TIỂU LUẬN LỊCH SỬ MỸ THUẬT CẬN HIỆN đại (LỊCH SỬ NGHỆ THUẬT ROCOCO)

BỘ GIÁO DỤC VÀ ĐÀO TẠO ĐẠI HỌC MỸ THUẬT CÔNG NGHIỆP KHOA KHOA HỌC CƠ BẢN TIỂU LUẬN LỊCH SỬ MỸ THUẬT CẬN HIỆN ĐẠI (LỊCH SỬ NGHỆ THUẬT ROCOCO) Giảng viên: Trần Thị Thy Hà Họ tên sinh viên: Dương Hải Ly Lớp: DH18A3 Mã sinh viên: 1875801080060 HÀ NỘI, 6/2021 Mục lục Phần mở đầu Error! Bookmark not defined Lý cọn đề tài Mục đích nghiên cứu: Đối tượng nghiên cứu: 4 Phạm vi nghiên cứu: Phần nội dung Error! Bookmark not defined I Sự khởi đầu phong cách Rococo Error! Bookmark not defined 1.Tên gọi Rococo đến từ đâu Error! Bookmark not defined Điều tạo nên trỗi dậy Rococo Error! Bookmark not defined II Nét đặc trưng Vẻ Sự khác biệt Baroque Rococo III Hình thành phát triển Error! Bookmark not defined 1.Chính trị kinh tế Nghệ thuật văn hóa Error! Bookmark not defined IV Lịch sử Rococo quốc gia Error! Bookmark not defined Pháp Error! Bookmark not defined Nước Ý Error! Bookmark not defined Miền Nam nước Đức Error! Bookmark not defined Nước Anh 20 Nga 21 V Thành tựu lĩnh vực số tác phẩm tiêu biểu 22 Hội họa 22 Xích đu (Fragonard) - The Swing (Fragonard) 22 Chân dung bà Mary Graham - Portrait of Mrs Mary Graham 24 Ông bà Andrews - Mr and Mrs Andrews 26 Điêu khắc 27 3.Sứ 30 Thời trang 32 Phần kết luận 33 Những kẻ loạn hệ 33 Tài liệu tham khảo 35 Phần mở đầu Lý chọn đề tài Bị thu hút lần màu sắc xinh đẹp Phong cách nghệ thuật Rococo, yêu thích từ họa phẩm với màu sắc vui tươi, kỳ ảo không phần lịch duyên dáng Xuất phát từ nhận thức với yêu thích họa phẩm với màu sắc vui tươi, kỳ ảo không phần lịch duyên dáng đóng góp to lớn trường phái Rococo phong trào nghệ thuật có tầm ảnh hưởng lớn Pháp với giới thúc em lựa chọn đề tài: “ Phong cách nghệ thuật Rococo” Mục đích nghiên cứu: Mục đích nghiên cứu đề tài tìm hiểu hình thành, phát triển nghệ thuật Rococo tác phẩm tiêu biểu giai đoạn Nhận thức rõ giá trị Phong cách lĩnh vực nghệ thuật Đối tượng nghiên cứu: Phong cách Nghệ thuật Rococo Phạm vi nghiên cứu: Các hình thành phát triển Rococo với số tác giả, tác phẩm tiêu biểu giai đoạn Phần nội dung I.Sự khởi đầu phong cách Rococo 1Tên gọi Rococo đến từ đâu? Rococo kết hợp hai từ “rocaille” (Tiếng Pháp “shell”, vỏ) “barocco”, tiếng Ý từ Baroque, phong cách nghệ thuật trước thời kì Rococo Nghệ thuật bao hàm rộng rãi đặc tính đường cong hình vỏ họa tiết sóng, thiết kế trang trí nội thất đắt tiền Phong cách Rococo bắt đầu Pháp vào năm 1730 phản ứng chống lại trang trọng hình học Phong cách Louis XIV Nó gọi Phong cách rocaille, phong cách rocaille Nó nhanh chóng lan sang khu vực khác châu Âu, đặc biệt miền bắc Ý, Áo, miền nam nước Đức, Trung Âu Nga Nó ảnh hưởng đến nghệ thuật khác, đặc biệt điêu khắc, đồ nội thất, đồ bạc đồ thủy tinh, hội họa, âm nhạc sân khấu Mặc dù ban đầu phong cách tục chủ yếu sử dụng cho nội thất dinh thự tư nhân, Rococo mang khía cạnh tâm linh dẫn đến việc sử dụng rộng rãi nội thất nhà thờ, đặc biệt Trung Âu, Bồ Đào Nha Nam Mỹ 2Điều tạo nên trỗi dậy Rococo? Như thể lịch sử trêu vố tàn nhẫn nước Pháp, sau 72 năm thịnh vượng cai trị Louis XIV, vị vua cai trị lâu dài xuyên suốt lịch sử Pháp hay người trị tài ba châu Âu; trớ trêu thay kế vị ông vua Louis XV, xem người cai trị nước Pháp tồi tệ nhất, người lại có thời gian cai trị dài thứ hai lịch sử nước pháp (sau vua Louis XIV) Vị vua trái ngược với người tiền nhiệm lại mở trang vàng lịch sử phong cách nghệ thuật Rococo 1Tên gọi Rococo đến từ đâu? Rococo kết hợp hai từ “rocaille” (Tiếng Pháp “shell”, vỏ) “barocco”, tiếng Ý từ Baroque, phong cách nghệ thuật trước thời