1. Trang chủ
  2. » Giáo Dục - Đào Tạo

TIỂU LUẬN cơ sở văn hóa VIỆT NAM anh (chị) hãy trình bày về đặc điểm của mỹ thuật dân gian (việt nam) để thấy rõ các đặc trưng cơ bản của văn hóa cổ truyền người việt ý kiến của anh chị về giữ gìn

45 90 0

Đang tải... (xem toàn văn)

Tài liệu hạn chế xem trước, để xem đầy đủ mời bạn chọn Tải xuống

THÔNG TIN TÀI LIỆU

Thông tin cơ bản

Định dạng
Số trang 45
Dung lượng 1,71 MB

Nội dung

Mỹ thuật dân gian Việt Namvà các đặc trưng cơ bản của văn hóa cổ truyền người Việt Mỹ thuật dân gian Việt Nam được ghi nhận gồm các hình trang trí trên trống đồng,trên các đồ khảo cổ tới

Trang 1

TIỂU LUẬN THI LẠI MÔN HỌC: CƠ SỞ VĂN HÓA VIỆT NAM

GIẢNG VIÊN: Ngô Thị Hồng Giang SINH VIÊN: Hoàng Gia Linh

Lớp: 17A4

MÃ SV: 17D2104040048

Trang 2

BÀI TIỂU LUẬNMÔN CƠ SỞ VĂN HÓA VIỆT NAMThời gian làm bài từ 2 đến 6/8/2011Anh (chị) hãy trình bày về đặc điểm của mỹ thuật dân gian (Việt Nam) để thấy rõcác đặc trưng cơ bản của văn hóa cổ truyền người Việt Ý kiến của anh chị về giữ

gìn các đặc trưng văn hóa đó trong giai đoạn hiện nay?

Giảng viênNgô Thị Hồng Giang

Trang 3

Mỹ thuật dân gian Việt Nam

và các đặc trưng cơ bản của văn hóa cổ truyền người Việt

Mỹ thuật dân gian Việt Nam được ghi nhận gồm các hình trang trí trên trống đồng,trên các đồ khảo cổ tới điêu khắc đình làng, chùa ở nông thôn Bắc bộ và tranh dângian

Sau khi trường Cao đẳng Mỹ thuật Đông Dương ra đời năm 1925, chính thức mới

có sự đào tạo chính quy về hội họa Trước mốc thời gian này, đáng kể nhất là vốn

mỹ thuật dân gian với điêu khắc đình chùa và các dòng tranh dân gian như tranhĐông Hồ (Bắc Ninh), tranh Hàng Trống (Hà Nội), tranh Làng Sình (Huế), tranhKim Hoàng (Hà Tây), tranh thờ Đạo Giáo (miền núi phía Bắc) Tuy nhiên kho tàng

mỹ thuật dân gian Việt Nam vẫn đang tiếp tục được khám phá

Mỹ thuật cổ Việt Nam có chương đầu từ vạn năm trước ở hang Đồng Nội, ở núi

Đọ Thanh Hoá, có đỉnh đầu từ Văn hoá Đông Sơn khoảng 2500 năm trước, có sựphát triển liên tục từ nghìn năm lại đây Nền mỹ thuật ấy có phải là mỹ thuật dângian không, có phải là nghệ thuật tạo hình không? Trong nghệ thuật tạo hình cổViệt Nam bao gồm tất cả những sáng tạo của nhân dân Việt Nam về kiến trúc, vềtượng, về tranh, về trang trí, về đồ mỹ nghệ Ở xã hội tiền sử và sơ sử, có thể xemvăn hoá nguyên thuỷ là văn hoá dân gian thì mỹ thuật giai đoạn lịch sử ấy chính làcội nguồn của mỹ thuật dân gian

Trang 4

1 Các đặc điểm của mỹ thuật dân gian và bản sắc văn hóa cổ truyền (đồ họa dân gian, chạm khắc, trang trí kiến trúc ) - theo Nghệ thuật hình khối của người Việt

