Yếu tố kỳ ảo trong tập truyện pêtécbua của n v gogol

Chính cái kỳ ảo cũng là một trong những yếu tố tạo nên phong cách nghệ thuật của tác phẩm văn học.. Từ những Đêm bướm ma, Truyện không nên đọc lúc giao thừa,… còn trích lại nhiều tác ph

TRƯỜNG ĐẠI HỌC SƯ PHẠM HÀ NỘI 2

KHOA NGỮ VĂN

ĐÀO THỊ THU HƯƠNG

YẾU TỐ KỲ ẢO TRONG

TẬP TRUYỆN PÊTÉCBUA

CỦA N.V.GOGOL

KHÓA LUẬN TỐT NGHIỆP ĐẠI HỌC

Chuyên ngành: Văn học nước ngoài

Người hướng dẫn khoa học

TS LÊ THỊ THU HIỀN

HÀ NỘI, 2014

LỜI CẢM ƠN

Tôi xin gửi lời cảm ơn chân thành và lòng biết ơn sâu sắc tới TS Lê Thị Thu Hiền - người đã trực tiếp hướng dẫn, chỉ bảo tận tình giúp tôi hoàn thành khóa luận này

Tôi cũng xin gửi lời cảm ơn tới tất cả các thầy cô giáo trong khoa Ngữ văn, đặc biệt là thầy cô trong tổ Văn học nước ngoài và các bạn sinh viên đã giúp đỡ, tạo điều kiện thuận lợi để tôi hoàn thành khóa luận

Hà Nội, ngày 28 tháng 05 năm 2014

Người thực hiện

Đào Thị Thu Hương

LỜI CAM ĐOAN

Khóa luận này hoàn thành dưới sự hướng dẫn trực tiếp của cô Lê Thị Thu Hiền Tôi xin cam đoan rằng:

- Khóa luận là kết quả nghiên cứu, tìm tòi của riêng tôi

- Những tư liệu được trích dẫn trong khóa luận là trung thực

- Kết quả nghiên cứu này không hề trùng khít với bất kì công trình nghiên cứu nào từng công bố

Nếu sai, tôi xin hoàn toàn chịu trách nhiệm

Hà Nội, ngày 28 tháng 05 năm 2014

Người thực hiện

Đào Thị Thu Hương

MỤC LỤC

MỞ ĐẦU 1

1 Lý do chọn đề tài 1

2 Lịch sử nghiên cứu vấn đề 2

3 Mục đích và nhiệm vụ nghiên cứu 6

4 Đối tượng và phạm vi nghiên cứu 6

5 Phương pháp nghiên cứu 7

6 Cấu trúc của khóa luận 7

NỘI DUNG 8

Chương 1 Yếu tố kỳ ảo - một thành tố của chủ nghĩa hiện thực trong sáng tác của Gogol 8

1.1 Khái niệm 8

1.1.1 Khái niệm “kỳ ảo” 8

1.1.2 Khái niệm “văn học kỳ ảo” 11

1.2 Giá trị hiện thực được tô đậm thông qua yếu tố kỳ ảo 15

1.3 Yếu tố kỳ ảo - một biện pháp nghệ thuật của Gogol 23

Chương 2 Không gian và thời gian kỳ ảo 27

2.1 Khái niệm 27

2.1.1 Khái niệm về không gian nghệ thuật 27

2.1.2 Khái niệm về thời gian nghệ thuật 28

2.2 Không gian - thời gian kỳ ảo 30

2.2.1 Không gian kỳ ảo 30

2.2.2 Thời gian kỳ ảo 34

Chương 3 Nhân vật kỳ ảo 37

3.1 Khái niệm 37

3.2 Yếu tố kỳ ảo trong nghệ thuật thể hiện nhân vật của Gogol 39

3.2.1 Nhân vật trong Tập truyện Pêtécbua của Gogol 39

3.2.2 Yếu tố kỳ ảo trong nghệ thuật thể hiện nhân vật của Gogol 42

KẾT LUẬN 48

MỞ ĐẦU

1 Lý do chọn đề tài

1.1 Yếu tố kỳ ảo là sản phẩm của trí tưởng tượng sáng tạo của nghệ sĩ,

là phương thức tư duy nghệ thuật được thể hiện bằng những yếu tố có tính siêu nhiên nằm ngoài tư duy lý tính của con người Việc sử dụng yếu tố kỳ ảo xuất hiện từ lâu trong văn học nghệ thuật Nhà văn sử dụng các yếu tố kỳ ảo như một phương thức nghệ thuật để chiếm lĩnh và khám phá hiện thực Trong phương thức kỳ ảo, các nhà văn thường sử dụng các dạng thức khác nhau tạo nên các sắc màu phong phú đa dạng, hấp dẫn cho tác phẩm, góp phần cùng với các yếu tố nghệ thuật khác để xây dựng cốt truyện, nhân vật hướng đến việc bộc lộ chủ đề, tư tưởng tác phẩm Chính cái kỳ ảo cũng là một trong những yếu tố tạo nên phong cách nghệ thuật của tác phẩm văn học Mấy chục năm gần đây, cái kỳ ảo trong văn học nghệ thuật đã trở thành đối tượng hấp dẫn, lôi cuốn giới nghiên cứu, phê bình văn học trên toàn thế giới Ngoài vai trò tạo sự “lạ hóa” nhằm hấp dẫn người đọc, yếu tố kỳ ảo còn có tác dụng giúp nhà văn biểu hiện, khám phá hiện thực và thể hiện những quan niệm mới

mẻ về nhân sinh, thế sự, con người

1.2 N.V.Gogol là một trong những ngôi sao trên bầu trời văn học Nga

thế kỷ XIX Tập truyện Pêtécbua chỉ là một mảng trong sự nghiệp sáng tác

của Gogol nhưng chiếm vị trí hết sức quan trọng Tác phẩm này như bức

tranh nhỏ góp phần cùng tiểu thuyết vĩ đại Những linh hồn chết miêu tả toàn

cảnh xã hội Nga đương thời Qua tác phẩm, Gogol thể hiện rất rõ bút lực và phản xạ nghệ sĩ thiên tài trước các hiện tượng cuộc sống Mỗi chi tiết, mỗi sự kiện với ông đều có tiếng nói, có ngôn ngữ nghệ thuật để từ đó khái quát thành những vấn đề xã hội lớn lao Ngòi bút Gogol khi tiếp cận, cảm thụ và phản ánh hiện thực đã tỏ ra không đơn điệu Có khi nó như lưỡi dao sắc bén

mổ xẻ hiện thực một cách tỉ mỉ, trần trụi, có khi lại phản ánh hiện thực bằng những yếu tố kỳ ảo Nếu như “cái sức mạnh khủng khiếp của tài năng Sêkhốp chính là ở chỗ ông không bao giờ tự bịa đặt ra một cái gì không có trên đời này” (M.Gorki) thì việc sử dụng yếu tố kỳ ảo là nét nghệ thuật độc đáo, thể hiện cá tính sáng tạo của Gogol

1.3 Đề tài này còn gắn với thực tế văn học Việt Nam đương đại Có thể

nhận thấy từ sau năm 1986, yếu tố kỳ ảo bằng một con đường khác đã bắt đầu quay trở lại một cách đáng chú ý trong nền văn học Việt Nam Với một sức sống tươi mới, ham mê cái lạ và cả dũng khí lật lại các vấn đề những tưởng đã

ổn thỏa Từ những Đêm bướm ma, Truyện không nên đọc lúc giao thừa,…

còn trích lại nhiều tác phẩm thời Trung đại, người đọc trong nước còn tiếp

xúc với các tập truyện kỳ ảo đương đại như Hồn hoa trở lại, Hồn hoa đêm

tháp cổ, Truyện kỳ ảo Thế giới (Nxb Văn hóa, Hà Nội, 1999), Truyện ngắn kinh dị (Nxb Văn hóa, Hà Nội, 1997), Truyện dị thường (Nxb Văn hóa Thông

tin, 2002),… Vì thế nghiên cứu mảng văn học kỳ ảo trở thành một nhu cầu tất

yếu Đề cập đến yếu tố kỳ ảo trong Tập truyện Pêtécbua của Gogol, chúng tôi

hi vọng phần nào đáp ứng được mối quan tâm này

Trên đây là lý do giải thích vì sao chúng tôi lại chọn đề tài này cho khóa luận tốt nghiệp của mình

