Ở mục này, chúng tôi đưa ra những giải pháp cho các ca sĩ, học viên khắc phục được những khó khăn, hạn chế từ sự khác biệt trong kết hợp kỹ thuật hát phương Tây vào ngôn ngữ Việt Nam.
3.4.2.1. Về ngôn ngữ tiếng Việt
Để có thể hát opera bằng tiếng Việt cũng như hát opera Việt Nam (thể hiện được bản sắc dân tộc), trước tiên phải phát âm chuẩn tiếng Việt. Cần bổ sung những nguyên âm của tiếng Việt vào các bài luyện thanh, luyện âm ngoài những nguyên âm chung như I, E, A, O, U (như hiện nay chúng ta vẫn đang dùng).
Như đã trình bày ở mục 3.2.1., tiếng Việt có nhiều loại nguyên âm và nhiều nguyên âm khó phát âm. Khi kết hợp các nguyên âm với phụ âm đứng trước, đứng sau, các dấu giọng… cũng có nhiều từ khó phát âm. Từ nào khó
nói chuẩn, rõ, thì sẽ khó hát chuẩn, rõ. Sự luyện tập cần bắt đầu từ nguyên âm, rồi đến các từ, ngữ, câu, đoạn... để hát rõ, làm rõ nội dung.
* Chúng tôi gợi ý các bài tập luyện âm như sau:
- Sắp xếp các chuỗi nguyên âm để tập theo các trình tự + Âm mở > âm đóng
+ Âm đóng > âm mở
+ Âm mở > âm đóng > âm mở + Âm đóng > âm mở > âm đóng
+ Tập nói các nguyên âm trước rồi tập hát đồng âm
+ Luyện tập nguyên âm đơn trước rồi đến nguyên âm đôi, nguyên âm ba. Xem phần bài tập gợi ý (btgy 3.1, pl VIII, tr.117).
* Luyện tập riêng cho các từ cần giải quyết trước khi hát vào tác phẩm gồm: Các từ khó phát âm, các từ cần hát chuẩn, rõ. Các từ được kết hợp từ các nguyên âm khó phát âm, dấu giọng, phụ âm đóng... Các từ ở nốt cao, nốt ngân dài hoặc luyến láy theo âm điệu dân tộc (btgy 3.2, pl VIII, tr. 117).
* Để giải quyết những khó khăn, vướng mắc khi thể hiện các kỹ thuật thanh nhạc bằng âm điệu dân tộc và ngôn ngữ tiếng Việt. Chúng tôi gợi ý những bài tập luyện âm trên giai điệu đặc trưng ngay trong tác phẩm.
Ví dụ: Thực hành bài luyện thanh quãng 4, quãng 5 và thang năm âm của dân ca miền núi phía Bắc (trong Cơ Sao)
- Luyện thanh trên điệu thức 5 âm dân ca Tây Nguyên (trong Người tạc tượng; Bên bờ K’rông pa...)
- Luyện thanh trên giai điệu thang âm ngũ cung Việt Nam (Người giữ cồn,
Bông sen...)
- Luyện thanh trên giai điệu các bài dân ca, trên âm điệu của chèo, hát ru, ngâm, ca trù, ả đào... (Nguyễn Trãi ở Đông quan...)
3.4.2.2. Về các kỹ thuật thanh nhạc phương Tây
Trước khi kết hợp với kỹ thuật phát âm tiếng Việt trong các mục thanh nhạc trong opera Việt Nam, cần giải quyết các kỹ thuật thanh nhạc phương Tây một cách nhuần nhuyễn với hơi thở ổn định, vị trí âm thanh chuẩn xác. Ngoài các kỹ thuật: hát liền giọng, hát âm nảy, hát nói, hát lướt nhanh, hát với sắc thái to nhỏ, hát rung láy... người học, người hát cũng cần luyện tập thêm các kỹ thuật phối hợp với nhau như:
- Kết hợp kỹ thuật hát liền giọng với hát âm nẩy: đòi hỏi người học vừa giữ cột hơi vững chắc, liền hơi, liền âm trong thực hành hát liền giọng (cantilena), vừa kết hợp bật, nẩy cơ bụng dưới, gọn, dứt khoát, âm thanh chắc, nét trong hát âm nẩy (staccato).
- Kết hợp kỹ thuật hát liền giọng (cantilena), với hát láy ngắt (trillo)… (btgy 3.2, pl VIII, tr. 117).
- Đối với kỹ thuật hát với sắc thái to nhỏ, cũng cần bổ sung bài tập luyện thanh theo trình tự sắc thái sau đây:
Có như vậy, khi áp dụng kỹ thuật hát với sắc thái to nhỏ vào tác phẩm, sẽ thể hiện rất dễ dàng, tinh tế và sắc nét… Nhất là khi thể hiện tác phẩm cùng với dàn nhạc giao hưởng.
- Đối với kỹ thuật hát nói (recitative), chúng tơi gợi ý người học hát, nghệ sĩ biểu diễn… cần tham khảo thêm những bài hát nói trong trị chơi dân gian, trong nghệ thuật rao hàng vặt…bởi trong opera Việt Nam có rất nhiều tiết mục hát nói rất phong phú, đa dạng về tính chất và thể loại… (xem chi tiết ví dụ 3.4).
3.4.2.3. Đối với người học
Người học, người hát cần phải nghiên cứu, học tập và giải quyết các vấn đề nêu trên. Sau khi chuẩn bị các bước luyện tập cẩn thận như vậy, ta tiến hành tập vào tác phẩm. Tập từng câu, từng đoạn khó trước, rồi nối vào cả tác phẩm, có như vậy việc xử lý tác phẩm sẽ trở nên nhẹ nhàng hơn, mới thể hiện tinh thần của giai điệu mà vẫn giữ được bản sắc dân tộc. Như vậy mới chuyển tải được cảm xúc, nội dung tác phẩm đến người nghe một cách rõ ràng, sâu sắc và gần gũi.
3.4.2.4. Đối với người giảng dạy
- Đây là ngành nghề mang tính đặc thù, hoạt động giảng dạy chun mơn giữa người thầy và người trò đòi hỏi đều phải chủ động, tương tác độc lập, có yếu tố gắn kết. Hoạt động dạy và học thanh nhạc cũng giống như một bác sĩ theo dõi và chữa bệnh cho bệnh nhân vậy. Đòi hỏi người thầy cũng phải tinh ý, nắm bắt và hiểu được lối sống, sinh hoạt, những ưu khuyết điểm trong tính cách cũng như trong giọng hát của người trị... có kinh nghiệm về sư phạm, các kỹ năng thẩm định giọng hát, chọn đúng tác phẩm, lựa chọn những bài luyện thanh, luyện âm phù hợp để hỗ trợ, sửa chữa được những nhược điểm, phát triển những ưu điểm của giọng hát của trị. Khơng được vội vàng, chủ quan, cảm tính... nhất là những thầy cơ giáo trẻ chưa nhiều kinh nghiệm. Bản thân chúng tôi trước đây cũng đã từng mắc những lỗi, gặp phải khơng ít khó khăn trong quá trình giảng dạy và biểu diễn. Đây cũng chính là mơi trường cho chúng ta học tập, đúc rút từ những kinh nghiêm quý báu của bản thân, đồng nghiệp, những người đi trước...
- Cá nhân các thầy, cô cũng như khoa, trường... cần tạo ra những liên kết giữa các HVÂN, Nhà hát giao hưởng, tạo điều kiện cho sinh viên giao lưu, học hỏi, thực hành biểu diễn một cách chính thức, thường xuyên...