kì Rococo Nghệ thuật bao hàm rộng rãi đặc tính đường cong hình vỏ họa tiết sóng, thiết kế trang trí nội thất đắt tiền Phong cách Rococo bắt đầu Pháp vào năm 1730 phản ứng chống lại trang trọng hình học Phong cách Louis XIV Nó gọi Phong cách rocaille, phong cách rocaille Nó nhanh chóng lan sang khu vực khác châu Âu, đặc biệt miền bắc Ý, Áo, miền nam nước Đức, Trung Âu Nga Nó ảnh hưởng đến nghệ thuật khác, đặc biệt điêu khắc, đồ nội thất, đồ bạc đồ thủy tinh, hội họa, âm nhạc sân khấu Mặc dù ban đầu phong cách tục chủ yếu sử dụng cho nội thất dinh thự tư nhân, Rococo mang khía cạnh tâm linh dẫn đến việc sử dụng rộng rãi nội thất nhà thờ, đặc biệt Trung Âu, Bồ Đào Nha Nam Mỹ 2Điều tạo nên trỗi dậy Rococo? Như thể lịch sử trêu vố tàn nhẫn nước Pháp, sau 72 năm thịnh vượng cai trị Louis XIV, vị vua cai trị lâu dài xuyên suốt lịch sử Pháp hay người trị tài ba châu Âu; trớ trêu thay kế vị ông vua Louis XV, xem người cai trị nước Pháp tồi tệ nhất, người lại có thời gian cai trị dài thứ hai lịch sử nước pháp (sau vua Louis XIV) Vị vua trái ngược với người tiền nhiệm lại mở trang vàng lịch sử phong cách nghệ thuật Rococo II Nét đặc trưng Rococo bật với lối trang trí hoa mỹ, với vô số đường cong, đường cong ngược, uốn lượn yếu tố mô theo tự nhiên Bên ngồi tịa nhà Rococo thường đơn giản, bên hoàn toàn chủ yếu đồ trang trí chúng Phong cách mang tính sân khấu cao, thiết kế để gây ấn tượng kinh ngạc từ nhìn Sơ đồ mặt nhà thờ thường phức tạp, có hình bầu dục lồng vào nhau; Trong cung điện, cầu thang lớn trở thành tâm điểm cung cấp quan điểm trang trí khác Các đồ trang trí Rococo là: vỏ khơng đối xứng, acanthus loại khác, chim, bó hoa, trái cây, nhạc cụ, thiên thần Yếu tố Viễn Đông (chùa chiền, rồng, khỉ, hoa kỳ dị người Hoa) Phong cách thường tích hợp sơn, vữa đúc khắc gỗ, quadratura, tranh trần theo trường phái ảo ảnh, thiết kế để tạo ấn tượng người bước vào phịng nhìn lên bầu trời, nơi anh đào nhân vật khác nhìn chằm chằm vào họ Vật liệu sử dụng bao gồm vữa, sơn để lại màu trắng; kết hợp loại gỗ có màu sắc khác (thường gỗ sồi, sồi óc chó); gỗ sơn mài theo phong cách Nhật Bản, đồ trang trí đồng mạ vàng, đỉnh đèn bàn đá cẩm thạch Mục đích tạo ấn tượng ngạc nhiên, kinh ngạc ngạc nhiên từ nhìn Sự khác biệt Baroque Rococo Sau đặc điểm mà Rococo có, Baroque khơng làm: • • • • • Việc từ bỏ phần tính đối xứng, thứ tạo thành từ đường đường cong duyên dáng, tương tự Art Nouveau Số lượng lớn đường cong khơng đối xứng hình chữ C vôn Việc sử dụng rộng rãi hoa trang trí, ví dụ lễ hội làm hoa Họa tiết Trung Quốc Nhật Bản Màu phấn ấm áp (màu vàng trắng, màu kem, xám ngọc trai, xanh lam nhạt) III Hình thành phát triển 1.Chính trị kinh tế Thuế tiếp tục tăng năm 1700, xem nguyên nhân dẫn đến Cách mạng Pháp Vua thu khoản thuế vơ lí người dân lãnh đạm vấn đề với gia đình quyền q Ơng nhận biết khủng hoảng chờ đợi đất nước tình trạng chống chế độ quân chủ ngày gia tăng danh tiếng tệ hại ông đẩy nhanh suy giảm uy tín chế độ quân chủ làm phẫn nộ phe đối lập Nhà vua biết đến kẻ lười biếng, thiếu đốn ích kỉ – người đàn ông lẳng lơ, buông thả khoái lạc dục vọng Danh tiếng chế độ qn chủ Pháp vượt q ngồi tầm kiểm sốt cuối xúi giục dậy nhân dân, kẻ cuối đứng lên Cách mạng Pháp Cuộc cách mạng làm rung chuyển toàn nước Pháp phá vỡ hệ thống giai cấp Nó trở thành cách mạng vĩ đại vào kỉ 18 châu Âu để định hình nên giới trị đại Để biết thứ sai lầm trước Cách mạng, quay triều đại vị vua thời kì Rococo (Louis XV) áp dụng câu thành ngữ cũ mang nặng thành kiến giới tính Pháp: cherchez la femme (“look for the woman”, “hãy