MÀU sắc TRONG TRANH KHẮC gỗ PHÁ bản ở HUẾ

Giới hạn đề tài và phạm vi nghiên cứu Trong phạm vi của đề tài này người viết muốn tập trung tìm hiểu và phân tích màu sắc trong các bức tranh khắc gỗ phá bản thông qua các tác phẩm

TRƯỜNG ĐẠI HỌC NGHỆ THUẬT

GIẢNG VIÊN HƯỚNG DẪN: ThS NGUYỄN THỊ HÒA

SINH VIÊN THỰC HIỆN: ĐẶNG HOÀI PHƯƠNG

NGÀNH ĐỒ HỌA - KHÓA (ĐH.K10-15)

Thừa Thiên Huế, tháng 5/2015

và các thầy cô Bộ môn Đồ họa đã tận tình giúp tôi trong suốt 5 năm qua Trong thờigian qua thầy cô đã truyền đạt cho tôi những kiến thức bổ ích, tôi xin gửi lời cảm ơnsâu sắc đến cô Nguyễn Thị Hòa đã hướng dẫn tôi trong suốt quá trình thực hiện vàhoàn thành đề tài " Màu sắc trong kỷ thuật khắc gỗ phá bản ở Huế" và tác phẩm tốtnghiệp.

Sinh viên

Đặng Hoài Phương

(Của giáo viên hướng dẫn)

Giảng viên

Nguyễn Thị Hòa

MỞ ĐẦU

1 Lý do chọn đề tài

Từ xa xưa cho đến nay, con người luôn khẳng định rằng nghệ thuật là mộtphần đời sống tinh thần, nghệ thuật là những cái hay cái đẹp mà con người luônmuốn hướng tới luôn muốn được thưởng thức thông qua giác quan của mình Mỗitác phẩm nghệ thuật đều mang trong mình những giá trị lớn về tư tưởng và sự thẩm

mỹ Mỗi một loại hình nghệ thuật đều có những ngôn ngữ đặc trưng để thể hiệnhình tượng nghệ thuật Đồ họa tạo hình cũng vậy đây là những loại hình in ấn màngười nghệ sỹ coi những đường nét, hình khối, màu sắc chính là ngôn ngữ để nóilên tư tưởng, mong ước của mình

Trong các thể loại tranh in tranh khắc gỗ là nghệ thuật lâu đời nhất, dù tuổi giànhưng cũng từng ấy thời gian các tác phẩm trong tranh khắc gỗ ngày một đi lên nộidung được mở rộng, đề tài sáng tác cũng phong phú hơn Hệ thống các đường nét,hình, màu sắc, phương pháp in không còn làm trong một khuôn khổ bó hẹp, mộtcách làm truyền thống Nhiều cách làm mới được bổ sung, ngôn ngữ diễn đạt thayđổi, chất liệu được thay mới và đa dạng làm phong phú thêm cho loại hình nghệthuật này Giờ đây tranh khắc gỗ phá bản đã được định hình một phong cách nghệthuật riêng hiện đại nhưng vẫn mang đậm đã bản sắc dân tộc

Đối với tôi việc nghiên cứu, tìm hiểu màu sắc trong tranh khắc gỗ phá bảnkhông chỉ đơn thuần là thu thập kiến thức mà là niềm đam mê với môn nghệ thuậtnày Với niềm đam mê này tôi muốn tìm hiểu nó để mở rộng kiến thức, trang bị chomình hành trang cần thiết cho quá trình thực hiện bài học, bài tốt nghiệp và là hànhtrang cho bước đường nghệ thuật của tôi sau này Và chính vì vậy tôi chọn đề tài 'Màu sắc trong tranh khắc gỗ phá bản ở Huế"

2 Mục đích và nhiệm vụ nghiên cứu

- Giúp bản thân hiểu sâu hơn về sự độc đáo của màu sắc và giá trị nghệ thuật

- Nâng cao khả năng cảm thụ thẩm mỹ và góp phần gìn giữ và phát huy tinhhoa của dòng tranh khắc gỗ phá bản

- Tìm hiểu về lịch sử sự hình thành và phát triển cũng như đặc điểm nổi bật củadòng tranh khắc gỗ phá bản.

