Ảnh hưởng của nghệ thuật quang học (Op Art) đến lĩnh vực thiết kế hiện đại

Bài viết dựa trên nghiên cứu quá trình hình thành và phát triển của ngành design, trong đó cụ thể đề cập đến sự tác động ảnh hưởng qua lại giữa hai lĩnh vực hội họa và thiết kế nhằm đánh giá những yếu tố tác động đến việc con người tiếp nhận và nhận thức một hình ảnh. Bởi khi hiểu mối quan hệ tương hỗ này sẽ giúp ta có những kiến thức cần thiết trong việc nghiên cứu, giảng dạy và sáng tạo nghệ thuật.

68 Nghiên cứu trao Research-Exchange of opinion Tạp chí Khoa học - Trường Đạiđổi học●Mở Hà Nội 74 (12/2020) 68-76 ẢNH HƯỞNG CỦA NGHỆ THUẬT QUANG HỌC (OP ART) ĐẾN LĨNH VỰC THIẾT KẾ HIỆN ĐẠI EFFECTS OF OPTICAL ART (OP ART) TO MODERN DESIGN Vương Quốc Chính* Ngày tịa soạn nhận báo: 5/6/2020 Ngày nhận kết phản biện đánh giá: 4/12/2020 Ngày báo duyệt đăng: 29/12/2020 Tóm tắt: Lịch sử phát triển Design trải qua nhiều giai đoạn, nhiều văn minh nhân loại, từ thời kì đồ đá, đồ đồng ngày với bùng nổ khoa học kỹ thuật, công nghệ thông tin, với khả hỗ trợ vô biên sáng tạo Các phương pháp biểu tạo thông qua phương tiện kỹ thuật, nhờ đó,lĩnh vực thiết kế mở rộng, mối liên hệ tương hỗ loại hình nghệ thuật phát triển Nền mỹ thuật giới cho thấy thay đổi quan niệm nghệ thuật, ý tưởng sáng tạo sản sinh nhiều khuynh hướng trường phái, lĩnh vực nghệ thuật hội họa design với quan niệm Điều cho thấy mối quan hệ tương tác Hội hoạ Design, cho dù hai lĩnh vực hai lĩnh vực hoàn toàn khác Sự tương tác, qua lại nguyên vẹn, bất biến mà thường mang tính chất chọn lọc mức độ khác trình vận động phát triển để hồn thiện, từ hình thành nên nhiệm vụ chung cho hoạt động thiết kế thời đại, hướng đến đẹp công Đối với nghệ thuật quang học (Op Art ), với phát triển cơng nghệ đại, khơng cịn mang đến cho người xem lạ thời kỳ đầu song khơng phải mà trào lưu phai mờ Op Art trở lại âm thầm đóng góp cho ngành thiết kế ngơn ngữ giao tiếp hình ảnh với diện mạo mạnh mẽ Từ khoá: Op art, đại, hậu đại, trào lưu, Abstract: The history of Design has been going through many stages, many civilizations of humanity, from the Stone Age, Bronze Age to present with the explosion of science and technology, information technology, with boundless possibilities for creativity New methods of expression are created through technical means, thanks to that, the field of design is expanded and the reciprocal relationship between the art forms is developed The world art scene also shows changes in conceptions of art, of creative ideas and has produced many trends, both in the field of painting and design with new concepts This shows the interactive relationship between Painting and Design, even though the two fields are completely different That interaction is not always intact, invariant, but often selective at different levels in the process of mobilizing and developing for completion, thereby forming a common