Tài liệu hạn chế xem trước, để xem đầy đủ mời bạn chọn Tải xuống
1
/ 25 trang
THÔNG TIN TÀI LIỆU
Thông tin cơ bản
Định dạng
Số trang
25
Dung lượng
84,49 KB
Nội dung
đại học quốc gia Hà Nội Trường Đại học khoa học xã hội nhân văn Khoa Đông phương học báo cáo khoa học Kinh kịch - nét văn hoá truyền thống dân tộc trung hoa Lời nói đầu Trung Quốc nước có văn minh cổ xưa phương Đông Dân tộc Trung Hoa trải qua nghìn năm tơi luyện hồ hợp, kết tụ phát triển thu hút muôn phương mà lại có phong thái độc đáo, hình thành nên văn hố Trung Hoa rực rỡ mn màu, đa nguyên thể, rộng lớn sâu lắng mà lại mộc mạc tươi đẹp Nghiên cứu văn hoá Trung Quốc mà khơng lật lại tìm hiểu loại hình hí khúc, đặc biệt Kinh kịch thiếu sót lớn Bởi lẽ Kinh kịch loại hình đẹp trội, độc đáo Trung Hoa Tuy có lịch sử đời phát triển chưa dài (khoảng 200 năm) Kinh kịch vào đời sống tâm hồn người Trung Quốc nói chung, người Bắc Kinh nói riêng phần khơng thể thiếu Kinh kịch loại hình kịch chủng tiêu biểu nghệ thuật hí khúc Trung Quốc nên thu hút nhiều quan tâm nhà nghiên cứu Các học giả Trung Quốc có tiếng nghiên cứu Kinh kịch kể đến như: Lý Hiểu, Chương Di Hoà, Hồ Hồng Khánh… Việt Nam, cơng trình nghiên cứu Kinh kịch khơng nhiều Các nhà nghiên cứu Việt Nam đặt Kinh kịch vào hệ thống nghiên cứu văn hố Trung Hoa nên dịng viết Kinh kịch nét phác thảo lướt qua, thông tin đưa nhỏ lẻ bị phân tán Do sở nghiên cứu, tham khảo tài liệu, tác phẩm điện ảnh có liên quan, tập hợp bổ sung thông tin sâu nghiên cứu chút việc làm cần thiết Trong khuôn khổ báo cáo khoa học, viết cố gắng cung cấp khái niệm bản, thông tin đầy đủ, chi tiết nhất, từ tạo nên nhìn đắn, tồn diện, sâu sắc nghệ thuật Kinh kịch đất nước có văn hố - văn minh lớn bậc giới Chương I Lịch sử hình thành – đời phát triển Kinh kịch 1.Kinh kịch buổi đầu nơi hí khúc Kinh kịch trầm hí khúc Trung Quốc thời gian dài Hí khúc Trung Quốc manh nha từ lâu đời, vượt qua hai giai đoạn phát triển lịch sử, chín muồi đời Tống, Kim, Nguyên nở rộ vào thời hậu kì chế độ phong kiến Trung Quốc Hí khúc Trung Quốc có khởi nguồn xa xưa từ ca múa cổ đại, thầy mo có vị trí đặc biệt Đến thời kì Xn Thu (722 – 481 trước Công Nguyên) loạt nhân vật mang tên “linh ưu” tách từ thầy mo, phục vụ bên cạnh vua chúa Nghệ thuật pha trò, khơi hài thời kì ảnh hưởng sâu sắc đến hí khúc sau Đến thời Hán, “bách hí” coi hình hài ban đầu hí khúc Trung Quốc Thời Đường, có “hát tham quân” phát triển sở “hát ưu” Trong “hát tham quân” có hình thức biểu diễn cố định: có hai vai diễn tách biệt hẳn Đây sở hình thành hình thức “phân vai” sau hí khúc Đến thời Tống kỉ XII, Tạp kịch Tống đời, hội nhập nhiều thành phần nghệ thuật, hình thức đa dạng, linh hoạt tạo nên hình thái tương đối hồn chỉnh hí khúc Những năm tháng vàng son hí khúc Trung Quốc đời Nguyên (1279 – 1368) Trải qua đời Minh (1368 - 1644) đến đời Thanh (1644 - 1911), hí khúc Trung Quốc ngày phát triển rực rỡ với hội tụ nhiều loại hình hí khúc đa dạng, phong phú Hát “hoa bộ” đời vào lúc mà thể loại “Côn khúc” phát triển mạnh mẽ Côn khúc thể loại “nhã” nghĩa thống, cịn “hoa” nghĩa tạp, gồm điệu thông tục, dân dã, bị coi phong trào phản nghịch chống lại khuynh hướng “nhã hố” Cơn khúc Từ người ta mong chờ loại hình hí khúc dung hồ hai yếu tố “hoa” “nhã” Trên sở đó, Kinh kịch gạn lọc, kế thừa tất nét tinh hoa loại hình hí khúc khác, hoà trộn phong tục tập quán dân gian yếu tố cung đình để bứt phá trở thành loại hình riêng hí khúc Trung Quốc Một loại hình hí khúc mến mộ: Kinh kịch đời Từ nơi hí khúc nở rộ, Kinh kịch bước cách thuận lợi lại mang dáng vẻ mới, đẹp trội hẳn kế thừa cách tập trung truyền thống lịch sử lâu đời hí khúc, tích luỹ đầy đặn ngón nghề cao siêu Kinh kịch tiếng làng nghệ thuật giới “ca kịch Bắc Kinh” Như vậy, thấy nôi đời phát triển Kinh kịch thủ đô Bắc Kinh Trung Quốc Kinh kịch có tên gọi cũ Bì hồng hí, đầu kỉ XX, người Thượng Hải gọi Kinh hí, người Bắc Kinh gọi Bình kịch Kinh kịch hình thành qua diễn biến trực tiếp sở “Huy ban tiến kinh” Năm Càn Long thứ 55 (1790), Huy ban - đoàn kịch An Huy “Tam Khánh” Dương Châu triệu vào kinh diễn xuất mừng lễ bát tuần đại điển Càn Long, nhanh chóng độc chiếm sân khấu kinh Chẳng bao lâu, ba đoàn kịch An Huy khác “Tứ hỉ”, “Xn đài” “Hồ xn” vào kinh Đó kiện lừng danh lịch sử hí khúc Trung Quốc cuối kỉ XVIII, gọi “Tứ đại Huy ban tiến kinh” Sau vào kinh, Huy ban hấp thu hai kinh, tần, đặc biệt điệu Tần xoang (điệu hát theo nhịp mõ) Từ đưa đến đời Bì hồng hí mà sau người Bắc Kinh gọi Kinh kịch Đến năm Quang Đạo thứ tám (1828), nghệ sĩ danh Hồ Bắc Vương Hồng Quý, Dư Tam Thắng… vào kinh, mang theo Hán điệu Hán điệu vào kinh bắt vào diễn xuất Huy ban, đưa đến kết hợp hai điệu Huy Hán Từ đó, Huy ban trở thành gánh hát chuyên biểu diễn kịch Bì Hồng, cắm rễ nơi kinh Trình độ nghệ thuật kịch Bì Hồng nâng cao nhanh chóng thúc đẩy nghệ nhân giỏi, gây thích thú hồng thất triều đình nhà Thanh Cuối thời Hàm Phong (1851 –1861) gánh hát đưa vào biểu diễn cung Một quan có tên “Thanh bình nha” chun quản lý việc gánh hát vào biểu diễn cung Lúc đầu biểu diễn nơi hội quán trà lầu, vời vào cung phục vụ vua chúa trăm quan triều, bối cảnh đặc thù đó, Kinh kịch đem “chân quê” dân gian hoà nhập vào thú vui cung đình, đồng thời làm cho tình phương Nam hồ quyện với thần phương Bắc Chính hồ nhập đưa Kinh kịch phát triển lên khơng gian hoàn chỉnh thống Kinh kịch lên hội tụ nhân tài Cuối kỉ XIX đầu kỉ XX, Trung Quốc bước vào tiến trình đại bão táp khói lửa chiến tranh Đó thời đại biến động dội, quan niệm đại va chạm, thâm nhập vào văn hố truyền thống, khiến Kinh kịch bắt đầu phải có lựa chọn Kinh kịch chịu ảnh hưởng trực tiếp gián tiếp kịch nói, điện ảnh nước ngoài, nghệ thuật âm nhạc, mĩ thuật vũ đạo phương Tây rõ nét Cuộc cách mạng Tân Hợi (1911) chấm dứt thống trị vương triều phong kiến tồn 2000 năm Quan niệm dân chủ đại làm thay đổi nhìn coi khinh “con hát” lâu Chính phủ Quốc dân có biện pháp tun truyền hí khúc, từ tạo đà cho nghệ thuật Kinh kịch phát triển, lan toả nước trở thành “Quốc kịch” Do khác mơi trường văn hóa khu vực biến đổi bối cảnh nhân văn, Kinh kịch hình thành hai trường phái lớn: Kinh phái Hải phái Kinh phái, trung tâm Bắc Kinh, kính cẩn giữ vững chuẩm mực lịch sử nghệ thuật Kinh kịch, nhấn mạnh kế thừa nhiều phát triển, sáng tạo Còn Kinh kịch Hải phái mà đất phát tích Thượng Hải trọng cách tân nghệ thuật, táo bạo hấp thu học hỏi hình thức biểu diễn nghệ thuật, dày cơng tìm kiếm cách phản ánh gương mặt thời đại theo đuổi hiệu kinh tế thương nghiệp Thượng Hải nơi gặp gỡ văn hố Đơng Tây sớm Trung Quốc thành phố buôn bán lên, nhân tố tư chủ nghĩa tương đối phát đạt, thị dân dễ tiếp thu ảnh hưởng văn hố phương Tây Khán giả khơng thoả mãn với kiểu “nghe hát” theo qui củ mà mong thưởng thức trị rơm rả, tân kì thời thượng Để thích ứng với dịng chảy thời đại tâm lý dân đô thị, Kinh kịch Hải phái phá vỡ khuôn mẫu cũ, mạnh dạn cách tân, thu nạp mới, nhấn mạnh đến thẩm mĩ thị hố Về đề tài, họ sáng tạo thời trang hí (hí kịch đại) phản ánh sống thực ngồi nước Về hình thức thể hiện, Hải phái học tập tham khảo nhiều thủ pháp tat thực chủ nghĩa kịch nói điện ảnh, làm giàu thêm lối biểu diễn sinh hoạt hoá Sự chung sống phát triển hai phái Kinh – Hải dẫn đến thời kì phồn vinh Kinh kịch Sự phồn vinh thể tập trung việc xuất hàng loạt nghệ sĩ tên tuổi Từ đầu thời kì Dân Quốc đến năm 30, 40, Kinh kịch xuất hàng loạt nhân tài Trong tiêu biểu bốn diễn viên Kinh kịch có bề dày kinh nghiệm, biết thể phong cách trường phái nghệ thuật hát, gọi “bốn danh kép lớn”, là: Mai Lan Phương (1894 - 1961), Thượng Tiểu Vân (1900 1976), Trình Nghiên Thu, Tuần Huệ Sinh (1900 - 1968) Mai, Thượng, Trình, Tuần, người hùng sân khấu, giọng hát đạt trình độ điêu luyện với phong cách biểu diễn độc đáo, hình thành trường phái khác Với Kinh kịch trường phái Thượng Hải, nhân vật tiêu biểu lên sân khấu biểu diễn hát kịch từ lúc bảy tuổi, với nghệ danh “thất linh đồng” tiếng khắp vùng nam bắc Trường Giang, Chu Tín Phương (1895 - 1975) Ơng có phong cách biểu diễn nghệ thuật tự nhiên, chân thực, tuỳ hứng ứng tác Hình tượng nghệ thuật mà ơng tạo dựng có xương, có thịt khiến người xem khó quên Kinh kịch thập kỉ 50, 60, 70 Bước vào năm 50, với chế độ xã hội xác lập toàn diện, Kinh kịch loại hình hí khúc khác, đoàn biểu diễn, gánh hát, nghệ nhân quy tụ ngành quản lý văn hoá phủ Các tiết mục, diễn chấp nhận theo đạo cách có tổ chức kế hoạch Nhà nước nêu cao phương châm sáng tác văn nghệ đồng