tiểu luận môn đàn bầu

Loại gỗ tạ thâm thường làm mặt Đàn Tranh là gỗ Ngô Đồng.Thành đàn: Làm bằng gỗ trắc, mun hoặc cẩm lai hoặc gỗ gụ.Ðáy đàn: Dưới đáy đàn ở đầu rộng, phía tay phải người đánh đàn có một lỗ

TIỂU LUẬN MÔN ĐÀN BẦU

Giáo viên hướng dẫn: Sinh viên thực hiện: Nguyễn Thị Bích Châm Hồ Thị Cẩm Tú

MSSV: CS171180

Mã môn học: ĐBA102Lớp: ĐBA102.5.B2

Cần Thơ, tháng 8/2022

MỤC LỤC A Nhạc cụ truyền thống 3

1 Cấu tạo của mỗi nhạc cụ 3

2 Cách sử dụng (cách chơi) nhạc cụ 8

3 Các kỹ thuật căn bản được sử dụng khi diễn tấu 13

B Các thể loại đàn 1 dây khác trên thế giới và điểm khác biệt của đàn bầu 18

1 Các loại đàn 1 dây khác trên thế giới 18

2 Điểm khác biệt của đàn bầu so với các đàn 1 dây khác .18 C Thể loại âm nhạc truyền thống 19

1 Dân ca quan họ Bắc Ninh 19

2 Đờn ca tài tử Nam Bộ 20

D Cảm nhận về đàn bầu 22

TÀI LIỆU THAM KHẢO 23

Mặt đàn: Mặt đàn Tranh vồng lên tượng trưng cho vòm trời làm

bằng gỗ xốp, nhẹ Loại gỗ tạ thâm thường làm mặt Đàn Tranh là gỗ Ngô Đồng

Thành đàn: Làm bằng gỗ trắc, mun hoặc cẩm lai hoặc gỗ gụ Ðáy đàn: Dưới đáy đàn ở đầu rộng, phía tay phải người đánh đàn có

một lỗ thoát âm hình bán nguyệt để lắp dây, ở giữa đàn có 1 lỗ hình chữ nhật để cầm đàn khi di chuyển và ở đầu hẹp có một lỗ tròn nhỏ

để treo đàn

Cầu đàn: Ở đầu rộng, một cầu đàn bằng gỗ, hơi nhô lên và uốn

cong theo mặt đàn có các lỗ nhỏ xếp hàng ngang có nạm hoặc cẩn kim loại để xỏ dây

Ngựa đàn: Trên mặt đàn có nhạn (ngựa đàn) tương ứng với số dây,

Mó g móng gảy thường được làm bằng đồi

1.3 Đàn bầu:

Đàn bầu mộc thường có hình dạng một ống tròn (bằng tre, bương,

luồng) hoặc hình hộp chữ nhật (bằng gỗ); một đầu to, một đầu vuốt nhỏ hơn một chút; thường có chiều dài khoảng 110 cm, đường kính hoặc bề ngang ở đầu to khoảng 12,5 cm, đầu nhỏ khoảng 9,5 cm; cao khoảng 10,5 cm

Mặt đàn và đáy đàn: Được làm bằng gỗ ngô đồng hoặc gỗ thông

hay gỗ tung để có thể tạo ra âm thanh Đáy đàn được làm phẳng và

có 1 lỗ nhỏ để có thể treo đàn Mặt đàn thì sẽ hơi cong lên 1 chút

Thành đàn: Được làm bằng gỗ cứng để cho chắc chắn và có thể bắt

vít làm khóa đàn

Ngựa đàn: nằm trên đầu mặt đàn có 1 miếng xương hoặc kim loại

nhỏ Qua ngựa đàn, dây đàn được luồn xuống và cột vào trục lên dâyđàn xuyên qua thành đàn