2 Lịch sử nghiên cứu vấn đề

Cùng với Puskin, Gogol là người đặt nền móng cho chủ nghĩa hiện thực trong văn học Nga Ông là một nhà văn lớn, một bậc thầy về văn học không chỉ của riêng nước Nga mà của cả thế giới Vì thế, chắc rằng trên thế giới cũng như ở nước Nga đã có rất nhiều công trình nghiên cứu về ông Nhưng do hạn chế về ngoại ngữ nên chúng tôi không thể tiếp cận được hết tất cả những công trình nghiên cứu này Trong điều kiện cho phép của mình, chúng tôi chỉ

có thể tiếp xúc với những công trình, những bài nghiên cứu về Gogol đã được dịch bằng Tiếng Việt

Trong các cuốn sách giáo trình Đại học, Gogol được giới thiệu như một đại biểu xuất sắc của Văn học Nga thế kỉ XIX Tuy nhiên, do tính chất của giáo trình cho nên người viết chỉ giới thiệu những nét khái quát nhất về cuộc

đời và sự nghiệp của tác giả này Đáng lưu ý là cuốn giáo trình “Lịch sử văn

học Nga” (Đỗ Hồng Chung chủ biên, Nxb Giáo dục) và các chuyên luận “Thi pháp truyện ngắn N.V.Gogol” (Nguyễn Huy Hoàng, Nxb Đại học Quốc gia

Hà Nội, 2001) Ở hai cuốn sách này, ngoài phần giới thiệu về tiểu sử và sự nghiệp sáng tác của Gogol, tác giả bước đầu đề cập đến nghệ thuật của truyện ngắn Gogol và có những nhận xét tinh tế chính xác “Truyện của Gogol đã đặt nền móng vững chắc cho chủ nghĩa hiện thực trong văn học Nga”[4, tr.173] hay “Sáng tác của Gogol đã giáng đòn mạnh mẽ vào thứ văn chương hoa mĩ, giả dối Gogol đã sáng tạo ra vô vàn điển hình sinh động xuất phát từ cuộc sống Ông đã thực sự trở thành người khởi xướng ra trường phái hiện thực trong văn học Nga…”[4, tr.213] Như vậy, trong hai cuốn sách này tác giả đã bàn đến một số vấn đề nghệ thuật truyện ngắn của Gogol Nhưng nhìn chung vấn đề mới chỉ dừng lại ở mức độ khái quát, còn dưới góc độ thi pháp học nói chung, yếu tố kỳ ảo nói riêng tác giả chưa đề cập đến một cách chuyên sâu

Trong chuyên luận Thi pháp truyện ngắn N.V.Gogol của Nguyễn Huy

Hoàng, nhà nghiên cứu đã chỉ ra rằng hiện nay chưa có những công trình chuyên khảo về thi pháp của những truyện Pêtécbua Những vấn đề thi pháp của Gogol lần đầu tiên được các nhà lí luận và lịch sử văn học lưu ý vào những năm 20 Việc nghiên cứu thi pháp của Gogol lôi cuốn đại biểu của các trường phái khoa học khác nhau B.M.Ekhenbaum đã phát biểu những ý kiến

độc đáo trong bài báo “Gogol đã viết Chiếc áo khoác như thế nào” (1919) (B.M.Ekhenbaum, Bàn về văn xuôi, 1969, tr.396) Nhà nghiên cứu đã lưu ý

đến lối kể chuyện khôi hài, trào lộng trong truyện, đến hiện tượng âm nghĩa trong ngôn ngữ của nhà văn Ông chỉ dừng lại tập trung phân tích những thủ pháp nghệ thuật của truyện

B.M.Ekhenbaum khảo sát các nhân vật của Gogol như là những “dáng đứng bất động hoàn toàn phụ thuộc vào nhà nghệ sĩ đóng vai đạo diễn” Trong số những công trình nghiên cứu xuất hiện vào những năm 30 cần phải

kể đến cuốn sách của A.Belưi “Nghệ thuật của Gogol” (A.Belưi, Nghệ thuật

của Gogol, 1934) Trong đó ông đặc biệt tập trung đến vấn đề thi pháp

Nhìn chung tình hình nghiên cứu của Gogol vào những năm 30-50, có thể nói trong thời kỳ ấy, vấn đề thi pháp của ông đang còn nhường chỗ cho vấn đề tiến trình trong sáng tác nhà văn, vấn đề mâu thuẫn trong thế giới quan của ông, vấn đề quan điểm thẩm mĩ - văn chương… Nổi bật trong giai đoạn

này phải kể đến những cuốn sách như: X Poxpelov G.N, Sáng tác của

N.V.Gogol, 1953; Stapanov N.L, N.V.Gogol: Con đường sáng tác, 1959;

Khravtrenco M.B, Sáng tác của Gogol, 1959

Giai đoạn mới trong việc nghiên cứu thi pháp văn xuôi của Gogol bắt

đầu từ khi ra đời cuốn sách của G.A.Gukovxki “Chủ nghĩa hiện thực của

Gogol” vào năm 1959 Nhiệm vụ của ông là: xác định vị trí của Gogol trong

sự phát triển phong cách hiện thực chủ nghĩa trong nền văn học Nga thế kỷ

XIX (X.Gukopxki G.A, Chủ nghĩa hiện thực của Gogol, 1959)

Trong số những công trình nghiên cứu của những năm 80 có thể dẫn ra tác phẩm của Iu.Mann mang tính chất lí luận cơ bản và phân tích tỉ mỉ thi pháp của Gogol Nhà nghiên cứu nhìn thấy trong thi pháp của Gogol một hệ thống động chứa đựng các cấp độ thống nhất và hòa kết với nhau giữa các bình diện như cái hiện thực và cái viễn tưởng, mối tương quan giữa những

năng lực tinh thần và thể chất… (Iu.Mann, Thi pháp của Gogol, 1978, tr.6)

Ngoài ra còn có rất nhiều chuyên luận về cái kỳ ảo Trước hết phải nói

đến cuốn “Cái kỳ ảo trong tác phẩm Balzac” (Lê Nguyên Cẩn, NXB Đại học

sư phạm, 2002) Cuốn sách đã đem đến một cái nhìn tổng thể, những quan niệm của các nhà nghiên cứu về cái kỳ ảo và văn học kỳ ảo Từ đó giúp cho chúng ta hiểu sâu hơn về nghệ thuật kỳ ảo trong các sáng tác của Gogol

“Truyện kỳ ảo Thế giới” do Ngô Tự Lập sưu tầm và giới thiệu, NXB

Văn học 1999 cũng rất đáng chú ý Ngoài một truyện kỳ ảo được chọn lọc thì

với bài giới thiệu “Những đường bay của mê lộ” tác giả đưa ra một tầm nhìn

khái quát về sự ra đời, hình thành và phát triển của thể loại văn học kỳ ảo Nhờ đó bổ sung thêm cho khóa luận của chúng tôi những hiểu biết mới

Như vậy, chúng ta thấy ở Việt Nam đã có một số giáo trình và sách báo nghiên cứu về Gogol và một số chuyên luận về cái kỳ ảo Song nhìn chung các công trình này chỉ mới khái quát chung và sơ lược hoặc đi vào những hiện tượng, những khía cạnh cụ thể, nhưng chưa đi sâu về vấn đề yếu tố kỳ ảo

trong Tập truyện Pêtécbua của Gogol Đó vẫn còn là một khoảng trống Bởi

vậy, chúng tôi mạnh dạn đi sâu vào nghiên cứu về Gogol cùng vấn đề còn để trống này với sự tiếp nối, tiếp thu của những công trình nghiên cứu mang tính gợi mở trên, cùng những khóa luận mở đường với hi vọng góp phần lấp đầy khoảng trống ấy

