Mỹ cảm aware trong văn học nhật bản qua tiểu thuyết truyện genji của murasaki shikibu và ngàn cánh hạc của kawabata yasunari

Từ đó, tập trung làm rõ ý thức nghệ thuật, nhận thức thẩm mỹ, quan niệm về cái đẹp của con người thể hiện tập trung nhất trong mỹ cảm aware trong mối quan hệ chặt chẽ với tác phẩm.. Các

ĐẠI HỌC QUỐC GIA HÀ NỘI TRƯỜNG ĐẠI HỌC KHOA HỌC XÃ HỘI VÀ NHÂN VĂN

LUẬN ÁN TIẾN SĨ VĂN HỌC

HÀ NỘI - 2018

ĐẠI HỌC QUỐC GIA HÀ NỘI TRƯỜNG ĐẠI HỌC KHOA HỌC XÃ HỘI VÀ NHÂN VĂN

HOÀNG THỊ MỸ NHỊ

MỸ CẢM AWARE TRONG VĂN HỌC NHẬT BẢN QUA TIỂU THUYẾT TRUYỆN GENJI CỦA MURASAKI SHIKIBU

VÀ NGÀN CÁNH HẠC CỦA KAWABATA YASUNARI

Chuyên ngành: Văn học nước ngoài

Mã số: 62 22 02 45

LUẬN ÁN TIẾN SĨ VĂN HỌC

NGƯỜI HƯỚNG DẪN KHOA HỌC:

GS TS NGUYỄN ĐỨC NINH

HÀ NỘI - 2018

Lời cam đoan

Tôi xin cam đoan rằng: luận án này là công trình nghiên cứu của riêng tôi Các kết quả đƣợc trình bày trong luận án là trung thực và chƣa đƣợc ai khác công bố trên bất kì công trình nghiên cứu nào

Tác giả

Hoàng Thị Mỹ Nhị

Tôi xin gửi lời cảm ơn chân thành đến Viện nghiên cứu Đông Nam Á đã ủng

hộ nhiệt tình trong thời gian học tập và nghiên cứu để tôi hoàn thành luận án

Tôi xin bày tỏ lòng biết ơn sâu sắc nhất tới GS.TS Nguyễn Đức Ninh, người thầy đã tận tình hướng dẫn trong thời gian nghiên cứu sinh thực hiện luận án cũng như khơi gợi niềm đam mê và nhiệt huyết cho tôi khi đến với văn hóa và văn học Nhật Bản

Cuối cùng, tôi xin tỏ lòng biết ơn chân thành đến gia đình, bạn bè đã động viên, khích lệ để tôi có thể hoàn thành luận án này

Tác giả

Hoàng Thị Mỹ Nhị

MỤC LỤC

LờI CAM ĐOAN I LờI CảM ƠN II MỤC LỤC III

MỞ ĐẦU 1

CHƯƠNG 1 TỔNG QUAN VẤN ĐỀ NGHIÊN CỨU 9

1.1 Các nghiên cứu về mỹ cảm aware 9

1.2 Các nghiên cứu về mỹ cảm aware trong Truyện Genji 21

1.3 Các nghiên cứu về mỹ cảm aware trong Ngàn cánh hạc 27

1.4 Các nghiên cứu so sánh aware trong Truyện Genji và Ngàn cánh hạc 33

CHƯƠNG 2 CƠ SỞ HÌNH THÀNH MỸ CẢM AWARE 39

2.1 Ảnh hưởng của văn hóa - xã hội Nhật Bản đối với sự hình thành aware 39

2.2 Khái niệm aware và các quan niệm thẩm mỹ khác 60

2.3 Murasaki và Kawabata từ cuộc đời đến tác phẩm 66

CHƯƠNG 3 SẮC THÁI BỀN VỮNG CỦA AWARE QUA TRUYỆN GENJI VÀ NGÀN CÁNH HẠC 73

3.1 Aware trước sự biến đổi của thời gian 73

3.2 Aware trước vẻ đẹp của con người 81

3.3 Aware trước vẻ đẹp thiên nhiên 90

CHƯƠNG 4 NHỮNG BIẾN ĐỔI CỦA AWARE QUA TRUYỆN GENJI VÀ NGÀN CÁNH HẠC 109

4.1 Aware với thân phận con người 109

4.2 Aware từ dòng chảy nội tâm đến dòng ý thức 121

KẾT LUẬN 145

DANH MỤC CÔNG TRÌNH KHOA HỌC CỦA TÁC GIẢ LIÊN QUAN ĐẾN LUẬN ÁN 149

TÀI LIỆU THAM KHẢO 150

PHỤ LỤC 150

MỞ ĐẦU

1 Tính cấp thiết của đề tài

Nhật Bản là quần đảo có đặc điểm địa lý, điều kiện tự nhiên, lịch sử và con người trở nên huyền bí và uy lực không chỉ trong tâm thức người Nhật mà còn trong

sự ngưỡng mộ của cả thế giới Nơi đây được bao bọc bởi bốn bề đại dương mênh mông Đất nước có bốn mùa đầy hoa trái ngọt ngào và cũng tiềm ẩn nhiều hiểm họa khôn lường của thiên nhiên Một quốc đảo huyền thoại và thiêng liêng được biết đến qua lịch sử hàng ngàn năm xây dựng đất nước thần kỳ và với câu chuyện bầu rượu trường sinh về ngọn núi Phú Sĩ ngàn năm tuyết phủ Mảnh đất nuôi dưỡng những con người với tâm hồn mềm mại như cánh đào mong manh trong gió xuân và khí chất sắc lạnh như ánh sáng của thanh bảo kiếm Những đặc điểm đó đã sản sinh một nền văn hóa phong phú và giàu bản sắc dân tộc cũng như có thành tựu văn học nghệ thuật độc đáo

Nhật Bản là một quốc gia có nền văn hóa lớn và riêng biệt ở Châu Á Đất nước có quá trình phát triển lịch sử tư tưởng lâu đời và hệ thống mỹ học hình thành

từ rất sớm Ngay từ thuở hồng hoang, người Nhật đã chú trọng đến tính thẩm mỹ trong đời sống và đề cao cái đẹp trong nghệ thuật Do vậy, mỹ học Nhật Bản được xem bắt đầu định hình từ thời kỳ Heian với các quan niệm thẩm mỹ cơ bản như

aware, yugen, wabi-sabi, miyabi, okashi, trong đó aware là mỹ cảm đặc trưng nhất

Cho đến nay, việc xây dựng khái niệm mỹ học trên còn có nhiều tranh luận sôi nổi trong giới nghiên cứu bởi vì đây là những khái niệm rất khó lí giải cặn kẽ Hơn thế, trải qua nhiều thời kì văn hóa khác nhau, các mỹ cảm có những biến đổi nhất định

và khó có thể đưa ra một cách hiểu chính xác nhất và các định nghĩa chỉ mang tính tương đối Việc xác định lại một khái niệm mỹ học là việc làm cần thiết để làm rõ hơn những giá trị của quan niệm thẩm mỹ của người Nhật trong quá khứ Bên cạnh

đó, từ khi ra đời, các quan niệm thẩm mỹ ảnh hưởng trở lại đối với đời sống văn hóa và mang tính định hướng cho toàn bộ hoạt động nghệ thuật Vậy nên, có thể từ các tác phẩm văn học để định giá lại biểu hiện của một khái niệm thẩm mỹ

Chính vì thế, luận án lựa chọn hai tác phẩm văn học tiêu biểu Truyện Genji

và Ngàn cánh hạc ở hai thời kỳ cổ đại và hiện đại nhằm làm rõ những phạm trù của

aware Trong thời kỳ Heian, văn hóa Nhật Bản có quá trình phát triển hướng nội mạnh mẽ và đạt nhiều thành tựu Mỹ cảm aware là đại diện tiêu biểu cho tư duy nghệ thuật thuần Nhật thời kỳ này Dấu ấn của aware không chỉ có ở trong âm nhạc, thư pháp, hội họa, thơ ca mà còn được lưu giữ trong văn học Có thể xem Truyện Genji (源氏物語, Genji Monogatari) của nhà văn Murasaki Shikibu là cuốn tiểu

thuyết vô song chứa đựng xúc cảm thẩm mỹ tiêu biểu này Trong xã hội hiện đại, sau thế chiến thứ hai, xã hội Nhật có nhiều bất ổn không chỉ về kinh tế - xã hội mà còn có sự xáo trộn và phân tầng lớp tri thức theo nhiều trường phái khác nhau Đối với Kawabata, bên cạnh nêu cao tinh thần quốc học và Tân cảm giác, nhà văn có thái độ gạn đục khơi trong qua việc tiếp thu văn học phương Tây và tôn vinh giá trị văn hóa truyền thống Nhật Bản Do đó, trải qua thời gian dài sau đó, tác giả

Kawabata Yasunari vẫn muốn làm sống lại tinh thần aware trong các tác phẩm văn học, đặc biệt là Ngàn cánh hạc (千羽鶴, Senbazuru) Sự gặp gỡ kì diệu này đã được

chính nhà văn lớn Kawabata khẳng định khi ông cho rằng các tác phẩm của ông có

sự tiếp thu những giá trị độc đáo của Truyện Genji bởi ông muốn làm sống lại tinh thần dân tộc thông qua cách làm mới của mình Có thể xem, Ngàn cánh hạc là một

trong bộ ba tác phẩm đạt giải Nobel văn học phản ánh đặc trưng tinh thần dân tộc qua thấu kính hiện đại Một trong những yếu tố làm nên sự thành công đó vẫn là

tinh thần aware trong những xúc cảm mới Do đó, việc lựa chọn hai tác phẩm trên

để làm rõ những đặc điểm cơ bản và biến đổi của aware trong thời cổ đại và hiện

đại là xác đáng

Trong bối cảnh hội nhập văn hóa quốc tế, Nhật Bản được biết đến không chỉ bởi thành tựu nền kinh tế mà còn là một nền văn hóa lớn Sự khác biệt và cuốn hút của nền văn hóa và con người Nhật Bản làm cho các dân tộc khác có sự kính trọng, mến mộ và có khát vọng tìm hiểu sâu sắc hơn Thực tế là, hơn một thập kỷ qua, với việc Nhật thực hiện chính sách hướng Nam đến các nước Đông Nam Á thì Việt Nam vẫn là nước ít có sự hiểu biết về văn hóa Nhật Bản, đặc biệt đối với nền văn

học Nhật Vì thế, đề tài chúng tôi tập trung nghiên cứu mỹ cảm aware sẽ làm rõ

được những giá trị văn hóa nguồn được tiếp nối trong văn hóa hiện đại, nhằm hiểu sâu sắc hơn về đặc trưng văn hóa và con người Nhật Bản từ quá khứ đến hiện tại

Với những lí do trên, việc thực hiện đề tài “Mỹ cảm aware trong văn học Nhật Bản qua tiểu thuyết Truyện Genji của Murasaki Shikibu và Ngàn cánh hạc của

Kawabata Yasunari” có tính cấp thiết và thực tiễn ứng dụng cao Đề tài sẽ là tài liệu tham khảo đối với những người nghiên cứu liên quan đến văn hóa nói chung và văn học Nhật Bản nói riêng ở trường đại học và các cơ sở nghiên cứu Luận án sẽ cung cấp những hiểu biết về đất nước và con người Nhật góp phần thúc đẩy hiểu biết lẫn nhau giữa hai dân tộc Việt Nam và Nhật Bản

2 Mục đích, nhiệm vụ nghiên cứu

Mục đích của luận án nhằm phân tích những cơ sở hình thành mỹ cảm aware

thông qua yếu tố xã hội, tôn giáo và tín ngưỡng, truyền thống văn học nhằm làm rõ

khái niệm mỹ cảm aware Bên cạnh đó, luận án đưa ra những vấn đề liên quan đến

cuộc đời và sự nghiệp của tác giả Murasaki và Kawabata để thấy được những ảnh hưởng của đời sống cá nhân nhà văn đối với cảm quan thẩm mỹ của tác giả trong quá trình sáng tác

Từ việc làm rõ khái niệm và nội dung của aware, luận án tập trung làm rõ đặc điểm cơ bản của xúc cảm thẩm mỹ aware trước vẻ đẹp của con người và thiên nhiên qua Truyện Genji và Ngàn cánh hạc

