kế hoạch truyền thông KẾ HOẠCH PR TT PHÁT TRIỂN NGHỆ THUẬT ÂM NHẠC VIỆT NAM (Từ tháng 6 -tháng 112012)

KẾ HOẠCH PR TT PHÁT TRIỂN NGHỆ THUẬT ÂM NHẠC VIỆT NAM (Từ tháng 6 -tháng 11/2012) I. GIỚI THIỆU VỀ TRUNG TÂM PHÁT TRIỂN NGHỆ THUẬT ÂM NHẠC VIỆT NAM 1. Sơ lược về Trung tâm phát triển nghệ thuật âm nhạc Việt Nam Trung tâm Phát triển Nghệ thuật Âm nhạc Việt Nam được thành lập vào tháng 3/2005, theo quyết định số 09/2005/QĐ-HNS của Hội nhạc sỹ Việt Nam, công văn số 393/BNV- TCPCP của Bộ nội vụ nước Cộng Hoà Xã hội Chủ nghĩa Việt Nam. Cũng theo quyết định, GS.TS Phạm Minh Khang được bổ nhiệm là giám đốc Trung tâm và nhạc sỹ Thao Giang làm phó giám đốc. Trung tâm Phát triển Nghệ thuật Âm nhạc Việt Nam có tên giao dịch Quốc tế là CENTER FOR VIETNAMESE MUSIC (CFVM). Đây là Trung tâm Phát triển Nghệ thuật Âm nhạc truyền thống đầu tiên, có quy mô, tổ chức của Việt Nam lấy mục đích vì sự nghiệp phát triển nền nghệ thuật âm nhạc dân gian truyền thống nước nhà làm phương hướng hoạt động. Trung tâm hướng đến 3 mục tiêu chính là:

KẾ HOẠCH PR TT PHÁT TRIỂN NGHỆ THUẬT

ÂM NHẠC VIỆT NAM (Từ tháng 6 -tháng 11/2012)

I GIỚI THIỆU VỀ TRUNG TÂM PHÁT TRIỂN NGHỆ THUẬT

ÂM NHẠC VIỆT NAM

1 Sơ lược về Trung tâm phát triển nghệ thuật âm nhạc Việt Nam

Trung tâm Phát triển Nghệ thuật Âm nhạc Việt Nam được thành lậpvào tháng 3/2005, theo quyết định số 09/2005/QĐ-HNS của Hội nhạc sỹ ViệtNam, công văn số 393/BNV- TCPCP của Bộ nội vụ nước Cộng Hoà Xã hội

Chủ nghĩa Việt Nam Cũng theo quyết định, GS.TS Phạm Minh Khang được

bổ nhiệm là giám đốc Trung tâm và nhạc sỹ Thao Giang làm phó giám đốc

Trung tâm Phát triển Nghệ thuật Âm nhạc Việt Nam có tên giao dịchQuốc tế là CENTER FOR VIETNAMESE MUSIC (CFVM) Đây là Trungtâm Phát triển Nghệ thuật Âm nhạc truyền thống đầu tiên, có quy mô, tổ chứccủa Việt Nam lấy mục đích vì sự nghiệp phát triển nền nghệ thuật âm nhạcdân gian truyền thống nước nhà làm phương hướng hoạt động Trung tâmhướng đến 3 mục tiêu chính là:

1 Sưu tầm và nghiên cứu về nghệ thuật âm nhạc dân tộc

2 Biểu diễn và giới thiệu nghệ thuật âm nhạc dân tộc

3 Đào tạo, truyền dạy, quảng bá rộng rãi nghệ thuật âm nhạc dân tộcTrung tâm đã và đang mở các lớp học về âm nhạc dân gian cho quầnchúng nhân dân Giảng viên đứng lớp là các Giáo sư, nghệ sỹ như: GS MinhKhang, GS Phan Đăng Nhật, Nhạc sĩ Thao Giang, NSND Xuân Hoạch… vàmột số nghệ sĩ, giảng viên Học viện Âm nhạc Quốc gia Việt Nam Trung tâmthường xuyên tiếp nhận các cá nhân, tập thể đến học các môn học nghệ thuật

âm nhạc bao gồm: Hát Văn, Hát Xẩm, Ca Trù, Trống quân, Quan họ… Cáclớp nghiên cứu, lý luận, phê bình âm nhạc và các nhạc cụ dân tộc gồm có:

Nhạc gõ, đàn bầu, nhị, sáo, đàn tranh… Ngoài ra, Trung tâm còn có những dự

án biểu diễn, phát triển âm nhạc dân gian trong và ngoài nước, gây tiếng vang

và được đông đảo công chúng đón nhận như: “Lễ giỗ Tổ nghề hát xẩm”, “HàNội 36 phố phường”; liên kết đào tạo với Học viện Âm nhạc quốc gia, Họcviện Âm nhạc Huế…

Trụ sở chính của cơ quan văn phòng Trung tâm Phát triển Nghệ thuật

Âm nhạc Việt Nam tại khu di tích Đình Đền Hào Nam, Ô Chợ Dừa, quậnĐống Đa, Hà Nội Số điện thoại liên hệ: (043).513.02.98, email:tt.an.vn@gmail.com, website: www.ttanvn.vn

2 Cơ cấu tổ chức

Cơ cấu tổ chức của Trung tâm Phát triển Nghệ thuật Âm nhạc ViệtNam:

Ban giám đốc:

+ GS.TS Phạm Minh Khang - Giám đốc

+ Nhạc sỹ Thao Giang - Phó Giám đốc

Cơ quan thường trực:

+ Nhạc sỹ Thao Giang - Phó Giám đốc thường trực, thủ trưởng cơ quanVP/TT

+ Minh Thông - Trưởng đoàn nghệ thuật biểu diễn

+ Nguyễn Thị Phương - Hành chính quản trị

+ Nguyễn Văn Tuân - Kế toán

+ Cao Thị Xoan - cán bộ văn thư hành chính

Hội đồng nghệ thuật:

Nhạc sỹ Thao Giang –Chủ tịch và các thành viên khác

Hội đồng đào tạo:

GS.TS Phạm Minh Khang - Chủ tịch và các thành viên khác

Cộng tác với văn phòng trung tâm:

Biên đạo múa Trọng Hạp - Nghệ thuật biểu diễn, nhạc sỹ Ngọc Hưng

Phụ trách về công tác nghiên cứu:

GS Phan Đăng Nhật, GS Ngô Đức Thịnh

GS Phạm Đức Dương, TS Nguyễn Văn Khánh

Phụ trách về công tác biểu diễn:

NSƯT Ngọc Phan, NSND Xuân Hoạch

NSƯT Văn Ty, NSƯT Ngọc Ngoan

Bộ phần truyền thông:

Hoàng Việt Bình

Đôi nét về Giám đốc và Phó giám đốc trung tâm”

• GS.TS Phạm Minh Khang –Giám đốc Trung Tâm

GS.TS Phạm Minh Khang –Giám đốc Trung Tâm sinh ngày 08/12/1944 tại Hải Dương Ông tốt nghiệp chuyên ngành lý luận và sáng tác tạiNhạc viện ODESSA (Liên xô cũ) Sau khi về nước GS đã công tác và làm chủnhiệm khoa tại Nhạc viện Hà Nội, nay là Học viện Âm nhạc quốc gia Việt

Nam Ông đã xuất bản nhiều công trình nghiên cứu như “Vai trò thuật ngữ

quãng bốn”, “ Những cơ sở nhận thức trong dân ca con người Việt Nam”,

… Một số tác phẩm nhạc khí như : Bóng dừa quê hương (viết cho Violonvà Piano), Câu chuyện về một dòng sông (viết cho Piano và violon), Bài thơ biển cả (hoà tấu bộ gõ và piano), Hội mùa (Đàn bầu độc tấu cùng dàn nhạc

dân tộc).

• Nhạc sỹ Thao Giang, Phó giám đốc Trung tâm

Nhạc sỹ Thao Giang sinh ngày 22/07/1948 tại Phú Thọ Từ 1980- 1985ông nghiên cứu sinh tại TRIVENI- KALASHANGAM –cộng hoà Ấn Độ vềdân tộc nhạc học ( ETHNOMUSICOLOZY) Nhạc sỹ Thao Giang là người cócông lớn trong việc biên soạn giáo trình cơ bản từ sơ cấp tới Đại học tại Nhạcviện Hà Nội, nay là Học viện Âm nhạc Quốc gia Ông là một trong 4 nhân vậttiểu biểu nhất cho nền nhạc khí dân tộc do Bộ Văn hoá công nhận Nhạc sỹ có

nhiều tác phẩm độc tấu và hoà tấu cho nhạc cụ cổ truyền: Kể chuyện ngày

mùa ( đàn nhị), Du thuyền trên sông Hương (đàn bầu), Hương rừng ( đàn

36 dây), Ao cá Bác Hồ ( đàn tranh), Đường xa vui những tiếng đàn ( đàn tỳ bà), Hương xuân( nhạc cụ dân tộc hoà tấu)…

Lấy Xẩm là mũi nhọn trong hoạt động nghiên cứu, bảo tồn và phát huy,sau đó, hướng đến các loại hình âm nhạc dân tộc khác, trong những năm qua,Trung tâm Phát triển nghệ thuật Âm nhạc Việt Nam đã có nhiều hoạt độngtích cực để đưa âm nhạc truyền thống trở lại đời sống hiện đại Trong đó đángghi nhận nhất là việc Trung tâm đã sưu tầm, nghiên cứu và dựng lại thànhcông những điệu Xẩm đặc trưng phổ biến tại Hà Nội những năm đầu thế kỷ

XX, đưa nghề hát Xẩm trở thành âm nhạc đường phố Hà Nội vào năm 2005,qua dự án “Hà Nội 36 phố phường”, “Lễ giỗ Tổ nghề hát xẩm”

Trong dự án này, vào thứ 7 hàng tuần, tại cổng chợ Đồng Xuân, vào7h45, người dân được thưởng thức miễn phí các thể loại âm nhạc truyền

thống như: hát Văn, hát Xẩm, quan họ… Hoạt động đã thu hút sự chú ý của

người dân phố cổ, khách du lịch trong nước, du khách quốc tế Qua đó đã giớithiệu được đến mọi người nghệ thuật âm nhạc truyền thống của Việt Nam

3.2 Đào tạo, truyền nghề cho những người đam mê nghệ thuật âm nhạc dân tộc

Trung tâm quy tụ những GS.TS, nhạc sỹ và các nghệ sỹ nhân dân uytín, có tên tuổi trong làng nhạc dân tộc; họ giảng dạy về nghiên cứu, lý luận

âm nhạc và nghệ thuật biểu diễn cho các học viên Hàng năm, có từ 3-4 khóahọc, mỗi khóa học kéo dài 3-4 tháng cho các học viên chuyên và khôngchuyên về âm nhạc

Hoạt động của Trung tâm không nặng về lý thuyết bởi ở các trườngchuyên nghiệp như Học viện Âm nhạc quốc gia, Cao đẳng nghệ thuật, Họcviện Âm nhạc Huế… đã có những lớp dạy lý thuyết bài bản, chuyên nghiệp.Trung tâm đã liên kết với Học viện Âm nhạc Huế trong việc giảng dạy các kỹthuật hát, biểu diễn thực tế Trung tâm chủ yếu dạy về kỹ năng hát, kỹ năngbiểu diễn, sử dụng nhạc cụ dân tộc như: đàn bầu, đàn tranh, sáo trúc… Để họcviên học tập có hiệu quả, thông thường họ cần theo nhiều khóa học Mỗi khóahọc có 4 học phần, mỗi học phần 3 tháng; sau mỗi học phần, họ phải báo cáokết quả trước Hội đồng nghệ thuật của Trung tâm Sau 6 tháng, học viên kiểmtra giữa kỳ; sau 1 năm, các học viên được cấp chứng chỉ và biểu diễn báo cáo.Thuận lợi cho họ là vừa học vừa rèn nghề, biểu diễn trên sân khấu “Hà Nội 36phố phường” hàng tuần và được gặp gỡ, học hỏi các nghệ nhân Các học viênnày là nguồn lực, những người giữ lửa và truyền lửa đam mê âm nhạc dân tộcđến đông đảo quần chúng nhân dân

II PHÂN TÍCH TÌNH HÌNH THỰC TẾ

Trước tiên, nhóm PR tiến hành phân tích các điểm mạnh, hạn chế, cơhội cũng như thách thức khi chọn Trung tâm Phát triển Nghệ thuật Âm nhạcViệt Nam làm đối tượng PR Từ đó, nhóm nhìn nhận thực trạng và nêu vấn đề

để PR cho Trung tâm Phát triển Nghệ thuật Âm nhạc Việt Nam

1 Điểm mạnh

1 Là tổ chức uy tín, con đẻ của Hội nhạc sỹ Việt Nam

2 Mục đích hoạt động nhân văn, có định hướng rõ ràng

3 Cán bộ quản lý, giảng dạy chuyên sâu, có kinh nghiệm về lý luận, thựctiễn

4 Được sự ủng hộ, hậu thuẫn của chính quyền địa phương (đền HàoNam, Ban quản lý chợ Đồng Xuân…)

5 Đang thu hút sự quan tâm của công chúng, sự ủng hộ của dư luận xãhội

6 Triển khai thành công dự án Hà Nội 36 phố phường trong việc giớithiệu nghệ thuật hát xẩm đến người dân, du khách trong và ngoài nước

2 Chuẩn bị có dự án mới về phát triển loại hình âm nhạc: hát ru

3 Nhiều nguồn có thể hợp tác, cộng tác, hỗ trợ phát triển

4 Thách thức

1 Sự du nhập của nhiều thể loại âm nhạc theo xu hướng thời đại

2 Nhu cầu thưởng thức âm nhạc của công chúng thay đổi

5 Nêu vấn đề

Trong lịch sử dân tộc, âm nhạc truyền thống có một vai trò hết sứcquan trọng, là loại hình di sản văn hóa phi vật thể sống động, phản ánh sựphong phú, đa dạng trong sinh hoạt tinh thần của người Việt Âm nhạc truyềnthống nơi đâu cũng có mặt từ chốn cung đình ra đến dân gian, từ miền núi vềđến biển khơi, qua đồng bằng, trung du hay miền đảo xa xôi Thông qua âmnhạc truyền thống, người ta có thể hiểu được những bước thăng trầm của lịch

sử dân tộc

“Âm nhạc truyền thống là tiếng nói nghệ thuật của chính nhân dân, nhân dân đã sáng tạo và nuôi dưỡng qua bao nhiêu thế kỷ Hiện nay, chúng

ta đang bị ảnh hưởng bởi quá nhiều luồng âm nhạc khác nhau nên âm nhạc truyền thống dường như thiếu chỗ đứng trong lòng khán giả Một số thể loại

âm nhạc truyền thống đã được UNESCO công nhận là di sản văn hóa phi vật thể của nhân loại, nhưng một thực tế đáng buồn là âm nhạc truyền thống của

ta đang bị mai một Việc công nhận là di sản văn hóa chỉ là sự nhận định rằng đã và đang tồn tại một loại hình văn hóa đặc sắc, còn bảo tồn và duy trì được hay không chỉ là sự nhận định rằng đã và đang tồn tại một loại hình văn hóa đặc sắc, còn bảo tồn và duy trì được hay không còn phụ thuộc vào việc chúng ta có đưa được các thể loại âm nhạc ấy vào đời sống của người dân hay không.”

Chính từ những trăn trở, suy nghĩ ấy, nhạc sỹ Thao Giang và các thànhviên Hội nhạc sỹ Việt Nam đã kiến nghị, xin thành lập Trung tâm Phát triểnNghệ thuật Âm nhạc Việt Nam

Thiết nghĩ, đây là việc làm vô cùng thiết thực, hữu ích nhằm bảo tồn,duy trì và phát triển hồn cốt dân tộc –những giai điệu quê hương Tuy Trungtâm Phát triển Nghệ thuật Âm nhạc Việt Nam đã hoạt động tích cực và hiệuquả nhưng thực tế, vẫn còn nhiều người chưa biết, chưa hiểu rõ về Trung tâmcũng như các hoạt động trên Vì thế, nhóm 3 đã lựa chọn Trung tâm Phát triểnNghệ thuật Âm nhạc Việt Nam để PR, đưa Trung tâm đến gần hơn với côngchúng; góp phần đạt mục tiêu và mục đích hoạt động của Trung tâm

III KẾ HOẠCH PR CHO TRUNG TÂM PHÁT TRIỂN NGHỆ THUẬT

ÂM NHẠC VIỆT NAM

Dựa vào hoạt động thực tế và dự án sắp diễn ra (khoảng tháng 8/2012)của Trung tâm Phát triển Nghệ thuật Âm nhạc Việt Nam, nhóm PR chia kếhoạch PR (từ tháng 6/2012 –tháng 11/2012) thành 3 giai đoạn sau:

GIAI ĐOẠN GIAI ĐOẠN 1 GIAI ĐOẠN 2 GIAI ĐOẠN 3

Thời gian

tiến hành

Tháng 6, 7 - 2012

Tháng 8, 9 - 2012 Tháng 10, 11 -

2012

Mục tiêu Quảng bá, đưa

hình ảnh của Trung tâm đến với công chúng

Tạo được sự tin cậy trong lòng công chúng và giúp Trung tâm

có mức độ phổ biến ngày càng rộng rãi

Triển khai các kế hoạch, chiến lược phát triển lâu dài của Trung tâm

Chiến lược

hành động

1 Tổ chức một cuộc thi âm nhạc truyền thống không chuyên

2 Tổ chức các chương trình biểu diễn dưới nhiều hình thức như: tổ chức các chương trình giao lưu, nói chuyện với các nghệ sỹ, nhà phê bình, nhà chuyên môn trong các chương trình về

âm nhạc truyền

1 Tập trung vào chiến lược phát triển loại hình truyền thống là hát ru

2 Tổ chức các chương trình từ thiện bao gồm:

dạy âm nhạc truyền thống cho các em nhỏ mồ côi, khiếm thị;

biểu diễn miễn phí cho các cụ giàneo đơn…

1 Tiếp tục đưa hình ảnh của Trungtâm Phát triển Nghệ thuật Âm nhạc Việt Nam đếnvới đông đảo công chúng trong và ngoài nước

2 Liên kết với các công ty sản xuất băng đĩa để phát hành đĩa nhạc truyền thống đặc sắc

3.Sau các cuộc thi, chuỗi sự kiện đã

thống diễn ra ở các giai

đoạn trước, giai đoạn này, Trung tâm tiếp tục tuyển sinh các khóa học mới tại Hà Nội và các tỉnh lân cận