tìm kiếm người đàn bà đấy”) Với vị vua Pháp nào, có vơ số người tình truyền thống cũ kĩ nhiều thập niên cách để thể tính mạnh mẽ họ Nhưng vua Louis XV không giữ truyền thống xưa, ông người săn tìm phụ nữ khét tiếng, thứ trở thành nỗi ám ảnh chiếm lấy hầu hết thời gian ông so với trách nhiệm trị Ơng dành thời gian tình nhân nữ tử tước (những gái mại dâm thượng lưu dành riêng cho giới quý tộc.) Trong lịch sử, Louis XV không nhớ tới vơ số thành tựu mà cịn số lượng tình nhân mà ơng có, số có Madame du Barry Madame de Pompadour trứ danh Madame de Pompadour gặp vua Louis XV buổi tiệc mừng cưới năm 1745, sau bà trở thành người tình hồng gia ơng; sau đêm không ngủ để làm việc gian nan, bà phong làm ‘người tình trưởng chính’, có danh xưng thức “mtresse-en-titre” Sau vài năm, Pompadour người tình, bà cố vấn người bầu bạn, có chức vị tương tự thủ tướng dù khơng có danh hiệu Bà có mối quan hệ với vua năm vào khoảng thời gian ấy, bà trở thành tâm điểm mà vua Louis XV dành hết tâm tư Vị vua trị yếu cho phép người tình kiểm sốt bà tiếp tục trị tồn vương quốc cách gián tiếp Nội thất Rococo/ Nguồn: bestdesignideas Người tình ơng chí cịn can thiệp vào sách đối ngoại Pháp Một thất bại từ hành động bà liên minh yếu dẫn đến chiến tranh Bảy Năm (1756-1763) Đây chiến có dính líu vơ số quốc gia, khiến trở thành chiến khủng khiếp trước kỉ XX, nhà sử gia Winston Churchill xem chiến tranh giới Madame de Pompadour trở nên quyền lực tới mức bà thẳng tay gạt bỏ người nội có ý khơng thích hay trích hành động bà Tuy vậy, bà tài trợ cho họa sĩ Rococo ni giữ tình u nghệ thuật vua Louis XV Mặc cho thảm kịch trị tầm ảnh hưởng xấu lên ngoại giao Pháp, người phụ nữ giữ trị giải trí hồng gia với kiện lên kế hoạch cẩn thận, ví dụ buổi tiệc hoàng gia hay kịch sân khấu Sự viện trợ nghệ thuật bà giúp tên tuổi vua Louis XV gắn liền với nghệ thuật Pháp khắp giới, Pháp giữ mạnh nghệ thuật văn hóa Tương tự việc vua Louis XIV thời kì Baroque đặt vẽ chân dung nghệ thuật ông gìn giữ nghệ thuật thời trang Pháp, bà đóng vai trị tương tự đặt vô số chân dung vẽ họa sĩ Rococo yêu thích mình, Francois Boucher Như nữ minh tinh Hollywood có sức mạnh lời nói việc khắc họa thân tạp chí, Pompadour có tồn quyền kiểm sốt cách họa sĩ mơ tả Trong di sản vua Louis XIV gắn liền với thống trị nước Pháp tên tuổi vua Louis XV, với nhiều người, lại liên quan đến đồ nội thất! Các đồ nội thất Louis XV (hay gọi Nội thất Rococo) phong cách xuất trị ông với đồ nội thất tìm kiếm nhiều thời đại 2.Nghệ thuật Văn hóa Người Pháp ln thiết lập xu hướng nghệ thuật Baroque có nguồn gốc từ Rome, nghệ thuật Rococo bắt nguồn từ Pháp vào năm 1720 Họ đưa tiêu chuẩn cho thịnh hành giữ độc tơn hồn tồn giúp nước Pháp trở thành trung tâm thời trang kỉ XVIII Nhưng dần kiểm sốt xã hội có ý thức thời trang này, nơi họ đương đầu với khó chịu đơi đau đớn phải theo đuổi thời trang cách lố bịch vô lý Sự tiêu thụ vật chất xa xỉ lan rộng giới quý tộc tìm kiếm thứ biểu trưng vị theo cách buồn cười lố lăng họ Mặc cho nỗ lực trích giễu nhại thời kì Rococo, thời trang kệch cỡm chiếm ưu Nghệ thuật Rococo có phong vị quyền q, chấp thuận công dân nước khác, người cố gắng bắt chước giới quý tộc Pháp Tầng lớp trung lưu (những người giàu có với gốc gác cho ‘không cao quý’ biết đến giai cấp tư sản) bắt đầu bắt chước giới quý tộc Pháp (những người vốn sinh nhung lụa) thời trang lẫn cách sống, có sức hấp dẫn ảnh hưởng tương đương người tiếng ngày Có lẽ họa thời kì Rococo phần coi ảnh cải với mong muốn để lại ấn tượng kẻ bắt chước tự nói với thân “đây cách kẻ giàu sang sống!” Nội thất