1. Trang chủ
  2. » Giáo Dục - Đào Tạo

Giáo trình mĩ thuật học

168 1 0
Tài liệu được quét OCR, nội dung có thể không chính xác

Đang tải... (xem toàn văn)

Tài liệu hạn chế xem trước, để xem đầy đủ mời bạn chọn Tải xuống

THÔNG TIN TÀI LIỆU

Thông tin cơ bản

Định dạng
Số trang 168
Dung lượng 19,5 MB

Nội dung

Trang 2

TRAN TIEU LAM - PHAM THI CHINH

E5 1111, 7D s esaeosaasasasasaeẽaa.asaeSaxaiansaexe.wwwvv

Cióo trình Mi THUAT HOC

(In tân thứ ba)

Trang 3

MỤC LỤC

Li GHB oe eee ee eu ted eee NEE 70 c6 cu 21x ch xua k2 x6 101i 5 Chương 1 NGÔN NGỮ MĨ THUẬT

1 Ngôn ngữ hội hoạ

IIÃNgôn/nguidig0 khác: : : ‹ :121sxic veua 2 th nai BỆ3 xi eig10000509051229R| sec s08fu56.06112 21

MIBINGOn Gen GOT MOSM tl s;- s;:::/s5) s0 54:00 013 11Bi2vLSh EE +05 5150 2i: TẾ b9, ssšáyy- S92jghl 26

Câu hồi và bài lẬp co

Chương 2 THỂ LOẠI VÀ CHẤT LIỆU HỘI HOẠ I Thể loại hội hoạ

II Chất liệu hội hoạ 7

(GGu|MGIVALBAItAP ox, dejar sốt 2h duyên V082 Bộh hop ung Gaye nieloie se 5 at 104

Chương 3 THỂ LOẠI VÀ CHẤT LiỆU DIEU KHẮC I Thể loại điêu khắc

il Chất lì

Trang 5

LỜI NÓI ĐẦU

'Vêrôkiô, nhà điêu khắc kiêm hoa sĩ thời kì Phục hưng và là người có công đảo tạo ra danh

hoạ Lêôna đờ Vanhxi đã từng nói về mối quan hệ giữa nghệ thuật và lí luận nghệ thuật Ông cho rằng làm nghệ thuật mà không có lí luận khác nào con tàu đi giữa đại dương lại không có bánh lái Đối với các hoạ sĩ Trung Hoa cổ, bên cạnh việc sáng tác tranh, hoạ luận luôn được họ rất coi trọng Nhiều hệ thống lí luận về hội hoạ cững như nghệ thuật được ra đời như Lực pháp luận của Tạ Hách hay Luậi tam viễn của Quách Hy Điều đó cho thấy, đối với nghệ thuật tạo hình cũng như các loại hình nghệ thuật khác, lí luận về nghệ thuật rất quan trọng đối với các

nghệ sĩ sáng tác

Mĩ thuật học là một môn khoa học nghiên cứu những vấn đề lí luận về mĩ thuật Môn học này sẽ giúp người học mí thuật nắm được những nét đặc trưng nhất về các loại hình nghệ thuật tạo hình như Hội hoạ, Điêu khắc, Đồ hoạ Nội dung giáo trinh này sẽ để cập đến các vấn đề

về đặc trưng ngôn ngữ, thể loại, chất liệu của các loại hình nghệ thuật kể trên Ngoài za còn có

một chương giới thiệu về việc vận dụng những kiến thức irf thuật học dé tim hiểu, nghiên cứu và phân tích các tác phẩm, tác giả của nền nghệ thuật tạo hinh Việt Nam cũng như thế giới Nắm

vững những kiến thức mĩ thuật học sẽ giúp người học hiểu sâu, hiểu kĩ hơn về các loại hình nghệ thuật tạơ hình

Trong quá trình biên soạn, nhóm tác giả đã nghiên cứu và kế thừa thành tựu của các bậc

thầy đi trước trong lĩnh vực này, Vì vậy xin được bày tỏ lòng biết ơn sâu sắc đối với các thế hệ những nhà nghiên cứu fí luận mĩ thuật, với mong muốn có được một cuốn giáo trình cho sinh viên

học.tập Mặt khác, giáo trình cũng là một phương tiện giúp sinh viên có thể tự học, tự nghiên cứu Đây là giáo trình Mĩ thuật học dành cho trình độ GĐSP Mĩ thuật, do đó nội dưng biên soạn cũng

giới hạn những vấn đề phù hợp với yêu cầu của chương trình Cao đẳng Sư phạm chuyên ngành

Mĩ thuật

Quá trình biên soạn không thể tránh khỏi những điều còn thiểu sót Hi vọng nhận được st/

góp ý chân thành của các đồng nghiệp và các em sinh viên Xin chân thành cám ơn

Trang 6

vA 1M 10.1 ev Sour) Seige: ead Be vate tư alike aA fateh dden v lên grmàt (9h inthe Gly nda! coger

fc) otis in| Pech iets ili Ub l3 tàn g2 a£⁄S-syj#2 M óa ggut 94 6s eed Ban mot gain ort 904ub nu] nến: ( gi #Íitei| atl qt sơ4 sing: ed Bho peat pede Ge init! cally Ww Gat traded yp 084) ID để) 1 ggÄfề fộuBf #vloxv xe aes62 gi (0t) ie rofl peice! ag line grant ke Tết

£sif Edit Sega tte Fob QF eat 25 ashe) „„ VH ssquld go tfẾt, prưet thụ } ceed HSA aT &ấờ telat

ame op gat tưng ầt at Gro by moat “Mê|Đ Jậthd! 3Ípri vi gad =e terion gees teat

ike grabs is Ign

quad ONS ,3Éaxli vi doy gall 8 2b oe an Oto tye 20d ett rứn Fern At pest Hartt IN 1u ðtgn ;ƒse3 gal này ần lấn, ferent Gah Reet (pai seas trủit:lð0 Tnr sạrt Hegre rồfp Êg yêu

Bh ny cas pile ope Wh He war siete kay ged) ‹004.,_ ga OGD ake HER /g2i i60 tin Hếf'ar.|

So tke Fi Hisar nit Set theif Bes ait lent es Sly uae AND Leis Pith Den wage pred Ae

*w tú ttậifg,¿: ¬: Š* trữ] ŸÊ› ›sw lý tr? fe cael tile pearl nile dv omy by +tff “Áp (7102 lâm re Stigy BAM rte tia ranks TA fale) cast Pays Gites eBay wiles Any od eile At ea sloth rere (regen Ft ip tay By re DE ae? aa ag Bd gel Age quay Beeson) ray 3n s»¿ (y1 tre

: _ thùd ca! 1510

Sa ai Nn Ace: Se sR Bie Gig-ott morn ame ati rent cup port t2 ôn! sân ty Db olla uke cre MING wn ded tah nik Egy 1 ert ayy tint Gow aud fh yee năng cirie cer cây) big alice stim cayth tke SOUND Binet HY “Raitt in cote a nip Nainige dirty petiivtes

iPS ragiton Yt aorta Beibon edliv elie qi vIÊU ey4tUt hen Ml pyre Ht alia Behe MAE gph

Trang 7

Chương 1

NGON NGU Mi THUAT

MỞ ĐẦU

Nghệ thuật là một danh từ để chỉ các loại hình như: Hội hoạ, Âm nhạc, Điện ảnh, Sân

khẩu, Nhiếp ảnh Đó là một hình thái đặc biệt của ý thức xã hội Nghệ thuật có chức năng

nhận thức và phân ánh thế giới khách quan theo một lăng kính nhất định, đồng thời nó cũng đóng một vai trò quan trọng để tái tạo thế giới đó Nghệ thuật bắt nguồn từ lao động, do đó luôn gắn liền với cuộc sống Âm nhạc xuất phát từ những câu hồ khi cần tập trung sức của nhiều người cho một việc cu thể nào đó, Điệu múa nảy sinh từ nhịp điệu của những công việc hàng ngày như đập lúa, giã gạo Tranh trên vách, trần các hang động nảy sinh từ những quan sát tự nhiên và cuộc sống cùng nhu cầu truyền bá kinh nghiệm khi săn bắn thứ t đầu từ kĩ năng làm công cụ lao động

vật, chim muông cho các thế hệ sau Điêu khác

"Trong quá trình lao động và phát triển, con người biến cái nặng nhọc gian khổ thành trò

chơi, luôn cải hóa những giao tiếp bàng ngày thành những hình thái cụ thể để nhận biết, để

trao đổi và dễ nhớ Điều đó chính là khởi nguồn cũng như là bản chất đầu tiên của nghệ thuật, Con người cảm nhận được các loại hình nghệ thuật bằng ngũ quan của mình Mặt khác, mỗi loại hình nghệ thuật phan ánh cuộc sống bằng một hệ thống ngôn ngữ riêng biệt và đến với con người bằng những con đường khác nhau Tuy vậy cũng có nhiều loại hình nghệ thuật có cùng chung một ngôn ngữ biểu hiện và một “cửa ngõ” để đến với nội tâm tình cảm con người Đó là các môn nghệ thuật đến với con người thông qua “cửa ngõ” thị giác và cùng chung một hệ thống ngôn ngữ là đường nét, hình khối, màu sắc như; Kiến trúc, Điêu khắc, Hội hoạ, Đồ hoạ Các loại hình nghệ thuật đó được gọi bằng một cái tên chung là nghệ thuật tạo hình, hay còn được quen gọi là Mĩ thuật

Ta có thể khái niệm chung nhất về Mĩ thuật như sau:

Mĩ thuật là từ chỉ những loại hình nghệ thuật có quan hệ đến sự thụ cảm bằng mắt và sự tạo thành các hình tượng lấy từ thế giới vật chất bên ngoài để đưa lên mặt phẳng hoặc một không gian nào đấy Mặt phẳng đó có thể là gỗ, giấy, vải, tường, trần nhà Khơng gian có khi là ngồi trời, có khi là trong một căn phòng Ngôn ngữ mĩ thuật bao gồm các yếu tố như hình - khối; đường — nét; màu — sắc; sự sắp xếp bố cục, nhịp điện