Yếu tố kỳ ảo trong Tập truyện Pêtécbua đã được nhắc đến trong nhiều

chuyên luận nghiên cứu về Gogol Trong đó, Stapanov đánh giá: “Yếu tố hoang đường là phương tiện vạch trần có tính chất trào phúng cái giả dối, ti

tiện làm sâu sắc hơn tính điển hình của hiện thực” (Gogol - Con đường sáng

tác, 1950, Nxb Văn học nghệ thuật,) X.Masinxki nhấn mạnh: “Cấu trúc nghệ

thuật của Tập truyện Pêtécbua dựa trên những biến cố kì quặc khác thường

Biến cố phi lý hoang đường và những chi tiết hiện thực là một trong những

đặc điểm cơ bản của thi pháp Gogol” (Thế giới nghệ thuật của Gogol, 1971,

Nxb Giáo dục)

Từ góc độ yếu tố kỳ ảo, khóa luận hướng tới khai thác một khía cạnh

nghệ thuật quan trọng góp phần tạo nên giá trị cho Tập truyện Pêtécbua của

3.2 Nhiệm vụ nghiên cứu

- Trình bày khái niệm về yếu tố kỳ ảo và vai trò của nó trong sáng tác văn học

- Nghiên cứu yếu tố kỳ ảo các truyện ngắn trong Tập truyện Pêtécbua của

Gogol để thấy được những nét riêng biệt trong thế giới nghệ thuật của tác giả

4 Đối tƣợng và phạm vi nghiên cứu

4.1 Đối tượng nghiên cứu

Gogol sáng tác nhiều thể loại (kịch, truyện ngắn, thơ, tiểu thuyết)

nhưng trong phạm vi yêu cầu của đề tài chúng tôi chỉ nghiên cứu về Tập

truyện Pêtécbua của ông

4.2 Phạm vi nghiên cứu

Trong đó, tôi không đi sâu tìm hiểu toàn diện các khía cạnh về Tập

truyện Pêtécbua của Gogol mà chỉ đi vào nghiên cứu phương diện “yếu

tố kỳ ảo” trong 5 truyện nói về Pêtécbua của ông Đó là những truyện

Đại lộ Nhepxki, Cái mũi, Bức chân dung, Chiếc áo khoác, Nhật ký người điên

5 Phương pháp nghiên cứu

Để thực hiện đề tài này, chúng tôi kết hợp các phương pháp truyền thống quen thuộc Chúng tôi khảo sát kỹ từng truyện nói về Pêtécbua bằng phương pháp thống kê, hệ thống Từ đó đi sâu vào phân tích, đánh giá Trên

cơ sở phân tích và tổng hợp sẽ đưa ra nhận định khái quát về Tập truyện

Pêtécbua của ông

6 Cấu trúc của khóa luận

Ngoài phần mở đầu, phần kết luận và tài liệu tham khảo, phần nội dung được triển khai thành ba chương:

Chương 1: Yếu tố kỳ ảo - một thành tố của chủ nghĩa hiện thực trong sáng tác của Gogol

Chương 2: Không gian và thời gian kỳ ảo

Chương 3: Nhân vật kỳ ảo

NỘI DUNG Chương 1 YẾU TỐ KỲ ẢO - MỘT THÀNH TỐ CỦA CHỦ NGHĨA

HIỆN THỰC TRONG SÁNG TÁC CỦA GOGOL

1.1 Khái niệm

1.1.1 Khái niệm “kỳ ảo”

Khái niệm cái kỳ ảo đã được thảo luận nhiều nhưng tập trung nhất là

thông qua ý kiến của Todorov từ những năm 1970 trong công trình Dẫn luận

về văn chương kỳ ảo Theo ông, cái kỳ ảo là “sự kiện không thể giải thích

được bằng những quy luật của chính cái thế giới quen thuộc này Người cảm nhận sự kiện phải lựa chọn một trong hai giải pháp: hoặc đây chỉ là ảo ảnh của giác quan, một sản phẩm của tưởng tượng và những quy luật của thế giới này vẫn vậy; hoặc quả thật sự kiện đã diễn ra, nó là bộ phận của toàn bộ thực

tế, nhưng bây giờ thực tế ấy lại được điều hành bởi những quy luật mà chúng

ta không biết Cái kỳ ảo chiếm lĩnh thời gian của sự mơ hồ ấy: tới khi chọn lấy một trong hai giải đáp, ta đã rời bỏ cái kỳ ảo để đi vào một thể loại cận kề, cái lạ hoặc cái thần tiên Cái kỳ ảo đó là sự lưỡng lự cảm nhận bởi một con người chỉ biết có các quy luật tự nhiên, đối diện với một hiện tượng bên ngoài

mang tính siêu nhiên” [23, tr.34]

Todorov xác định sự lưỡng lự của độc giả là điều kiện thứ nhất của cái

kỳ ảo, sau đó thứ hai là độc giả hóa thân và đồng nhất với nhân vật lưỡng lự, cuối cùng là phải tồn tại một lối đọc không theo lối thơ hoặc ngụ ngôn

Như vậy, văn học kỳ ảo hay cái kỳ ảo muốn đạt chân giá trị của nó thì phải được duy trì để không trở thành chuyện đời thường hay thần thoại, ngụ ngôn Điều này có nghĩa là cái kỳ ảo nằm trong một độ căng nhất định mà vị thế của nó không phải là không bấp bênh, nhưng Todorov chấp nhận điều đó

Vì giải thích sẽ dẫn đến tiêu vong cái kỳ ảo, thế nên Todorov chủ yếu đưa ra các đề tài về tôi, về mình, Về tôi, hệ đề tài này có nguyên lý ở thế khả năng biến đổi từ tinh thần sang vật chất, xóa nhòa chủ thể sang đối tượng, tạo nên cái nhìn tổng hợp Về mình, hệ thống này hiện lên với đề tài tính dục và vì thế

nó chủ yếu mang tính chất kỳ lạ xã hội chứ không còn siêu nhiên như những

đề tài loạn luân, tình yêu hơn một đôi, đồng giới, ân ái với xác chết,…

Có thể thấy ý kiến của Todorov đã hạn định yếu tố kỳ ảo khá hẹp, chủ yếu là trong văn học cận đại, chính xác hơn là khi ý thức về cái kỳ ảo đã được định hình và người ta buộc phải chấp nhận yêu cầu khá kiêu kỳ của cái kỳ ảo đặt ra cho sự tồn tại của mình Bởi lẽ, cái kỳ ảo sẽ mất đi nếu được giải thích,

có nghĩa là trong khi bản thân đòi hỏi một quyết định thì tự thân nó lại từ chối một quyết định dù là khiêm tốn nhất từ phía người đọc Vì vậy, tuy có đề cập đến phương diện ngữ nghĩa của tác phẩm nhưng Todorov phải đẩy việc giải thích ý nghĩa theo hướng khác đó là hướng chỉ ra hệ đề tài dù rằng việc này không thể nào che giấu chúng ta rằng đó cũng là một dạng giải thích, tuy có khác biệt là thay vì xác quyết một ý nghĩa cho từng trường hợp cụ thể ông quy tất cả thành một cái khung ta - mình để bao quát hết các ý nghĩa nhân sinh liên quan đến cá nhân và cộng đồng Thật ra, điều này cũng không phải là

trở ngại lớn trong việc phân tích Tập truyện Pêtécbua của Gogol khi ít

nhiều vẫn phải chỉ ra những lớp ý nghĩa văn hóa xã hội Bởi lẽ, thứ nhất người đọc đã không tách khỏi tính chất kỳ ảo mà vẫn ở trong đó, nói chung vẫn duy trì nó Thứ hai, có thể hiểu ý nghĩa đó như một bộ phận trong tổng thể - đó là tổng thể đa nghĩa nhưng không phải theo kiểu nhiều nghĩa mà nghĩa nào cũng đúng nhưng phải hiểu là một nghĩa duy nhất đúng nhưng không thể giải thích cụ thể vì rào cản hạn chế ngôn ngữ cũng như tư duy, tuy nhiên soi vào lăng kính thì sẽ tạo nên những nét nghĩa gần đúng Nhờ đó, điều này có thể duy trì cái kỳ ảo

