Luận văn Thể loại concerto trong âm nhạc giao hưởng của các nhạc sĩ Việt Nam

Ở thời kỳ này còn xuất hiện thêm loại hòa tấu nhạc cụ với dàn nhạcgiao hưởng, nhạc cụ dân tộc cổ truyền với dàn nhạc giao hưởng – đó chính làthể loại concerto – thể loại mà ở trên thế gi

2.1.1 Lấy chất liệu từ những ca khúc quen thuộc: 46

2.1.2 Lấy chất liệu từ làn điệu dân ca: 48

2.1.3 Sử dụng âm hưởng của âm nhạc dân gian: 50

2.1.4 Sử dụng kết hợp giữa chất liệu của âm nhạc Việt Nam với âm nhạc phương Tây :53 2.2 Hòa âm – phức điệu : 57

2.2.1 Hòa âm : 57

2.2.2 Phức điệu : 66

2.3 Thủ pháp phối khí : 73

2.4 Mối quan hệ giữa nhạc cụ độc tấu với dàn nhạc: 75

Tiểu kết chương II 78

Kết luận chung 80

Tài liệu tham khảo 84

PHẦN MỞ ĐẦU

1 Lý do chọn đề tài :

Quá trình hình thành và phát triển âm nhạc thính phòng – giao hưởng cùng chung với con đường phát triển của nền âm nhạc mới Việt Nam, tuy xuất hiện muộn hơn, mới chỉ từ thập niên 60 của thế kỷ XX, còn trước đó chỉ

là những tiền đề cần thiết cho loại hình nghệ thuật này Âm nhạc thính phòng giao hưởng ở giai đoạn này là sự tiếp thu tinh hoa của âm nhạc thế giới dựa trên cơ sở nền tảng của âm nhạc truyền thống, làm phong phú cho nền âm nhạc Việt Nam bằng những hình thức, thể loại mới thông qua các nhạc khí phương Tây Sự ra đời của âm nhạc thính phòng – giao hưởng đã thể hiện một bước mới của nền âm nhạc chuyên nghiệp Việt Nam qua trình độ của các nhà soạn nhạc, trình độ biểu diễn của các nghệ sĩ cũng như công tác đào tạo âm

nhạc chuyên nghiệp Các tác phẩm âm nhạc thính phòng giao hưởng ViệtNam không chỉ phong phú về hình thức và thể loại mà ngôn ngữ âm nhạc kháđậm đà bản sắc dân tộc để biểu hiện hình tượng đất nước, con người ViệtNam thời đại Đề tài, nội dung phản ánh sôi động những sự kiện, con ngườiViệt Nam trong hai cuộc kháng chiến vĩ đại của dân tộc, hoặc những đề tài vềlịch sử hay truyền thuyết của dân tộc Song song là những đề tài về cuộc sốnglao động xây dựng đất nước, là cảm xúc, trăn trở suy tư của tác giả trướcnhững thay đổi của đất nước.

Sau khi đất nước hoàn toàn thống nhất, sự giao lưu âm nhạc với nướcngoài được mở rộng, không chỉ những nước thuộc khối XHCN cũ mà cảnhững nước thuộc Tây Âu, Mỹ và các nước trong khu vực Nền âm nhạc nóiriêng và văn hóa nghệ thuật nói chung của Việt Nam có cơ hội giới thiệu vớicác bạn bè năm châu Các tác phẩm âm nhạc thính phòng và giao hưởng ởgiai đoạn này có những bước phát triển mới, không những đa dạng về thể loại,thủ pháp sáng tạo mà còn phong phú về hình tượng cũng như ngôn ngữ âmnhạc Ở thời kỳ này còn xuất hiện thêm loại hòa tấu nhạc cụ với dàn nhạcgiao hưởng, nhạc cụ dân tộc cổ truyền với dàn nhạc giao hưởng – đó chính làthể loại concerto – thể loại mà ở trên thế giới đã được định hình và phát triển

từ những năm cuối của thế kỷ XVII với những tác phẩm của Corelli, Händel,Vivaldi và Bach

Những tác phẩm Concerto của các nhạc sĩ Việt Nam tuy số lượng chưanhiều nhưng cũng đạt được những giá trị nghệ thuật : Concertino cho Piano

và dàn nhạc của nhạc sĩ Ca Lê Thuần, “Tuổi trẻ” của nhạc sĩ Chu Minh, “Tổ

quốc tôi” của nhạc sĩ Nguyễn Đình Lượng, concertino cho violon và dàn nhạc

của Nguyễn Đình Phúc, concerto cho đàn tranh với dàn nhạc giao hưởng củaQuang Hải, concerto cho sáo trúc với dàn nhạc giao hưởng của TríThanh….Những tác phẩm thính phòng giao hưởng trong đó có concerto của

các nhạc sĩ Việt Nam không chỉ được biết đến trong nước, mà còn được biểudiễn, in ấn, thu âm ở nước ngoài Vì thế nền âm nhạc thính phòng giao hưởngcủa Việt Nam tuy còn non trẻ nhưng đã bước đầu được thế giới biết đến Bêncạnh đó âm nhạc thính phòng giao hưởng Việt Nam cũng trở thành đối tượngđược quan tâm nghiên cứu từ góc độ âm nhạc học, hay góc độ lịch sử pháttriển trong các luận án, luận văn, khóa luận, tiểu luận của sinh viên khoa Lýluận - Sáng tác - Chỉ huy, trong các bài viết trên các báo, đài và gần đây nhất

là các công trình cấp bộ và nhà nước

Tuy nhiên cho đến nay vẫn chưa có công trình nào đi sâu vào tìm hiểuthể loại concerto của các nhạc sĩ Việt Nam, một thể loại âm nhạc mới đượcphát triển ở Việt Nam sau ngày đất nước hoàn toàn thống nhất.Với lý do đótrong luận văn này, chúng tôi lựa chọn hướng nghiên cứu với đề tài:

“Thể loại concerto trong âm nhạc giao hưởng của các nhạc sĩ Việt

Nam”.

2 Mục đích nghiên cứu :

- Mục đích chính của luận văn nhằm tìm hiểu những đặc điểm về hìnhthức, về bút pháp sáng tác và sự tiếp thu những phương tiện diễn tả của âmnhạc phương Tây với việc khai thác nguồn chất liệu dân tộc trong một số bảnconcerto tiêu biểu của các nhạc sĩ Việt Nam

- Rèn luyện năng lực nghiên cứu và giảng dạy bộ môn “Hình thức âmnhạc” cho chính bản thân người nghiên cứu

3 Đối tượng nghiên cứu và phạm vi nghiên cứu :

Những tác phẩm concerto của các nhạc sĩ Việt Nam có số lượng không nhiều

và không phải tác phẩm nào cũng có điều kiện giới thiệu rộng rãi tới côngchúng, nên việc tiếp cận với tác giả, nhạc bản hay âm thanh đều rất hạn chế.Chính vì vậy, trong luận văn của mình, chúng tôi sẽ không tìm hiểu được hếtnhững tác phẩm concerto mà chỉ tìm hiểu một số tác phẩm đã được biểu diễn

trong và ngoài nước, được vang lên trước công chúng, trên Đài phát thanh vàTruyền hình Đó là các tác phẩm:

- Concertino viết cho Piano và dàn nhạc GH “Tuổi trẻ” của NS Chu Minh

- Concerto viết cho Piano và dàn nhạc GH “Tổ quốc tôi”của NS Nguyễn Đình

Lượng

- Concerto viết cho Piano và dàn nhạc GH “Bất khuất” của NS Đỗ Dũng

- Concerto Fantastic viết cho Violon và dàn nhạc GH của NS Phúc Linh

- Concerto viết cho Violon và dàn nhạc GH của NS Đỗ Hồng Quân

- Concerto viết cho Piano và dàn nhạc GH của NS Thế Bảo

- Concerto viết cho Piano và dàn nhạc GH của NS Ca Lê Thuần

4 Lịch sử đề tài :

- Công trình nhiều tác giả “Âm nhạc mới Việt Nam - tiến trình và thành tựu”

(Viện âm nhạc 2000) ( Mục 4: Hòa tấu cho nhạc cụ và dàn nhạc, Chương 25

– 20 trang )