Cuối cùng, luận án sẽ làm rõ các điểm khác biệt của aware trong Truyện Genji và Ngàn cánh hạc qua quan niệm về đời sống xã hội và đời sống cá nhân, tập

trung vào vấn đề thân phận con người và chiều sâu nội cảm trong dòng ý thức của nhân vật

Để đạt được mục đích trên, nhiệm vụ của đề tài là khảo sát, đánh giá và phân tích các yếu tố như: thời gian, nhân vật, thiên nhiên, kết cấu, biểu tượng … trong

Truyện Genji và Ngàn cánh hạc Bên cạnh đó, thông qua việc phân tích bối cảnh

nước Nhật thời kỳ Heian và xã hội hiện đại Nhật Bản nhằm đưa ra những lý giải về

sự ảnh hưởng của yếu tố thời đại làm biến đổi quan niệm thẩm mỹ aware Đề tài

còn sử dụng những so sánh và đối chiếu những biểu hiện giống và khác nhau của

aware qua hai tác phẩm để thấy được sự kế thừa và phát huy đầy sáng tạo của các

nhà văn khi hấp thu những tinh hoa văn hóa dân tộc qua nghệ thuật ngôn từ

3 Đối tượng và phạm vi nghiên cứu

Đối tượng nghiên cứu chính của luận án là sự vận động và biến đổi của

aware qua hai tác phẩm Truyện Genji và Ngàn cánh hạc

Phạm vi văn bản được sử dụng chính trong luận án gồm hai tác phẩm Truyện Genji và Ngàn cánh hạc qua bản dịch tiếng Việt và tiếng Anh

Đối với Truyện Genji, tác giả sử dụng bản dịch tiếng Việt Truyện kể Genji (1991) do Nguyễn Đức Diệu chịu trách nhiệm xuất bản và bản dịch tiếng Anh The Tale of Genji (1992) của Edward G.Seidensticker dịch từ tiếng Nhật Việc dùng bản

dịch tiếng Anh nhằm bổ sung hai chương 50 (東屋-Azumaya- Eastern Cottage) và

51 (浮舟-Ukifune-A Drifting Boat) chưa được đưa vào trong bản dịch tiếng Việt

Đối với tác phẩm Truyện Genji bằng tiếng Nhật, hiện nay có rất nhiều phiên bản

khác nhau và với khả năng tiếng Nhật có hạn, nghiên cứu sinh sử dụng rất ít trong việc tra từ chỉ chức danh các quan trong triều và các bài thơ nhằm đối chiếu ngữ nghĩa với bản dịch tiếng Việt

Đối với Ngàn cánh hạc, luận án sử dụng văn bản tiếng Việt Ngàn cánh hạc trong quyển sách Tuyển tập tác phẩm Kawabata Yasunari (2005) và bản dịch tiếng Anh Thousand Cranes (1984) do Edward G.Seidensticker dịch từ tiếng Nhật Việc

sử dụng bản dịch tiếng Anh nhằm so sánh và đối chiếu với bản dịch tiếng Việt liên quan đến nội dung trong tác phẩm

Việc lựa chọn bản dịch tiếng Anh Truyện Genji và Ngàn cánh hạc của dịch

giả Edward G.Seidensticker cũng có nhiều lý do Trước hết, dịch giả này được đánh giá cao ở Mỹ và tác phẩm dịch của ông được sử dụng nhiều trong giới nghiên cứu Nhật và trên thế giới Ông có sự am hiểu về ngôn ngữ và văn hóa Nhật sâu rộng và các tác phẩm dịch của ông đều từ nguyên bản tiếng Nhật

4 Phương pháp nghiên cứu

Căn cứ vào đối tượng nghiên cứu chính trong luận án, chúng tôi sử dụng cách tiếp cận và phương pháp nghiên cứu chính sau:

Đối với mỹ cảm aware, luận án sử dụng cách tiếp cận mỹ học: Aware là

quan niệm thẩm mỹ rộng không chỉ gói gọn trong nghệ thuật mà còn có ở những sự vật hiện tượng khách quan trong đời sống xã hội, thiên nhiên và con người Vậy

nên, có thể tiếp cận aware từ nhiều phương diện như là một hiện tượng thẩm mỹ, là một đối tượng của mỹ học nhằm xác định các nội dung của aware khi xác định nội

dung nghiên cứu của đề tài

Nhìn từ hiện tượng thẩm mỹ, aware là quan niệm thẩm mỹ thì nó có những

đặc điểm như: tính độc đáo thẩm mỹ của người Nhật, mối tương quan giữa tư tưởng

và thẩm mỹ của con người Điều này có nghĩa là aware cũng có những đặc điểm thẩm mỹ của phương Đông và trên thế giới Aware còn là đối tượng thẩm mỹ thể

hiện đời sống xã hội của con người Vậy nên, con người là đối tượng trung tâm của nghệ thuật và xúc cảm con người là nhân tố cơ bản trong sự phản ánh của hình tượng nghệ thuật

Nhìn từ góc độ nghệ thuật, aware là một dạng thức tư tưởng và quan niệm

nghệ thuật của người nghệ sỹ Quan niệm này có mối mối liên quan đến hiện thực cuộc sống bởi vì người nghệ sỹ lấy chất liệu hiện thực để cảm nhận và sáng tạo lại

thành những tác phẩm nghệ thuật dưới sự ảnh hưởng của aware Ngược lại, khi

muốn hiểu được tư tưởng của con người thì có thể giải mã các hình tượng nghệ thuật và quan niệm thẩm mỹ Hơn thế, muốn hiểu xã hội nói chung thì có thể tiếp cận con người vì con người là chủ thể của xã hội mà nó tạo ra Tác phẩm văn học là

một thành tố của nghệ thuật, tư tưởng thẩm mỹ aware trong văn học phản ánh mối

quan hệ giữa cuộc sống, nhà văn và tác phẩm một cách biện chứng và sâu sắc Điều

này thể hiện rõ nét khi aware chú trọng phản ánh cảm xúc của con người chính là tư

tưởng và tình cảm của con người khi nhận thức về cuộc sống

Nhìn từ đối tượng mỹ học, có thể xem toàn bộ đời sống thẩm mỹ và nghệ

thuật là đối tượng nghiên cứu của mỹ học Vậy nên, việc tìm hiểu aware là nghiên

cứu mối quan hệ thẩm mỹ của con người đối với thực tại thể hiện qua tác phẩm

nghệ thuật Hay nói cách khác, từ tác phẩm Truyện Genji và Ngàn cánh hạc trong

mối quan hệ với nhà văn Murasaki và Kawabata có thể làm rõ quan niệm thẩm mỹ

aware Như vậy, tìm hiểu mối quan hệ thẩm mỹ là phải có sự tham gia của đối

tượng thẩm mỹ và chủ thể thẩm mỹ là cách làm mang tính biện chứng, hợp với quy luật sáng tạo nghệ thuật thể hiện qua những đặc điểm cơ bản của chủ thể thẩm mỹ như: tính tinh thần, tính xã hội, tính cảm tính, tình tình cảm Bên cạnh đó, vì mối

quan hệ thẩm mỹ đặc trưng là có tính hình tượng thể hiện như trong tác phẩm nghệ thuật nên tác phẩm văn học là dạng thức biểu hiện tập trung cao độ của mối quan hệ

thẩm mỹ Cho nên, nghiên cứu mỹ học không thể không nghiên cứu văn học

Từ lý thuyết mỹ học trên có thể xác định được các nội dung nghiên cứu cơ

bản của luận án Trước hết, làm rõ sự hình thành mỹ cảm aware phải dựa trên đời sống văn hóa và xã hội Nhật Bản Tiếp đến, đề tài sẽ làm rõ đối tượng của aware là gì? Từ đó, chỉ ra đặc điểm chung nhất của aware thế kỷ XI và XX Cuối cùng, làm

rõ chủ thể thẩm mỹ chính là nhà văn và nhân vật thể hiện trong tác phẩm qua ý thức thẩm mỹ, cảm xúc thẩm mỹ, thị hiếu thẩm mỹ, quan điểm thẩm mỹ, lý tưởng thẩm

mỹ ảnh hưởng gì đối với aware Đồng thời, đưa ra những so sánh về sự khác biệt của aware trong thế kỷ XX và đề xuất khái niệm mới

Đối với tác phẩm Truyện Genji và Ngàn cánh hạc, luận án sử dụng cách tiếp

cận văn hóa học hay nói cách khác tiếp cận tác phẩm văn học từ góc nhìn văn hóa Các phương diện biểu hiện văn hóa trong tác phẩm như tôn giáo, nghệ thuật, triết học thông qua các mã văn hóa tồn tại bên trong tác phẩm và bên ngoài tác phẩm

Từ cách tiếp cận này có thể dựa vào các mã văn hóa trong tác phẩm để lí giải

và phát hiện về các giá trị nội dung, tư tưởng, quan niệm thẩm mỹ và cấu trúc văn bản của hai tiểu thuyết Bên cạnh đó, có thể đánh giá được vị trí, phong cách, quan niệm thẩm mỹ của tác giả và giá trị tác phẩm Như vậy, tiếp cận tác phẩm văn học

từ góc nhìn văn hóa trong Truyện Genji và Ngàn cánh hạc là tìm ra các đặc tính thẩm mỹ aware trong thời kỳ Heian và thời Showa thông qua các mã văn hóa trong

tác phẩm như hệ thống biểu tượng, huyền thoại-mẫu gốc, kí hiệu đặc biệt và mã văn hóa ngoài tác phẩm như thời đại nhà văn đang sống, vốn sống và năng lực nhà văn

Do đó, xã hội học-lịch sử và phân tâm học là cách tiếp cận chính và linh hoạt trong việc triển khai nội dung luận án

Sau khi xác định cách tiếp cận trên, luận án sẽ sử dụng các phương pháp chủ đạo để triển khai nội dung

Phương pháp nghiên cứu liên ngành : Trong quá trình triển khai, luận án vận dụng các kiến thức về tôn giáo, triết học, tâm lý học và lịch sử để lý giải các cơ sở

hình thành mỹ cảm aware cũng như biểu hiện đặc trưng của mỹ cảm này trong

Truyện Genji và Ngàn cánh hạc Tùy theo từng vấn đề để áp dụng các kiến thức

theo mức độ rộng, hẹp khác nhau nhằm đem đến một nhận thức khoa học chung về

mỹ cảm aware Việc tìm hiểu đặc điểm văn hóa, xã hội và bối cảnh lịch sử Nhật Bản cổ đại và hiện đại nhằm góp phần làm rõ hơn các nội dung biểu hiện của aware

trong hai giai đoạn lịch sử khác nhau trong quá khứ

Phương pháp nghiên cứu thi pháp học, tập trung vào phương pháp cấu hình thức được sử dụng chính để giải mã hai tác phẩm văn học và tìm ra biểu hiện

trúc-của mỹ cảm aware Trước hết, đối tượng trúc-của thi pháp học là tính văn học và các thủ

pháp tạo nên tác phẩm Mục đích của phương pháp này là giải mã văn bản (ngôn ngữ) dựa vào so sánh sự phát triển của hệ thống thi pháp như thể loại, cốt truyện, kết cấu, tác giả, nhân vật, không gian, thời gian, điểm nhìn, đã làm nên giá trị thẩm

mỹ của văn bản (tác phẩm văn học) Bên cạnh đó, luận án áp dụng nghiên cứu thi pháp về phương diện lịch sử Đây là một lý thuyết xây dựng trên cơ sở nghiên cứu

so sánh lịch sử phương thức tạo nên tác phẩm văn học Đó chính là cách sử dụng các phương thức cảm nhận và đánh giá văn bản căn cứ vào hoàn cảnh ra đời và phát triển của chúng trong những trường hợp cụ thể và lịch sử nhất định Việc sử dụng phương pháp này nhằm làm rõ sự phát triển lịch sử của các phương thức, phương

tiện tạo nên mỹ cảm aware nói chung và trong Truyện Genji và Ngàn cánh hạc nói riêng Mục tiêu cuối cùng là đặt aware trong tiến trình lịch sử văn học để xác định

những đặc điểm, sự cách tân và bản sắc độc đáo của mỹ cảm Bên cạnh đó, phương pháp này cho phép đề tài dễ dàng tìm ra nguyên nhân hình thành, sự tồn tại và phát triển của mỹ cảm trong hai giai đoạn lịch sử mỹ học cụ thể thông qua văn học Từ