Về phía các công trình trong nước, Lê Nguyên Cẩn với “Cái kỳ ảo

trong tác phẩm của Balzac” đã vạch ra những điểm khái quát nhất về cái kỳ

ảo Về bản chất, ông dùng thuật ngữ Le fantastique từ tiếng Pháp để minh định thuật ngữ cái kỳ ảo: “như vậy, cái kỳ ảo là một phạm trù tư duy nghệ thuật, nó được tạo ra nhờ trí tưởng tượng và biểu hiện bằng các yếu tố siêu nhiên, khác lạ, phi thường, độc đáo Nó có mặt trong văn học dân gian, văn học viết qua các thời đại Nó tồn tại trên trục thực - ảo, và tồn tại độc lập,

không hòa tan vào các dạng thức khác của trí tưởng tượng” [3, tr.16] Ông

xem cái kỳ ảo như một yếu tố nghệ thuật xuất phát từ trí tưởng tượng Nó như một vết đứt gãy, đảo lộn trong trần thuật đưa người đọc sang một thế giới khác Lê Nguyên Cẩn đã đưa ra 11 đề tài kỳ ảo của Roger Caillois, sau đó là

23 đề tài kỳ ảo của M.Schneider, chủ yếu tập trung vào các mô típ và nhân vật, đồng nhất ba nhóm đề tài kỳ ảo của Dan Pavel Sergiu cũng được ông trình bày khá kỹ lưỡng

Có thể nhận thấy, tác giả Lê Nguyên Cẩn đã chỉ ra rằng cái kỳ ảo tồn tại từ xa xưa trong bất cứ nền văn học dân tộc nào dưới những hình thức được phân theo cấp độ: thần linh, quái dị, ma quỷ, khác lạ, phi thường, siêu nhiên

Những cấp độ này tùy thuộc vào ý đồ sáng tạo ra sự đa dạng về mặt hình thức

đề tài Yếu tố niềm tin cũng được ông nhắc đến khi thẩm định cái kỳ ảo (điều

này đã được Todorov giải quyết khá rõ) Như vậy, căn cứ trên ý đồ tác giả, Lê Nguyên Cẩn đã không giải thích rõ sự khác biệt về tính chất của cái kỳ ảo trong diễn trình của nó Ví dụ như độ lệch của vết đứt gãy này thuần túy là trí tưởng tượng hay có thể ghi nhận sự tham gia của yếu tố niềm tin, đặc biệt trong các nền văn học cổ xưa; hay vết đứt gãy này là vi phạm với tư duy sáng tác hiện đại vì nó phá vỡ các quy luật còn chặt chẽ và bất biến Vậy vai trò của nó với tư duy cổ đại là phá vỡ hay chính là tác thành quy luật? Vì thế, tác giả có khuynh hướng khái quát hóa và đặt trọng tâm ở các đề tài Rõ ràng,

về lý thuyết, Lê Nguyên Cẩn tạo ra một độ rộng cho khái niệm cái kỳ ảo và khẳng định nó như sự tưởng tượng có ý thức sáng tạo nghệ thuật là khá táo bạo, đặc biệt khi chúng ta đem áp dụng cho các tác phẩm thần thoại cổ xưa,

hay Liêu trai chí dị của Bồ Tùng Linh Tuy nhiên, khi ứng dụng, tác giả chủ

yếu vận dụng khái niệm cái kỳ ảo như một thành tố nghệ thuật xuất hiện khi được ý thức đầy đủ, điều này hiển nhiên do quy định của đề tài, đối tượng hướng đến là cái kỳ ảo của Balzac Cái kỳ ảo này chủ yếu ở phương diện hình thức, mục tiêu của nó không gì khác hơn là khái quát hiện thực, mà nhiều khi bản thân cái kỳ ảo nếu bị tách rời thì cốt truyện vẫn không có gì thay đổi

Những chuyện lạ xảy ra trong Tấm da lừa đều có cơ sở thực tế của nó bởi nó

là hình ảnh tập trung thể hiện một đối tượng xuyên suốt trong Tấn trò đời -

đó là dục vọng, cái kỳ ảo là một lớp áo khác khái quát mọi dạng thức dục vọng nhân sinh, cái kỳ ảo này có lẽ đi trên con đường của biểu tượng

1.1.2 Khái niệm “văn học kỳ ảo”

Giới nghiên cứu văn học trên thế giới đến nay vẫn chưa dễ gì có một quan niệm thống nhất về cái kỳ ảo và văn học kỳ ảo Về cơ bản, các nhà nghiên cứu đều thống nhất với nhau ở chỗ: cái kỳ ảo phải đề cập đến cái siêu nhiên (supernatural), cái không thể xảy ra (impossible) Tuy nhiên, liệu có phải cứ đề cập đến cái siêu nhiên, cái không thể xảy ra thì đó là cái kỳ ảo và văn học kỳ ảo hay không? Sự không thống nhất trong quan niệm về cái kỳ ảo

do vậy tập trung vào một số bình diện sau: tính lịch sử của cái kỳ ảo - cái kỳ

ảo đã xuất hiện từ trong văn học dân gian hay chỉ ra đời trong thời hiện đại cùng với sự phát triển của chủ nghĩa duy lí (rationalism)? Sự khác biệt giữa cái kỳ ảo (fantastic) và cái phóng túng hư huyễn thuần tuý (fantasy), cái huyền diệu (marvellous)? Sự phức tạp trong cách hiểu về cái kỳ ảo còn nảy sinh ngay trong quan niệm về cái tưởng như đã giành được sự thống nhất

trong giới nghiên cứu: quan niệm như thế nào là cái không thể xảy ra? Liệu

cái không thể xảy ra có phải là cái không có thực (unreal) hay không?

Một quan niệm về cái kỳ ảo không thể không đi liền với quan niệm của chúng ta về cái hiện thực (reality) Sự nan giải khi đi tìm một định nghĩa thích đáng cho cái kỳ ảo do vậy là ở chỗ quan niệm về hiện thực của chúng ta không cố định mà thay đổi không ngừng theo trình độ phát triển nhận thức của con người và thay đổi theo quan niệm của từng không gian văn hoá khác nhau Ở thời điểm này, một sự kiện được đánh giá là siêu nhiên, là không thể xảy ra nhưng ở một thời điểm khác, sự phát triển của khoa học kĩ thuật lại có thể chứng minh sự tồn tại của nó là hiện thực Trong mặt bằng nhận thức

đương đại của chúng ta, cùng với cô bé Alice trong Alice ở xứ sở diệu

kì (Alice in Wonderland) của L.Carroll, chúng ta có thể ngạc nhiên và thích

thú khi cái cây cất lên tiếng nói, nhưng rất có thể rằng trong thế kỷ tới, chuyện cái cây có thể giao tiếp với con người là một điều có thể xảy ra trong điều kiện thành tựu khoa học cho phép, và khi đó chúng ta lại cho là không bình thường khi có một ai đó quan niệm rằng cây cối chỉ là vật vô tri vô giác không thể hiểu được tiếng người Cũng vậy, nhiều thế kỷ trước, hình tượng tấm thảm bay chỉ thuần tuý là sản phẩm trong trí tưởng tượng đầy chất lãng

mạn của con người, là một cái không thể xảy ra, nhưng trong cuộc sống hiện

đại, khoa học đã thực tại hoá ước mơ ấy bằng những phương tiện như máy bay, khinh khí cầu…, thì nó lại trở thành cái thực tại Hơn nữa, ngay trong chính thế giới hiện đại của chúng ta, ở một mặt bằng nhận thức chung, nhiều

sự kiện được cho là cái không thể xảy ra, thì đối với những người ở một

không gian văn hoá khác, nó lại là điều hết sức bình thường, mà sự phát triển với nhiều thành tựu của chủ nghĩa hiện thực thần kì (magical realism) [chủ