- Công trình nghiên cứu của nhạc sĩ Nguyễn Thị Nhung với đề tài “Âm nhạc

thính phòng giao hưởng Việt Nam” (Viện âm nhạc 2001) ( Mục 4: Concerto

cho nhạc khí với dàn nhạc, Phần II – Chương 2 – 43 trang )

- Nguyễn Thanh Trà – “Phân tích một số tác phẩm Piano và Violon viết ở

những hình thức và thể loại lớn” – luận văn thạc sĩ nghệ thuật học ( Mục 4.1

Thể loại concerto 1 chương viết cho Piano và dàn nhạc – 16 trang )

- Vũ Tú Cầu – “Tìm hiểu một số tác phẩm viết cho đàn Piano ở thể loại

concerto” - khóa luận tốt nghiệp Đại học lý luận 1996 ( 44 trang )

- Nguyễn Minh Tân – “Tìm hiểu bản concerto viết cho đàn Violon và dàn

nhạc của NS Nguyễn Đình Phúc” - khóa luận tốt nghiệp Đại học lý luận 2001

( 63 trang )

- Trần Ngọc Thanh – “Tìm hiểu bản concerto viết cho Piano và dàn nhạc của

Ns Ca Lê Thuần” - khóa luận tốt nghiệp Đại học lý luận 2001 ( 61 trang )

5 Phương pháp nghiên cứu :

Luận văn của chúng tôi sẽ sử dụng những phương pháp : thu thập tàiliệu, thống kê, phân tích, so sánh và phân loại…sau đó là tổng kết để rút ranhững đặc trưng của đối tượng nghiên cứu

6 Bố cục luận văn :

Ngoài phần mở đầu và kết luận, luận văn gồm 2 chương :

Chương I : Phân tích tác phẩm 1.1 Lịch sử phát triển của thể loại concerto

1.1.1 Những khái niệm về "Concerto" qua các thời kỳ

1.1.2 Đặc điểm của "Concerto" qua các thời kỳ

a) Concerto cổ điển b) Concerto Lãng mạn c) Concerto thời kỳ cận Hiện đại

1.2 Concerto viết cho nhạc khí với dàn nhạc của các nhạc sĩ VN

1.2.1 Thể loại concerto 1 chương

1.2.2 Thể loại concerto nhiều chương

2.1.1 Lấy chất liệu từ những ca khúc quen thuộc

2.1.2 Lấy chất liệu từ làn điệu dân ca

2.1.3 Sử dụng âm hưởng của âm nhạc dân gian

2.1.4 Sử dụng kết hợp giữa chất liệu của âm nhạc Việt Nam với âmnhạc phương Tây

2.2 Hoà âm - phức điệu :

1.1.1 Những khái niệm về "Concerto" qua các thời kỳ:

Vào khoảng năm 1600, lần đầu tiên trong trường phái Viên, tên gọi

“concerto” để chỉ chung các tác phẩm hoặc viết cho nhiều ban hợp xướng,hoặc phối hợp giữa thanh nhạc và khí nhạc Cuối thế kỷ XVII, khái niệm

“concerto” được coi như là một nguyên tắc thể loại để tạo nên các dạng như:concerto grosso, triosonate, các motet dành cho solo hay hợp xướng Đỉnh caocủa thể loại này là vào khoảng từ 1700 đến 1750, có các tác giả như: Corelli,Händel, Vivaldi và Bach Từ lúc ra đời đến nay, concerto đã lần lượt mangnhiều ý nghĩa khác nhau:

1 Thể loại âm nhạc (Nguyễn Thị Nhung – NVHN 1993) và một số bài viết, bài dịch về “Lịch sử phát triển của thể loại concerto” trên internet.

a) Để gọi tên một tác phẩm viết cho một hay nhiều bè giọng hát có nhạc cụ đệm

b) Đó là một tác phẩm được viết cho vài nhạc cụ, trong đó có nhạc cụ

diễn loại bè trầm đánh số (figured bass, basso continuo) và thường có giaiđiệu tương phản với các nhạc cụ khác Thể loại concerto này tồn tại trong thế

kỷ XVII và đầu thế kỷ XVIII :

- Concerto grosso là một tác phẩm dàn nhạc có vài chương, trong đó, có

những đoạn dành cho một nhóm nhạc cụ độc tấu diễn tấu tương phản với

đoạn tutti do toàn thể dàn nhạc

- Concerto độc tấu là loại concerto mà chúng ta thường gặp ngày nay,

trong đó, có một nhạc cụ độc tấu diễn tấu cùng dàn nhạc Khái niệm này có từđầu thế kỷ XVIII, và lúc đó, violon là nhạc cụ thường được dùng để độc tấu

Vào cuối thế kỷ XVIII, concerto độc tấu đã trở thành một thể loại thôngdụng, và có nhiều concerto cho đàn phím được viết bởi C.P.E Bach, Haydn

và Mozart Cũng có những concerto theo phong cách trên đây nhưng được

viết cho nhiều nhạc cụ khác nhau, như: “Concerto cho Flute và đàn Harpe” (K.299) và “Concerto cho 2 đàn piano” (K.365) của Mozart.

c) Khái niệm “Concerto” còn được các nhà soạn nhạc hiện đại dùng

cho một nhóm nhạc cụ hòa tấu Ví dụ: Concerto cho dàn nhạc của BeláBartók

d) Concerto theo phong cách Ý (Concerto nach Italienischen Gusto)

thường được gọi là “concerto Ý”, là một tác phẩm độc tấu của đàn clavecin,

mô phỏng theo thể loại concerto độc tấu với dàn nhạc bằng cách làm nổi bật

sự tương phản giữa nghệ sĩ độc tấu với phần “Tutti”

1.1.2 Đặc điểm của "Concerto" qua các thời kỳ:

a) Concerto cổ điển :

Thể loại concerto cổ điển được hình thành từ Mozart Đó là một tácphẩm thường gồm 3 chương, có cấu trúc tương tự như một bản sonate hoặcgiao hưởng Mục đích chính của nhà soạn nhạc khi viết loại concerto này lànhằm vào nhạc cụ độc tấu, phần đệm do dàn nhạc gồm có bộ gỗ, bộ đồng, bộ

gõ và dây đảm nhiệm Do đó, chất liệu chủ đề phải đảm bảo điều kiện tạothuận lợi nhất cho nhạc cụ độc tấu, và dàn nhạc chỉ làm nhiệm vụ tô điểm, tạophần nền hấp dẫn cho phần độc tấu bên trên

- Chương I của concerto thường ở hình thức sonate allegro nhưng cóđặc điểm khác với hình thức sonate của bản giao hưởng và bản sonate ởnhững điểm sau:

* Có 2 phần trình bày: lần đầu do dàn nhạc biểu diễn, lần thứ hai do

nhạc cụ độc tấu nhắc lại có mở rộng

* Trước phần tái hiện hay trước phần coda có một đoạn dành cho nghệ

sĩ độc tấu chơi ngẫu hứng để trổ các ngón kỹ thuật Đoạn này gọi là cadenza,

được thực hiện với phần dàn nhạc ngưng diễn tấu Theo nguồn gốc, đây sẽ là

phần để nghệ sĩ độc tấu chơi ngẫu hứng trên các chủ đề của chương I Saunày, đoạn cadenza thường không là hoàn toàn ngẫu hứng, nhưng được các tácgiả vừa là người biểu diễn viết trước ví dụ ở Beethoven, Brahms, Paganini,Rubinstein,v.v (Đôi khi còn có một cadenza ngắn hơn xuất hiện ở chương II

Ở concerto phải có sự phối hợp cần thiết giữa bè độc tấu với bè đệm để

cả hai cùng thể hiện một nội dung nhất định Có lúc dàn nhạc ngừng nghỉ đểngười độc tấu trổ tài nghệ; có lúc dàn nhạc lại như ngắt lời người độc tấu để

nổi bật lên; cũng có lúc hai bè lại như đối thoại với nhau, hoặc hòa lẫn vàonhau.

b) Concerto Lãng mạn :