Chiến lược

truyền thông

Họp báo ra mắt cuộc thi…

Liên kết với các phương tiện truyền thông tích cực quảng bá choTrung tâm và hoạt động của Trung tâm

Hoạt động kêu gọi các nhà tài trợ

Viết tin bài, quảng cáo

Giới thiệu về việclàm từ thiện của Trung tâm trên các phương tiện truyền thông đại chúng

Duy trì mối quan

hệ vững bền với báo chí;

Tham gia biểu diễntrong các chương trình âm nhạc dân tộc, các buổi nói chuyện, giao lưu trên truyền hình, đài phát thanh

GIAI ĐOẠN 1

(Thời gian tiến hành: Từ tháng 6 – tháng 7 năm 2012)Bên cạnh việc tiếp tục duy trì đều đặn các chương trình biểu diễn trong

dự án “Hà Nội 36 phố phường” tại chợ Đồng Xuân vào thứ 7 hàng tuần và

việc nghiên cứu, sưu tầm các bài hát, giai điệu cổ, Trung tâm kết hợp vớinhóm PR tiến hành song song 2 công việc chính cho chiến lược phát triển giaiđoạn này là:

1 Tổ chức một cuộc thi âm nhạc truyền thống “Giai điệu quê hương”

cho mọi đối tượng tại miền Bắc

2 Tổ chức các chương trình biểu diễn, giới thiệu về Trung tâm dướinhiều hình thức như: tổ chức, tham gia các chương trình giao lưu,nói chuyện với các nghệ sỹ, nhà phê bình, nhà chuyên môn trongcác chương trình về âm nhạc truyền thống

Cụ thể kế hoạch triển khai 2 công việc này như sau:

1 Tổ chức một cuộc thi âm nhạc truyền thống toàn miền Bắc

1.1 Chiến lược hành động

Tổ chức một cuộc thi âm nhạc truyền thống cho mọi đối tượng với sựquảng bá rộng rãi nhằm giúp công chúng có thể biết đến Trung tâm, tham giavào cuộc thi

Đồng thời, qua cuộc thi này, có thể khuyến khích những người có năngkhiếu, tài năng và lòng say mê âm nhạc truyền thống ở lại cộng tác với Trungtâm Điều này giúp Trung tâm phát hiện, phát triển những người có khả năng,năng khiếu về âm nhạc dân gian; tăng nguồn nhân lực cho trung tâm

Cùng với việc tổ chức cuộc thi, Trung tâm cũng cần liên kết với các cơ

sở đào tạo các ngành nghệ thuật, âm nhạc để tổ chức cuộc thi Qua đó cũng cóthể thu hút các bạn sinh viên Bên cạnh đó, Trung tâm giới thiệu về cuộc thi

và liên kết với các cơ sở văn hóa tại các địa phương để khuyến khích sự thamgia của những người dân, từ người già đến trẻ nhỏ

Cuối cùng, trung tâm cần liên hệ để tìm các nhà tài trợ cho cuộc thi

1.2 Kế hoạch hành động

Dự kiến, ngày 1.6.2012: Họp báo, công bố cuộc thi

Các báo tham gia: VTV, VOV, dulichvietnam.com, viettravel.com,VnPlus, Vietnamnet, Vnexpress…

1 Cuộc thi hướng đến trước tiên là nhóm công chúng tiền năng của toàn

bộ quá trình PR đó là: giới trẻ, những người trung tuổi, lớn tuổi, nhữngngười đang theo học về âm nhạc, những người có hiểu biết và thích sưutầm về âm nhạc

2 Tiếp theo đó là những nhà nghiên cứu về âm nhạc, ca sỹ, nhạc sỹ Từ

đó họ sẽ biết đến và quan tâm đến Trung Tâm phát triển nghệ thuậtViệt Nam

3 Nhóm công chúng tiếp theo là các doanh nghiệp, cơ sở kinh doanh băngđĩa… để thu hút sự tài trợ cho cuộc thi nói riêng và Trung tâm nói chung

• Lựa chọn các phương tiện truyền thông:

Các clip quảng cáo trên các kênh truyền hình VTV1, VTV3, VTV6 củaĐài Truyền hình Việt Nam, kênh H1 của Đài truyền hình Hà Nội…

Báo mạng điện tử: Vnexpress.net, dantri.com; vietnamnet.vn; tamtay.vn…Báo in: Báo Văn nghệ nhân dân, Nhân dân, Tạp chí văn nghệ…

Các poster, banner treo ở các địa điểm công cộng như trường học, bến

xe bus, khu trung tâm thương mại… ở địa bàn thành phố Hà Nội và các địaphương tiêu biểu như: Ninh Bình, Hải Phòng, Bắc Ninh

• Xác định thông điệp:

Thông điệp cuộc thi: “Điệu quê vang mãi”

1.3 Phương thức thực hiện

• Xác định nhiệm vụ, công việc:

1 Liên hệ với các cơ quan văn hóa ở các địa phương, họp báo đểgiới thiệu cuộc thi

2 Lập đội ngũ nhân lực, Ban tổ chức cuộc thi từ khi phát động đếncuộc thi chung kết

3 Xây dựng các chương trình quảng cáo trên truyền hình, các pa –

nô, áp phích ở địa điểm công cộng

4 Kêu gọi sự tài trợ của các tổ chức bên ngoài

5 Quan hệ tốt, cung cấp thông tin cho giới truyền thông trong suốtquá trình diễn ra cuộc thi

• Nhân lực:

15 người phụ trách chính Bên cạnh đó là đội ngũ những người làmviệc sắp xếp trang trí sân khấu,… Đội ngũ này có sẵn ở Trung tâm

1.4 Các nội dung triển khai chiến lược truyền thông

HỌP BÁO: Chương trình “Giai điệu quê hương”

• Mục tiêu: Công bố, phát động cuộc thi âm nhạc dành cho nhữngngười quan tâm, yêu thích loại hình âm nhạc truyền thống; thu hút sự quantâm của báo chí, dư luận

• Địa điểm: Trung tâm phát triểm âm nhạc Việt Nam, khu di tích ĐìnhĐền Hào Nam, Ô Chợ Dừa, quận Đống Đa, Hà Nội

• Thời gian: Ngày 1.6.2012

• Khách mời:

1 Đại diện Sở Văn hóa Thông tin –Du lịch

2 Đại diện Đài truyền hình Việt Nam, Đài Truyền hình Hà Nội

3 Đại diện các công ty bảo trợ, tài trợ

4 Các GS.TS, nhạc sỹ, nghệ sỹ nhân dân có uy tín

5 Đại diện các trường đại học, cao đẳng về ngành nghệ thuật

6 Giới truyền thông báo chí

Dưới đây là thông cáo báo chí, thông tin đi kèm về Trung tâm và giấymời dành cho các khách mời và các cơ quan truyền thông tham dự họp báo;cùng với banner giới thiệu về cuộc thi

Hội nhạc sỹ Việt Nam Trung tâm Phát triển Âm nhạc Việt Nam

THÔNG CÁO BÁO CHÍ PHÁT ĐỘNG CUỘC THI “GIAI ĐIỆU QUÊ HƯƠNG”

“Giai điệu quê hương” là cuộc thi âm nhạc truyền thống tổng hợp, lần

đầu tiên được tổ chức bởi Trung tâm Phát triển Âm nhạc Việt Nam nhằm tìmkiếm vàtôn vinh những tài năng âm nhạc truyền thống toàn miền Bắc

Sau thành công của các cuộc thi như thi hát chèo, hát xẩm tại các địaphương như Ninh Bình, Nam Định…, từ khi phát động, chương trình đã thuhút được sự hưởng ứng nhiệt tình của đông đảo thí sinh dự thi ở các độ tuổi,địa phương khác nhau

Cuộc thi khuyến khích các thí sinh thể hiện năng khiếu ca hát, sự sángtạo ở nhiều thể loại âm nhạc truyền thống như: hát xẩm, hát chèo, hát quan

họ, hát ru…

“Giai điệu quê hương” sẽ trải qua 4 vòng thi hấp dẫn để tìm ra những

giọng ca xuất sắc nhất ở các thể loại âm nhạc truyền thống: Vòng sơ khảo 1,Vòng sơ khảo 2, Vòng bán kết, Vòng chung kết

• 5.7.2012: Tổ chức vòng thi sơ khảo đầu tiên chọn ra 50 người xuất sắcnhất

• 13.7.2012: Tổ chức vòng thi sơ khảo thứ hai, chọn ra 25 người xuất sắcnhất

• 20.7.2012: Tổ chức vòng thi bán kết, chọn ra 15 người xuất sắc nhất

• 27.7.2012: Tổ chức đêm chung kết

“Giai điệu quê hương” hứa hẹn sẽ thu hút sự chú ý theo dõi của đông

đảo công chúng yêu nhạc truyền thống, cũng như sự quan tâm của cácphương tiện thông tin đại chúng

BAN TỔ CHỨC

Mọi thông tin chi tiết xin liên hệ:

Văn Phòng Trung tâm Phát triển Âm nhạc Việt Nam - Khu di tích Lịch sử Đình Đền Hào nam - Ô chợ Dừa – Quận Đống Đa - Hà Nội.

Điện thoại : (04)3.513 02 98.