task for * Trường Đại học Mở Hà Nội Nghiên cứu trao đổi ● Research-Exchange of opinion 69 design activities in all times towards beauty and function For optical art (Op Art), with the development of modern technology, although it no longer gives the viewer the novelty as in the early period, this trend is not fading Op Art is back and silently contributes to the design industry of visual communicative language with a new and stronger look Keywords: Op art, modern, postmodern, trend Đặt vấn đề Có thể nói kỷ 20 thời kỳ có nhiều biến động mặt xã hội nghệ thuật Hội hoạ, âm nhạc, thơ ca, thiết kế, sân khấu biểu diễn bị ảnh hưởng sâu sắc tác động thảm khốc hai chiến tranh giới Việc tìm ngôn ngữ giao tiếp nghệ thuật dựa thể nghiệm, thức đầu kỷ XX Giao tiếp hình ảnh thơng qua ngơn ngữ: đường nét, màu sắc, hình khối yếu tố quan trọng tác phẩm nghệ thuật nói chung lĩnh vực thiết kế nói riêng Đó phương tiện để người thiết kế truyền thơng điệp tới người xem Cho đến nay, Việt Nam giới có nhiều nghiên cứu yếu tố tác động đến tính giao tiếp thiết kế hình ảnh, nhằm để tăng khả giao tiếp với công chúng, vấn đề sống tác phẩm thuộc nghệ thuật thị giác sản phẩm design, ln cần xem xét tiếp thu ảnh hưởng dựa sở văn hóa cá nhân hay cộng đồng xã hội, phong cách cá nhân tạo dấu ấn cho trường phái, phong cách nhóm hay phong cách hãng, trở thành văn hóa, phong cách mang tính quốc gia vượt khỏi biên giới nước thành phong cách quốc tế Ở châu Âu, nhiều nhà thiết kế áp dụng hình thức sáng tạo mới, tổ chức không gian thị giác phương pháp biểu đạt màu sắc mang phong cách trường phái nghệ thuật đại đương thời Đặc biệt, đời ngành in làm thay đổi cấu trúc hình thức sản phẩm bao bì, sách, báo, tạp chí, quảng cáo Các ngành ứng dụng khác kiến trúc sư, thiết kế đồ nội thất, thiết kế thời thiết kế công nghiệp, đồng loạt sâu vào ngiên cứu yếu tố tác động lên thị giác nghệ thuật hội hoạ, tạo sản phẩm sản xuất hàng loạt cách hiệu phục vụ cho nhiều đối tượng người tiêu dùng Bài viết dựa nghiên cứu trình hình thành phát triển ngành design, cụ thể đề cập đến tác động ảnh hưởng qua lại hai lĩnh vực hội hoạ thiết kế nhằm đánh giá yếu tố tác động đến việc người tiếp nhận nhận thức hình ảnh Bởi hiểu mối quan hệ tương hỗ giúp ta có kiến thức cẩn thiết việc nghiên cửu, giảng dạy sáng tạo nghệ thuật Một vài dấu ấn trào lưu hội hoạ đại hậu đại thiết kế kỷ xx Thiết kế sau chiến tranh Nhật Bản Xe Toyota Model SA, 1947 - bán lẻ thương hiệu “Toyopet” nguồn disegnodaily.com 70 Nghiên cứu trao đổi ● Research-Exchange of opinion Nhật Bản thời hậu chiến, quốc gia lên cường quốc công nghiệp, ngành thiết kế công nghiệp phát triển thành nghề phục vụ nhu cầu tổ chức cơng nghiệp văn hóa Văn hố, nghệ thuật phương Tây có nhiều ảnh hưởng quan trọng đến thiết kế Nhật Bản Mặc dù vậy, nhà thiết kế Nhật Bản cố gắng tạo cân thẩm mỹ truyền thống châu Á đại quốc tế, đồng thời khơi gợi giá