Vào cuối thế kỷ XVIII, đầu thế kỷ XIX, xuất hiện nhiều nhà soạn nhạcvừa là nghệ sĩ biểu diễn tài năng như: Weber, Mendelssohn, Schumann,Chopin, Liszt, Brahms và Rubinstein Họ đã góp phần đáng kể cho việc pháttriển và hoàn thiện thể loại concerto Cũng có những nghệ sĩ biểu diễn violonvừa là nhà soạn nhạc, như: Spohr, Paganini, Vieuxtemps, Sarasate, Wieniawski

và Joachim đã viết những concerto tuyệt vời cho nhạc cụ chuyên môn của họ

Những bản Concerto ở thế kỷ này thường chỉ được xem như một tácphẩm dùng để làm cho khán thính giả phải sửng sốt trước tài nghệ điêu luyệncủa nghệ sĩ độc tấu Với mục đích này, vai trò dàn nhạc như bị lu mờ và cốtchỉ để làm nền cho phần độc tấu Tuy có những đoạn chen của dàn nhạc, dànhchỗ cho nghệ sĩ độc tấu nghỉ ngơi, nhưng trung tâm của sự chú ý vẫn là ởnghệ sĩ độc tấu với kỹ thuật tinh luyện của mình Tuy nhiên ở concerto Lãngmạn cũng có một số ngoại lệ Chẳng hạn, Brahms đã viết các giao hưởng vớiphần piano (hay violon) bắt buộc, hay nói cách khác, là một thành phần chínhcủa dàn nhạc thay vì là phần độc tấu của nhạc cụ đó đối ứng với dàn nhạc;Liszt cũng có những giao hưởng thơ viết cho piano và dàn nhạc (chứ không làconcerto cho piano và dàn nhạc)

Ở concerto của các tác giả hậu Lãng mạn như: Tchaikovsky,Rubinstein, Grieg, v.v… không còn quan hệ đối giọng (antiphony) giữa bèđộc tấu và dàn nhạc nữa và sự cân bằng về mức độ quan trọng của mỗi bècũng biến mất

Nhìn chung, concerto Lãng mạn vẫn còn giữ cấu trúc hình thức củaconcerto cổ điển đã được Mozart thiết lập Nghĩa là vẫn gồm 3 chương vớichương đầu được viết ở hình thức sonate allegro, sau đó là một chương chậm

và chương kết Ngoài ra, Liszt là người muốn tách khỏi cấu trúc phổ cập nàycủa concerto Trong 2 concerto cho piano nổi tiếng viết ở cung La thứ và Migiáng trưởng của mình, ông đã thử nghiệm cách xóa nhòa các yếu tố phân biệtcác chương để tạo thành loại concerto một chương

c) Concerto thời kỳ cận Hiện đại :

Concerto cận hiện đại có khuynh hướng tái tạo lại phần dàn nhạc để giữvai trò nghệ thuật cân bằng với kỹ thuật của nghệ sĩ độc tấu Như vây, nghệ sĩđộc tấu không còn là trung tâm thu hút khán thính giả nữa Và đã có lúc, thểloại concerto độc tấu gần như biến mất khỏi các chương trình biểu diễn Trênsân khấu xuất hiện nhiều nhà chỉ huy tài danh và họ trở thành đối tượng thuhút khán thính giả, thay cho các nghệ sĩ độc tấu trước kia Mà đã không cónghệ sĩ độc tấu thì không có được thể loại concerto chính thống Trong thờigian gần đây, thể loại concerto theo phong cách Cổ điển và Lãng mạn đang códấu hiệu hồi phục

Concerto cận hiện đại gắn liền với tên tuổi các nhà soạn nhạc như:Stravinsky, Rachmaninov, Sibelius, Berg, Bartók và Prokofiev ở châu Âu ;Piston, Copland, Sessions, Gershwin và Barber ở Mỹ

1.2 Concerto viết cho nhạc cụ với dàn nhạc của các nhạc sĩ Việt Nam (2)

Ở Việt nam, Concerto viết cho nhạc cụ độc tấu với dàn nhạc giao hưởng

là một thể loại mới được một số nhạc sĩ quan tâm viết từ sau năm 1975, khiđất nước đã hoàn toàn thống nhất Thể loại concerto cho nhạc cụ độc tấu vớidàn nhạc giao hưởng gồm một chương : concertino viết cho Piano và dànnhạc của nhạc sĩ Ca Lê Thuần, Chu Minh, concerto viết cho Piano và dànnhạc của nhạc sĩ Nguyễn Đình Lượng, hoặc liên khúc sonate gồm nhiềuchương: concerto viết cho Violon và dàn nhạc của nhạc sĩ Nguyễn Đình Phúc,

Đỗ Hồng Quân, concerto cho Piano và dàn nhạc ( Es.dur) của nhạc sĩ Ca Lê

2 Nguyễn Thị Nhung : Âm nhạc thính phòng – giao hưởng Việt Nam, sự hình thành và phát triển, tác phẩm

và tác giả ( trang 342-384)

Thuần… Một số tác phẩm này đã được các nghệ sĩ Việt Nam độc tấu với dànnhạc giao hưởng hoặc do các nghệ sĩ nước ngoài biểu diễn Về phương tiệnthể hiện rất phong phú, nhưng phần lớn viết cho các nhạc cụ có tính diễn tấu

đa dạng và linh hoạt : Piano, Violon, Cello, Flute…Nhạc sĩ Quang Hải còn

viết hai concerto cho đàn tranh với dàn nhạc giao hưởng : Quê tôi giải

phóng, Đất và hoa, nhạc sĩ Trí Thanh còn viết concerto cho sáo trúc với dàn

nhạc…Bên cạnh đó còn có một số tác phẩm viết cho một nhóm nhạc cụ độctấu với dàn nhạc : Concerto viết cho Violoncello, mezzo soprano, hợp xướng

nữ với dàn nhạc giao hưởng của nhạc sĩ Nguyễn Văn Nam, hoặc concerto viếtcho dàn nhạc giao hưởng của nhạc sĩ Trọng Đài …

1.2.1 Thể loại concerto 1 chương :

• Bản Concerto “Bất khuất” viết cho Piano và dàn nhạc của nhạc sĩ

Đỗ Dũng được sáng tác trong khi cuộc chiến tranh Việt Nam ở giai đoạn khốcliệt nhất, đất nước gần tiến đến ngày thống nhất Tác phẩm thể hiện sự bấtkhuất của dân tộc trong lửa đạn chiến tranh, thể hiện bản lĩnh của người nhạc

sĩ – chiến sĩ và gửi gắm những tâm sự công dân trước nhiệm vụ lịch sử củadân tộc Tác giả đã dựa vào bài “Tình ca” của nhạc sĩ Hoàng Việt để làm ý đồphát triển cho tác phẩm Bên cạnh đó ở phần phát triển ông còn sử dụng chấtliệu của bài “Diệt phát xít” của nhạc sĩ Nguyễn Đình Thi để tăng “sức nặng”của phần này

• Bản concerto “Tổ quốc tôi” viết cho Piano và dàn nhạc của nhạc sĩ

Nguyễn Đình Lượng là tác phẩm tốt nghiệp Đại học sáng tác của nhạc sĩ tạiNhạc viện Tchaikovsky năm 1986, với lợi thế là nghệ sĩ Piano trước khi đến

với con đường sáng tác, trong tác phẩm concerto “Tổ quốc tôi”, Nguyễn Đình

Lượng đã khai thác được nhiều kỹ thuật thể hiện khác nhau của cây đàn Piano

để thể hiện các hình tượng âm nhạc của tác phẩm Bản concerto của ôngkhông chỉ là tác phẩm hòa tấu cho nhạc khí với dàn nhạc, mà còn mang tính

chất của thể loại giao hưởng thơ rõ nét bởi nội dung cũng như hàm ý tiêu đềcủa tác phẩm.