Nghệ thuật hình khối là thuật ngữ dùng để chỉ hai loại hình nghệ thuật có liênquan mật thiết với nhau là hội họa (hình) và điêu khắc (khối)

Chất liệu cổ xưa nhất của các loại hình nghệ thuật hình khối là đá Tác

phẩm xưa nhất trên đá đã tìm được là bức tranh khắc hình ba đầu người trênvách đá ở hang Đồng Nội (Hòa Bình) có niên đại vào khoảng 1 vạn năm tr.CN.Trong thung lũng Sapa (Lào Cai) từng phát hiện được cả một rừng đá (159 hònlớn nhỏ) có khắc hình người, muông thú, chữ cổ, bản đồ,

Vách đá hang Đồng Nội (Hòa Bình)

Trang 5

Việt Nam nói riêng và Đông Nam á nói chung là một trong những nơi có

đồ gốm xuất hiện sớm nhất thế giới Cách đây 1 vạn năm ở Việt Nam đã ra

đời loại gốm đất nung tìm thấy ở Hòa Bình và nhiều nơi khác Từ đất nung

đến đồ sành, sứ ; từ gốm mộc đến gốm tráng men các màu (men trắng ngà, men hoa nâu, men lam, men ngọc,.), nghệ thuật gốm Việt Nam đã trải

qua một chặng đường dài Nhiều quốc gia châu Á, châu Âu, đặc biệt là NhậtBản và Đông Nam Á đã từng nhập khẩu đồ gốm Việt Nam với số lượng lớn

Có loại gốm men mà người Nhật Bản xưa gọi là ” Hồng An Nam” rất được ưa

Trang 6

dùng trong nghệ thuật trà đạo Theo cuốn Đồ gốm Nhật Bản (La céramique Japonaise) của Oneda Tokomosouke (Paris, 1873) thì trong khoảng thế kỉ XVI-

XIX, ở Nhật Bản có nhiều thợ gốm giỏi đã bắt chước làm theo đồ gốm cổ Việt

Nam mà họ gọi là Kochi (gốm Giao Chỉ).

Phật bà nghìn tay nghìn mắt (Chùa Bút Tháp - Hà Bắc) và Phật A di đà chùa

Phật Tích bằng đá (Hà Bắc)

Ngay từ buổi đầu thời vua Hùng dựng nước, khoảng 1.500 năm tr.CN, tổ tiên

ta đã chế được hợp kim đồng thau Từ vật liệu kim loại, tổ tiên ta sáng tác ra

vô số những tác phẩm chạm khắc tinh tế trên trống đồng, thạp đồng, các pho tượng đồng quý giá và nhiều vật dụng bằng đồng khác Từ' vật liệu gỗ,

tuy phần nhiều đã bị hủy hoại, lịch sử vẫn còn nhắc đến những pho tượng TứPháp tạc bằng gỗ dâu vào đầu CN, vẫn còn giữ được những pho tượng gỗ kiệtxuất như tượng Phật bà nghìn mắt nghìn tay chùa Bút Tháp (Hà Bắc) tạc năm1656; 18 pho tượng La-hán chùa Tây Phương tạc vào thế kỉ XVlll, mỗi người

Trang 7

một vẻ, một số phận, một tính cách, một nội tâm , Trên gỗ, sừng,

ngàn tía.

Đặc biệt, Việt Nam có thể loại tranh sơn mài rất được thế giới ưa chuộng.