Khóa dây đàn: Ngày nay thay vì làm bằng gỗ thì người ta làm bằng

kim loại để chắc chắn, tránh trơn tuột dây đàn

Cần đàn (vòi đàn): được làm bằng gỗ hoặc là sừng Ngày nay cần

đàn thường được làm bằng sừng đẻ đẹp hơn và có độ bền cao hơn

Bầu đàn: Cần đàn xuyên qua nửa đầu trái bầu khô hoặc tiện bằng

gỗ theo hình dạng tương tự và cắm vào một lỗ trên mặt đầu nhỏ của

vỏ đàn

Que gẩy đàn: thường được vót bằng tre, giang, sừng, thân dừa, gỗ

mềm… Người ta hay làm bông hoặc tưa đầu nhọn một chút để làm mềm âm thanh khi gảy Ngày xưa hay dùng que dài khoảng 10 cm, ngày nay với nhiều kỹ thuật diễn tấu nhanh nên người ta hay dùng que ngắn chừng 4-4,5 cm

Dây đàn: Trước kia dây đàn được tạo ra từ tơ con tằm, tơ dày hay

mỏng sẽ tạo ra âm thanh đàn bầu hay hay không Còn ngày nay người ta cải tiển và làm dây đàn bầu bằng dây sắt

Mobin đàn bầu: Đây là bộ phận giúp cây đàn bầu có thể kết nối với

amply và loa để có thể tạo ra âm thanh

Dùng ngón cái và ngón út giữ vững sáo.

Các ngón tay đặt nằm ngang trên thân sáo Nếu ngón tay cong thì sẽ không bịt được kín lỗ sáo

Cách

Các n

trắng

Bạn không nên vội vàng tập cả một đoạn hoặc một bài nhạc Thay vào đó, bạn nên luyện tập các nốt cơ bản trên thường xuyên để quen

và nhớ cách bấm nốt sao cho chính xác

Lúc mới tập thổi thì bạn cần thổi từ từ, khi không bị vấp mới tăng tốc

độ lên Sau đó, bạn mới nên tập thổi một đoạn nhạc đơn giản rồi đếnnhững đoạn khó hơn

Cách lấy hơi và thổi ra âm thanh

Vấn đề thường gặp phải của những người mới học thổi sáo là không

ra âm thanh Nguyên nhân là do bạn lấy hơi và tư thế cầm sáo sai nên không ra tiếng

Cách lấy hơi và cách thổi sáo đúng:

Làm ướt môi: Dùng lưỡi thấm nước bọt cho ướt môi

Đặt lỗ sáo ngay đầu vào khe giữa môi trên và môi dưới Điểm tựa là môi dưới, rồi xoay ra ngoài một góc khoảng 90 độ.Mím môi và thổi

Thổi ra những âm trầm thì môi cần mím lại tạo một tia hơigọn

Môi ép chặt hơn để thổi những nốt cao Nốt càng cao thì càng cần ép thật chặt để đạt được tia hơi thật nhỏ gọn

mạnh dần khi thổi âm cao Âm càng cao thì môi lại càng phải

ép chặt hơn và lực hơi mạnh hơn và ngược lại Người mới học thổi sáo chỉ nên thổi rất nhẹ, nhẹ và mạnh

2.2 Đàn tranh:

Ngón dùng để gảy

Cách chơi truyền thống là dùng 2 ngón gẩy Ngày ngay người chơi thường dùng 3 ngón, một số trường hợp cá biệt dùng 4 – 5 ngón.Cách dùng 3 ngón gẩy gồm ngón cái (ngón 1), trỏ (ngón 2) và giữa (ngón 3) là phổ biến nhất Cách cách gẩy cơ bản gồm: Liền bậc, cáchbậc, gẩy đi xuống và đi lên liền bậc hoặc cách bậc Thường dùng móng gẩy để gẩy nhưng riêng đàn sắt thì không dùng mà gẩy bằng đầu bụng ngón tay

Tư thế chơi đàn

Bàn tay phải nâng lên, ngón tay khum lại, rồi thả lỏng ra, ngón tay đeo nhẫn tì nhẹ lên cầu đàn

2.3 Đàn bầu:

Cách định âm chuẩn cho dây đàn

Người ta thường định âm cho đàn bầu theo dây buông có âm tựnhiên, nhưng có khi chỉnh theo từng bài bản Nếu bài nhạc cung đô(do) là chủ âm thì định âm dây buông tự nhiên là đô Ngoài ra cònvài cách định âm khác Vì dây buông chỉ cho một nối nên phải chiadây từ cần đàn đến ngựa đàn để xác định các nốt khác: 1/2 dây cónốt do 1 cao hơn dây buông một quãng 8, 1/3 dây sẽ là nốt sol 1, 1/4

ta sẽ có nốt do 2, 1/5 dây sẽ có mi 2, 1/6 dây sẽ có nốt sol 2, 1/7 dây

sẽ là nốt si giáng (nốt này ít được sử dụng), 1/8 sẽ có nốt do 3.Ngoài 6 điểm định âm thông dụng là do 1, sol 1, do 2, mi 2, sol 2 và

do 3 còn có thể tạo âm thực bằng cách gảy dây buông và thườnggảy gần ngựa đàn chứ không gảy vào các điểm định âm bồi Trên 7

âm thanh này, với kỹ thuật tay trái như căng dây hoặc chùng dâythích hợp, người chơi đàn có thể tạo được rất nhiều âm thanh khácnữa

Cách sử dụng que gảy đàn

Cách sử dụng/gảy đàn đòi hỏi kỹ thuật đặc biệt Người diễn cầm quebằng tay phải, đặt que trong lòng bàn tay phải, đặt que trong lòngbàn tay làm sao để que hơi chếch so với chiều ngang dây đàn Queđàn được đặt trên 2 đốt ngón tay trỏ và giữa của bàn tay phải, cònđốt thứ nhất của ngón cái thì giữ que đàn, đầu nhỏ của que thườngnhô ra khoảng 1,5cm Hai ngón còn lại thì hơi cong theo ngón trỏ vàgiữa Khi gảy dây ta đặt cạnh bàn tay vào điểm phát ra bội âm, hấtnhẹ que đàn cùng lúc nhấc bàn tay lên, ta sẽ có được âm bội Nhữngđiểm cạnh bàn tay chạm vào gọi là điểm nút, những điểm trên dâyđàn được que gảy vào gọi là điểm gảy Do đàn bầu không có phímnên những điểm nút được coi là cung phím của đàn bầu.

Các tư thế diễn tấu

Thông thường nhất là đàn bầu đặt trên một cái bàn nhỏ (thường làhộp đàn có lắp 4 chân rời, trên mặt giá có 2 chỗ chặn để khi kéo đẩycần đàn, đàn không bị di chuyển theo Khi ngồi khoanh chân trênchiếu để đàn thì đầu gối chân mặt phải tì vào cạnh mặt đàn nhằmgiữ cho cây đàn khỏi bị xê dịch Ngày nay, các nghệ sĩ thường dùng

tư thế đứng hoặc ngồi trên ghế để diễn tấu Khi dó, đàn được đặttrên giá gỗ có các chốt định vị có độ cao tương ứng với vị trí ngồi củanghệ sĩ

3 Các kỹ thuật căn bản được sử dụng khi diễn tấu

3.1 Sáo trúc:

Kỹ thuật Lấy hơi

Lấy hơi vào bụng thay vì vào ngực hoặc có thể lấy hơi bằng cả mũi

và cả miệng để lấy hơn nhanh Ngoài ra, nếu hơi yếu, có thể lấy hơnnhiều lần hơn, nhưng không để lấy hơi giữa nhịp

Kỹ thuật Vuốt hơi và vuốt ngón và kỹ thuật hốt

Là kỹ thuật dùng hơi làm cho âm thanh nào đó cao dần lên hay thấpdần xuống (vuốt hơi), ngoài ra, có thể dùng ngón tay để vuốt trên lỗbấm sẽ tạo cho người nghe một âm thanh mềm mại, lả lướt (vuốtngón) Nên kết hợp cả 2 phương pháp trên