Website: www.ttanvn.vn/

Email: tt.anvn@gmail.com

Giới thiệu về Trung tâm Phát triển Âm nhạc Việt Nam

Mỗi dân tộc đều có một tiếng nói riêng, một cốt cách riêng được phảnánh thông qua những giá trị tinh thần và vật chất cụ thể, đó là bản sắc văn hoátruyền thống của dân tộc đó

Không ai có thể phủ nhận được giá trị lịch sử, giá trị nhân văn của nền

âm nhạc dân tộc, bởi vì không có nó, dân tộc sẽ không thể vượt qua khỏi đêmtrường nghìn năm Bắc thuộc, không thể vượt qua những khúc quanh cam go,khắc nghiệt của chiến tranh nối tiếp chiến tranh và lịch sử dựng nước và giữnước của dòng dõi Lạc Hồng Đó là các làn điệu hát ru, hát đồng dao, hát giaoduyên, hát mừng nhà mới, mừng được mùa của 54 dân tộc anh em trên dảiđất hình chữ S (Việt Nam) Đó là các giá trị quý hiếm của sân khấu Tuồng,Chèo, Cải Lương, Ca Huế, các lối hát Cửa đình, Hầu văn, Quan họ, các điệu

Hò - Vè - Ví - Lý đặc sắc của mỗi vùng đất, đã tạo nên vẻ đẹp lấp lánh, hunđúc nên hồn thiêng dân tộc Đó chính là ý chí Việt Nam, tâm hồn Việt Namqua mọi thời đại, qua mọi thăng trầm mà vẫn giữ được cốt cách của chính dântộc mình

Trong xu thế toàn cầu hoá, hoà nhập và mở cửa hiện nay, một mặtchúng ta có điều kiện giới thiệu bản sắc văn hoá nghệ thuật Việt Nam với bạn

bè thế giới, mặt khác, nhiều trào lưu tư tưởng nghệ thuật, nhiều dòng âm nhạctràn vào nước ta bằng nhiều hình thức, dưới mọi góc độ Đây chính là mộtthách thức với âm nhạc dân tộc và những người làm công tác âm nhạc tâmhuyết với di sản nghệ thuật của cha ông

Làm thế nào để gìn giữ vẻ đẹp của âm nhạc dân tộc trường tồn với thờigian, đồng thời, vẫn tiếp thu được những tinh hoa của âm nhạc thế giới để làmphong phú thêm đời sống tinh thần của nhân dân? Sự ra đời của Trung TâmPhát triển Nghệ thuật Âm nhạc Việt Nam chính là sự kế tiếp, lưu truyền vàphát triển những làn điệu của dân tộc đó

Trung tâm Phát triển Nghệ thuật Âm nhạc Việt Nam CENTER FORVIETNAMESE MUSIC (CFVM) được thành lập năm 2005, do Hội Nhạc sỹ

Việt Nam đỡ đầu Đây là Trung tâm Phát triển nghệ thuật âm nhạc truyềnthống đầu tiên, có quy mô, tổ chức của Việt Nam lấy mục đích vì sự nghiệpphát triển nền nghệ thuật âm nhạc dân gian truyền thống nước nhà làmphương hướng hoạt động Trung tâm hướng đến 3 mục tiêu chính là:

1 Sưu tầm và nghiên cứu về nghệ thuật âm nhạc dân tộc

2 Biểu diễn và giới thiệu nghệ thuật âm nhạc dân tộc

3 Đào tạo, truyền dạy, quảng bá rộng rãi nghệ thuật âm nhạc dân tộcHiện, trung tâm thu hút hàng trăm học viên theo học các chuyên ngành

lý luận, biểu diễn ở nhiều loại hình âm nhạc truyền thống khác nhau, vớinhiều loại nhạc cụ khác nhau Thành công bước đầu của Trung tâm là tổ chứcsinh hoạt, biểu diễn miễn phí đều đặn thứ 7 hàng tuần tại cổng chợ ĐồngXuân, đã quảng bá, giới thiệu đến công chúng nhiều loại hình âm nhạc truyềnthống, đặc biệt là hát xẩm Thêm vào đó là việc tổ chức “Lễ giỗ Tổ nghề hátxẩm” đầu tiên, vào tháng 3 hàng năm

Với mục đích lấy sự nghiệp phát triển nền nghệ thuật âm nhạc dân giantruyền thống nước nhà làm phương hướng hoạt động Trung tâm đã và đangdần thực hiện mục đích ấy, nhận được sự ủng hộ của nhân dân khu phố cổ nóiriêng và trên toàn quốc nói chung

1.3 Đánh giá về cuộc thi

- Phân tích lượng hồ sơ đăng ký tham gia, chất lượng thí sinh qua các vòngthi, kết quả đêm chung kết

- Số khán giả bầu chọn cho thí sinh qua trang mạng xã hội tamtay.vn

- Phân tích dư luận bằng bảng hỏi anket, phiếu bầu tự động trên các trang báomạng

1.4 Dự trù ngân sách

- Chi phí nhân sự: 80 triệu

- Chi phí trực tiếp cho cuộc thi: 150 triệu

- Chi phí quảng cáo: 100 triệu

- Phát sinh: 15 triệu

2 Tổ chức các chương trình biểu diễn, giới thiệu về Trung tâm dưới nhiều hình thức

2.1 Chiến lược hành động

Tổ chức chuỗi sự kiện bao gồm 4 chương trình vào các ngày:

1 3.6.2012: Biểu diễn ca trù kết hợp với giao lưu, trò chuyện với nhạc sỹThao Giang – Phó Giám đốc Trung tâm Phát triển Âm nhạc Việt Nam

và Câu lạc bộ ca trù Thăng Long tại Trung tâm Phát triển Âm nhạc ViệtNam

2 17.6.2012: Biểu diễn hát xẩm – Trong chương trình này, công chúngđược giao lưu với gia đình nghệ nhân hát xẩm nổi tiếng Hà Thị Cầu tạichợ Đồng Xuân Hà Nội

3 8.7.2012: Biểu diễn hát quan họ và gặp gỡ các liền anh liền chị ở làngquan họ Châm Khê (Phong Khê, thành phố Bắc Ninh) là một trong 49làng Quan họ gốc nổi tiếng của vùng Kinh Bắc tại trường Đại học Vănhóa Nghệ Thuật Quân Đội

4 22.7.2012: Biểu diễn kết hợp các loại hình âm nhạc và buổi tọa đàmTầm quan trọng của âm nhạc truyền thống Việt Nam do PGS.TSNguyễn Thị Minh Thái - Giảng viên khoa Báo chí truyền thông ĐH

Khoa học xã hội & nhân văn (ĐH Quốc gia Hà Nội) – Một ngườichuyên nghiên cứu về lĩnh vực văn hóa dân gian chủ trì tại Trung tâmphát triển âm nhạc Việt Nam Khách mời là đại diện Bộ Văn hóa –Thểthao –Du lịch, đại diện UNESCO Việt Nam

2.2 Chiến lược truyền thông

• Xác định nhóm công chúng: Chính là nhóm công chúng chính củachương trình Gồm 4 nhóm:

- Nhóm 1: Giới trẻ, những người trung tuổi, lớn tuổi, những người đang

theo học về âm nhạc, những người có hiểu biết và thích sưu tầm về âm nhạc

- Nhóm 2: Những doanh nghiệp phát hành băng đĩa, các tổ chức xã hội,các cơ quan du lịch…

- Nhóm 3: Những nhà nghiên cứu về âm nhạc, ca sỹ, nhạc sỹ

- Nhóm 4: Những nhà báo mảng văn hóa –nghệ thuật, âm nhạc

• Lựa chọn các phương tiện truyền thông:

Các trang báo mạng điện tử vnexpress.net, vietnamnet.vn, tamtay.vn,dantri.com…

Tổ chức quảng bá, phát những tài liệu giới thiệu về Trung tâm Pháttriển Nghệ thuật Âm nhạc Việt Nam và những loại hình âm nhạc truyềnthống; đồng thời phát tờ rơi giới thiệu về 4 chương trình của trung tâm trongvòng 2 tháng tại các trung tâm thương mại lớn và các trường Đại học

Bên cạnh đó, kết hợp phát tờ rơi, poster, áp phích dán ở các địa điểmcông cộng như trường học, bến xe bus, khu trung tâm thương mại… ở địa bànthành phố Hà Nội

• Xác định thông điệp:

Thông điệp: “Âm nhạc truyền thống – Cội nguồn dân tộc”

2.3 Phương thức thực hiện

• Xác định nhiệm vụ, công việc:

1 Lập đội ngũ nhân lực tổ chức thực hiện 4 chương trình

2 Tổ chức đội ngũ tình nguyện viên phát thông điệp, tờ rơi, sách giớithiệu, quảng bá chương trình.

3 Kêu gọi thêm sự tài trợ của các tổ chức bên ngoài

4 Mời khách mời cho chương trình

• Nhân lực:

10 người phụ trách chính tổ chức các chương trình Những nhân lựckhác tuyển sinh viên tình nguyện từ các trường Đại học, Cao đẳng

2.4 Đánh giá

- Thống kê số lượng khán giả đến xem chương trình

- Phỏng vấn anket về sự đánh giá của khán giả về 4 chương trình biểu diễn

- Phỏng vấn sâu các nhà chuyên môn về nghệ thuật về chất lượng, nội dungcác chương trình

2.5 Ngân sách

Tổng chi phí 4 chương trình: 250 triệu

3 Rủi ro ở giai đoạn 1

- Do sức khỏe yếu nên nghệ nhân Hà Thị Cầu trong thời gian đang giaolưu phải xin dừng lại, bắt buộc chương trình phải dừng lại

3.2 Chủ quan

- Do không chuẩn bị kỹ lưỡng nên đêm chung kết cuộc thi “Giai điệuquê hương” có thể sẽ gặp phải nhiều khó khăn hay trục trặc về kỹ thuật,phương tiện máy móc thiết bị

- Do không hẹn trước với các trung tâm, địa điểm công cộng… nênkhông có nơi để biểu diễn những chương trình âm nhạc đường phố trongchuỗi biểu diễn hoạt động âm nhạc.