Tuy vậy, ở mỗi loại hình cụ thể như Hội hoạ, Điêu khắc, Đồ hoạ sẽ có cách biểu hiện

khác nhau Điều này tuỳ thuộc vào đặc trưng ngôn ngữ của từng loại hình nghệ thuật Nội

dung của chương, 1 sẽ giúp chúng ta hiểu sâu hơn về ngôn ngữ mĩ thuật được thể hiện qua ba loại hình nghệ thuật: Hội hoạ, Điêu khác và Đồ hoạ

Trang 8

MỤC TIÊU

- Hiểu được đặc trưng ngôn ngữ Hội hoạ, Điêu khắc, Đồ hoa

- Phân biệt được sự đồng nhất và khác biệt giữa ngôn ngữ Hội hoạ, Điêu khác và Đồ hoạ

- Biết được sự biểu hiện của ngôn ngữ mĩ thuật thông qua việc phân tích một số tác

phẩm Hội hoạ, Điêu khắc, Dé hoa

I NGÔN NGỮ HỘI HOẠ

1.1 Khái niệm

Hội hoạ là loại hình nghệ thuật tạo hình đặc trưng bởi sự biểu hiện không gian trên bề mặt, đó là một không gian ảo, chỉ có thể cảm nhận được bằng thị giác, với các yếu tố như

đường nét, màu sắc, hình khối, đậm nhạt, bố cục để xây dựng hình tượng nghệ thuật, biểu

dat cuộc sống thực tế da dạng và phong phú và mang lại xúc cảm thẩm mĩ cho người xem Người ta gọi đó là bức tranh hay tác phẩm hội hoạ Không gian trong hội hoạ vô cùng đa

đạng, có thể mang những hình ảnh giống như trong thực tế hoặc đã giản lược chắt lọc đi ít nhiều, cũng có thể là những cảnh tượng được hư cấu khác thường, nhưng vẫn gợi cho người xem liên tưởng về không gian và thế giới hiện thực

Muốn đưa không gian vào tranh, người hoa sĩ phải tạo ra các hình thể, đặt các hình thé

đó vào đúng vị trí của nó trên mặt tranh theo quan hệ không gian Công việc tạo hình này đồi hỏi cố sự sắp xếp, cân nhắc những tương quan vẻ tỉ lệ, đậm nhạt, sắc độ v.v Tất cả

các thành phần riêng rẽ nầy phải được sắp đặt vào một khuôn khổ nhất định để tạo thành

một tổng thể thống nhất và hài hoà Thời kì Ai Cập cổ đại, khi vẽ người ta chưa đề cập tới

không gian ba chiêu trong tranh Tất cả các hình tượng được diễn bằng các mảng màu phẳng và sắp xếp dàn đều trên bể mặt tranh Đến thời Phục hưng, các nhà nghệ thuật đã tìm tòi, nghiên cứu và đưa ra những quy luật diễn tả gần, xa Không gian trong tranh Phục hưng cớ

chiều sâu, xa thẳm giống như mắt con người nhìn thấy Hình tượng nhân vật trong tranh như có một không gian thực sống động đây không khí, tươi mát để sống Trải qua thời gian, các

quan niệm vẽ không gian đôi với các hoa sĩ phương Tây cũng có nhiều thay đối Đối với phương Đông, không gian trong tranh có những điểm khác với quan niệm của phương Tây Các hoạ sĩ phương Đông thích lối tạo hình với không gian ước lệ Bố cục, tỉ lệ các nhân vật được diễn tả không giống như luật xa gần của phương Tây mà theo quan niệm riêng như

viễn cận tẩu mã, viễn cận phi điểu

Như vậy, khi nói đến hội hoạ ta phải nói đến tính không gian Mặt khác, mỗi vật thể

tôn tại trong không gian đều có một hình dạng, màu sắc nhất định Ánh sáng giúp ta nhận ra hình dáng, kích thước và màu sắc của chúng và biểu hiện chúng trong hội hoạ Như vậy,

Trang 9

hội hoạ cồn có một đặc trưng nữa, đó là tính tạo hình trực tiếp bằng các yếu tố ngôn ngữ

tạo hình như hình khối, màu sắc, đường nét Hình và màu là hai yếu tố cơ bản của hội

hoạ Hình là yếu tố quan trọng, luôn đóng vai trò chủ yếu Màu sắc giúp biểu hiện tình cảm

và làm cho hội hoạ phong phú, hấp đẫn Trong lịch sử mĩ thuật đã có những trào lưu nghệ

thuật coi trọng hình hoạ hơn màu sắc Đó là xu hướng nghệ thuật Tân cổ điển Pháp thế kỉ

XVII Những hoạ sĩ thuộc trường phái này cho rằng trong hội hoạ, hình là xương sống, là biểu hiện tri thức, trí tuệ, lí trí, còn màu sắc chỉ là yếu tố phụ, làm tranh thêm vui mắt mà

thôi Ngược lại, các hoạ sĩ Lãng mạn Pháp thế kí XIX lại cho rằng, cảm xúc của hoạ sĩ phải

được bộc lộ bằng nhiều yếu íố tạo hình Họ cho rằng màu sắc quan trọng hơn bình hoạ Vì

vậy có nhiều hoạ sĩ đi sâu vào nghiên cứu sự biểu hiện của màu sắc: ồn ào và mãnh liệt,

lung lĩnh và huyền ảo, đàm thám và lộng lẫy

'Tuy vậy, ở đây không bàn về tầm quan trọng của các yếu tố tạo hình mà đi vào những

vấn đề cơ bản của ngôn ngữ tạo hình trong, một tác phẩm hội hoạ với các yếu tố đường nét, hình khối, màu sắc, bố cục

1.2 Ngôn ngữ hội hoạ

1.2.1 Đường nét

Theo định nghĩa khoa học thì “đường là tập hợp của nhiều điểm trong chuyển động” Trong tạo hình, đường nét là yếu tố ổn định nhất, nó là yếu tố cơ bản để tạo ra hình thể

Có nhiêu loại đường và nét, ví dụ như: đường thẳng, đường cong, đường gấp khúc,

đường tròn, đường xoáy ốc ; nét đanh, nét thô, nét vung vay, nét chân thực, nét bay bướm,

nét đóng, nét mở, nét trơn, nét gai Đường và nét được người nghệ sĩ sử dung trong mét tổ hợp Sự sắp đặt đó nhằm mnục đích tác động vào cảm giác của người xem và gây một hiệu

quả nào đó về thẩm mĩ Người ta có thể dùng đường nét để mô tả hình đạng cấu trúc, trạng,

thái của con người, sự vật và thiên nhiên, từ đó truyền cảm trực tiếp đến tình cảm của con người quả thị giác

"Tóm lại, trong hội hoạ, đường và nét luôn đi đôi với nhau, khi vẽ một vật thể, một con người, người ta sử dụng đường và nét để diễn tả Chúng ta hãy đi sâu nghiên cứu một số đặc

điểm cơ bản của đường nét

Đường thẳng đứng và đường nằm ngang

Phương thẳng đứng là phương hướng vào tâm trái đất, phương của trọng lực, nó là

đường cia day doi Phương nằm ngang là phương thẳng góc với phương thẳng đứng Bởi

vậy loại đường này thường cho ta cái cẩm giác ngay ngắn, uy nghiêm và vững chãi Trong,

Trang 10

Đường xiên

“Trong thực tế, nhờ có thối quen thị giác, con người để đàng phát hiện ra một bức tường,

một cột điện bị nghiêng, một bức tranh treo lệch Cái cảm giác sấp đổ mà nghiêng ngả đó

đều dễ nhận biết vì nó tác động đến cảm giác con người Trong hội hoạ cũng vậy, bên cạnh

những đường thẳng đứng hoặc nằm ngang, các hoạ sĩ còn phối hợp với những đường xiên, nghiêng Tất cả những đường nết đó đều đem lại cho người xem những cảm xúc nhất định Khi xem những bức (ranh “phố” của hoạ sĩ Bùi Xuân Phái, bên cạnh cái rêu phong gợi cổ ta dễ dàng có cái cảm giác xôn xao gợi nhớ hoài niệm khi nhìn những mái ngối xô

nghiêng, những bức Lường xô lệch, những cột điện như không thể giữ nổi cái thế cân bằng

già nua do năm tháng Ở tác phẩm “rao chìa khóa thành Brê-đa” (La Rédesion de Breda)

của Vê-lát-skê (Vé lasquez), ta thấy những ngọn giáo của bên thua thì nghiêng ngả, đối lập

với những ngọn giáo ngay ngắn thẳng tấp của bên thắng đã cho chúng ta thấy rõ sự đối lập

về thế trận Như vậy cũng giống như trong thực tế, trong tác phẩm hội hoạ, những đường

xiên luôn gây cho ta cắm giác động và không ổn định

(Chúng ta hiểu đường ở đây có thể là một đường cụ thể, cũng có thể là một trục của

một vật thể hay một sự vận động hình thế nào đó Ví dụ: trục đối xứng của con người, một

vật thể, hay hướng vận động của một tổng thể hình nào đó)

Trao chìa khóa thành

Brêđa Tranh sơn dau

cia Vé-lat-ské

Trang 11

Đường cong

“Đường cong trong hội hoa rất đa dạng, thực chất là sự tiếp nối của rất nhiều đoạn

thẳng không đồng hướng và hợp thành gốc tù, đo đấy không thể dung bằng compa Nói cho

đúng thì đường cong thẩm mi không phải là những cung tròn, mà hình thành bởi sự phối

hợp nhiều đường thẳng đài ngắn không đều, nhưng liên tục Đường cong đó có thể khép

kín, cũng có thể là đường xoắn hay đường lượn Trong trang trí và dé hoạ, người ta đặc biệt chú ý đến vai trò của các đường lượn đưới hình thức lặp lại hoặc diễn biến tự đo Hình thức Ï

đem lại hiệu quả nhịp nhàng, hình thức II thì uyển chuyển, nhưng sự thành công ít nhiều là đo tài ứng biến của người sử dụng, tốt hơn hết là nên kết hợp mềm với cứng, cong với thẳng

để tạo nên những quan hệ hài hoà Thuân mềm thì yếu ớt, thuần cứng thì khô khan, chỉ có mềm cứng phối hợp mới đem lại hứng thú thẩm mữ Trong hội hoạ, đường lượn thường chỉ

được cảm nhận qua liên tưởng do quan hệ giữa các yếu tố (rong tranh” (Phạm Công Thành)