nghĩa hiện thực huyền ảo] Mĩ Latinh là một thí dụ điển hình

Như vậy, cái không thể xảy ra không phải là cái không có thực Nó có

thực, nó vẫn tồn tại nhưng theo một hệ quy chiếu khác, bởi xung quanh chúng

ta tồn tại đồng thời nhiều thế giới với những hệ quy chiếu khác nhau Thế giới cảm tính của chúng ta chỉ là một trong số đó, và ta đánh giá một sự kiện

là không thể xảy ra bởi ta nhìn nó từ hệ quy chiếu của riêng chúng ta, bởi nó không thể được giải thích theo những quy luật thông thường trong hệ quy

chiếu này

Có thể nói rằng, cái không thể xảy ra, cái siêu nhiên là thành tố tất yếu

của cái kỳ ảo, nhưng không thể dừng lại ở cấp độ quan niệm cho rằng cái kỳ

ảo đồng nghĩa với cái không thể xảy ra, cái siêu nhiên, và cứ đề cập đến

chúng thì đó là văn học kỳ ảo Trước khi đề cập đến một cách tiếp cận hợp lí cho việc nghiên cứu về cái kỳ ảo, chúng ta cần nhìn lại lịch sử ra đời và lịch

sử nghiên cứu về khái niệm này

Trong việc đi tìm một định nghĩa cho cái kỳ ảo và văn học kỳ ảo, chúng

ta cần tránh sự cực đoan của cả hai khuynh hướng trái ngược nhau: khuynh hướng thứ nhất, đồng nhất cái kỳ ảo với cái huyền diệu (marvellous) và tất cả các dạng thức tưởng tượng huyễn hoặc đối lập với hiện thực, theo đó văn học

kỳ ảo đã ra đời từ thời xa xưa, và các hình thức cụ thể của nó thì bao trùm một lĩnh vực rộng lớn từ kiểu truyện cổ tích thần kì (fairy tale) đến văn học viễn tưởng (science fiction) trong thời hiện đại Quan niệm này thường bắt gặp ở các tác giả khi truy tìm cội nguồn của cái kỳ ảo từ các yếu tố hư huyễn, hoang đường trong văn học dân gian, đã đồng nhất những hình thức đó với chính cái

kỳ ảo

Tóm lại, khi nghiên cứu về cái kỳ ảo, văn học kỳ ảo cũng như cái huyễn tưởng và văn học huyễn tưởng nói chung, thống nhất quan điểm cho rằng mầm mống của cái kỳ ảo là từ văn học dân gian với các thể loại truyện

cổ tích, truyền thuyết bình dân, sự tích các thánh…Tuy nhiên, cần có sự đối

lập giữa kiểu truyện kỳ ảo và văn học huyễn tưởng nói chung với kiểu truyện

cổ tích bởi sự khác nhau về bản chất trong ý hướng sáng tạo của chúng Tương tự, một cực kia của sự đối lập với văn học kỳ ảo và văn học huyễn tưởng là kiểu truyện khoa học viễn tưởng (science fiction), bởi truyện khoa học viễn tưởng cũng đưa người đọc vào một thế giới hoàn toàn hư cấu mà chẳng cần bất cứ một sự quy chiếu nào những sự kiện không thể xảy ra (chính xác ở đây là chưa thể xảy ra) với hiện thực hiện thời để tạo ra một sự hoang mang trong sự cố gắng cắt nghĩa như là cứu cánh - đặc trưng làm nên bản chất của cái kỳ ảo Cái kỳ ảo và văn học kỳ ảo đã tạo ra một sự rạn nứt của hiện thực quen thuộc, từ đó gây nên hiệu ứng hoang mang trong sự cắt nghĩa khi luôn hướng đến một sự quy chiếu giữa tính chất siêu nhiên với tính thực tại Ở cái fantasy, cũng có sự đối lập này nhưng nó không tồn tại như là cứu cánh Chính bởi vậy, thế giới huyễn tưởng của văn học fantasy hoặc chứa đựng ý nghĩa biểu tượng như các tác phẩm fantasy cổ điển, thường có trong thời cổ

trung đại, kiểu Thần khúc của Dante, Gargantua và Pantagruel của

Rabelais,… hoặc mở rộng biên độ của trí tưởng tượng, thực hiện chức năng

giải trí cho lớp độc giả của thời đại kĩ trị kiểu Harry Potter… Về mặt lịch sử,

cái kỳ ảo và văn học kỳ ảo xuất hiện từ thời cổ đại, khi chủ thể sáng tạo có ý thức xây dựng trong tác phẩm sự đối lập giữa cái siêu nhiên với cái hiện thực Đến cuối thế kỉ XVIII đầu thế kỉ XIX, khi điều kiện xã hội với sự phát triển mạnh mẽ của chủ nghĩa duy lí cho phép con người thôi tin vào phép màu nhiệm, và trong tác phẩm, sự đối lập giữa cái siêu nhiên và cái hiện thực tồn tại như là cứu cánh, ấy là thời điểm của sự ra đời cái kỳ ảo và văn học kỳ ảo Cuối thế kỉ XIX đầu thế kỉ XX là thời điểm ra đời của văn học viễn tưởng, cơ

sở của nó là văn học kỳ ảo và văn học huyễn tưởng nói chung, kết hợp với thành tựu của khoa học kĩ thuật; bản chất của nó là tính giả thuyết, tính dự báo của thế giới mà nó đưa ra, cho phép trí tưởng tượng của con người có thể

đi trước thời gian hiện tại, quên đi hiện tại để sống với tương lai trong tưởng tượng Thực tế, các loại hình văn học này (cổ tích, huyễn tưởng, kỳ ảo, khoa học viễn tưởng) có thể song song tồn tại, bởi các nhà văn có thể sáng tác các truyện cổ tích ngay trong thời hiện đại này, và lúc đó, sự phân biệt đặc trưng loại hình của chúng là tuỳ thuộc vào tính ý hướng của sự sáng tạo, thể hiện qua giọng điệu cụ thể của từng tác phẩm

1.2 Giá trị hiện thực đƣợc tô đậm thông qua yếu tố kỳ ảo

Từ thời trung học, chúng ta đã được dạy “văn học phản ánh hiện thực” Và đến nay các nhà nghiên cứu cũng vẫn khẳng định điều đó như một mệnh đề đúng đắn Văn học và hiện thực vẫn là vấn đề trung tâm của lí luận văn học Ngày nay chúng ta hiểu rằng sẽ thật cực đoan và thiển cận nếu cho rằng văn học hiện thực là sao chép, mô phỏng người thật, việc thật xảy ra trong xã hội, phản ánh đúng một khuôn mẫu nhân vật, mâu thuẫn thời đại mà không được thoát ra khỏi hiện tại ấy Tuy nhiên điều đó không có nghĩa là văn học có thể vượt thoát hoàn toàn khỏi đời sống xã hội Một tác phẩm văn học dù có cách tân, sáng tạo, lệch chuẩn thế nào thì nó vẫn được soi chiếu trong một hệ quy chiếu hiện thực nhất định nào đó Tính tái hiện là yếu tố không thể phủ nhận của văn học “Khoa học thì không có biên giới nhưng nhà bác học thì có quê hương” Trong một góc độ nào đó ta có thể vận dụng câu nói trên vào văn học

và giải thích vì sao văn học không thể xa rời hoàn toàn hiện thực Trong một tác phẩm văn học bất kì, người ta đều có thể tìm ra dấu vết của hiện thực xã hội mà tác phẩm đó phản ánh Trong tương quan với cái hiện thực là cái kỳ

ảo Bởi vì nhận thức về hiện thực của chúng ta không ổn định mà nó thay đổi theo thời đại và không gian văn hóa Cái kỳ ảo trong văn học là cần thiết trong một thời đại mà lí tính khô khan và máy móc đang làm xơ cứng, thoái hóa tâm hồn con người vốn rất mềm yếu và giàu chất thơ Cái kỳ ảo trong văn học cũng là cách để thỏa mãn những nhu cầu tâm linh trong một xã hội đầy

bất trắc, phức tạp, được bao bọc bên ngoài một lớp vỏ êm đềm, bình an Đôi khi trong một vài trường hợp cái kỳ ảo là giải pháp để tác giả và cả độc giả đi tìm sự công bằng và như một sự khát khao công lý phải được thực hiện

(trường hợp Chiếc áo khoác của Gogol).