- Do không có lịch hẹn cụ thể nên không mời được khách mời tham gianói chuyện, giao lưu trong các buổi biểu diễn

GIAI ĐOẠN 2

(Thời gian từ tháng 8 đến tháng 9 năm 2012)Theo thông tin từ nhạc sỹ Thao Giang –Phó Giám đốc Trung tâm Pháttriển Nghệ thuật Âm nhạc Việt Nam, thời gian này Trung tâm triển khai giới

thiệu, biểu diễn “hát ru” –đây là giai đoạn tiếp theo của dự án “Hà Nội 36 phố phường”, tiếp hành đồng thời nhân thành công của Trung tâm trng việc

giới thiệu, biểu diễn thể loại hát xẩm đến công chúng Ngoài những hoạt độngxuyên suốt cả cuộc thi, cuộc thi tập trung chủ yếu vào hai vấn đề đó là:

1 Tập trung vào chiến lược phát triển loại hình âm nhạc truyền thống là:

“hát ru”

2 Tổ chức các chương trình từ thiện bao gồm: dạy âm nhạc truyền thống

cho các em nhỏ mồ côi; biểu diễn miễn phí cho các cụ già neo đơn

1 Tập trung vào chiến lược phát triển loại hình truyền thống “hát ru” 1.1 Chiến lược hành động

1 Dự kiến ngày 1/8/2012, Họp báo công bố về chiến lược phát triểnloại hình hát ru với giới truyền thông đại chúng và tất cả các đơn vị, tổchức, cá nhân khác

2 Tuần đầu tiên và tuần thứ hai (4/8 – 18/8) thực hiện chiến lược chiêuthị: phát tờ rơi tại các trường Đại học Văn hóa, Cao đẳng Sư phạmnghệ thuật Hà Nội, Đại học Văn hóa Nghệ Thuật Quân Đôi, Cao đẳngMúa, Đại học Sân khấu điện ảnh

3 Hai tuần tiếp theo (19/8 – 12/9) Tổ chức các chương trình biểu diễn loạihình hát ru tại các địa điểm khác nhau trên địa bàn thành phố Hà Nội

4 Tuần thứ 5, 6 (3/9 – 17/9): Kết hợp các chương trình biểu diễn hát ruvới những phần biểu diễn ngẫu hứng của các nghệ sỹ khách mời,hướng dẫn khán giả học loại hình âm nhạc truyền thống này.

5 Hai tuần cuối (17/9 – 30/9): Trong mỗi chương trình biểu diễn, tổchức những cuộc thi nhỏ mang tính chất giải trí giữa các bà mẹ hát ru

ru con mình với tên gọi “Giai điệu mẹ và bé” Ai chiến thắng trong

mỗi đêm diễn sẽ được chụp hình lưu niệm và nhận được một xuất thu

âm bài hát ru yêu thích miễn phí, một khóa học hát ru nâng cao tại docác giảng viên tại Trung tâm phát triển âm nhạc Việt Nam trực tiếpgiảng dạy

1.2 Chiến lược truyền thông

• Xác định nhóm công chúng

- Nhóm 1: Các đối tượng là bà nội trợ, bà mẹ trẻ, những cặp vợ chồng

chuẩn bị sinh con và những cặp vợ chồng mới cưới

- Nhóm 2: Giới trẻ, những Việt kiều xa quê yêu thích và đam mê nghệthuật dân gian, đặc biệt là hát ru

- Nhóm 3: Những nhà nghiên cứu, sưu tầm về nghệ thuật hát ru

• Lựa chọn phương tiện truyền thông

- Sử dụng các phương tiện truyền thông đại chúng: trang tamtay.vn,VnExpress.com, dantri.com… và đưa tin trên Đài Phát thanh – Truyền hìnhViệt Nam, Đài Phát thanh –Truyền hình Hà Nội

- Sử dụng các băng rôn, áp phích, tờ rơi, poster tại các điểm dừng xebus, các khu chung cư, các trường học, siêu thị, những nơi công cộng thu hútđược đông đảo người dân trên địa bàn Hà Nội

- Đưa tin trên các diễn đàn: Webtretho.com, diendan.eva.vn,lamchame.com… để cho những người phụ nữ quan tâm biết đến các chươngtrình này

• Xác định thông điệp

- Thông điệp: “Khúc hát ru theo con lớn từng ngày”

1.3 Phương thức thực hiện

• Xác định nhiệm vụ, công việc

- Thành lập một nhóm phát tờ rơi tại các địa điểm công cộng trên địabàn Hà Nội

- Thiết lập một ekip thực hiện các chương trìn biểu diễn lưu động về

âm thanh, đạo cụ, ánh sáng

- Tổ chức các nghệ sỹ thành nhiều nhóm để thay phiên nhau biểu diễn

trên sân khấu “Hà Nội 36 phố phường” và trên các sân khấu lưu động.

- Xây dựng một phòng thu có quy mô vừa để có thể thu các tác phẩmhát ru cho khán giả

• Phân công

5 người phụ trách các công việc tổ chức và nguồn nhân lực bổ sunglấy các số học viên đang theo học tại Trung tâm

1.4 Đánh giá

- Tổng hợp, thống kê số lượng khán giả đến xem qua từng đêm diễn

- Thực hiện điều tra xã hội, bằng phỏng vấn an ket khán giả về chấtlượng chương trình

- Tiến hành phỏng vấn các chuyên gia về các tiết mục được trình bàytrong buổi biểu diễn

1.5 Ngân sách

- Toàn bộ chi phí cho chương trình này là 200 triệu.

2 Tổ chức các chương trình từ thiện bao gồm: dạy âm nhạc truyền thống cho các em nhỏ mồ côi; biểu diễn miễn phí cho các cụ già neo đơn

2.1 Chiến lược hành động

• Dạy âm nhạc truyền thống cho các em nhỏ mồ côi

Trung tâm phát triển âm nhạc Việt Nam kết hợp với Làng trẻ Em Birla(số 04, Doãn Kế Thiện, Phường Mai Dịch, Quận Cầu Giấy, Hà Nội) và làngtrẻ S.O.S (số 02, Ngõ số 6, Đường Doãn Kế Thiện, Phường Mai Dịch, QuậnCầu Giấy, Hà Nội)

Qua việc liên hệ với 2 làng trẻ này, Trung tâm sẽ cùng với lãnh đạo của

2 trại trẻ tổ chức một lớp dạy âm nhạc truyền thống cho những em nhỏ cónăng khiếu hay ham mê loại hình âm nhạc truyền thống này

Chọn ra khoảng 60 em tham gia vào việc học loại hình âm nhạc truyềnthống; chia là 2 lớp, mỗi lớp 30 người

Các lớp học sẽ được học vào thứ 7 và chủ nhật hàng tuần tại các trungtâm nuôi dạy trẻ do các giảng viên, học viên tại Trung tâm đến hướng dẫn

Trung tâm Phát triển Âm Nhạc Việt Nam kêu gọi sự tài trợ của các đơn

vị bảo trợ cho Trung tâm và cho các làng trẻ mồ côi để hỗ trợ các em nhữngnhạc cụ cần thiết cho việc học tập

Chương trình bắt đầu vào tháng 8 và sẽ kéo dài trong vòng 6 tháng cho

1 khóa học căn bản

• Biểu diễn âm nhạc truyền thống cho các cụ già neo đơn

Trung tâm sẽ cử các đoàn nghệ thuật đi biểu diễn miễn phí tại Trungtâm chăm sóc người cao tuổi xã Tây Tựu, huyện Từ Liêm, Hà Nội, Trung tâmchăm sóc người cao tuổi, hưu trí Phù Đổng (Gia Lâm)

Trong vòng 2 tháng sẽ tổ chức ở mỗi trung tâm 1 chương trình biểudiễn vào ngày mùng 1 và 15 hàng tháng, lần lượt ở các trung tâm

Đồng thời với việc biểu diễn nghệ thuật, trung tâm còn ủng hộ tài chínhcho việc giúp đỡ các cụ già neo đơn

2.2 Chiến lược truyền thông:

• Xác định nhóm công chúng

- Nhóm 1: đối tượng là các em thiếu nhi mồ côi, các em nhỏ ở làng trẻ

có năng khiếu và đam mê với nghệ thuật âm nhạc dân gian

- Nhóm 2: các cụ già neo đơn trong các trung tâm chăm sóc người caotuổi và các nhà hảo tâm

- Nhóm 3: các cán bộ ở các trung tâm nuôi dưỡng trẻ em và chăm sóccác cụ già neo đơn, yêu thích nghệ thuật dân gian

