KẾT LUẬN VÀ KIẾN NGHỊ:

Một phần của tài liệu Cấu trúc và âm điệu trong các “lòng bản” của nhạc tài tử nam bộ (Trang 103 - 106)

- Đảo Ngũ Cung: tính chất nhộn nhịp, sinh động.

1 Tác giả, lấy âm bậc III của thang âm làm bậc I (Hị)

KẾT LUẬN VÀ KIẾN NGHỊ:

Nhạc Tài tử Nam bộ đã được hình thành trong lịng của quá trình hình thành văn hĩa Nam bộ. Người dân Nam bộ đã biết kết hợp một cách hài hịa từ kế thừa truyền thống âm nhạc của phương Bắc với địa lý, nhân văn của vùng sơng nước Nam bộ, tiếp thu cĩ chọn lọc văn hĩa của Pháp cùng sự giao lưu, hịa nhập với âm nhạc Chiêm Thành (Chàm) để làm nên một loại âm nhạc độc đáo của Việt Nam nĩi chung và miền Nam nĩi riêng đầy tính sáng tạo và ngẫu hứng.

Tuy nhiên, việc tìm hiểu cấu trúc và âm điệu trong các “Lịng bản” của nhạc Tài Tử Nam Bộ khơng phải là việc đơn giản, nĩ địi hỏi nhiều cơng sức, sự am hiểu, yêu thích về loại nhạc này với nhiều gĩc độ như nghiên cứu hay trực tiếp biểu diễn cùng cách nhìn khoa học khách quan… để chúng ta thấy rằng việc định hình và phát triển một loại hình nghệ thuật độc đáo như âm nhạc Tài tử là điều khơng phải ngẫu nhiên mà là cả một quá trình tìm tịi, sáng tạo và đúc kết một cách khoa học của những người đi trước. Được khẳng định là loại nhạc thính phịng, nhạc Tài tử Nam bộ cĩ nguồn gốc từ Ca nhạc thính phịng Huế, Quảng cùng với những điều kiện hình thành nêu trên, cho đến nay, hơn một thế kỷ, một mặt nĩ vẫn giữ được cái hồn, cái gốc của Tài tử ngày xưa do những người đi trước truyền lại, mặt khác nĩ vẫn sẽ cịn thay đổi từ khuơn phép đến cách chơi và phát triển vì bản chất của nhạc Tài tử là sáng tạo, ngẫu hứng trong từng tiếng nhạc, lời ca. Lối hịa nhạc, hịa ca tri âm, tri kỷ, trau chuốt, nắn nĩt, điệu nghệ trong từng tiếng đàn, tiếng hát, giai điệu hào hoa, tinh tế và bay bổng, âm điệu ngọt ngào, thấm đượm tình yêu quê hương, đất nước của người dân Nam bộ… là những gì mà nhạc Tài tử cĩ được. Cho dù nguồn gốc của nĩ là gì đi chăng nữa hay nĩ đã phát triển sang loại hình nghệ thuật khác thì nhạc Tài tử Nam bộ vẫn cĩ những đặc điểm riêng, âm điệu riêng và một phong cách riêng mà Ca Huế, nhạc Lễ hay Cải lương,… cũng khơng thể nào trùng lắp được.

