tiểu luận môn đàn bầu 4

Người dạy truyền dạy các kỹ thuật cơ bản của sáo trúc như: cách thổi sáo, kỹ thuật về hơi, lưỡi ngón…áp dụng trong các bài tập kỹ thuật, tiểu phẩm, tác phẩm.. Các kỹ thuật căn bản được s

TIỂU LUẬN MÔN ĐÀN BẦU H Tên: Ph m Th Bé Thi ọạị

MSSV: CS 181951 Mã Môn Học: ĐBA102.2.H1.SU23Giảng Viên Hướng Dẫn: Nguyễn Thị Bích Châm

Phạm Th Bé Thi- CS181951 ị

1 Câu 1:

Sáo Trúc: 1 C u t o ấ ạ

- Sáo trúc trải qua quá trình hình thành, phát triển hoàn thiện tới ngày nay có cấu tạo gồm lòng sáo, lỗ thổi, lỗ bấm, lỗ định âm và nút chặn Lòng sáo có cấu tạo là lòng ống tròn hình trụ có chiều dài khoảng từ 40 cm đến 80 cm, đường hính từ 0,8 cm đên 2,2 cm, cỡ ống to nhỏ, dài ngắn khác nhau tuỳ theo từng loại sáo Lỗ thổi thường có hình elip, ngay cạnh lỗ thổi được bịt bằng nút bấc gọi là nút chặn, phía đầu cây sáo cách lỗ thổi khoảng 0,8 đến 1,5 cm tuỳ thuộc vào từng loại sáo người chế tác điều chỉnh cho phù hợp, cạnh phía đuôi cây sáo là lỗ định âm, lỗ bấm sẽ nằm trong giữa lỗ thổi và lỗ định âm Trên thực tế đối với từng loại sáo trúc, lỗ định âm sẽ quyết định đến tên gọi của chúng, lỗ định âm sẽ là âm trầm nhất của sáo và là tên của loại sáo đó Từ lỗ định âm người ta khoét các lỗ bấm chính về phía lỗ thổi theo công thức Gam đô trưởng như vậy sẽ tạo ra cây sáo trúc 6 thế bấm với 7 bậc âm từ Đô 1 đến Đô 2 là: C, D, E, F, G, A, H

- Hình ảnh cấu tạo và số đo tương đối chính xác của cây sáo trúc 6 lỗ [4, tr.152] như sau:

-

- Cây sáo Đô là cây sáo có nốt trầm nhất là nốt Đô (nốt Đô nằm trên dòng kẻ phụ ở dưới khuông nhạc mang khoá Sol ) Cây sáo Đô là cây sáo có rất nhiều chức năng thông dụng, trong quá trình giảng dạy, cây sáo Đô, bộc lộ được nhiều ưu điểm, thuận tiện nên thường được thầy trò sử dụng trong quá trình dạy học bộ môn sáo trúc - Hình ảnh vị trí các điểm tì, tựa trên cây sáo 6 lỗ [4, tr152]:

-

- Hình ảnh vị trí phân công các ngón tay bấm mở hệ thống các lỗ bấm trên cây sáo 6 lỗ [4, tr.152]:

Phạm Th Bé Thi- CS181951 ị

2 -

- Hiện nay ngoài cây sáo trúc 6 lỗ (6 thế bấm) thì sáo trúc 10 lỗ cũng được sử dụng rộng rãi, đặc biệt là trong đào tạo và biểu diễn bộ môn sáo trúc do tính ưu việt của nó Cây sáo trúc 10 lỗ ngoài 7 bậc chính thể hiện trong Gam thì còn thể hiện được các bậc phụ (thăng, giáng) nên trong biểu diễn sáo trúc chuyên nghiệp, nhất là độc tấu thường sử dụng sáo trúc 10 lỗ

- Hình ảnh vị trí, các nốt phụ trên cây sáo 10 lỗ [4, tr.152]:

-

- Như vậy, hiện nay có hai loại sáo trúc đang được sử dụng là sáo trúc 6 lỗ bấm và sáo trúc 10 lỗ bấm, về cơ bản thì cấu tạo của hai loại sáo này tương đối giống nhau Sáo 10 lỗ khác sáo 6 lỗ là có thêm 4 lỗ bấm phụ là các điểm tì ngón út và ngón cái của tay trái và tay phải phụ trách thêm các thế bấm phụ trách các nốt thăng và giáng trong Gam trên cây sáo