• Lựa chọn phương tiện truyền thông

- Sử dụng các trang mạng xã hội facebook để đưa thông tin, những clip

về lớp học và buổi biểu diễn từ thiện lên mạng

- Sử dụng các tờ báo mạng Vietnamnet.vn, dantri.com, Tamtay.vn…

để đưa thông tin về lớp học và những buổi biểu diễn từ thiện

- Sử dụng poster, băng rôn tại các trung tâm bảo trợ mà đoàn nghệ sỹbiểu diễn và tuyển chọn các em học sinh có năng khiếu để thành lập lớp học

• Xác định thông điệp

- Thông điệp “Nghệ thuật dân gian sưởi ấm những mảnh đời bất hạnh”

2.3 Phương thức thực hiện

• Xác định nhiệm vụ, công việc

- Thành lập một nhóm chuyên lo phần đạo cụ, âm thanh, thiết bị biểudiễn

- Phân công một nhóm làm nhiệm vụ kêu gọi sự tài trợ của các cá nhân,

tổ chức cho chương trình

- Thành lập đội ngũ giáo viên có thể giảng giạy các em có năng khiếu

và đam mê với nghệ thuật âm nhạc dân gian

• Phân công

- 5 người phụ trách chính chương tình và nguồn nhân lực bổ sung làcác nghệ sỹ, các học viên trong Trung tâm

2.4 Đánh giá

- Tiến hành thống kê, tổng hợp các em học sinh sau mỗi buổi biểu diễn

ở các trung tâm bảo trợ

- Thực hiện phỏng vấn khán giả về chất lượng các bài biểu diễn

2.5 Ngân sách

Tổng chi phí cho chương trình này là 100 triệu

3 Rủi ro ở giai đoạn 2

- Các trung tâm bảo trợ không hợp tác với trung tâm không đồng ý với

lý do ảnh hưởng đến quá trình học tập văn hóa của các em nhỏ

3.2 Chủ quan

- Do nghĩ rằng đến biểu diễn từ thiện nên không cần chỉnh chu về thiết

bị, đạo cụ nên không kiểm tra nên khi biểu diễn gây ra những trục trặc nhưđàn bị hỏng, diễn viên không có dụng cụ để biểu diễn khiến cho buổi biểudiễn kém sinh động

- Không tiến hành lựa chọn tuyển sinh các em nhỏ tốt nên nhiều emnhỏ có năng khiếu với nghệ thuật dân gian không được tuyển chọn như vậylàm lãng phí những tài năng

Giai đoạn III

(Thời gian từ tháng 9 đến tháng 11 năm 2012)Đây là giai đoạn triển khai các kế hoạch, chiến lược phát triển lâu dàicủa Trung tâm như:

1 Tiếp tục đưa hình ảnh của Trung tâm Phát triển Nghệ thuật Âm nhạcViệt Nam đến với đông đảo công chúng trong và ngoài nước

2 Liên kết với các công ty sản xuất băng đĩa để phát hành đĩa nhạc truyềnthống đặc sắc

3 Sau các cuộc thi, chuỗi sự kiện đã diễn ra ở các giai đoạn trước, giaiđoạn này, Trung tâm tiếp tục tuyển sinh các khóa học mới tại Hà Nội

và các tỉnh lân cận

4 Duy trì mối quan hệ vững bền với báo chí; tham gia biểu diễn trong cácchương trình âm nhạc dân tộc, các buổi nói chuyện, giao lưu trêntruyền hình, đài phát thanh

1 Tiếp tục đưa hình ảnh của Trung tâm Phát triển Nghệ thuật Âm nhạc

Việt Nam đến với đông đảo công chúng trong và ngoài nước.

1.1 Chiến lược hành động

1 Tuần đầu tiên: Xúc tiến việc ký kết, hợp tác với công ty cổ phần ĐồngXuân để thông qua các tour du lịch khu phố cổ quảng bá hình ảnh củaTrung tâm đến với công chúng qua những buổi diễn ngoài trời củatrung tâm Tour du lịch vòng quanh khu phố cổ có điểm dừng chân cuốicùng là tuyến phố đi bộ, khu chợ đêm Đồng Xuân vào mỗi tối thứ 7hàng tuần Qua đó, du khách sẽ được tận thưởng thức những làn điệu

hát văn, hát xẩm, hát quan họ, hát ru… trên sân khấu “Hà Nội 36 phố phường”

2 Tuần thứ 2 (8/10/2012): Phối hợp với VTV4 đài Truyền hình Việt Nam

thực hiện với chương trình “Hát cho đồng bào tôi nghe” dành cho

những Việt Kiều ở nước ngoài để thêm nhớ, thêm yêu quê hương đấtnước qua giai điệu quê hương

3 Và thành lập các fanpage trên các trang mạng xã hội như Facebook,trang blog, trang web… để đưa những bài báo, thông tin, những clip,những tin tuyển sinh của Trung tâm đến với đông đảo công chúng

4 Tuần thứ 4 (ngày 22/10/2012): Tổ chức họp báo, biểu diễn ra mắt nhómnghệ sỹ chuyên biểu diễn xẩm trên một số tuyến phố cổ; đưa hình ảnh

“Hát xẩm tàu điện” được quay trở lại với Hà Nội, nơi nuôi dưỡng và

phát triển thể loại hát xẩm

5 Ngày 27/10/2012, nhóm nghệ sỹ hát xẩm biểu diễn trên một số tuyếnphố chính thức hoạt động đều đặn Mỗi nhóm là từ 2 đến 3 nghệ sỹ sẽphục vụ trên một số tuyến phố cổ như là: khu di tích lịch sử Hoàngthành, khu vực Hồ Hoàn Kiếm vào các ngày thứ 7, chủ nhật hàng tuần.

1.2 Chiến lược truyền thông.

• Lựa chọn phương tiện truyền thông

1 Dùng banner, áp phích, tờ rơi để giới thiệu về tour du lịch đặcbiệt ngày thứ 7 hàng tuần được dán ở các bến xe bus, những nơicông cộng, các biển quảng cáo trên đường phố, tại các khách sạn

2 Tổ chức, phối hợp với chương trình “S Việt Nam” giới thiệu

hành trình về tour du lịch này và hoạt động biểu diễn đường phốtrên kênh VTV1 đài Truyền hình Việt Nam

3 Chọn các tờ báo điện tử như là Viettravel.vn, 5travel.vn,dulichvietnam.com, Tamtay.vn, vietnamnet.vn… để đăng đoạnclip giới thiệu qua về tour du lịch hấp dẫn này và nhóm nghệ sỹbiểu diễn đường phố và giới thiệu về trang web, trang mạng Xãhội của trung tâm

1 Tổ chức một đội phát tờ rơi, treo băng rôn, áp phích ở các địađiểm công cộng.

2 Cử 2 đồng chí chủ chốt trong trung tâm thực hiện nhiệm vụ đàmphán với công ty du lịch, với báo đài để có thể thực hiện theo kếhoạch

3 Tổ chức một nhóm nhân viên thực hiện quay videoclip quảngcáo trên báo mạng và thực hiện các quản trị các trang mạng xã hội,trang web của trung tâm

4 Thành lập một nhóm PR phối hợp thực hiện chương trình “S Việt Nam”, chương trình “Hát cho đồng bào tôi nghe” cùng đài

Truyền hình Việt Nam

5 Thành lập các nhóm nghệ sỹ, mỗi nhóm có 3-4 thành viên, thayphiên nhau biểu diễn đường phố trên các một số khu phố cổ nhưHoàng Thành Thăng Long, Hồ Hoàn Kiếm…

2 Tiến hành tuyển sinh khóa học mới trên địa bàn Hà Nội và các tỉnh lân cận.

3 Liên hệ các nghệ nhân có thể làm giảng viên trong thời gian này

2.2 Chiến lược truyền thông

• Lựa chọn phương tiện truyền thông

1 Sử dụng các phương tiện truyền thông đại chúng báo mạng,báo in, báo phát thanh, báo truyền hình để đưa tin tuyển sinh

2 Sử dụng trang mạng cá nhân của trung tâm để đưa tin

3 Sử dụng thư mời qua bưu điện đến các tỉnh lân cận để tuyển sinh

• Thông điệp.

Thông điệp: “Nghệ thuật dân gian - tình yêu không phân biệt tuổi tác

chỉ cần sự đam mê”

2.3.Phương thức thực hiện

• Xác định nhiệm vụ công việc

1 Thành lập một nhóm người phụ trách việc đăng tin trên cáctrang mạng xã hội và gửi thư

2 Thiết lập một đội ngũ giảng viên sẵn sàng đứng lớp khi khóahọc bắt đầu.

3 Một nhóm người chuẩn bị các dụng cụ, đạo cụ cho lớp học

Tổng chi phí cho chương trinh là 70 triệu

3 Tổ chức các buổi biểu diễn ở các tỉnh lân cận.

3.1 Chiến lược hành động.

1 Tuần 2 (ngày 5/11/2012): Tiến hành bàn bạc với sở Văn hóa cáctỉnh lân cận Bắc Giang, Bắc Ninh… về việc tổ chức các buổi biểudiễn ở các tỉnh này

2 Chuẩn bị đạo cụ, diễn viên, nghệ sỹ cho đoàn nghệ thuật lưu diễnlần này và thành lập một đoàn nghệ sỹ biểu diễn lần này

3 Tuần 3 (ngày 12/11/2012): đoàn nghệ thuật chính thức biểu diễn

ở các tỉnh lân cận

3.2 Chiến lược truyền thông.

• Xác định đối tượng

- Đối tượng là những người đam mê nghệ thuật âm nhạc dân gian

• Lựa chọn phương tiện truyền thông

• Sử dụng các phương tiện loa đài ở địa phương, xe ô tô của trungtâm để thông báo

• Sử dụng các băng rôn, áp phích ở địa phương

• Sử dụng đài Phát thanh của tỉnh làm phương tiện đưa tin.