trị dân tộc với nét cảm nhận đặc trưng Nhật Bản Trên tảng truyền thống lặp lại, đối xứng, vị trí trung tâm hình tượng biểu mẫu, màu sắc hài hòa, tỉ mỉ nghề thủ công, tất đặc điểm nghệ thuật Nhật Bản cung cấp vốn từ vựng phong phú cho nhà thiết kế Nhật Bản trở thành yếu tố điển hình đồ họa Nhật Bản, nhiều nhà nhà thiết kế Nhật Bản hậu chiến đã truyền cảm hứng cho hệ nhà thiết kế Nhật Bản sau Trong nhiều ấn phẩm đồ hoạ áp phích bìa tạp chí ta thấy họ sử dụng loạt kỹ thuật đương đại Poster cho kịch Noh - Yokoo Tadanori 1969- nguồn https://www.pinterest.com/ Trường phái lập thể Trường phái lập thể, phong trào nghệ thuật trở nên phổ biến kỷ 20 Nó bắt đầu giới nghệ thuật với nghệ sĩ Pablo Picasso, thông qua tranh phác thảo trừu tượng ơng Ơng giảm hình ảnh phức tạp thành dạng hình học đơn giản Khái niệm từ từ lan sang kiến trúc thiết kế sản phẩm Lọ Ruba Rombic , 1928- Reuben Haley Bìa Tạp chí - Yusaku Kamekura, 1957nguồn https://www.pinterest.com/ Các sản phẩm thiết kế theo nguyên tắc lập thể thường dựa hình dạng hình học đơn giản, đa diện, đa chiều Nghiên cứu trao đổi ● Research-Exchange of opinion Trường phái Kiến tạo (Constructivism) 71 Khơng gói gọn thiết kế nội thất, kiến trúc De Stijl phổ biến nhiều lĩnh vực khác đời sống thời trang, thiết kế đồ họa, nghệ thuật chữ, văn học, âm nhạc… Người ta đánh giá rằng: “Trường phái De Stijl cơng cụ xóa nhịa ranh giới gọi “mỹ thuật tạo hình” “mỹ thuật ứng dụng” Nghệ thuật Đại chúng (Pop art) “Đài tưởng niệm Quốc tế Thứ ba” hay “Tháp Tatlin”, Vladimir Tatlin thiết kế-nguồn https://www.pocampo.com/ Phong cách nghệ thuật thiết kế De Stijl Đặc trưng phong cách De Stijl  Tận dụng đường thẳng đen ngang dọc làm tảng  Chỉ sử dụng màu (vàng, xanh, đỏ) làm màu chủ đạo màu vô sắc (đen, trắng, xám) để làm cho màu  Chủ trương trừu tượng hóa, khái quát hóa  Tạo dáng lắp dẫn, liên kết chi tiết với nhau, khoe rõ ghép nối  Ưa chuộng không gian mở, không gian đa chức năng, không gian mang tính ước lệ  Chú trọng xác hịa hợp Thuật ngữ nhà phê bình Anh Lawrence Alloway đặt để phong cách nghệ thuật diễn từ thập niên 50 đến 70 chủ yếu Anh Mỹ khai sinh cho nghệ thuật đại chúng tranh “ Điều làm cho hộ ngày khác hấp dẫn đến ?” 1956 Haminton richard người Anh Bức tranh cắt ghép từ hình họa báo nhằm phô bày sống vật chất đại, nghệ sỹ theo trường phái thống với quan điểm Haminton cho rằng: nghệ thuật phải hướng tới đại chúng bình dân, sản xuất hàng loạt Đặc điểm nghệ thuật Đại chúng ( Pop art) Anh Mỹ bác bỏ sựu phân biệt thị hiếu thưởng thức cao thấp tốt xấu Các nghệ sỹ thường dùng nguyên liệu có sẵn, quan điểm dùng vật liệu có sẵn Duchamp đề xướng từ thập niên đầu kỷ XX ví dụ ảnh sách báo, vỏ chai rượu bia, vỏ đồ hộp v.v đề tài chủ yếu trào lưu nhằm phục vụ khía cạnh văn hóa đại chúng, chẳng hạn quảng cáo , truyện tranh…Nghệ thuật Pop tối giản coi phong trào nghệ thuật đứng trước nghệ thuật hậu đại, số xu