Hốt là kỹ thuật chạy ngón liên tiếp và nhanh từ các nốt thấp hơnhoặc cao hơn về nốt chính Ví dụ hốt từ đô lên sol (sol là nốt chính)thì bắt đầu mở hơi ở nốt đô và mở liên tục và đầy đủ, lần lượt các nốt

rê mi fa rồi đến nốt chính sol

Kỹ thuật láy

Láy là kỹ thuật thổi một nốt chính nhưng có 1 vài nốt phụ

Láy ngắn: vỗ ngón tay trên 1 lỗ có âm cao hơn của nốt nào đó thậtnhanh

Láy dài: giống láy ngắn nhưng các bạn láy chậm hơn và có thể thayđổi tần số láy nhanh đến chậm hoặc chậm đến nhanh

Láy rền: Láy rền là cách sử dụng ngón tay đập trên lỗ sáo nhiều lần

và thật nhanh Láy rền nốt rê (nốt rê là nốt chính), ta sẽ mở nốt mi

và fa lần lượt nhau thật nhanh thì đấy gọi là láy rền (khi mở nốt fa thìđóng nốt mi và ngược lai) Láy rền nốt sol (tương tự và ở đây nốt sol

là nốt chính) ta sẽ mở nốt la và si lần lượt nhau thật nhanh Điểmquan trọng ở láy rền là nhanh và cần rõ nét Ngoài ra chúng ta có thểkết hợp láy rền và nhấp nốt

nhanh chậm khác nhau, tạo sự ngân nga, rung động trong tiếng sáo.Rung mạnh thì có thể tạo tiếng nấc, rung nhẹ sẽ tạo sự mềm mạiđầy cảm xúc Các bạn có thể rung nhanh, rung chậm, rung mạnhrung nhẹ và cũng có thể thay đổi nhanh đến chậm hoặc mạnh đếnnhẹ và ngược lại tạo các sắc thái khác nhau.

Kỹ thuật đánh lưỡi

Là kỹ thuật dùng đầu lưỡi đóng mở để luồng hơi bị đứt đoạn khi tadùng đầu lưỡi đánh thật nhẹ vào khe hở giữa hai môi (không nêndùng sức của toàn lưỡi)

Kỹ thuật đánh lưỡi đơn: là kỹ thuật thổi sáo mà lưỡi cử động như việcđọc chữ T Khi đánh lưỡi tiếng sáo sẽ nét hơn, rõ hơn, nó tạo điểmnhấn và tách biệt các nốt nhạc với nhau Đánh lưỡi đơn trong chuyênnghiệp được dùng ở hầu hết các nốt nếu không có dấu luyến, nhưng

họ đánh lưỡi đơn có chỗ mạnh, chỗ nhẹ, có chỗ đánh như khôngđánh để tạo nhịp phách, nhấn nhá Tuy vậy, đối với nghiệp dư,thường chỉ đánh vào phách mạnh của nhịp hoặc những chỗ cần nhấnnhá, cần tách biệt các nốt

Kỹ thuật đánh lưỡi kép: Giống như kỹ thuật đánh lưỡi đơn, lưỡi kép sẽ

là sự kết hợp đánh âm T (lưỡi đánh ra) đánh âm K (lưỡi đánh vào) cóthể là TKTK… hoặc TTKT hoặc những hình thức khác

Kỹ thuật reo lưỡi – phi lưỡi

Reo lưỡi hay phi lưỡi là kỹ thuật tạo âm thanh đặc biệt nhấn nhá chotiếng sáo bằng cách làm lưỡi rung lên khi thổi hơi ra giống như chúng

Á lên: Kỹ thuật lướt qua hàng dây Kỹ thuật này vuốt bằng ngón 2hoặc ngón 3 từ 1 âm thấp lên những âm cao

Á xuống: Đây là lối gảy cổ truyền, gảy liền những âm liền bậc, từ 1

âm cao xuống những âm thấp Có nghĩa dùng ngón cái tay phải lướtnhanh và đều qua các hàng dây, từ cao xuống thấp