- Phân tích một số tác phẩm nhằm giúp mọi người hiểu thêm về màu sắc

3 Giới hạn đề tài và phạm vi nghiên cứu

Trong phạm vi của đề tài này người viết muốn tập trung tìm hiểu và phân

tích màu sắc trong các bức tranh khắc gỗ phá bản thông qua các tác phẩm ở Huế

4 Ý nghĩa thực tiễn của đề tài

Nghiên cứu màu sắc trong tranh khắc gỗ phá bản để từ đó có thể rút ra những

bài học quý giá đối với bản thân tôi và cũng là người yêu thích màu sắc Đồng thời,góp phần củng cố các hiểu biết của mình về nghệ thuật nhằm hỗ trợ cho việc sángtác sau khi ra trường Và hy vọng rằng nó cũng sẽ có những thông tin bổ ích cho cácbạn khóa sau trong quá trình học tập và nghiên cứu của mỗi người

5 Phương pháp nghiên cứu

- Nghiên cứu về lý thuyết đã học, các bài chuyên khoa đã thực hành, thu thậpthông tin qua sách vở, qua internet

- Phương pháp nghiên cứu phân tích, đối chiếu những tác phẩm của tác giả

- Tiếp cận đối tượng nghiên cứu, thu thập thông tin tư liệu bằng các nguồntrực tiếp (khảo sát tranh in của các họa sĩ, tài liệu sử sách, )

- Nghiên cứu về màu sắc, sự biểu cảm, thay đổi về màu sắc của các tác phẩm

do tình cảm của họa sĩ tạo nên

NỘI DUNG

1 Sơ lược vài nét về nghệ thuật đồ họa

Đồ họa là một trong những loại hình nghệ thuật có từ lâu đời, nghệ thuật đồhọa là phương tiện thông tin đầu tiên của loài người trước khi xuất hiện chữ viết.Loại hình nghệ thuật này rất phổ biến và đang phát triển rất mạnh mẽ.Từ nhữnghình vẽ sơ khai đầu tiên của con người trong các hang động hay những hình ảnh môphỏng về săn bắt hái lượm, đời sống văn hóa, tín ngưỡng, Theo thời gian, đồ họa

đã và đang khẳng định vai trò vị trí của nó trong nền nghệ thuật tạo hình của nhânloại Và ngày nay, nhờ sụ tiến bộ của khoa học kỷ thuật đã giúp con người áp dụngnhững phương tiện hiện đại để sáng tác những tác phẩm đồ họa mang tính nghệthuật cao

Đồ họa là quá trình sáng tác hình ảnh (tạo hình) một cách gián tiếp, đưa màu từmột khuôn in sang một bề mặt khác Vì có khuôn in, nên tác phẩm đồ họa thường

có nhiều bản sao tùy ý họa sĩ

Trong đồ họa có 4 nguyên lý in cơ bản và đó là đặc trưng cơ bản của tranh đồ họa:

- Relief (in nổi): những chỗ lõm xuống không bắt được mực, còn chỗ lồi lên lànoi bắt mực để in (vi dụ khắc gỗ)

- Intaglio (in chìm ): ngược lại với in nổi, những chổ lõm xuống là những nơigiữ mực (ví dụ khắc kim loại)

- Lithography (in phẳng): mực sẽ được lăn trên toàn bộ mặt phẳng đã phủ chấtbắt mực, những chỗ có phủ chất bắt mực sẽ giữ mực lại còn những chỗ không có sẽ

bị nước cản lại không cho tiếp xúc với mặt phẳng (ví dụ in đá)

- Screenprinting (in xuyên ): mực sẽ lọt xuống dưới qua những khe hở, khôngđược bịt kín (ví dụ in lưới)

2 Tranh in khắc gỗ phá bản

2.1 Lịch sử và sự phát triển tranh khắc gỗ phá bản ở Huế

2.1.1 Sơ lược vài nét lịch sử tranh khắc gỗ

Kỹ thuật in nổi, về nguyên tắc rất đơn giản, là một trong những phương pháplâu đời nhất của loài người để giữ lại những ý tưởng về hình ảnh Trong thời nhàĐường (618 – 907) tranh vẽ và chữ kèm theo (trên cùng một bản in) đã được in rabằng các bản in gỗ, sách in bằng bản khắc gỗ cũng đã được biết đến từ thế kỷ 9,trong khi loại này ở châu Âu mãi đến thế kỷ 15 mới xuất hiện Các tác phẩm nghệthuật khắc gỗ đầu tiên ra đời trong khoảng thời gian từ năm 1400 đếnnăm 1500 trong các tu viện ở Bayern và vùng núi Alpes là các bản in một mặt từngtrang rời Dưới dạng như các tờ truyền đơn hay sách mỏng, các bản in khắc gỗ đượcdùng để truyền bá các ý tưởng về nghệ thuật, thế giới quan và tôn giáo, đặc biệt làtrong thời kỳ củaPhong trào cải cách (Reformation)