Nghề sơn ở nước ta đã có từ hàng trăm năm tr.CN , trong các di chỉ khảo cổ tìmthấy nhiều đồ nghề làm sơn và những sản phẩm sơn Ta cũng còn giữ được khánhiều tác phẩm nghệ thuật thời Lí-Trần được sơn son thếp vàng như các photượng, các đồ thờ, hoành phi, câu đối, Theo kĩ thuật cổ truyền, trong việc sơnson thếp vàng các đồ thờ thì từ nước sơn này qua nước sơn khác đều phải quakhâu mài để cho mặt sơn được phẳng trơn, nhẵn nhụi

Tác phẩm tranh sơn mài Vườn xuân Trung Nam Bắc nổi tiếng của họa sĩ

Nguyễn Gia Trí

Trang 8

Từ năm 1928, sinh viên Trường Mỹ thuật Đông Dương đã vận dụng kĩ thuật này

để vẽ tranh và tìm tòi làm tăng bảng màu Tên gọi “tranh sơn mài” ra đời từ đấy.Tranh sơn mài tạo nên những hình khối nổi sinh động, với không gian sâu thẳm vànhững màu sắc đằm thắm hòa quyện vào nhau, vừa lộng lẫy kiêu sa lại vừa thâmtrầm trang nhã Tranh sơn mài phản ánh cái thần của văn hóa Việt Nam, thích hợpvới những đề tài tĩnh, âm tính, đặc biệt là thể loại phong cảnh

Tranh lụa cũng là một thể loại độc đáo và lâu đời của nghệ thuật hội họa Việt Nam Do chất liệu dễ bị hủy hoại nên tranh lụa thời xưa chỉ còn lại vài

bức như Chân dung Nguyễn Trãi, Chân dung Phùng Khắc Khoan, Trên chấtliệu vải lụa cổ truyền mỏng và đều sợi, mịn và óng ả, người nghệ sĩ vừa đặt nétbút vào, màu mực đã loang nhẹ ra xung quanh, tạo nên những đường nét mờ ảo,thanh thoát, tươi mát và êm dịu Giống như tranh sơn mài, tranh lụa cũngphản ánh chính xác cái thần của văn hóa Việt Nam, rất thích hợp cho những đềtài tĩnh, âm tính, đặc biệt là các thể loại phong cảnh và phu nữ (cảnh nông thôn,hoa lá, thiếu nữ, bà mẹ, trẻ em, v.v.)

Trang 9

"Người bán ốc" của họa sĩ Nguyễn Phan Chánh

Chất liệu giấy là nhanh bị hủy hoại hơn cả Vào TK.III, người Việt Nam đã

chế tạo được những loại giấy đặc biệt như giấy mật hương làm từ gỗ trầm màlái buôn La-mã đã mua mang đi hàng vạn tờ, nghĩa là chậm nhất là vào thời đó

đã có nghệ thuật viết, vẽ trên giấy rồi Sử sách ghi rằng vào thời Lí, tranh vẽ về

đề tài Phật giáo rất nhiều, riêng năm 1040 đã có tới hàng nghìn bức Năm 1936,nhà Hồ phát hành tiền giấy với số lượng nhiều, kĩ thuật vẽ và in tinh tế, chínhxác; ấy vậy mà vẫn có người như Nguyễn Nhữ Các trốn vào núi Thiết Sơn để ingiấy bạc giả Từ đó về sau, tranh vẽ trên giấy ngày càng phát triển

Trang 10

Trang Đông Hồ - Đám cưới chuột

Trong những dòng tranh giấy mà cho đến giờ còn lưu truyền thì nổi tiếng nhất là tranh dân gian Đông Hồ với phong cách dân dã và tranh dân gian Hàng Trống với phong cách đô thị tinh tế về mặt kĩ thuật, những tranh này

được sáng tác theo phương pháp khắc gỗ màu với những chất liệu của đồngquê: trên nền giấy dó, bức tranh mang màu đỏ của đất son, gỗ vang; màu đencủa than tre, than rơm; màu vàng của hoa hòe; màu xanh của chàm; màu lụccủa rỉ đồng; màu trắng của vỏ sò, vỏ trai,