2 Cách chơi

Đối với các môn học nhạc cụ, việc thực hiện kết hợp tốt các kỹ thuật cơ bản của môn học chính là biểu đạt hiệu quả của việc học môn học đó Dạy học sáo trúc hiện nay, chủ yếu vẫn là các phương pháp truyền thống theo lối thực hành, truyền ngón truyền nghề Người dạy truyền dạy các kỹ thuật cơ bản của sáo trúc như: cách thổi sáo, kỹ thuật về hơi, lưỡi ngón…áp dụng trong các bài tập kỹ thuật, tiểu phẩm, tác phẩm Vậy nên để học tốt môn học này, việc hiểu và nắm rõ tên gọi, đặc điểm cấu tạo và khái quát các kỹ thuật cơ bản của môn học là vấn đề quan trọng giúp phát huy tối đa hiệu quả trong quá trình học tập

Kỹ thuật trong sáo trúc được hiểu là kỹ năng, kỹ sảo, là những kinh nghiệm luyện tập lặp đi lặp lại hình thành lên kỹ năng, kỹ xảo mà cá nhân có được thông qua quá trình thực hành học tập Trong bộ môn sáo trúc có nhiều các kỹ thuật kết hợp được sử dụng trong quá trình biểu diễn, diễn tấu các tác phẩm, tuỳ thuộc vào tác phẩm, khả năng biểu đạt mà người thổi sáo áp dụng kết hợp các kỹ thuật khác nhau Ngoài tư thế thổi sáo và kỹ thuật đặt môi thổi sáo, dựa vào một số điểm chung của các kỹ

Vị trí đặt sáo khi thổi cũng ảnh hưởng trực tiếp đến tiếng sáo khi phát ra, theo nhiều tài liệu vị trí đặt môi thường vuông góc với thân người, tuy nhiên trên thực tế thường người thổi sáo ít khi để sáo thật thăng bằng mà đuôi ống sáo hơi có độ cao hạ thấp một chút, nhưng luôn phải giữ đúng vị trí đặt môi vào lỗ thổi để đảm bảo âm thanh tiếng sao vang, trong trẻo không có tiếng xì

3 Các kỹ thuật căn bản được sử dụng khi diễn tấu.- Nhóm kỹ thuật về hơi

- Lấy hơi, nén hơi, đẩy hơi (kỹ thuật về hơi thở)

Cũng giống các bộ môn nghệ thuật nhạc cụ thuộc bộ hơi, bộ môn sáo trúc sử dụng luồng hơi thổi vào sáo phát ra các bậc âm trong âm nhạc, âm thanh từ sáo phát ra được nhờ làn hơi trức tiếp từ miệng người thổi ra tia hơi đẩy mạnh nhẹ, dài ngắn…mà tạo ra tiếng sáo khác nhau Kỹ thuật lấy hơi, nén hơi, đẩy hơi là ba kỹ thuật về hơi kết hợp đồng thời khi áp dụng Kỹ thuật này được ký hiệu như dấu “ phẩy” và được đặt trên nốt nhạc đánh dấu chỗ cần lấy hơi

Ký hiệu:

Lấy hơi……… - Kỹ thuật rung hơi:

Kỹ thuật rung hơi là một trong số các kỹ thuật diễn tấu quan trọng ở các nhạc cụ truyền thống nói chung, ở sáo trúc nói riêng Rung hơi là lối thể hiện phong cách âm nhạc đặc biệt là trong âm nhạc cổ truyền, dân gian Việt Nam Kỹ thuật rung hơi được coi là phần hồn, cốt lõi để thể hiện phong cách âm nhạc Để tạo ra được tiếng sáo có độ rung theo ý muốn, trước hết ta phải điều khiển làn hơi đẩy vào lỗ thổi, có cường độ mạnh nhẹ khác nhau và cách đều, tác động này làm cho cơ môi rung nhẹ liên tục khiến âm thanh tiếng sáo dao động uốn lượn như làn sóng

Ký hiệu:

Rung hơi……… - Kỹ thuật chuyền hơi:

Phạm Th Bé Thi- CS181951 ị

4

Kỹ thuật chuyền hơi là sự kết hợp của hai động tác: vừa đẩy hơi qua đường miệng vừa hít hơi vào qua đường mũi, theo một vòng vận động liên tục để kéo dài tiếng sáo không bị đứt đoạn trong một hoặc một thời gian thổi sáo

Kỹ thuật chuyền hơi là một kỹ thuật khó bình thường ít người sử dụng, kỹ thuật này chỉ dùng khi người biểu diễn phô diễn kỹ thuật, khoe ngón…để thực hiện được kỹ thuật này người thổi sáo phải dày công kiên trì luyện tập công phu mới có kết quả Để chỉ chỗ cần chuyền hơi, người ta ghi hình vòng khuyên gần giống dấu ngã hơi lệch dáng bên phải nốt nhạc