Cây trắc bá

Trang 12

Ta dễ đàng nhận thay: Thang thi cứng, cong thì mềm Đó mới là tính chất khái quát nhất, ngoài ra chứng còn mang tính chất tương quan Trong một đường cong thì đường cong, có đáng dứt khoát, định hình, mạch lạc được gọi là cứng, đường cong run rẩy, đao động thì

mềm hơn,

Nét

Trong hội hoa, nét còn được thể hiện là đường bao quanh của một khối Những nét được tái hiện trên mặt phẳng giúp ta liên tưởng đến một vật, một đối tượng nào đó Có những loại tranh chỉ thuần túy vẽ bằng đường nét, nhưng giá trị nghệ thuật của nó cũng

không thua kém gì các tác phẩm mĩ thuật sử dụng nhiều yếu tố tạo hình khác Nét có thể tạo mắng, tạo hình, gợi khối và thậm chí gợi cả chất

Nghiên cứu sơ lược về yếu tố đường nét trong hội hoạ, ta có thể rút ra một điều: Đường

luén gắn với phương và hướng, côn nét thì mang một sức biểu hiện, nhận dạng rõ ràng, Bằng nét, hoạ sĩ thiên tài Van Gốc đã tạo ra phong ba, bão tố, quàn quại trăn trở, niềm khắc khoải

và khát vọng sống mãnh liệt của ông qua các tác phẩm hội hoạ vô giá mà ông để lại cho

nhân loại

Trang 13

Trong hội hoạ, nét mang tính tương phản dễ dàng tác động đến cắm giác của chúng ta: Nét đanh và nét xốp là hai loại nét tương phản về thể chất; nét thô, nét tỉnh là tương phản

về kĩ thuật biểu hiện; nét ngay ngắn, nét vung vấy biểu hiện về bản chất; nét chân thực, nét bay bướm biểu hiện về tính cách; nét rõ, nét mờ biểu hiện về đậm nhạt và không gian v.v Điều đó cho ta thấy sự phong phú, đa dạng và phức tạp về chất cảm của nét, nhưng nó cũng cho ta thấy được sự tiềm Ging mà hoạ sĩ có thể mặc sức khai thác để phục vụ cbo sự điễn tả

tình cảm của mình

Đường và nét luôn mang trong mình tính thẩm mĩ:

“Trong khi ngắm phong cảnh, tạo vật, con người hiểu để nhận thức, để ghi nhớ, tìm tồi

bất chợt có những phút mà ta cảm như có chất men trong tình cảm Nó làm cho ta cắm thấy “say say” trong cảm xúc, xao xuyến trong tâm hổn Ví dụ bất chợt thấy mội nét mại phong sương, cứng cỏi, mệt mỏi nhưng kiêu hùng của người chiếu sĩ; nét thanh tú, đa cảm và duyên dáng của một thiến nữ; nét vẽ hừng vĩ, hoành tráng của rặng nứi sừng sững, uy nghiêm; cái vẻ lả lưới, những nét mềm mại rập rờn của nhành liễu trong gió thu, cái mềm

mại và dữ dội của sóng bể, nét uyển chuyển mà lẫm liệt của dáng đi mãnh hổ, nét vẽ cửa

Tê Bạch Thạch, nết chữ của Cao Bá Quát, điệu múa Vân dại, nét khắc đá của thời Lí, nét

chạm trên trống đồng, Tất cả những cái đó nhiều khi làm tế liệt lí trí chúng ta bằng hưng

phấn và kích thích, khiến chúng ta không phân biệt nổi mà chỉ thốt ra một thán từ chung

chung là “đẹp quá” Đấy là chất thẩm mĩ của đường nét” (Nguyễn Quân)

Đường nét với khả năng vô cùng đa dạng và phong phú củả nó, đã là một yếu tố tạo hình võ cùng quan trọng làm nên hội hoa

1.2.2 Màu sắc

'Trong hội hoạ, đường nét và màu sắc là những yếu tố tạo hình gắn liền với thị giác con

người Chính hai ngôn ngữ này đã tạo nên đặc trưng cơ bản của ngôn ngữ hội hoạ Bởi vì đường nét là nét bao của hình khối và trong màu sắc có bao hàm cả sắc độ đậm nhạt Nếu nói đường nét, hình khối thiên về biển hiện lí trí, thì màu sắc giấp cho người hoạ sĩ diễn tả

tình cắm, tạo nên vẻ đẹp hấp dẫn và lộng lẫy của bức tranh; màu sắc tạo ra hưng phấn cho

thị giác khi quan sát và nhận biết Người hoạ sĩ thường lấy màu sắc làm yếu tố cơ ban dé

gửi gam tâm tư tình cảm mình đến người xcm Chính mầu sắc mang lại cho người xem sự

hứng khởi, niềm vui thích, lạc quan, yêu đời, sự yên tnh, cảm giác thư thái, bình yên; và

cũng chính roầu sắc có thể mang đến cho người xem cắm giác ngột thở, sự sợ hãi, cảm giác

buền bã, lạnh lẽo, cô đơn, chán nản

Mầu sắc có nguồn gốc tự nhiên và cũng chứa trong mình ý nghĩa xã hội Diéu nay chính do thói quen thị giác, kinh nghiệm sống và sự liên tưởng của con người tạo ra Hay nói cách khác, trong quá trình sử dụng, con người (ao ra ý nghĩa chơ màu sắc Ví dụ như

Trang 14

mau đỏ giống màu lửa gây cảm giác nóng, đó là màu đấu tranh, màu cờ, màu máu

khiến người ta liên tướng đến cắm giác nồng cháy mạnh mẽ Màu xanh là màu của bầu trời trong sáng, của cây lá, của biến cả, cho ta cái cảm giác hoà bình, hạnh phúc, đó là màu của bình yên và tình yêu Màu vàng là màu của lúa chin, mau cia nang, cho ta cái cảm giác đầy đủ, no ấm Màu nâu của đất lại cho ta cảm giác chân thành, bình dị Theo phân tích của vật lí thì ánh sáng trắng chính là sự tổng hợp của bảy màu: đỏ, da cam,

vang, luc, lam, cham, tím Trong thực tế ta vẫn quen gọi đó là 7 sắc cầu vồng Trong bẩy

màu sắc cầu vồng có 3 màu nguyên được tạo nên mà không eó sự pha trộn nào, đó là đỏ,

vàng và lam (3 màu gốc), còn các uàu khác là do pha trộn giữa hai màu mà có: Pha trộn

màu đỏ và vàng ta có màu da cam, pha trộn màu vàng và lam cho ta màu lục, pha trộn mầu đỏ và lam ta có màu tím

Cô gái và quả

Tranh sơn dầu

của Gô-ganh

Trang 17

"Trong một bức tranh, màu sắc là do sự pha trộn của nhiều màu, chúng võ cùng phong phú và sinh động Để dễ nhận biết chúng và chủ động tạo ra gam màu chủ đạo cho bức tranh, người ta dựa vào tính chất, đặc điểm của chúng mà phân ra mầu nóng và màu lạnh: Mau néng là màu gần với màu lửa, tạo cảm giác ấm áp, sôi nổi Ví như đỏ, vàng cam, nâu Mầu lạnh là những màu gần với mầu nước, ví như: lam, xanh lục Sự phân định này cũng chỉ có tính khái quát Trong một hoà sắc cụ thể nào đó, nến tất cả là mầu nóng thì mầu nóng ít hơn sẽ trở thành lạnh và ngược lại

“Trong lịch sử mĩ thuật thế giới, chúng ta thấy có những hơa sĩ ưa dùng màu nóng như Pôn Gô-ganh (Paul Gauguin) Vùng đảo Thái Bình Dương với những khung cảnh nguyên thủy đây gió và nắng đã được thể hiện trong những bức tranh tràn trẻ màn đổ và vàng cửa ông làm cho ta cảm giác mỗi bức tranh là một biển tượng sinh động về cuộc sống đang

tràn đầy bình yên, hạnh phúc và thần bí ở Tahiti

Tranh trong “thời kì màu lam” của Pi-cát-xô (Picasso) phần lớn diễn tả những con

người có số phận thấp hèn, nghèo khổ Toàn bộ tác phẩm được ông phủ lên một mầu xanh

lam lạnh lẽo, u ám; những nhân vật gầy yếu, bệnh tật, đầy vẻ mệt mỏi, chán chường cho

ta một cảm giác nặng nề và thương cảm vì số phận con người Màu sắc đã giúp cho các hoa

si gi gdm tình cảm, suy nghĩ của mình đến người xem

Miu sac là tên gọi chung nhưng khi đi sâu vào nghiên cứu vẻ màu sắc cần chú ý một số khái niệm cụ thể sau:

- Sắc tố: chỉ những màu gốc trong đó có cả đen và trắng Sắc loại: là hỗn hợp của các

sắc tố được biểu hiện đưới dạng riêng biệt và được gọi theo liên tưởng, ví dụ: cánh sen, lá

mạ, hoa cà, nước biển Sắc độ: chỉ độ đậm nhạt của màu sắc Và cuối cùng là sắc thái:

là vẻ khác nhau của những màu có cùng một gốc như: đỏ cờ, đỏ sen, mười giờ

Trang 18

Sự xếp đặt những màu cạnh nhan trong hội hơa cho ta hoà sắc Những màu đi với nhau, tạo ra thế quân bình khi chúng có tỉ lượng tương đương, hay thúc đẩy lẫn nhau khi chúng có một tỉ lượng chênh lệch, ta gợi những màu đó là những màu bồ túc Cũng giống các yếu tố

tạo hình khác, màu sắc góp phần biểu cắm trong tác phẩm Màu sắc có thể tạo cảm giác về

gần xa, nóng lạnh, nặng nhẹ nhờ những tương quan Những màu nóng, đậm dễ gợi cảm giác gần; những màu lạnh, sắng gây cảm giác ngược lại Những màu đối chọi như lam với vàng hay lục với cánh sen, đỏ và xanh lục cho ta cảm giác mạnh mẽ Nếu trên tranh sử dụng những màu cùng sắc độ dễ gây cảm giác đền đều, buồn bã hay êm ái, nhẹ nhàng