Rococo/ Nguồn: bestdesignideas Thẩm mỹ giới quý tộc định phong cách nghệ thuật Rococo: sống phát triển Pháp, nhà trang nhã xây dựng Các nhu cầu trang trí tường nội thất không gian biệt thự lâu đài rộng rãi bắt đầu tăng cao Sự nghiêm trang nghệ thuật Baroque khơng cịn phù hợp để trang trí nhà thân mật bình thường nữa, bao gồm đặt tranh thể giàu có Thị trường lúc mở rộng nghiêng việc đặt tranh thuộc cảnh thôn quê thần tiên hay cảnh thân mật riêng tư Nghệ thuật Rococo xa khỏi trị khơng kèm với thơng điệp nghiêm túc; chí có cịn khơng có thơng điệp Trớ trêu thay, phù phiếm phong cách Rococo triệu chứng lãnh đạm nơi hoàng gia kẻ quyền quý hầu hết thinh lặng đất nước họ trượt dốc Nghệ thuật Rococo chưa mơ tả mang tính cách mạng hay vĩ đại Một vài lời trích nhắm vào đề tài cách bỏ qua hồn cảnh nước quốc tế, thất bại tài chính, nỗi khổ đau nơng dân hay thảm bại trị ngồi nước Nó phong trào nghệ thuật khơng có mối bận tâm tầng lớp lao động bạn khơng tìm thấy họ thể tranh thời kì Tuy vậy, bạn xem tranh Rococo đánh giá người giàu có lối sống kiêu ngạo, xa hoa lả lơi họ thời đại suy đồi mình, chắn bạn phát vô tội bậc cha mẹ hạnh phúc vẻ lịch thiệp đôi lứa yêu Trong nghệ thuật Rococo, số nhà phê bình văn hóa chứng kiến dấu hiệu “xáo trộn” sớm tình dục phụ nữ vượt khỏi tầm kiểm soát, đặc biệt số số phụ nữ loạn tầng lớp quý tộc Hãy nhớ hình tượng có chút khiêu dâm phụ nữ trở nên trầm trọng họa sĩ theo niềm vui tầng lớp q tộc nam, phụ nữ mơ tả chủ thể khêu gợi đầy cám dỗ 10 Thiết kế cho giường ngủ Thomas Chippendale (1753–54) Sofa Trung Quốc đề xuất Thomas Chippendale (1753–54) Thiết kế cho Commode giá đỡ đèn Thomas Chippendale (1753–54) Ghế phụ; Thomas Chippendale; khoảng năm 1755–1760; gỗ gụ; Ghế Chippendale (1772) Brazier thợ bạc Charles Friedrich Kander 1735), Bảo tàng Metropolitan Nga Nữ hoàng Nga Catherine Đại đế người ngưỡng mộ khác Rococo; Tủ vàng Cung điện Trung Quốc quần thể cung điện Oranienbaum gần Saint Petersburg, người Ý thiết kế Antonio Rinaldi, ví dụ Rococo Nga 21 Cung điện Trung Hoa quần thể cung điện Oranienbaum (Chinese Palace) VI Thành tựu lĩnh vực tác phẩm tiêu biểu 1.Hội họa Xích đu (Fragonard) - The Swing (Fragonard) Xích đu (giữa), trưng bày Bộ sưu tập Wallace, London 22 Bức tranh mô tả phụ nữ trẻ lịch lung lay Một người đàn ông trẻ tuổi tươi cười, trốn bụi bên trái, quan sát từ vị trí thuận lợi cho phép nhìn vào váy bồng bềnh cơ, nơi cánh tay có mũ tay Một người đàn ông lớn tuổi tươi cười, người gần khuất bóng tối bên phải, đẩy xích đu đơi dây thừng Người đàn ông lớn tuổi tỏ người đàn ơng trẻ tuổi Khi người phụ nữ trẻ vung lên cao, cô giơ chân trái lên, để giày sang trọng bay khơng khí Người phụ nữ mặc mũ bergère (mũ chăn cừu) Hai tượng diện, đặt vào, người quan sát từ phía người niên bên trái với ngón tay đặt trước môi dấu hiệu im lặng, người lại cặp putti, người quan sát từ bên cạnh người đàn ông lớn tuổi hơn, bên phải Có chó nhỏ sủa góc bên phải, trước mặt người đàn ơng lớn tuổi Theo hồi ký nhà viết kịch Charles Collé, cận thần (homme de la Cour) lần đầu tiờn hi Gabriel Franỗois Doyen thc hin bc tranh tình nhân Khơng cảm thấy thoải mái với công việc phù phiếm này, Doyen từ chối chuyển giao hoa hồng cho Fragonard Người đàn ông yêu cầu chân dung tình nhân ngồi xích đu giám mục đẩy, Fragonard lại vẽ giáo dân Phong cách vẽ tranh "phù phiếm" nhanh chóng trở thành mục tiêu triết gia Giác ngộ, người yêu cầu nghệ thuật nghiêm túc hơn, thể cao quý người Nguồn gốc Chủ sở hữu ban đầu chưa rõ ràng Một công ty nguồn gốc bắt đầu với nông dõn thu Marie-Franỗois Mộnage de