Thông qua cây đàn Piano và dàn nhạc, tác giả đã khắc họa hình ảnh quêhương Việt Nam trong những năm tháng cơ cực đã vùng dậy đấu tranh đểdành lại quyền tự do cho Tổ quốc Những hình tượng âm nhạc đó được tác giảthông qua các chủ đề âm nhạc từng phần

• Bản Concertino “Tuổi trẻ’ viết cho Piano và dàn nhạc của nhạc sĩ

Chu Minh được hoàn thành năm 1986 nhân dịp chào mừng Đại hội Đảng lầnthứ VI và chuẩn bị cho 30 năm thành lập Hội Nhạc sĩ Việt Nam (do nghệ sĩPiano Hữu Tuấn trình bày với Dàn nhạc Giao hưởng Nhạc viện Hà Nội) Tácphẩm “Tuổi trẻ” của nhạc sĩ Chu Minh thể hiện những cảm xúc, suy tư củatác giả về tuổi trẻ Việt Nam với những khí thế khát khao xây dựng một xã hộimới, một cuộc sống mới

• Bản Concerto Fantastic của nhạc sĩ Phúc Linh viết cho Violon và

dàn nhạc, sáng tác năm 2001 Đây là một tác phẩm trong đó chứa đựng nhữngnội dung và hình tượng mới mẻ, cấu trúc mở rộng và linh hoạt, trong đó có sựkết hợp hài hòa giữa nền âm nhạc mới trên thế giới với những nhân tố đặctrưng của nền âm nhạc dân gian Việt Nam Trong tác phẩm này, tác giả đã ápdụng một phương pháp sáng tác mới để xây dựng chủ đề âm nhạc, đó làDodépenta – một sự kết hợp giữa âm nhạc serie với âm nhạc ngũ cung củaViệt Nam

1.2.2 Thể loại concerto nhiều chương :

• Bản Concertino viết cho Violon và dàn nhạc của nhạc sĩ Nguyễn

Đình Phúc được viết vào năm 1979 khi ông đang thực tập tại Nhạc viện Quốcgia Sofia – Bulgarie Tác phẩm được viết theo hình thức liên khúc sonategồm 3 chương

Chương I : Hình thức Sonate - Allegro moderato, molto energioco

Chương II : Hình thức 3 đoạn phức – Andantino cantabile

Chương III : Hình thức Rondo - Allegro vivace

Trong tác phẩm của mình, nhạc sĩ Nguyễn Đình Phúc đã khai thác các chấtliệu âm nhạc dân gian để xây dựng chủ đề các chương nhạc, đặc biệt quanhững kỹ thuật diễn tả đặc biệt của cây đàn violon trong những đoạn trổ ngón

• Tác phẩm Concerto viết cho Violon và dàn nhạc của nhạc sĩ Đỗ

Hồng Quân là tác phẩm hoàn thành trong những năm nhạc sĩ đang theo họcnghiên cứu sinh chuyên ngành sáng tác tại Nhạc viện Tchaikovsky Tác phẩm

đã được Dàn nhạc Giao hưởng Nhạc viện Hà nội trình bày dưới sự chỉ huycủa chính tác giả với nghệ sĩ violon Vũ Hoạt nhân kỷ niệm 40 năm thành lậpNhạc viện Hà nội (1996) Tác phẩm là một liên khúc Sonate 3 chương truyềnthống

Chương I : Hình thức Sonate

Chương II : Hình thức 3 đoạn phức

Chương III : Hình thức Rondo – sonate

Ở tác phẩm này, tác giả đã xây dựng các chủ đề âm nhạc trên các chấtliệu âm nhạc dân tộc và phát huy các khả năng thể hiện các kỹ thuật khácnhau của cây đàn độc tấu, cũng như từng nhạc cụ trong dàn nhạc để thể hiệnhình tượng âm nhạc Bên cạnh đó, Đỗ Hồng Quân còn khai thác triệt để khảnăng thể hiện của bộ gõ (gõ giao hưởng + gõ dân tộc) kết hợp với bè violonsolo tạo nhiều ấn tượng rất đặc biệt và có hiệu quả

•Bản concerto viết cho Piano và dàn nhạc (Es.dur) của nhạc sĩ Ca Lê Thuần được hoàn thành vảo năm 2006 nhân kỷ niệm 25 năm ngày thành lập

Hội Âm nhạc Thành phố Hồ Chí Minh Tuy là một liên khúc sonate 3chương, mỗi chương được viết ở hình thức khác nhau, nhưng với việc khaithác và biến đổi chủ đề từ một âm hình chủ đạo xuyên suốt, nhạc sĩ đã làm

cho các chương của tác phẩm có mối liên hệ mật thiết với nhau, có tính thốngnhất cao về nội dung, hình tượng tác phẩm.

Chương I : Hình thức Sonate – Andante con moto

Chương II : Hình thức Fuga 3 bè – Adagio sustenuto

Chương III : Hình thức Rondo - Allegro con fuoco

1.3 Hình thức Sonate trong các bản concerto :

Đối với hình thức Sonate trong chương I (với những tác phẩm viết theohình thức liên khúc sonate nhiều chương) và những bản concerto 1 chươngviết cho nhạc cụ có nhiều tính chất đặc biệt : có phần trình bày kép (truyềnthống này được khẳng định trong các concerto của Mozart và các nhạc sĩ cổđiển khác), tính đối thoại đặc biệt giữa bè độc tấu với dàn nhạc, sự nhấn mạnhtính chất kỹ thuật điêu luyện của cây đàn độc tấu…Nhưng nét điển hình nhấttrong chương I của các concerto cho nhạc cụ đó chính là phần cadenza, đượchình thành ngẫu hứng từ chất liệu chủ đề Thời kỳ cổ điển, cadenza thườngxuất hiện giữa phần tái hiện và coda, còn ở thời kỳ lãng mạn, đoạn trổ ngónnày thường nằm giữa phần phát triển và tái hiện, cũng có trường hợp đặc biệtcadenza được mở đầu tác phẩm như trong bản concerto số 5 viết cho Piano vàdàn nhạc của Beethoven hay concerto số 2 viết cho Piano và dàn nhạc củaBrahms

1.3.1 Phần trình bày :

Với 4 tác phẩm concerto 1 chương (“Tuổi trẻ Chu Minh, “Bất Khuất”

-Đỗ Dũng, “Tổ quốc tôi” của Nguyễn Đình Lượng, “Concerto fantastic” –Phúc Linh) và 3 chương trong những tác phẩm concerto viết theo hình thứcliên khúc sonate (chương I concerto viết cho Piano và dàn nhạc của NS ThếBảo, Ca Lê Thuần, concerto viết cho Violon và dàn nhạc của Đỗ Hồng Quân)

mà chúng tôi đã phân tích thì hầu hết đều được viết ở hình thức sonate, vàkhông có phần trình bày kép Ngoại trừ bản concerto fantastic của nhạc sĩ

Phúc Linh Thông thường với một bản concerto được viết theo truyền thống

cổ điển thì đều có 2 phần trình bày (phần trình bày kép) Đầu tiên là phầntrình bày của dàn nhạc, sau đó là của cây đàn độc tấu Tuy nhiên trong tácphẩm của mình, các nhạc sĩ Việt Nam đã không dập khuôn máy móc mà đều

có sự sáng tạo riêng Họ vẫn quan tâm đến tính thể loại, đó là khi chủ đề đượcxuất hiện ở dàn nhạc, khi ở phần độc tấu làm cho người nghe cảm nhận được

sự đối thoại, thi thố tài năng giữa phần solo và dàn nhạc ( Điều này cũng có ởnhững tác phẩm concerto của một số nhạc sĩ thời lãng mạn và hậu lãng mạn:S.Rachmaninov, P.I.Tchaikovsky, J.Brahms…)

Phần trình bày bản concertino “Tuổi trẻ” của nhạc sĩ Chu Minh baogồm 3 bộ phận đó là : chủ đề 1 – nối tiếp – chủ đề 2 ( không có kết phần trìnhbày ) Cùng với âm hưởng của phần mở đầu với tính chất vừa trang trọng, thathiết, vừa thôi thúc giục giã - giai điệu của chủ đề 1 được xây dựng trên quãng

2 thứ và 4 tăng vang lên mạnh mẽ sôi nổi do bộ dây trình bày, như thể hiệnkhí thế nhiệt huyết của tuổi trẻ Đi đối vị với chủ đề là nét chạy nửa cungmạnh mẽ của đàn Piano Sau 12 nhịp, chủ đề được nhắc lại và biến đổi trên bèPiano solo Chủ đề 1 được viết ở hình thức đoạn nhạc (a), giọng la thứ(a.moll)

Chủ đề 1

Tương phản với chủ đề 1 là chủ đề 2 cũng được viết ở hình thức đoạnnhạc (a), nhưng ở giọng Mi trưởng (E.dur) Âm nhạc như khắc họa một miềnquê thanh bình, yên tĩnh với những giai điệu được hình thành từ những quãngđặc trưng có trong dân ca Việt Nam Chủ đề 2 ban đầu do bè Piano solo trìnhbày, sau đó được chuyển sang phần dàn nhạc.