Như vậy, rõ ràng màu sắc là một trong những yếu tố ngôn ngữ biểu đạt, đóng vai trò quan trọng của hội hoạ Nó phản ánh một cách hữu hiệu thế giới muôn màu của cuộc sống vào trong tác phẩm, mang đến cho người xem những cảm xúc chân thực về yêu ghét, vui buồn, tác động đến tâm lí người xem, gây nên những xúc cảm thẩm rnĩ Nói như vậy cũng, không có nghĩa là tuyệt đối hoá vai trò của màu sắc Trong tác phẩm hội hoạ, cảm xúc của

tác giả có thể được biểu lộ qua nhiều yếu tố ngôn ngữ tạo hình Có nhiều bức tranh vì ý nghĩa chủ để, tư tưởng, tác giá có thể dùng đen trắng để thể hiện mà tranh vẫn mang tính

biểu hiện cao Ví đụ bức tranh “Giácnica” của Pi-cat-xô

1.2.3 Hình khối

Đối với cảm thụ của thị giác thì hình khối chính là do đường nét và đậm nhạt tạo thành

dưới tác động của ánh sáng Bởi vậy, hoạ sĩ thường đùng đường nét, mảng đậm nhạt để tạo

ra hình thể trên mặt phẳng tranh Một vật thể luôn có một hình dáng nhất định và chiếm

một khoảng không gian trong tranh Như vậy, hình là đường viên của khối do đường nét tạo thành, còn khối là yếu tố áo do đậm nhạt tạo ra và được thị giác chấp nhận Hình và khối ở trên tranh chỉ là những hệ thống quy ước phù hợp với thói quen thị giác được hoạ sĩ chuyển tải đến người xem, và nó sẽ tạo ra một tác động lớn lao khi người thưởng thức chấp nhận

Đối tượng chủ yến của hội hoạ là con người và thiên nhiên Nhưng vẽ không phải là sao chép một cách máy móc những gì mát nhìn thấy, bê nguyên sĩ thực tế vào tranh, mà tuỳ

theo thế giới quan của người vẽ, sự vật và con người được chất lọc đến mức điển hình

Những điển hình ấy được người vẽ gửi gắm suy nghĩ, tư tưởng, tình cảm của mình Vì vậy

mỗi tác giả có một cách tạo hình riêng Trong lịch sử phát triển của hội hoạ, ta bắt gặp nhiều

quan niệm khác nhan về cách diễn tả thế giới vật chất qua hình khối

Nếu chủ nghĩa cổ điển tìm cách diễn tả một cách chính xác thế giới tự nhiên, tôn trọng,

hình dáng chân thực của sự vật thì các hoạ sĩ Ấn tượng xuất hiện cuối thế kỉ XIX thiên vẻ

cảm xúc thực, vụt đến, vụt đi trước thiên nhiên, họ coi cảm xúc trực tiếp mới là cái cần thiết

Dé tài không còn được coi trọng mà nhường chỗ cho màu sắc và ánh sáng bất ngờ tác dong

Trang 19

Sang thé kỉ XX, các hoạ sĩ Siêu thực đắm mình trong thế giới của những giấc mơ và cái đẹp Trật tự hình khối, cấu trúc trong tự nhiên không được giữ nguyên mẫu Các hoạ sĩ sắp xếp lại theo một trật tự khác, biểu hiện ý tưởng, ý đồ sáng tạo và cảm xúc của họ, hình và khối trở nên xa lạ với đời sống thực Hoặc ở chủ nghĩa Lập thể xuất hiện nãm 1907, mọi hình khối có thực, phù hợp với thói quen thị giác không còn được các hoạ sĩ coi trọng, thay vào đó là thực thể hình cầu, hình trụ, hình nón Hình khối của sự vật trong thực tế được

các hoạ sĩ mổ xẻ, phân tích, tổng hợp bằng suy nghĩ và cảm hứng, tạo ra những hình thể

mới cho sự vật và các hình tượng Quan niệm về cách diễn tả hình khối trải qua nhiều cuộc

thăng trầm trong những diễn biến của thời đại dẫn đến sự thay đổi trong cách biểu đạt của

các hoa sĩ Đó cũng chính là nguyên nhân đưa đến sự đa dạng và phong phú của các trường

phái hiện đại sau này

1.2.4 Bố cục, nhịp điệu

Ở trên đã nói đến các yếu tố ngôn ngữ cơ bản của hội hoạ, đó là đường nét, hình khối và màu sắc, song không thể căn cứ vào các đặc trưng ngôn ngữ đó để định giá trị một tác

phẩm Mặt khác, ngôn ngữ nghệ thuật chưa phải là hình thức nghệ thuật, ngôn ngữ đó chỉ trở thành hình thức nghệ thuật khi nào nó được sắp đặt trong một bức tranh nhằm mục đích phản

ánh một nội dung cụ thể nào đó Như vậy tuỳ theo nội dung chủ đề, các yếu tố ngôn ngữ hội hoa được người hoạ sĩ bố trí, sắp đặt sao cho phù hợp để tạo ra tác phẩm, đó chính là bố cục Nhờ sự sắp xếp ấy mà mặt phẳng giấy trở thành tranh Bố cục cũng có nhiều cách biểu hiện Trong nghệ thuật tạo hình cỏ đại Ai Cập, khi vẽ tranh lên tường, các nghệ sĩ Ai Cập thường, bố cục các nhân vật theo kiểu đàn đều trên bề mặt tranh hoặc theo tầng lớp, hàng nọ không che khuất hàng kia Tất cả đều được thể hiện rõ ràng, sinh động Thời kì Phục hưng, người ta xếp

lại thích những bố cục theo kiểu cân đối, chặt chẽ Các hình tượng trong tranh được

trong các hình cơ bản, đặc biệt là hình tam giác tạo vẻ chắc chắn Ngày nay, trong quá trình phát triển, các hoạ sĩ đã sáng tạo và có nhiều cách bố cục tự do, đa dạng và rất phong phú

Ngoài các yếu tố kể trên, trong ngôn ngữ hội hoạ còn có một yếu tố rất quan trọng góp

phần làm nên vẻ đẹp cho các bức tranh, đó là sự chuyển động của đường nét, hình khối,

màu sắc, Sự chuyển động đó tạo nên nhịp điệu trong tranh Ngược lại, chính nhịp điệu

làm cho các hình tượng nhân vật trong tác phẩm sống động Nhịp điệu của các mắng mầu hay đường nét, hình khối càng phong phú bao nhiêu thì bức tranh càng đẹp và hấp dẫn bấy

nhiêu Vĩ vậy đối với một tác phẩm hội hoạ, nhịp điệu cũng là một yếu tố ngôn ngữ không

thể không đề cập tới Trong tranh “Ông già mà chơi đàn”, Pi-cat-xô đã tạo nên nhịp điệu của các mảng mầu sáng chạy từ đầu, hai vai đến cánh tay, hai chân Nhịp điệu đó giúp người xem cảm nhận rõ hơn sự gầy guộc của cơ thể, sự nặng tríu của số phận đè trên con người

Đứng trước tác phẩm của Pi-cát-xô, chúng ta thấy xót xa, thương cảm cho số phận của ông

già mù cũng như của những người nghèo khổ trong xã hội Pháp thời bấy giờ

Trang 20

Phong cảnh nhà máy Tranh sơn dầu của Pi-cat-xô Ông giả mù chơi đàn

Tranh sơn dầu của Pi-cátxô

Trang 21

Nhịp điệu là một yếu tố ẩn sau các yếu tố khác, song cũng không kém phần quan trọng trong quá trình sáng tác Hơn nữa, chính nhịp điệu góp phần bộc lộ tài năng của các hoa si

và khẳng định giá trị của tác phẩm II NGÔN NGỮ ĐIÊU KHẮC

2.1.Khái niệm

Cũng như hội hoạ và đồ hoạ, điều khắc vốn có lịch sử từ rất xa xưa, ngay từ lúc con người còn sống trong các hang động và bắt đầu làm đẹp cuộc sống của mình Gấn bó với

kiến trúc, điêu khắc ngày càng có tiếng nói quan trọng trong đời sống và sự phát triển của

lịch sử loài người

Ở Việt Nam, từ rất sớm, hình khắc trên các vách đá hang Đồng Nội (nay thuộc huyện

Lạc Thủy, Hoà Bình) và một số di vật đồ đá, đồ xương thuộc nền văn hố Hồ Bình, Bắc Sơn cho thấy cách đây hàng vạn năm, điều khắc đã xuất hiện Rồi những pho tượng đá,

gỗ còn lại cho đến ngày nay như tượng Phật chùa Phật Tích, tượng Phật chùa Tây

Phương, tượng Quan Âm nghìn mắt nghìn tay chùa Bút Thá

„ những chạm khấc trang

trí trên các đình làng đã trở thành những tác phẩm quý giá của nền mĩ thuật Việt Nam

và là niềm tự hào của dân tộc chúng ta

Điêu khắc là gì? Bản thân từ điêu khắc đã cho chúng ta thấy rằng: Muốn có một tác

phẩm điêu khắc cần phải trải qua việc đục, déo, khắc, chạm, gồ trên bể mặt của các vật cứng hay tạc, đồ, đắp nặn bằng các vật liệu khác nhau để tạo ra hình khối Các bể mặt và

vật liệu đó là: đá, gỗ, kim loại, đất sét, thạch cao, chất dẻo Cũng giống như hội hoạ, điêu

khắc có tiếng nói riêng biệt nhằm khắc hoạ cuộc sống, mang đến cho người thưởng thức những tư tưởng, tình cảm, những cảm xúc nhất định

Như vậy ta thấy rằng; Điêu khắc là một loại hình nghệ thuật sử dụng các chất liệu như

gỗ, đá, đồng, đất, thạch cao để tạo nên các tác phẩm nghệ thuật tồn tại và chiếm ché trong

không gian thực bằng cách tạc, đục, nặn, gò Nói một cách đơn giản hơn, nghệ thuật điêu

khắc tạo hình bằng cách phối hợp các hình khối trong không gian, qua đó nhà điêu khắc biểu

hiện các ý tưởng nghệ thuật của mình Tác phẩm điêu khắc mang theo những đặc trưng khác

biệt với các loại hình nghệ thuật khác Khi thưởng thức một tác phẩm hội hoa, chúng ta đứng

từ xa chiêm ngưỡng, nhưng đối với tác phẩm điêu khắc ta có thể lại gần, thậm chí cảm nhận

tác phẩm bằng xúc giác, Khí sờ tay vào bức tượng ta sẽ cảm nhận được sự sống động, mềm ấm áp hay lạnh lẽo Tác phẩm điêu khắc tồn tại như một vật thể có

mai hay thê ráp, xù

trọng lượng, có khối, có thể tích và chiếm chỗ trong không gian Tuy vậy, đây là vật thể nghệ thuật không tự nhiên xuất hiện, mà là kết quả của sự sáng tạo và lao động nghệ thuật của người J Diéu khắc cũng là một loại hình nghệ thuật tạo hình, vì vậy có chung kênh ngôn ngữ

nghệ

như nhiều loại hình nghệ thuật tạo hình khác, đó là hình khối, màu sắc, đường nét, bố cực