Pressigny, ngi ó b chộm năm 1794, sau bị quyền cách mạng thu giữ Sau thuộc sở hữu hầu tước des Razins de Saint-Marc, chắn duc de Morny Sau ông qua đời vào năm 1865, mua đấu giá Paris Lord Hertford, người sáng lập Bộ sưu tập Wallace 23 Chân dung bà Mary Graham - Portrait of Mrs Mary Graham Chân dung bà Mary Graham Chân dung bà Mary Graham Bà Graham đáng kính tranh sơn dầu vải năm 1777 họa sĩ người Anh Thomas Gainsborough, sản xuất sau Mary kết hôn với Thomas Graham, Lãnh chúa tương lai Lynedoch vào ngày 26 tháng 12 năm 1774 Đây tác phẩm lọt vào sưu tập Phòng trưng bày Quốc gia Scotland Edinburgh[1] sau thừa kế vào năm 1859 người thừa kế Thomas Graham Một chân dung đẹp Gainsboroughs, trở thành biểu tượng Phịng trưng bày Quốc gia Scotland Đây ba tác phẩm mà nghệ sĩ hoàn thành Mary Graham Một chân dung dài nửa thông thường hơn, The Hon Bà Thomas Graham, hoàn thành năm 1775-77 cho tranh đưa vào hoạt động ban đầu.[2] Nó phần sưu tập Widener Phòng trưng bày nghệ thuật quốc gia Washington DC Lịch sử 24 Người trông trẻ sinh Mary Cathcart vào ngày tháng năm 1757 Cô gái Charles Cathcart, Chúa Cathcart thứ 9, người gần làm đại sứ Anh tòa án Catherine Đại đế Ở tuổi 16, Mary kết hôn với Thomas Graham đám cưới kép với chị gái Jane, người kết hôn John Murray, Công tước thứ Atholl The Hon Bà Thomas Graham, Phòng trưng bày nghệ thuật quốc gia Vẻ ngồi Mary gây xơn xao Gainsborough trưng bày chân dung dài đầy đủ Học viện Hồng gia London vào năm 1777 Nó đảm bảo danh tiếng biểu tượng sắc đẹp đương đại giúp nhanh chóng trở thành nhân vật bật xã hội thời trang Georgia London Cô thu hút nhiều người mến mộ từ Robert Burns đến Georgiana, Nữ công tước xứ Devonshire người nhớ lại "lịng tốt ấy, ý thức ấy, ngào cô ấy" Đáng buồn thay, Mary nhanh chóng bị ốm với Bệnh lao Trong suốt thời gian đau ốm, chồng chăm sóc chu đáo Lần họ chuyển đến Brighton, sau sức khỏe cô ngày xấu đi, thông qua cách mạng Paris, đến Địa Trung Hải, để tìm kiếm vùng khí hậu ấm Họ đến biển, cô qua đời vào ngày 26 tháng năm 1792, gần Hyères, 35 tuổi Thomas Graham sống thêm 50 năm nữa, không tái Anh q đau buồn, anh khơng thể tự nhìn lại chân dung vợ Nó cất vào kho gần bị lãng quên, trưng bày 65 năm sau Manchester vào năm 1857 Hai năm sau, cháu ông để lại di sản cho Phòng trưng bày Quốc gia Scotland mở gần 25 Ông bà Andrews - Mr and Mrs Andrews Ông bà Andrews Ông bà Andrews dầu vải chân dung khoảng năm 1750 Thomas Gainsborough, Phòng trưng bày Quốc gia, Ln Đơn Ngày nay, tác phẩm tiếng ông, cịn gia đình người trơng nom năm 1960 biết đến trước xuất triển lãm Ipswich vào năm 1927, sau thường xuyên yêu cầu cho triển lãm khác Anh nước ngoài, nhà phê bình khen ngợi quyến rũ tươi Vào năm sau chiến tranh, vị biểu tượng thiết lập bốn tranh chọn để đại diện cho nghệ thuật Anh triển lãm Paris kỷ niệm Lễ đăng quang Nữ hoàng Elizabeth II vào năm 1953 Ngay sau tranh bắt đầu nhận giám sát thù địch mơ hình người làm cha xã hội tư nước Anh kỷ 18, cơng ty nhiều người u thích.[1] Tác phẩm kết hợp khác thường hai loại tranh phổ biến thời kỳ này: chân dung đôi, cặp vợ chồng kết hôn, Robert Frances Andrews, Tầm nhìn phong cảnh vùng nơng thơn nước Anh Tác phẩm Gainsborough chủ yếu bao gồm hai thể loại khác này, kết hợp bật chúng song song với định dạng ngang mở rộng điểm độc đáo tác phẩm Gainsborough họa sĩ khác Đoạn hội thoại thuật ngữ chân dung nhóm có chứa yếu tố hoạt động khác,[2] hình ảnh thường hiển thị nhiều hình hơn, nhìn thấy tham gia vào số hoạt động nội thất, cảnh quan vắng người Gainsborough sau cho tiếng phàn nàn công việc vẽ chân dung trả lương