loạt thực “chỉnh lý cải biên kịch truyền thống, sáng tác kịch lịch sử kịch đại” Đứng trước tình hình hàng ngàn, hàng vạn kịch truyền thống có khả bị thất truyền, số nhà soạn kịch có trình độ văn hố cao kết hợp với nghệ nhân kiên trì việc khai thác chỉnh lý số tiết mục truyền thống đưa tới kết to lớn, nở rộ Kinh kịch theo xu hướng Bước vào nửa cuối thập kỉ 60 kỉ XX, đất nước Trung Quốc sục sôi đại cách mạng văn hoá kéo dài mười năm (1966 - 1976) Chủ trương cách mạng văn hóa “xoá bỏ bốn cũ”: tư tưởng cũ, văn hoá cũ, phong tục cũ, tập quán cũ Kinh kịch chung số phận với loại hình văn hoá tư tưởng cũ, nằm chủ trương “xoá bỏ” Các gánh hát bị giải tán, trang phục, dụng cụ đồ nghề biểu diễn bị đốt phá, diễn viên Kinh kịch, nhà soạn Kinh kịch bị phê đấu Bối cảnh đặc biệt lúc đưa Kinh kịch vào giấc ngủ dài suốt mười năm Kinh kịch từ thập kỉ 80 đến Cuộc cải cách mở cửa Đặng Tiểu Bình mở cho Trung Quốc chân trời phát triển Kinh kịch sống giai đoạn lịch sử nhờ mà hồi sinh với gương mặt dáng vẻ Trên sân khấu Kinh kịch thời kì này, kịch lấy đề tài lịch sử chiếm tỉ lệ lớn Nhưng từ tơn văn học đến hình thức tả thuật khác xa với cách nói xưa tiền bối Vở diễn khơng cịn bó hẹp cách tường thuật tẻ nhạt, khơng nhằm mục đích thoả mãn quan điểm lịch sử đơn “đi tìm dấu vết dân tộc, tìm hưng vong vương triền”2 mà đem biến thiên xã hội, bí mật đời người hồ quyện trời đất để xem xét giải thích đẹp thân loài người đầu triết lý mắt nhà thơ Chương Di Hồ Hí khúc Trung Quốc Nguyễn Huy Quý - Nước CHND Trung Hoa (1949-1999) Sau năm 80, kết hợp tính triết lý lịch sử với rung động mạnh mẽ chủ đề sáng tác, thuật lại kiện lịch sử mà người biết, xây dựng lại nhân vật lịch sử mà người quen thuộc khuynh hướng sáng tác Kinh kịch thời kì Ngày nay, xã hội Trung Quốc phát triển mạnh vũ bão, phương tiện thông tin hình thức giải trí bùng nổ, Kinh kịch loại hình văn hóa truyền thống dường bị lãng quên Người Trung Quốc, đặc biệt giới trẻ khơng cịn thú vui “xem hát” xưa Kinh kịch - loại hình hí khúc phát triển rực rỡ, ngời sáng thời - lùi vào hàng ngũ nghệ thuật truyền thống cần bảo tồn văn hoá dân tộc Chính phủ Trung Quốc có nhiều biện pháp để bảo lưu loại hình nghệ thuật này, tổ chức buổi lưu diễn Kinh kịch Trung Quốc đại lục, Đài Loan, Hồng Kông….Tuy không thường xuyên đủ để xác lập vị trí tồn Kinh kịch xã hội đại Trung Quốc góp phần lay động tâm thức giới trẻ văn hoá truyền thống đa dạng, đặc sắc Chương II Vai diễn Kinh kịch Phân vai sân khấu Kinh kịch Các nhân vật xuất sân khấu Kinh kịch, vào thuộc tính tự nhiên (tuổi tác, giới tính), thuộc tính xã hội (nghề nghiệp, tính cách, khí chất), khiếu kỹ thuật, phong cách biểu diễn, dựa vào trang phục, hoá trang biểu diễn cường điệu nghệ thuật tổng hợp phân loại chia thành vai diễn khác gọi phân vai Kinh kịch từ buổi đầu hình thành vào cung đình, nên phát triển nghệ thuật khơng giống hí khúc địa phương Lĩnh vực đời sống địi hỏi phải biểu rộng hơn, loại hình nhân vật xây dựng phải nhiều hơn, hoàn chỉnh toàn diện Đặc trưng phản ánh việc phân cơng nhân vật thành nhóm nghề diễn Chế độ nhóm nghề Kinh kịch xưa có người nói 10 nhóm hay nhóm thường có loại hình bản: Sinh, Đán, Tịnh, Sửu Mỗi loại hình lại chia nhiều phân chi, phân chi lại có mục nhỏ, loại có nhân vật diễn đặc sắc biểu diễn 1.1 Vai sinh: Vai sinh kép diễn Người đảm nhiện vai nam giới Dựa theo tuổi tác, nhân thân nhân vật diễn lại chia phân vai theo nhiều phân chi như: lão sinh, tiểu sinh, võ sinh mang đặc điểm riêng biểu diễn Lão sinh chi vai sinh Lão sinh thường mang râu giả nên cịn gọi kép râu, đóng nhân vật nam giới tuổi trung niên tuổi già Lão sinh thường nhân vật diện, tính cách thẳng cương nghị Vai diễn nặng hát giọng thật, động tác tạo hình thường trang trọng, đàng hoàng Tiểu sinh chi vai sinh Trái với lão sinh, tiểu sinh đóng vai nam giới trẻ, không mang râu giả Tiểu sinh hát giọng giả đơi kết hợp giọng giả giọng thật Võ sinh chuyên đóng vai nam giới tuổi niên, trung niên giỏi võ Võ sinh lại chia làm hai loại: Võ sinh tướng võ sinh sỹ tốt Võ sinh tướng nai nịt gọn gàng, đầu đội mũ giáp, chân hia đế dày, sử dụng binh khí cán dài, biểu diễn phải thể đẹp ngón võ, thể trầm tĩnh, chắn, phong độ vị đại tướng khí phách người anh hùng Võ sinh sỹ tốt thường sử dụng binh khí gọn nhẹ, biểu diễn thiên động tác nhào lộn nhanh nhẹn, dũng cảm Tựu chung lại, vai sinh kép đóng vai ơng cụ già, chàng thư sinh, quan văn, quan võ, chuyên thể tính cách tốt, mạnh mẽ 1.2 Vai đán Vai đán tên gọi chung cho vai nữ Các diễn viên thủ vai quý bà đáng kính hay tố nữ yểu điệu dễ thương… Vai đán dựa tuổi tác, tính cách, nhân thân nhân vật mà chia thành vai: y, hoa đán, lão đán, đao mã đán Thanh y tên gọi chung cho vai loại hình vai đán Thường vai phụ nữ nhàn nhã, phụ nữ trung niên quý phái Khi biểu diễn thiên kỹ thuật hát, thoại lời theo vần điệu Vai diễn thường khốc áo chồng xanh nên gọi “thanh y” Hoa đán vai nữ tuổi niên, tính tình xởi lởi, hoạt bát phóng đãng Lão đán vai nữ tuổi già Khi thoại sử dụng giọng thật, hát sử dụng giọng gần giống lão sinh mang uyển chuyển nữ giới Đao mã đán chi vai đán, thường đóng vai nữ giỏi võ nghệ Dựa theo nhân thân kỹ thuật biểu diễn nhân vật, đao mã đán chia làm hai loại: loại thứ nai nịt gọn gàng, cưỡi ngựa, sử dụng binh khí cán dài, nặng kỹ thuật thân hình, tư thế; loại thứ hai mặc quần áo chẽn, nặng biểu diễn nhào lộn, hay đóng vai quỷ thần 1.3 Vai tịnh Vai tịnh loại hình phân vai sân khấu Kinh kịch Các vai tịnh có khn mặt hố trang nhiều màu sắc với kiểu hoa văn tạo thành mặt nạ bật nam diễn viên có tính cách, phong thái, tướng mạo khác thường thẳng ngang tàng, nóng nảy hay nham hiểm, độc ác lỗ mãng thật Khi biểu diễn, vai tịnh phải có tiếng hát trầm vang, động tác đàng hồng, dứt khốt, chuyển giọng rõ nét tạo nên tính cách độc đáo sân khấu Kinh kịch Vai tịnh có nhiều chi nhỏ Tịnh chi phân vai tịnh Trong diễn, nhân vật có địa vị cao sang xã hội, phần lớn mệnh quan triều đình, cử đĩnh đạc, phong thái ung dung, động tác biểu diễn mạnh mẽ, dứt khốt Phó tịnh chi phân vai tịnh Phó tịnh phần lớn vai đóng nhân vật diện, dũng mãnh, hào phóng Võ tịnh chi phân vai tịnh Đây phân vai thiên đánh đấm, lấy động tác ngã, vồ, nhồi làm chính, khơng nặng hát đọc Tịnh mao chi phân vai tịnh Vai tịnh mao thường tạo hình cách độn ngực, độn mông, dáng dấp kỳ cục nặng nề, múa thể hình thơ kệch hay làm dáng làm điệu 1.4 Vai sửu Vai sửu loại hình phân vai chủ yếu biểu diễn Kinh kịch, đóng vai hài Trước vai sửu, nhân vật đóng đa dạng, đến thời cận đại vai sửu thường anh Trong biểu diễn, vai sửu không nặng hát mà thoại với lời nói rõ, thanh, lưu lốt Vai sửu chia làm hai chi lớn: sửu văn sửu võ Sửu văn chi vai sửu Nhân vật sắm vai rộng ngoại trừ vai sửu đánh võ ra, sửu văn đóng tất vai Sửu võ chi vai sửu Đây nhân vật hóm hỉnh, nhanh nhạy, mồm mép mau mắn, lời thoại rõ chữ, giọng thanh, động tác nhanh nhạy, khoẻ mạnh, giỏi võ công Việc phân cơng nhân vật thành nhóm nghề diễn nét đặc sắc Kinh kịch Nhóm nghề vừa loại hình nhân vật nghệ thuật hố chuẩn mực biểu diễn mang sắc thái tính cách định Các nhóm nghề có loạt chuẩn mực, song diễn viên giỏi nhóm, đồng thời kiêm tập nhóm khác, xuất phát từ nhân vật mà phối hợp hoà quyện với nhóm khác để biểu nhân vật tốt hơn, kết hợp “võ tịnh” với “võ sinh” để sáng tạo 10 “võ sinh vẽ mặt”, hoà quyện “thanh y”, “hoa đán”, “đao mã đán” để sáng tạo “hoa sam”… khiến nhân vật xé rào từ nhóm nghề sang nhóm nghề khác, làm giàu thêm nghệ thuật nhóm nghề Kinh kịch Nghệ thuật hố trang vai kịch 2.1 Trang phục vai diễn Trang phục Kinh kịch kết tích luỹ qua nhiều hệ diễn Trang phục Kinh kịch dựa vào trang phục đời Minh, tham chước thêm chế độ trang phục đời Đường, Tống, Nguyên, Thanh lạ mắt mỹ quan, nghiêm trang chững chạc, mà chủng loại phong phú, nhiều tên nhiều kiểu, thuộc hạng có hí kịch giới Trang phục trang trí đẹp, thêu kim tuyến ngũ sắc, hoa văn màu sắc thêu định rõ tuỳ theo nhân thân, cấp bậc nhân vật Y phục bên văn có: mãng, tức mãng bào, lễ phục đại thần thời Minh – Thanh, có thêu hình mãng xà kim tuyến; bị loại trang phục khoác vai che lưng quấn cổ; quan y, khái sưởng kiểu áo chồng làm lơng chim, hai tay có thêm đoạn ống dài, mềm, màu trắng; áo chấp tử (áo nhiều nếp gấp); phú quý y (áo phú quý); nam hoa bì kiểu áo chùng, cài khuy giữa, trang phục vai nam trẻ nho nhã, phong lưu; nữ hoa bì kiểu áo chùng, cài khuy song hai tay có thêm đoạn ống dài, mềm, màu trắng, trang phục vai nữ trẻ thướt tha… Y phục bên võ có đại