Khắc gỗ đạt đến đỉnh cao đầu tiên trong thời kỳ Phục hưng Trong thời kỳ nàycũng đã có những thử nghiệm đầu tiên in nhiều bản khắc gỗ có màu khác nhau trêncùng một bản in vì cho đến lúc đó các bản in rời từng tờ đều được tô màu bằng taysau khi in ra Trong một bản in màu thật sự mỗi một màu đều có bản khắc gỗ riêng,khó khăn về kỹ thuật của phương pháp này là ở chỗ không điều khiển chính xácđược quy trình in vì giấy co giãn khi thấm ướt và lại được hong khô lại Các bản inkhắc gỗ màu đầu tiên được xác định là vào năm 1486 Lucas Cranach derÄltere (Lucas Cranach Già) và Albrecht Altdorfer tiếp tục thử nghiệm sau đó.Altdorfer đã thành công trong thời gian 1519/1520 với một bản in màu dùng 6 bảnkhắc gỗ Sau các tác phẩm của Altdorfer thử nghiệm về in bản khắc gỗ màu tạmthời không còn được tiếp tục ở Đức nữa, có thể là do ảnh hưởng của việc truyền bárộng rãi các tác phẩm trắng đen của Albrecht Dürer

Kỹ thuật đồ họa này phát triển trong khu vực Đông Á độc lập với châu Âu.Khắc gỗ đạt đến đỉnh cao đầu tiên ở Trung Quốc trong thờinhà Tống (960-1279)khi các nhà nghệ thuật liên hợp lại với nhau thành lập các xưởng khắc gỗ Sản xuất

khắc gỗ màu đạt đến một trình độ hoàn hảo cao, thế nhưng trong thế kỷ 17 khắc gỗ

ở Trung Quốc chỉ được sử dụng để in lại hình ảnh, mà trong đó có rất nhiều cố gắng

để diễn đạt lại thật đúng các ấn tượng do vẽ bằng cọ và các tông màu mang lại

Khắc gỗ màu Nhật Bản bắt đầu phát triển từ giữa thế kỷ 18 Bản in khắc gỗmàu tại Nhật Bản được sản xuất nhờ sự cộng tác của người họa sĩ, nghệ nhân cắt gỗ

và thợ in Để in một bản khắc gỗ màu đã phải cần cho đến 12 tấm khắc gỗ, đòi hỏiphải làm việc một cách rất chính xác Bên cạnh các tranh về thiên nhiên là các tranhmang chủ đề về cuộc sống hằng ngày như các cảnh luyến ái, tranh từ thế giới củacác vũ nữ Nhật (geisha), chân dung của các nghệ sĩ và của những người đôvật sumo

2.1.2 Sự phát triển tranh khắc gỗ phá bản ở Huế:

Kỹ thuật khắc gỗ phá bản được xuất hiện ở Huế cách đây khoảng một thập niên,

lúc đó có Trường Đại học Nghệ thuật Huế đã giao lưu cùng với các họa sĩ nướcngoài Một thời gian sau đó, có các họa sĩ Nguyễn Tri Phương, Phạm Khắc Quang,Nguyễn Nghĩa Duyện đã giới thiệu tranh khắc gỗ phá bản qua workshop tại trườngĐại học Nghệ thuật - Bộ môn Đồ họa Và cùng khoảng thời gian đó, thầy Trần VănQuân là giảng viên mời dạy tranh khắc gỗ phá bản Cho tới khoảng năm 2012 đếnnay tranh khắc gỗ phá bản phát triển rõ rệt