hướng nghệ thuật sớm nghệ thuật hậu đại bật hình ảnh lựa chọn nghệ sĩ nhạc pop, nhãn lon súp 72 Nghiên cứu trao đổi ● Research-Exchange of opinion Campbell, thiết kế Andy Warhol Nghệ thuật Pop sử dụng rộng rãi quảng cáo, nhãn mác, bao bì logo Hộp Súp Campbell(1962) -Andy Warhol , nguồn MOMA.com “ Điều làm cho hộ ngày khác hấp dẫn” (1956)- Richard Hamilton nguồn MOMA.com Op art (nghệ thuật quang học) dòng chảy lịch sử Design Hội hoạ thiết kế ứng dụng loại hình dù mang tính đặc thù, nét độc đáo riêng, mục đích tìm đến đẹp, tiện ích Sự ảnh hưởng trào lưu Op art vào sản phẩm Design khơng nằm ngồi quy luật Op Art (Optical art) hay nghệ thuật quang học tiếng Việt (một thuật ngữ đặt vào năm 1964 tạp chí Time) hình thức nghệ thuật trừu tượng dựa ảo ảnh quang học để đánh lừa thị giác người xem Một hình thức nghệ thuật động học, liên quan đến thiết kế hình học tạo cảm giác chuyển động rung động Các tác phẩm nghệ thuật Op lần sáng tác với hai màu đen trắng, sau có màu sắc rực rỡ Một số phong cách cho giống “Op Art” tìm thấy mẫu thiết kế Victor Vasarely từ năm 1930 Hầu hết, người nghiên cứu Op Art đồng ý rằng: họa sĩ Victor Vasarely nhà họa sĩ Pháp gốc Hunggary sinh năm 1908 người tiên phong phong trào nghệ thuật Op Art với tác phẩm Zebra năm 1937 Vốn họa sĩ vẽ theo “hiện thực” diễn hình (tả thực), ơng nhận hạn chế phong cách này, ngày ngược với tạng chất minh rẽ sang tìm tịi nghiệm túc hình nét, hiệu tâm sinh lý mạng lưới nét, điểm, tác động qua võng mạc mắt người xem Mục tiêu ơng kết hợp tinh tế tính khoa học tính thẩm mỹ Tuy nhiên xét tử góc nhìn kinh điển, tác phẩm quang học Vasarely có phần đơn điệu thiếu “nhắn gửi nội tâm” Song ta biết ơng nhằm mục tiêu hướng hồn tồn khác Những vng, điểm trịn đan xen chi chít hệ thống lưới kỷ hà tính tốn kỹ gây cho người xem ấn tượng ảo giác bất ngờ Nghệ thuật quang học không đóng góp nhiều cho hội họa giá vẽ, mà mặt khắc nguồn cảm hứng cho tìm tịi mẻ nghệ thuật trang trí đại mở chân trời thoáng rộng cho sáng tạo nghệ thuật ứng dụng Nghiên cứu trao đổi ● Research-Exchange of opinion 73 Zebra ( 1937) Victor Vasarely Ngày nay, hiệu thị giác lan rộng khắp nơi Từ đây, đường nét hay hệ đường nét kết hợp với màu sắc hay nhóm màu, tổng hịa khơng gian hai chiều, ba chiều chí bốn chiều (gồm chiều thời gian), tiếp tục tạo giá trị thẩm mỹ tự thân, khơng thể phủ nhận, điều có nghĩa Op art mang lại nguồn cảm hứng tươi cho hệ nghệ sĩ, nhà thiết kế Bìa Các tiểu luận chủ nghĩa sinh(1969) , Jean-Paul Sartre,  Cảm hứng Op Art thiết kế Đồ hoạ Các công việc thiết kế đồ họa lấy cảm hứng từ Op Art tinh tế đặc biệt gây ấn tượng thị giác mạnh Dưới đây, số tác phẩm đồ họa Op Art qua số lĩnh vực đồ họa bản: biểu tượng, áp phích, bìa sách bao bì sản phẩm… Bao bì rượu với cảm hứng Op Art http:// designs.vn/ Biểu tượng Olimpic Munich 1972, Otl Aicher nguồn wikipedia.org Poster truyền thông Coca-Cola( 1969) nguồn: http://designs.vn/ Nghiên cứu trao đổi ● Research-Exchange of opinion 74 Trong lĩnh vực thời trang khuấy động sàn diễn với sưu tập ấn tượng lấy cảm hứng từ trào lưu Op art Phụ kiện - Op Art Smartwatch Pebble, http://designs.vn/ Trong lĩnh vực Thiết kế nội thất Bộ sưu tập mang thở Op Art từ nhà thiết kế Marc Jacobs Nguồn http:// designs.vn/ Nghệ thuật Op (Ảo ảnh quang học) chủ đề ngành thời trang kể từ giới thiệu lần vào năm 60, ngày nay, nhà thiết kế tiếng Louis Vuitton, Marc Jacobs Yves Saint Laurent ghi nhận loại hình nghệ thuật nguồn cảm hứng cho thiết kế họ Dù có bị lãng quên suốt hai thập niên 80 90, cảm hứng Op Art lần trở lại nhờ Marc Jacobs sưu tập xuân hè 2013 sàn diễn New York Tinh thần hoài cổ 1960 nhuốm đầy ảo ảnh tương lai không gian ba chiều Op Art khai thác triệt để thiết kế Jacobs, họa tiết in theo dạng optical/quang học xếp sáng tạo hoàn hảo khai thác tối đa hiệu thị giác Ngoài Marc Jacobs cịn có tên tuổi thiết kế khác Alexandre Herchcovitch, Emilio Cavallini, Bibhu Mohapatra, Anna Sui… Trong Thiết kế nội thất Op Art sử dụng chủ yếu khuôn mẫu hoa văn trang trí “theo kiểu Op Art” tường hay đồ nội thất có mặt phẳng Thiết kế theo phong cách cần đặt, phối hợp chặt chẽ lạm dụng, để tránh việc gây áp lực nhiều cho thị giác Các thiết kế nội thất theo phong cách Op nguồn ảnh: https://livinator.com/ Nghiên cứu trao đổi ● Research-Exchange of opinion Tổng kết Nhìn chung, ta thấy rõ tác động lẫn loại hình nghệ thuật, chủ yếu mối liên hệ ảnh hưởng qua lại lẫn loại hình nghệ thuật hình thành, phát triển Đổng thời, phát triển thành tựu loại hình gián tiếp tác động đến Nghệ thuật Op art hôm sâu vào đời sống nghệ thuật, Những hình ảnh ngoạn mục ấn tượng truyền cảm hứng cho hệ nhà thiết kế Nhiều nhà thiết kế tìm cách khai thác sử dụng Op art để gợi lên tinh thần đại cho thời đại mới, tinh giản đại thuật ngữ sử dụng để biểu thị xu hướng xác định cách rõ rệt nghệ thuật, kiến trúc thiết kế Khi nhà thiết kế truyền cảm hứng phong trào này, họ ngày say mê tìm kiếm yếu tố tác động lên thị giác hình thức thiết kế Mối quan tâm yếu tố cần thiết cho phương tiện giao tiếp hình ảnh trở thành nét đặc trưng cho thể nghiệm đại Điều nhận định có sở Bởi tranh muốn vào lịng người phải vượt qua cửa ải mắt nhìn, tương tự với sản phẩm design muốn vào tâm trí người tiêu dùng ngồi tính khoa học, cơng sử dụng thẩm mỹ phải đề cao Muốn lơi người tiêu dùng điều phải đẹp Để tăng đẹp, để có sức hấp dẫn hơn, để truyền càm mạnh mẽ hơn, nhà thiết kế phải tìm yếu tố tác động lên thị giác người tiêu dùng Bởi mục đích cùa phục vụ xã hội, gợi cảm xúc cho nhìn, đồng thời gầy hứng khởi cho hoạt động cùa người Như vậy, phẩm chất cùa nghệ thuật thiết kế 75 đạt mức độ cao, thúc đẩy phát triển xã hội Trong đào tạo lĩnh vực thiết kế, người dạy thiết kế cần cho sinh viên thấy giá trị kiến thức nhiều lĩnh vực khác lịch sử,văn hoá, xã hội v.v Đặc biệt, phải đề cao