Phân tích tiểu thuyết cuốn theo chiều gió và bộ phim cùng tên từ góc độ trần thuật học

Lý do chọn đề tài Luận văn lựa chọn nghiên cứu về tiểu thuyết Cuốn theo chiều gió và bộ phim cùng tên dưới góc độ trần thuật học với những lí do sau đây: Thứ nhất: Trong nền văn học th

ĐẠI HỌC QUỐC GIA HÀ NỘI

TRƯỜNG ĐẠI HỌC KHOA HỌC XÃ HỘI VÀ NHÂN VĂN

-

ĐỖ THỊ THÙY DƯƠNG

PHÂN TÍCH TIỂU THUYẾT

CUỐN THEO CHIỀU GIÓ VÀ BỘ PHIM CÙNG

TÊN TỪ GÓC ĐỘ TRẦN THUẬT HỌC

LUẬN VĂN THẠC SĨ Chuyên ngành: Văn học nước ngoài

Hà Nội - 2010

ĐẠI HỌC QUỐC GIA HÀ NỘI

TRƯỜNG ĐẠI HỌC KHOA HỌC XÃ HỘI VÀ NHÂN VĂN

-

ĐỖ THỊ THÙY DƯƠNG

PHÂN TÍCH TIỂU THUYẾT

CUỐN THEO CHIỀU GIÓ VÀ BỘ PHIM CÙNG TÊN

MỤC LỤC

PHÂN TÍCH TIỂU THUYẾT CUỐN THEO CHIỀU GIÓ

VÀ BỘ PHIM CÙNG TÊN TỪ GÓC ĐỘ TRẦN THUẬT HỌC

A LỜI NÓI ĐẦU 2

1 Lý do chọn đề tài 2

2 Lịch sử vấn đề 3

3 Phạm vi nghiên cứu 4

4 Phương pháp nghiên cứu 4

5 Cấu trúc luận văn 4

B NỘI DUNG 6

Chương 1: TRUYỆN KỂ: TỪ TIỂU THUYẾT ĐẾN ĐIỆN ẢNH 6

1.1 Cốt truyện 6

1.1.1 Cốt truyện: văn học và điện ảnh 6

1.1.2 Vai trò của cốt truyện 7

1.2 Từ cốt truyện tiểu thuyết Cuốn theo chiều gió đến cốt truyện phim cùng tên 8

1.3 Mối liên hệ giữa phim và tiểu thuyết 18

Chương 2: NHÂN VẬT 25

2.1 Tuyến nhân vật Scarlett O’Hara- Rett Butler 26

2.1.1 Scarlett O’Hara 26

2.1.2 Rett Butler 40

2.2 Tuyến nhân vật Melanie Hamilton- Ashley Wilkes 51

2.2.1 Melanie Hamilton 51

2.2.2 Ashley Wilkes 57

Chương 3: KHÔNG GIAN 64

3.1 Không gian ở ấp Tara (thuộc hạt Clayton, Bắc Georgia) 63

3.2 Không gian thành phố Atlanta 76

C.KẾT LUẬN 91

Tài liệu tham khảo 94

Phụ lục 95

LỜI NÓI ĐẦU

1 Lý do chọn đề tài

Luận văn lựa chọn nghiên cứu về tiểu thuyết Cuốn theo chiều gió và bộ phim cùng

tên dưới góc độ trần thuật học với những lí do sau đây:

Thứ nhất: Trong nền văn học thế giới thế kỉ 20, có lẽ khó tìm thấy tác phẩm nào có

đời sống kỳ lạ, một sức truyền cảm sâu rộng và lôi cuốn bền bỉ như cuốn tiểu thuyết

Cuốn theo chiều gió (Gone with the wind) của nhà văn Mỹ Margaret Mitchell Kể từ

khi ra đời, Cuốn theo chiều gió đã được bán trên 25 triệu bản, được dịch ra hơn 30

thứ tiếng và xuất bản tại hơn 37 nước Cuốn tiểu thuyết cũng mang về cho Mitchell giải Pulitzer năm 1937 Năm 1938, hãng phim MGM mua lại bản quyền truyện này với giá cao nhất lúc bấy giờ là 50.000 USD Và năm 1939, bộ phim cùng tên dài

219 phút đã đã được ra mắt khán giả Các chuyên gia điện ảnh vẫn coi đây là 1 trong những phim xuất sắc nhất trong lịch sử điện ảnh Hoa Kỳ Bộ phim được đề cử

13 giải Oscar và đã giành 9 giải Và trong vòng hơn 70 năm kể từ khi ra đời, bộ phim luôn có mặt trong Top những phim kinh điển và ăn khách của điện ảnh Mỹ nói riêng và điện ảnh thế giới nói chung Như vậy có thể nói cả tiểu thuyết lẫn phim chuyển thể đều có một sức hấp dẫn rộng rãi trên phạm vi toàn thế giới và sức hấp dẫn ấy cho đến hiện tại vẫn còn rất mãnh liệt Và cá nhân người viết luận văn này

cũng không thể cưỡng lại sức hút từ tiểu thuyết và bộ phim cùng tên này

Thứ 2: Điện ảnh là “đứa con cưng” ra đời từ đầu thế kỉ 20 trong khi văn học lại là

một trong những môn nghệ thuật có lịch sử lâu đời nhất Do sinh sau đẻ muộn hơn văn học, nên điện ảnh, dù muốn hay không, dù tự phát hay tự giác, cũng ít nhiều kế thừa thành quả của văn học và nhiều loại hình nghệ thuật khác nữa Văn học và điện ảnh tuy là những người bạn đồng hành nhưng hai lĩnh vực đó hoàn toàn khác nhau Một bên là chữ nghĩa, ngôn từ và một bên là hình ảnh và âm thanh Thực tế, đã có rất nhiều tác phẩm văn học được chuyển thể thành phim và vấn đề được đặt ra là khi chuyển thể như vậy, điện ảnh sẽ khai thác những yếu tố gì của văn học để trở thành ngôn ngữ biểu hiện riêng của mình Khi chuyển thể, tác phẩm điện ảnh liệu có thể

bảo toàn được tính văn học vốn có của nó hay không? Văn học khi đi vào điện ảnh liệu có bị mất đi đặc trưng của mình không? Những câu hỏi ấy luôn được đặt ra trong mối quan hệ hai chiều của văn học - điện ảnh Ở đây, chúng ta thấy xuất hiện mối quan hệ hai chiều: văn học tạo nguồn cho sự phát triển các loại hình nghe - nhìn và ở những mức độ - khác nhau, các loại hình nghe - nhìn góp phần xã hội hóa giá trị và sản phẩm văn học tới công chúng đông đảo dưới nhiều hình thức khác

nhau Phân tích tiểu thuyết Cuốn theo chiều gió và bộ phim cùng tên từ góc độ trần

thuật học để từ đó thấy được những đặc trưng, những sức mạnh riêng có của mỗi thể loại

Thứ 3: Đề tài của luận văn nghiên cứu song song hai loại hình nghệ thuật về một tác

phẩm đã trở thành kinh điển là Cuốn theo chiều gió sẽ giúp người viết thực hiện tốt

hơn, có dịp đi sâu hơn vào nghề nghiệp của cá nhân trong công việc hiện tại và tương lai

2 Lịch sử vấn đề

Trong nước: Chưa có công trình nào nghiên cứu cụ thể về cả tiểu thuyết lẫn phim

Cuốn theo chiều gió mặc dù cả tiểu thuyết và phim đều đã được công chúng rộng

rãi biết đến Chỉ có một số bài viết đơn lẻ trên mạng về một số khía cạnh, chủ yếu nghiêng về bình luận nội dung của truyện và phim Hiện nay ở nước ta chưa có một khóa luận, luận văn thạc sĩ hay luận án tiến sĩ nào về tiểu thuyết và bộ phim cùng tên từ góc độ trần thuật học, cũng chưa có tài liệu nào (bằng tiếng Việt) đề cập một cách hệ thống và mang tính chuyên biệt về tiểu thuyết và bộ phim này

Nước ngoài: Hiện nay mục từ Gone with the wind trên mạng có nhiều các bài lẻ về

cuộc đời, sự nghiệp của tác giả Margaret Michell, một số bài viết về hậu trường làm phim, nhưng chưa có công trình nào bàn cụ thể về tiểu thuyết và bộ phim cùng tên dưới góc độ trần thuật học mà luận văn của chúng tôi tiến hành Các tài liệu nước ngoài của người hướng dẫn chủ yếu là sách công cụ, lí thuyết về thể loại mà không

phải về “Phân tích tiểu thuyết Cuốn theo chiều gió và bộ phim từ góc độ trần thuật

học” Chúng tôi khẳng định chưa có công trình nào trong và ngoài nước trùng với

đề tài luận văn của chúng tôi

4 Phương pháp nghiên cứu

Luận văn được tiến hành trên cơ sở ứng dụng các phương pháp: phê bình ngôn ngữ học và thi pháp học, kết hợp với các thao tác khảo sát, thống kê, phân tích, so sánh, đối chiếu (với văn bản tiếng Anh)

5 Cấu trúc luận văn

Ngoài phần Mở đầu và Kết luận, Luận văn gồm có 3 chương:

Chương 1: TRUYỆN KỂ: TỪ TIỂU THUYẾT ĐẾN ĐIỆN ẢNH

2.2 Tuyến nhân vật Melanie Hamilton- Ashley Wilkes

2.2.1 Melanie Hamilton 2.2.2 Ashley Wilkes

Chương 3: KHÔNG GIAN

3.1 Không gian ở ấp Tara (thuộc hạt Clayton, Bắc Georgia) 3.2 Không gian thành phố Atlanta

Chương 1:

TRUYỆN KỂ: TỪ TIỂU THUYẾT ĐẾN ĐIỆN ẢNH

1.1 Cốt truyện

1.1.1 Cốt truyện: văn học và điện ảnh

Trong bài đầu tiên mang tên “Nhập môn phân tích cấu trúc truyện kể” của Roland

Barthes công trình Thi pháp truyện kể, ông đã định nghĩa về truyện kể như sau:

“Không sao có thể đếm xuể các truyện kể trên thế giới Đó trước hết là một sự đa dạng kì diệu

về các thể loại, chính các thể loại lại được phân chia ra trong các nội dung khác nhau, tựa như tất cả mọi vật liệu đều tốt để giao phó những truyện kể của nó cho con người: truyện kể có thể được đảm đương thông qua ngôn ngữ cấu âm rõ ràng (langage articulé), thành tiếng hoặc viết, thông qua hình ảnh, tĩnh hay động, thông qua cử chỉ và thông qua sự pha trộn được sắp xếp từ tất cả những nội dung trên; truyện kể có mặt trong huyền thoại, truyền thuyết, truyện hoang đường, truyện ngắn, anh hùng ca, lịch sử, bi kịch, chính kịch, hài kịch, kịch câm, tranh vẽ (hãy nghĩ đến điều đó ở bức Nữ Thánh Ursule của Carpaccio (1) ), kính ghép màu ở nhà thờ, phim ảnh, truyện tranh trên báo chí cho thiếu nhi, tin vặt trên báo, hội thoại.” [2, 3]

Như vậy, đứng về lí thuyết văn học, điện ảnh cũng thuộc vào một loại của “truyện kể” (récit/narrative(2)

) Nghiên cứu cốt truyện của điện ảnh, nhất là phim truyện là một vấn đề rất quan trọng Dưới đây luận văn sẽ đi vào vấn đề này cũng tìm hiểu về

sự khác nhau giữa cốt truyện phim với “mẫu gốc” tiểu thuyết của nó

Có nhiều cách lí giải xung quanh thuật ngữ “cốt truyện” Theo Từ điển thuật ngữ

văn học thì cốt truyện là hệ thống sự kiện cụ thể, được tổ chức theo yêu cầu tư

(1)

Vittore Carpaccio, họa sĩ người Italia, sinh ở Venise (khoảng 1455 và mất khoảng 1525) Là người kể chuyện nhiều sáng tạo, nhà nghệ sĩ nhiệt tâm, ông đã từng vẽ hàng loạt các kiệt tác về cuộc đời của các thánh Jérome, thánh Georges và thánh Ursule (ND)

(2)

Trong Narratology: A Guide to the Theory of Narrative, M.Jahn đã dịch chữ “récit” trong câu:

“Innombrables sont les récit du monde.” của R.Barthes sang tiếng Anh là: “There are countless forms of narrative in the world.” (N2.2.1.) (M.Jahn thêm chữ “forms”) Việc M.Jahn chọn “narrative” (như một thể loại theo nghĩa rộng) chứ không chọn “story” (theo nghĩa hẹp, cụ thể) là có lí, tức là theo đúng nội hàm rộng

lớn về thể loại mà R.Barthes đang bàn Như vậy, tiêu đề công trình trên của ông có lẽ nên được hiểu là: Trần

thuật học: Hướng dẫn về lí thuyết truyện kể

tưởng và nghệ thuật nhất định, tạo thành bộ phận cơ bản, quan trọng nhất trong hình thức động của tác phẩm văn học thuộc các loại tự sự và kịch

Như vậy, trong văn học, cốt truyện chủ yếu được dùng cho những tác phẩm tự sự và kịch Chất liệu cơ bản để tạo nên cốt truyện chính là các sự kiện, các biến cố, các tình tiết, chi tiết Sự nối tiếp các chuỗi sự kiện nhằm thể hiện chủ đề tư tưởng tác phẩm Điện ảnh có một cốt truyện hay không? Có thể khẳng định ngay rằng, nếu không có một cốt truyện cũng sẽ không có một tác phẩm điện ảnh thực sự Để tạo cốt truyện, tác giả phim cũng giống một nhà tiểu thuyết kể lại một câu chuyện Trong điện ảnh, người ta gọi yếu tố đó là truyện phim

Nếu trong văn học, cốt truyện là những sự kiện nối tiếp nhau tạo nên chuỗi hành động liên tiếp của nhân vật, thể hiện tư tưởng tác phẩm và nó hiện diện ngay trên từng trang văn bản thì cốt truyện trong điện ảnh không chỉ có tất cả các sự kiện của câu chuyện được mô tả trực tiếp mà có thể còn bao hàm cả các tư liệu nằm ngoài thế giới câu chuyện Đây cũng chính là điều khiến các nhà làm phim khi tiếp thu cốt truyện của văn học phải có sự chọn lọc để phù hợp và tạo nên đặc trưng của riêng mình

1.1.2 Vai trò của cốt truyện

Cốt truyện, xét về phương diện kết cấu và quy mô nội dung có thể chia ra làm hai loại: cốt truyện đơn tuyến và cốt truyện đa tuyến

Cốt truyện đơn tuyến thì hệ thống các sự kiện được kể lại gọn gàng tập trung thể hiện quá trình phát triển tính cách của một số nhân vật chính

Cốt truyện đa tuyến thường trình bày một hệ thống sự kiện phức tạp, tái hiện nhiều bình diện của đời sống ở một thời kì lịch sử, hệ thống các sự kiện được chia làm nhiều dòng gắn liền với số phận của các nhân vật Chúng ta có thể thấy những cốt

truyện đa tuyến như thế trong các tác phẩm Chiến tranh và hòa bình, Anna

Karênina, Những người khốn khổ…

Dù là cốt truyện đơn tuyến hay đa tuyến thì chúng cùng nhằm bộc lộ nhân vật, là phương tiện để nhà văn tái hiện các xung đột xã hội Thực tế, trong đời sống văn học, cốt truyện là hết sức đa dạng Nó phản ánh thành tựu của văn học và khẳng định tài năng nghệ thuật của nhà văn

Cốt truyện có thể dẫn dắt chúng ta tới việc phán đoán những nguyên nhân và hậu quả, vì thế mà nó dựng lên được cả câu chuyện Mặt khác, chính cốt truyện tạo nên

sự hấp dẫn hay không hấp dẫn của một bộ phim Có những cốt truyện chỉ đưa nguyên nhân mà không đưa kết quả tạo nên sự hồi hộp chờ đợi của độc giả, để cho

độc giả tự phán đoán Ở những giây phút cuối của bộ phim The 400 Blows, chú bé

Antonie Doinel đã trốn khỏi trại cải tạo và chạy dọc bờ biển Bộ phim khép lại bằng một khuôn hình tĩnh (freeze-frame) với gương mặt bất động của nhân vật trước biển

cả Cái nhìn của Antoine làm ngưng đọng khuôn hình, nhưng biển ở sau cậu thì vẫn không ngừng vỗ sóng Cốt truyện đã không bộc lộ trực tiếp là cậu bé có bị bắt và đưa trở lại trại hay không, mặc cho độc giả phân vân, xét đoán xem điều gì sẽ xảy ra

kế tiếp đó

Cốt truyện còn có tác dụng dẫn dắt, gợi ý cho các sự kiện nối tiếp nhau, điểm nối thời gian của các sự kiện và một số lần xuất hiện của các sự kiện đó Tất cả điều đó làm cho độc giả, khán giả có thể giả định, phán đoán, tạo nên sự chờ đợi ở họ

Trong tác phẩm Chí Phèo, Nam Cao đã tạo nên một kết thúc mở khi Thị Nở nhìn

nhanh xuống bụng và nghĩ đến một cái lò gạch bỏ hoang vắng người qua lại Người đọc tiếp tục hình dung ra cảnh tượng số phận một con người sẽ lặp lại như cuộc đời của cha nó

Như vậy, trong văn học cũng như trong điện ảnh, cốt truyện là yếu tố quan trọng tạo nên sức hấp dẫn của một tác phẩm nghệ thuật Một tác phẩm có thành công hay không phụ thuộc rất nhiều vào việc tác giả có được một cốt truyện chặt chẽ, chi tiết

và hấp dẫn hay không?

1.2 Từ cốt truyện tiểu thuyết Cuốn theo chiều gió đến cốt truyện phim

cùng tên

Bộ phim Cuốn theo chiều gió được chuyển thể từ tiểu thuyết cùng tên của tác giả

Margaret Mitchell Khi xem xét hai tác phẩm này, chúng tôi nhận thấy một trong những yếu tố được so sánh ở đây là yếu tố cốt truyện Rất nhiều ý kiến khác nhau khi xem phim và đọc tiểu thuyết Có ý kiến cho rằng bộ phim giống hệt tiểu thuyết, nhưng lại có ý kiến cho rằng bộ phim đã “đánh mất” rất nhiều giá trị của tiểu

thuyết… Đây là một thực tế thường thấy đối với những bộ phim được chuyển thể từ văn học Do đặc thù riêng, điện ảnh hướng đến một cốt truyện được chuyển tải bằng ngôn ngữ hình ảnh, nên khi chuyển thể từ văn học, tác giả phim sẽ không thể giữ lại nguyên dạng cốt truyện ban đầu Vậy khi chuyển thể tiểu thuyết, tác giả phim tiếp thu và lược bỏ cái gì từ cốt truyện của nguyên tác văn học? Để lí giải điều này, chúng tôi lập bảng thống kê các sự kiện diễn ra trong từng chương, tương ứng với mỗi phân đoạn trong bộ phim cho người đọc tiện theo dõi Do yêu cầu chi tiết, bảng thống kê quá dài, chúng tôi buộc phải để ở phần Phụ lục, cuối khoá luận

Trong một bộ phim, cốt truyện được tạo nên nhờ sự lắp ráp của các hình ảnh, các cảnh, các trường đoạn “Cảnh” là một đoạn phim quay từ lúc mở máy đến khi tắt máy quay phim, cảnh là toàn thể những hình ảnh được khuôn hình theo cùng một cách (Benac); “trường đoạn” lại là tính thống nhất của hành động Trong một bộ phim có thể có nhiều trường đoạn, trong trường đoạn có nhiều cảnh khác nhau Việc thống nhất các đoạn phim bị cắt rời là cách đơn giản nhất tạo nên trình tự trong phim Vì vậy, muốn xem xét những yếu tố mà phim giữ lại trong cốt truyện của văn học thì chúng ta phải đi từ những cảnh, các sự kiện trong từng cảnh để lí giải vì sao cuốn tiểu thuyết dày tới 1519 trang lại được gói gọn trong 219 phút của bộ phim Điều gì đã tạo nên sự ngắn gọn của tác phẩm điện ảnh?