2.2 Kỹ thuật khắc gỗ phá bản

Đây là kỹ thuật ưu việt trong thực hành nghệ thuật khắc gỗ ngày nay Kỹ thuậtkhắc phá bản gỗ là cách chế ván in tranh khắc gỗ nhiều màu chỉ trên một tấm gỗ.Khắc phá bản gỗ được dịch ý từ thuật ngữ tiếng Anh sử dụng phổ biến trong chuyênngành tranh in “reduction woodcut” (một trong các nghĩa đen của “reduction” làphá dần, làm mòn dần) Kỹ thuật này được phát triển bởi họa sỹ Cheng Xu ở HọcViện Mỹ thuật Vân Nam, Trung Quốc từ năm 1982 Nhưng nguồn gốc của kỹ thuậtnày lại nằm ở những tác phẩm khắc cao su giai đoạn 1950 – đầu 1960 của danh họaPicasso

Kỹ thuật khắc phá bản gỗ thực hiện theo nguyên lý xúc bỏ phần gỗ đã in màulần trước để tạo phần tử in cho bản màu tiếp sau trên cùng một ván gỗ Cụ thể hơn, sau khi in màu thứ nhất, vẫn trên ván gỗ đó ta phá đi những phần cần thiết để khi inmàu thứ hai thì màu đó không bị che mất bởi màu sau Bằng quá trình khắc phá dầnnhư vậy, họa sỹ tranh in có thể thực hiện một tác phẩm khắc gỗ nhiều màu (trên 15màu) mà không quá khó khăn và ít tốn kém vật chất, thời gian

Nhờ kỹ thuật khắc phá, bằng những phương tiện công nghiệp hiện đại hay nhữngdụng cụ sử dụng thường nhật, tranh khắc gỗ ngày nay đã tạo được cho mình nhữnghiệu quả thị giác mới, đã làm thay đổi căn bản trong quan niệm và cách đánh giácủa giới chuyên môn, công chúng về thể loại đồ họa tranh in lâu đời nhất này.Những yếu tố mới của tranh khắc gỗ ngày nay nằm ở đường nét, bút pháp tự do,bay bổng, ở sự thâm diễn hình họa, ở sự phong nhiêu về sắc màu…, ở sự đa dạng

vô biên của phương thức thể hiện ý tưởng nghệ thuật Đến lượt mình, những yếu tố

ấy vừa trở thành điều kiện, vừa trở thành phương tiện để tạo ra “vùng đất” rộng chocác thực hành nghệ thuật đương đại

3 Màu sắc trong tranh khắc gỗ phá bản ở huế

Màu sắc được xem như là một phương tiện để diễn đạt được các giá trị biểu cảmtrong kỹ thuật khắc gỗ phá bản

3.1 Vai trò của màu sắc trong tranh khắc gỗ phá bản

Nói đến khắc gỗ phá bản là nói đến màu sắc Trong hai yếu tố hình và sắc làmnên diện mạo của một bức tranh thì sắc có vai trò đem lại cảm hứng cho cả ngườisáng tác và người thưởng thức Màu sắc có thể bổ sung hoặc ngay cả thay thế chonhững khác biệt sắc độ để tạo ra tính chất tạo hình Màu sắc có thể tạo ra sự hấp dẫntrong sự chuyển động lùi ra sau hoặc tiến về phía trước trong không gian hình ảnhtạo nên chiều sâu trên mặt phẳng hai chiều của tác phẩm, làm cho người xem cảmnhận được các thể chất và mức độ xa gần hay tình hình bối cảnh của sự vật - hiệntượng mà tác giả muốn trình bày Màu là những cung bậc của tình cảm, là yếu tốtinh tế và huyền bí, có sức hút lớn, tác động mạnh mẽ vào tâm hồn con người Như

vậy có thể nói, sự hấp dẫn của hoà sắc chính là hiệu quả của sự phối hợp nhuần nhịgiữa các sắc độ trong mối tương quan hài hoà trên mặt tranh Màu sắc trên tranhcũng giống như màu sắc trong đời sống và thiên nhiên vì độ chuyển màu của nó vôcùng phong phú.