VD 1.2 : Chu Minh – Concertino “Tuổi trẻ”

Chủ đề 2

Còn ở bản Concerto “Bất khuất” viết cho Piano và dàn nhạc của nhạc sĩ

Đỗ Dũng, tác giả dựa vào ca khúc “Tình ca” của nhạc sĩ Hoàng Việt để làm ý

đồ phát triển cho tác phẩm Cũng tương tự như tác phẩm của nhạc sĩ ChuMinh, bố cục của phần trình bày bao gồm: chủ đề 1 – nối tiếp – chủ đề 2

Chủ đề 1 (mi thứ) của phần trình bày được xây dựng từ giai điệu của bài

Tình ca (Hoàng Việt) nhưng được nhạc khí hóa, tạo cho chủ đề tính chất hào

hùng, hoành tráng Với 14 nhịp được viết ở hình thức đoạn nhạc, chủ đề 1 do

bộ dây và bộ gỗ trình bày theo kiểu đối đáp Sau đó chủ đề được nhắc lại ở bèPiano

+ Giai đoạn 2 ( 17 nhịp) : mô phỏng chủ đề 1 trên giọng pha thứ

+ Giai đoạn 3 ( 6 nhịp) : chuẩn bị cho sự xuất hiện của chủ đề 2

Chủ đề 2 được viết ở hình thức 2 đoạn đơn phát triển ( a b ) do Piano vàcác nhạc cụ đối đáp với nhau, mang âm hưởng của dân ca Nam Bộ, tính chấtdàn trải, trữ tình ở giọng Fa trưởng Chủ đề 2 sau đó được bè Piano nhắc lạimột lần nữa nhưng có thay đổi

VD 1.4 : Đỗ Dũng , Concerto“Bất khuất”

Chủ đề 2

Bố cục phần trình bày ở chương I, bản Concerto viết cho Piano và dànnhạc nhỏ của nhạc sĩ Thế Bảo chỉ có 2 bộ phận đó là chủ đề 1 và chủ đề 2.Chủ đề 1 được viết ở hình thức 2 đoạn đơn phát triển, giọng si thứ (h.moll)

ban đầu do bè Piano độc tấu Trong 4 nhịp đầu của đoạn a như mô phỏng lại

ngữ điệu câu nói của Hồ Chủ Tịch : “Không có gì quý hơn độc lập tự do”.Nhân tố âm nhạc mô phỏng ngữ điệu câu nói của Hồ Chủ Tịch được tác giả

sử dụng xuyên suốt trong chương I, cũng như chương III ( chương kết) củatác phẩm Chủ đề 1 còn được bộ dây nhắc lại một lần nữa rồi mới chuyểnsang chủ đề 2

VD 1.5 : Thế Bảo, Concerto cho Piano & dàn nhạc nhỏ

Chương I, chủ đề 1

Chủ đề 2 của chương I được viết ở hình thức một đoạn nhạc, giọng Rêtrưởng do kèn Saxophone trình bày với giai điệu trữ tình, mượt mà, tốc độvừa phải (Moderato con molto) Sau đó chủ đề 2 được nhắc lại ở bộ dây trênnền những hợp âm 3, 7 của đàn Piano chơi từ âm vực trầm cho tới cao Cuốicùng chủ đề 2 được trình bày một lần nữa ở các bè Piano solo, Saxophone vàviolon 1 theo kiểu canon 2 bè

VD 1.6 : Thế Bảo, Concerto cho Piano & dàn nhạc nhỏ

Chương I, chủ đề 2

Còn đối với bản concerto của nhạc sĩ Ca Lê Thuần, sau 16 nhịp mở đầu

do dàn nhạc trình bày với những nhân tố của chủ đề 1, mang tính chất tự sự,chậm rãi, là chủ đề 1 được viết ở hình thức 2 đoạn đơn phát triển Chủ đề là

sự kết hợp giữa giọng Đô thứ (c.moll) và Đô Nam Tính chất âm nhạc ở đâyhoạt bát và du dương như diễn tả không khí rộn ràng ngày hội (Allegrettotranquillo) Điều này được thể hiện rõ qua kỹ thuật nảy ngón (staccato) ở bètay trái piano solo, và các nhạc cụ trong dàn nhạc diễn tấu những âm hình nốtđen nhưng đi lệch nhịp nhau

Sau phần trần thuật chủ đề của Piano, chủ đề 1 được mô phỏng ở giọng

Mi giáng thứ rồi sau đó mới chuyển sang phần trình bày của dàn nhạc

VD 1.7 : Ca Lê Thuần , Concerto cho Piano & dàn nhạc

Chương I, chủ đề 1

Chủ đề 2 tuy được viết ở giọng Mi thứ nhưng vẫn mang âm điệu củađiệu Mi Oán, hình thức 3 đoạn đơn phát triển với giai điệu trữ tình, phóngkhoáng mang đậm âm hưởng dân ca Nam bộ, được Piano thể hiện bằngnhững quãng 8 đầy đặn

VD 1.8 : Ca Lê Thuần , Concerto cho Piano & dàn nhạc

Chương I, chủ đề 2

Phần trình bày của bản Concerto viết cho Piano và dàn nhạc Tổ quốc tôi

của NS Nguyễn Đình Lượng được viết ngắn gọn gồm 81 nhịp với 2 chủ đề.Tiếp sau phần mở đầu với tốc độ nhanh do kèn Cor diễn tấu dưới sự hỗ trợcủa trống định âm như thôi thúc kêu gọi toàn dân đứng lên bảo vệ Tổ quốc, làchủ đề 1 do kèn Oboe solo ở tốc độ chậm, với lối tiến hành giai điệu quãng 4

và quãng 7 trên điệu ngũ cung A-H-D-E-G như thể hiện sự bi thương cơ cựckhi đất nước bị áp bức, chiếm đóng Chủ đề 1 do đàn Piano diễn tấu cũng trêngiai điệu đó nhưng với tốc độ nhanh, âm hưởng mạnh mẽ dứt khoát như thểhiện ý chí quyết tâm, thôi thúc Chủ đề 1, phần nối cũng như chủ đề 2 củaphần trình bày không có cấu trúc và điệu tính rõ ràng, nhưng được phân ngắtbởi tính chất âm nhạc

VD 1.9 : Nguyễn Đình Lượng , Concerto“Tổ quốc tôi”

Chủ đề 1

Chủ đề 2 của tác phẩm thể hiện tính sinh động náo nhiệt do đàn Pianotrình bày với phần phụ họa của bộ dây mang âm hưởng Tây Nguyên

VD 1.10 : Nguyễn Đình Lượng , Concerto“Tổ quốc tôi”

Chủ đề 2

Đặc biệt, trong phần trình bày cũng như ở chương I của bản Concerto

cho violon và dàn nhạc của nhạc sĩ Đỗ Hồng Quân, có cấu trúc sonate với 2

chủ đề âm nhạc khác nhau, được tác giả viết theo phong cách vô điệu tính(atonality) Tuy tác phẩm được viết theo cấu trúc liên khúc sonate truyềnthống, nhưng chương I của tác phẩm là một sự đổi mới trong ngôn ngữ phốikhí dàn nhạc Ở chương này, nhạc sĩ Đỗ Hồng Quân chỉ sử dụng bộ gõ củadàn nhạc kết hợp với ba trống dân tộc để đối đáp cùng cây đàn violon solo

Bè độc tấu và bộ gõ luân phiên biểu hiện các trạng thái tình cảm khác nhaucủa con người, từ trăn trở suy tư cho đến day dứt hoài nghi.