Qua sự thống kê diễn biến sự kiện trong phim và tiểu thuyết, chúng tôi rút ra một số nhận xét sau:

Cốt truyện của tiểu thuyết có cấu trúc khá đơn giản, không có gì phức tạp, rắc rối, mọi tình tiết đều diễn ra rất logic, ít mang tính kịch Nhưng xoay quanh những tình tiết không mấy li kì đó, nhà văn đã khắc họa nên những nhân vật hết sức điển hình, tiêu biểu cho những cá tính và những quan niệm riêng biệt, độc đáo - những tính cách Mỹ điển hình với tính năng động, linh hoạt, ý chí vươn lên mạnh mẽ luôn hướng thẳng về tương lai

Cuốn theo chiều gió là một chuyện tình, là nỗi suy tư về các đổi thay đã thổi qua

Miền Nam Hoa Kỳ trong thập niên 1860 Cuốn truyện bắt đầu vào năm 1861 trước

khi xẩy ra cuộc Nội Chiến và chấm dứt vào năm 1871 khi Đảng Dân Chủ (The Democrats) nắm quyền kiểm soát miền Georgia

Câu chuyện được đặt trong bối cảnh lịch sử của cuộc chiến tranh Nam Bắc, giữa một bên là Miền Bắc công nghiệp- đại diện cho lực lượng tiến bộ chủ trương thủ tiêu chế độ nông nô, và một bên là Miền Nam- đại diện cho những lực lượng bảo thủ phản động ngoan cố duy trì chế độ nô lệ da đen Nhân vật chính của câu chuyện

là Scarlett O’Hara, một cô gái xinh đẹp, con một điền chủ giàu có Được nuông chiều từ bé, Scarlett rất ngang bướng và ích kỉ, nhưng có nhiều nghị lực Sau khi Atlanta thất thủ, Scarlett quay trở về ấp Tara và bắt tay xây dựng lại từ đầu Nhờ tính cách ngoan cường và cách suy nghĩ rất thực tế, Scarlett đã cứu ấp Tara khỏi sự tàn phá của quân lính tướng Sherman Nhưng khó khăn, thiếu thốn khủng khiếp do cuộc chiến tranh tàn khốc gây ra đã rèn luyện tính cách của Scarlett nên đến cuối cuộc chiến tranh, nàng đã trở thành một con người khác hẳn Song song với Scarlett

là một nhân vật rất điển hình: Rett Butler, một con người hết sức thực dụng và mưu trí Rett Butler đã lợi dụng chiến tranh và phong tỏa để thực hiện nhiều vụ áp phe lớn mang lại cho anh ta rất nhiều lợi nhuận Scarlett và Rett hợp nhau ở nhiều điểm nhưng vì kiêu căng và ngộ nhận, Scarlett đã cự tuyệt tình yêu, mãi cho đến cuối cùng, sau khi đã chia tay với Rett, nàng mới nhận thức sâu sắc rằng chính Rett mới

là người yêu lý tưởng của mình Trong khi đó suốt bao năm ròng nàng vẫn tưởng mình thực sự yêu Ashley Wilkes- chồng Melanie Hamilton

Đọc tiểu thuyết, tôi bị ám ảnh bởi câu nói dịu dàng của Carreen sau khi thăm mộ người yêu, trên đường trở về Tara: “Chẳng bao giờ còn những người như họ nữa

Không còn ai có thể thay thế được họ…” Câu nói ấy đã khơi lên sự luyến tiếc thời

đại vàng son quá khứ của cư dân miền Nam, điều mà tôi ít cảm nhận trên phim Cả một nền văn minh mà họ tự hào và kiêu hãnh, những buổi dã yến linh đình tưởng không bao giờ chấm dứt, cưỡi ngựa rong chơi trong cánh rừng êm ả giữa đêm thu lạnh giá, những cánh đồng bông vải bạt ngàn, những điệu Valse bất tận… tất cả chỉ còn trong mộng tưởng Những ngôi biệt thự kiêu hãnh ngày nào giờ chỉ còn lại những đống đổ nát, hoang phế gợi lên "di tích tiều tụy của một thời tàn" đầy đau

xót Chế độ nô lệ đã tàn theo đúng quy luật đào thải của lịch sử, nhưng sự nuối tiếc

tuyệt vọng đi tìm “Những người muôn năm cũ, Hồn ở đâu bây giờ?” (Ông đồ, Vũ

Đình Liên) của bao kiếp người vẫn gợi cho tôi niềm thương cảm khôn tả Nhưng những thị phi, thành bại rốt cuộc cũng bị cuốn theo chiều gió Trên đời này liệu có điều gì là vĩnh cửu thiên thu?

“Lật những trang sử ố vàng để tìm lại những hoài mộng cũ Hãy nhờ gió đưa ta trở về vương quốc bông vải xa xưa, nơi hàng ngàn mẫu ruộng trổ hoa đẹp như mây trắng, từ những luống cày sự thịnh vượng khởi nguồn cùng lòng kiêu ngạo, nơi những mảnh đất hoang sơ bạt ngàn màu châu sa, nơi những buổi dã yến linh đình của những hiệp sĩ quý tộc lịch lãm và các công nương mỹ miều, của chủ nhân và nô lệ, nơi vĩnh viễn chỉ có thể tìm thấy trong những giấc mơ ” (Lời đề từ bộ phim)

Bộ phim chủ yếu xoay quanh mối quan hệ tình cảm giữa 4 nhân vật chính mà làm nhạt nhòa nhiều vấn đề chính trị nhạy cảm vốn gây nhiều tranh cãi trong tiểu thuyết: chế độ nô lệ, phân biệt chủng tộc, bản chất nội chiến Nam Bắc, sự mất mát những giá trị truyền thống của nền văn minh miền Nam…

Nhưng có thể nói, về cơ bản, tuy bộ phim lược bỏ và cải biên một số sự kiện nhưng

đã bám sát các sự kiện chính trong nguyên tác văn học Tác phẩm văn học và tác phẩm điện ảnh đều triển khai các sự kiện bám sát vào từng giai đoạn trong 12 năm cuộc đời nhân vật chính Scarlett, từ khi 16 tuổi (1861) cho đến khi 28 tuổi, gắn với trước, trong và sau nội chiến Nam Bắc

Các chi tiết lược bỏ và cải biên:

Khi đi vào phim, tất cả những đoạn miêu tả về cảnh thiên nhiên vùng đất đỏ với những cánh đồng bông trắng ngợp tận chân trời, ấp Tara, trại Mười Hai Cây Sồi, thành phố Atlanta,… và đặc biệt là những chi tiết nói về tâm trạng, suy nghĩ của nhân vật đều bị cắt bỏ, thay vào đó là tác dụng của các cảnh quay toàn cảnh thiên nhiên, kiến trúc hay cận cảnh đôi mắt, khuôn mặt của các nhân vật

Đặc trưng của phim truyện là các hình ảnh chuyển động nên nếu đưa tất cả các sự kiện trong tiểu thuyết vào thì bộ phim sẽ rườm rà và chỉ như sự sao chép của văn bản Văn học miêu tả được cụ thể, từ miêu tả thiên nhiên, tâm trạng nhân vật… bởi

nó sử dụng chất liệu ngôn từ, người đọc phải tự hình dung còn phim ảnh là những

hình ảnh trực quan Ta có thể nhìn thấy tận mắt những quang cảnh thiên nhiên đồng quê, thành phố chỉ qua một cảnh quay trong vòng vài giây Khi miêu tả cảnh hoàng hôn thôn dã ở ấp Tara, Margaret Mitchell viết:

“Mặt trời lúc này đã xuống dưới đường chân trời và cái quầng đỏ ở rìa trái đất đã nhạt đi thành màu hồng Bầu trời bên trên từ xanh thẳm dần dần chuyển sang màu lam lơ thanh nhã của trứng chim ức đỏ và cái tịch lặng siêu phàm của hoàng hôn đồng nội rón rén bao quanh

cô Màn tối trườn lên cảnh thôn dã Những luống đất đỏ và con đường như cái sẹo đó dài đã mất cái màu ma quái để trở thành đất nâu bình dị Bên kia đường, trên bãi cỏ chăn súc vật, ngựa, là và bò lặng lẽ đứng, thò đầu bên trên rào ngăn, đợi người đưa về chuồng ăn tối Chúng không thích bóng đen sậm của những lùm cây bao quanh bãi cỏ và chúng hướng về Scarlett vẫy vẫy tai như tán thưởng sự bầu bạn của con người.” [12, 46-47, I (3)

(3)

Số thứ nhất là số thứ tự tài liệu cuối luận văn, số thứ hai là số trang và số Lamã là số tập của tác phẩm

để phân biệt giữa sĩ quan với lính, ngoại trừ đây đó trọi ra một vài vàng mũ tơi rả ba dòng chữ “C.S.A” Nhiều người đi chân không, và đây đó, lộ ra một cái đầu hoặc một cánh tay quấn băng nhớp bẩn Họ đi qua, không nhìn ngang nhìn ngửa, lặng lẽ đến nỗi nếu không có tiếng chân nện đều đặn thì có thể tưởng đó là một lũ bóng ma

… Khi những người cuối cùng đi quan, một cái bóng nhỏ nhắn ở hàng cuối, báng súng lệt xệt quét dưới đất, phân vân dừng lại và nhìn trừng trừng theo những người khác, bộ mặt đờ đẫn vì mệt nhọc nom nhưn người mộng du Gã này nhỏ bé như Scarlett, nhỏ đến nỗi chỉ vừa tầm cao của cây súng và bộ mặt nhem nhuốc chưa có râu Nhiều lắm là mười sáu tuổi, Scarlett nghĩ thầm một cách không đúng lúc, chắc là trong đội vệ binh địa phương hoặc một cậu học sinh bỏ trường