Trang 11

Nghệ nhân làng Đông Hồ đang chế tạo bản khắc gỗ và hoàn thiện một bức

tranh mới

Tranh sơn dầu là thể loại mới xuất hiện, sản phẩm của quá trình giao lưu với

phương Tây Với loại hình mới này, ngay từ buổi đầu, các nghệ sĩ Việt Nam đãtạo nên nhiều bức sơn dầu tuyệt tác như Thiếu nữ bên hoa huệ (1943) của TôNgọc Vân, Em Thúy (1943) của Trần Văn Cẩn

Trang 12

"Bình minh trên nông trang" do hoạ sĩ Nguyễn Đức Nùng (1914-1983) vẽ năm

1958, chất liệu sơn mài Kích thước 63 x 91,2 cm - Một trong những bức tranh

có giá đến 600.000 USD được đấu giá

1.2 Tính biểu trưng của nghệ thuật hình khối Việt Nam

Giống như nghệ thuật ngôn từ, nghệ thuật thanh sắc và hình khối Việt Namcũng có tính biểu trưng như một nét dặc thù tiêu biểu nhất : Mục đích của nghệthuật ở đây là thông qua những biểu tượng để nhằm diễn đạt nội dung chứkhông phải hình thức, cái cốt lõi chứ không phải các chi tiết phụ trợ Điều nàykhác hẳn với truyền thống nghệ thuật phương Tây đi theo con đường tả thực.Trong nghệ thuật hình khối thì chủ nghĩa tự nhiên (naturalisme) thống trị ởphương Tây : Ngay cả những đề tài tưởng tượng như thiên thần bay lượn, Thiênchúa giáng trần, v.v người ta cũng vẽ một cách rất thực

Trang 13

Trong NGHỆ THUẬT HÌNH KHỐI, biện pháp đơn giản nhất để thể hiện tínhbiểu trưng là nhấn mạnh Đồng thời với nhấn mạnh là giảm thiểu và lược bỏ.Nhấn mạnh cái này thì giảm thiểu và lược bỏ cái kia.Nghệ thuật hình khối ViệtNam chú trọng diễn tả nội tâm, tình cảm nhân vật, do vậy mà sơ sài, giản lược

về mặt hình thức; nếu dựa vào đó để đánh giá trình độ nghệ thuật của tác giả thì

sẽ sai lầm Chẳng hạn, hình người trong bức trai gái đùa vui ở đình Hương Lộc(Nam Hà, tk XVII) được chạm bằng những nhát đục to, thô, tạo nên nhữngmảng, khối; nhưng những hình hoa lá trang trí trên cây cột phía sau lại hết sứctinh tế Hơn thế nữa, chính những nhát đục thô sơ ấy lại tạo nên bốn nhân vậtvới bốn thế giới nội tâm khác hẳn nhau Chàng trai ngồi ở trung tâm đang ômbạn gái trong lòng và rụt rè luồn tay phải vào yếm bạn, gương mặt si tình nởmột nụ cười ngượng ngập của người con trai đang cố tỏ ra bạo dạn Nụ cườitrên mặt cô gái còn rụt rè tội nghiệp hơn, trong lòng cô đang diễn ra một cuộcđấu tranh tư tưởng, sự giằng xé ấy thể hiện ngay nơi cánh tay phải với mộtđộng tác ngập ngừng, vừa như muốn hất tay bạn ra, lại vừa như muốn níu giữlại Người bạn gái ngồi phía bên trái còn lúng túng khó xử hơn : là con gái, cóthẹn thùng quay người đi và bất giác đưa tay che mặt, nhưng thực ra cô lại rấtmuốn nhìn, bởi vậy mà người thì quay đi nhưng mặt thì quay lại và tay che mặt