Chủ đề 1 do violon độc thoại có tính tự sự với lối cấu trúc âm thanh theokiểu “sinh sôi, tích tụ”; từ 2 âm đến 3, 4 âm theo kiểu chồng quãng Đối đápvới violon solo là những hồi trống định âm (timpani) với 5 âm cơ bản : F – G– C# – F# – G# và tamburo (trống nhà binh) kết hợp với tomtom (trống dântộc) Nhịp cũng liên tục biến đổi từ 4/4 – 5/4 – 3/4 như thể hiện các trạng tháitình cảm của con người

VD 1.11 : Đỗ Hồng Quân , Concerto cho Violon & dàn nhạc

1.3.2 Phần phát triển : đây là trung tâm của hình thức, chứa đựng các

nhân tố của các chủ đề được trần thuật ở phần trình bày Bên cạnh những thủpháp phát triển quen thuộc như các thủ pháp phức điệu, mô tiến, mô phỏng,biến đổi và xé lẻ chủ đề… (điển hình là bản concerto của nhạc sĩ Ca LêThuần), trong phần phát triển của các tác phẩm mà chúng tôi đã nêu trên còn

có sự xuất hiện những đoạn chen, chứa đựng những nhân tố mới, tương phảnvới các chất liệu chủ đề

Phần phát triển tác phẩm “Bất khuất” của nhạc sĩ Đỗ Dũng được chiathành 3 giai đoạn :

+ Giai đoạn 1 : ( 80 nhịp, từ nhịp 145-224 ) đây là giai đoạn nhạc sĩ sửdụng chất liệu của chủ đề 1 và 2 bằng các thủ pháp chuyển điệu, mô phỏng,

mô tiến…

+ Giai đoạn 2 : (14 nhịp, từ nhịp 225-238 ) xuất hiện chất liệu mới trên

giọng Đô trưởng được phát triển từ bài Diệt phát xít của Nguyễn Đình Thi.

+ Giai đoạn 3 : ( 49 nhịp, từ nhịp 239-287 ) Tiếp tục phát triển chất liệu

CĐ 1 – CĐ “Diệt phát xít” và chủ đề 2

VD 1.13: Đỗ Dũng , Concerto “Bất khuất”

Phần phát triển, chủ đề đoạn chen

Cũng tương tự như phần phát triển của tác phẩm “Bất khuất” (Đỗ Dũng),nhạc sĩ Chu Minh cũng sử dụng một đoạn chen mang tính chất hành khúc rắnrỏi, nhưng lại không có những giai đoạn phát triển chất liệu các chủ đề Phầnphát triển cũng có độ dài khiêm tốn hơn phần trình bày (62 nhịp so với 72)

Sở dĩ như vậy theo chúng tôi, ngay trong phần trình bày sau khi trần thuật,chủ đề đã được biến đổi và phát triển trong các giai đoạn nối tiếp Chủ đềđoạn chen mang tính chất hành khúc này gồm 24 nhịp do đàn Piano diễn tấu,sau đó là sự biến đổi và phát triển chủ đề đó ở dàn nhạc

VD 1.14 : Chu Minh, Concertino“Tuổi trẻ”

Phần phát triển, chủ đề đoạn chen

Phần phát triển của tác phẩm “Tổ quốc tôi” (Nguyễn Đình Lượng) cũnghết sức ngắn gọn so với phần trình bày (gồm 48 nhịp so với 62), sự xuất hiệncủa chủ đề mới do kèn Oboe diễn tấu với tốc độ chậm, trữ tình, dưới sự hỗ trợcủa đàn Harpe, làm cho cấu trúc sonate của tác phẩm có tính tương phản cầnthiết ( vì cả chủ đề 1 và 2 đều mang tính chất sinh động, náo nhiệt ) Chủ đềnày sau đó được nhắc lại ở bè Piano và các nhạc khí khác Chủ đề âm nhạccủa phần phát triển này có tính chất sử thi, trữ tình, ngâm ngợi.

VD 1.15: Nguyễn Đình Lượng, Concerto “Tổ quốc tôi”

Phần phát triển, chủ đề đoạn chen

tác phẩm phần tái hiện còn mang chức năng kép : vừa là tái hiện, vừa là đoạntrổ ngón kỹ thuật của cây đàn độc tấu (cadenza).

Trong bản concertino “Tuổi trẻ”của nhạc sĩ Chu Minh, phần tái hiện

Còn đối với phần tái hiện của tác phẩm “Bất khuất” của nhạc sĩ ĐỗDũng, trình tự được thay đổi so với phần trình bày Chủ đề 2 được tái hiệntrước và rút gọn cấu trúc so với phần trình bày, sau đó đến phần tái hiện củachủ đề 1 Cách thức diễn tấu cũng thay đổi, nếu như ở phần trình bày là sự đốiđáp giữa nhạc cụ độc tấu và dàn nhạc, thì ở phần tái hiện là sự cùng hoà điệucủa cả dàn nhạc để tiến đến phần kết của tác phẩm

Đặc biệt là phần tái hiện của tác phẩm “Tổ quốc tôi”, nhạc sĩ NguyễnĐình Lượng đã biến phần này có tính chất như là đoạn trổ ngón kỹ thuật(cadenza) Phần này gồm 74 nhịp do Piano độc tấu với các nhân tố của chủ đềđược họa lại (chủ đề Episode, chủ đề 1,2) và phát triển trên các kỹ thuật biểuhiện khác nhau của cây đàn Piano

VD 1.16 : Nguyễn Đình Lượng, Concerto “Tổ quốc tôi”- phần tái hiện

Tương tự như tác phẩm “Tổ quốc tôi”, phần tái hiện của bản concertoviết cho đàn violon của nhạc sĩ Đỗ Hồng Quân được rút gọn nhưng vẫn cóđầy đủ 2 chủ đề do violon trình bày Phần tái hiện này cũng mang tính chấtnhư một đoạn cadenza nhỏ.

VD 1.17 : Đỗ Hồng Quân, Concerto cho Violon & dàn nhạc

Chương I, phần tái hiện

1.3.4 Các phần phụ :

- Phần mở đầu trong các sáng tác giao hưởng nói chung và thể loại

concerto nói riêng rất đa dạng về khuôn khổ Có những tác phẩm phần mởđầu khoảng 10 nhịp, có tác phẩm dài vài chục nhịp, nhưng đều có đặc điểmchung là chuẩn bị tính chất chung cho tác phẩm, là dẫn đề cho các hình tượngchính của tác phẩm Ví dụ như phần mở đầu trong bản Concerto tuổi trẻ củanhạc sĩ Chu Minh mang tính chất sôi nổi, trang trọng như thể hiện khí thể củatuổi trẻ, chủ đề 1 cũng là sự tiếp nối tính chất của phần mở đầu Hay như phần

mở đầu tác phẩm “Tổ quốc tôi” của nhạc sĩ Nguyễn Đình Lượng, tuy chỉ kéodài 16 nhịp, do bộ dây và kèn Cor diễn tấu mang tính chất hiệu triệu, kêu gọi,cũng phần nào diễn tả được nội dung hình tượng của tác phẩm

VD : 1.18 Chu Minh, Concertino “Tuổi trẻ”