Trang 22

Nhưng do đặc trưng của điêu khắc, các yếu tố đó được khai thác ở những góc độ khác với hội hoa hay dé hoa

Nhà điêu khắc nổi tiếng Nguyễn Phước Sanh đã viết: “Lịch sử điêu khắc nước nhà

và nghệ thuật điêu khắc cổ kim đông (ây đã chứng mình tiếng nói của điêu khác với rất

nhiều vẻ, nhiều cách Tượng dân gian và tượng sáng tác chuyên nghiệp rất khác nhau, nhưng tất cả đều là điêu khác Tượng Ai Cập và Hi Lạp hoàn toàn khác nhau nhưng cả

hai đều là điêu khác Rơ-đanh và Mai-Ơn khơng giống nhau và tác phẩm điêu khắc của

họ đều được thế giới ca ngợi Tượng, Ấn Độ và tượng Phục hưng (Ý) hoàn toàn khác nhau

nhưng đều là tượng ”

Để khẳng định những tổng hợp của tác giả trên đây, chúng ta hãy đi sâu tầm hiểu về

ngôn ngữ của điêu khắc

2.2 Ngôn ngữ điêu khắc 2.2.1 Khối, hình, đường nét

Khối, bình 5

Trong hình học có một số hình cơ bản như: hình vuông, hình trồn, hình tam giác, hình

chữ nhật Nếu ta đem phối hợp nhiều hình cùng loại hoặc khác loại với nhau sẽ tạo ra khối

Ví dụ: phối hợp 6 hình vuông bằng nhau sẽ tạo ra khối lập phương, 4 hình tam giác đều tao

nên khối tam giác đều Nói cách khác, nếu ta nhìn khối ở một điểm nhìn ta sẽ thấy một

hình Từ các hình cơ bản sẽ dẫn đến các khối cơ bản như khối lập phương, khối tam giác đêu, khối cầu, khối chữ nhật Tuy vậy còn có những khối được tạo nên bởi sự phối hợp hai

loại hình cơ bản như khối chóp (tam giác + hình tròn), khối trụ (hình tròn + hình chữ nhật

hoặc vuông), khối tháp-(hình tam giác + hình vng) Ngồi ra còn có nhiều loại khối biến

thể tồn tại trong thực tế và trong nghệ thuật Tất cả mọi vật thể, kể cả hình tượng con người đều dược tạo nên bởi sự biến đạng, thay đổi của các khối cơ bản Nếu tách riêng từng phần, hình thể con người là sự phối hợp của rất nhiền khối Đó là sự phối hợp hài hoà, cân đối và thống nhất để tạo ra một cơ thể sống sình động Sự vận động của khối trong không gian đã

tạo ra một hiện thực phong phú Đó là đối tượng đề nghệ thuật điêu khác theo đuổi và biểu

hiện Trong nghệ thuật ta thường thấy sự biếu hiện cúa điêu khäc ở các dạng khối như: khối

lôi — khối lõm, khối đóng — khối mở, khối mềm — khối cứng, khối tĩnh — khối động Mỗi

cách tạo khối đưa lại cảm giác khác nhau: khối lõm, mềm, mở dễ gây cảm giác động và

ngược lại Trong hội hoạ, khối và hình là do đường nết và đậm nhạt tạo ra, còn trong điêu

khắc, khối, hình là có thực, nó tồn tại trong không gian 3 chiêu, ta có thể sờ thấy, cảm nhận

được qua xúc giác, có thể đi xung quanh nó và nhận ra sự biến động phong phú của nó qua

mỗi hướng nhìn Cũng giống như kiến trúc, đây là đặc điểm cơ bản nhất của điêu khác

“Trong sáng tác điêu khác, trải qua thời gian, có nhiều cách biểu hiện khác nhau về khối và hình Trong điêu khắc cổ, các tác giả thường chú ý đến cách tạo hình giống thực, do đó

Trang 23

thường biểu hiện hình tượng điêu khắc bằng khối tròn, chắc và đóng kin Cách sử dụng khối

kiểu này đã tạo ra các tác phẩm điêu khắc mang tính hiện thực, Quan niệm về khối điêu

khắc là khối lồi, khối tròn và đóng kín tồn tại đến tận thế ki XIX Sang thế kỉ XX, với những,

trào lưu nghệ thuật hiện đại, các nhà điêu khắc cững tìm cho tác phẩm của mình những cách

biểu hiện khối mới Bên cạnh khối lồi, trong nhiều tác phẩm ta thấy xuất hiện khối lõm,

những biến dạng của khối tròn Không phải chỉ là khối đóng kín mà là hệ thống khối mở, thậm chí khối thủng cũng được các nghệ sĩ đưa vào điêu khác hiện đại, tạo cho nó một chân dung mới và đa dạng

Đường nét

Trong phần ngôn ngữ hội hoạ đã phân tích yếu tố đường nết trong tranh Đặc trưng của

điêu khc là khối, ở tác phẩm điêu khác, người nghệ sĩ cũng khai thác yếu tố đường nét từ

những góc độ khác nhau Đường nét trong điêu khắc không giống với cách vẽ đường nét trong tranh Ở đây sự kết hợp giữa các khối hình cũng đồng nghĩa với việc tạo nên đường, nét cho tác phẩm Trong điêu khắc thời Lí, từ tượng tròn đến phù điêu, các nghệ nhân thiên

về sử dụng đường cong, nét uốn lượn mềm mại, uyển chuyển nhịp nhàng và hầu như không, xuất hiện đường thẳng, nét thẳng Bề mặt ngoài của tượng tròn thời Lí hâu hết được phủ một

hệ thống hoa văn, ít có khối trơn nhắn trừ phần chân dung tượng Như vậy ta thấy sự kết

hợp rất nhuần nhuyễn giữa yếu tố khối và yêu tố đường nét, đây cũng là đặc điểm khá nổi trội của điêu khác thời Lí Sang thời Trần, vẫn tiếp tục truyền thống đó nhưng về đường nét

cũng đã có sự thay đổi Nhiều nét thẳng dút khoát, thua doang hơn đã được đứa vào kết hợp

với những nét cong mềm truyền thống Điều này đã khiến tượng cũng như phù điêu thời

“Trần có vẻ đẹp mạnh mẽ và tự nhiên hơn Trong điêu khắc hiện đại, các nghệ sĩ chú ý nhiều

hơn đến sự biểu cảm của khối, của chất liệu và bể mặt tượng

Những tác phẩm điêu khác lớn của thế giới đã cho ta thấy khả năng của ngôn ngữ điêu

khắc không có giới hạn: chạm nổi của các Kim tự tháp Ai Cập, công trình điêu khắc trang trí

dén Péc-gam, nhém tuong “Lao Cun” cia nghệ thuật Hi Lạp cổ, tugng “Da-vit” cia Mi-ken-lang,

tượng “lùa tuân vĩnh cửu” của Rô-đanh, đã chứng tỏ điều đó Ở các tác phẩm này, các

tác giả đã khai thác hết khả năng của ngôn ngữ điêu khác làm cho tư tưởng của tác phẩm

chứa đựng thêm chiều sâu Càng nhìn càng ưa, càng phát hiện thêm vẻ đẹp tiềm tang trong

các hình tượng Và cứ mỗi lần tiếp xúc với nó, người xem lại phát hiện thêm những giá trị

tỉnh thần mới theo khả năng cảm nhận của bản thân, chính vì thế mà nhiều tác phẩm điên

khắc đã và sẽ sống mãi với thời gian 2.2.2 Chất liệu

Ngoài vẻ đẹp về hình khối, đường nét, bố cục, chất liệu đóng góp một phần quan trọng, cho tiếng nói của điêu khắc, Chất liệu cho điên khắc khá đa dạng, phong phú Mỗi chất liệu

đêu có những ưu điểm nhất định giúp cho nhà điêu khắc thể hiện có hiệu quả hơn những hình tượng của mình,

Trang 24

Gỗ là một chất liệu quen thuộc đối với

điêu khắc Tượng gỗ cĩng như phù điêu đã

có truyền thống lâu đời, gắn bó với vật liệu

kiến trúc mà cha ông ta đã sử dụng để xây

dựng đình chùa, đến, nhà cửa, , Từ chất

đến những đường vân, những nhát đục khắc

trực tiếp từ tay người (hợ vẫn còn giữ

nguyên cái đấu ấn cảm xúc cho ta thấy một cái gì rất nguyên bản, gần gũi, mang lại vẻ đẹp mộc mạc, chân chất Đá và đồng là bai

nguyên liệu bên vững, gợi cắm giác trang trọng bể thế, sâu lắng và uy nghiêm Xi

măng là loại chất liệu điêu khác mới, là con

đẻ của các kĩ thuật tiên tiến, hiện đại Chất xi mang thô nhám, chắc và khỏe, lại cho

chúng ta cảm xúc thẩm mĩ khác với các

chất liệu đã kế trên Chất liệu này phù hợp

với kiến trúc hiện đại và các tác phẩm ngoài

trời vì khả năng chu dựng nắng mưa Đại

bộ phận các tượng đài của ta làm bằng chất Người chim đánh trống

liệu này Ngoài ra, trong nghệ thuật điêu Tượng đá thời Lý

khấc còn có nhiều chất liệu khác như đã

ong, nhôm, đất nung Mỗi chất liệu, với những đặc điểm riêng sẽ đưa lại các hiệu quả thẩm mĩ khác nhau Các nhà điên khắc sẽ sử dụng chất liệu phù hợp để tạo nên tác phẩm

của mình

2.2.3 Bề mặt tượng

Bề mật tượng cũng là một yếu tư ngơn ngữ, chúng liên quan đến đường nét, hình khối của tác phẩm Bề mãi nhãn, láng, khối tròn cho ta thấy sự mềm mại, uyên chuyển, gợi sự

tĩnh tại giàu chất thơ, như các tượng Phật Quan Am nghìn mắt nghìn tay, tượng A đi đà

và cách biểu hiện này được nhiều nhà điêu khắc hiện đại vận dụng như: “Vt chdng” (Pham