Trong khi nàng đang quan sát, gã từ từ khuỵu đầu gói, ngã rúi xuống lớp bụi Chẳng nói chẳng rằng, hai người tách khỏi hàng cuối quay lại chỗ gã Một người cao gầy, để bộ râu đen dài đến thắt lưng, lẳng lặng giao súng của mình và của gã thiếu niên cho người kia Rồi anh

ta cúi xuống xốc gã lên vai, dễ như trở bàn tay Anh ta chậm rãi theo đoàn quân rút lui, vai khom xuống dưới sức nặng, trong khi gã thiếu niên kiệt sức đâm cáu như đứa bé bị các anh trêu, hét ầm lên: “Để tôi xuống, đồ quỷ ám! Bỏ tôi xuống! Tôi có thể đi được mà!” Anh chàng râu dài cứ lặng thinh tiếp tục hì hụi đi khuất sau một chỗ rẽ.” [12, 568- 569- 570, I] Thay bằng cả đoạn văn dài ấy, điện ảnh thực hiện một cú quay lia đằng trước, lấy rõ chính diện những người lính với khuôn mặt cúi gằm Tiếp theo đó là quay hất từ chân lên, lấy nghiêng cả người để nhấn mạnh vào những bước chân nặng nề, thất thểu Rồi tiếp đến là cảnh một người lính trẻ ngã gục từ trên ngựa xuống và một người đồng đội già cúi xuống xốc anh ta lên vai bước tiếp

Những hình ảnh sống động cộng với âm thanh là những tiếng bước chân nặng nề như không còn chút sức lực nào đã giúp người xem lĩnh hội được trọn vẹn sự kiệt quệ, thảm hại của quân Liên bang khi rút chạy khỏi Atlanta trong cái đêm kinh hoàng ấy

Ngoài những sự kiện, chi tiết được lược bỏ thì trong phim còn có những chi tiết, sự kiện được thay đổi khác so với tác phẩm văn học Có thể nói, đạo diễn phim đã để hành động nhân vật diễn ra liên tiếp không bị ngắt quãng và các sự kiện diễn ra nhanh chóng, không rườm rà Việc thay đổi chi tiết này giúp cho hành động nhân vật xảy ra nhanh hơn, rút ngắn thời lượng bộ phim

Một phần nội dung của tiểu thuyết như mối quan hệ của Scarlett với những người bạn mới trong giới đầu cơ, các cuộc vũ hội mà Scarlett tổ chức, một số đoạn trò chuyện của các nhân vật cũng bị lược bỏ

Sự kiện cha của Scarlett trong tiểu thuyết ngã ngựa chết do phẫn uất vì bị Suellen đẩy vào tình huống nhục nhã ở chương 38 khi Scarlett đã lấy Frank Kennedy và sống ở Atlanta, còn trong phim thì sự kiện ông Gerald chết được đẩy lên sớm hơn ngay khi trước khi Scarlett quyết định lên Atlanta để vay tiền Rett nhằm nộp thuế cho Tara Và nguyên nhân dẫn đến cái chết của ông là do ông nổi giận trước vợ chồng tên quản lý

cũ đến đòi mua Tara Chính sự thay đổi này đã làm cho hoàn cảnh của Scarlet trong phim trở nên bức bách hơn, nhấn mạnh hơn tình cảnh bơ vơ và niềm phẫn uất cộng với sự thôi thúc phải cứu ấp Tara bằng mọi giá Có thể nói nguyên nhân buộc Scarlet phải lên Atlanta mồi chài xoay tiền Rett trong phim được thể hiện cấp thiết hơn, kịch tính hơn trong tiểu thuyết nhờ sự cải biên những tình tiết này

Trong tiểu thuyết, Rett đưa Bonnie đi Charleston thăm họ hàng sau khi cãi nhau với Scarlett Còn trong phim thì Rett lại đưa Bonnie đi London

Chỉ cần một hình ảnh tháp đồng hồ bên ngoài cửa sổ là khán giả có thể nhận ra ngay Rett đã đưa con gái tới London Nhưng có lẽ Charleston như trong tiểu thuyết là điểm đến logic hơn theo mạch câu chuyện nếu chúng ta liên hệ đến kết thúc câu chuyện, Rett tỏ ý muốn về đây để dàn hòa với gia đình khi mà chàng tự nhận “đã hết máu lang thang rồi”

Trong tiểu thuyết, khi Scarlett đang ở Marietta thì nhận được tin Malanie hấp hối, nghĩa là một thời gian sau đám tang của Bonnie Còn trong phim thì Melanie ngã bệnh khi đang nói chuyện với Mammy ngay sau khi khuyên Rett đồng ý chôn cất Bonnie

Rõ ràng hành động của nhân vật trong phim được đẩy nhanh hơn rất nhiều Có thể nói, đạo diễn phim đã để hành động nhân vật diễn ra liên tiếp không bị ngắt quãng

và các sự kiện diễn ra nhanh chóng, không rườm rà Việc thay đổi chi tiết này giúp cho hành động nhân vật xảy ra nhanh hơn, rút ngắn thời lượng bộ phim

Trong tiểu thuyết, sự cô độc, bị cô lập, xa lánh khỏi xã hội của Scarlett được miêu tả

rõ nét hơn nhiều so với trên phim Đó là nhờ những đoạn trữ tình ngoại đề mà điện ảnh bỏ qua không khai thác

Kết thúc tiểu thuyết là cảnh Scarlett cố gắng tự trấn an bản thân và quyết định ngày mai sẽ quay về ấp Tara với niềm tin sẽ có cách chiếm lại Rett Kết thúc phim là cảnh Scarlett trở về Tara Điều này hợp với logic hành động không ngắt quãng của điện ảnh Scarlett trong phim liên tục hành động và kết thúc của phim càng nhấn mạnh rằng nàng luôn hành động thay cho việc lan man suy nghĩ

Một số nhân vật hoàn toàn bị cắt bỏ khi lên phim như: Trong truyện, Scarlett đã ba lần sinh con: Wade Hampton Hamilton, Ella Lorena Kennedy, và Eugenie Victoria

"Bonnie" Butler Trong phim, chỉ có Bonni xuất hiện Sự “biến mất” của bé Wade và

bé Ella trong phim đã làm giảm bớt bi kịch của nhân vật Scarlett so với trong tiểu thuyết- bi kịch của một “người đàn bà trẻ con” Trong tiểu thuyết, chính sự tồn tại của

2 đứa con là Wade và Ella đã khắc họa rõ nét tính vô tâm, trẻ con, hoàn toàn thiếu kinh nghiệm của Scarlett trong vai trò, trách nhiệm của một người mẹ So với phim thì Scarlett trong tiểu thuyết có phần trẻ thơ hơn và đồng thời cũng là một người mẹ tồi hơn Mặt khác chính sự tồn tại của hai đứa con riêng của Scarlett đã khiến cho tính đại lượng, bao dung, yêu chiều trẻ con của Rett nổi bật hơn Đồng thời chính thái độ nhân hậu mà Rett dành cho con riêng của vợ càng khiến độc giả cảm nhận trọn vẹn hơn tình yêu sâu nặng mà chàng dành cho Scarlett

Nhân vật Will - người quản lý Tara và sau này trở thành chồng của em gái thứ 2 của Scarlett là Suellen bị cắt bỏ Nhân vật Dilcey - mẹ của Prissy trong truyện cũng không xuất hiện trong phim Đây là 2 nhân vật phụ nhưng đều để lại dấu ấn rõ nét trong tiểu thuyết Họ đều mang một tình yêu chân thành với ấp Tara, đều cố gắng hết sức mình để giúp Scarlett giữ gìn và khôi phục Tara Tara được duy trì và khôi phục không chỉ nhờ tiền của Scarlett mà còn nhờ bàn tay lao động không mệt mỏi của những con người sống có tình có nghĩa như họ Sự thiếu vắng hai nhân vật này trên

phim quả là một điều hơi đáng tiếc Nhưng có thể nói, vì bộ phim Cuốn theo chiều gió

chủ yếu tập trung vào mối quan hệ Scarlett với Rett, với Ashley và Melanie nên việc cắt bỏ một số nhân vật như trên là hoàn toàn hợp lý, giúp cốt truyện gọn gàng, mạch lạc và dễ nhớ hơn đối với người xem

Nhân vật Honey Wilkes - người yêu trước của Charles Wilkes và India Wilkes - người yêu trước của Xtuart Tarleton trong tiểu thuyết nhập thành 1 nhân vật là India- người yêu trước của Charles Wilkes Kiểu nhập nhân vật “hai trong một” này giúp hệ thống nhân vật phụ trong cốt truyện trở nên gọn gàng và giúp người xem dễ nhớ hơn, không bị lầm lẫn Có thể so sánh kiểu nhập nhân vật này với một số tác phẩm điện

ảnh sau này, chẳng hạn như Đại chiến Xích Bích (phần 1 công chiếu năm 2008, phần

2 công chiếu năm 2009) của đạo diễn nổi tiếng Ngô Vũ Sâm Đây là bộ phim không phải chỉ dành cho khán giả châu Á, mà mục tiêu của nó là hướng đến khán giả toàn

cầu Làm phim về Tam Quốc Chí, nhất định phải đưa vào những nhân vật như Triệu

Vân, Trương Phi, đặc biệt là Quan Vũ, vị danh tướng được nhiều nước châu Á tôn xưng như hiển thánh Nhưng khán giả phương Tây thì hơi “bối rối” khi phải làm quen với quá nhiều nhân vật có những cái tên na ná nhau như vậy Một vị lãnh đạo hãng phim Hollywood từng đề nghị biên kịch tổng hợp một số tướng quân của liên minh Ngô – Thục lại thành một người cho dễ nắm bắt Điều này nghe ra cũng hệt như kiểu gom tổng thống Mỹ Roosevelt, thủ tướng Anh Churchill và Galle thành một khi làm phim về Thế chiến 2 vậy

Sự thật và sai sót:

Tiểu thuyết: Có sự nhầm lẫn, sai lệch về thời gian cốt truyện trong tiểu thuyết

Truyện bắt đầu vào tháng 4 năm 1861 khi Scarlett 16 tuổi và kết thúc khi nàng 28 tuổi Như vậy thì mốc thời gian cuối cùng không thể vượt quá năm 1873 Nhưng ở chương 52 lại có thời gian là “Năm 1886, dân Atlanta, phẫn uất nhưng bất lực, đã tưởng không có gì có thể tệ hại hơn cái chế độ quân sự hà khắc đè lên đầu lên cổ họ hồi đó, nhưng đến giờ, dưới quyền cai trị của Bulốc, họ mới nếm đủ mùi cay đắng nhất” - tức là thời gian Atlanta bị cai trị dưới thời thống đốc Bulốc, khi Rett đang có

kế hoạch phục hồi uy tín nhằm cứu vãn tương lai của Bonnie

Phim: Bộ phim Cuốn theo chiều gió đã mắc một lỗi sai thực tế Khi xem phim, nếu

nhìn kỹ căn phòng của Scarlett, người ta thấy rõ những sợi dây điện được chạy ở dưới sàn nhà và nối với các bóng đèn trang trí trong khi bóng đèn điện được Thomas Edison đăng ký phát minh vào 1879, sau khi câu chuyện xảy ra

1.3 Mối liên hệ giữa phim và tiểu thuyết

Một tác phẩm chuyển thể có thể bám sát nguyên tác văn bản và cũng có thể không theo nguyên tác Điều đó phụ thuộc rất nhiều vào chất điện ảnh trong tác phẩm văn học cụ thể Rõ ràng, khi đọc tiểu thuyết chúng ta thấy các hành động của nhân vật diễn ra khá tuần tự theo mốc thời gian tuyến tính gắn liền với những sự kiện lịch sử trong cuộc nội chiến Nam Bắc Các mối quan hệ không có gì quá phức tạp hay rối

rắm, tất cả đều xoay quanh Scarlett và những thăng trầm trong đời nàng, từ khi 16 tuổi cho tới khi 28 tuổi Không có nhiều xung đột - kịch tính - mở nút - thắt nút… khiến cho người đọc hồi hộp theo dõi từng bước diễn biến của câu chuyện Điều tạo

nên sức hấp dẫn đặc biệt của cốt truyện Cuốn theo chiều gió là sự chặt chẽ và sắc

sảo trong cách nhà văn xây dựng tâm lý nhân vật, lồng vào đó những quan niệm độc đáo về cuộc đời, về luật đấu tranh sinh tồn, về sự khác biệt trong bản chất đàn ông

và đàn bà…Và rõ ràng cách nhà văn nhìn cuộc nội chiến Nam Bắc, về chế độ nô lệ

là cách nhìn của một người miền Nam với nỗi hoài tiếc một nền văn minh “bị đánh cắp” mà không cách gì có thể cứu vãn hay quay trở lại, tốt nhất là hãy đối diện với thực tế, vượt qua nó để đi tiếp về tương lai

Margaret Mitchell có cách viết rất thú vị Đầu tiên bà viết phần kết, sau đó mới dần dần ghép phần các chương khác Có lần một nhà phê bình khuyên bà nên sửa lại chương cuối của cuốn sách, không để cho nhân vật Rhett ra đi vĩnh viễn như vậy

Margaret trả lời: “Tôi có thể sửa bất cứ điều gì mà ông muốn, riêng phần kết thì không bao giờ”

Tâm lý độc giả và khán giả nhìn chung khi đọc truyện hay xem phim đều mong

muốn một kết thúc có hậu (happy end) nhưng tiểu thuyết Cuốn theo chiều gió và bộ

phim cùng tên đều kết thúc để ngỏ, vì nếu không để Scarlett tự nhìn lại, nàng sẽ không bao giờ biết quý những thứ thuộc về mình

Câu chuyện được kết cấu theo quan hệ nhân quả, mỗi chương như một cảnh quay chậm các sự kiện diễn ra nối tiếp nhau Thời gian tuyến tính chậm rãi và tuần tự, tất nhiên vẫn có những đoạn hồi tưởng lúc lùi lại hàng mấy chục năm, khi lại là hiện tại Không gian thì thay đổi chủ yếu từ Tara đến Atlanta Nhân vật chính chủ yếu chỉ luôn luôn di chuyển theo hai không gian ấy

Có thể nói, chính những hình ảnh nối tiếp nhau trong tiểu thuyết đã được các nhà làm phim sử dụng khi đưa vào điện ảnh Điện ảnh “kể” thông qua sự ghép nối, ráp dựng các cảnh quay khác nhau Các cảnh ghép đó có thể khác nhau về thời gian, địa điểm, nhân vật, tưởng chừng như không có mối liên hệ với nhau ở bề ngoài nhưng lại có sự gắn kết ở chiều sâu cốt truyện Các nhà làm phim không thể sử dụng toàn

bộ những sự kiện, những đoạn miêu tả phong cảnh, những tâm tư tình cảm sâu kín của con người vào trong phim mà chỉ có thể chọn lọc những hình ảnh rõ nét, những hành động của nhân vật trong tiểu thuyết liên quan đến cốt truyện

Có thể thấy rõ nhất mối liên hệ giữa hai tác phẩm này đó là chất điện ảnh trong văn học và chất văn học có trong bộ phim

Trong tiểu thuyết, những đoạn diễn ra liên tiếp các hành động của nhân vật giống như một thước phim quay chậm, sự ráp dựng các cảnh quay lại với nhau Những đối thoại của các nhân vật từ chính đến phụ ( đặc biệt là giữa Scarlett và Rett)… tạo nên

sự rõ ràng như lời thoại trong phim truyện

Ngược lại, trong bộ phim, ngoài những sự kiện, nhân vật được sử dụng từ tiểu thuyết thì những thủ pháp biểu hiện của văn học như: ẩn dụ, tượng trưng, liên tưởng cũng được vận dụng Khi tham gia cuộc bán hàng Phúc thiện quyên tiền ủng hộ quân đội Liên bang, Scarlett đang có tang chồng, vì thế nàng là một “người thừa”,

có mặt nhưng lại phải đứng ngoài cuộc vui Nhưng nàng rất khao khát được vui chơi, được khiêu vũ, được trở thành trung tâm của chú ý, vì hơn ai hết nàng ý thức được tuổi trẻ và sắc đẹp của mình đang bị hoài phí vì những nguyên tắc lễ nghi, đạo đức truyền thống của xã hội Diễn tả điều đó, điện ảnh quay nửa người trên của Scarlett với đôi tay chống cằm, thân hình rung rinh theo nhạc, đôi mắt hau háu thèm thuồng Rồi quay từ phía sau Scarlett, lia nhanh cả thân hình rồi dừng lại ở đôi chân nhún nhẩy không ngừng tại chỗ Đôi chân của nàng thèm khiêu vũ, đôi mắt của nàng thèm những ánh mắt đàn ông ngưỡng mộ…

Chỉ cần mấy giây với 2 cảnh quay ngắn như vậy, điện ảnh đã “phơi bày” toàn bộ những gì đang thôi thúc, đang gào thét trong tâm hồn Scarlett lúc đó

Tôi đặc biệt ấn tượng với cảnh Melanie và Scarlett chăm sóc, trò chuyện với 1 nam thương binh trẻ trong khu bệnh xá đặt trong nhà thờ Máy quay lia từ ảnh Đức Chúa Jesu trên trần nhà thờ xuống bức tường hắt bóng Malanie và Scarlett nhờ cây đèn dầu thắp sáng Giọng anh thương binh thủ thỉ về những hồi ức tươi đẹp khi còn ở quê nhà và ước mong quay trở về Bóng 2 người phụ nữ in trên tường như 1 ẩn dụ

về hòa bình, về sự chở che của Đức Mẹ (đặc biệt là tạo hình Melanie với mái tóc ẩn trong tấm khăn choàng đầu như một bà xơ đích thực)

Ở phân đoạn này, hình ảnh thật giàu chất văn học, như thấm đượm một chất thơ êm dịu, chất thơ của lòng nhân ái, của tính nữ bao dung

Khi trở về Tara sau cái đêm quân Liên bang rút chạy khỏi Atlanta, Scarlett phải đối mặt với thực tế khắc nghiệt khi nàng trở thành trụ cột duy nhất của cả gia đình Chỉ còn mình nàng phải mang trên vai gánh nặng đối với Tara Hình ảnh Scarlett đứng quay lưng lại trên cánh đồng vào lúc bình minh, giữa cánh đồng bị bỏ hoang, bên cạnh nàng là một cái cây trụi lá…

Chỉ một cảnh quay toàn cảnh tĩnh như vậy, điện ảnh đã khắc họa trọn vẹn sự đơn độc của nàng trong cuộc chiến giữ gìn và khôi phục Tara Và dù đơn độc nhưng khán giả có niềm tin rằng Scarlett sẽ làm được những gì nàng muốn, như ánh mặt trời bình minh đang ló rạng

Từ những câu chữ miêu tả trên trang giấy các nhà làm phim với đôi mắt và bàn tay nghệ thuật của mình đã diễn đạt bằng một thứ vũ khí lợi hại mà chỉ có trong điện ảnh mới có đó là việc sử dụng hợp lý, tài tình các yếu tố về quay phim, âm nhạc, ánh sáng và đặc biệt là sự hỗ trợ của các yếu tố về kỹ xảo đã làm cho những câu chuyện trở nên hấp dẫn và thu hút lạ kỳ

Như vậy, với hai tác phẩm văn học và điện ảnh cụ thể này, sự thâm nhập của các lĩnh vực nghệ thuật vào nhau càng rõ ràng, đặc biệt là trong việc tiếp nhận cốt truyện từ tiểu thuyết vào phim Đạo diễn phải biết lược bỏ những gì vốn là đặc thù của văn học: trữ tình ngoại đề, miêu tả, khắc họa tâm lí nhân vật trong khi đó lại phải kế thừa và gia tăng những yếu tố đặc thù vủa điện ảnh Đó chính là con đường đem đến thành công cho một bộ phim chuyển thể từ tác phẩm văn học

Tiểu kết:

- Chương 1 đã giải quyết vấn đề từ cốt truyện tiểu thuyết Cuốn theo chiều gió đến

cốt truyện phim cùng tên có những sai lệch và đó là điều tất nhên do đặc trưng thể loại như chúng tôi đã chỉ ra qua bảng thống kê các sự kiện diễn ra trong từng chương, tương ứng với mỗi phân đoạn trong phim

- Các chi tiết lược bỏ và cải biên về thiên nhiên, không gian hoặc về nhân vật cũng

đã được phân tích

- Những sai lệch về thời gian của tiểu thuyết, về lỗi sai thực tế của điện ảnh

- Chúng ta không thể phủ nhận những tiếp thu của bộ phim về mặt cốt truyện từ tác phẩm văn học: sử dụng các chi tiết sẵn có trong nguyên tác Nhưng do những đặc trưng riêng của văn học và điện ảnh mà tiểu thuyết và phim sẽ đem đến cho công chúng một ấn tượng, có thể là khác nhau nhưng cảm xúc nghệ thuật có được qua quá trình xem và đọc rõ ràng được hình thành từ hai tuyến khác nhau với ít nhiều ảnh hưởng tương hỗ, sẽ song song tồn tại

- Một điều nữa mà chúng tôi muốn nhấn mạnh là: hai thể loại văn học và điện ảnh mỗi thể loại đều có thế mạnh riêng không thể thay thế được nhau Đơn cử: việc phân tích tâm lí nhân vật, tức mổ xẻ đời sống nội tâm nhân vật thì văn học có thể

mạnh hơn, dễ đi vào tâm trí độc giả, khiến họ say mê theo dõi diễn biến đó; nhưng ở điện ảnh, công việc đó phải nhờ sự diễn xuất của diễn viên (ánh mắt, cử chỉ, lời nói,…), nhờ ánh sáng, tiếng động, âm nhạc,… đảm nhiệm và cũng không thể chiếm quá nhiều thời lượng (Một bàn tay gầy guộc, nhăn nheo, đầy gân chằng chịt, rám nâu,… được quay đặc tả cận cảnh cũng có thể nói về một cuộc đời làm lũ, vất vả, cô đơn) Nhưng hiểu được điều đó thì khán giả cũng phải là người tương đối am hiểu

Chương 2 NHÂN VẬT

Nhân vật là yếu tố không thể thiếu trong văn học và cũng rất quan trọng trong điện ảnh Dù là tiểu thuyết hay là kịch bản phim, xây dựng nhân vật là nhiệm vụ quan trọng hàng đầu của nhà văn và nhà biên kịch Cả nhân vật trong tiểu thuyết và nhân vật trong phim (được chuyển thể) đều có thể sống động trong lòng độc/khán giả nếu các tác giả của chúng tài năng Nhưng sự sống động đó khác nhau do đặc trưng thể loại: ở tiểu thuyết – do là nghệ thuật ngôn từ - nên độc giả phải tưởng tượng; ở phim (đứa con thứ 7 của gia đình nghệ thuật) – do là nghệ thuật không gian ghi hình chuyển động – nên khán giả có ngay hình tượng “dọn sẵn” trước mắt mà không phải tưởng tượng nữa Nhưng niềm “khoái cảm văn bản” lại không như nhau ở những độc/khán giả khác nhau do thị hiếu, tri thức văn hóa, kinh nghiệm cuộc sống,

sự từng trải,…(Ví dụ như 2 cảnh ngắn về ánh mắt và đôi chân của Scarlett bên trên, tuy đơn giản, nhưng vẫn cần độ tuổi và kinh nghiệm nào đó trong cuộc sống mới thấy thú vị được)

Trong một bộ phim, diễn xuất của diễn viên cùng với những thủ pháp biểu hiện của màn ảnh tạo nên hình tượng nhân vật Hình dáng nhân vật được phác họa từ những

ấn tượng đầu tiên mà người diễn viên mang lại cho khán giả: trang phục, đầu tóc, khuôn mặt, dáng người… Tính cách nhân vật được khai thác chủ yếu qua diễn xuất của diễn viên, bao gồm từ sự biểu cảm của ánh mắt, nét mặt, động tác, lời nói, sắc giọng Vì vậy, hình tượng nhân vật được khắc họa thành công hay không phụ thuộc rất nhiều vào tài năng của diễn viên, đạo diễn, nhưng tài năng ấy chỉ đạt hiệu quả cao nhờ những thủ pháp biểu hiện của kĩ xảo điện ảnh

Một bộ phim được chuyển thể từ tác phẩm văn học sẽ chịu ảnh hưởng từ chính tác phẩm gốc về mặt nhân vật Tuy nhiên, mỗi thể loại có đặc trưng của riêng mình nên khi sử dụng hình tượng nhân vật trong tiểu thuyết, điện ảnh cũng có những biến đổi nhất định Vậy nhân vật từ tiểu thuyết đi vào màn ảnh có gì khác và sức biểu cảm của

nó như thế nào? Điều này phụ thuộc rất nhiều vào tài năng của đạo diễn, đặc biệt là

tài diễn xuất của diễn viên - những người “đóng thế” nhân vật của tiểu thuyết trên màn ảnh

Những người sáng tác văn học hoặc làm phim đều mong muốn hướng đến xây dựng thành công những hình tượng nghệ thuật Văn học xây dựng nhân vật bằng chất liệu ngôn từ Điện ảnh khắc họa nhân vật bằng những hình ảnh chuyển động nhờ thủ pháp dựng phim (montage)

Trong tiểu thuyết Cuốn theo chiều gió và bộ phim cùng tên đều xuất hiện hai tuyến

nhân vật hành động đan xen nhau theo từng chặng đường đời gắn với trước, trong

và sau nội chiến Nam Bắc Tuyến thứ nhất là tuyến Scarlett O’Hara – Rett Butler: đại diện điển hình cho sự thức thời, cơ hội và ý chí vươn lên mạnh mẽ, khả năng thích nghi linh hoạt với mọi biến động của thời cuộc để sống sót và thành công Họ chính là hiện tại và tương lai của nước Mỹ, ở họ hội tụ đầy đủ những phẩm chất mà nước Mỹ cần để vươn lên trở thành siêu cường Tuyến thứ hai là Melanie Hamilton – Ashley Wilkes: biểu tượng của những giá trị truyền thống, tinh hoa của nền văn minh miền Nam rực rỡ đã bị phai nhạt, úa tàn và vĩnh viễn không bao giờ trở lại nữa Họ là quá khứ, là những hồi quang của một nền văn minh đã sụp đổ Đặt các nhân vật trong bối cảnh cuộc nội chiến Nam Bắc, Cuốn theo chiều gió đã phản ánh thân phận của đủ mọi tầng lớp xã hội trong xã hội Mỹ cuối thế kỉ 19 trước, trong và sau chiến tranh qua lăng kính của một người miền Nam

2.1 Tuyến nhân vật Scarlett O’Hara- Rett Butler:

2.1.1 Scarlett O’Hara:

Scarlett được coi là nhân vật trung tâm của tác phẩm, một cô gái xinh đẹp, con của một gia đình điền chủ giàu có ở ấp Tara thuộc Georgia Không phải là một nhân vật hoàn hảo kiểu cổ điển mà có rất nhiều khiếm khuyết trong tính cách, nổi bật là tính ích kỉ, phù phiếm, thực dụng lạnh lùng Nhưng đây là nhân vật rất hấp dẫn vì cá tính mạnh mẽ, thông minh, năng động, luôn có nghị lực để vượt lên mọi khó khăn trở ngại, quyết liệt hướng về tương lai, sống cho hiện tại

Cô được Margarett Mitchell khắc họa toàn diện từ dáng vẻ, trí tuệ và đặc biệt Scarlett có đời sống nội tâm rất phong phú

Ngay từ những dòng đầu tiên của tiểu thuyết, dáng vẻ bên ngoài của Scarlett đã được hiện ra qua điểm nhìn của người kể chuyện ở ngôi thứ ba:

“Scarlett O’Hara không đẹp, nhưng điều đó, đàn ông đã say duyên cô như kiểu anh em sinh đôi Tarleton, họa hoằn lắm mới nhận ra Gương mặt cô pha trộn quá rõ những nét thanh tú của bà mẹ, một phu nhân quý tộc miền duyên hải, với những nét nặng nề của ông bố da dẻ hồng hào người Ailen Nhưng đó là một bộ mặt đầy sức hấp dẫn, nhọn cằm và lại vuông hàm Cặp mắt xanh nhạt hơi xếch, không gợn một màu hạt dẻ, rợp bóng rặng mi đen Bên trên, cặp lông mày đen rậm xuyên một đường chéo bất ngờ trên làn da trắng như hoa mộc lan- thứ da mà phụ nữ phương Nam rất chuộng và chăm chút bảo vệ bằng đủ mọi thứ: mũ, găng tay, chống lại ánh nắng chói chang miền Georgia.” [12, 9, I]

Scarlett là nhân vật được miêu tả kĩ nhất về ngoại hình bên ngoài Tác giả đặc biệt chú ý đến vẻ đẹp đầy tự tin, cá tính, tràn đầy nhựa sống của Scarlett và vẻ đẹp ấy được nhấn mạnh qua đôi mắt:

“Trên khuôn mặt làm ra vẻ hết sức thùy mị, đôi mắt màu lam ngỗ ngược, bướng bỉnh đầy sức sống đối chọi rõ ràng với thái độ đứng đắn của cô Cung cách của cô là do bên ngoài áp đặt- những lời răn bảo dịu dàng của bà mẹ và kỉ luật nghiêm khắc của Mammy- còn cặp mắt mới thực là của cô.” [12, 10, I]

Margarett Mitchell đặc biệt chú ý đến sự biểu cảm trên khuôn mặt của Scarlett, nhất

là khi cô cố tình mồi chài đàn ông và sự đối lập giữa vẻ bề ngoài với bản chất thật của cô:

“Cô biết mỉm cười sao cho nổi bật những lúm đồng tiền, biết ngước nhìn mặt một chàng trai rồi cụp mắt xuống, chớp chớp mi thật nhanh như thể đang run rẩy xúc động Nhất là biết cách che giấu cánh đàn ông trí thông minh sắc sảo của cô đằng sau một bộ mặt dịu dàng, đánh yêu như mặt trẻ thơ.” [12, 93, I]