Phần mở đầu

- Cũng như phần mở đầu, nối tiếp ở trong các tác phẩm giao hưởng

hay concerto đều rất đa dạng về khuôn khổ nhưng đều có chức năng chung làliên kết hai chủ đề hoặc các phần chính trong hình thức; có chức năng dẫn dắt,hướng sự phát triển cũng như chuẩn bị điệu tính tới phần sau…Ngoài ra,trong những tác phẩm Concerto, nối tiếp thường là những đoạn chạy kỹ thuật,phô trương kỹ thuật điêu luyện của nhạc cụ solo Bên cạnh đó, những phầnnối còn có tác dụng nâng cao vai trò nghệ thuật độc lập của dàn nhạc và tạođiều kiện cho người độc tấu được nghỉ ngơi, đặc biệt trong những concerto có

kỹ thuật khó

VD 1.19 : Ca Lê Thuần, Concerto cho Piano và dàn nhạc

Chương I – Phần nối

- Trong các chức năng từng phần, thì phần kết ( Coda ) được các nhạc sĩ

Việt Nam đặc biệt chú trọng, những tác phẩm concerto viết cho nhạc đàncũng không ngoại lệ Ở đây, coda được các nhạc sĩ dùng để khẳng định lại nộidung của hình tượng tác phẩm sau khi đã bị biến đổi, xé lẻ trong các quá trìnhphát triển Phần lớn các tác phẩm concerto của các nhạc sĩ Việt Nam đều đưanhững hình tượng cụ thể như ca ngợi đất nước, ca ngợi lòng yêu Tổ quốc…nên ở phần Coda đều có âm hưởng mạnh mẽ với sự tham gia của tất cả cácnhạc cụ trong dàn nhạc cũng như nhạc cụ solo Ví dụ như trong tác phẩm “Bấtkhuất” của nhạc sĩ Đỗ Dũng, phần Coda tràn đầy khí thế hào hùng được sử

dụng trên chất liệu của chủ đề 1 Hay như ở tác phẩm “Tổ quốc tôi” của nhạc

sĩ Nguyễn Đình Lượng, sau phần tái hiện ( đồng thời là cadenza ) do riêngcây đàn Piano thể hiện, thì phần Coda cũng đem lại cho tác phẩm một kếtthúc cao trào nhất, với sự tham gia của tất cả các nhạc cụ trong dàn nhạc cùngvới âm hưởng mạnh mẽ của cây đàn Piano solo

- Một nét điển hình trong chương I, hay concerto 1 chương viết cho nhạc

cụ đó là Candenza Đây là một phần của hình thức, được giao cho người độc

tấu thể hiện kỹ thuật của mình Cadenza thường được hình thành ngẫu hứng

từ chủ đề Trong những tác phẩm thời kỳ cổ điển thì cadenza xuất hiện ở giữaphần tái hiện và Coda, còn ở thời kỳ lãng mạn và cận đại cadenza thường nằmgiữa phần phát triển và tái hiện Vị trí cadenza ở những tác phẩm concerto củacác nhạc sĩ Việt Nam cũng rất khác nhau

- Với 7 tác phẩm concerto mà chúng tôi đã phân tích thì chỉ có 5 tácphẩm có phần cadenza Trong tác phẩm Concerto “Tuổi trẻ” của nhạc sĩ ChuMinh, phần cadenza gồm 40 nhịp, nằm ở vị trí giữa 2 chủ đề của phần táihiện Đoạn cadenza được phát triển trên chất liệu của chủ đề 2 Cadenza trongConcerto viết cho Piano của nhạc sĩ Ca Lê Thuần nằm ở trước phần tái hiệnvới 26 nhịp, được viết trên chất liệu của chủ đề 2 cùng với thủ pháp phức điệuchuyển chỗ

Bản concerto viết cho Piano “Tổ quốc tôi” của nhạc sĩ Nguyễn ĐìnhLượng hay concerto viết cho violon của Đỗ Hồng Quân, cadenza lại có ýnghĩa như phần tái hiện với đầy đủ các nhân tố chủ đề

Sơ đồ cấu trúc của tác phẩm và các chương viết theo hình thức Sonate

- Concerto cho Piano “Tuổi trẻ” ( Chu Minh ) :

Sử dụng chất liệu CĐ

1 + CĐ 2 để phát triển

-Hòa thanh liên tục biến

đổi, không ổn định điệu

tính.

- Chất liệu mới : dựa trên ca khúc “Diệt phát xít”, tính chất hiệu triệu, rắn rỏi

C.dur

- Khai thác chất liệu CĐ 1 : G.dur

- Khai thác chất liệu “Diệt phát xít: C.dur

- Khai thác chất liệu CĐ 2 : e.moll

PHẦN TÁI HIỆN (rút gọn) : n.288 – n 319 Coda : 15 n

- Oboe trình bày g.điệu trên âm hình t.tấu lệch nhịp của Harp

- Vibraphone nhắc lại và phát triển giai điệu của Oboe

Giai đoạn 2: 35 nPiano trình bày – mô phỏng lại tính chất của đàn Harp

- Concerto cho Violon – Chương I (Đỗ Hồng Quân ) :

CĐ1: n.01- n.56 : Cấu tạo theo kiểu chồng

quãng Tính chất trăn trở suy tư (Sostenuto)

- Tốc độ nhanh hơn (Allegro)

- Bộ gõ được tăng cường thêm Triangolo

Mô phỏng + mô tiến CĐ

es.moll – e.moll– a.moll

- Giai đoạn 1 : (n.109-n.140) Phát triển chất liệu CĐ 2

cis.moll – f.mol – b.moll

- Giai đoạn 2 : (n.141-n.162) Phát triển chất liệu CĐ1 + CĐ

2 với các thủ pháp canon, mô tiến … h.moll – g.moll

Chất liệu CĐ 1 + CĐ 2 Đối vị chuyển chỗ

es.moll - e.moll - Es.dur

CĐ1 : a = 15 n

Piano – c.moll Nối : 8 n - DâyCanon 4 bè CĐ 2 : a = 13 n – Dây c.moll Lồng ghép CĐ 1 + CĐ 2Es.dur

- Concerto cho Piano – Chương I (Thế Bảo ) :

sử dụng chất liệu CĐ 2 : Fis.dur – H.dur

PHẦN TÁI HIỆN: n.141 – n.155 ( rút gọn + ngược hướng)

CĐ2 : n.141 – n.145

Piano + Dây : H.dur

CĐ1: n.146 - hết

Saxophone + Dây : h.moll

1.4 Một số hình thức khác trong những bản Concerto 3 chương :

1.4.1 Hình thức ba phần:

- Chương II, concerto viết cho Piano và dàn nhạc nhỏ của nhạc sĩ ThếBảo : hình thức 3 đoạn đơn (a b a’)

- Chương II, concerto viết cho violon và dàn nhạc của nhạc sĩ Đỗ Hồng

Quân : hình thức 3 phần có tái hiện

- Bản concerto fantastic viết cho violon và dàn nhạc của nhạc sĩ NguyễnPhúc Linh : hình thức phần có tái hiện

a) Phần trình bày :

Được viết ở hình thức 3 đoạn đơn phát triển (a b a’), nên phần trình bàychương II bản concerto của nhạc sĩ Thế Bảo là một đoạn nhạc gồm 16 nhịp,giọng Rê thứ (d.moll) với tính chất chậm rãi, trữ tình Ở chương này, vớicách sử dụng nhạc cụ (kèn Saxophone), hòa âm và tiết tấu theo phong cáchnhạc Jazz (Blue), tác giả đã khắc họa lại khung cảnh của đêm Sài Gòn êm ả

trước ngày giải phóng Tiếng kèn Saxophone dìu dặt hòa cùng những giaiđiệu nhẹ nhàng của Piano vang trên tiết tấu ngẫu hứng của nhạc Jazz.

VD 1 20 : Thế Bảo, Concerto cho piano và dàn nhạc nhỏ

Chủ đề Chương II

Chương II tác phẩm concerto viết cho violon và dàn nhạc của nhạc sĩ

Đỗ Hồng Quân được viết ở hình thức ba phần có tái hiện, không xác địnhđiệu tính Đây là một chương mang tính chất trung gian, giai điệu của phầntrình bày được phát triển từ âm điệu của bài dân ca Quan họ “Yêu nhau cởi áocho nhau”, nhưng đã được biến đổi và nhạc khí hóa

Chủ đề của phần trình bày do 2 kèn Clarinette đi đối vị với nhau,Violoncello và Contrebass trình tấu kỹ thuật búng dây ( pizzicatto), làm cho

âm nhạc của phần này mang sắc thái huyền bí Chủ đề sau đó được mô phỏnglên trên quãng 6 trưởng do violon solo trình tấu, với kỹ thuật đánh phân bè: bètrên trình tấu giai điệu chủ đề trên dây Rê ( sul D ), bè dưới trình tấu kỹ thuậtbúng dây Đi đối vị với violon solo là Fagotte và Flute

VD1.21a: Đỗ Hồng Quân, Concerto cho Violon & dàn nhạc

Chủ đề chương II

VD1.21b :