cao khiến không cịn u thích vẽ phong cảnh thực sự, mối quan tâm có lẽ kết hợp với khách hàng anh ta, cặp vợ chồng thuộc hai gia đình có thu nhập khơng phải từ sở hữu đất, để làm cho hình hiển thị 26 bật bình thường chân dung khu đất nơng thơn hình thành phần bà Andrews hồi mơn Điêu khắc • The "Veiled Dame (Puritas) Antonio Corradini (1722) thần tình yêu Edmé Bouchardon, Phòng trưng bày Nghệ thuật Quốc gia (1744) Cơn say rượu Claude Michel (Clodion), đất nung, năm 1780-90 Prometheus Nicolas-Sébastien Adam (1762) Vertumnus Pomone JeanBaptiste Lemoyne (1760) Tác phẩm điêu khắc Rococo mang tính sân khấu, đầy màu sắc động, mang lại cảm giác chuyển động theo hướng Nó tìm thấy nhiều nội thất 27 nhà thờ, thường kết hợp chặt chẽ với hội họa kiến trúc Tác phẩm điêu khắc tôn giáo theo phong cách baroque Ý, minh họa bàn thờ sân khấu Karlskirche Ở Vienna Rococo sớm Rocaille điêu khắc Pháp, điêu khắc nhẹ cung cấp nhiều chuyển động so với phong cách cổ điển Louis XIV Nó khuyến khích đặc biệt Madame de Pompadour, tình nhân Louis XV, người đặt nhiều tác phẩm cho lâu đài khu vườn Nhà điêu khắc Edmé Bouchardon đại diện thần tình yêu tham gia vào việc khắc phi tiêu tình yêu từ câu lạc Hercules Các nhân vật Rococo chen chúc đài phun nước sau Versailles, chẳng hạn Đài phun nước Neptune Lambert-Sigisbert Adam Nicolas-Sebastien Adam (1740) Dựa thành công họ Versailles, họ mời đến Prussia Frederick Đại đế để tạo tác phẩm điêu khắc đài phun nước cho Sanssouci Cung điện, Phổ (những năm 1740) Étienne-Maurice Falconet (1716–1791) nhà điêu khắc hàng đầu khác Pháp thời kỳ Falconet tiếng với tượng Peter thật tuyệt lưng ngựa St.Petersburg, ông tạo loạt tác phẩm nhỏ cho nhà sưu tập giàu có, tái tạo thành loạt đất nung đúc đồng Các nhà điêu khắc Pháp, Jean-Louis Lemoyne, Jean-Baptiste Lemoyne, Louis-Simon Boizot, Michel Clodion, Lambert-Sigisbert Adam Jean-Baptiste Pigalle tất tác phẩm điêu khắc sản xuất hàng loạt cho nhà sưu tập Ở Ý, Antonio Corradini nhà điêu khắc hàng đầu phong cách Rococo Một người Venice, anh du lịch vòng quanh châu Âu, làm việc cho Peter thật tuyệt St.Petersburg, cho triều đình Áo Naples Anh thích chủ đề tình cảm thực số tác phẩm điêu luyện phụ nữ với khuôn mặt che mạng che mặt, số nằm Bảo tàng Louvre Atlantides phía Cung điện Belvedere, Vienna, Johann Lukas von Hildebrandt (1721–22) Giả thiết cảnh Egid Quirin Asam (1722–23) nhà thờ tu viện cũ, Rohr Niederbayern 28 • El Transparente bàn thờ Nhà thờ Toledo Narciso Tomé (1721–32) Fountain of Neptune Amphitrite cung điện Versailles, Lambert-Sigisbert Adam Nicolas-Sebastien Adam (1740) Cổng thông tin Cung điện Hầu tước de Dos Aguas, Valencia, Tây Ban Nha (1740-1744) Ban Nha, Áo miền nam nước Đức, trang trí cung điện nhà thờ Các tác phẩm điêu khắc tích hợp chặt chẽ với kiến trúc; Nó khơng thể biết nơi dừng lại khác bắt đầu bên Cung điện Belvedere Vienna, (1721-1722), trần hình vịm Đại sảnh Atlantes nâng lên vai nhân vật bắp thiết kế Johann Lukas von Hildebrandt Cổng thông tin Cung điện Hầu tước Dos Aguas Valencia (1715-1776) hồn tồn chìm đắm tác phẩm điêu khắc chạm khắc đá cẩm thạch, từ thiết kế Hipolito Rovira Brocandel Các El Transparente bàn thờ, nhà nguyện lớn Nhà thờ Toledo tác phẩm điêu khắc cao chót vót đá cẩm thạch đa sắc vữa mạ vàng, kết hợp với tranh, 29 tượng biểu tượng Nó làm Narciso Tomé (1721–32), thiết kế cho phép ánh sáng qua, thay đổi ánh sáng, dường chuyển động Sứ Một hình thức điêu khắc quy mô nhỏ xuất hiện, đồ sứ figure, nhóm nhỏ, ban đầu thay tác phẩm điêu khắc đường bàn ăn lớn phịng ăn, nhanh chóng phổ biến để đặt lò