kháo, tiễn y, bão y, đả y… Ngoài cịn có loại áo, váy, xiêm vai nữ áo hát Kinh kịch truyền thống có nhiều loại, nhiều kiểu cách, thêu thùa khác dựa theo tuyến nhân vật, xét hình thức có khoảng 20 loại Trong hệ thống phục trang có thứ ln làm người xem thích thú, ấn tượng, râu giả Râu giả, thuật ngữ gọi “nhiêm khẩu”, tên gọi chung loại râu sử dụng vai diễn Kinh kịch Không phải vai diễn đeo râu giả Thường vai tịnh sử dụng râu giả nhiều Vai tịnh vai diễn có gương mặt hố trang nhiều màu sắc, râu 11 giả phối hợp phát huy tác dụng việc thể tình cảm tính cách nhân vật Màu sắc râu thường có ba loại: đen, xám, trắng để phân biệt tuổi tác vai diễn Tuy nhiên số vai diễn có tính cách nóng nảy vai quỷ thần quái dị đeo râu màu đỏ, màu tím màu xanh lam Các tuyến nhân vật mang phục trang cách có hệ thống, như: nam đội mão, cân, quan đeo nhiêm (râu giả); nữ đội khăn, đầu cài trâm, thiếp phiến, trang sức dùng điểm thuý, thuỷ siêm, ngân phao, vô sặc sỡ, diêm dúa Cách trang điểm định rõ tuỳ theo cấp bậc thân phận nhân vật Với hòm trang phục, gánh hát diễn viên Kinh kịch nơi muốn biểu diễn tất chuyện xưa tích cũ nghìn năm 2.2 Nghệ thuật hoá trang mặt vai diễn Kinh kịch Khi thưởng thức Kinh kịch, người xem nhìn thấy nhiều nhân vật vẽ mặt, dùng thứ màu sắc, đường nét bôi vẽ cách khoa trương tạo thành hình tượng diện mạo đủ kiểu, nghệ thuật hoá trang độc đáo Kinh kịch - vẽ mặt, thuật ngữ gọi “kiểm phả” Kiểm phả coi tượng trưng Kinh kịch Trung Quốc Nghệ thuật kiểm phả riêng Kinh kịch, loại hình hí khúc khác Trung Quốc có tượng Song nghệ thuật vẽ mặt Kinh kịch nghệ thuật hoá trang giàu tính sáng tạo, có tư tưởng, có lý trí, dùng thủ pháp khoa trương, biến hình, gam màu nồng đậm, tinh xảo đẹp đẽ, hoa văn chứa chất trí tuệ, có thiên biến vạn hố biểu cảm, sắc thái văn hoá mang dấu ấn truyền thống Kiểm phả Kinh kịch có lịch sử hình thành Kiểm phả bắt nguồn từ bơi mặt thần nhân quỷ quái, từ đơn giản đến phức tạp hình thành nên hình thái nghệ thuật hồn chỉnh Kinh kịch gọi việc hoá trang sơ sơ vai sinh, đán, có dùng đơi chút mực màu “tố diện” (mặt trắng), mặt vẽ trát nhiều gọi “hoa diện” (mặt hoa) Màu sắc cách tô vẽ vai sinh, đán có 12 biến hoá vào tuổi tác nhân vật, nhân thân bối cảnh sống khác Kiểm phả vai tịnh phong phú hơn, nhiều vẻ, nhiều chủng loại, có đến hàng trăm kiểu vẽ mặt Phả thức loại hình kiểm phả, gồm sắc màu, đường nét hình vẽ dành cho năm vị lông mày, mắt, miệng, mũi trán tổ hợp biến hoá nên Phả thức Kinh kịch có bảy loại hình lớn: Mặt hồn chỉnh (chỉnh kiểm), loại mặt không lệch, không vỡ, gương mặt có màu, vẽ lơng mày, mắt, mũi, miệng với đường nét Mặt ba múi (tam khối oa điểm) vẽ thiên khoa trương lông mày, mắt, lỗ mũi màu da, chia khoảng mặt hai mang tai trán thành ba tạo nên hình viên ngói, nên cịn gọi mặt ba viên ngói Kiểu mặt phả thức Mặt cửa chữ thập (thập tự môn kiểm) mặt ba múi biến hoá mà thành, giảm bớt màu hai bên má thu nhỏ màu trán, từ sống mũi trở lên vẽ đường màu, tượng trưng tính cách nhân vật Vì múi màu mắt nối liền với điểm đường màu tạo thành chữ thập nên có tên gọi Mặt chia sáu (lục phân kiểm) mặt hồn chỉnh biến hố thành Nửa trán trở xuống vẽ màu đỏ, đen, tím xanh kết hợp với trán vẽ màu trắng thành tỉ lệ 6/4 Mặt làm sống mũi trán, thể vẻ già quắc thước Mặt nguyên bảo (nguyên bảo kiểm) mặt ba múi biến hoá mà thành, trán để màu da xát lên cho đỏ, vẽ đỏ, hai thái dương bơi trắng, giống hình thỏi bạc Mặt thường dùng cho nhân vật lớp xã hội Mặt lệch kiểu mặt mà màu sắc hình vẽ khơng đối xứng, hình tượng kiểm phả lệch lạc, xiên xẹo, cường điệu khác thường xấu xí nhân vật Mặt vỡ loại mặt mà dùng màu, hoa văn, đường nét vẽ cho vỡ ra, có ý nghĩa bao biếm khen chê Mặt vỡ phần nhiều phác hoạ nhân vật có tính cách xấu 13 Nghệ thuật kiểm phả Kinh kịch mang tính quy phạm cao lại hàm chứa sức sáng tạo lớn Các vai diễn Kinh kịch tuỳ theo thân phận, hoàn cảnh, tính cách mà bước sân khấu với mặt hoá trang phù hợp Kiểm phả Kinh kịch chứa đựng ý nghĩa văn hoá dân tộc sâu sắc, dựa nguyên tắc thẩm mĩ truyền thống mà thể rõ màu sắc đặc biệt văn hóa Trung Hoa 2.3 Màu sắc thể tính cách nhân vật Trong nghệ thuật hoá trang mặt nhân vật Kinh kịch, có nét bật, tiêu biểu, hấp dẫn người xem, cách sử dụng loại màu Khi