Từ khi bắt đầu câu chuyện (Scarlett mười sáu tuổi) cho đến khi kết thúc (Scarlett hai mươi tám tuổi) thì tính “hai mặt” trong con người cô vẫn không thay đổi

Margaret Mitchell cũng rất chú ý miêu tả trang phục của Scarlett, để làm nổi bật cá tính và nhấn mạnh vẻ đẹp ngoại hình của nhân vật Là một cô gái xinh đẹp, hơn ai hết, Scarlett luôn ý thức được nhan sắc của bản thân và luôn biết cách ăn mặc để tôn thêm vẻ đẹp của mình Sự trau truốt, cầu kì trong cách phục trang của Scarlett còn

phần nào thể hiện tính ích kỉ bẩm sinh, luôn muốn mình làm trung tâm chú ý, luôn muốn được đàn ông say mê, tôn thờ Và dù sau đó trải qua nhiều thăng trầm trong cuộc sống thì bản chất vị kỉ của nhân vật vẫn được giữ nguyên Các bộ trang phục của Scarlett đều được miêu tả rất kĩ lưỡng, khiến người đọc như thấy tận mắt, sờ tận tay và có những hình dung sống động về diện mạo của nhân vật trong những bộ trang phục ấy Ngay từ trang đầu tiên của tiểu thuyết, Margaret đã khắc họa hình ảnh Scarlett trong bộ trang phục lộng lẫy:

“Vào cái buổi chiều huy hoàng sáng thứ tư năm 1861 ấy, ngồi với Stuart và Brent Tarleton trong bóng mát hàng hiên của ấp Tara, đồng điền của cha cô, Scarlett tạo nên một bức tranh tuyệt mĩ Chiến áo dài mới hàng musolin xanh in hoa xòe cả chục mét vải cuộn sóng trên những vòng căng váy và hoàn toàn ăn với đôi dép da bê thuộc màu xanh gót bẹt mà cha cô vừa mang từ Atlanta về làm quà cho con gái Chiếc áo làm nổi bật một cách hoàn mĩ vòng eo bốn mươi ba phân- vòng eo nhỏ nhất trong cả ba hạt- và chiếc áo lót vừa khít lấy bộ ngực tròn đầy với độ tuổi mười sáu của cô” [12, tr.9-10, I]

Rồi chiếc váy mà Scarlett mặc trong bữa tiệc ngoài trời ở trại Mười Hai Cây Sồi- nơi Scarlett đến với mục đích giành lấy Ashley từ tay Melanie, chiếc váy mà hơn mười năm sau đó, Ashley vẫn còn nhớ rõ đến từng chi tiết:

“Tôi sẽ luôn luôn nhớ Scarlett như trong cái bữa tiệc ngoài trời cuối cùng bên nhà tôi, Scarlett ngồi dưới một cây sồi với một tá chàng trai vây quanh Thậm chí tôi có thể tả lại y phục của Scarlett hôm ấy: một chiếc áo dài trằng cài những bông hoa xanh nhỏ xíu, một chiếc khăn san đăng ten trắng quàng trên vai, chân đi đôi giày muyn xanh thắt nơ đên và đầu đội chiếc

mũ rơm rất rọng với những dải băng xanh dài bay phất phơ theo chiều gió Tôi thuộc lòng bộ

y phục ấy bởi vì hồi ở trong tù, những lúc quá bi đát, tôi thường lần giở kí ức như xem truyện tranh, ôn lại từng chi tiết nhỏ…” [12, tr 600, II]

Và không độc giả nào có thể quên hình ảnh kiêu hãnh mà thật tội nghiệp của Scarlett khi nàng lên Atlanta xoay tiền cứu ấp Tara :

“…Scarlett O’Hara một mình đi chinh phục thế giới với chiếc áo dài cắt bằng những tấm rèm nhung của bà mẹ để lại và những chiếc lông đuôi gà trống cắm trên mũ” [12, tr.54, II]

Có lẽ vì tác giả tiểu thuyết là một phụ nữ nên khi bà hết sức chú trọng tới y phục của nhân vật chăng? Dù sao thì cùng với đôi mắt xanh “xiết bao linh hoạt”, rặng mi đen chấp chới, lúm đồng tiền mê hoặc lòng người, vòng eo nhỏ nhắn…, những bộ trang phục cũng đã góp một phần không nhỏ trong việc tạo hình và khắc sâu hình

tượng nhân vật Scarlett vào tâm trí và tưởng tượng của độc giả Bên cạnh đó, nếu chú ý một chút, độc giả sẽ thấy màu sắc mà Scarlett ưa thích và thường xuyên lựa chọn cho trang phục của mình chính là màu xanh, đặc biệt là cái sắc xanh “làm cho mắt nàng rực sáng, gần như màu ngọc bích” Chính vì màu xanh gắn với hình tượng

Scarlett khá mật thiết nên khi Hậu cuốn theo chiều gió ra đời, tôi cảm thấy khá hụt

hẫng khi tác giả Alexandra Ripley lại chọn màu hồng là màu chủ đạo trong trang phục của Scarlett Theo tôi, bên cạnh rất nhiều khiếm khuyết khác, chỉ một sự thay đổi nhỏ về gu ăn mặc của nhân vật như vậy cũng chứng tỏ tác giả Alexandra Ripley

không thực sự hiểu Scarlett của Margaret Mitchell Và tất nhiên, Hậu cuốn theo

chiều gió không bao giờ thay thế được vị trí của Cuốn theo chiều gió trong lòng độc

giả thế giới

Khi hình tượng Scarlett lên màn ảnh rộng, khán giả có dịp chiêm ngưỡng trang phục của Scarlett một cách rõ ràng và sống động chứ không chỉ còn tồn tại qua trí tưởng tượng như khi đọc tiểu thuyết nữa Để làm phim này, người ta phải may 5.500 bộ quần áo Nữ diễn viên Vivien Leigh được may cả thảy 30 bộ váy áo, trong

đó chiếc váy màu tím có đến 27 biến thể, để khán giả có thể nhận thấy chiếc áo duy nhất mà Scarlett trong suốt thời gian Melanie chuẩn bị sinh cho đến khi về Tara lao động quần quật như một lực điền dần dần cũ đi như thế nào Có thể nói về mặt tạo hình cho nhân vật qua trang phục, nhân vật Scarlett trên phim đã giữ được gu ăn mặc rất riêng của mình

Trong hàng ngàn bộ phim được sản xuất mỗi năm, không nhiều phục trang thực sự

ấn tượng Không chỉ nêu bật được tính cách nhân vật, phục trang còn phải thể hiện được sức hấp dẫn ngoài màn ảnh Đó là lý do vì sao phục trang cầu kì của Scarlett trong phim luôn được nhắc đến trong lịch sử phục trang thế giới Đặc biệt là chiếc váy màu xanh lá cây đã được nữ diễn viên Vivian Leigh mặc trong bối cảnh Scarlett tới nhà tù hỏi vay tiền Rhett Butler

Điều thú vị là chiếc váy đã được Scarlett may bằng rèm cửa vì thời gian đó cô đang gặp khó khăn về tài chính Do đó chiếc váy chính là biểu tượng thể hiện lòng quyết tâm của Scarlett O'Hara Trong cuốn sách Scarlett Fever của tác giả William Pratt in năm 1977, nhà thiết kế Walter Plunkett đã nói về những trang phục của mình một cách rất khiêm tốn: "Tôi không nghĩ đó là công việc tuyệt vời và là điều vĩ đại nhất

mà tôi từng làm Nhưng tất nhiên bộ phim đó sẽ trở thành bất tử và bộ váy màu xanh lá cây, mang theo hàm ý của câu chuyện có lẽ sẽ trở thành bộ trang phục nổi

tiếng nhất trong lịch sử điện ảnh.”

Scarlett là nhân vật được đặt dưới điểm nhìn vừa zezo vừa dưới điểm nhìn từ bên trong và cả điểm nhìn từ bên ngoài Còn các nhân vật khác hầu như đều được nhìn

từ bên ngoài Chính vì vậy chỉ mình Scarlett được miêu tả trong quá trình hình thành và phát triển tâm lý một cách tỉ mỉ và trọn vẹn Độc giả hiểu và đồng hành cùng Scarlett trong mọi suy nghĩ, hành động vì họ được “đọc” hết mọi suy nghĩ bên

trong của Scarlett Những nhân vật khác hầu như độc giả chỉ được nhìn từ hành động bên ngoài, qua đánh giá từ điểm nhìn của các nhân vật khác

Scarlett bẩm sinh là người vị kỷ nhưng không thể phủ nhận chính chiến tranh đã thay đổi hoàn toàn con người nàng Chiến tranh đã cuốn theo tuổi hoa niên mơ mộng và chút thơ ngây còn sót lại nơi Scarlett Nó đẩy nàng vào con đường độc đạo, chỉ có thể tiến về phía trước và không cho phép bản thân ngoái đầu nuối tiếc những ngày tháng êm đẹp xa xưa Một người đã chịu đựng nỗi kinh hoàng của đói rét không cho phép mình bước vào địa ngục trần gian ấy lần hai cũng là điều dễ hiểu Nàng Scarlett O'Hara kiều diễm với những lọn tóc đen óng ả, với chiếc váy xanh lộng lẫy cùng những dải nơ tung bay trong gió làm say đắm lòng người, đã cáo chung cùng lý tưởng thần thánh của cư dân miền Nam Giờ đây chỉ còn lại thiếu phụ với đôi mắt biếc chỉ biết nỗi lo cơm áo, và bất chấp mọi thủ đoạn để kiếm tiền,

dù cho phải giết người cướp của Sức sống cuồng nhiệt và tình yêu Tara mãnh liệt là tất cả những gì nàng còn giữ được cho riêng mình sao sự tàn phá khốc liệt của chiến tranh Nàng yêu Tara bằng tất cả tấm lòng, hơn cả tình yêu với bao điều ngộ nhận dành cho Ashley Ngôi nhà trắng hiền hòa giữa vùng đất đỏ màu ngọc thạch lựu, cánh đồng bạt ngàn với những chùm bông trắng xóa…đã là máu thịt của Scarlett