• Thông điệp

Thông điệp: “Đưa nghệ thuật âm nhạc dân gian đến với mọi miền Tổ quốc”

3.3 Phương thức thực hiện

• Xác định nhiệm vụ công việc

1 Phân công thành một nhóm nghệ sỹ đi biểu diễn ở tỉnh và mộtnhóm nghệ sỹ biểu diễn ở Hà Nội

2 Thành lập nhóm truyền thông đi trước đoàn một ngày đểthông báo đến với nhân dân

3 Thành lập nhóm bảo vệ, phụ trách thiết bị âm thanh đi cùngđoàn biểu diễn

• Nhân lực

2 người phụ trách chính và nhân lực còn lại là các nghệ sỹ và các họcviên của trung tâm

3.4 Đánh giá.

1 Thống kê số lượng khán giả đón xem chương trình

2 Thực hiện điều tra xã hội học tại địa bàn biểu diễn.

3.5 Chi phí.

- Tổng chi phí thực hiện chương trình này là 100 triệu

4 Rủi ro ở giai đoạn ba:

4.1 Khách quan:

- Thời tiết: có thể trời mưa to phải ngừng biểu diễn để đảm bảo an toàncho các thiết bị âm thanh, ánh sáng Điều này có thể xảy ra trong quá trìnhbiểu diễn trên sân khấu “Hà Nội - 36 phố phường” và các sân khấu ở các tỉnhlân cận trong các chuyến lưu diễn

- Trong chuyến lưu diễn có thể bị tai nạn giao thông,hay bị hỏng xe ởgiữa đường không thể đến kịp giờ diễn

- Thông báo tuyển sinh đến các tỉnh lân cận nhưng do quá trình chuyềnthư từ không thể đưa đến đúng thời gian, nên nhiều người ở tỉnh không kịpđăng ký tham gia vào khóa học này.

4.2 Chủ quan:

- Trong chuyến lưu diễn, người phụ trách đạo cụ không kiểm tra vàchuẩn bị kỹ lưỡng trước khi đi nên khi đến nơi phát hiện ra thiết bị âm thanh,ánh sáng hay đạo cụ biểu diễn bị hỏng hoặc quên không đem theo

- Chủ quan khi nghĩ rằng có sự sắp đặt sân khấu biểu diễn của sở vănhóa các tỉnh nên không kiểm tra trước Đến khi cả đoàn đến nơi không cósân khấu để biểu diễn mà băng rôn, áp phích đã được treo lên ở khắp nơi vàngười dân đang rất đón chờ

- Khi thành lập được một lớp học nhưng do nghĩ rằng đã có lớp nghệnhân chuyên giảng dạy ở Trung tâm nên không để ý đến việc bố trí nghệnhân Cho đến khi lớp được thành lập thì không có nghệ nhân không đếnđứng lớp do nguyên nhân sức khỏe và nhiều nguyên nhân khác, khiến cho lớphọc bị trì hoãn

- Khi ký kết với các công ty du lịch thì yêu cầu phải biểu diễn vào tất cảcác đêm trong tuần mà các nghệ sỹ thì không thể đáp ứng được

- Chương trình “Hát cho đồng bào tôi nghe” trên kênh VTV4 được rấtnhiều người Việt Kiều đón nhận nhưng eekip thực hiện chương trình củaVTV4 lại không muốn hợp tác với nhóm thực hiện chương trình của trungtâm

IV KẾT LUẬN CHUNG

Với mục đích là quảng bá hình ảnh của Trung tâm Phát triển NghệThuật Âm nhạc Việt Nam đến đông đảo công chúng, đồng thời làm sống lạicác loại hình nghệ thuật âm nhạc dân tộc đang ngày càng bị quên lãng, Nhóm

5 lớp Phát thanh K29 đã lên kế hoạch PR này trong thời gian 6 tháng từ tháng

6 đến hết tháng 11 năm 2012 cho Trung tâm

Kế hoạch PR này dựa trên tình hình phát triển thực tế của Trung tâmhiện tại và những kế hoạch trong thời gian tới của Trung tâm Phát triển Nghệthuật Âm nhạc Việt Nam do Ban Giám đốc của Trung tâm cung cấp.

Với bản kế hoạch này, mặc dù là chưa được hoàn chỉnh và công phu,nhưng hy vọng sẽ góp phần đưa tên tuổi của Trung tâm Phát triển Nghệ Thuật

Âm Nhạc Việt Nam đến với đông đảo công chúng, Trung tâm trong tương lai

sẽ được nhiều người biết đến hơn nữa Đồng thời, qua sự phát triển về tầmảnh hưởng của Trung tâm, Các loại hình âm nhạc dân tộc, các làn điệu dân ca

sẽ được bảo tồn và phát huy cùng với thời gian

Phần tiếp theo là các bài viết, bài PR cho Trung tâm Phát triển Nghệthuật Âm nhạc Việt Nam của các thành viên trong nhóm Với tiêu chí PR choTrung tâm dưới nhiều hình thức trực tiếp và gián tiếp, nhóm hy vọng giớithiệu, tạo sự quan tâm của công chúng với Trung tâm Phát triển Nghệ thuật

Âm nhạc Việt Nam

V TÁC PHẨM CỦA CÁC THÀNH VIÊN TRONG NHÓM

Họ tên: Hoàng Hương Giang

NGHỆ THUẬT HÁT XẨM LƯU GIỮ NÉT VĂN HÓA TRUYỀN THỐNG Xẩm là một loại hình dân ca của miền Bắc Việt Nam, phổ biến ở đồng

bằng và trung du Bắc Bộ "Xẩm" cũng còn được dùng để gọi những người hátxẩm - thường là người khiếm thị đi hát rong kiếm sống và do đó hát xẩm còn

có thể coi là một nghề Hiện nay, tỉnh Ninh Bình với nghệ nhân Hà ThịCầu được coi là người hát xẩm cuối cùng của thế kỷ 20 đang có những nỗ lực

đệ trình UNESCO công nhận hát xẩm là di sản văn hóa thế giới cần được bảo

vệ khẩn cấp

Theo truyền thuyết, đời nhà Trần, vua cha Trần Thánh Tông có haihoàng tử là Trần Quốc Toán và Trần Quốc Đĩnh Do tranh giành quyền lựcnên Trần Quốc Đĩnh bị Trần Quốc Toán hãm hại, chọc mù mắt rồi đem bỏgiữa rừng sâu Tỉnh dậy, hai mắt mù loà nên Trần Quốc Đĩnh chỉ biết thankhóc rồi thiếp đi Trong mơ bụt hiện ra dạy cho ông cách làm một cây đàn vớidây đàn làm bằng dây rừng và gẩy bằng que nứa Tỉnh dậy, ông mò mẫm làmcây đàn và thật lạ kỳ, cây đàn vang lên những âm thanh rất hay khiến chimmuông sà xuống nghe và mang hoa quả đến cho ông ăn Sau đó, những người

đi rừng nghe tiếng đàn đã tìm thấy và đưa ông về Trần Quốc Đĩnh dạy đàncho những người nghèo, người khiếm thị Tiếng đồn về những khúc nhạc củaông lan đến tận hoàng cung, vua vời ông vào hát và nhận ra con mình Trở lạiđời sống cung đình nhưng Trần Quốc Đĩnh vẫn tiếp tục mang tiếng đàn, lời cadạy cho người dân để họ có nghề kiếm sống Hát xẩm đã ra đời từ đó và TrầnQuốc Đĩnh được suy tôn là ông tổ nghề hát xẩm nói riêng cũng như hát xướngdân gian Việt Nam nói chung Người dân lấy ngày 22 tháng 2 và 22 tháng 8

âm lịch làm ngày giỗ của ông Trung tâm Phát triển Nghệ thuật Âm nhạc ViệtNam thuộc Hội Nhạc sĩ Việt Nam đã lập ra một giải thưởng mang tên TrầnQuốc Đĩnh nhằm tôn vinh, hỗ trợ các nghệ nhân, nghệ sĩ, nhà sưu tầm, nghiên

cứu, nhà báo có công lao, đóng góp cho lĩnh vực âm nhạc truyền thống vàtrao giải lần đầu tiên năm 2008.