diễn viên hoá trang bước sân khấu, người xem thơng qua màu sắc hóa trang diễn viên mà đốn định phẩm chất nhân vật tốt hay xấu, trung hay nịnh, hào phóng, cao thượng hay ti tiện, nhỏ nhen… Có điều màu sắc sử dụng việc hoá trang nhân vật sân khấu Kinh kịch có tính tượng trưng cao Màu dùng để hố trang phong phú, gồm loại màu như: màu đỏ, màu đen, màu trắng, màu vàng, màu xanh, màu tím, màu bạc… Trong màu mang tính tượng trưng định cho phẩm chất, tính cách khí chất nhân vật: màu đỏ tượng trưng cho lịng dũng cảm, trực, trung thành; màu đen tượng trưng cho thẳng thắn, nghiêm khắc; màu trắng diễn tả gian trá, nham hiểm, quỷ quyệt; màu vàng biểu lộ thông minh, mang đậm tính láu cá; màu xanh, màu tím thể tợn, tinh quái kẻ độc ác, yêu tà lục lâm trộm cướp; màu bạc gương mặt thần thánh, tiên phật mang vẻ quái dị Màu sắc có tích luỹ thẩm mĩ truyền thống, qui ước thành quen, lẫn lộn Các màu sắc sử dụng cách linh hoạt, phối hợp với tạo nên tính đa chiều tính cách nhân vật Trong kịch, phàm tính cách giống nhau, địa vị hố trang loại màu 14 Màu sắc thể tính cách nhân vật trải nghiệm tích luỹ sống giới quan người phương Đơng, lấp lánh ánh sáng thơng minh trí tuệ dân tộc Trung Hoa Chương III Nghệ thuật biểu diễn sân khấu Kinh kịch Các kĩ thuật bản: Nghệ thuật biểu diễn sân khấu Kinh kịch bao gồm kỹ thuật kỹ xảo đặc biệt Nghệ thuật biểu diễn Kinh kịch có phong cách riêng, ngón nghề có dung hợp thẩm thấu tầng sâu nghệ thuật, hài hồ thống nhất, hình thành thứ nghệ thuật biểu diễn tổng hợp 1.1 Kỹ thuật “hát – nói” Nếu Châu Âu, kịch chủ yếu đơn diễn phương tiện đối thoại động tác Kinh kịch Trung Quốc khác hẳn Quá trình từ đầu đến cuối hồ hợp nhau, tổng hợp ca, vũ, kịch Kinh kịch có quy tắc độc đáo: đối thoại mang tính âm nhạc động tác mang tính vũ đạo, “diễn tả câu chuyện lời ca, điệu múa”3 Đối thoại mang tính âm nhạc, Kinh kịch gọi “hát, nói”, động tác mang tính vũ đạo gọi “diễn, đánh” Kinh kịch chỉnh thể tổng hợp “hát, nói, diễn, đánh” Để trở thành diễn viên Kinh kịch khơng dễ dàng chút phải thục bốn yếu tố kỹ thuật Hát nói thuộc kỹ thuật nhạc Kinh kịch Để khắc hoạ hình tượng nhân vật, Kinh kịch nhờ vào điệu đẹp giọng ca hay Giọng hát sân khấu Kinh kịch chia làm loại: giọng trữ tình, giọng tự giọng hát Vương Quốc Duy 15 mang tính kịch Giọng trữ tình có đặc điểm lời ít, nhiều, địi hỏi nhiều giai điệu, mạnh bộc lộ tình cảm nội tâm Giọng tự có đặc điểm lời nhiều, ít, nặng ngâm nga, phù hợp với lúc cần tự thuật, đối đáp Giọng hát mang tính kịch nặng nhịp phách tự do, tiết tấu co giãn linh hoạt, thường thể tình cảm lên cao trào, mãnh liệt Trong hát Kinh kịch phải trọng lời thanh, tình Hát cho rõ, xác lời nghĩa, yêu cầu số kỹ thuật hát, sở tạo hàng loạt phương pháp kỹ xảo hát Khi hát bao gồm thực loạt phương pháp phát âm, nhả chữ, lấy hơi, giả giọng… nhằm mục đích thể tư tưởng tình cảm nhân vật diễn Nói ngôn ngữ sân khấu âm nhạc hóa, phải có âm điệu, tiết tấu giịn giã mà cịn trọng ngũ âm tứ hơ có vận vị Trong Kinh kịch, có nhiều hình thức thoại (nói) thoại vần, thoại kinh, thoại phương ngơn kết hợp mức độ khác ngơn ngữ âm nhạc Hát nói hai kỹ thuật tạo nên sức hấp dẫn diễn 1.2 Kỹ thuật “diễn” Trên sân khấu Kinh kịch, khơng có ngơn ngữ âm nhạc hố mà động tác hình thể nâng lên múa gọi “diễn” Khi lên sân khấu, hành động, tư thế, thân hình diễn viên khơng thể hành động tự nhiên sống, động tác thể phải lột tả hết “thần” nhân vật, biểu cảm xúc, nội tâm… Tất “đường cong thân hình”, động tác múa sáng tạo tổng kết, tích luỹ hình thành hàng loạt động tác theo qui trình mang tích cách điệu, thể tính quy phạm, tính cố định nghệ sĩ Kinh kịch Mỗi động tác tay, bước nhân vật phải mang sắc thái riêng, bao bọc âm nhạc vũ đạo hoá cao Các vật dụng hoá trang trang phục ống tay áo, khăn tay, quạt, tóc… trở thành đạo cụ múa, trợ thủ đắc lực giúp diễn viên “diễn” thành công Như 16 vậy, diễn viên thành thục “diễn” phải giàu kinh nghiệm việc xử lý kỹ thuật sử dụng khăn tay, kỹ thuật sử dụng quạt, kỹ thuật ống tay áo, kỹ thuật xổ lắc tóc… Do đặc tính trọng hình thức Kinh kịch mà kỹ thuật “diễn” yêu cầu thẩm mĩ cao, động tác phải đẹp, tinh xảo, đưa người xem vào giới vũ điệu huyền diệu 1.3 Kỹ thuật “đánh” “Đánh” biểu diễn nghệ thuật võ nghệ, cảnh