Văn học phản ánh đời sống con người Mục đích quan trọng bậc nhất của văn học là nhận thức, khám phá ra bản chất và quy luật của hiện thực Văn học vì thế, ngay từ thời kỳ sơ sinh nó đã tồn tại và phát triển trong sự gắn bó mật thiết với hiện thực Những thay đổi, biến động của đời sống xã hội thường kéo theo những biến động trong lịch sử của xã hội và tạo nên những chuyển động trong sự phát triển của văn học

Cuộc sống đi vào tác phẩm nghệ thuật thường dưới dạng các chi tiết, được nhào nặn bởi trí tưởng tượng của nhà văn, trong chỉnh thể nghệ thuật ấy chúng giữ những chức năng nhất định, nhưng không tách rời nhau Cái kỳ ảo được sử dụng trong tác phẩm cũng không nằm ngoài quy luật chung đó Chủ nghĩa hiện thực sử dụng yếu tố kỳ ảo như một thủ pháp nghệ thuật Đối với chủ nghĩa hiện thực, việc miêu tả cuộc sống trong những dạng thức vốn có của chính bản thân cuộc sống là phương thức miêu tả chủ yếu vì nó mở ra những khả năng rộng lớn để diễn tả các hiện tượng thực tại trong tính chất cụ thể, chân thực Song đời sống vốn đa dạng, muôn hình muôn vẻ, nhà văn có nhiều cách tiếp cận, phản ánh Yếu tố kỳ ảo không xa lạ với chủ nghĩa hiện thực khi chúng được sử dụng như những phương tiện phát hiện chân lý đời sống

Truyện Pêtécbua đánh dấu bước phát triển lớn trong chủ nghĩa hiện thực của Gogol Ngay trước khi bắt tay viết những truyện này, Gogol đã lựa chọn dứt khoát hướng đi của ngòi bút mình: “nhà thơ chỉ còn hai cách: hoặc

là rước văn phong của mình lên cho rõ thật cao, đem sức mạnh lại cho cái bất lực, nồng nhiệt với cái không chứa đựng chút nhiệt thành, lúc đó đám đông

người đọc, đám đông dân chúng sẽ đứng về phía nhà thơ và kèm theo đó anh

ta sẽ có tiền Hoặc là chỉ chân thành với chân lý: cao giọng với đối tượng cao,

gay gắt và táo bạo ở chỗ cần gay gắt, táo bạo, bình thản lặng lẽ nơi không có biến cố sôi sục, nhưng trong trường hợp đó thì vĩnh biệt đám đông! Nhà thơ

đã không lựa chọn cách thứ nhất vì muốn còn là nhà thơ và vì bất cứ ai cảm thấy trong mình dẫu một tia lửa của sứ mạng thiêng liêng, có tài phân tích tinh

tế để không cho phép anh ta biểu lộ tài năng của mình bằng các cách như thế” Và theo Gogol tài năng nghệ thuật là ở chỗ “đối tượng càng bình thường, nhà thơ càng cần phải vươn lên cao hơn để rút ra từ đó cái khác thường và làm cho cái khác thường này trở thành chân lý hoàn toàn” [4, tr.164] Tác giả tập truyện về Pêtécbua đã lựa chọn con đường trung thành với chân lý, gạt bỏ lối miêu tả lãng mạn giả dối và đã chứng tỏ tài năng biết rút từ cái bình thường ra cái khác thường

Có thể xem đó là một tuyên ngôn nghệ thuật mà Gogol luôn kiên quyết

khó tính với mình để phấn đấu thể hiện Tập truyện Pêtécbua đưa người đọc

vào một thế giới lạ lùng, vừa hư vừa thực, ở đó có bức chân dung quái dị, một bóng ma biết hắt hơi, một cái mũi mặc chế phục cố vấn quốc gia đi lại trên đường phố Tính chất nhiều khía cạnh, đa dạng của những hiện tượng thực tế

đã gợi cho nhà văn luôn chịu khó tìm tòi này một phương hướng thể hiện ý đồ miêu tả cuộc sống bằng nhiều hình thức nghệ thuật, nhưng vẫn giữ được tính chân thực Sự hiểu biết sâu sắc và hết sức tinh nhạy cuộc sống đã chắp cánh cho trí tượng tượng phi thường của ông Dưới hình thức những yếu tố kỳ ảo, hoang đường, Gogol muốn người đọc nhận rõ hơn cốt lõi của hiện thực Sau những bức tranh đầy màu sắc quái dị, hoang đường ấy, Gogol đã nêu lên những vấn đề xã hội lớn lao và những vấn đề có tính triết lý sâu sắc

Yếu tố kỳ ảo trong Tập truyện Pêtécbua của Gogol được biểu hiện dưới

những dạng thức khác nhau và có ý nghĩa phản ánh hiện thực rất lớn Bằng

cặp mắt tinh đời Gogol đã phơi bày ra trước dư luận xã hội những cảnh éo le trái ngược, những mâu thuẫn đang gặm nhấm, xói mòn thủ đô Pêtécbua hào nhoáng của giai cấp quý tộc đang tư sản hóa, nơi uy lực của đồng tiền đã tác oai tác quái, lấn lướt cả tình người, nơi bọn người vô sỉ, ti tiện chạy vạy và sùng bái chức tước, nơi những con người nhỏ bé khốn khổ bị hắt hủi đọa đày

Sarkốp là “một họa sĩ trẻ có tài và đầy hứa hẹn: có những lúc ngọn bút

của anh vụt lóa lên chứng tỏ một kiểu quan sát, óc nhận xét và nhiệt tình mau

lẹ muốn đến gần thiên nhiên” [10, tr.146] Sarkốp lâm vào cảnh nghèo túng

đến mức có lúc không còn đủ tiền mua nến thắp, thuốc vẽ và giả tiền nhà Bi kịch của Sarkốp thật khủng khiếp: từ một người yêu chuộng nghệ thuật anh đã trở thành kẻ hung hãn phá hủy mọi giá trị nghệ thuật để thỏa lòng ghen ghét,

đố kị tài năng và cuối cùng đã chết trong điên loạn Nếu như họa sĩ Pixcarep (Đại lộ Nhepxki) chết để phản kháng xã hội phong kiến - tư sản chà đạp cái đẹp thì họa sĩ Sarkốp lại chết vì đã đầu hàng xã hội kim tiền, sinh chức tước, giả dối của bọn Pigorop, Kovalep và đã phản lại nghệ thuật chân chính Bức

chân dung lão già cho vay nặng lãi với đôi mắt giống như mắt người thực “có

cái gì kì quặc”, và gây cho người ta “cảm giác rã rời, bệnh hoạn” Chân dung

lão già cho vay nặng lãi trong truyện Bức chân dung rất hoang đường và kỳ

ảo Hình hài của lão, đôi mắt của lão đã biến thành quỷ sa tăng có sức phá hoại khủng khiếp đối với những người thưởng thức và cả người sáng tạo ra

nó Cuộc sống, mưu mô của lão đã chuyển vào bức chân dung quấy nhiễu hết

người này đến người khác, “đến đâu cũng gieo rắc lo sợ, dấy lên trong lòng

con người những ghen tị thù hằn đối với đồng nghiệp, một nỗi khát khao độc

ác muốn hãm hại, áp bức người khác”[10, tr.214] mà Sarkốp là nạn nhân tiêu

biểu Từ một họa sĩ trẻ tài năng, Sarkốp đã ngã gục khi đối chọi với sức cám

dỗ của đồng tiền Danh vọng được xây lên từ những két tiền ních chật biến

anh trở thành “một sinh vật kì dị”, không còn thiết gì ngoài tiền bạc “Vì lẽ đó,

tất cả những tình cảm, những hăm hở của Tsartkov giờ đây đều hướng vào đồng tiền Tiền đã trở thành nỗi ham say, cái lí tưởng, nỗi kinh hoàng, niềm lạc thú, cái mục đích của anh ta”[10, tr.180]