đó, tập trung làm rõ ý thức nghệ thuật, nhận thức thẩm mỹ, quan niệm về cái đẹp của

con người thể hiện tập trung nhất trong mỹ cảm aware trong mối quan hệ chặt chẽ

với tác phẩm Để thực hiện phương pháp này cần thực hiện các thao tác như phân tích, miêu tả, so sánh, phân loại…

Genji và Ngàn cánh hạc Từ những cơ sở hình thành, đặc tính bền vững và biến đổi của aware trong các tác phẩm Truyện Genji và Ngàn cánh hạc cho thấy được đặc điểm cơ bản của mỹ cảm aware vào thời kỳ Heian và đầu thế kỷ XX Bên cạnh đó,

có thể xem quá trình sáng tạo của người nghệ sỹ là sự kết tinh của nhiều yếu tố, đặc biệt từ lý tưởng thẩm mỹ trong sự hòa giao các giá trị truyền thống và đương đại trong mạch ngầm văn hóa dân tộc làm nên giá trị riêng có của mỗi tác phẩm văn chương Ngược lại, có thể thấy quan niệm thẩm mỹ của nhà văn ở bất cứ thời kỳ nào đều hấp thu những tinh hoa văn hóa truyền thống trong đó có văn học

Về mặt lí luận, đề tài sẽ xác định lại khái niệm và nội dung biểu hiện của

aware thời kỳ Heian và đưa ra một định nghĩa mới cũng như nội dung của aware

như là một phạm trù trong hệ thống mỹ học Nhật Bản hiện đại, đầu thế kỷ XX Bên cạnh đó, làm rõ mối quan hệ giữa mỹ học cổ đại và hiện đại và sự ảnh hưởng của nó trong văn học ra sao? Làm rõ hơn tư tưởng người Nhật Bản như thế nào qua đại diện tầng lớp trí thức tiêu biểu qua nhà văn Murasaki và Kawabata Như vậy, luận

án xem aware là một trường hợp điển hình nhằm làm rõ hơn mối quan hệ thẩm mỹ

giữa chủ thể thẩm mỹ và đối tượng thẩm mỹ, đồng thời xác định được phạm trù cơ bản nhất của mỹ học Nhật Bản là gì? Từ đó, chỉ ra được những nét độc đáo và riêng biệt của quan niệm thẩm mỹ người Nhật so với các quan niệm thẩm mỹ của các quốc gia có nền văn hóa lớn khác

Đối với thực tiễn nghiên cứu khoa học, những năm gần đây, việc nghiên cứu, đào tạo và giới thiệu văn hóa và văn học Nhật Bản ở Việt Nam đã có những tiến triển nhất định song vẫn còn thiếu rất nhiều tư liệu, chuyên đề, sách chuyên khảo bằng tiếng Việt Vậy nên, luận án góp phần bổ sung thêm nguồn tư liệu phục vụ cho quá trình nghiên cứu và giảng dạy văn hóa và văn học Nhật Bản tại các Trường đại học và các Viện nghiên cứu ở Việt Nam

6 Cấu trúc của luận án

Ngoài phần Mở đầu và Kết luận, cấu trúc luận án gồm có 04 chương

Chương 1: Tổng quan vấn đề nghiên cứu

Chương 2: Cơ sở hình thành mỹ cảm aware

Chương 3: Sắc thái bền vững của aware qua Truyện Genji và Ngàn cánh hạc

Chương 4: Những biến đổi của aware qua Truyện Genji và Ngàn cánh hạc

CHƯƠNG 1 TỔNG QUAN VẤN ĐỀ NGHIÊN CỨU

Trên cơ sở xác định mục đích, đối tượng và phạm vi cũng như lựa chọn cách tiếp cận, lý thuyết và phương pháp nghiên cứu, luận án đi đến khảo sát và đánh giá các công trình nghiên cứu có liên quan đến các luận điểm chính mà trong phần mục

tiêu đã đưa ra Các công trình tập trung vào ba nội dung như mỹ cảm aware, aware trong Truyện Genji, aware trong Ngàn cánh hạc và so sánh aware trong hai tác phẩm này Từ các công trình nghiên cứu tiêu biểu, có thể tìm ra những nội dung có

đề cập đến các vấn đề trên ở các mức độ khác nhau và chỉ ra sự kế thừa và khoảng trống trong từng vấn đề nghiên cứu của luận án

1.1 Các nghiên cứu về mỹ cảm aware

1.1.1 Aware được sinh ra từ nền văn hóa Nhật Bản

Trước hết, xúc cảm aware khởi nguồn từ quan niệm thẩm mỹ của người

Nhật cổ đại, đặc biệt sản sinh ra từ vẻ đẹp Nhật Bản

Trong cuốn Mỹ học Nhật Bản hiện đại, Michele Marra giới thiệu bài Cái Đẹp là gì của Tsubouchi Shoyo [111,48-65] và Aware của Onishi Yoshinori [111,122-141] Trên cơ sở bàn luận về cái đẹp và aware của hai tác giả trên, Michele đưa ra kết luận rằng: aware là hình thức đặc biệt của cái đẹp, là tinh thần

của thời kỳ Heian, được phát triển qua các giai đoạn và được bồi đắp nhiều lý luận

hơn từ kể từ khi học giả Norinaga xuất bản công trình nghiên cứu về aware Trong

một công trình khác tác giả cho rằng “Nhật Bản như một bảo tàng nghệ thuật lưu giữ các giá trị truyền thống, đồng thời luôn hấp thu đầy sáng tạo các quan niệm mỹ học nước ngoài, đặc biệt là phương Tây” [112,123] Công trình này đã đưa ra những tranh luận của các nhà nghiên cứu mỹ học và quan điểm chung của các nhà nghiên cứu rằng cái đẹp là mục tiêu trung tâm của hình tượng nghệ thuật đến mức người nghệ sỹ Nhật được xem là những người có tinh thần duy mỹ

Bên cạnh các công trình của các học giả nước ngoài, các công trình ở Việt Nam cũng đặc biệt làm rõ cái đẹp là trung tâm của văn hóa và nghệ thuật ở Nhật

Trong số đó, phải kể đến công trình nghiên cứu của Nhật Chiêu qua Văn học Nhật Bản từ khởi thủy đến năm 1868 [8,7] Quyển sách đã trình bày khá cụ thể nhiều khái niệm mỹ học Nhật như aware, yugen, sabi, wabi, karumi Bên cạnh đó, tác giả làm

rõ đặc trưng của cái đẹp trong văn hóa Nhật thông qua văn học từ thời cổ đại đến thời cận hiện đại Ông khẳng định: “văn hóa Nhật Bản thiên về tình cảm và cái đẹp Cảm thức hầu như được đưa lên hàng đầu Người ta đánh giá một ai đó không chỉ dựa vào tài năng mà còn xét đến tiêu thức, nghĩa là sự biểu hiện cái đẹp ngay ở con người” [8,66] Cũng có cách lý giải về cái đẹp trong nghệ thuật Nhật Bản, Khương

Việt Hà đã khẳng định: “Và đó còn là nghệ thuật Nhật Bản, một nền nghệ thuật

“không thích sự hoàn tất mà hướng về vô tận”, một nền nghệ thuật tôn thờ cái đẹp của sự giản dị bằng lộ trình tàng ẩn kiêu sa mỹ lệ, một nền nghệ thuật sẵn sàng vinh danh cái đẹp mà vượt lên thành kiến trần tục của người đời vốn coi những gì đi ngược lại những điều cấm kỵ của tôn giáo và đạo đức là vô luân” [20,23] Như vậy, tác giả đã khẳng định cái đẹp có tính thuần khiết và chân thành đến mức tuyệt đối hóa và mang tính duy mỹ Đối với nghệ thuật Nhật Bản, cái đẹp là chuẩn tắc và mục tiêu hướng tới cao nhất đối với người nghệ sỹ

Để khái quát về cái đẹp người Nhật, Hoàng Long đã soi chiếu trong nhà văn

hiện đại với Quan niệm về cái đẹp của những nhà văn Nhật Bản hiện đại Tác giả

cho rằng “Cái đẹp là cái kích thích tình cảm, cảm giác, tri giác, gợi lên cho ta những khoái cảm bên trong… là những thứ được giải thoát khỏi mối quan tâm lợi hại cá nhân, mang tính xã hội, khách quan, tất nhiên, phổ biến hơn… tìm kiếm cái đẹp khiến sinh mệnh chúng ta vượt lên trên sự thuần túy sinh tồn” [49] Như vậy, cái đẹp thuần khiết, cái đẹp tuyệt đối trong quan niệm của người Nhật có mãnh lực lớn tác động mạnh mẽ cảm hóa hồn người và cũng là đích đến cho nghệ thuật ngôn từ

Cũng bàn về cái đẹp, các công trình khác cho rằng quan niệm về cái đẹp của

người Nhật và aware cũng hấp thu tinh thần đó từ bản nguồn tôn giáo Nhật Bản Trần Tố Loan đã chỉ ra rằng: “Người Nhật làm nên bản sắc của mình bằng những

“tiêu chuẩn” riêng gắn với tôn giáo” 47,68 Theo quan niệm Thần đạo thì cái đẹp gắn với: vẻ tự nhiên, sự thông minh và sự giản dị; còn Phật giáo thì quan niệm cái đẹp chứa đựng vẻ: quyến rũ, tuyệt vời và dư tình Từ sự dung hợp giữa hai yếu tố

trên, chỉ cần nói cái đẹp trong một thuật ngữ cô đọng là aware là đủ và bản sắc của người Nhật là ở aware “Aware chảy từ suối nguồn tình cảm, tư tưởng và quan niệm

của người Nhật, đồng thời là một nhân tố góp phần tạo nên sự vĩ đại của hệ thống lý

luận văn học và mỹ học phương Đông” [48,256] Để minh chứng cho nhận định

trên, tác giả đã đưa ra các luận điểm để lý giải tính đại điện và tiêu biểu của aware

để trở thành đặc trưng của mỹ học Nhật Cùng quan điểm trên, Nguyễn Thị Mai

Liên với Những mỹ học then chốt trong văn học cổ trung đại Nhật Bản đã phân tích các thuật ngữ dùng để chỉ quan niệm từ aware, yugen, wabi, sabi và có cái nhìn xuyên suốt từ Vạn diệp tập, Truyện Genji đến thơ nhằm làm rõ hơn sự ảnh hưởng

quan niệm trong quá trình sáng tạo của nhà thơ nhà văn trong văn bản cụ thể Tác giả khẳng định “Các thi nhân, văn nhân, các nhà mỹ học Nhật Bản bằng mỹ cảm tinh tế của cá nhân được khơi nguồn từ dòng chảy mỹ học độc đáo của dân tộc đã sáng tác những áng thiên cổ kỳ bút tôn vinh những cái đẹp cao cả trong thiên nhiên

và trong đời sống con người Không những thế, với khả năng tư duy khái quát cao,

họ đã quy tụ những vẻ đẹp tồn tại cụ thể trong thực tại thành những phạm trù mang tính khái quát, hình thành một hệ thống phạm trù, từ đó trở lại góp phần định hướng thị hiếu cho độc giả nhất là những độc giả trẻ tuổi Đó là lý do vì sao những vẻ đẹp

mà văn học Nhật Bản tôn vinh lại cũng là những phương thức sống được người Nhật thực hành trong đời sống hàng ngày, hình thành một phong cách sống Nhật Bản rất được bạn bè thế giới ngưỡng mộ và đánh giá cao” [44,56] Từ nhận định trên, bài báo đã chỉ ra sự ảnh hưởng trở lại của các quan niệm mà cốt lõi là cái đẹp nằm trong thiên nhiên và con người, trong việc định hình tư tưởng của người nghệ

sỹ khi sản sinh ra tác phẩm nghệ thuật của mình Bên cạnh đó, trong đời sống, cái đẹp luôn là đặc điểm cơ bản để xã hội hướng tới Theo Lauren Prusinski, “Bằng việc xác định cái đẹp thông qua những phạm trù thẩm mỹ cụ thể, người Nhật thể hiện sự nhận biết vẻ đẹp của tự nhiên không có tính đặc thù trong bất cứ xã hội nào khác, đặc biệt là trong hoàn cảnh biến động của những sắc màu đô thị Nhật Bản luôn là quốc gia chú trọng vào cái đẹp làm trung tâm trong lĩnh vực văn hóa nghệ thuật như thơ, thư pháp, lễ nghi và trong cuộc sống hiện đại của người Nhật, hàng tiêu dùng và kiến trúc Với cách nhìn sắc sảo về sự vật hiện tượng, người Nhật đã

có những biến đổi theo bản nguồn tự nhiên với những gì nổi bật nhất hơn là thu nhỏ

sự hiện diện bên ngoài của xã hội” [123,67]