ở phía không cần che Người bạn trai ngồi bên phải thì, với tính cách bạo dạnphóng khoáng của đàn ông, anh ta khoái chí cười ngả cười nghiêng, hở rốn hởrăng, tay chỉ vào hai bạn Mỗi người một vẻ, tạo nên những thế đối lập phảnánh rất chính xác tâm lí nhân vật: đối lập nam - nữ, người trong cuộc - người

ngoài cuộc.Nghệ thuật hình khối Việt Nam chú trọng làm nổi bật trọng

tâm của đề tài với sự đầy đủ , trọn vẹn của nó , bất chấp yêu cầu về tính hợp lý của hiện thực - cái mà hội hoạ châu âu gọi là góc nhìn, là luật viễn thị Trên trống đồng, hình chim bay ngang được vẽ với đôi cánh giang theo

phương thẳng đứng như nhìn từ trên xuống Trên bức chạm gỗ Đánh cờ ở đìnhLiên Hiệp (Hà Tây, tk XVII), để thể hiện đầy đủ sự gay cấn của ván cờ lúc tàncuộc, nghệ nhân đã sử dụng cả góc nhìn ngang lẫn góc nhìn từ trên xuống Trên

Trang 14

trống đồng, hình nhà nhìn từ bên ngoài được vẽ với đầy đủ người ngồi đánh trống, giã gạo ở trong Thủ pháp “nhìn xuyên vật thể” (chiếu X-quang) này ta cũng thấy trên bức chạm gỗ Chèo thuyền ở đình Phủ Lưu (Hà Bắc, đầu tk.XVll) : Nhìn con thuyền từ bên ngoài, ta thấy cả người cầm lái và chân của những người chèo thuyền lẽ ra bị che khuất trong lòng thuyền.Nghệ thuật hình

khối Việt Nam còn chú trọng làm nổi bật nhân vật trung tâm hoặc phân biệt vị trí xã hội bằng cách phóng to hoặc thu nhỏ kích thước của chúng Trên bức tranh Đám cưới chuột, con mèo (đại diện cho tầng lớp thống trị) được phóng to,

con ngựa (vật cưỡi của con chuột) được thu nhỏ, thành ra con mèo to hơn con ngựa nhiều lần Việc phóng to - thu nhỏ không chỉ áp dụng trong việc xử lí các các nhân vật mà còn áp dụng đối với cả các bộ phận của nhân vật Bức chạm gỗ

Tiên cưỡi hạc ở đền Hai Bà Trưng (Vĩnh Phú) đã khắc khuôn mặt và đôi cánh

cô tiên to rõ (tiên phải đẹp và có cánh) còn thân mình chân tay thì thu nhỏ lại.

Không chỉ dừng ở mức thu nhỏ, nghệ thuật hình khối Việt Nam còn áp dụngthủ pháp lược bỏ Trên các tác phẩm hội họa, điêu khắc, từ truyền thống ĐôngSơn cho đến sau này, không bao giờ có chi tiết thừa Cảnh Đánh vật trên bứctranh dân gian Đông Hồ chỉ có hai chi tiết duy nhất cần thiết để tạo nên khôngkhí hội hè là hai tràng pháo, ngoài ra không có cỏ cây, hoa lá, không có cảngười xem (hai đô vật ngồi chờ lượt kiêm luôn chức năng người xem) Trênbức chạm Trai gái đùa vui ở đình Hương Lộc (Hà Tây, tk XVIl), việc lược bỏcòn áp dụng cho cả các bộ phận của cơ thể con người : Những bộ phận cơ thểkhông cần thiết cho chủ đề như mình, chân và tay trái của chàng trai đã bị lược

bỏ đi hoàn toàn !Để đạt mục đích gợi nhiều hơn tả của tính biểu trưng, nghệthuật hình khối Việt Nam, giống như nghệ thuật thanh sắc, cũng sử dụng thủpháp mô hình hoá Trong bức tranh Đánh vật vừa nhắc, ba đôi vật với nhữngnét vẽ sơ sài - thủ pháp quen thuộc của bút pháp biểu trưng - được khoanh gọntrong ba hình hình học rất cơ bản : hình tam giác (trên), hình thang (dưới phíatrái), và hình bán nguyệt (dưới phía phải) Trước mắt ta là một sự hòa hợp tuyệt

Trang 15

vời của cái động (vật nhau) trong thế tĩnh của ba hình hình học với những cạnh

đáy vững vàng nhằm nói lên sự ngang sức ngang tài của các chàng trai.