Bức chân dung khủng khiếp mang bất hạnh và tội lỗi dường như là cái

ác hủy hoại tất cả những gì tốt đẹp trong con người Không phải ngẫu nhiên bức chân dung lão già cho vay nặng lãi - tượng trưng cho một thứ ma lực bí

ẩn, khó nhận thấy nhưng rất mạnh mẽ của đồng tiền được biểu hiện một cách ước lệ Yếu tố kỳ ảo ở đây đóng vai trò làm đòn bẩy Câu chuyện càng kỳ ảo thì cốt lõi hiện thực của vấn đề càng nổi rõ: sức phá hoại dây chuyền của đồng tiền đối với con người, dù con người có ý thức được hay không Những chi tiết kỳ ảo trong tác phẩm đã đẩy mạnh ấn tượng cảm xúc nghệ thuật trong việc khám phá bi kịch của con người Điều đó chứng tỏ chân lý nghệ thuật nhiều khi có sức khái quát hơn rất nhiều so với những chân lý đời sống cụ thể

Chiếc áo khoác của Gogol là tác phẩm có sức tố cáo mãnh liệt và thấm

đượm tinh thần nhân đạo Đó là tác phẩm tiêu biểu, có tính chất cương lĩnh của Gogol và văn học Nga Người viên chức Akaki Akakiêvits, cả cuộc đời

chỉ có ước mơ duy nhất: “may một chiếc áo khoác” Sau bao năm tháng tiết

kiệm, dành dụm bác đã thực hiện được ước mơ của mình Nhưng khi chiếc áo khoác trở thành hiện thực thì cái bi kịch cuộc đời bác cũng đi gần đến đoạn kết Akakiêvits đã chết sau một biến cố khủng khiếp, đau thương nhất trong cuộc đời ảm đạm của bác: chiếc áo khoác bị cướp mất Sau khi chết, bác đã biến thành một bóng ma, đêm đêm xuất hiện trên cầu Kalinin, đi tìm chiếc áo khoác Tất cả các nhân vật chính, phụ của tác phẩm đều tham gia vào câu chuyện hoang đường này Người đóng vai bóng ma, kẻ đóng vai những nhân

chứng sống động Những chi tiết kỳ ảo trong Chiếc áo khoác thể hiện khát

vọng được trả thù của những “con người nhỏ bé” và phản ánh một hiện thực mang tính triết lý sâu sắc: khi thể xác con người bị vùi dập thì tinh thần của

họ vùng lên Hành động trả thù dưới hình thức bóng ma là thủ pháp nghệ thuật được nhiều nhà văn sử dụng Nếu bóng ma vua cha Hamlet hiện về đòi trả thù theo tinh thần phong kiến và nghĩa vụ cha con thì bóng ma người viên chức Akaki Akakiêvits và bóng ma em bé Hirosima đêm đêm gõ cửa từng nhà xin chữ kí để phản đối chiến tranh bom nguyên tử đã xuất hiện như người báo thù cho chính bản thân mình Câu chuyện chỉ là tưởng tượng nhưng ý nghĩa nhân đạo của nó thật sâu sắc Những chi tiết kỳ ảo góp phần phê phán

xã hội vô nhân đạo đã đẩy con người tới cái chết bi thảm Khi con ma Akakiêvits không xuất hiện nữa thì con ma khác tức khắc sẽ hiện lên Và lần

này, “con ma cao lớn hơn nhiều, ria mép xồm xoàm”[10, tr.258] Con ma ấy, phải chăng là bóng dáng kết cục cuộc đời của người viên chức “vóc dáng to

lớn hơn” đến ngồi vào chỗ Akaki, tiếp tục công việc thay Akaki Bi kịch của

Akaki không phải là một hiện tượng cá biệt, mà là một bi kịch phổ biến về số phận không lối thoát của người viên chức nhỏ trong xã hội Nga đương thời

Thiếu tá Kovalep cũng là “một trong những sản phẩm ưu tú của loài người” trong cuộc triển lãm trên Đại lộ Nhepxki Bằng trí tưởng tượng kì diệu, Gogol đã bày ra chuyện Kovalep mất mũi để phơi bày trái tim đen của

y, những động cơ thầm kín của y Mất mũi cũng chính là mất mặt, mất thể diện, làm cho Kovalep khó có thể len lách vào giới thượng lưu Pêtécbua để

thực hiện tham vọng “tìm một địa vị thích hợp với cấp bậc của mình, nếu

thành công thì kiếm chân phó tổng đốc, không thì chánh văn phòng ở một vụ nào đó có mẽ vậy Chiều tà Kovalep cũng chả ngại chuyện lấy vợ miễn là y có thể nhận được hai chục vạn rúp kèm theo cô dâu”[4, tr.167] Kovalep đã leo

lên được chức trợ tá ở Kapcado, ở đó dễ lên hơn ở Pêtécbua Đối với y, chức

tước là tất cả, “y có thể tha thứ cho mọi điều người ta nói về mình nhưng

không bao giờ y tha thứ cho việc xúc phạm đến chức tước hoặc danh hiệu”[4,

tr.167] Y thích mọi người gọi mình là thiếu tá hơn trợ tá Y bực mình vì phải

cung kính, khúm núm trước cái mũi của y giờ đã “mặc lễ phục thếp vàng, có

cổ bẻ lớn, quần bằng dạ quý, sườn đeo gươm, cứ nhìn chiếc mũ có đính lông chim cũng đủ kết luận rằng nó thuộc vào hạng Cố vấn quốc gia”[4, tr.167]

Câu chuyện về sự mất mũi của Kôvalep cũng rất kỳ ảo Qua những chi tiết kỳ

ảo, ở câu chuyện này, cái ti tiện tầm thường hiện ra với tất cả vẻ lố bịch của

nó Cái mũi biến thành con người có thể đi bộ, đi xe ngựa, mặc chế phục kim tuyến, đeo găng tay, đeo kiếm Cái cơ quan thính giác của Kôvalep, Gogol nhân cách hóa thành một điển hình về thói xấu Nó - cái mũi - thích ngửi mùi công danh, địa vị Yếu tố kỳ ảo trong cái mũi gắn chặt với bút pháp trào lộng châm biếm của ông Qua những biến cố kỳ lạ của truyện, Gogol đã đả kích vào chế độ mà ở đó, việc mua quan, bán tước, chuộng danh vọng, địa vị đã trở thành mục đích, ý nghĩa cuộc sống Bằng sự quan sát và hiểu biết sâu sắc, với hình tượng Kôvalep, Gogol đã phát hiện những cái xấu xa còn ẩn giấu hoặc bị che đậy và đưa ra ánh sáng trước người đọc Gogol chọn tình huống điển hình

để thể hiện tính cách điển hình của kiểu người Kôvalep Say mê tôn thờ chức tước, Kovalep luôn thấy danh vọng ở ngay trước mắt mình và lao theo nó

Nhưng bỗng dưng, cái mũi của y biến mất khiến bộ mặt của y như “một cái

bánh dày” Mất mũi, mọi mong ước của y: cầu lợi, danh vong, cưới vợ

giàu,…đều sụp đổ Mất mũi, cũng có nghĩa y sẽ mãi chỉ là trợ tá Kovalep

Thất vọng điên cuồng, y căm ghét nguyền rủa chính cái mũi của mình: “tên

khốn nạn, thằng chó má”, nhưng cái tên chó má ấy lại đang đứng trước mặt y

với chức “Cố vấn quốc gia” M.Gorki đã từng tâm sự rằng: “Nghệ thuật tự đặt

cho mình nhiệm vụ phóng đại cái tốt khiến cho cái tốt càng tốt hơn, phóng đại cái xấu, cái thù địch với con người, cái hủy hoại con người khiến cho cái xấu

ấy gây ra sự ghê tởm, gây ra ý chí thủ tiêu mọi cái xấu xa trong cuộc sống”