Mười), “Cô ¿

công nghiên cứu tìm ra cách thể hiện Bởi vậy, các tác phẩm điêu khắc khá đa dạng, phong 10 liên” (Vũ Thị Dung) Mỗi tác giả khi thai nghén tác phẩm đều dày

phú, bề mặt tượng cũng được nghiên cứu thể hiện sao chơ góp phần xúng đáng lột tả nội dung tic phẩm Ngược lại với bề mặt nhấn, láng tròn trịa, ta bắt gặp cái thô ráp của các bức

như “Võ Thị Sám” (Diệp Minh Châu), “Chiến thẳng Điện Biên Phử" hay “Anh Trôi"

“Thánh Gióng” (Nguyễn Hải), đường nét được cách điệu cao, bẻ mật tượng, ít nhân thô

Trang 25

Bức tượng Võ Thị Sáu của Diệp Minh Châu khắc hoạ chân dung người nữ anh hùng với

đáng đúng hiên ngang, mất nhìn thẳng, ngực căng tràn đây sức mạnh Thoát khỏi những quan niệm cũ, những nét thô nhấp của tượng như tràn trê cảm xúc của tác giả, toàn thể bức tượng như một nét tốc kí chân thực, phác hoạ về cái thời điểm oanh liệt của người nữ cộng

sản trẻ tuổi của chúng ta

Tác phẩm của Diệp Minh Châu còn phải kể đến bức "Bác Hồ bền suối L,¿nin” Cũng

với cách diễn tả bể mặt thô nháp, hình ảnh Bác Hồ ngồi bên bàn đá, bên cạnh là cháu thiếu

niên nhỏ tuổi, biểu tượng của tương lai đất nước được bộc lộ rất gợi cảm Mắt Bác nhìn

thẳng, xa xăm trong một cảm giác nặng trĩu lo toan cho thời cuộc; tay phải duỗi thẳng đặt

cạnh tảng đá làm bàn, ta thấy một hình ảnh được tạo ra từ những nhát chém, cắt, thể hiện

ý chí, quyết tâm sắt đá của Bác Hồ trong những ngày ở căn cứ địa Việt Bác Bác và chấu

như hoà lầm một, như một phần của đá núi, một phần của non sông Việt Nam Cái thô nháp

của bề mặt tượng đã giúp tác giả thể hiện được ý đồ sáng tác

2.2.4 Không gian

Khác với hội hoạ, tác phẩm điêu khắc không phải trong một không gian ảo mà là một

không gian thực, nó tổn tại như một phần của thực tế cuộc sống, bởi vậy nó luôn gắn với không gian thực Có một không gian phù hợp để tồn tại thì giá trị của tác phẩm sẽ được tăng, lên nhiều phần

"Trong cuộc sống hàng ngày của chúng ta, một bài ca, một khúc nhạc trữ tình, một câu thơ ngọt ngào, một tiếng chim hót hay một bông hoa nở trước thềm nhà dấu là rất nhỏ cũng có thể làm cho con người quên đi bao nỗi vất cả, nhọc nhan, lo toan , làm họ yêu đời hơn, khát vọng cho một ngầy mai tốt đẹp hơn Tượng trang trí cũng dấu là rất nhỏ

thì nó cũng là một phần của không gian cuộc sống chúng ta, nó chia sẻ buồn vui, hạnh phúc

cùng con người và làm cho cuộc sống thêm muôn màu, muôn vẻ Mỗi bức chạm khắc đình

làng là một câu chuyện nhỏ, một lời tâm tình về cuộc sống thường ngày bình dị, nó gắn bó

với đời sống của người nông dân, tổn tại hiển nhiên như vậy và sống mãi từ đời này qua đời

khác, gắn bó với ngôi đình như một phan tất yếu không rời xa được, vì rời xa, nó sẽ không

còn ý nghĩa gì nữa Như vậy, mỗi bức tượng hay bức chạm khác, phù điêu đều đòi hỏi có một chỗ đứng nhất định, một không gian nhất định để tồn tại Bức tượng đạt ở công viên

khác với bức tượng đặt trong phòng khách Tượng đài luôn gắn bó với cảnh quan môi trường

cả về nội dung, hình thức cũng như kích cỡ Do đó khi làm một tác phẩm điêu khắc, người làm cẩn tìm hiểu môi trường nơi tác phẩm tồn tại để tìm ra phương thức thể hiện cho phù hợp, để nội dung tác phẩm có thể bộc lộ hết bản thân nó với cơng chúng thưởng thức

Ngồi các yếu tố như khối, hình, đường nét bẻ mặt tượng, chất liệu, không gian, khi

nói đến ngôn ngữ điêu khắc cần chú ý đến yếu tố màu sắc Thường trong tác phẩm điêu

Trang 26

khắc, người ta khai thác vẻ đẹp màu sắc tự thân của chất liệu Mỗi chất liện có một màu khác nhau Mặc đừ vẻ đẹp của tác phẩm điều khác ít bị ảnh hưởng bởi yếu tố

màu sắc cũng có vai trò biểu cắm đối với tác phẩm Nếu bức tượng được tô màn sẽ đưa lại

ắc nhưng

hiệu quả giống thực cao hơn Vì vậy trong nghệ thuật điền khắc cổ trên thế giới cũng như ở Việt Nam, sau khi làm xong pho tượng, các nghệ nhân thường sơn phủ lên tác phẩm Với tượng người điều đó sẽ góp phần tăng vẻ thực, với tượng tôn giáo, sơn son thiếp vàng sẽ

tăng thêm vẻ đẹp lộng lẫy, sang trọng và lĩnh thiêng, thu hút được con người Do hiệu quả của màu sắc trong điên khắc như vậy nên mặc dù không đặt ra tiêu chí về màu trong ngôn ngữ điêu khắc nhưng cũng cẩn nêu ra để nghiên cứu và ứng dụng

Khi thưởng thức một tác phẩm điêu khắc, sự hiểu biết vẻ ngôn ngữ của thể loại giúp

người xem có cái nhìn sâu sắc, đúng đắn, làm cho mắt nhìn thấu đáo, sự cảm nhận bằng thị giác và bằng các giác quan khác sẽ làm cho cảm xúc của người xem đạt tới mức thỏa mãn

Sự mềm mại của thạch cao, cái trơn lạnh rắn rồi của đá, sự thô ráp của xi măng hay cái nồng

ấm dịu dàng của gỗ , cái sức sống tưởng như vô tri vô giác ấy nhờ đó mà truyền đến người xem sự đồng cảm và gợi cảm mạnh mẽ Đó chính là điêu khắc với những đặc điểm riêng biệt của nó, một thể loại tạo hình xuất hiện từ lâu và luôn gắn bó với đời sống xã hội của con người

II NGÔN NGỮ ĐỒ HOẠ

3.1.Khái niệm

Đồ hoạ là một trong những loại hình nghệ thuật xuất biện từ lâu đời nhất Nếu như ta bất gặp những hình vẽ hội hoạ trong các hang động từ khi con người biết làm đẹp cho cuộc sống của mình, thì đồ hoạ dường như cũng xuất hiện đồng thời Ở nước ta, ngay từ thời xa

xưa, tranh khác gỗ dân gian đã gắn bó với cuộc sống của người lao động, Nó là tiếng nói

về những ước mơ nguyện vọng của con người, là vũ khí đấu tranh chống áp bức, bóc lột, phê phán kẻ thống trị, phê phán thói hư tật xấu của đồng loại và nó sống mãi, tổn tại mãi trong các tầng lớp nhân dân

Ngày nay, đồ hoạ vẫn giữ một vai trò quan trọng và đáng kể trong sáng tác nghệ thuật

và trong đời sống nhân dân Nó góp phần giáo dục thẩm mã, góp phần phát triển trí tuệ và

là điểm gốc, chỗ dựa cho một số ngành khoa học kĩ thuật khác như: thiết kế kiến trúc, công

nghiệp, sơ đồ cho khảo cổ học, bản đồ cho địa lí, lịch sử, quân sự

Khả năng nhân bản (sẵn xuất ra hàng loạt) là thế mạnh của đồ hoa, bởi vậy nó giúp

đắc lực cho các ngành thông tin, tuyên truyền, cổ động, quảng cáo, trong sáng tác in ấn xuất bản sách báo, trong phác thảo hình tượng, tái tạo các tác phẩm hội hoạ, điêu khắc và giúp

ích cho các ngành nghệ thuật khác

Trang 27

3.2 Đặc trưng ngôn ngữ của đồ hoạ

3.2.7 Đường, nét, chấm, vạch

Những nét vạch khắc trên các vách hang động từ thời tiền sử đã khẳng định vai trồ của ngôn ngữ này đối với đổ hoạ Trong hội hoạ, đường và nét luôn đi song hành với nhau, đường chỉ ra một hướng, đường làm nên nét, lập hợp của nhiều đường đơn lẻ tạo ra nót vẽ và ngược lại, sự tập hợp của nhiều nét vẽ cũng tạo ra một đường hướng nhất định trong tranh Cũng tương tự như vậy, đồ hoạ sử dụng đường, nét, chấm, vạch là ngôn ngữ chính,

chủ yếu và cơ bản để thể hiện,

Theo tiếng Hi Lạp, “graphich” (graphique} có nghĩa là viết, còn “graphic” trong tiếng Anh lại là từ chỉ nghệ thuật viết và vẽ Từ những khái quái trên mà yếu tố mảng, màn trong đồ hoạ trở lên thứ yếu trong một số loại đổ hoạ, hay nói cách khác, có một số loại đổ hoạ

như tranh khắc gỗ, áp phích, cổ động, minh hoạ sách báo đường nét trở thành cơ sở ban

dau, đường viên bao cho các mảng mầu

Trang 30

Nét trong đồ hoạ không hoàn toàn là nét vế, mà có khi còn là những nhát khắc, những

nét vạch, nét chấm to nhỏ, nông sâu, mau thưa để dựng lên hình Lượng Tranh đồ hoa

loại tranh được †ạo ra gián tiếp từ bản khác Việc tạo dựng nét từ bút lông sẽ không giống, với cách (ạo đường nét từ những kĩ thuật đồ hoạ như khắc hoặc ăn mòn kim loại Trong,