Tranh Tứ Linh

Rất phổ biến là các mô hình trang trí mang tính triết lý sâu sắc Bộ Tứ Linh với Long (rồng) biểu trưng cho uy lực, cho nam tính; Li (long mã) hoặc Lân (kì lân, một con vật tưởng tượng đầu sư tử rất hiền lành, ăn cỏ, không hề làm hại một sinh vật nào) biểu trưng cho ước vọng thái bình, Quy (rùa) biểu tượng cho sự sống lâu và Phượng (phụng) biểu tượng cho

nữ tính Cặp rồng-phượng biểu tượng cho hạnh phúc lứa đôi Đồ án trang

trí Rồng phổ biến đến mức nó phản ánh những đặc trưng của từng thời đại.Rồng thời Hùng Vương hãy còn gần với nguyên mẫu của nó là con cá sấu.Rồng thời Lý, kết hợp thêm với nguyên mẫu rắn, có thân dài uốn lượn nhịpnhàng biểu trưng cho sự ổn định của xã hội; tất cả toát lên một vẻ mềm mại,hiền từ Rồng thời Trần uốn lượn có phần thoải mái hơn biểu tượng cho sự phát

Trang 16

triển năng động của thời đại Rồng thời Hồ với thân hình mập mạp cho

rồng Nguyễn thì thiên về doạ nạt bên ngoài - cái hung hãn của thời kỳ Nho giáo đi vào giai đoạn suy thoái.

Tranh hình tượng Cá chép - Tranh Dơi Ngũ Phúc Đồng

Trang 17

Tranh hình tượng Hạc - Tranh hình tượng Hổ

Tứ linh kết hợp thêm với 4 con vật nữa để thành Bát Vật Bốn con vật đó

là ngư - phúc - hạc - hổ Ngư (cá) gắn với truyền thuyết “cá hoá rồng” biểu tượng cho sự thành đạt Chữ “phúc” nghĩa là phúc đức viết gần giống với chữ “bức” nghĩa là “con dơi”, vì vậy người xưa lấy con dơi để biểu tượng cho phúc đức Con hạc - loài chim quý hiếm - dùng tượng trưng cho phong cách thần tiên, đâu có hạc là nơi đó có tiên Con hổ tượng trưng cho sức mạnh (để thờ trừ tà ma, có tranh với đủ bộ Ngũ hổ - và tranh vẽ từng con hổ trong bộ đó).

Để tạo mô hình, biểu tượng, nhằm mục đích cuối cùng là thể hiện nội dung,người Việt hoàn toàn không câu nệ hình thức Con rùa chậm chạp, và tệ hơn

Trang 18

nữa - con dơi - một loài thú ăn đêm xấu xí, là những thứ mà phương Tây không khi nào lại dùng vào việc trang trí cả người phương Tây chỉ trang trí bằng những thứ có hình dáng xinh, màu sắc đẹp mà không nhất thiết phải

nghĩa Để tạo mô hình và biểu tượng, người Việt rất hay dùng thủ pháp liên tưởng bằng ngôn từ.Có ba cách liên tưởng bằng ngôn từ Thứ nhất, do trong

suốt gần hai chục thế kỷ dùng chữ Hán, người Việt hay liên tưởng theo dạng

chữ (như trường hợp các chữ phúc - bức đã nói ở trên) Cách thứ hai là liên

tưởng đồng âm Chẳng hạn, nhóm hình “con dơi - con hươu - ông già”

tưởng thứ ba là liên tưởng gần âm : Hình trang trí con dơi miệng ngậm chữ

“thọ”, dưới treo hai đồng tiền sẽ được đọc thành lời cầu chúc “Phúc Thọ song

toàn” (song tiền-song toàn) Hiện tượng này giống hệt việc người dân Nam Bộ

bày mâm ngũ quả ngày Tết với 5 thứ trái cây ; mãng cầu (na), sung, dừa,

hèn - xấu và hèn đến như quả sung cũng không quan trọng.