Màu sắc là một trong những yếu tố biểu cảm nhất, tác động trực tiếp lên cảm

xúc Sự phối hợp màu sắc góp phần thể hiện nội dung và ý nghĩa của tác phẩm.Chính sự nhịp nhàng và hài hoà của màu sắc sẽ thoả mãn những tư duy mong muốnsáng tạo của họa sĩ

Màu sắc cũng như đường nét hay mảng khối là những ngôn ngữ trong tranhkhắc gỗ phá bản dùng để diễn tả hình tượng sự vật một cách chân thật, tùy theo sựcấu thành hình tượng khác nhau mà họa sĩ có những cách diễn đạt khác nhau để thểhiện riêng cho từng tác phẩm của mình Có thể nói màu sắc trong tranh khắc gỗ phábản hiện tại có những đóng góp cho nghệ thuật trong khắc gỗ hiện đại là một minhchứng cho những gì mà tranh đồ họa mang đến cho nền mĩ thuật thế giới Khắc gỗphá bản như là một bước tiến mà tranh khắc gỗ đạt được từ xưa đến bây giờ

3.2 Sự biểu cảm của màu sắc trong kỹ thuật khắc gỗ phá bản:

Màu sắc trong tranh khắc gỗ phá bản phong phú và đa dạng Được thể hiện ởnhững mảng màu trầm sâu lắng, tĩnh tại mà có sắc có nhị, màu nóng lạnh được hòatrộn vào nhau để thể hiện những sắc thái mới của màu sắc Sự biến ảo của màu sắctrong khắc gỗ phá bản là vô cùng vô tận Nó phụ thuộc vào việc sử dụng màu cáctông màu tài tình của người nghệ sỹ trong việc thể hiện tình cảm của mình Sắctrong tranh thường được thể hiện ở ba cấp độ chính là sáng, tối và trung gian Màuđậm trong tranh (thường là màu đen, hoặc xanh đen, nâu…) quán xuyến toàn bộ bốcục, hình khối trong tranh Các tông ghi được bổ trợ làm tăng sự hấp dẫn của sắc độsáng Kết hợp với những nét khắc khác nhau người họa sỹ đã đem lại cho tranh

khắc hiện đại sự khỏe khoắn, nhưng cũng tràn đầy tình cảm của mình.

Với phương thức thể hiện riêng biệt, cho người xem cảm nhận được không gian xagần, có tĩnh có động có thể diễn tả được trong trẻo như lụa mà vẫn mang được tínhchất mạnh mẽ của khắc gỗ Để có những tác phẩm như ý muốn người họa sỹ cần có

một quá trình làm việc say mê, hết mình, có kỹ thuật vững chắc, có tư duy sáng tạo

và sự kiên trì của bản thân Có nhiều người khi mới tiếp xúc với kỹ thuật này cảmthấy ái ngại vì nó đòi hỏi cao về sự tỉ mỹ, khắt khe và một phần phụ thuộc vào cơ sở

vật chất, máy móc

Hình 1 Tác phẩm: Chuột ổNăm sáng tác: 2013Tác giả: Trần Quốc Học

Dù kỹ thuật khắc gỗ phá bản du nhập vào Huế chưa được bao lâu nhưng cũng đã

có những tác phẩm cho ra những màu sắc trong bức tranh đạt hiệu quả cao Tácphẩm Chuột ổ ( hình 1) của tác giả Trần Quốc Học Tác phẩm nói về một lũ chuộtnhắt đang được chuột mẹ âu yếm với đường nét mềm mại, sử dụng trong màu xanh

là chủ đạo thêm vào đó là những màu vàng, nâu hòa quyện vào khiến cho bức tranhthêm phần tình cảm, ấm áp Không gian là những mảng màu trầm nhẹ nhàng làmnổi bật hình tượng chình của bức tranh Ánh sáng màu vàng làm nổi bật trung tâm.Một cách thức đơn giản để tạo ra sự hài hòa và cân bằng là lặp lại màu sắc tương tự,nhưng theo sắc độ và những cường độ khác bằng cách bày trí ở những phần khác

nhau của bức tranh Màu trong kỹ thuật này làm tô đẹp thêm cho những sợi lông tonhỏ làm cho bức tranh thêm sống động có chiều sâu.

Hình 2Tác phẩm: Một mất một cònNăm sáng tác: 2014

Tác giả: Nguyễn Tiến Việt Tác phẩm " Một mất một còn" ( hình 2) của tác giả Nguyễn Tiến Việt đã sử dụng

kỷ thuật phá bản để tạo sắc độ và đường nét Phá bản cho ra những sắc độ trong bứctranh rất mạnh mẽ hùng dũng, chỉ với những gam màu trầm nhưng tác giả đã thểhiện rất rõ sự chiến đấu đến khi một con trâu gục ngã Với không gian dùng nhữngmảng màu xanh là một trong số màu được liên kết với không khí, trời đất và chúngđược gọi là màu lạnh, màu nâu là màu được liên hệ với mặt trời hoặc lửa cái tínhchất nóng lạnh tạo nên một không gian rất mạnh mẽ, để làm nền cho hình tượngchính là hai con trâu đang hùng hục khí thế chiến đấu để giành lại sự sống của chínhmình Tác giả đã dùng các mảng chuyển động trong bức tranh khá mềm mại nhưngkhông thiếu phần mạnh mẽ, sắc rõ nhất nằm ngay ở con trâu chính Mặc dù độ đậmnhạt tạo cho bức tranh có vẻ mềm mại nhưng không làm mất đi bản chất chiến đấumột mất một còn của tác phẩm