Theo chính sử thì vua Trần Thánh Tông không có hoàng tử tên Đĩnhhay Toán Thái tử con vua Thánh Tông tên là Khảm, sau lên ngôi là vua NhânTông; một người con nữa là Tả Thiên vương Vì vậy nguồn gốc hát xẩm làdựa trên thánh tích chứ không truy được ra trong chính sử Xẩm là một loại

hình dân ca của miền Bắc Việt Nam, phổ biến ở đồng bằng và trung du Bắc

Bộ "Xẩm" cũng còn được dùng để gọi những người hát xẩm - thường làngười khiếm thị đi hát rong kiếm sống và do đó hát xẩm còn có thể coi là mộtnghề Hiện nay, tỉnh Ninh Bình với nghệ nhân Hà Thị Cầu được coi là ngườihát xẩm cuối cùng của thế kỷ 20 đang có những nỗ lực đệ trình UNESCOcông nhận hát xẩm là di sản văn hóa thế giới cần được bảo vệ khẩn cấp

Với mục tiêu đưa nghệ thuật hát Xẩm - một loại hình nghệ thuật dângian của Thăng Long - Hà Nội gắn liền với đời sống người dân Thủ đô vàphải được gìn giữ, phát triển bởi chính những người dân thủ đô, gần 5 nămnay, vào các tối thứ 7 hàng tuần, các nghệ sĩ của Trung tâm Phát triển nghệthuật âm nhạc Việt Nam vẫn duy trì đều đặn chương trình hát Xẩm trướccổng chợ Đồng Xuân, phục vụ hàng ngàn công chúng thủ đô Một bất ngờthú vị đối với các nghệ sĩ đó là, từ sự quan tâm, yêu thích, thì nay công chúngthủ đô, đặc biệt là giới trẻ đã thực sự say mê loại hình nghệ thuật này Nhiềuđêm mưa, lạnh, từ người già đến người trẻ thậm chí cả các em bé vẫn ngồichờ để xem hát Xẩm

Ý tưởng thành lập đã được nhen nhóm từ năm 2003, nhưng phải đếnnăm 2005, Trung tâm Phát triển nghệ thuật âm nhạc Việt Nam (thuộc HộiNhạc sĩ Việt Nam) mới chính thức ra mắt công chúng với nhiệm vụ sưu tầm,nghiên cứu, truyền dạy và biểu diễn âm nhạc truyền thống

Cũng từ thời điểm đó, nghệ thuật hát Xẩm chính thức được các nhànghiên cứu, nhạc sĩ, nghệ sĩ tâm huyết với loại hình nghệ thuật dân gian này

khôi phục, biểu diễn, đưa hát Xẩm trở thành món ăn tinh thần của các tầnglớp công chúng thủ đô, trong đó đa phần là thế hệ trẻ.

Hát Xẩm là một loại hình ca nhạc đặc sắc, bởi mỗi bài hát đều mang một câuchuyện có đầu có cuối Nếu hát văn phục vụ nhu cầu tín ngưỡng, ca trù dànhcho giới thượng lưu thì hát xẩm đại diện cho văn hóa đường phố, cho số đôngngười dân Nhiều người thích Xẩm vì lý do ấy

Trước sự mai một của nghệ thuật hát xẩm các nghệ sĩ thuộc Trung tâmPhát triển nghệ thuật âm nhạc Việt Nam đã tổ chức lớp dạy miễn phí loại hìnhnghệ thuật dân gian cho mọi người ngay tại Hà Nội

Hoạt động được gần 5 năm và diễn ra ngay dưới mái đình Hào Nam,Đống Đa, Hà Nội cho tới nay đã có hàng trăm bạn trẻ được truyền cho kiếnthức và tình yêu nghệ thuật hát xẩm Nhạc sĩ Thao Giang - phó Giám đốcTrung tâm cho biết, nhiều em nhỏ và gia đình khi tới xem chúng tôi biểu diễn

ở chợ Đồng Xuân, phố cổ nghe rồi mê lúc nào không hay Sự nhiệt tìnhhưởng ứng của các em cho thấy người trẻ đâu có quay lưng với nghệ thuậttruyền thống vốn vẫn được cho là nhàm chán như hát xẩm

Họ và tên: Vũ Thị Thu

Bài 1: Nơi ươm mầm cho âm nhạc dân gian truyền thống của dân tộc

Tháng 3 năm 2005 Trung tâm phát triển nghệ thuật âm nhạc Việt Nam rađời xuất phát từ mong muốn khôi phục và bảo tồn, lưu giữ và phát triển cácloại hình âm nhạc dân gian truyền thống đang có nguy cơ mai một như hátxẩm, Ca trù, hát ru, hát quan họ… Đây là con đẻ của các thành viên Hội nhạc

sỹ Việt Nam, những người có nhiều năm nghiên cứu và có những đóng góp rấtlớn cho nền âm nhạc dân gian truyền thống của nước nhà không bị mai mộttrong guồng quay của kinh tế thị trường với nhu cầu âm nhạc đang dần thayđổi Đó là những nghệ sỹ có tên tuổi trong làng nghệ thuật Việt Nam, đượcnhiều thế hệ yêu quý gọi là bậc thầy trong việc cố gắng lưu giữ và phát triểncác loại hình âm nhạc truyền thống của dân tộc GS.TS Phạm Minh Khang-Giám đốc Trung tâm, nhạc sỹ- nghệ sỹ Thao Giang, phó Giám đốc Trung tâmcùng với các nghệ sỹ tên tuổi khác như GS Phan Đăng Nhật, NSND XuânHoạch, NSUT Văn Ty, NSUT Thanh Ngoan và một số nghệ sĩ, giảng viên củaHọc viện Âm nhạc Quốc gia Việt Nam Bên cạnh đó là đội ngũ cán bộ, giảngdạy nhiều tâm huyết, đội ngũ cộng tác viên có niềm đam mê thực sự với loạihình âm nhạc dân gian truyền thống cũng đang đóng góp một phần vào sựthành công mà Trung tâm đạt được qua 8 năm ra đời và phát triển

GS.TS Phạm Minh Khang- Giám đốc Trung Tâm tốt nghiệp chuyênngành lý luận và sáng tác tại Nhạc viện ODESSA ( Liên xô cũ) Sau khi vềnước GS đã công tác và làm chủ nhiệm khoa tại Nhạc viện Hà Nội, nay làHọc viện Âm nhạc quốc gia Việt Nam Ông đã xuất bản nhiều công trìnhnghiên cứu như “ Vai trò thuật ngữ quãng bốn”, “ Những cơ sở nhận thứctrong dân ca con người Việt Nam”,… Một số tác phẩm nhạc khí của GS như :

Bóng dừa quê hương (viết cho Violonvà Piano), Câu chuyện về một dòng sông (viết cho Piano và violon), Bài thơ biển cả ( hoà tấu bộ gõ và piano), Hội mùa (Đàn bầu độc tấu cùng dàn nhạc dân tộc).

Nhạc sỹ Thao Giang là nhạc sỹ có uy tín trong làng nghệ thuật âm nhạctruyền thống, một người cũng có nhiều tâm huyết xây dựng và phát triểnTrung tâm ngay từ đầu Trung tâm được thành lập Từ 1980- 1985 ông đinghiên cứu sinh tại TRIVENI- KALASHANGAM- cộng hoà Ấn Độ về dântộc nhạc học ( ETHNOMUSICOLOZY) Nhạc sỹ là người có công lớn trongviệc biên soạn giáo trình cơ bản từ sơ cấp tới Đại học tại Nhạc viện Hà Nội,nay là Học viện Âm nhạc Quốc gia Ông là một trong 4 nhân vật tiểu biểunhất cho nền nhạc khí dân tộc do Bộ văn hoá công nhận.

Chính những uy tín mà chính những thành viên trong Ban lãnh đạo củaTrung tâm đã thu hút rất đông các tầng lớp nhân tích cực tham gia vào cáchoạt động của Trung tâm, góp phần vào việc gìn giữ và phát huy các loại hình

âm nhạc dân gian truyền thống đang có nguy cơ bị mai một, và giới trẻ khôngcòn biết đến sự tồn tại của nó, và hầu hết là không thể hiểu giá trị cũng nhưkhông còn muốn thưởng thức các loại hình âm nhạc đó nữa

Trung tâm đã và đang mở các lớp học về âm nhạc dân gian cho quầnchúng nhân dân Giảng viên đứng lớp là các Giáo sư, nghệ sỹ như: GS MinhKhang, GS Phan Đăng Nhật, Nhạc sĩ Thao Giang, NSND Xuân Hoạch… vàmột số nghệ sĩ, giảng viên Học viện Âm nhạc Quốc gia Việt Nam Trung tâmthường xuyên tiếp nhận các cá nhân, tập thể đến học các môn học nghệ thuật

âm nhạc bao gồm: Hát Văn, Hát Xẩm, Ca Trù, Trống quân, Quan họ… Cáclớp nghiên cứu, lý luận, phê bình âm nhạc và các nhạc cụ dân tộc gồm có:Nhạc gõ, đàn bầu, nhị, sáo, đàn tranh… Ngoài ra, Trung tâm còn có những dự

án biểu diễn, phát triển âm nhạc dân gian trong và ngoài nước, gây tiếng vang

và được đông đảo công chúng đón nhận như: “Lễ giỗ Tổ nghề hát xẩm”, “HàNội 36 phố phường”; liên kết đào tạo với Học viện Âm nhạc quốc gia, Họcviện Âm nhạc Huế…

Với những hoạt động đã và đang diễn ra, Trung tâm phát triển nghệthuật âm nhạc Việt Nam, đặt tại khu di tích Đình Hào Nam, Ô Chợ Dừa, quậnĐống Đa, Hà Nội đang trở thành một trong trung tâm âm nhạc bảo tồn và lưu

giữ, phát huy và phát triển các loại hình âm nhạc dân gian truyền thống củadân tộc, ươm mầm một thế hệ trẻ biết yêu, biết thưởng thức và biểu diễn đượccác loại hình âm nhạc độc đáo của dân tộc, để thể loại âm nhạc truyền thống

từ bao đời của cha ông còn sống mãi với thời gian, bất chấp sự khắc nghiệtcủa guồng quay kinh tế thị trường đang cuốn chúng ta