Ki thuật đó, muốn tạo đậm nhạt, tố „ khối ,., nét đóng mội vai trồ quan trọng Bên cạnh nét, các ao hình khác như những chấm, vạch để tạo hình Cũng chính vì vậy, khi mới xuất hiện chỉ có đồ hoạ đen trắng, mãi sau này mới có thể loại đồ hoạ tác giả còn sử dụng các yết màu Nét, chấm, vạch chính là đặc trưng ngôn ngữ của nghệ thuật dé hoa 3.2.2 Mang, mau

Song song với các đường nét, chấm, vạch, đồ hoa con ding mang, mau Các mảng trong, đồ hoa có khi đo đường nét bao quanh mà thành, có khi mảng do (ập hợp của nhiều chấm, nhiên nét tạo nên Mảng tạo cho hình tượng sự vững chãi, tạo nên độ đậm nhạt, khả năng diễn tả nông sâu, khả năng tạo khối và trong nhiều hình tượng, mảng kết hợp với đường, nét tạo ra tiếng mới hình thức cho tác phẩm Đồ hoạ đen trắng hay đơn màu được cơi là đặc điểm cơ bản của

đồ hoạ, song đồ hoạ có thể dùng màu, mà có thể dùng nhiéu mau, Mau sac có tác dụng làm

lên tiếng nói mạnh mẽ ở một số thể loại đồ hoạ như đồ hoạ giá vẽ hay đồ hoạ sách báo Trong tranh áp phích hay tranh cổ động, yếu tố hình hoạ, màu sắc và chữ là những yếu

tố hết sức quan trọng Nếu yêu cầu về hình hoạ là điển hình, đứt khoát, khỏe khoán thì mầu

sắc là phải rõ ràng, mạnh mế, trong sáng và gợi cảm

Không giống với tranh áp phích, tranh khắc gỗ màu “Gội đâu” của hoa sĩ Trần Văn

Cẩn lại chỉ dùng những mảng màu thật đơn giản Với sự giản đơn và tỉnh tế đó, hoạ sĩ cho người xem thấy hết được vẻ đẹp đây đặn, nõn nà, mềm mại và duyên dáng của người phụ

nữ Việt Nam Ở đày yếu tố mầu mang nhiêu ý nghĩa gợi Tài năng sử dụng nét một cách

tuyệt hảo với những đường cong muột nà, nyến chuyển ở cánh lay, ở bộ ngực cho ta cảm

giác cáng đầy, tràn trẻ sức sống của người thiếu nữ, cái trong ngẩn Linh khiết của vẻ đẹp chân thực và thanh cao

Như vậy, với những ngôn ngữ riêng biệt, với cách xây đựng hình tượng điển hình, chát lọc, với khả năng phục vụ cuộc sống con người một cách tích cực, kịp thời với tiếng nói cô

đọng, mạnh mẽ, với khả năng nhân bản nhanh, chất lượng, đồ hoạ trở thành một loại hình nghệ thuật luôn gần bó, gần gũi với quần chúng nhân đân, là loại hình nghệ thuật phổ biến và đại chúng Nó có từ lâu đời và ngày càng phát triển cao hơn, phong phú hơn với nhiều

thể loại, góp tiếng nói chung với nhiều loại hình nghệ thuật khác làm đẹp cho cuộc sống con người

Trang 31

Phổ Hà Nội, Tranh khắc kẽm của Trần Nguyên Hiếu

VI HỦA BINH,ĐỌC LẬP DAN TC VÀ PHÁT TRIÊN

Tranh cổ động của Trịnh Bá Quát

Trang 32

CÂU HỎI VÀ BÀI TẬP

1 Hãy phân tích đặc trưng ngôn ngữ của Hội hoạ, Điêu khác, Dé hoạ

2 Phan biệt sự đồng nhất và khác biệt trong ngôn ngữ của ba loại hình nghệ thuật trên 3 Phân tích một số tác phẩm nghệ thuật Hội hoạ, Điêu khác, Đồ hoạ để làm rõ đặc

trưng ngôn ngữ của các loại hình nghệ thuật đó

Trang 33

Chương 2 ne Hee

THE LOAI VA CHAT LIEU HOI HOA

MỞ ĐẦU

Trong các loại hình nghệ thuật tạo hình thì hội hoạ là một trong những Tĩñ.h vực chủ yếu và quen thuộc, Sở đĩ như vậy trước hết là do hình thức thể hiện của hội boạ khá phong phú với nhiều chất liệu như sơn dầu, sơn mài, bột màu, thuốc nước, sau nữa là

sự phong phú của các mặt phẳng nền tranh Có thể đùng các chất liệu để vẽ trên giấy,

trên vải, gỗ, lụa, thậm chí trên tường, mặt đất Tất cả những điển đó đã tạo nên sự đa đạng cho hội hoạ

Hội hoạ có nguồn gốc từ lân đời Từ thời nguyên thủy con người đã biết tìm các loại đất, đá mềm có màu để vẽ trên vách và tường hang động nơi họ sinh sống, những hình vẽ

để trao đổi thông tin hoặc thể hiện những nghỉ lễ tôn giáo, ma thuật gì đó Đó cũng chính

Tà những bình thức hội hoạ đầu tiên, sơ khai Cùng với sự phát triển của con người và đời

sống xã hội, các loại hình nghệ thuật ngày càng phát triển và dan hodn thiện, da dang vé

các thể loại Đến khoảng thế kỉ XVII, nghệ thuật hội hoạ phát triển đa dạng với các thể

loại như tranh chân dung, tranh sinh hoạt, tranh phong cảnh, tranh tĩnh vật, tranh lịch sử

Sự phát triển các thể loại hội hoạ giúp nó có khả năng phản ánh một cách trung thực, trọn

vẹn mọi mặt của đời sống xã hội, không bị hạn chế bởi đề tài và hình thức thể hiện Nhờ

đó nghệ thuật tạo hình ngày càng gắn bó với đời sống xã hội hơn

Hội hoạ có những thể loại nào? Hội hoạ dùng những chất liệu gì để vẽ tranh? Lịch sử

phát triển của các thể loại và chất liệu vẽ tranh như thế nào? Tất cả những điều đó là nội

dung của chương 2 Có những kiến thức về thể loại và chất liện vẽ tranh sẽ giúp chúng ta

phân biệt rõ ràng các loại (ranh, hiểu sâu hơn về hội hoạ Mặt khác, trong quá trình tìm hiểu

và phân tích tác phẩm hội hoạ, đây cfíng là những điền không thể thiếu,

MỤC TIÊU

- Giúp sinh viên nấm vững khái niệm, phân biệt được các thể loại và chất liệu vẽ tranh

- Biết đặc điểm của từng thể loại và chất liệu vẽ tranh

- Hiểu được lịch sử phát triển của các thể loại tranh và chất liệu

Trang 34

Chú bé và con chó Sơn dầu của Essteban Murilo Phố trăng Sơn mài của Công Quốc Hà 2 rs 1 THE LOAI HOI HOA 1.1 Khái niệm

Hội hoạ là một loại hình nghệ thuật tạo hình, Để tìm hiểu sâu hơn về một loại hình

nghệ thuật đó, người ta thường phân chỉa thành nhiều thể loại nhỏ hơn Sự phân chia này

tuỳ thuộc vào nhiều yếu tố Có thể căn cứ vào nội dung đề tài, tác phẩm thể hiện Ví dụ

những bức tranh vẽ về con người nhưng ở đó bộc lộ rõ cá tính, tính cách, đặc điểm riêng về ngoại hình, nội tâm được gọi là thể loại tranh chân dung Cũng về con người, nhưng những

Trang 35

con người chung chung đặt trong các sinh hoạt, hoạt động, công việc thì lại được xếp vào thể loại tranh sinh hoạt

Khi phân loại người ta cồn có thể căn cứ vào đặc điểm, tính chất, hình thức thể Toại hay khuôn khổ của bức tranh Với tiêu chí này hội hoạ có thể được chia thành các thể loại như: tranh giá vẽ, tranh tường Theo cách hiểu thông thường, tranh giá vẽ là thể loại tranh được

thực hiện trên giá vẽ, cồn tranh tường là tranh vẽ trên tường hay còn gọi là bích hoạ Tranh

giá vẽ không bị hạn chế bởi khuôn khổ Hoa sĩ có thể tự do lựa chọn đề tài và khuôn khổ

tranh Ngược lại, tranh tường phụ thuộc vào bức tường, nơi mà bức tranh sẽ được thể hiện

Do đó khi vẽ, hoạ sĩ phải lựa chọn nội dung, hình thức thể hiện phù hợp với kiến trúc Tranh

giá vẽ là thể loại hội hoạ tự do, độc lập Trong khi đó tranh tường là sự kết hợp giữa hội hoạ

và kiến trúc Phong cách hội hoạ trên tường phải phù hợp với phong cách kiến trúc Tà có thể thấy điêu này rất rõ ràng khi xem tranh trong chùa, trong các lăng mộ Ái Cập, hay tranh tường Mêhicô Với mối loại hình kiến trúc, tranh sẽ để cập đến những nội dung khác

sahau, có hình khối bố cục, bút pháp hoặc màu sắc khác nhau

Nguài hai cách phâu loại trên, chúng ta còn thấy có một số cách phân chia thể loại hội hoạ khác Cách phân loại này tuỳ thuộc vào đặc điểm của từng quốc gia, châu lục hoặc phương Đông, phương Tây Với phương Tây, hội hoạ bao gồm năm thể loại chính: tranh chan dung, tranh sinh hoại, tranh lịch sử, tranh phong cảnh, tranh ữnh vật; Đối với Trung Hoa, hội hoa lại bao gồm tranh cuộn, tranh trac và tranh tường Ngoài ra, căn cứ vào nội dung, để tài, tranh Trung Hoa còn được chia thành các thể loại như: tranh sơn thủy, tranh thảo trùng,

tranh hoa điểu, tranh phong tục, tranh nhân vật, (ranh tôn giáo (tranh Đạo - Thích), tranh yên

mã, tranh lâu các và nhiều thể loại tranh khác Mặc dù vậy, khi vẽ sơn đầu thì các hoa sĩ "Trung Quốc lại theo các thể loại châu Âu