Từ đó có thể thấy, sau khi được hình thành như là một khái niệm mỹ học, quan niệm thẩm mỹ cũng ảnh hưởng trở lại đối với quan niệm về cái đẹp trong nghệ

thuật và đời sống của người Nhật Donald Richie với Luận về mỹ học Nhật Bản [127] đã đưa ra các khái niệm mỹ học cơ bản của Nhật và aware tỏa bóng xuống

lịch sử văn hóa, là đại diện tiêu biểu của vẻ đẹp Nhật Bản Bên cạnh đó, Nancy G

Hume chủ biên công trình Văn hóa và mỹ học Nhật Bản [104] đã có phân tích

những cảm thức thẩm mỹ đã tác động đến nghệ thuật Nhật Bản như thơ và kịch Hai công trình này đã có khẳng định rằng: quan niệm thẩm mỹ chi phối khá lớn đối với quá trình sáng tạo của người nghệ sỹ và cái đẹp là hạt nhân của mỹ học Nhật và

aware Bên cạnh đó, từ những phân tích cụ thể về nguồn gốc và ảnh hưởng của

quan niệm thẩm mỹ trong sáng tạo nghệ thuật, các tác giả đã chỉ ra mối quan hệ quan hệ giữa tôn giáo, mỹ học và văn học là không thể tách rời Như vậy, mỹ cảm này thoát thai từ nền văn hóa và là đại diện tiêu biểu cho mỹ học Nhật Bản thời cổ đại

Có thể xem những công trình trên đã chỉ ra được đặc tính duy mỹ và duy cảm, quan niệm về cái đẹp mang màu sắc tôn giáo đã có những ảnh hưởng lớn đối

với quan niệm thẩm mỹ của người Nhật và sự hình thành mỹ cảm aware Ngược lại,

các quan niệm thẩm mỹ khi xuất hiện có sự tác động mang tính định hướng cho đời sống văn hóa, đặc biệt là quá trình sáng tạo nghệ thuật của người nghệ sỹ Đây là đặc điểm độc đáo của nghệ thuật sáng tạo Nhật Bản so với các nền văn hóa khác Người nghệ sỹ có thể tự lựa chọn cho mình một phong cách riêng thông qua việc lựa chọn việc sáng tác theo quan niệm thẩm mỹ nào

Thứ hai, sự hình thành và phát triển của aware chịu ảnh hưởng của hoàn

cảnh xã hội, tôn giáo và tín ngưỡng, đặc biệt là Thần đạo và Phật giáo đại thừa

Trước hết, những thay đổi của xã hội từ thời kỳ Nara đến Heian đã ảnh

hưởng đến sự phát triển văn hóa Nhật nói chung và sự hình thành mỹ cảm aware nói riêng Theo Antanas Andrijiauskas với Mỹ học trung cổ truyền thống Nhật đã

khẳng định: đặc điểm thời kỳ Heian đã thúc đẩy quá trình hình thành văn hóa đậm

đà bản sắc dân tộc Nhật Bản Tác giả viết “Sau khi hấp thu nhiều thành tựu của văn hóa vật chất và tinh thần của Ấn Độ, Trung Quốc và Hàn Quốc, người Nhật dần dần

trở về với truyền thống dân tộc Một bước ngoặt quan trọng trong sự phát triển của

tư tưởng và nghệ thuật Heian đã xuất hiện cuối thế kỷ thứ IX, khi những sự kết nối chính thức bị gián đoạn với Trung Quốc để trở thành một phần tách biệt của văn hóa Nhật Bản… Vào đầu thế kỷ X, tiếng Nhật bắt đầu thay thế tiếng Hán thể hiện trong ngôn ngữ văn học và cuối cùng chi phối cả văn và thơ Những xu hướng khác của bản địa hóa thể hiện rất sinh động trong lĩnh vực tôn giáo và tranh thế tục, điêu khắc, thi pháp và mỹ thuật ứng dụng” [95] Bên cạnh đó, khi kinh tế xã hội đang phát triển ở đỉnh cao, đời sống xa hoa hưởng lạc dẫn đến đời sống văn hóa cũng được dung dưỡng với cầm, kỳ, thi, họa của giới quý tộc Đây là “Thời của hòa bình

và phát triển các quan niệm thẩm mỹ, thời kỳ Heian đã thoát ra bùng nổ và chú trọng vào “nghệ thuật cảm thụ”, phát triển “đời sống tình cảm” thay vì đời sống

chính trị và luân lý” [96,56] Như vậy, có thể hiểu rằng, aware được hình thành

trong giai đoạn phát triển đặc biệt của văn hóa, trên cơ sở yếu tố văn hóa bên trong lẫn bên ngoài Nhật Bản thể hiện đậm đặc qua sự tiếp biến văn hóa nói chung và sự dung hòa tôn giáo và tín ngưỡng nói riêng

Thực tế là, tôn giáo và tín ngưỡng bản địa đã có những tác động lớn đối với văn hóa thời kỳ Heian Theo Lauren Prusinski, hầu hết các tư tưởng Nhật Bản đều bắt nguồn từ tôn giáo bản địa Thần đạo và “vấn đề cốt lõi của nó là sự sùng bái thần thánh đối với thiên nhiên đầy hiểm họa ở đây” [123,53] Cũng có quan điểm như

trên, theo Oonishi Yoshinori, “Vẻ đẹp của thiên nhiên thời kỳ Heian được xem là

yếu tố gợi nên sự phát triển xúc cảm” [113,325] Bên cạnh đó, trong khi Shinto cung cấp nền tảng cơ bản cho mỹ học cổ, thì theo Andrijiauskas, “đạo phật, đạo lão, đạo khổng, mật tông, và thiền tông” có “sự định hình và làm giàu thêm với những ý niệm mới”, nhưng nguồn cội của mỹ học Nhật Bản được gìn giữ từ những yếu tố cơ bản trong sự ý thức sùng bái tự nhiên” [95,201]

Bên cạnh Thần đạo, Phật giáo cũng đóng vai trò quan trọng trong hình thành

mỹ học Nhật Bản và aware Theo nhà triết học Izutsu Toshiko, thời kỳ Heian có đời

sống xã hội rất tao nhã và giàu sang nhưng khi thiền tông xuất hiện đã làm biến đổi những giá trị cao sang đó thành những đặc điểm giản dị và mộc mạc hơn Thực tế là

“Thiền đã bổ sung một số đặc tính làm cơ sở cho sự phát triển mỹ học Các yếu tố tâm linh, sự khổ hạnh, tính thanh nhã và giản dị… sự không cân xứng, không hoàn hảo, và thô mộc trở nên có giá trị cao như di sản của mỹ học khác với sự tôn vinh những ước vọng được tôn thờ trước đây nhằm làm chuẩn hóa những dạng thức của

cái đẹp [139,198] Dù aware và wabi-sabi được xem là vẻ đẹp cung đình thời kỳ Heian, về sau, cả hai vẫn còn đóng vai trò nổi bật trong nghệ thuật thiền Aware

trong thời kỳ Heian được kết hợp bởi cảm xúc buồn bã và nhận thức về hạnh phúc của cuộc sống ngắn ngủi Thiền bắt đầu định hướng nó để nhấn mạnh vẻ đẹp được

tạo ra bởi chính nó Như vậy, aware tiếp thu tinh thần của Thần đạo và mỹ học

Thiền rõ nét

Từ những khảo sát các công trình tiêu biểu trên, có thể tìm thấy các nhân tố

cơ bản hình thành nên mỹ cảm aware như xúc cảm thẩm mỹ, quan niệm về cái đẹp

của người Nhật Bên cạnh đó, các yếu tố hoàn cảnh xã hội, tôn giáo, tín ngưỡng đều

có ảnh hưởng nhất định đối với nội dung của aware Tuy vậy, cho đến nay, những

công trình chỉ đưa ra những phân tích và kết luận ban đầu mà vẫn chưa có những dẫn chứng đầy đủ nhằm chứng minh sự ảnh hưởng của văn hóa Nhật đối với sự

hình thành mỹ cảm aware Một số công trình như trên chỉ đưa ra các nội dung ảnh

hưởng của Thần đạo về quan niệm thế giới, thiên nhiên và sự bổ sung của Thiền đối với đặc điểm mỹ học Nhật Các thành tố văn hóa khác như xã hội, tín ngưỡng, văn học vẫn chưa được làm rõ

1.1.2 Aware trải qua quá trình hình thành và phát triển lâu đời

văn hóa cổ đại Nhật Bản nhưng ít mang tính lý luận và chưa được định hình bởi các

thuật ngữ mỹ học Theo Donald Keene, thuật ngữ aware xuất hiện sớm, ít nhất thế

kỷ VIII Nó được nhắc đến trong văn học cổ và thơ với nghĩa là sự hài lòng, dễ chịu

và thư giãn Đó cũng có thể là sự thỏa mãn, thư thái trước vẻ đẹp xung quanh, cảm giác như buông tiếng thở dài thật khoan khoái khi con người cảm khái trước vẻ đẹp

Tác giả đã xác định những biểu hiện của aware manh nha trong Vạn diệp tập qua

âm thanh của thiên nhiên gợi nên vẻ đẹp mềm mại và uyển chuyển Vẻ đẹp ấy khiến

người thưởng lãm có những xúc cảm mãnh liệt được gọi tên aware [106]

Thứ hai, từ thời kỳ Heian, một số quan niệm thẩm mỹ được hình thành và aware là một trong những mỹ cảm đầu tiên góp phần hình thành hệ thống mỹ học Nhật Bản Aware là khái niệm dùng để chỉ phạm trù thẩm mỹ và có quá trình hình

thành và phát triển sớm trong lịch sử mỹ học Nhật Đây là thuật ngữ phức tạp và khó có thể cắt nghĩa rõ ràng nên cho đến nay vẫn còn có nhiều tranh luận

Theo quan điểm của Donald Keene qua việc khảo sát cơ bản về ngôn ngữ của thơ, kịch và tiểu thuyết để hiểu về văn hóa và văn học Nhật Bản trong cuốn

sách Những điều thú vị về văn học Nhật Bản [107], khó có thể định nghĩa được khái niệm aware trong Truyện Genji đối với một người tiếp nhận phương Tây Tiếp đến,

Donald Keene cũng đã có khảo sát kỹ và cụ thể hơn từ những tác phẩm văn học cổ

khác nhau, tập trung vào Truyện Genji trong cuốn Hạt giống tâm hồn: Văn học Nhật từ thời kỳ đầu đến cuối thế kỷ XVI Nếu trước thời kỳ Heian, aware chỉ mang

nghĩa cảm xúc thưởng lãm trước vẻ đẹp với sự ngạc nhiên, thích thú thì đến thời kỳ

Heian, do ảnh hưởng của Phật giáo nên aware còn thể hiện nỗi buồn trước vẻ đẹp

chóng tàn bởi sự ám ảnh của cái chết đang đến gần [106]

Thứ ba, bàn về khái niệm aware, trong Bách khoa thư Triết học Nhật Bản có phần Chìa khóa để hiểu trái tim và tâm hồn Nhật Bản cho rằng “Aware là một khái

niệm dùng trong văn học và mỹ học xuất hiện vào thời kỳ Heian Nội dung chủ đạo của khái niệm nhằm lý giải và nhấn mạnh một cách sâu sắc về vẻ đẹp mong manh, ngắn ngủi của tự nhiên và sự phức tạp của cuộc đời Bởi vậy, nó hàm chứa một nỗi buồn nào đó nhưng tùy theo trường hợp và thời điểm thì có thể là sự tán thưởng,

sùng kính hay niềm vui” [134,34] Cũng làm rõ nội hàm của khái niệm aware, phần

Mỹ học Nhật Bản cũng thuộc công trình này đã trình bày khá đầy đủ về aware trong tiến trình phát triển thành khái niệm mới mono no aware Tác giả Graham Parkes cũng cho rằng: quan niệm aware hình thành từ mối liên kết giữa cái đẹp và vô

thường (無常, mujo) Đây là ý thức về sự phù du của cái đẹp, mang đến nỗi buồn cho con người Minh chứng rõ cho sự hiện diện của cảm thức này trong tâm hồn người Nhật chính là lễ hội ngắm hoa anh đào, một cách chiêm ngưỡng vẻ đẹp tồn

tại trong khoảnh khắc quá ngắn ngủi khiến con người thảng thốt trước bước đi của thời gian Bên cạnh đó, David Barnhill đã khẳng định mỹ cảm có ảnh hưởng sâu

rộng đối với việc sáng tác văn học và đưa ra nhận định về aware Có sự tồn tại của aware và các quan niệm thẩm mỹ khác trong văn học Nhật Bản “Văn học Nhật Bản được định hình bởi một số thuật ngữ cơ bản Những thuật ngữ như aware, yugen, và sabi là trọng tâm hướng đến của các nhà văn từ thời kỳ Heian Có lẽ định nghĩa đơn giản nhất của aware là nỗi u sầu bởi sự tồn tại ngắn ngủi của cái đẹp” [99]