Bên cạnh Tứ linh, Bát vật, Tam đa, còn có rất nhiều mô hình trang trí thông dụng khác như bộ tranh tứ hữu vẽ bốn loài cây: mai (tính hồn nhiên ), lan ( sự thanh khiết), cúc ( sự thanh nhàn, ẩn dật), trúc (tính cách cứng rắn, quân tử); bộ tranh tứ Thời vẽ bốn loài động thực vật : mai điểu (hoa mai và con chim - mùa xuân ), liên áp (hoa sen và con vịt - mùa hạ); cúc điệp (hoa cúc và con bướm - mùa thu), trúc hạc hoặc tùng lộc (cây trúc- và con hạc hoặc cây tùng và con hươu - mùa đông) Một trong

những mô hình rất phổ biến là mô hình ý nghĩa Phồn Thực.

Trang 19

Tranh Tứ thời

Tranh tứ quý cao cấp "Tùng-Cúc-Trúc-Mai men xanh lam tràm cổ Bát Tràng

Trang 20

Dấu hiệu điển hình nhất của nó là số nhiều : Tượng cóc đàn, tranh gà đàn, lợnđàn, cá đàn, trẻ con chơi hàng đàn lũ dưới giàn bầu bí hoặc dưới tán cây saiquả.v.v Biểu tượng âm dương cũng là một dấu hiệu điển hình không kém nóilên ý nghĩa phồn thực : hình âm dương thay các xoáy lông trên lưng lợn, hình

âm dương trên trống, v.v Các biến thể của âm dương như rồng- phượng - mặttrời, những thứ có liên quan đến mùa màng và tiếng sấm như bông lúa, concóc, cái trống, cũng đều trực tiếp thể hiện ước vọng phồn thực - con cháuđông đúc và mùa màng tốt tươi Lại một lần nữa, cái được quan tâm ở đây là ýnghĩa, còn bản thân vật thờ đẹp hay xấu, sang hay hèn cũng không quan trọng :xấu và hèn đến như con cóc nhưng nếu có ý nghĩa thì cũng có thể ôm, bế được.Đến đây, một câu hỏi tất yếu đặt ra là : Tính biểu trưng có mặt như một nguyên

lí cơ bản trong truyền thống của mọi loại hình nghệ thuật Việt Nam- từ nghệthuật ngôn từ đến nghệ thuật thanh sắc, hình khối; cũng như vậy, nguyên lí tảthực quán xuyến mọi loại hình nghệ thuật truyền thống phương Tây - từ nghệthuật thanh sắc, hình khối đến nghệ thuật ngôn từ Đó là một sự kiện ngẫunhiên hay là một quy luật ? Hiển nhiên, mọi nghệ thuật đều bắt nguồn từ thực tếcuộc đời Về nguyên tắc, thực tế phản ánh vào nghệ thuật thường phải bắt đầu

từ dạng sao chép rồi dần dần từ đó mới tạo ra những mô hình, những biểutượng Quan sát cho thấy rằng, ở Việt Nam, vào giai đoạn đầu Đông Sơn đãtừng tồn tại cả hai khuynh hướng : tả thực và biểu trưng Nhưng ngay từ thời