chiến đấu vũ thuật xiếc truyền thống vũ đạo hố, có pha nhào lộn, đánh cơn, đánh kiếm, đánh đao, đánh quyền Kỹ thuật “đánh” có nguyên tắc lấy thân hình mà chuyển tải tinh thần, kịch giả tình thật Trong kĩ thuật “đánh”, điều phải kể đến biểu diễn nhào lộn Đây thủ đoạn bật để khắc hoạ nhân vật biểu tình tiết Tất nội dung cần biểu diễn tinh thần, tính cách, võ nghệ nhân vật, hay việc đánh đấu, chiến tranh, đường, leo núi, lội nước… dùng nhào lộn để biểu Trong Kinh kịch, nhào lộn môn luyện tập bắt buộc tất “hàng” (phân vai) sinh, đán, tịnh, sửu Biểu diễn nhào lộn đòi hỏi vận dụng kỹ thuật lưng bắp chân Thuần thục kỹ nhào lộn, diễn viên thể động tác thân hình nhịp nhàng đẹp Nhào lộn biểu diễn kết hợp với vật dụng tay áo, vạt áo, râu, hất tóc, lơng trĩ cắm mũ với loại khí giới tay làm thành nghệ thuật tổng hợp đẹp, hiệu nghệ thuật mãnh liệt Bên cạnh biểu diễn nhào lộn, sân khấu Kinh kịch thu hút, hấp dẫn người xem pha võ thuật đặc sắc điêu luyện đánh đao, đánh kiếm, đánh cơn, đánh quyền Kỹ thuật “hát, nói, diễn, đánh” quan trọng diễn viên Kinh kịch Nắm vững kỹ thuật có nghĩa nắm vững tồn lực thủ pháp thể nghệ thuật biểu diễn Kinh kịch Trên sân khấu Kinh 17 kịch, “hát, nói, diễn, đánh” tạo thành hệ thống, chỉnh thể từ đầu đến cuối, kết hợp hữu đạt đến phong phú hoàn thiện kỹ xảo diễn xuất Đặc kỹ “tuyệt chiêu làm mê hồn người” Đặc kỹ động tác khó, yêu cầu kỹ thuật cao biểu diễn Kinh kịch Sử dụng diễn đặc biệt hay bối cảnh đặc biệt, đặc kỹ thể nội tâm nhân vật, tạo bầu không khí cho diễn, phương tiện nghệ thuật đặc biệt để tạo hiệu sân khấu 2.1 Đặc kỹ thay đổi khuôn mặt Thay đổi khuôn mặt trước kỹ xảo đặc biệt Xuyên kịch (một loại hình hí khúc) Sau Kinh kịch tiếp thu, chắt lọc tinh hoa, sáng tạo phát triển thêm tạo thành đặc kỹ tuyệt chiêu Việc thay đổi khuôn mặt thể thay đổi đột ngột nhân vật trạng thái tinh thần, tình cảm hoảng hốt, sợ hãi giận giữ tuyệt vọng Có hai thủ pháp thay đổi khn mặt Một là, thay đổi khuôn mặt cách thổi bụi tro Diễn viên dấu tro đen lòng bàn tay bát rượu thổi phù để tro bám lên mặt Hai là, thay đổi khuôn mặt cách bôi màu Diễn viên phải dấu màu bôi tay mi mắt, hốc mắt, sống mũi, chân tóc mai, thoáng động tác vuốt nhẹ thật nhanh thay đổi khuôn mặt Để thực kĩ xảo cách thành công, yêu cầu động tác diễn viên phải thật mau lẹ, xác, biết lợi dụng tư để thực tư quay đầu vào hay tư cúi mặt, gục ngã… 2.2 Đặc kỹ lửa màu Lửa màu tên gọi chung cho kỹ xảo đặc biệt thể lửa khói sân khấu Lửa màu Kinh kịch có hai loại, “tung lửa màu” “phun lửa màu” Tung lửa màu Kinh kịch công phu Trước hết phải chuẩn bị giấy gấp mồi lửa, lúc thả phải kẹp ngón tay, dùng để bắt mồi hương mạt Tất trông vào khéo léo ngón tay Những biểu diễn phun lửa màu Chương Di Hồ, Hí khúc Trung Quốc 18 mang vẻ bí hiểm, li kì Phun lửa màu chia làm hai loại thổi đốm lửa phun lửa Thổi đốm lửa tức miệng diễn viên ngậm ống thổi lửa, hai đầu có lỗ, ống chứa đầy “than giấy”, từ từ dùng sức mạnh thổi Đặc kỹ phun lửa đặc kỹ mà phân vai sắm vai quái dị thường sử dụng Diễn viên ngậm miệng ống đựng bột nhựa thơng, cần thổi mạnh châm lửa phía đầu tạo dòng lửa Đặc kỹ lửa màu tạo nên hiệu nghệ thuật cao biểu diễn Kinh kịch 2.3 Đặc kỹ “chết đứng” Đây đặc kỹ nhân vật bị ngất chết đột ngột, chia thành hai loại cứng mềm Chết cứng hai chân chập lại kéo tới hông, thân cứng ngã đằng sau Chết mềm phần thân ngả đằng sau đến mức độ thích hợp ngã xuống Động tác phải thể chết bất ngờ, không dự liệu, bộc lộ thần thái nhân vật làm khán giả xúc động mạnh 2.4 Đặc kỹ “đánh lên tay”, gọi “đá lên tay” Đặc kỹ “đánh lên tay” biểu diễn sử dụng triệt để với binh khí thương Đây đặc kỹ mà nhân vật đấu đối kháng với nhiều người bên địch ngón ném, đá, bắt thương, phối hợp nhịp nhàng tạo nên cảnh múa đẹp mắt “Đánh lên tay” Kinh kịch thường võ sinh thể qua phép đấu vị thần tiên, với số người biểu diễn thường ba, năm, bảy chín người Trên sân khấu Kinh kịch đại, kĩ thuật “đánh lên tay” có phát triển sáng tạo mới, có thêm kỹ xảo dựa cờ lẩy thương, cướp thương… gọi với tên “dựa cờ đánh lên tay” Kết luận Nghệ thuật Kinh kịch Trung Quốc kế thừa đặc điểm biểu diễn hí khúc dân tộc tổng hợp, khoa trương, “hư thực tương sinh” (cái hư thực dựa vào nhau), “sơ mật tương gián” (nhặt thưa