Mỹ cảm aware không chỉ thể hiện sự thưởng lãm cái đẹp mà còn là sự hòa

điệu của cảm xúc con người với cái đẹp tạo hóa Theo Andrijausakas, trong thời kỳ

Heian, aware đã trở thành nổi bật và chứa đựng “khả năng nhận thức và phát hiện

sự quyến rũ độc đáo của thế giới ẩn chứa bên trong của sự vật hiện tượng, khám phá chính người thưởng lãm qua sự nhận thức về sự vật, từ đó thể hiện sự đồng cảm với

những vẻ đẹp huyền bí” [94,205] Theo tác giả, mono no aware thể hiện sự duyên

dáng trong sự hòa hợp cảm xúc và những suy lí trong trạng thái tràn ngập xúc cảm

(aware) của những dòng chảy suy tư trước cảnh vật” [94,206] Cùng hướng đến nội

dung cảm xúc thẩm mỹ, Lauren Prusinski cho rằng: “Người Nhật không đơn giản tô màu và rung động hay kéo dài những hạnh phúc, còn hơn thế, họ dường như nhận

ra vẻ đẹp tồn tại trong chốc lát, sự hiểu biết đầy đủ về khoảnh khắc vô định cái mà

đi cùng với sự xa hoa Cảm giác vẻ đẹp nhất thời này và sự u sầu có thể chạm tới được khi du khách ngắm Kinkuji trong một ngày mưa” [123]

Hơn thế, William J Puett trong cuốn Hướng dẫn tìm hiểu Truyện Genji [124]

đề cập khái niệm aware được hiểu trong nhiều hoàn cảnh, trên nhiều phương diện

và từ nhiều ý kiến tranh luận khác nhau Từ đó, tác giả xác định về sự tồn tại của

aware trong Truyện Genji Theo William, các tác giả Morris, Valey, Tsunoda,

Keene, De Bary, Miner, Cranston, Anesaki đều có cách định nghĩa về khái niệm

aware và họ cũng có những điểm chung bổ sung cho nhau cùng đi đến thống nhất

về khái niệm và cách biểu hiện của mỹ cảm Tác giả chỉ ra rằng: có hai nguyên lý

đang vận hành trong Truyện Genji Tiểu thuyết lấy cớ miêu tả đời sống cung đình từ

thời kỳ Heian để khéo léo thể hiện đề tài của mình về tình yêu ngắn ngủi, cuộc sống

tao nhã và vẻ đẹp Heian Cuối cùng, tác giả khẳng định tiểu thuyết này viết về

aware và nỗi buồn

Như vậy, qua một số công trình tiêu biểu có thể thấy aware được sử dụng

như là quan niệm thẩm mỹ bắt đầu vào thời kỳ Heian, biểu hiện tập trung trong

Truyện Genji Aware thuật ngữ dùng để chỉ xúc cảm gợi nên từ sự cảm kích trước

vẻ đẹp vô thường của sự vật mang màu sắc Phật giáo Cảm xúc thường diễn ra ngắn ngủi, thảng thốt và có thể là buồn, vui nhưng luôn ẩn chứa nhiều lo âu về quy luật

được mất ở trần thế Xúc cảm aware gợi nên nhiều cảm xúc mãnh liệt, dồn nén bên trong và bộc lộ ngắn ngủi ra bên ngoài Vẻ đẹp trong cảm thức aware thường dự cảm những âu lo với hiện tại và tương lai Đối tượng aware hướng tới là vẻ đẹp nữ

tính tồn tại nơi chốn cung đình xa hoa với những câu chuyện tình yêu ngang trái, con người trải qua không ít khổ đau và kết thúc cuộc đời chóng vánh

Thứ tư, vào thế kỷ XVII, khi aware có sự thay đổi hơn trước và được thay thế bằng cụm từ mới mono no aware bởi Motoori Norinaga thì tình lý luận và ý

nghĩa của nó lại một lần nữa được bàn luận sôi nổi trong giới nghiên cứu Một công trình có thể xem có đóng góp nhất đối với mỹ học Nhật Bản của Motoori Norinaga

với cuốn Thi học của Motoori Norinaga: Một hành trình chú giải học [118] Trong công trình này, tác giả đã có có những phân tích sâu sắc về aware qua việc định

nghĩa lại khái niệm bằng cách làm rõ hơn lớp nghĩa và quá trình hình thành của cảm

xúc aware Do đó, thuật ngữ mono no aware sẽ là thích hợp để chỉ đúng bản chất của aware là nỗi buồn trước sự vật Xúc cảm của aware chính là vấn đề của con

tim Con người cần phải sống bằng con tim rung động chân thành, hướng thiện có

nghĩa là biết mono no aware Đó chính là đặc điểm khác nhau giữa con người và

các sinh vật khác Từ việc xác định những đặc tính cơ bản của mỹ cảm, nhà văn đã làm rõ hơn nghĩa của khái niệm này qua từng mốc thời gian khác nhau Cho đến khi

tác giả khẳng định sự thay thế của mono no aware thì ý nghĩa của nó đồng thời có

sự biến đổi tập trung vào những tác động của thế giới bên ngoài hơn là xúc cảm bên

trong Từ đó, đòi hỏi mỗi trái tim luôn luôn phải biết hòa nhập với vũ trụ và tập

trung tri nhận để thể hiện cảm xúc Do đó, thế giới mênh mông, vũ trụ bao la được thu lại trong những sự vật nhỏ bé

Trong thời cận đại này, mono no aware có biểu hiện cơ bản là xúc cảm trầm buồn Theo Momokawa Takahito, “… Mono no aware trở thành yếu tố cơ bản của

sự đoàn kết và sự cứu rỗi trong xã hội vô thần cận đại Nhật Bản” [113,12] Chính vì thế, nó đại diện cho tinh thần Nhật Bản trong thời đại mới và vẫn có mối liên hệ với

hình ảnh hoa anh đào tức là vẫn có sự kết nối với tinh thần aware thời Heian Học giả Garcia Chambers cũng cho rằng aware thể hiện xúc cảm người Nhật trước sự

mong manh của kiếp hoa trong thời khắc viên mãn và chóng tàn phai [102] Ngoài

ra, Motoori cho rằng “Nếu tôi được hỏi về tinh thần người Nhật là gì tôi sẽ nói đó là những bông hoa anh đào hoang dã nở rực rỡ trong ánh nắng ban mai Những bông hoa nở chỉ sau mùa đông dài lạnh giá, viên mãn, tỏa sáng trong thời gian ngắn ngủi

và nhanh chóng tàn phai Như vậy, những bông hoa đã trở thành “hình ảnh ẩn dụ cho tính chất vô thường của cuộc sống trong văn hóa Nhật Bản, sự trân trọng sự lộng lẫy và vẻ đẹp ngắn ngủi và là cảm hứng cho nhiều tranh vẽ, thơ ca và âm nhạc”

[118, 113] Như vậy, có sự đồng nhất về nội dung biểu hiện xúc cảm aware từ thời

Heian cho đến cận đại thông qua các nghiên cứu trên

Có thể nói cho rằng, aware là xúc cảm nhất thời và trải qua quá trình phát

triển suy lý bên trong bộ não, dưới sự ảnh hưởng sâu rộng của ngoại giới Xúc cảm

aware là kết quả của quá trình vận động của nhận thức về thế giới của con người mang lại Theo Michele Marra, aware như một trải nghiệm đầu tiên của cảm xúc, là

những rung động của tâm lí sau khi có những chiêm nghiệm về nhân tình thế thái và

dưới sự ảnh hưởng của tôn giáo [112,177] Để hiểu được aware, Michele dẫn ra năm bước phát triển cảm xúc của Onishi Yoshinori “Thứ nhất, xét từ đặc điểm tâm

lí học, nỗi buồn là một cảm xúc đặc trưng nhất của aware Thứ hai, nghĩa chung

nhất của mỹ cảm được xem là kinh nghiệm của cảm xúc được mở rộng bởi những

giới hạn trong bước đầu tiên Thứ ba, trong ý nghĩa đó xuất hiện sự tự nhận thức

cùng với cảm nhận bằng trực giác và đưa ra quan điểm rõ ràng trước sự tri nhận thực tế khách quan Chủ thể trực tiếp cảm nhận về cái đẹp cái mà làm cho anh ta có

cảm giác buồn thực sự, cái mà aware vẫn có trong bước đầu và bước thứ hai Thứ

tư, ý nghĩa cơ bản là sự trải qua quá trình trực giác và tri nhận đối với mục tiêu cụ

thể thay thế cho quan điểm siêu hình và thần bí khi bàn về bản chất sự tồn tại của

thế giới nói chung Thứ năm, aware như là khái niệm của cái đẹp gồm có nguồn gốc, nội dung cái đẹp và xúc cảm aware Xúc cảm trước sự vật là nhận thức của

trực giác thông qua hội chứng tâm lí được thể hiện qua sự đồng cảm Qua việc bàn về cái chết, sự ra đi, biến mất khỏi thế giới như là biểu tượng biểu đạt cuộc sống con người” [112,176]

Theo nhà nghiên cứu Nhật Bản Minami Hiroshi, cảm xúc aware mang lại là

nỗi buồn thâm trầm, là cảm xúc tâm lí phổ biến ở Nhật Trong quan niệm về cái đẹp của sự dịu dàng, đáng yêu, quyến rũ vẫn phảng phất nỗi buồn [113,181] Để lý giải

cho nỗi buồn đó, Watsuji Tetsuroo cho rằng: “Aware bao gồm những cảm xúc thần

bí về nguồn gốc của nhân thế trong đó bắt nguồn từ nỗi sợ hãi của con người đối với thế giới thực bên ngoài khi con người đối mặt với những bí ẩn của vũ trụ” hay

“cái mà chúng tôi gọi mono no aware là cảm giác vô cùng, cái mà hướng đến cái vô cực Cái mà được gọi tên mono no aware đều tồn tại trong tâm hồn của mỗi chúng

ta” [113,243] Như vậy, từ thời kỳ khoa học chưa phát triển, những bí ẩn của vũ trụ chưa được nhận thức rõ ràng thì nỗi sợ hãi và âu lo luôn thường trực trong tâm thức của con người và gợi nên những u sầu nhân thế Đây cũng là quá trình tri nhận hiện thực khách quan qua đối tượng mang tính thẩm mỹ

Trong cuốn sách Nhật Bản học, tác giả Dương Ngọc Dũng đã nêu khái niệm aware như là một thuật ngữ phổ biến, là một phạm trù mỹ học thể hiện đặc trưng cảm thức của người Nhật, là và nền tảng của văn học và thi ca Nhật Bản Aware

tượng trưng cho “giọt lệ dưới ánh trăng”, còn takatakashi thể hiện “nét cao siêu hùng vĩ” Về sau, chúng kết hợp với nhau tạo nên một phong cách mới qua mỹ cảm

yugen (u huyền), một cảm xúc thẩm mỹ nền tảng của kịch Nô [12,14-17]

Từ quan điểm của Motoori, Michele, Minami và Dương Ngọc Dũng có thể

thấy rằng, mono no aware là khái niệm mới tập trung làm rõ hơn đối tượng tác động