Việc gìn giữ và phát huy âm nhạc Tài tử Nam bộ bằng nhiều phương cách mà nhiều nhà nghiên cứu, lý luận đã làm như ghi chép văn bản, thu âm, thu hình,… tất cả đều cĩ những giá trị nhất định của nĩ. Riêng cơng trình này, chúng tơi cố gắng đưa ra một số đặc điểm chung về cấu trúc và âm điệu trong các “Lịng bản” của một thể loại âm nhạc thơng qua 20 bản Tổ, để từ đĩ, hy vọng chúng ta sẽ hiểu sâu hơn về cái chất “Tài tử” của nĩ. Từ âm bắt đầu và kết thúc của một bài bản đến cách Chầu của câu nhạc, từ cách xử lý rung, vỗ các bậc trong thang âm, hướng di chuyển các bậc đến lối vận hành giai điệu của nĩ, từ âm chuẩn bị đến âm kết câu,… Đĩ là cơ sở để các nhạc sĩ sáng tác cĩ thể căn cứ để tạo ra những bài bản mới, cùng những sáng tạo mới, đậm đà bản sắc Nam Bộ và làm giàu thêm cho nhạc mục của nhạc Tài tử nĩi riêng, của âm nhạc cổ truyền Việt Nam nĩi chung. Từ vấn đề cấu trúc và âm điệu trong “Lịng bản” của một thể loại âm nhạc, chúng tơi hy vọng sẽ mở ra vấn đề mang tính Lý thuyết âm nhạc, mở ra một hướng tiếp cận mới trong nghiên cứu, học tập, bảo tồn và phát huy vốn cổ, ứng dụng trong sáng tác âm nhạc hiện nay.

Tuy nhiên, hiện nay, trong cơng tác bảo tồn và phát huy cũng cĩ những bất cập mà chúng ta cần suy nghĩ và khắc phục. Việc tiếp thu những thành tựu khoa học kỹ thuật của phương Tây phục vụ trong cơng tác sưu tầm, nghiên cứu, bảo tồn và phát huy các loại hình âm nhạc nĩi chung cĩ rất nhiều thuận lợi, như cách ghi chép văn bản âm nhạc chính xác,… Tuy nhiên, cần thấy rằng việc tiếp thu những thành tựu đĩ cũng cần cĩ sự chọn lọc kỹ lưỡng. Âm nhạc của mỗi dân tộc cĩ khác nhau, trong đĩ, mỗi loại hình âm nhạc truyền thống cũng khác nhau, việc nhận thức sai lệch sẽ làm cho loại hình nghệ thuật đĩ mất đi tính chính thống của nĩ.

- Hiện nay, nhằm mục đích tuyên truyền, giới thiệu âm nhạc Tài tử đến với đơng đảo quần chúng nhân dân, khích lệ tinh thần những người yêu nhạc Tài tử đứng vững và tiếp tục phát triển trong giai đoạn nhiều loại hình nghệ thuật xâm

nhập vào nước ta. Nhiều cuộc Liên hoan âm nhạc Tài tử ra đời khắp các tỉnh,

thành Nam bộ. Từ đây, mơi trường diễn xướng của đờn ca Tài tử đã bị thay đổi.

Làm sao cĩ thể là tri âm, tri kỷ khi người đàn, người ca và người nghe bị cách biệt nhau bởi sân khấu cùng những ánh đèn màu! Việc đưa đờn ca Tài tử lên sân khấu thơng qua các cuộc Liên hoan cĩ ý nghĩa tích cực trong việc truyền bá loại hình nghệ thuật này nhưng qua đĩ, khơng gian thính phịng của nhạc Tài tử khơng cịn nữa, Làm sao cịn những đêm trăng thanh giĩ mát, các nhạc sĩ cĩ thể trao đổi cho nhau từng ngĩn đàn, giọng ca, từng giai điệu ngọt ngào của từng bài bản, họ hịa đàn để cùng nhau thưởng thức và cùng sáng tạo nên những giai điệu mang đầy tính phĩng khống, bình dị chứ khơng phải đua tranh, vì lồng trong các cuộc liên hoan, ngồi vui chơi, nĩ cịn là thi thố, là giải thưởng,…

- Nhiều nhĩm đờn ca Tài tử hiện nay đã khơng thể hiện được chức năng

bình đẳng giữa ca và nhạc, họ xem ca diễn quan trọng hơn đàn. Một phần vì lời

ca ngày nay khơng chỉ đơn thuần với nội dung lấy từ điển tích hay truyền thuyết, mang tính kể chuyện như trước đây mà nĩ cịn mang tâm tư, tình cảm của con nguời đối với xã hội hiện tại; Họ khơng chỉ ca mà cịn diễn, gần với phong cách Cải lương, để rồi nhạc chỉ cĩ chức năng đệm cho ca, ca lên thì nhạc cũng lên và ngược lại, ca xuống thì nhạc cũng xuống và thậm chí cĩ cả nĩi trong khi trình diễn. Âm điệu của Tài tử sẽ phải thay đổi cho phù hợp với chức năng này.