3.3 Màu sắc trong tranh khắc gỗ phá bản

Màu sắc là một thành phần cốt yếu của tranh khắc gỗ phá bản, nó không chỉ làmột phương tiện làm tôn giá trị cho hình nét mà là yếu tố chủ đạo để biểu thị cáctrạng thái tâm hồn Màu sắc trong tranh tự nhiên được tạo ra từ các màu cơ bản, từ

đó có thể tạo ra rất nhiều màu sắc khác Khi các màu đặt cạnh nhau theo chiều chú ýnhất định sẽ tạo ra một nhịp điệu thị giác

Màu sắc bắt đầu với ánh sáng và có nguồn sáng Ở đâu có ánh sáng thì ở đó cómàu sắc, đâu có ánh sáng mạnh thì màu sắc ở đó có vẻ đặt biệt và mãnh liệt, ở đâu

có ánh sáng yếu thì khó có thể phân biệt được màu này với màu kia Trong một bứctranh, màu sắc là do sự pha trộn của nhiều màu, chúng vô cùng phong phú và sinhđộng Để dễ nhận biết chúng và chủ động tạo ra gam màu chủ đạo cho bức tranh,người ta dựa vào tính chất, đặc điểm của chúng mà phân ra màu nóng và màu lạnh.Màu nóng là màu gần với lửa tạo ra cảm giác ấm áp, sôi nổi Màu lạnh là màu gầnvới nước Tùy theo hòa sắc của hệ thống những màu đặt cạnh nhau sẽ cho ngườixem một hiệu quả rõ ràng về nhịp điệu của tranh Hòa sắc của hề thống màu đặtcạnh nhau tạo ra cho người xem một hiệu quả rõ ràng về một nhịp điệu nhanh,mạnh nếu là những cặp màu bổ túc, tương phản

Có thể nói nhịp điệu màu sắc trong tranh là sự vận động không ngừng của cácmàu được lặp đi lặp lại, mảng miếng rõ ràng tạo ra một sự chuyển động trong bứctranh Khi xem một tác phẩm khắc gỗ phá bản ta thấy màu sắc vô cùng phong phú,

nó là những hòa sắc, những sự kết hợp phức tạp, do đó nhịp điệu của màu sắc cũng

đa dạng hơn

Hình 3Tác phẩm: Giao mùa 3

Năm sáng tác: 2013Tác giả: Trầm Thị Trạch Oanh Bằng việc lặp lại các mảng màu, đường nét tác phẩm " Giao mùa 3" (hình 3) củatác giả Trầm Thị Trạch Oanh đã chuyển hóa hình tượng các cô gái dân tộc thành sựbiểu hiện vừa hợp lý vừa dễ cảm Màu sắc trong tranh thể hiện sự hiện diện vàchuyển động của ánh sáng, do đó nó là yếu tố không thể thiêu trong bức tranh Ánhsáng làm cho không gian lung linh huyền ảo, tác giả đã tạo ánh sáng trong tranhbằng cách sử dụng màu sắc, nhịp điệu của ánh sáng được thể hiện qua nhịp điệu củamàu sắc, sự tương phản đậm nhạt, sắc độ Tính tích cực của những màu sắc rực rỡ

và những cô gái dân tộc đang chuyển động uyển chuyển để hái những bông hoachuối rừng bên không gian nắng đẹp của thời tiết giao mùa Tác giả đã sử dụng màu

đỏ làm gam màu chủ đạo trong bức tranh

Hình 4Tác phẩm: MơNăm sáng tác: 2014Tác giả: Ngô Thụy Miên Trong tranh của tác giả Ngô Thụy Miên thể hiện nghệ thuật bằng cách tạo hìnhnhững mảng màu và tranh có màu sắc tương đồng Tạo cho người xem một cảm