đến cảm xúc thẩm mỹ là sự vật Hay nói cách khác, không phải sự vật nào cũng có

thể chứa đựng xúc cảm aware mà chỉ có những vẻ đẹp đặc trưng mới có đặc điểm

gợi nên xúc cảm bi ai trần thế Bên cạnh đó, phải có sự tương thông giữa xúc cảm

bên trong chủ thể thẩm mỹ và ngoại cảnh tác động thì rung cảm aware mới bắt đầu

Để làm rõ hơn nội dung biểu hiện aware, Nhật Chiêu đã chỉ ra hai nội dung

cơ bản nhất của aware là nỗi buồn trước thiên nhiên và con người Xúc cảm của aware “chính là rung động của con tim, hay là cách con người cảm nhận vẻ đẹp

ngoại giới Trong đó nỗi buồn và cảm xúc yêu đương là rung động sâu xa, tận cùng

của tình cảm con người Đó chính là thấu đạt mono no aware, là cảm xúc sâu sắc,

mãnh liệt dồn nén và trào dâng, cũng là trực cảm nhạy bén và tinh tế của đặc trưng

hồn cốt của người Nhật Vậy nên, aware dưới hình thức những xúc cảm nguyên sơ

và rất đỗi con người, những xúc cảm được thể hiện dung dị và hồn nhiên trong thuở ban sơ của văn hóa Phù Tang” [8,26] Những ảnh hưởng của Phật giáo, đặc biệt là

cảm thức Thiền đã ảnh hưởng lớn đến những xúc cảm aware Từ đó, có thể thấy thế

giới quan và nhân sinh quan mang đậm màu sắc tôn giáo ảnh hưởng rất lớn đến nội

dung biểu hiện của mỹ cảm aware

Qua một số công trình tiêu biểu trên, các nhà nghiên cứu đã có những nhận

định về thời gian xuất hiện của aware từ thứ VIII và phát triển mạnh mẽ vào thế kỷ

XI thời kỳ Heian và được định nghĩa lại vào thế kỷ XVII Đây là mỹ cảm thể hiện

đặc trưng đời sống tinh thần người Nhật cổ đại và cận đại Aware được hình thành

từ xúc cảm đặc biệt, từ những rung động sâu xa, dưới sự tác động bởi ngoại vật

Cho nên, vẻ đẹp dưới cảm quan aware không chỉ nằm ở sự vật mà còn ở những tâm

hồn và lí trí biết khơi gợi, đồng cảm và rung động trước cái đẹp Những tác động từ

sự vật bên ngoài và khả năng nhận thức thẩm mỹ bên trong của con người đóng vai

trò quan trọng đối với sự xuất hiện xúc cảm thẩm mỹ aware Về cơ bản, các công trình đã chỉ ra quá trình vận động của cảm xúc aware trước vẻ đẹp của thiên nhiên

và con người Xúc cảm chủ đạo được gợi nên là nỗi buồn thâm trầm dưới sự chi phối của thế giới quan và nhân sinh quan nhà văn, dưới sự ảnh hưởng của cảm quan tôn giáo và hoàn cảnh xã hội

Cho đến nay, vẫn còn nhiều tranh luận khác nhau về nội dung biểu hiện của

aware Tác giả luận án sẽ tập trung vào các khái niệm aware của các nhà nghiên

cứu Donald Keene, Motoori Norinaga và Nhật Chiêu làm cơ sở để tìm hiểu nội

dung biểu hiện của mỹ cảm này trong Truyện Genji và Ngàn cánh hạc Từ đó, có thể thấy rõ là việc xác định khái niệm aware và ở thế kỷ XI và XVII làm cơ sở để

so sánh và phát hiện nội dung biểu hiện mới của mỹ cảm ở thế kỷ XX Hiện nay, vẫn chưa có nhà nghiên cứu nào nghiên cứu về sự biến đổi của nó mặc dù có đưa ra một số nhận xét ban đầu Đây là khoảng trống cần được bổ sung và nghiên cứu tập trung đối với nội dung được đề xuất trong luận án

1.2 Các nghiên cứu về mỹ cảm aware trong Truyện Genji

1.2.1 Aware trước dòng chảy thời gian

Cảm thức về thời gian là đối tượng trung tâm khơi gợi aware trong Truyện Genji là nhận thức chung của các học giả Norinaga khẳng định: “Nó thể hiện đời sống tình cảm của con người chân thực nhất điều mà làm cho Truyện Genji thể hiện

những rung rộng tuyệt vời nhất của tâm hồn người Nhật và cung cấp cho chúng ta chìa khóa tốt nhất để khám phá đời sống dân tộc Nhật” [118,193] “Thái độ Genji

và khả năng quan sát ấy làm minh chứng cho suy nghĩ ấy và đó là tất cả những sự cao nhã được nhìn thấy từ trong đời sống cung đình Heian: một cảm giác mãnh liệt

về thời gian cuộc đời, về vị trí và thời điểm, tất cả được trân trọng gợi ra và gìn giữ những giá trị như đã có” [117]

Trong cuốn Lịch sử văn học Nhật Bản, Suichi Kato nêu vấn đề: “Vậy cái gì

là riêng chỉ Genji monogatari có và thể hiện trong suốt 54 chương sách? Đó là sự

nhận thức về tính hiện thực của dòng chảy thời gian, cảm giác về tính hiện thực của thời gian như một cái gì đó khiến cho mọi hoạt động và cảm xúc của con người ý thức rằng họ chỉ sinh ra trên trái đất này chỉ một lần: “Đời chẳng dài chi hãy tận hưởng nó dù chỉ còn lại một hay hai ngày” (Tenarai) Điều này nghĩa là sự hữu hạn của đời người và sự vĩnh hằng đều gói gọn trong “chỉ một hai ngày”” [31,78] Từ

đó, tác giả nêu bật vai trò của dòng chảy thời gian như là một yếu tố quan trọng, quyết định thành công của tác phẩm sau này “Murasaki đã thành công trong việc

truyền đạt cường độ thời gian Sự thật về tính nhân đạo mà Genji monogatari trình

bày với chúng ta không phải là số phận, cũng không phải sự phù du của kiếp người

mà là dòng chảy thời gian, một điều rất bình thường nhưng lại rất căn bản đối với chúng ta Để thể hiện hoặc lý giải sự thật này quả thật cần đến một tiểu thuyết trường thiên” [31,101] Cuối cùng, tác giả khẳng định rằng thời gian là nội dung

chính trong mỹ cảm aware xuyên suốt trong toàn bộ tác phẩm này của nữ sĩ

Murasaki Shikibu

Cũng đề cập đến cảm thức thời gian trong Truyện Genji, Nhật Chiêu cho rằng “Genji là tác phẩm cổ điển hiếm hoi cố gắng phát hiện thế giới bên trong ấy

qua những cảm thức say mê, mơ mộng, tưởng nhớ, tuyệt vọng, u buồn, xao

xuyến… đặc biệt là aware đối với thời gian” hay “Thời gian có thể hủy diệt tất

cả, nhưng các nhân vật của Murasaki thường vượt ra khỏi sự chế ngự của thời gian dù họ vẫn bị hủy diệt Ta vẫn nhớ về họ như nhớ tuổi trẻ và sắc đẹp Họ không tàn tạ” [8,116-119]

Như vậy, thời gian gắn liền với dòng đời các nhân vật như là nhân tố

chính xuyên suốt, gợi nên nhiều cung bậc của cảm xúc trong Truyện Genji

Thời gian trong tác phẩm có thể là kéo dài hay diễn ra ngắn ngủi đều mang lại những dự cảm về sự mất còn, thịnh suy của mỗi sinh mệnh khiến lòng người không khỏi u buồn và tiếc nuối Trước dòng chảy của thời gian, con người trở nên đa cảm và chất chứa sầu bi

1.2.2 Aware trước vẻ đẹp của tạo hóa

Thứ nhất, các công trình khẳng định aware là xúc cảm chủ đạo trong Truyện Genji Đề cập đến đối tượng gợi nên xúc cảm là vẻ đẹp của các nhân vật trong Truyện Genji, Pin Fang Su tìm hiểu những vấn đề xung quanh nhà văn Murasaki

Shikibu và những người phụ nữ khác bên cạnh Genji để hiểu nhân vật chính

“Trước khi bàn về Genji người ta đã nghĩ đến những gì ảnh hưởng tới Murasaki Shikibu để tạo nên KoGenji, (Ko trong nghĩa cổ có nghĩa là xinh đẹp và duyên dáng)” [121] Một chàng hoàng tử đẹp từ dáng vẻ bên ngoài, hấp dẫn từ những cốt cách bên trong, từ tài năng thiên bẩm, từ vị thế xuất thân… đã làm mê đắm bao cô gái con nhà quyền quý, tài sắc, đức độ vẹn toàn Tác giả bài viết cho rằng, để xây dựng hình tượng Genji như vậy nhà văn đã có một quá trình nung nấu từ chính cuộc đời riêng tư của mình Cuộc sống dường như quá ngắn ngủi và bất hạnh so với những gì bà mong muốn Có nhiều lý do để có thể khẳng định Genji là người đàn ông lý tưởng trên cơ sở đặt tác phẩm trong bối cảnh lịch sử xã hội thời bấy giờ Trước hết, Heian là thời kỳ trung cổ Nhật Bản nên đã tồn tại chế độ đa thê của chế

độ phong kiến Bên cạnh đó, bản thân chàng Genji cũng rất hào hoa và đa tình nên

có sự cuốn hút đặc biệt với phụ nữ Genji rất thông minh và khéo léo, chu đáo, ân cần và có trách nhiệm khi chăm sóc tất cả các người tình của mình Chàng là một người đa cảm, lãng mạn trong tình yêu Trong khi thế sự luôn thay đổi, chàng không màng đến chính trị mà say mê với nghệ thuật, hội họa, thi ca, nhảy múa, thư pháp Như vậy, Pin Fang Su đã đưa ra quan điểm của mình khi bình giá về nhân vật từng có nhiều tranh cãi để từ đó khẳng định tính hiện thực của tác phẩm Các luân lí

đạo đức phong kiến đã ảnh hưởng đối với chủ thể sáng tạo ra Truyện Genji và cho phép xúc cảm aware dâng trào trong những cảm xúc tự do yêu đương như thuộc về

bản tính tự nhiên của con người

Bên cạnh đó, Theodore đưa ra quan điểm về vẻ đẹp của lòng nhân từ và xúc

cảm thấu hiểu nỗi buồn nhân thế Do đó, “Mục tiêu của Truyện Genji có thể như là

câu chuyện con người trong mối quan hệ với hoa sen được trồng trong bùn lầy và nước đục Sự loạn luân trong tình yêu được mô tả trong truyện như chính là hoàn cảnh sống của bông hoa sen mà thôi Vì thế, hoàng tử Genji giống như những bông sen ngát hương nhưng rễ của nó đang cắm sâu trong bùn nhơ Dẫu vậy, câu chuyện không nhấn mạnh vào sự không trong sạch mà tập trung vào sự cảm thông và thấu hiểu nỗi buồn của con người tại thế Từ đó, xúc cảm được tạo nên qua hình ảnh người đàn ông lương thiện” [98,98] Với cách bình giải trên, tác giả muốn nhấn

mạnh yếu tố cảm xúc đặc trưng trong Truyện Genji hơn là đề cập đến vấn đề xã hội Heian, vì thế Truyện Genji là tiểu thuyết tâm lí đề cao cảm xúc aware chứ không

bàn về vấn đề đạo đức, luân lý như một số nhà nghiên cứu khác đã đề cập

Dương Ngọc Dũng với Nhật Bản học cũng cho rằng: aware thể hiện tập trung trong Truyện Genji Trong phần đầu của cuốn sách, tác giả giới thiệu rất kĩ lưỡng về khái niệm aware từ nguồn gốc, đặc điểm, đặt trong sự gắn bó với tác phẩm Truyện Genji Tác giả viết rằng: “những giọt lệ trong “Genji monogatari” thấm đầy tinh thần “mono no aware”” Ông cũng nhận định Genji cùng với Nhật kí

của Nijō (phi tần của Thiên hoàng Go - Fukakusa) “thống nhất cảm thức chung của văn học Nhật Bản thời trung thế: thế giới mà chúng ta đang sống chỉ là một giấc mộng” [12,19] Đồng quan điểm với Dương Ngọc Dũng, Lê Thị Thanh Tâm khẳng

định rằng: “Chỉ đến Genji Monogatari thì yếu tố aware mới có một không gian

nghệ thuật đích thực để được hiện chân thực và tạo nên một nguồn cảm hứng lớn

lao cho vô số thế hệ độc giả” và “Có thể sau Truyện Genji của Murasaki, aware không còn là nguyên tắc sống nữa, nhưng sẽ là nguyên tắc lâu dài đối với nhiều tác phẩm văn học đỉnh cao Nhật Bản” [71] Như vậy, aware là xúc cảm đặc trưng trong Truyện Genji, là xúc cảm chân thành và tự nhiên thể hiện tập trung

trong tình yêu ngang trái hơn là đối với đời sống hiện thực xã hội thực tại

Thứ hai, có thể thấy vẻ đẹp vô thường theo quan niệm của Phật giáo là nguyên nhân chính gợi nên xúc cảm aware trong Truyện Genji