sưởi đồ nội thất Số lượng nhà máy châu Âu tăng trưởng đặn suốt kỷ, số làm đồ sứ mà tầng lớp trung lưu mở rộng mua Số lượng nhiều màu sắc trang trí tráng men sử dụng chúng tăng lên Chúng thường tạo mẫu nghệ sĩ đào tạo điêu khắc Các môn học phổ biến bao gồm số liệu từ commedia dell'arte, người bán hàng rong thành phố, cặp tình nhân nhân vật quần áo thời trang, cặp chim Johann Joachim Kändler người sửa đổi quan trọng Sứ Meissen, nhà máy sớm châu Âu, nhà máy quan trọng khoảng năm 1760 Nhà điêu khắc người Đức gốc Thụy Sĩ Franz Anton Bustelli tạo nhiều hình vẽ đầy màu sắc cho Xưởng sản xuất sứ Nymphenburg Bavaria, bán khắp châu Âu Nhà điêu khắc người Pháp Étienne-Maurice Falconet (1716–1791) làm theo ví dụ Trong thực tác phẩm quy mô lớn, anh trở thành giám đốc Sứ Sevres xưởng sản xuất sản xuất tác phẩm quy mô nhỏ, thường tình yêu vui vẻ, để sản xuất hàng loạt Harlequin Columbine, Sứ Capodimonte, c 1745 Bài học âm nhạc, Sứ Chelsea, Bảo tàng Metropolitican (khoảng năm 1765) 30 Cặp tình nhân nhóm Đồ sứ Nymphenburg, c 1760, mô Franz Anton Bustelli Bàn thờ cao Karlskirche Vienna (1737) Cốc đĩa; khoảng năm 1753; sứ dẻo mềm có tráng men tráng men; Bảo tàng nghệ thuật hạt Los Angeles Hình người bán mát Bustelli, Đồ sứ Nymphenburg(175 5) Một thời kỳ Rococo tồn lịch sử âm nhạc, khơng biết đến nhiều hình thức Baroque trước hình thức Cổ điển sau Bản thân phong cách âm nhạc Rococo phát triển từ âm nhạc baroque Pháp, nơi phong cách gọi phong cách galant (phong cách "lịch thiệp" "thanh lịch"), Đức, nơi gọi empfindsamer Stil ("phong cách nhạy cảm") Nó đặc trưng âm nhạc nhẹ nhàng, gần gũi với hình thức vật trang trí Người mẫu bao gồm Jean Philippe Rameau, Louis-Claude Daquin v Franỗois Couperin Phỏp; c, nhng người đề xuất phong cách C P E Bach Johann Christian Bach, hai trai J.S Bạch Trong nửa sau kỷ 18, phản ứng chống lại phong cách Rococo xảy ra, chủ yếu chống lại việc sử dụng nhiều đồ trang trí trang trí Do Christoph Willibald Gluck, phản ứng mở Kỷ nguyên cổ điển Vào đầu kỷ 19, quan điểm Công giáo chống lại phù hợp phong cách bối cảnh giáo hội "khơng có lợi cho tình cảm sùng kính" Nhà soạn nhạc người Nga thời kỳ lãng mạn Pyotr Ilyich Tchaikovsky viết Các biến thể Chủ đề Rococo, Op 33, dành cho cello dàn nhạc vào năm 1877 Mặc dù chủ đề nguồn gốc từ Rococo, viết theo phong cách Rococo 31 Thời trang Áo choàng váy lót có quai hậu, 1775-1780 Bảo tàng V&A số T.180 & A-1965 Thời trang Rococo dựa xa hoa, sang trọng, tinh tế trang trí Thời trang phụ nữ kỷ XVII tương phản với thời trang kỷ XVIII, trang trí cơng phu tinh xảo, phong cách thực Rococo Những mốt lan rộng ngồi cung đình vào tiệm quán cà phê giai cấp tư sản lên Phong cách trang trí thiết kế hoa mỹ, vui tươi, lịch mà ngày biết đến 'Rococo' gọi le phong cách rocaille, le phong cách đại, le gout Một phong cách xuất vào đầu kỷ mười tám áo choàng volante, áo choàng dài, trở nên phổ biến vào cuối triều đại Vua Louis XIV Chiếc váy có đặc điểm vạt áo với nếp gấp lớn chạy dọc xuống mặt đất váy lót trịn Bảng màu phong phú, loại vải tối màu kèm với đặc điểm thiết kế phức tạp, nặng nề Sau chết Louis XIV, phong cách quần áo bắt đầu thay đổi Thời trang chuyển sang phong cách nhẹ nhàng hơn, phù phiếm hơn, chuyển từ thời kỳ baroque sang phong cách tiếng Rococo Thời kỳ sau biết đến với màu phấn, váy yếm hở hang hơn, nhiều diềm xếp nếp, bèo nhún, nơ ren làm đồ trang trí Ngay sau áo chồng Rococo đặc trưng phụ nữ giới thiệu, robe la Franỗaise, mt chic ỏo chong vi vt ỏo bú sỏt có đường viền cổ áo cắt thấp, thường có dải ruy băng lớn kéo xuống phía trước, panniers