tính kế thừa chắt lọc học từ truyền thống tinh hoa đúc rút qua nhiều năm nghiên cứu sáng hệ nhà thiết kế trước Kiến thức sâu rộng giúp ích nhiều trình học tập sáng tạo Tham khảo số tập thực hành nghiên cứu thị giác sinh viên theo học ngành thiết kế đồ hoạ khoa Tạo dáng Công nghiệp, trường đại học Mở Hà Nội, ta thấy sinh viên nhận giá trị hiệu thị giác gây ý cho nhìn nghệ thuật quang học, họ khai thác đưa vào thiết kế Poster quảng bá cho chương trình âm nhạc EDM theo phong cách Futuristicsinh viên Vũ Ngọc Long - Khoa Tạo dáng Công nghiệp -Trường Đại học Mở Hà Nội 76 Nghiên cứu trao đổi ● Research-Exchange of opinion Poster quảng bá cho sản phẩm mỹ phẩm son - ứng dụng ảo giác Wave - Sản phẩm sinh viên Vũ Ngọc Long- Khoa Tạo dáng Công nghiệp -Trường Đại học Mở Hà Nội thay đổi chiều hướng lớn cùa nét đen tạo biến đổi không gian ba chiều mặt phẳng tổng thể chặt chẽ giàu cảm xúc, đồng thời tác giả lược bỏ chi tiết không cần thiết nhằm tạo ý đến nội dung ap phích Nhờ mà yếu tố tạo hình tác phẩm mang lại hiệu cao, tác động mạnh mẽ tới thị giác tâm lý thị giác người xem, Trên tổng hợp cùa số trào lưu nghệ thuật điển hình, có ảnh hưởng đến design từ thời kì đại tới đương đại Những trào lưu mang lại cho hệ nhà thiết kế trẻ khả để phát triển phương pháp tiếp cận lạ, độc đáo cơng việc thiết kế nhằm áp dụng tầm nhìn họ phục vụ cho nhu cầu thẩm mỹ xã hội Tài liệu tham khảo: [1] Lê Thanh Đức (2003) Nghệ thuật Modec hậu modec Nxb Mỹ thuật [2] Nguyễn Hồng Hưng(2015) Nguyên lý thị giác Nxb Đại học Quốc gia TPHCM [3] Đặng Bích Ngân (Chù biên) (2002) Từ điền thuật ngữ Mỹ thuật phổ thông Nxb Giáo dục [4] Đào Duy Thanh (2002) Mỹ học dại cương Nxb Thành phố Hố Chí Minh Poster quảng bá cho chương trình âm nhạc thể loại EDM - Cao Văn Quang Khoa Tạo dáng Công nghiệp -Trường Đại học Mở Hà Nội Qua quan sát tác phẩm ta thấy phong cách tạo hình cấu trúc khơng gian hình khối, đường nét thể mặt phẳng gần với tác phầm Op art, người sáng tác ý đến hiệu [5] Lê Văn Sử (2010) Mối quan hệ loại hình nghệ thuật Tạp chí Nghiên cứu Mỹ thuật số 33 năm 2010 [6] Uyên Huy(2013) Dòng chảy nghệ thuật thị giác https://kienviet.net/ [7] Lê Huy Văn,Trần Văn Bình (2003) Nxb Xây dựng Địa tác giả: Khoa Tạo dáng công nghiệp, Trường Đại học Mở Hà Nội Email: vuongquochinh@hoh.edu.vn ... hóa đại chúng, chẳng hạn quảng cáo , truyện tranh? ?Nghệ thuật Pop tối giản coi phong trào nghệ thuật đứng trước nghệ thuật hậu đại, số xu hướng nghệ thuật sớm nghệ thuật hậu đại bật hình ảnh lựa... nằm ngồi quy luật Op Art (Optical art) hay nghệ thuật quang học tiếng Việt (một thuật ngữ đặt vào năm 1964 tạp chí Time) hình thức nghệ thuật trừu tượng dựa ảo ảnh quang học để đánh lừa thị giác... phẩm chất cùa nghệ thuật thiết kế 75 đạt mức độ cao, thúc đẩy phát triển xã hội Trong đào tạo lĩnh vực thiết kế, người dạy thiết kế cần cho sinh viên thấy giá trị kiến thức nhiều lĩnh vực khác lịch