Theo J.Thomas Rimer, Genji là nhân vật đóng vai trò trung tâm trong Truyện Genji Xung quanh nhân vật chính này có nhiều nhân vật nữ khác hầu hết có mối

quan hệ tình cảm với chàng qua những câu chuyện tình yêu phức tạp Những câu chuyện về tình yêu và cuộc đời của họ được chuyển tải thông qua cảm quan Phật giáo Sự phù du của kiếp người trong tác phẩm được thẩm thấu qua mỹ cảm

aware Từ đó, J.Thomas Rimer đã đánh giá tác phẩm trên ba khía cạnh cơ bản: tính hiện thực, cảm quan Phật giáo và aware Trong đó, tính hiện thực là công cụ

nhằm chuyển tải tư tưởng của tác giả dưới sự ảnh hưởng của Phật giáo và quan

niệm aware [129]

Cũng bàn về mối quan hệ giữa Phật giáo và aware, Seisuko Kojima và Gene

A Crane đưa ra hai vấn đề chính trong Truyện Genji là âm hưởng Phật giáo và cảm

quan nhà văn Tác giả đã cho rằng: chủ đề về Phật giáo trong tác phẩm tập trung

vào khía cạnh sự ngắn ngủi, phù du của cuộc đời và yếu tố nghiệp hiển hiện trong tác phẩm Cảm quan của tác phẩm là: “xúc cảm gắn với nỗi buồn man mác hay được gọi là aware [110,56] Hai yếu tố trên có sự ảnh hưởng to lớn đối với tác giả

và tác phẩm và cũng là ý nghĩa sâu sắc, chủ đề chính được rút ra từ tác phẩm

Như vậy, các công trình nghiên cứu trên đã nhấn mạnh xúc cảm aware đóng

vai trò chủ đạo và cũng là chủ đề chính làm nên đặc trưng của tiểu thuyết tâm lí Cảm quan Phật giáo tập trung trong vẻ đẹp vô thường là yếu tố làm nên xúc cảm

aware thể hiện trong vẻ đẹp nhất thời và nỗi buồn thoáng qua

1.2.3 Thân phận con người trong Truyện Genji

Do chịu ảnh hưởng của cảm quan Phật giáo, nên quan niệm về thân phận con

người trong Truyện Genji đều chịu sự chi phối bởi yếu tố nghiệp là quan điểm

chung của các nhà nghiên cứu Con người luôn chịu nghịch cảnh giữa ham muốn

trong tình yêu, tình dục và luân lý đạo đức Trong bài báo Truyện Genji-một chuyện tình với ba người tình [105], Leslie Inamasu đã trình bày quan điểm của mình về

tình yêu trong ba người phụ nữ với ba tính cách, số phận khác nhau Nếu Yugao là một mẫu phụ nữ nồng nhiệt, thì Akashi là một người vợ người mẹ điềm tĩnh, quý phái còn Ukifune là nguyên mẫu của một ni cô Ukifune là sự tiếp nối của Yugao trong mối quan hệ: Genji và Tono Chujo, Kaoru và Niuo Cả ba người phụ nữ này đều kết thúc buồn bã sau những câu chuyện tình yêu chớp nhoáng, lãng mạn và cuồng nhiệt Bên cạnh đó, từ câu chuyện hậu cung, Doris G.Bargen cũng đề cập đến các xung đột nữ giới trong cung cấm Heian, tác giả cũng có cách nhìn nhận về vấn

đề tình yêu và nhục thể của họ trong mối quan hệ với Genji theo cách cảm của người trong cuộc Murasaki [100]

Để lý giải cho những nghiệp chướng mà con người phải trải qua trong tác phẩm, tác giả Uyên Minh đã đi tìm mối quan hệ giữa tính dục và thân phận con người trong bản thân Genji “Eros là một nguồn năng lực sống, sáng tạo bao gồm xung động tính dục và xung động bảo tồn tự ngã đã tồn tại từ rất lâu, có thể từ thuở

khai thiên lập địa, gắn liền với thân phận con người ” [56,3] Do vậy, Truyện Genji là “tác phẩm trường thiên tả thực nếp sống tình cảm phóng túng trong cung

đình xưa ở đây yếu tố Eros đã được đè nén hoặc thăng hoa đi nhiều” [56,6]

Như vậy, vấn đề thân phận con người được các tác giả tập trung làm rõ sự giằng xé giữa tình yêu và nhục thể là vấn đề chính tạo nên kiếp nạn chúng sinh nơi trần thế theo triết lý đạo Phật Bên cạnh đó, đời sống xã hội cung đình thời kỳ Heian cũng ảnh hưởng đến số mệnh của nhân vật trong tác phẩm qua nhiều nhân vật tài hoa bạc mệnh gợi nên niềm bi ai trần thế

1.2.4 Sự đột phá về mặt thể loại của Truyện Genji

Cho đến nay, đã có rất nhiều công trình nghiên cứu về đặc trưng thể loại của

Truyện Genji Trong đó, các công trình nhấn mạnh yếu tố tâm lí hay cảm xúc trong tác phẩm Trước hết, các nghiên cứu giới thiệu Truyện Genji là đại diện tiêu biểu

của văn học Nhật Bản Yếu tố làm nên sự độc đáo vô song này là sự xuất hiện sớm

về mặt thể loại truyện (monogatari) Trong Lịch sử của trái tim của Sonja Arntzen cho rằng: Truyện Genji như một bản tóm lược mô tả về cuộc đời tác giả, thời kỳ Heian và đồng thời là câu chuyện về nhân thế trong thế kỷ XI Thông qua Truyện Genji, độc giả hình dung được bức tranh triều đình Shoshi (988-1074) Hoàng tử

Genji chính là đại diện cho những người đàn ông của dòng họ Minamoto trong

lịch sử hoàng gia Nhật Bản Truyện Genji không hề đơn thuần là một cuốn tiểu

thuyết chính trị mà trước hết, nó là câu chuyện về cảm xúc và các mối quan hệ giữa con người [97,27]

Cũng xem Truyện Genji là một tiểu thuyết tâm lí, công trình Tiểu thuyết Nhật Bản của Mai Chưởng Đức đã trình bày bối cảnh xã hội Nhật Bản, sau đó lần lượt

miêu tả lịch sử của tiểu thuyết Nhật Bản từ khởi nguyên đến hiện tại Theo ông, tiểu

thuyết xuất hiện sớm nhất ở Nhật là bộ Trúc thủ vật ngữ (Taketori monogatari), nhưng nổi bật nhất phải kể đến Nguyên thị vật ngữ (Genji monogatari) như là một tiểu thuyết nổi tiếng nhất văn học cổ Nhật Bản [15,9] Cho đến năm 1983, trong Từ điển văn học do Nguyễn Huệ Chi biên soạn, đã trình bày tiểu sử tác giả, sau đó dành phần lớn bài viết trình bày về tác phẩm Truyện Genji và khẳng định đây là

“một kiệt tác đứng vào hàng lớn nhất của văn xuôi cổ điển Nhật Bản” [4,971]

Theo tác giả, Truyện Genji là một bức họa tâm lí xuất sắc, đã phản ánh tinh thần

của cả một thời đại, kỉ nguyên Heian Genji đã xác lập một định hướng mới cho loại hình tự sự, mở đầu cho những tiểu thuyết giàu tính hiện thực trong văn học Nhật Bản sau này

Bên cạnh đó, trong quyển sách Cảm nhận mới về văn hóa và văn học Trung Quốc, tác giả Lê Huy Tiêu đã so sánh tác phẩm Truyện kể Genji với tác phẩm Hồng lâu mộng Ông đã tìm ra mối quan hệ giống nhau giữa hai tác phẩm thể hiện qua hai

nhân vật chính: Genji và Giả Bảo Ngọc là những chàng trai đẹp, tài hoa, phong lưu Cả hai đều có tài chiếm trái tim của các mỹ nhân và cũng đem lại không ít đau khổ Theo quan điểm của tác giả thì Genji là nhân vật phóng túng và loạn luân Còn các nhân vật nữ tài hoa mệnh bạc, sống trong tình yêu thủy chung và

son sắt Từ đó, tác giả đã cho rằng Truyện Genji là tiểu thuyết tâm lí tình cảm chú

trọng vào tình yêu lứa đôi [85]

Trong Genji monogatari của Murasaki Shikibu: Nghệ thuật tự sự và tính lịch

sử về mặt thể loại, Nguyễn Thị Lam Anh bàn về nghệ thuật tự sự trong tác phẩm Truyện Genji Sau khi đưa ra những lý giải và khẳng định thể loại “monogatari”, tác giả khẳng định Truyện Genji là một tiểu thuyết Từ đó, tác phẩm được tập trung

phân tích về nghệ thuật tự sự như: thể loại, nhân vật, kết cấu… Đồng thời, bài báo cũng có đánh giá nội dung tác phẩm tập trung khai thác yếu tố tâm lí và tình cảm, đặc biệt trong tình yêu nam nữ Bên cạnh đó, tác phẩm chịu ảnh hưởng của văn học

đời Đường của Trung Hoa về mặt nội dung nhưng sự đột phá thể loại monogatari

đã tạo nên sự khác biệt và thành công của Truyện Genji [1]

Từ các quan điểm của các nhà nghiên cứu, có thể thấy việc khai thác sâu yếu

tố tâm lí tình yêu lứa đôi đã mang lại những thành công nhất định cho tác phẩm, đặc

biệt là đặc trưng thể loại tiểu thuyết Bên cạnh đó, dưới sự ảnh hưởng của aware,

nhà văn Murasaki Shikibu đã xây dựng một cuốn tiểu thuyết tâm lí vô song

1.3 Các nghiên cứu về mỹ cảm aware trong Ngàn cánh hạc

1.3.1 Quan niệm thẩm mỹ của Kawabata

Trước hết, các công trình nghiên cứu cho rằng quan điểm sáng tác của

Kawabata tập trung hướng tới vẻ đẹp tuyệt đích bao gồm những biểu hiện của nó và phương thức thể hiện vẻ đẹp ấy trong tác phẩm Chính vì thế, tác giả Nguyễn Đức Ninh đã có bài báo tôn vinh tài hoa của Kawabata như là người nghệ sỹ rất kỳ công nâng niu cái đẹp [60]

Cái đẹp mà Kawabata hướng tới rất độc đáo và riêng có với vẻ đẹp thuần khiết, chân thành, đậm chất triết lý Theo Makoto Ueda, “Cái đẹp thuần khiết như Kawabata quan niệm, cũng là cái đẹp mong manh, dễ tàn lụi” [141,184] Ba đặc điểm cơ bản nhất của phong cách văn chương Kawabata là vẻ đẹp thuần khiết, sự chân thành và nỗi buồn Bên cạnh đó, học giả Hà Văn Lưỡng cho rằng cái đẹp trong tác phẩm Kawabata đậm chất triết lí “Truyện của Kawabata mang nội dung trong trẻo, ngọt ngào, dẫu có phảng phất u buồn, bàng bạc niềm luyến tiếc dĩ vãng, cái đẹp đang bị tàn phai Nhưng chúng vẫn có sức lay động mạnh mẽ đối với người đọc

nhắm hướng đến những vấn đề mang tính luân lý, đạo đức và ý nghĩa triết học nhân sinh, sự vĩnh cửu của cái đẹp” [51,65]

Từ lăng kính khác, Vũ Thị Thanh Hoài nêu bật đặc điểm của cái đẹp cũng

chính là ở nỗi buồn thâm trầm trong Đẹp và buồn trong quan niệm Kawabata Yasunari [28] Quan điểm về cái đẹp và nỗi buồn cũng được Nguyên Nam Trân nêu

ra “nỗi bi thương, bản chất cô độc và căn tính cô nhi, tình cảm trống vắng và niềm đam mê cái đẹp thể hiện qua các sáng tác của nhà văn” [83,418] Ngoài ra, Nguyễn Tuấn Khanh cũng thể hiện quan điểm đồng tình về đặc trưng văn chương của người nghệ sỹ Kawabata là u buồn Do đó, “Tác phẩm của Kawabata làm ta nhớ tới hội họa Nhật Bản; ông là kẻ tôn thờ cái đẹp mong manh và hình ảnh u buồn của hiện hữu trong cuộc sống thiên nhiên và thân phận con người” [35,268]