Dù vạn vật có đổi thay thì tình yêu của nàng đối với Tara vẫn không bao giờ thay đổi Tưởng chừng Scarlett cần Tara như cần không khí để thở, nàng "yêu nó như yêu gương mặt mẹ cầu kinh dưới ánh đèn"

Người ta yêu thích Cuốn theo chiều gió không những vì tính cách sống thực của

cuộc chiến trong tác phẩm mà còn vì ý chí quật cường, sức làm việc bền bỉ và nỗ lực đầy hy vọng của nhân vật nữ Scarlett O’Hara xây dựng lại tất cả sau chiến tranh Đây cũng là đặc tính của người Mỹ Họ dành thời giờ và công sức cho việc xây dựng hơn là cứ nhìn đăm đăm vào quá khứ Kết thúc tác phẩm, Margarett Mitchell

đã để toàn bộ cuộc chiến cuốn theo chiều gió, và mở ra cho độc giả một niềm hy vọng không bao giờ tắt “After all, Tomorrow is another day.” Điều này luôn luôn đúng Những gì của ngày hôm nay sẽ là quá khứ Ngày mai là một ngày mới Cuộc sống vẫn luôn là những cơ hội đang chờ đón người ta ở phía trước

Sự hoài niệm quá khứ trong Cuốn theo chiều gió mang khí chất tiêu biểu của người

Mỹ, nó khác với cách của người phương Đông Hoài niệm của người phương Đông

u uẩn, buồn bã, nhất là khi thực tại không đẹp như quá khứ, trong khi ở Cuốn theo

chiều gió, hoài niệm lại khiến người ta có sức mạnh và ý chí vươn lên thích nghi với

thực tại “Đó là tiêu biểu của tính cách Mỹ, dù có luyến tiếc quá khứ nhưng không

sống với quá khứ mà luôn nhìn về phía trước.” (Tiến sĩ Jennifer Dickey)

Nếu như đến tận phút chót những người làm sách vẫn không biết Margaret Mitchell quyết định gọi nhân vật chính của mình là gì - cái tên Scarlett được nghĩ ra tại nhà xuất bản, trước đó nữ văn sĩ định gọi nhân vật của mình là Pensy, Robin, Storm… - thì đến tận cuối cùng người ta vẫn không biết phải chọn nữ diễn viên nào đóng vai chính trong phim Cả nước Mỹ hồi hộp theo dõi việc chọn diễn viên, vì đối với họ

Cuốn theo chiều gió gần như là “di sản dân tộc” Có hơn 1.400 ứng viên tham gia

thi tuyển, trong đó có cả những minh tinh nổi tiếng Cuối cùng, nữ diễn viên người Anh chưa ai biết tên tuổi Vivien Leigh được chọn đóng vai nhân vật nữ nổi tiếng

nhất trong nền văn học Mỹ Và chính Cuốn theo chiều gió đã mang lại cho bà giải

Oscar đầu tiên cho Nữ diễn viên chính xuất sắc nhất Về sau, Margaret Mitchell nói rằng bà hài lòng về diễn xuất của Vivien Leigh: “Đó chính là Scarlett của tôi.” Nếu xét về ngoại hình, nữ diễn viên Vivien Leigh thực sự mang đầy đủ vẻ đẹp được nhà văn miêu tả trong tiểu thuyết, từ vóc dáng nhỏ nhắn nhưng đầy đặn, khuôn mặt, làn da, lúm đồng tiền duyên dáng cho tới đôi mắt xanh biếc vừa ngây thơ vừa linh hoạt, sắc sảo

Vivien sinh ra để đóng Scarlett! Không chỉ bởi sự tương hợp trong ngoại hình mà còn vì thần thái và cái hồn của nhân vật Scarlett đều được nữ diễn viên lột tả trọn vẹn Trong tác phẩm điện ảnh, hình tượng nhân vật trở nên sống động hơn nhờ tác dụng của máy quay, ánh sáng, âm thanh Người xem nhìn thấy trực tiếp ngoại hình, những cử chỉ của Scarlett Nhà làm phim sử dụng hầu hết những cận cảnh để làm nổi bật hình ảnh của nhân vật này, nhờ thế người xem như nhận ra được rất rõ sự biến động tâm lí của Scarlett qua cận cảnh khuôn mặt cô khi đối diện với những tình huống khó khăn, đau buồn hay vui sướng Cận cảnh tạo ra sự căng thẳng nội

tâm rất mãnh liệt của nhân vật Trong tiểu thuyết, nhà văn đặc biệt chú ý đến sự chuyển biến trong ánh mắt của Scarlett Niềm vui và nỗi buồn, sự quyến rũ “lớn hơn mọi quy luật cho phép” đều hiện lên qua ánh mắt của cô Trong phim, đôi mắt biết nói đầy biểu cảm của nữ diễn viên đóng Scarlett cũng được khai thác triệt để Đôi mắt đang lấp lánh niềm vui và vẻ đong đưa, quyến rũ của Scarlett khi trò chuyện với anh em nhà Tarleton bỗng chợt như tối sầm lại, lo lắng, nghi hoặc khi biết tin Ashley sẽ đính hôn với Melanie

Ánh mắt nhí nhảnh, nụ cười khiêu gợi khi nhìn Charles giữa vòng vây của các chàng trai hâm mộ của Scarlett thoắt sững lại đau đớn khi liếc thấy cảnh tình tứ giữa Ashley và Melanie

Máy quay đặc tả khuôn mặt Scarlett để thể hiện diễn biến nội tâm nhân vật, từ đó khán giả có thể hình dung được sự giằng xé tâm hồn “người ngoài cười nụ, người trong khóc thầm” “Tim Scarlett quặn đau Cô cảm thấy mình có thể cào toạc làn da

ngà của Melanie đến chảy máu và lấy đó làm thích thú.” [12, tr.157, I]

Một trong những cận cảnh đặc tả rõ nhất những chuyển biến tâm lí thể hiện qua đôi mắt của nhân vật Scarlett chính là buổi tối sau khi suýt bị hai tên nô lệ da đen làm nhục, nàng sang nhà Melanie và chờ đợi tin tức của Ashley và Frank Kennedy

Sự căng thẳng nội tâm không chỉ thể hiện ở cận cảnh khuôn mặt với vầng trán rịn

mồ hôi và bàn tay chống vào đôi môi mà còn được khắc họa cực kì tinh tế ở các khuôn hình cận tiếp theo đặc tả đôi mắt đảo ánh nhìn liên tục

Trong tiểu thuyết, rất ít lần nhà văn để Scarlett rơi lệ Nhưng trên phim thì nước mắt của Scarlett được “tận dụng” nhiều hơn vì những khuôn hình cận cảnh khuôn mặt Scarlett với đôi mắt đẫm lệ đã khắc họa rất thành công những diễn biến nội tâm của nhân vật

Khi Charles tỏ tình với Scarlett và cô nhận lời trong khi mắt vẫn không ngừng liếc thấy cảnh Ashley tình tứ với Melanie Máy quay đặt từ bên ngoài cửa sổ lấy cận cảnh khuôn mặt đau đớn với đôi mắt rơm rớm lệ của Scarlett đã thể hiện nỗi hờn ghen và cả sự bất lực cùng một tình yêu tuyệt vọng dành cho Ashley

Khi Ashley về thăm nhà dịp Giáng sinh và lại lên đường ra mặt trận, trước lúc ra ga, Scarlett đã gặp riêng Ashley để tặng chiếc thắt lưng nàng tự khâu Ashley không kiềm chế được cảm xúc của mình nên đã hôn Scarlett nhưng chàng chợt thức tỉnh

và nói lời từ biệt nàng Máy quay bắt cận cảnh khuôn mặt Scarlett qua vai Ashley

Với riêng tôi, đây là cận cảnh Scarlett xinh nhất trong bộ phim với đôi mắt ướt đẫm long lanh tình yêu Nước mắt của nàng ở cảnh này vừa chất chứa nỗi buồn ly biệt vừa lấp lánh niềm tin vào tình yêu được đáp trả và những hi vọng vào tương lai khi chiến tranh kết thúc

Khi trở về ấp Tara và được Mammy thông báo về cái chết của mẹ, đôi mắt của Scarlett thất thần với những giọt nước mắt vừa đau đớn vừa hoảng sợ và tuyệt vọng

Để khắc họa sự cô độc và hoàn cảnh khó khăn, khắc nghiệt mà Scarlett phải trải qua trong và sau nội chiến, các nhà làm phim để nhân vật xuất hiện trong bóng tối rất nhiều lần Bóng tối trên con đường dò dẫm tìm về ấp Tara trong cái đêm chạy trốn khỏi Atlanta

Bóng tối trong ngôi nhà suy sụp bởi cái chết của bà Ellen và sự ngớ ngẩn, mất trí của ông Gerald, hai cô em gái ốm thập tử nhất sinh, sự bỏ trốn của hầu hết nô lệ trong đồn điền ấp Tara

Bóng tối trên cánh đồng hoang tàn nơi Scarlett phải điên cuồng đào bới bằng hai tay chút củ cải sống rồi ăn lấy ăn để vì quá đói khát

Bóng tối trong đêm khi nàng mơ thấy ác mộng và có bàn tay Rett ghì riết vỗ về

Bóng tối mù sương trên phố Cây Đào khi nàng nhận ra tình yêu đích thực của nàng không phải là Ashley mà là Rett

Khán giả xem phim đồng nghĩa với việc chăm chú theo dõi đời sống nhân vật (bởi nhân vật là trung tâm của cuốn phim) Đời sống nhân vật có nhiều trúc trắc, nhiều diễn biến, nhiều trạng thái cảm xúc thì mới tạo ra sức hấp dẫn khán giả Tuy nhiên, giữa khán giả và nhân vật luôn tồn tại một khoảng cách vô hình bởi hình ảnh/yếu tố thị giác đôi khi không thể truyền tải trọn vẹn lưu lượng cảm xúc của nhân vật Vai trò của nhạc phim trong trường hợp này là thu hẹp khoảng cách giữa khán giả và