Ví dụ:

- Nhóm kỹ thuật về lưỡi

- Kỹ thuật đánh lưỡi đơn

Trong bộ môn sáo trúc, để có thể chủ động bật ra tiếng sáo rõ ràng, chắc khẻo, người thổi sáo phải dùng hơi đẩy kết hợp với động tác bật lưỡi (đánh lưỡi) để tạo ra âm thanh theo ý muốn

Đây là kỹ thuật cơ bản đầu tiên khi luyện tập kỹ thuật về lưỡi Quá trình luyện tập cần phải cẩn thận bởi việc tập kỹ thuật đánh lưỡi đúng kỹ thuật thì mới có thể luyện tập được kỹ thuật lưỡi kép sau này

Ví dụ: Tu, Tu, Tu, Tu,… Tu, Tu, Tu, Tu / / / / / / / / - Kỹ thuật đánh lưỡi kép:

Kỹ thuật đánh lưỡi kép không chỉ là kỹ thuật khó của bộ môn sáo trúc mà còn là kỹ thuật khó chung cho các nhạc cụ hơi dân tộc cũng như các nhạc cụ hơi của dàn nhạc phương tây

Kỹ thuật đánh lưỡi kép là kỹ thuật cơ bản mà những người học sáo bắt buộc học trong quá trình học sáo trúc chuyên nghiệp, kỹ thuật này giúp người học có thể đánh nhanh, chạy ngón nâng tốc độ ở các tác phẩm viết cho sáo trúc, cũng như là điểm khác so với những người không chuyên

Ký hiệu:

Lưỡi kép ………- Kỹ thuật phi lưỡi (rung lưỡi)

Kỹ thuật phi lưỡi (rung lưỡi) là kỹ thuật trong sáo trúc làm cho nốt nhạc réo rắt, rộn ràng gây hiệu quả cao trong âm nhạc

Phạm Th Bé Thi- CS181951 ị

5 Ký hiệu:

Phi lưỡi ………Nhóm kỹ thuật về ngón

- Kỹ thuật vuốt ngón: vuốt lên, vuốt xuống

Vuốt ngón là một kỹ thuật độc đáo của sáo trúc cũng như ở một số nhạc cụ truyền thống khác, vuốt ngón là rất quan trọng vì nó làm cho các nốt nhạc được vuốt trở lên mềm mại, ngọt ngào Nhạc cụ sáo chỉ thổi cho đúng nốt nhạc ta sẽ thấy các nốt nhạc trở nên thô cứng không có tình cảm, nhất là các bài nhạc cổ truyền, dân ca thì lại càng cần thiết

Hoặc:………

- Kỹ thuật láy ngón: láy ngắn (láy rền), láy dài

Láy ngắn là kỹ thuật độc đáo trong bộ môn sáo trúc, láy ngắn còn có tên gọi là láy rền hay là mổ ngón, đây là kỹ thuật thường dùng trong các bài dân ca và nhạc cổ, hoặc trong các tác phẩm sáng tác có phong cách dân gian Kỹ thuật láy ngắn tạo hiệu quả rất lớn, cho cảm giác nảy hạt giống hát dân gian Kỹ thuật này ở sáo trúc không phải nốt nào cũng có thể áp dụng được, chủ yếu ở nốt Rê (Rê 3 không làm được) và nốt Son (Son 3 không làm được)

Ký hiệu:……….

Hoặc:……….

- Kỹ thuật láy dài (Trille Tr)-

Láy dài là kỹ thuật láy ngón tạo ra cảm giác cao, phóng khoáng thường dùng để diễn tả khung cảnh bao la, trùng điệp của núi rừng hoặc là đồng quê bến nước con đò Đây cũng là kỹ thuật mang lại hiệu quả và thường hay được dùng trong sáo trúc

Ký hiệu: ……….- Kỹ thuật lướt ngón

Phạm Th Bé Thi- CS181951 ị

6

Kỹ thuật lướt ngón là một kỹ thuật trong sáo trúc, lướt ngón là lướt từ một nốt cố định đến một nốt cố định khác Hoặc từ nốt không cố định lướt đến một nốt cố định, và ngược lại từ nốt cố định đến một nốt khác không cố định

Ký hiệu:………

Hoặc:………

Thực tế cho thấy người thổi sáo khi biểu diễn cần phải khéo léo kết hợp các kỹ thuật đồng thời, thì mới đạt được kết quả hiệu quả nhất, tốt nhất Vậy nên trong quá trình học người học rất cần luyện cách sử lý kết hợp các kỹ thuật diễn tấu trong cùng thời gian, để có thể đạt được hiệu quả trong quá trình diễn tấu Ví dụ: vừa láy ngón kết hợp phi lưỡi, hoặc vừa luyến nốt kết hợp kỹ thuật đẩy hơi…