Nhìn chung, cách phân chia nào cũng khơng hồn tồn chính xác và hoàn thiện, có thể

trùng lặp mà cũng có thể chưa kể hết các thể loại

Ở Việt Nam, trong quá trình phát triển, thể loại hội hoạ có sự tiếp nhận ánh hưởng của

nghệ thuật phương Tây nhiều hơn của châu Á như Trung Hoa, Nhật Bản, Triều Tiên Vì vậy, nội dung cụ thể trong chương này chỉ đề cập tới các thể loại tranh theo cách phân loại

của châu Ân

1.2 Các thể loại hội hoạ

1.2.1 Tranh sinh hoạt

Sinh hoạt (Life; Activities) là cuộc sống, đời sống hàng ngày Từ đó la thấy tranh sinh

Trang 36

tài sinh hoại rất phong phú, đa dang Tất cả mọi khía cạnh, mọi hoạt động làm ăn, sình sống, tình cảm, vui chơi, lễ hội, của con người trong đời sống hàng ngày đều được các hoạ sĩ khai thác và xây dựng thành các tác phẩm tranh sinh hoạt

Lịch sử phái triển và sự phân loại tranh sinh hoạt

"Tranh sinh hoạt có lẽ là thể loại tranh ra đời sớm nhất Ngay tỉ thời nguyên thủy đã có

tất nhiều tranit mô tả các hoạt động trong đời sống của con người như săn thú, đánh cá vẽ

trên vách hang động Mặc dù cách tạo hình còn đơn giản, sơ khai song các hoạt động, sinh hoạt được diễn tả rất để hiểu, sống động và bộc lộ được cuộc sống nguyên thủy một cách rõ ràng nhất Ở thời kì cổ đại, nhất là trong nghệ thuật Ai Cập cổ đại, tranh tường về đề tài

sinh hoạt càng được thể hiện nhiều hơn Trong các lãng mộ, đền thờ, thể loại tranh này

thường làm nhiệm vu minh hoa, 1, ké về cuộc sống lao động, các sinh hoạt tình thần, tôn

giáo gắn liên với cuộc sống của chủ nhân các ngôi mộ, hoặc phục vụ cho một tôn giáo nào

đó Trong mộ của Ramose, thượng thư dưới hai triểu vua Amenophis [II và Athenaten

{Amenophis IV) có nhiều bức Iranh diễn tả nhiều cảnh sinh hoạt như: Những người phụ nữ

mặc đổ tang (Mowrning Women); hay cảnh con thuyền chở xác ướp của Sennejer's, thị trưởng Tebơ (Thebes) dưới triểu vua Amenophis 11

Mặc dù đã có nhiều tác phẩm thành công về đẻ tài sinh hoạt, song ở thời kì nguyên

thủy, cổ đại, thậm chí cả trong thời đại Phục hưng, khái niệm về thể loại chưa hình thành Mãi đến thế kỉ XVH việc phân định các thể loại tranh mới phát triển mạnh mẽ Cũng đến thời kì này, các thể loại tranh mới dân định hình, hoàn thiên và tổn tại độc lập

Lúc đầu tranh sinh hoạt chủ yếu diễn tả cuộc sống sinh hoạt của giai cấp quý tộc, giầu sang, vua chúa Một thời gian đài, tranh vẽ về các sinh hoạt đời thường, sinh hoạt bình dân

không được công nhận giá trị và bị coi là bình thường Các hoạ gia Hà Lan thế kỉ XVII đã

rất thành công trong những đề tài tranh sinh hoạt Họ đã diễn tả cảnh sinh hoạt thành thị, sinh hoạt của các thị đân, những cảnh sinh hoạt đơn giản, giần đi nhất như “Đọc 0#”; “Câu hỏi”; trong tranh của hoạ sĩ Vếc-me Tuy vậy, phải đến thế kỉ XIX, từ hoa sĩ người Pháp

Gutstavơ Cuốc-bê, hội hoạ mới đề cập đến mọi mật sinh hoạt đời thường cúa mọi tầng lớp

người lao động trong xã Đó cũng là lúc tranh sinh hoạt hiện thực, đời thường xuất hiện

và thắng thế Trong tranh của ông, ta bắt gap “Whiting ngoi dap dé”, “Chi kéo soi ng quên”

“Những người sàng lía”, "Một đám tạng ở Oóc-năng-vợ” hay “Hai cô gái bên bờ sông

Sen” Te thé ki XIX, tranh sinh hoạt hầu như điển tä về những để tài, hoạt động, sinh hoạt

hiện thực, thường ngày và được coi là một thể loại tranh có nhiều thành công nhất và là thẻ

loại cơ bản cúa hội hoạ

Trang 37

Về nông thôn sản xuất Tranh lụa của Ngô Minh Cầu

Bên cạnh các sinh hoạt, hoạt động Irong đời sống của con người còn có các sinh hoạt thần thánh, sinh hoạt tôn giáo Trong thần thoại Hi Lap cũng như thân thoại của nhiéu dan tộc khác, thần và con người có chưng một hình dạng Như vậy cững có nghĩa là thế giới thần tinh và con người giống nhau Vì vậy những đề tài trích ra từ trong thần thoại Hi Lạp cũng, rất hấp dẫn các hoa sĩ như “Trận mưa vàng”, “Ngày sinh của thân vệ nế”, “Vé-nuyi va A-dé-nit”, “Nữ thân săn bắn sau khi tắm” Cùng với những đề tài sinh hoạt thân thánh, dé tai sinh hoạt tôn giáo cũng đóng vai trò quan trọng trong sáng tác của thời kì phong kiến,

Phục hưng Những bức tranh điễn tả tình mẫu tử trong dé tài “Đức Mẹ và chúa hải đông ”,

hay cảnh chúa Giê-su bị đóng đính trên thánh giá, hạ xuống cây thánh giá đã làm rung,

động bao trái tĩm mộ đạo

Xuất phát từ những nội dung trên, tranh sinh boạt có thể được chia thành các loại chính: ~ Tranh sinh hoạt hiện thực;

- Tranh sinh hoạt thần thánh; ~ Tranh sinh hoạt tôn giáo;

Trang 38

Ngày sinh của thần Vệ nữ Tranh sơn đầu của Bô-t-xenrli

Trong loại tranh sinh hoạt hiện thực, có thể thấy bao gồm ba mảng để tài: sinh hoạt

cung đình, sinh hoạt thị dân và sinh hoạt hiện thực

Các thể loại này phát triển phụ thuộc vào hoàn cảnh đời sống xã hội Đối tượng nghệ thuật cũng thay đổi tuỳ theo sự thay đổi của cuộc sống, xã hội

Đặc điển của tranh sinh hoạt

Tranh sinh hoạt là thể loại tranh phản ánh hiện thực phong phú và nhiều mặt của đời

sống con người Để làm được điều đó, người hoạ sĩ phả

đúng đắn Dù là đề tài gì, hình thức thể hiện như thế nào, xuất phát từ quan điểm nhận thức,

đánh giá của một giai cấp nào trong xã hội, người hoạ sĩ phải có một thái độ yêu ghét rõ

¡ có thế giới quan và nhân sinh quan

ràng, một cái nhìn phân tích, tổng hợp, khái quát mới có thể tạo dựng được tác phẩm nghệ

thuật và truyền đến cho người xem cảm xúc, tư tưởng, tình cảm của mình

Tranh sinh hoạt thường mang tính chất mô tả, diễn (ả hiện thực thẩm mĩ đã làm rung

động cảm xúc của người hoa si Dé thi vô cùng phong phú Có thể tìm đề tài trong cuộc

sống hiện thực, sinh hoạt của một nhóm người, một giai cấp, tầng lớp trong xã hội Cũng có thể lấy đẻ tài từ trong những truyền thuyết, thần thoại, tôn giáo, mượn một tích truyện Tuy vậy, đối tượng chính được diễn tả trong tác phẩm tranh sinh hoạt vẫn là con người Hình

tượng nhân vat trong tranh mang tính chất điển hình, chất lọc bản chất của sự việc, của con

Trang 39

người trong thực tế với những điễn biến tâm lí và mối quan hệ đa dạng của họ Tranh sinh hoạt luôn thể hiện một tình yêu cuộc sống con người Dù ồn ào mạnh mẽ hay lặng lế êm đêm, dù vui tươi hay buồn bã thì cuộc sống thực tế sinh động vẫn được các nghệ sĩ khắc

hoạ và gửi gắm thái độ, tình cảm của mình vào việc thể hiện tác phẩm Dù phê phán, lên án hay ca ngợi thì mục đích cuối cùng của người hoạ sĩ vẫn là mang đến cho người xem một

sự thưởng thức, giúp con người cảm nhận được sự chia sé, cảm thông và sống tốt đẹp hơn

Một đặc điểm nổi trội của tranh sinh hoạt là tính chân thực và sống động Có thể có nhiều cách biểu hiện, nhiều bút pháp đa dạng, song với thể loại tranh sinh hoại, tả thực vẫn

là phong cách chủ yếu Cũng có thể có cách điệu hoá, đơn giản hoá hoặc ước lệ, song khong

có nghĩa là bóp méo hay thay đổi điện mạo, sự thật Bằng cách này hay cách khác, các hoạ

si fim cách bộc lộ, biểu hiện cuộc sống chân thực, sâu sắc và sinh động nhất

Với những đặc điểm trên, tranh sinh hoạt là thể loại trảnh có nhiều cơ hội, môi trường,

để phát triển Và cũng vì vậy đây là thể loại tranh có số lượng và chất lượng cao, để lại nhiền tên tuổi hoạ sĩ và tác phẩm của họ trong khắp các bảo tầng trên thế giới

Hai thiếu nữ và em bé Tranh sơn dầu

Trang 40

1.2.2 Tranh chân dung

Tranh chân dung có một vị trí quan trọng trong nghệ thuật tạo hình Có người ví tranh chân dung như một viên ngọc quý của hội hoạ Nó xuất hiện từ xa xưa Trải qua thời gian đài của lịch sử sáng (ạo, thể loại này luôn được các hoạ sĩ tìm tồi, thể nghiệm và làm nên nhiều kiệt tác nghệ thuật Tranh chân dung đã để lại cho nhân loại nhiều (ác phẩm bất hủ

đáng để cho đời sau tôn trọng, chiêm ngưỡng và thưởng thức

ta Giô công Tranh sơn dầu của Lê-ô-na đờ Vanh-xi

Ngày đăng: 08/11/2022, 23:06

TÀI LIỆU CÙNG NGƯỜI DÙNG

TÀI LIỆU LIÊN QUAN

w