rộng trang trí lộng lẫy nhiều ren, ruy băng hoa Các Nếp gấp Watteau trở nên phổ biến hơn, đặt theo tên họa sĩ JeanAntoine Watteau, người vẽ chi tiết áo choàng đường khâu ren trang trí khác với độ xác cao Sau đó, 'pannier' 'mantua'trở thành mốt vào khoảng năm 1718, chúng có vịng rộng váy để mở rộng phần hơng bên ngồi chúng nhanh chóng trở thành đồ trang phục thức Điều mang lại cho thời kỳ Rococo váy mang tính biểu tượng 32 phần hơng rộng kết hợp với số lượng lớn trang trí quần áo Panniers rộng đeo cho dịp đặc biệt đạt tới đường kính lên đến 16 feet (4,8 mét), vòng nhỏ đeo cho cài đặt hàng ngày Những tính ban đầu đến từ thời trang Tây Ban Nha kỷ XVII, gọi Guardainfante, ban đầu thiết kế để che giấu dày bà bầu, sau hình thành lại sau chảo Năm 1745 trở thành Kỷ nguyên vàng Rococo với đời văn hóa phương Đơng, kỳ lạ Pháp gọi a la turque Điều phổ biến tình nhân Louis XV, Madame Pompadour, người ủy quyền cho nghệ sĩ Charles Andre Van Loo, vẽ bà nữ vương Thổ Nhĩ Kỳ Vào năm 1760, kiểu váy trang trọng xuất số polonaise, với nguồn cảm hứng lấy từ Ba Lan Nó ngắn váy Pháp, cho phép nhìn thấy áo mắt cá chân, giúp dễ dàng lại Một váy khác trở thành thời trang robe a l'anglais, bao gồm yếu tố lấy cảm hứng từ thời trang nam giới; áo khoác ngắn, ve áo rộng tay áo dài Nó có vạt áo ơm sát, váy hồn tồn khơng có panniers dài phía sau để tạo thành đoàn tàu nhỏ, thường số loại khăn ren đeo quanh cổ Một phần khác 'redingote', nằm áo chồng áo khốc Phụ kiện quan trọng tất phụ nữ thời gian này, chúng làm tăng thêm sang trọng trang trí thể để phù hợp với áo choàng họ Tại buổi lễ thức nào, phụ nữ yêu cầu dùng găng tay che tay cánh tay quần áo họ không tay Phần kết luận Những kẻ loạn Thế hệ So với phong cách nghệ thuật tiền thân, Rococo phản ánh thiếu chiều sâu khắc họa tầng lớp thượng lưu theo đuổi khoái lạc cá nhân phản ứng chống lại trang trọng phong cách Baroque Trong nghệ thuật Baroque đầy quy cách, Rococo lại nốt nhạc vui tươi Nghệ thuật Baroque mô tả chủ nghĩa anh hùng, cảm tử quân câu chuyện Kinh thánh, họa sĩ Rococo lại thể chủ đề lãng mạn bao kẻ quý tộc nô đùa Baroque sử dụng màu tối Rococo sử dụng màu sắc nhẹ nhàng tươi sáng bầu khơng khí lạc quan u đời Ngồi ra, khơng giống Baroque, nghệ thuật Rococo khơng sâu sắc mặt trí tuệ có tính khiêu khích Ngay kích thước tranh trải qua thay đổi mạnh mẽ, tranh Baroque với mục đích tuyên truyền (cho Giáo hội Nhà nước) phải lớn dễ nhìn thấy từ xa, tranh Rococo nhỏ nhiều để làm cho chúng thích hợp để trang trí Bởi trang trí nên lý Rococo không dành nhiều tôn trọng từ học giả nghệ thuật 33 Cả Giáo hội lẫn phủ khơng đóng vai trị trỗi dậy phong trào nghệ thuật Đó dấu hiệu cho thấy xã hội Pháp cống hiến cho tôn giáo Trong số nhà thờ xây dựng trang trí theo phong cách Rococo, yếu tố tơn giáo nói chung khơng tồn tranh thuộc phong trào Jean-Honoré Fragonard, ‘The Swing’ (1767-1768) Nguồn: Artwork Only theo Wikimedia Commons Public Domain Một số nhà phê bình gọi nghệ thuật Rococo ‘hợp thời’, có nghĩa thứ mốt thời thượng lên biến Họ lên án phong cách nghệ thuật cho nơng cạn nhạt nhẽo Một số khác cịn xem nghệ thuật phóng túng có nhiều phản ứng dội chống lại nhận xét Với lời trích mạnh mẽ từ nhiều nhà trí thức Voltaire, khoảng năm 1760, phong trào bắt đầu suy giảm Pháp khắp châu Âu 34 Tài liệu tham khảo 01 Identifying This Art 02 Bestdesignideas 03 Wikipedia_Rococo 35 ... XV, với nhiều người, lại liên quan đến đồ nội thất! Các đồ nội thất Louis XV (hay gọi Nội thất Rococo) phong cách xuất trị ơng với đồ nội thất tìm kiếm nhiều thời đại 2.Nghệ thuật Văn hóa Người