Cũng được viết với hình thức ba phần có tái hiện, bản concerto

fantastic của nhạc sĩ Phúc Linh viết cho violon lại mang một diện mạo mới

mẻ Chủ đề âm nhạc được xây dựng theo phong cách dodépenta - sự kết hợpgiữa âm nhạc 12 âm (dodecaphone) và âm nhạc ngũ cung (pentatonique) Tácphẩm được mở đầu bằng chủ đề do dàn nhạc diễn tấu với tốc độ chậm và dudương (andante cantabile) gồm 4 bước: Trình bày chủ đề, đảo đầu, soi gương,đảo đầu kết hợp với soi gương

Sau phần trình bày của dàn nhạc là phần trình bày của violon solo nhưng

có thay đổi về tiết tấu và âm vực Điểm xuyết với chủ đề của violon là những

âm thanh mềm mại của bộ gỗ như Oboe, Flute và Basson với những nhân tốđược xé lẻ từ chủ đề

VD 1.22 : Nguyễn Phúc Linh, Concerto fantastic

Phần trình bày - Chủ đề (nguyên thể)

b) Phần phát triển :

Với hình thức 3 đoạn đơn phát triển thì phần phát triển ( phần giữa – b)của chương II bản concerto viết cho Piano và dàn nhạc nhỏ của nhạc sĩ ThếBảo, là sự tiếp nối chất liệu của phần trình bày (a) Lúc này chỉ có Piano tự dongẫu hứng dưới phần hòa âm của bộ dây

Phần phát triển bản concerto fantastic của nhạc sĩ Phúc Linh viết cho

violon được chia thành 2 giai đoạn : giai đoạn phát triển chất liệu chủ đề trên

những âm hình tiết tấu âm nhạc dân gian và giai đoạn xuất hiện các chất liệu

âm nhạc mới với các đoạn chen (episode)

+ Giai đoạn 1 : với tốc độ nhanh hoạt bát (Allegro Vivo) do bè Violonsolo diễn tấu trên nền âm hình tiết tấu “Đâm đuống” của dân tộc Thái - ThanhHóa (do Tamburino, mõ và trống định âm diễn tấu), đã tạo cho âm nhạc tínhchất thôi thúc, náo nhiệt của ngày hội

VD 1.23 : Nguyễn Phúc Linh, Concerto fantastic

Phần phát triển - Giai đoạn 1

+ Giai đoạn 2 : Chứa đựng những nhân tố và chất liệu âm nhạc mới vớicác đoạn chen (episode), được xây dựng trên âm hưởng của âm nhạc dân gian

và điệu thức toàn cung

Trong phần phát triển chương II, bản concerto viết cho Violon và dànnhạc của Đỗ Hồng Quân, âm nhạc là sự phát triển tiếp nối của phần trình bày.Tính chất huyền bí và hoang đường được thể hiện rõ nét hơn với sự tham giacủa các nhạc cụ đồng chơi hãm tiếng (con sordin) Càng tiến tới phần tái hiện,

âm nhạc ngày càng được đẩy tới cáo trào và kịch tính, tất cả các nhạc cụ đều

cùng chơi một âm hình tiết tấu với âm lượng rất to (ff) Cùng với sự tăng dần

về âm lượng của dàn nhạc, đàn violon solo cũng “đối kháng” mạnh mẽ bằngnhững kỹ thuật đặc trưng của mình : sul punticello (kéo archet gần ngựa đàn),spiccato (nảy archet), chơi quãng xa với chùm 6 móc kép…

c) Phần tái hiện :

Cũng như phần tái hiện trong các chương nhạc ở hình thức Sonate, táihiện của những tác phẩm và chương nhạc mà chúng tôi nêu trên cũng rất đa

dạng và linh hoạt Phần tái hiện bản concerto fantastic của nhạc sĩ Phúc Linh

là sự pha trộn giữa chất liệu chủ đề với chất liệu của đoạn chen 1 (phần pháttriển) , sau đó là chủ đề được họa lại nguyên dạng ở bè violon solo Chương IIbản concerto viết cho violon của nhạc sĩ Đỗ Hồng Quân là sự rút gọn chấtliệu của phần trình bày Còn ở chương II bản concerto viết cho Piano củanhạc sĩ Thế Bảo thì đơn giản chỉ là sự họa lại phần trình bày nhưng có thayđổi về cách diễn tấu

Sơ đồ chương II : Thế Bảo – Concerto cho Piano & dàn nhạc nhỏ

Điệu tính và hình thức không xác định

Tái hiện rút gọn

Sơ đồ cấu trúc tác phẩm : Nguyễn Phúc Linh - Concerto fantastic

CĐ trên âm hình tiết

tấu “Đâm đuống”

Nhân tố

âm nhạc Thái

3 Trần Ngọc Thanh – “Tìm hiểu bản Concerto viết cho Piano và dàn nhạc của NS Ca Lê Thuần” – Khóa luận tốt nghiệp Đại học lý luận - 2001

(e.moll) và Violoncell + Contrebass (a.moll) Ở phần trình bày, tác giả đã sửdụng đáp đề đúng (chủ đề được chuyển lên nguyên vẹn quãng 5 đúng, điệutính át) và đối đề tự do.

VD 1.24a : Ca Lê Thuần, Concerto cho Piano & dàn nhạc

Chương II, Chủ đề do Piano solo ( T phóng to)

Ở phần phát triển, các chất liệu của chủ đề được được chia nhỏ với cácthủ pháp mô phỏng, mô tiến, canon 2,3 bè v.v…Trong các bản Fuga củaBach, phần phát triển thường bắt đầu bằng sự xuất hiện của chủ đề ở điệu

tính phụ Tuy nhiên, trong tác phẩm của mình, nhạc sĩ Ca Lê Thuần đã đưa racách giải quyết riêng : Chủ đề vẫn ở điệu tình chủ nhưng tiến hành mô phỏngdồn ( Stretto) giữa bè Piano, Clarinette, Fagotte và Flute, Oboe Cũng trongphần phát triển, mỗi lần xuất hiện, chủ đề lại được trình bày khác nhau, khi thì

ở bè Piano, khi thì ở các nhạc cụ trong dàn nhạc, khi thì được trình bày dướidạng lộn ngược (┴) …nhưng vẫn giữ được tính chất nhẹ nhàng, dàn trải

Với sự phát triển linh hoạt và đa dạng của phần phát triển, thì phần tái hiện đãđem lại sự cân bằng cho tác phẩm bằng thủ pháp mô phỏng dồn chủ đề ở các

Rondo Chủ đề và các đoạn chen đều được viết ở hình thức đoạn nhạc (a) gọngàng và cân đối Ở đoạn chen thứ nhất (B), đàn piano chỉ mang chức năngđệm phụ họa, còn bộ dây trình tấu một giai điệu cũng mang tính chất ngày hộivui vẻ, với kỹ thuật búng dây (pizz.) Âm nhạc của đoạn chen này mang âmhưởng dân ca đồng bằng Bắc Bộ

Tương phản với chủ đề và đoạn chen 1 là đoạn chen 2 (C) mang tínhchất trữ tình được lấy từ chất liệu nhạc Jazz của chương II

VD 1.26 : Thế Bảo – “Concerto cho Piano” – Chủ đề chương III

Thế Bảo “Concerto cho Piano” - Chương III : Rondo

Bộ dây - F.dur

Pn + Vn1

d.moll

Chất liệu nhạc Jazz - chương II

Chương III của bản Concerto viết cho Piano và dàn nhạc của nhạc sĩ Ca

Lê Thuần cũng được viết ở hình thức Rondo, mang tính chất hội hè, nhảymúa Chủ đề của chương này do Piano trình bày được lấy từ nhân tố chủ đề 1,chương 1 nhưng được biến đổi về tiết tấu Chủ đề (A) được viết dưới dạngđoạn nhạc 2 câu, ban đầu được trình bày ở giọng Đô thứ, nhưng kết lạichuyển điệu sang giọng song song – Es.dur Đoạn chen thứ nhất (B) cũngđược tác giả khai thác từ chất liệu chủ đề 2 của chương 1 với tính chất du