Thành đàn: Làm bằng gỗ trắc, mun hoặc cẩm lai hoặc gỗ gụ

Ðáy đàn: Dưới đáy đàn ở đầu rộng, phía tay phải người đánh đàn có một lỗ thoát âm hình bán nguyệt để lắp dây, ở giữa đàn có 1 lỗ hình chữ nhật để cầm đàn khi di chuyển và ở đầu hẹp có một lỗ tròn nhỏ để treo đàn.

Cầu đàn: Ở đầu rộng, một cầu đàn bằng gỗ, hơi nhô lên và uốn cong theo mặt đàn có các lỗ nhỏ xếp hàng ngang có nạm hoặc cẩn kim loại để xỏ dây.

Phạm Th Bé Thi- CS181951 ị

7

Ngựa đàn: Trên mặt đàn có nhạn (ngựa đàn) tương ứng với số dây, các con nhạn để đỡ dây đàn và có thể di chuyển được để điều chỉnh độ cao thấp của dây Để có độ bền và âm thanh tốt, các con nhạn thường làm bằng gỗ trắc hoặc cẩm lai Đầu các con nhạn ở vị trí đỡ các dây đàn thường được gắn thêm xương hoặc đồng

Trục đàn: Ở đầu hẹp đàn Tranh có các trục đàn để lên dây, trục đàn đặt trên mặt đàn còn để giữ một đầu dây xếp hàng chéo do độ ngắn dài của dây, tạo âm thanh cao thấp, trục đàn tốt thường được làm bằng gỗ Trắc, gôc Cẩm Lai hoặc gỗ gụ.

Dây đàn: Dây đàn bằng thép hoặc inox với các cỡ dây khác nhau để phù hợp với tầm âm của cây đàn.

Móng gảy: Ðàn Tranh đàn bằng móng gảy thường được làm bằng đồi mồi, Inox.

Với đàn tranh, bàn tay phải được coi là nơi “đẻ” ra âm thanh, bàn tay trái là nơi “nuôi dưỡng” âm thanh Do đó, việc nắm vững kỹ thuật bàn tay phải và bàn tay trái là điều quan trọng với người chơi đàn tranh

4 Các kỹ thuật căn bản được sử dụng khi diễn tấu Kỹ thuật bàn tay phải

Trước đây thường dùng 2 ngón gẩy, ngày nay phổ biến là 3 ngón, cá biệt sử dụng 4 hoặc 5 ngón Đàn được gẩy bằng móng đồi mồi ở miền Bắc và móng inox ở miền Nam.

Phạm Th Bé Thi- CS181951 ị

8

Tuy nhiên cách gẩy 3 ngón là cách gẩy thông dụng nhất là ngón cái (số 1), ngón trỏ (số 2) và ngón giữa (số 3) Với những cách gẩy cơ bản: liền bậc, cách bậc, gẩy đi lên và đi xuống liền bậc hay cách bậc.

Tư thế: Bàn tay phải nâng lên, ngón tay khum lại, thả lỏng, ngón áp út tì nhẹ lên cầu đàn Khi đánh những dây đàn thấp, cổ tay tròn lại, hạ dần về phía trước đàn Khi đánh những dây cao, cố hạ dần theo chiều cong của cầu đàn, cánh tay cũng hạ khép dần lại (tránh không đưa cánh tay ra phía ngoài) Ba ngón tay gảy mềm mại, từng ngón thả lỏng này nhẹ nhàng nâng lên hay hạ xuống gảy vào dây theo chiều cong tự nhiên của bàn tay, tránh gãy ngón, móc dây.

Kỹ thuật:

- Ngón Á: là một lối gảy rất phổ biến của Ðàn Tranh, đây là cách gảy lướt trên hàng dây xen kẽ các câu nhạc, thường ngón Á hay ở vào phách yếu để chuẩn bị vào một phách mạnh đầu hay cuối câu nhạc.

- Á xuống: theo lối cổ truyền, Á xuống là gảy liền các âm liền bậc, từ một âm cao xuống các âm thấp, tức là sử dụng ngón cái của tay phải lướt nhanh và đều qua các hàng dây, từ cao xuống thấp.

- Á lên: là kỹ thuật lướt qua hàng dây, nhưng vuốt bằng ngón 2 hoặc ngón 3 từ một âm thấp lên các âm cao.