xen kẽ) Bằng tổng hợp thống từ đầu đến cuối “hát, nói, diễn, đánh”, nhào nặn hình tượng, biểu 19 tính cách, nhằm đạt tới hình thần thống nhất, dùng phương pháp truyền thần – ngơn tình – tả ý làm phương pháp sáng tác biểu diễn, dẫn dắt trí tưởng tượng kinh nghiệm thẩm mĩ người xem, đạt tới giới đẹp nghệ thuật Kinh kịch Trung Quốc xét phương diện lịch sử nghệ thuật kịch chủng xứng đáng “Quốc kịch”, mà xem xét phân tích ngón nghề tinh khéo hệ nghệ sĩ xuất sắc phong phú vai kịch, không hổ thẹn “tập đại thành” nghệ thuật hý khúc Trung Quốc Đó kho báu nghệ thuật hí khúc Trung Quốc, hạt ngọc sáng ngời nghệ thuật phương Đơng, có sức quyến rũ kì diệu mãi sân khấu giới Tìm hiểu loại hình nghệ thuật hí kịch đẹp trội phương Đông cách để mở rộng tầm mắt nâng cao tri thức lịch sử văn hoá văn minh nhân loại Trong xã hội đại ngày nay, “ôn cố tri tân” giúp người ni dưỡng tâm hồn, trân trọng, bảo vệ gìn giữ nét đẹp khứ Với kinh nghiệm nghiên cứu khả hạn chế sinh viên, chắn báo cáo không tránh khỏi thiếu sót Rất mong bảo thông cảm người đọc Em xin chân thành cảm ơn! 20 Tài liệu tham khảo Chương Di Hồ (chủ biên), ngd Nguyễn Xn Bích Hý khúc Trung Quốc NXB Thế giới, Hà Nội 2002 Lê Giảng Trung Quốc xưa NXB Thanh niên, 1999 Mao Mao, ngd Lê Bầu Cha – Đặng Tiểu Bình năm tháng cách mạng văn hố NXB Thế giới 2001 Lý Duy Côn Trung Quốc tuyệt NXB Văn hố thơng tin, 1997 Clio Whit Taker, ngd Trần Văn Hn Văn hố phương Đơng huyền thoại NXB Mỹ thuật, 2001 Ngọc Phương Kể chuyện văn hoá truyền thống Trung Quốc NXB Thế giới, 2003 Lý Vĩnh Mười năm đại cách mạng văn hố Trung Quốc NXB Tp Hồ Chí Minh, 1997 Nguyễn Huy Quý Nước Cộng hoà Nhân dân Trung Hoa chặng đường lịch sử nửa kỉ (1949 – 1999) NXB Chính trị Quốc gia, 1999 Cao Thu Huân (chủ biên), bs Hồng Vĩnh Bình, ngd Nguyễn Liên Hồn Pháp quy cấu văn hoá Trung Quốc NXB Thế giới 2002 21 Mục lục Trang Lời nói đầu Chương 1: Lịch sử hình thành - đời phát triển Kinh kịch Kinh kịch buổi đầu nơi Hí khúc 2 Một loại hình Hí khúc mến mộ: Kinh kịch đời 3 Kinh kịch lên hội tụ nhân tài 4 Kinh kịch thập kỷ 50, 60, 70 5 Kinh kịch từ thập kỷ 80 đến Chương 2: Vai diễn Kinh kịch Phân vai sân khấu Kinh kịch 1.1 Vai Sinh 1.2 Vai Đán 1.3 Vai Tịnh 10 1.4 Vai Sửu 10 11 Nghệ thuật hoá trang vai kịch 2.1 Trang phục vai diễn 11 2.2 Nghệ thuật hoá trang mặt vai diễn Kinh kịch 13 1.3 Màu sắc thể tính cách nhân vật 14 Chương 3: Nghệ thuật biểu diễn sân khấu 16 Kinh kịch Các kỹ thuật 1.1 Kỹ thuật “hát - nói” 16 16 1.2 Kỹ thuật “diễn” 17 1.3 Kỹ thuật “đánh” 18 19 Đặc kỹ “tuyệt chiêu làm mê hồn người” 2.1 Đặc kỹ thay đổi khuôn mặt 19 2.2 Đặc kỹ nửa màu 19 2.3 Đặc kỹ “chết đứng” 20 2.4 Đặc kỹ “đánh lên tay”, gọi “đá lên tay” 20 21 Kết luận Tài liệu tham khảo 22 MỤC LỤC Lời nói đầu Chương I Lịch sử hình thành – đời phát triển Kinh kịch .2 Kinh kịch buổi đầu nơi hí khúc 2 Một loại hình hí khúc mến mộ: Kinh kịch đời 3 Kinh kịch lên hội tụ nhân tài .4 Kinh kịch thập kỉ 50, 60, 70 .5 Kinh kịch từ thập kỉ 80 đến Chương II .7 Vai diễn Kinh kịch Phân vai sân khấu Kinh kịch .7 1.1 Vai sinh: 1.2 Vai đán 1.3 Vai tịnh 1.4 Vai sửu 10 Nghệ thuật hoá trang vai kịch 11 2.1 Trang phục vai diễn .11 2.2 Nghệ thuật hoá trang mặt vai diễn Kinh kịch .12 2.3 Màu sắc thể tính cách nhân vật .14 Chương III 15 Nghệ thuật biểu diễn sân khấu Kinh kịch .15 Các kĩ thuật bản: 15 1.1 Kỹ thuật “hát – nói” .15 1.2 Kỹ thuật “diễn” 16 23 1.3 Kỹ thuật “đánh” 17 Đặc kỹ “tuyệt chiêu làm mê hồn người” 18 2.1 Đặc kỹ thay đổi khuôn mặt 18 2.2 Đặc kỹ lửa màu 18 2.3 Đặc kỹ “chết đứng” .19 2.4 Đặc kỹ “đánh lên tay”, gọi “đá lên tay” 19 Kết luận 19 Tài liệu tham khảo .21 24 ... Việt Nam, cơng trình nghiên cứu Kinh kịch khơng nhiều Các nhà nghiên cứu Việt Nam đặt Kinh kịch vào hệ thống nghiên cứu văn hoá Trung Hoa nên dòng viết Kinh kịch nét phác thảo lướt qua, thông tin... tác văn nghệ đồng loạt thực “chỉnh lý cải biên kịch truyền thống, sáng tác kịch lịch sử kịch đại” Đứng trước tình hình hàng ngàn, hàng vạn kịch truyền thống có khả bị thất truyền, số nhà soạn kịch. .. diễn Kinh kịch tuỳ theo thân phận, hoàn cảnh, tính cách mà bước sân khấu với mặt hoá trang phù hợp Kiểm phả Kinh kịch chứa đựng ý nghĩa văn hoá dân tộc sâu sắc, dựa nguyên tắc thẩm mĩ truyền thống