- Tốc độ của các bài bản cũng là vấn đề làm ảnh hưởng đến phong cách

diễn xướng, vì tốc độ cũng ảnh hưởng đến kỹ năng và ngẫu hứng của người chơi,

làm cho cảm hứng và sáng tạo của người chơi thay đổi, âm điệu cũng sẽ khác đi và dần dần sẽ làm biến đổi tính chất của bài bản.

- Việc âm nhạc Tài tử được ký âm theo lối phương Tây đã làm cho âm nhạc Tài tử được chi tiết một cách rõ ràng, việc dạy và học được chính xác, thuận tiện mọi lúc, mọi nơi, khơng cịn việc dạy học truyền khẩu để rồi mỗi lúc đàn mỗi khác tùy theo sự ngẫu hứng của người dạy, gây khĩ khăn cho người học. Tuy

nhiên, cũng chính vì sự chính xác trong lối ký âm bài bản đĩ đã làm mất đi tính ngẫu hứng vốn là đặc trưng của nghệ thuật đờn ca Tài tử. Việc dạy và học nhạc Tài tử một cách cứng nhắc sẽ làm nghèo đi giai điệu bài bản, âm điệu sẽ trở nên khơ cứng mà khơng cịn linh động, ngẫu hứng và sáng tạo như xưa.

Về ca cũng vậy, việc học khuơn mẫu cũng sẽ làm mất đi tính sáng tạo của người ca. Ca sĩ ngày nay thuộc rất ít bài bản Tài tử, nghệ nhân Bạch Huệ trong cuộc tọa đàm “Bảo tồn và phát huy giá trị di sản văn hĩa phi vật thể nghệ thuật đờn ca Tài tử tại thành phố Hồ Chí Minh” cĩ nĩi: “Mấy đứa nhỏ bây giờ mà thuộc được 5/20 bài tổ là giỏi lắm rồi”, ta thấy người ca Tài tử bây giờ thực sự

chưa nắm hết những kỹ năng trong việc hát Tài tử, chưa kể việc Cải lương hĩa trong ca hát Tài tử đã làm người ca dần mất đi những âm điệu tạo nên phong cách đặc thù của Tài tử.

Thiết nghĩ, chúng ta cần khắc phục những bất cập trên, hướng dẫn cho những lớp kế thừa nắm rõ cấu trúc và âm điệu trong các “Lịng bản” của nhạc Tài tử thơng qua 20 bản Tổ trong điều kiện các nghệ nhân ngày càng mai một dần, để từ đĩ chúng ta cĩ thể vừa bảo tồn và duy trì một cách đúng nhất về bản chất hay phong cách của nhạc Tài tử, vừa cĩ thể sáng tạo thêm những bài bản mới làm phong phú thêm cho bài bản của nhạc Tài tử nĩi riêng, nhạc cổ truyền Việt Nam nĩi chung.

Nhà nước cần cĩ những định hướng chiến lược để nhạc Tài tử Nam bộ cĩ thể phát triển lâu dài và sâu rộng hơn trong nhân dân và khơng chỉ ở phạm vi quốc gia mà cịn vươn tầm ra thế giới. Để mọi người đều hiểu, yêu thích và cùng phát triển một loại hình nghệ thuật đang chờ UNESCO cơng nhận là “Di sản văn hĩa phi vật thể đại diện của nhân loại – Nghệ thuật đờn ca Tài tử”.

Một phần của tài liệu Cấu trúc và âm điệu trong các “lòng bản” của nhạc tài tử nam bộ (Trang 103 - 106)

Tải bản đầy đủ (PDF)

(106 trang)