đó, khuynh hướng biểu trưng đã có chiều hướng lấn át tả thực (các kiểu chim,thuyền,v.v khắc trên trống đúng theo lối biểu trưng nhiều hơn, phong phú hơn

số vẽ theo lối tả thực) Điều đó cho thấy tả thực hay biểu trưng rõ ràng khôngphản ánh trình độ phát triển của văn minh; có lẽ đúng hơn là nó phản ánh đặc

trưng loại hình của văn hóa Ta có thể giải thích hiện tượng này như sau : Mọi

nghệ thuật đều phản ánh khát vọng của con người vươn tới một cái gì khác với cái mà người ta đang sống Loại hình văn hóa gốc du mục do trong cuộc sống thường ngày coi thường và chế ngự thiên nhiên nên trong nghệ

Trang 21

nghiệp do thường ngày sống hoà hợp với thiên nhiên nên trong nghệ thuật

bộc lộ khát khao thoát khỏi tự nhiên trong chốc lát để vuơn tới cái biểu trưng ước lệ

1.3 Tính biểu cảm, tính tổng hợp và tính linh hoạt của nghệ thuật Hình khối Việt Nam

Người Việt Nam tuy phải chịu cảnh chiến tranh liên miên, nhưng với bản tínhtrọng tình cảm, hiếu hòa, nên hầu như trong suốt cả lịch sử nghệ thuật hìnhkhối, không hề sáng tạo ra những tác phẩm hội hoạ, điêu khắc về đề tài chiếntranh với cảnh đầu rơi máu chảy rùng rợn là mảng đề tài khá thịnh hành ở cácnền văn hóa trọng dương Rõ ràng có một sợi chỉ đỏ xuyên suốt nghệ thuật hìnhkhối với nghệ thuật ngôn từ Việt Nam, nơi mà suốt cả truyền thống, không hề

có những tác phẩm anh hùng ca ca ngợi chiến tranh Trong khi đó, tranh tượngthể hiện những tình cảm đằm thắm của con người thì lại rất nhiều

Trang 22

Tranh Đông Hồ - Hứng dừa

Cảnh trai gái đùa vui cùng một đề tài tình cờ có tới hai bức chạm với hai cáchthể hiện khác nhau ở hai địa phương khác hẳn nhau Cảnh tắm ao cũng khá phổbiến, cảnh hứng dừa với cô gái nhí nhảnh và hớ hênh một cách đáng yêu trongđộng tác nâng vạt váy để đón cặp dừa do chàng trai trên cây thả xuống với haicâu thơ nôm khắc bên góc trái tờ tranh bộc lộ tình yêu mạnh dạn và mãnh liệt :Khen ai khéo dựng nên dừa - Đấy trèo đây hứng cho vừa một đôi Không chỉtình cảm con người mà cả tình cảm của loài vật cũng được thể hiện mạnh mẽkhông kém (cảnh những đôi khỉ ôm nhau) Điều đáng lưu ý là, ngoại trừ bứctranh dân gian Hứng dừa, còn lại tất cả những bức chạm khắc vừa nêu đều lànhững tác phẩm trưng trên các đình làng, đền thờ, bia đá là những chốn linhthiêng mà nhân dân ta rất coi trọng (bức chạm những đôi khỉ ôm nhau đượckhắc trên bia đá ở đền vua Đinh Tiên Hoàng, Ninh Bình)

Khuynh hướng biểu cảm, tính trọng tình của người Việt Nam đã tạo nên

con Rồng hiền lành từ nguyên mẫu là con cá sấu hung ác Với bàn tay khối óc

của các nghệ nhân Việt Nam, ông Hộ Pháp to lớn ngày đêm canh giữ nơi cửa Phật cũng rất hài hòa : cạnh ông ác có ông Thiện rất hiền lành; ngay

cả quỷ sứ đầu trâu mặt ngựa dưới thập điện Diêm vương dưới nét chạm khắc của các nghệ nhân cũng không hề ác độc.

Ngày đăng: 12/01/2022, 00:33

TÀI LIỆU CÙNG NGƯỜI DÙNG

TÀI LIỆU LIÊN QUAN

w