- Á vòng: kết hợp Á lên và Á xuống, Á vòng thường chuẩn bị cho mở đầu hoặc kết thúc một câu nhạc, có trường hợp nó được sử dụng để tả cảnh sóng nước, gió thổi, mưa rơi và có thể sử dụng ngón Á vòng liên tiếp với nhiều âm hơn.

- Song thanh: 2 nốt cùng phát ra một lúc, song thanh truyền thống chỉ dùng quãng 8, các nhạc sĩ hiện đại còn kết hợp dùng các quãng khác.

- Ngón vê: là sử dụng ngón tay phải ngón 2 hoặc kết hợp ngón 1-2; 1-3; 1-2-3, gảy trên dây liên tục và các ngón khác phải khum tròn, cổ tay kết hợp với ngón tay đánh xuống, hất lên đều đặn Khi vê đầu móng gảy không nên đặt quá sâu xuống dây sẽ tạo tiếng đàn không đều đặn, êm ái.

Phạm Th Bé Thi- CS181951 ị

9 Kỹ thuật bàn tay trái

Tư thế: Ðầu ba ngón tay giữa đặt trên dây nhẹ nhàng, bàn tay mở tự nhiên, ngón tay hơi khum, hai hoặc ba ngón (trỏ, giữa, áp út) chụm lại, ngón cái và ngón út tách rời, dáng bàn tay vươn về phía trước Khi rung, nhấn, bàn tay được nâng lên mềm mại, ba ngón chụm lại cùng một lúc chuyển từ dây nọ sang dây kia

có thể trong vòng quãng 4 nếu là khoảng âm thấp hoặc quãng 2, quãng 3 thứ ở những âm cao, không nên sử dụng liên tiếp nhiều âm nhấn luyến.

- Ngón nhún: là cách nhấn liên tục trên một dây nào đó làm cho âm thanh cao lên không quá một cung liền bậc Ngón tay nhún tạo thành những làn sóng có giao động lớn hơn ở

ngón rung, làm cho âm thanh thêm mềm mại, tình cảm sâu lắng.

- Ngón vỗ: là một kiểu ngón nhấn như đúng như tên gọi, đây là cách dùng hai hay ba đầu ngón tay (ngón trỏ, giữa, áp út) vỗ lên một dây nào đó phía bên trái nhạn đàn vừa được gảy, và nhấc ngay các ngón tay lên làm âm thanh cao lên đột ngột từ nửa cung đến một

cung Có hai loại vỗ:

a Vỗ đồng thời: tức là cùng lúc tay phải gảy dây, tay trái vỗ sẽ nghe thấy hai âm: một âm

của dây đó lúc đầu.

- Ngón vuốt: tay phải gảy đàn tiếp theo dùng hai, ba ngón tay trái vuốt lên dây đàn đó từ nhạn đàn ra trục dây hay ngược lại làm tăng sức căng của dây một cách đều đều, liên tục Âm thanh được nâng cao dần lên trong phạm vi 1/2 cung đến 1 cung.

- Ngón gảy tay trái: để thay đổi màu sắc, đồng thời phát huy khả năng âm thanh của dây đàn, ngón tay trái cũng có thể gảy dây trong phạm vi phía bên tay phải hàng nhạn đàn Tay trái không đeo móng gảy nên khi gảy âm thanh nghe êm hơn nhưng không vang bằng âm thanh tay phải gảy Có thể gảy bằng hai tay để tạo chồng âm nhưng thường là tay trái gảy những âm rãi trong khi tay phải sử dụng ngón vê hoặc đang nghỉ.

- Ngón bịt: là ngón vừa sử dụng ngón tay phải gảy dây, vừa dùng đầu ngón tay trái đặt nhẹ trên dây đàn hoặc chặn tay trái lên đầu nhạn đàn nếu là gảy một nốt nhạc Nếu định gảy hẳn một đoạn nhạc với toàn âm bịt, nghệ nhân sử dụng cạnh bàn tay phải chặn nhẹ lên cầu đàn, dùng tay trái gảy thay tay phải Hiệu quả âm thanh ngón bịt không vang mà mờ đục, gây được ấn tượng tương phản rõ rệt với một đoạn nhạc đánh bình thường.

- Âm bồi: có thể đánh trên tất cả các dây nhưng chỉ nên đánh trong khoảng âm giữa, âm dưới và nên đánh những âm bồi quãng tám Cách đánh là sử dụng ngón tay trái chặn vào đoạn dây thích hợp kể từ đầu đàn trong khi tay phải gảy dây đó Âm bồi Ðàn Tranh nghe

đẹp hơn hẳn so với nhiều loại đàn dây gảy khác.

Đàn Bầu