Á vòng là kỹ thuật được kết hợp từ Á lên và Á xuống Kỹ thuật nàythường dùng để mở đầu hoặc kết thúc một câu nhạc Một số trườnghợp, Á vòng được dùng để tả cảnh gió thổi, mưa rơi, sóng nước hoặcdùng ngón Á vòng liên tiếp với nhiều âm

Ngón vê dùng ngón tay phải ngón 2 hoặc kết hợp ngón 1 – 2 – 3, 1 –

3, 1- 2 Gảy trên dây liên tục, những ngón khác phải khum tròn lại

Cổ tay cần kết hợp với ngón tay đánh xuống và hất lên đều đặn Cầnlưu ý, móng gảy không nên đặt quá xuống xuống gây khi về đềmóng gảy Bởi sẽ tạo ra tiếng đàn không đều đặn và êm ái

Song thanh: Tức 2 nốt cùng phát một lúc Kỹ thuật song thanhtruyền thống chỉ dùng quãng 8 Hiện nay, các nhạc sĩ còn kết hợpdùng những quãng khác

Kỹ thuật bàn tay trái

Tư thế

Đầu 3 ngón tay giữa đặt lên trên dây nhẹ nhàng, bàn tay mở tựnhiên, còn ngón tay hơi khum Hai hoặc 3 ngón tay gồm trỏ,giữa và đeo nhẫn chụm lại Ngón tay cái và ngón út tách rời,dáng của bàn tay vươn về phía trước

Mỗi khi rung, nhấn, bàn tay sẽ được nâng lên mềm mại và bangón chụm lại sẽ cùng di chuyển từ dây này sang dây khác

Sử dụng 3 đầu ngón tay trái nhấn xuống nhẹ 1/2 cung, nặnghơn nếu là 1 cung Cách nhấn nặng hay nhẹ phụ thuộc vào yêucầu của bài Người nghệ nhân phải dùng tai nghe để cảm âmrồi điều chỉnh tay nhấn.

Ngón nhấn luyến: Dùng những ngón nhấn để luyến 2 – 3 âm có

độ cao khác nhau Âm thanh khi sử dụng kỹ thuật này nghemềm mại, mượt mà và uyển chuyển gần với thanh điệu củatiếng nói Ngón nhấn luyến có hai loại, gồm:

Nhấn luyến lên: Gảy vào 1 dây để vang lên Tay trái nhấndần lên dây đó để âm thanh được cao hơn hoặc tiếp tụcnhấn để cao hơn nữa

Nhấn luyến xuống: Kỹ thuật này cần phải mượn nốt.Chẳng hạn như nếu bạn muốn có âm Fa luyến xuống âm

Rê thì cần phải mượn dây Rê nhấn mạnh trước rồi mớigảy Âm Fa ngân lên, ngón tay trái nới dần để âm Rê củadây đó vang theo luyến tiếng cùng với âm Fa

Để đánh âm nhấn luyến xuống hay lên thì chỉ cần gảymột lần Độ ngân của các âm nhấn luyến được ghi nhưnhững nốt nhạc bình thường

Cần chú ý

Phải phân bổ thời gian để âm có thể đều hoặc không đều.Độcao của âm nhấn luyến xuống hoặc nhấn luyến lên có thể trongvòng quãng 2, quãng 3 thứ ở các âm cao và quãng 4 nếu là âmthấp.Không nên dùng âm nhấn luyến liên tiếp

Ngón nhún: Nhấn liên tục trên 1 dây nào đó để âm thanh caolên không quá 1 cung liền bậc Kỹ thuật ngón nhún sẽ tạothành các làn sống có dao động lớn hơn ở ngón rung giúp âmthanh được mềm mại, tình cảm sâu lắng hơn

Ngón vỗ: Dùng 2 – 3 đầu ngón tay trỏ, giữa và áp út vỗ lên mộtdây nào đó bên trái nhạn đàn vừa được gảy Sau đó nhấc ngaycác ngón tay lên để âm thanh cao lên đột ngột từ 1/2 cung – 1cung Có 2 loại vỗ, gồm:

Vỗ đồng thời: Cùng lúc tay phải gảy dây, tay trái vỗ đểnghe được 2 âm Âm phụ do ngón ta trái vỗ sẽ cao hơn1/2 – 1 cung luyến nhanh ngay xuống âm chính

Vỗ sau: Tay phải gảy dây đàn xong, tay trái mới vỗ lêndây Như vậy sẽ tạo ra 3 âm luyến, âm luyến 1 do tay phảigảy lên dây Âm luyến 2 do ngón vỗ tạo nên và cao hơn

âm luyến 1 từ 1/2 – 1 cung, âm luyến thứ 3 do ngón tay

vỗ xong rồi nhấc lên ngay, dây đàn trở lại trạng thái cũ

Âm thanh còn lại sẽ vang lên dựa trên độ căng của dây đólúc ban đầu

Ngón vuốt: Tay phải gảy đàn sau đó dùng 2 – 3 ngón tay tráivuốt lên dây đàn đó từ nhạn ra đến trục dây hoặc người lại.Cách đánh này sẽ làm tăng sức căng của 1 dây liên tục và đềuđặn Âm thanh của đàn tranh khi đánh theo kỹ thuật này sẽđược nâng lên từ 1/2 – 1 cung

Ngón gảy tay trái: Ngón tay trái có thể gảy dây trong phạm viphía bên tay phải của nhạn đàn để thay đổi màu sắc, âmthanh Tay trái không đeo móng gảy nên khi gảy âm thanh sẽ

tay phải dùng ngón vê hoặc đang nghỉ.

Ngón bịt chính là ngón vừa dùng ngón tay phải gảy dây, vừadùng đầu ngón tay trái đặt nhẹ lên trên dây đàn hoặc chặn taytrái lên trên đầu nhạn đàn khi gảy 1 nốt Nếu gảy cả 1 đoạnnhạc với âm bịt thì người gảy dùng cạnh bàn tay phải chặn nhẹlên đầu đàn, sử dụng tay trái gảy thay cho tay phải Khi gảyngón bịt thì âm thanh mờ đục, không vang Điều này sẽ gâyđược ấn tượng tương phản sắc nét với đoạn nhạc đánh bìnhthường

Một số kỹ thuật chơi đàn tranh mới khác như chơi phản đòn bằng taytrái và chơi hài hòa

3.3 Đàn bầu:

Kỹ thuật rung

Rung nhanh với biên độ hẹp (có thể gọi là rung êm)

Rung nhanh với biên độ rộng (có thể gọi là rung gằn, gằn chỉ trạngthái tình cảm giận hờn, uất ức)

Rung chậm với biên độ hẹp (có thể gọi là rung êm)

Rung chậm với biên độ rộng (có thể gọi là rung buồn)

Sử dụng tay trái trên cần đàn và dây đàn

Ngón rung: Khi khảy dây, các ngón tay trái rung nhẹ cần đàn, âmthanh sẽ phát ra tự như làn sóng thì ta có ngón rung Ngón rung rấtquan trọng vì không những nó làm cho tiếng đàn mềm mại mà nócòn thể hiện phong cách của bản nhạc Với các bài buồn, hoặc bàivui, ta phải rung theo những âm đã được qui định

Ngón vỗ: Vỗ ngón cái, vỗ ngón trỏ tạo ra âm thanh hãm và thănggiáng liên tục, ngắt quãng do dao động âm tắt nhanh Theo nghệ sĩ

ưu tú Thanh Tâm thì ngón vỗ thường diễn tả tình cảm đau khổ, uất

ức, nghẹn ngào

Ngón vuốt: miết ngón tay vào cần đàn để tạo độ trượt qua các thang

âm và dừng lại ở thang âm qui định trong bản nhạc

Ngón luyến: kéo thẳng cần tăng hoặc giảm tới âm qui định