Các chi tiết trong Cái mũi tuy kỳ ảo, hoang đường nhưng đã làm hiện rõ tính

chân thực của hình tượng Trong một xã hội mà việc mua quan, bán tước đã

trở thành ý nghĩa cuộc sống thì con người được đánh giá không phải bằng phẩm chất mà bằng tước vị Ngay cái rất tầm thường như cái mũi của Kovalep cũng trở thành nổi tiếng nếu nó có chức tước Nhưng tước bỏ bộ chế phục thêu kim tuyến, chiếc mũ lông thì cái mũi chỉ là một vật tầm thường,

“chẳng là gì cả” như chính Kovalep đã nhận ra Những chi tiết kỳ ảo, những

tình huống kỳ quặc, bất ngờ, phi lý trong truyện tưởng như chỉ gợi trí tò mò, gây hứng thú với bạn đọc lại có tác dụng lớn lao trong việc khắc họa tính cách nhân vật, đẩy nhân vật tới ý nghĩa điển hình cao hơn V.Belinxki đã nói về tính cách của nhân vật Kovalep: “Vì sao mà hắn làm bạn chú ý đến câu chuyện mất mũi của hắn? Vì hắn không phải là một thiếu tá Kovalep mà là rất nhiều Kovalep” Đồng thời ở đây, yếu tố kỳ ảo cũng nhân lên mạnh hơn tính chất hài hước, châm biếm, ý nghĩa đả kích sâu xa của truyện Yếu tố kỳ ảo làm cho tác phẩm của Gogol có nhiều tầng ý nghĩa Nó mở ra những ô cửa để người đọc nhìn thấy khoảng không bao la, khơi gợi ở họ những suy nghĩ, liên tưởng Từ hiện thực, nhà văn chắt lọc những cái cốt lõi và dùng trí tưởng tượng phong phú của mình biến nó thành câu chuyện kỳ ảo Người đọc, từ yếu tố kỳ ảo, lại tìm về hiện thực ở cái cụ thể và cái khái quát của nó Đúng

như Gogol viết, truyện Cái mũi của ông có vẻ kì quặc thật, ấy thế nhưng “nếu

để tâm suy nghĩ thì trong tất cả những chuyện ấy vẫn có một cái gì đó”[4, tr.168] Qua một chuyện có vẻ kì quặc, bịa đặt Gogol đã phơi bày ra cả một

xã hội sùng bái chức tước, và tệ hơn nữa, một xã hội buôn bán nô lệ như buôn bán xe ngựa, đồ vật vậy

Truyện của Gogol đã đặt những nền móng vững chắc cho chủ nghĩa hiện thực trong văn học Nga: Puskin và Gogol đã cung cấp cho chúng ta những tiêu chuẩn để xét đoán về cái đẹp Giờ đây bất cứ một tài năng nào dù tầm thường cũng cố gắng miêu tả không phải điều mà anh ta nằm mơ thấy mà thể hiện cái hiện có hoặc đang tồn tại trong xã hội, trong hiện thực

1.3 Yếu tố kỳ ảo - một biện pháp nghệ thuật của Gogol

Việc khảo sát cái kỳ ảo cho phép khẳng định nó là phương tiện nghệ thuật có giá trị tôn tạo và khám phá hiện thực Nó tạo ra đường dây cuốn hút độc giả, tham gia tạo nghĩa cho tác phẩm và góp phần đắc lực vào kết cấu văn bản trần thuật Sử dụng cái kỳ ảo như một phương tiện nghệ thuật, Gogol đã thành công trong việc khám phá và phản ánh hiện thực Đây không phải là dấu ấn ảnh hưởng của chủ nghĩa lãng mạn, hay là hạn chế của chủ nghĩa hiện thực mà là một thành tố nghệ thuật quan trọng góp phần tạo nên tính hiện thực cho tác phẩm của Gogol

Những chi tiết hoang đường trong Tập truyện Pêtécbua có ý nghĩa kết

cấu rất quan trọng Chúng tham gia vào câu chuyện với tư cách như những bộ phận không thể thiếu để hợp thành tác phẩm, góp phần sắp xếp các yếu tố nghệ thuật khác trong mối liên hệ chặt chẽ Chúng đóng vai trò không chỉ ở

sự tổ chức mang tính chất bên ngoài các chi tiết, mà còn ở cấu trúc bên trong

để biểu hiện nội dung tư tưởng của tác phẩm một cách hoàn chỉnh, sâu sắc

Truyện Bức chân dung có hai phần rõ rệt Phần một kể về số phận

người họa sĩ nghèo bán tài năng của mình cho giới thượng lưu Phần hai là câu chuyện hoang đường về bức chân dung Yếu tố kỳ ảo đóng vai trò cơ bản, tạo nên phần hai Trục xuyên suốt hai phần là quan niệm, yêu cầu cao cả của nghệ thuật chân chính đối với tâm hồn, đạo đức của người nghệ sĩ

Trong Cái mũi, yếu tố kỳ ảo tạo nên sự phát triển của cốt truyện và mở

ra những phương diện mới cho việc thể hiện tính cách nhân vật Sự mất mũi, cuộc hành trình tìm kiếm và việc tìm ra cái mũi của Kôvalép - ba nấc thang quan trọng của câu chuyện hoang đường đã tham gia tích cực vào ba phần như kết cấu tác phẩm kịch của câu chuyện này

Nếu trong Cái mũi, những chi tiết hiện thực tiếp theo yếu tố kỳ ảo để kéo người đọc trở lại với câu chuyện thực đang diễn biến thì trong Chiếc áo

khoác, chi tiết hiện thực chuẩn bị cho yếu tố kỳ ảo xuất hiện một cách tự

nhiên, hợp lí Yếu tố kỳ ảo cũng làm thành phần kết thúc của tác phẩm Cách kết thúc như vậy tạo ra sự thú vị của kết cấu: người đọc bất ngờ không đoán được cuộc sống tiếp theo của nhân vật

Trong Tập truyện Pêtécbua, cái thực được tôn lên bởi cái hư và cái hư

lại được khẳng định bởi cái thực Gogol không biến những yếu tố kỳ ảo, hoang đường thành câu chuyện mê tín dị đoan Bao giờ ông cũng sử dụng nó trên cơ sở hiện thực, lí giải chúng bằng các chi tiết hiện thực Hiện thực vừa là điểm xuất phát, vừa là cái đích trở về của những chi tiết nghệ thuật Những con người, cảnh đời, những hiện tượng có thực trong đời sống là cơ sở cho nhân vật, tình huống cốt truyện của ông

Hai truyện Nhật ký người điên và Chiếc áo khoác nói về số phận bi

thảm của những con người nhỏ bé, những viên chức tầm thường trong bộ máy quan liêu cồng kềnh, nhằng nhịt của nước Nga Qua những lời lẽ của một người điên, Gogol đã thẳng tay đả kích các ông lớn trong bộ máy quan liêu này Nụ cười của ông thật cay độc

Ở đây, nhà văn đã dựa vào hiện thực rồi dùng tưởng tượng để tạo nên một bức tranh cuộc sống vừa thực vừa ảo Bức chân dung lão già cho vay nặng lãi với con mắt ma quái, phá phách tượng trưng cho thế lực đồng tiền mà

chủ nghĩa tư bản đã mang lại cho nước Nga Bóng ma cuối truyện Chiếc áo

khoác đầy tính hoang đường nhưng vẫn hợp lí bởi nó được lí giải bằng những

chi tiết hiện thực ở trên và đẩy ý nghĩa cốt truyện lên đỉnh cao

Câu chuyện Cái mũi rất phi lí, song xung quanh cái phi lí ấy là hàng

loạt chi tiết chân thật, lí giải cho hiện tượng dị thường này Cuộc cãi cọ giữa

vợ chồng lão thợ cạo Ivan “vẫn có thói quen kéo mũi khách hàng đến rụng

ra” đã lí giải chuyện mất mũi của Kôvalép Trong thế giới Pêtécbua dối trá,

lừa gạt, nơi con người được đánh giá bằng tước vị thì việc chiếc mũi đội lốt