Đi tìm phương thức thể hiện cái đẹp trong tác phẩm của Kawabata, các tác

giả Khương Việt Hà với Mỹ học Kawabata Yasunari [19] đã phát hiện các phương thức biểu hiện cái đẹp và Đào Thị Thu Hằng Văn hóa Nhật Bản và Kawabata Yasunari khai thác sâu thủ pháp tấm gương như là một công cụ đắc lực trong việc

khai thác thế giới nội tâm con người hay “vẻ đa cảm đầy nữ tính chính là cái chất

mà Kawabata đã thừa hưởng được từ trong văn chương truyền thống Aware đã

ngấm vào máu, vào xương tủy, thể hiện trong hơi văn, giọng điệu của một “thi nhân

bị đóng đinh vào cây thánh giá văn xuôi” [25,17] Một cuốn sách khác Sự đồng cảm thầm lặng: Tiểu thuyết Nhật hiện đại đã có những cảm nhận sâu sắc về những vấn

đề cốt lõi của văn chương phương Đông tiêu biểu là Kawabata “Điều thuyết phục tôi trước nghệ thuật của Kawabata chính là cái thinh lặng ngân vang về chính nó; là những chiếc lá hình ảnh mong manh, tinh tế và cuối cùng là trong sự chối từ của nhà văn với việc gắn kết một cách đơn giản với mọi vật, sự gắn bó của ông với thế gian bấp bênh Việc thiếu hụt trong kết cấu thường được cho là đã làm hỏng tác phẩm của ông lại là cách thức phù hợp để Kawabata dẫn dắt câu chuyện của mình theo dòng chảy thời gian để nghệ thuật có thể sống sót và cứu rỗi con người Đối với Kawabata, những đường biên của cuộc sống bị xóa mờ một cách lặng lẽ và âm thầm để mở ra một thế giới vô thanh và cuối cùng là hòa nhập vào với nó” [114,120]

Như vậy, các công trình đã chỉ ra rằng cái đẹp là vấn đề cốt lõi nhất trong quan niệm thẩm mỹ Kawabata Vẻ đẹp độc đáo từ sự thuần khiết, chân thành, mong manh, gợi u buồn sâu thẳm và đậm chất triết lý được phản ánh trong hầu hết các tác phẩm văn chương của ông

Thứ hai, quan niệm thẩm mỹ của nhà văn chịu ảnh hưởng của mỹ học Thiền

và những thành tựu văn hóa truyền thống khác Fedorenko đã có cái nhìn mới mẻ về tác phẩm và tư tưởng nhà văn Kawabata Tác giả cho rằng: “Kinh nghiệm nghệ thuật của Kawabata chịu ảnh hưởng rõ rệt của mỹ học Thiền luận, dựa vào suy niệm bên trong Thiền nghĩa là bộc lộ tất cả sức mạnh tinh thần của mình đến độ trở thành “vô ngã”, hòa nhập vào cái tổng thể của thiên nhiên” [92,218]

Bên cạnh sự ảnh hưởng mỹ học Thiền, quan niệm thẩm mỹ Kawabata chịu

ảnh hưởng của văn hóa truyền thống và hiện đại Qua bài báo Thế giới Kawabata Yasunari (hay là cái đẹp: hình và bóng) [5] và Kawabata Yasunari và của chiếc gương soi [6], Nhật Chiêu cho rằng: Kawabata đã tạo nên thế giới nghệ thuật bằng

cái đẹp Cái đẹp là sự kết hợp độc đáo giữa ngọn đèn huyền thoại từ ngàn xưa truyền lưu bằng ánh lửa mới Nói cách khác, sự kết hợp giữa yếu tố văn hóa truyền thống và hiện đại đã tạo nên thành công trong biểu hiện vẻ đẹp Nhật Bản qua các tác phẩm của Kawabata

Qua một vài bài nghiên cứu tiêu biểu trên, có thể khẳng định rằng quan niệm thẩm mỹ Kawabata thể hiện tập trung vào vẻ đẹp cốt lõi Nhật Bản Những nhân tố chính như Thiền, văn hóa truyền thống và hiện đại có sự chi phối nhất định đối với quan niệm thẩm mỹ của nhà văn

1.3.2 Aware trong Ngàn cánh hạc

Trước hết, Ngàn cánh hạc là tác phẩm tiêu biểu thể hiện sự dung hòa giữa các quan niệm thẩm mỹ như uygen và aware Văn hóa trà đạo là bức bình phong để nhà văn thể hiện xúc cảm aware Trong Đọc bằng văn hóa: tư tưởng và tự sự trong tiểu thuyết Nhật Bản, David Pollak đã có một chương phân tích tác phẩm Ngàn cánh hạc chủ yếu dựa trên nguyên lý của Thiền trong văn hóa uống Trà của người

Nhật Tác giả đưa ra những phân tích về tính biểu tượng trong tác phẩm, cảm thức thời gian và không gian, giá trị truyền thống và hiện đại, sự thử nghiệm và mở rộng

của thủ pháp tâm lí… Qua đó, công trình khẳng định dấu ấn văn hóa dân tộc trong phương thức biểu hiện của tiểu thuyết hiện đại của Kawabata Tác giả chỉ rõ dấu ấn

văn hóa còn lại của ngàn năm chính là mỹ cảm aware, cái mà được thể nghiệm

trong một dạng thức mới có sự chuyển động của tâm lí thời đại và kỹ thuật phương Tây hiện đại, trên cái nền tảng văn hóa dân tộc [122]

Ngoài ra, luận án Những giá trị của trà đạo của tầng lớp trung lưu sau chiến tranh thế giới thứ hai được phản ánh trong Ngàn cánh hạc của Kawabata Yasunari

của Sisilia Novita Susanti khắc họa nét văn hóa trà đạo độc đáo của người Nhật thông qua một lớp người đáng kính và việc thực hành pha trà như là một truyền thống của Nhật Bản dưới ngòi bút của nhà văn Kawabata Tuy nhiên, nghiên cứu này nghiêng nhiều về hướng tìm hiểu văn hóa trà đạo trong cái nhìn so sánh các giá trị văn hóa Đông-Tây và giữa thói quen uống trà của người Anh và trà đạo Nhật Bản Từ đó, nội dung luận án có những kiến giải về phong tục, tinh thần, nghi lễ, không gian, vật thể là những trầm tích văn hóa đặc biệt là tôn giáo ẩn chứa ngay trong những hành động đầu tiên của buổi lễ trà Theo Sisilia, dưới ngòi bút tài hoa, Kawabata đã khéo vẽ nên chiều sâu của trà đạo như bức tranh ba chiều độc đáo Vấn đề cốt lõi nhất là linh hồn trà chính là linh hồn của dân tộc đang dần bay đi và sắp tan biến Cảm giác của sự bất ổn trong tâm thức của người hành lễ

đi ngược lại với tâm thế tĩnh lặng thường có, tạo nên những xúc cảm xáo trộn và gợi nên xúc cảm bi ai [137]

Thứ hai, xúc cảm aware gợi nên từ vẻ đẹp nữ tính đặc trưng trong Ngàn cánh hạc Trong Lịch sử văn học Nhật Bản, tác giả Shuichi Kato giới thiệu tương đối kỹ về Xứ tuyết, Ngàn cánh hạc, Cố đô liên quan đến phạm trù cái đẹp, cảm giác

và đặc biệt đề cao tính nữ trong tác phẩm của ông “Tình yêu của Kawabata là các

cô gái trẻ và đồ gốm Cả phụ nữ lẫn đồ gốm đều không chỉ là vẻ đẹp duy nhất để ngắm nhìn mà còn để sờ mó và cảm giác từ các đầu ngón tay của nhân vật mang lại chính là cốt lõi mối quan hệ của ông với từng đối tượng ở đây chúng ta vừa có sự

cụ thể hóa người phụ nữ vừa có sự thấm đẫm đối tượng bằng các giác quan: người phụ nữ như một đồ gốm, đồ gốm như một người phụ nữ ” [31,243] Như vậy,

Ngàn cánh hạc phản ánh vẻ đẹp đặc trưng nữ tính qua hình ảnh con người và thiên

nhiên đẹp dịu dàng, mong manh, dư tình và lãng mạn

Thứ ba, các công trình đã có những lý giải về mối quan hệ giữa cuộc đời nhà văn và tư tưởng tác phẩm Tác giả Patrick J Moore đặt Ngàn cánh hạc trong bối

cảnh gia đình của tác giả nhằm làm rõ mối quan hệ giữa các nhân vật trong tác phẩm và các thành viên trong gia đình của Kawabata Tác giả đưa ra mối liên hệ giữa việc nhà văn đập vỡ chiếc chén Karatsu cũng giống như Kijuki đã đập chiếc chén Shino để lí giải về những dồn nén trong cuộc sống thường ngày thể hiện trong tác phẩm văn học [116] Bên cạnh đó, Theo Gwenn Boardman, mối quan hệ giữa

nỗi buồn nhân thế và xúc cảm mono no aware xuất hiện từ rất sớm trong tác phẩm

của Kawabata với quan niệm cơ bản về cái chết và sự sống Học giả lấy những sự kiện trong cuộc đời thực của Kawabata để lý giải cho âm điệu bi thương này xuyên suốt cả cuộc đời và sự nghiệp sáng tác của Kawabata [120] Ngoài ra, David Harrington có những phân tích sâu sắc về diễn biến tâm lí và xúc cảm trong cuốn

tiểu thuyết Ngàn cánh hạc Những cung bậc của cảm xúc bắt nguồn từ đời sống văn

hóa, thời đại cũng như cuộc đời của nhà văn đặc biệt là từ tư tưởng của Kawabata khi ông là người thuộc trường phái Tân cảm giác Vậy nên, trong sáng tác, ông luôn thể hiện xúc cảm dồn nén đạt đến mức cao nhất Cách làm này có sự ảnh hưởng bởi

kỹ thuật viết tiểu thuyết phương Tây hiện đại Từ cách tiếp cận tiểu sử và phân tâm học cũng như mối quan hệ giữa nhà văn, cuộc đời và tác phẩm, David đưa ra những

phân tích nhằm lý giải cho bản chất xúc cảm Ngàn cánh hạc Những xúc cảm mang

lại từ tác phẩm ẩn sâu trong thế giới Kawabata Đó là lẽ sống, cái chết ám ảnh và nỗi sợ hãi hiện tại luôn ngự trị trong tác phẩm, mang lại xúc cảm trần ai hiện sinh đầy dục vọng và thoát xác [101] Những lý giải của David phản ánh chính xác và

sinh động sự chuyển biến tâm lí của nhà văn thể hiện trong tác phẩm Ngàn cánh hạc

Thứ tư, aware trong Ngàn cánh hạc là sự tiếp biến tài tình từ mỹ học truyền thống Theo Shang Jie, sự thay đổi của xúc cảm bi ai (aware) của vẻ đẹp Nhật Bản

đã được biến đổi trong thời kỳ hiện đại, thể hiện tập trung trong Ngàn cánh hạc

Khám phá những “vẻ đẹp trong bóng tối” là biến thể của “vẻ đẹp u sầu” thể hiện

trong thế giới nghệ thuật Kawabata [130] Bên cạnh đó, chuyên luận Văn hóa Nhật

Bản và Kawabata của Đào Thu Hằng có thể xem là cuốn sách đầu tiên ở Việt Nam

khảo sát gần như toàn bộ tiểu thuyết và truyện ngắn của Kawabata trên phương diện nghệ thuật kể chuyện Trong đó, từ những nội dung đầu tiên, tác giả đã gắn việc

nghiên cứu Kawabata với truyền thống Nhật Bản và khẳng định cảm thức aware in

dấu trong tiểu thuyết Kawabata trên nhiều phương diện đặc biệt thể hiện ở kết cấu

tác phẩm của các sáng tác của nhà văn, trong đó có Ngàn cánh hạc [25]

1.3.3 Dòng ý thức trong Ngàn cánh hạc

Thứ nhất, các công trình đề cập đến những chuyển động tâm lí được xem là dòng ý thức của nhân vật thông qua điểm nhìn trong Ngàn cánh hạc

Nghiên cứu chuyên sâu và công phu về Kawabata có thể kể đến luận án

Điểm nhìn chủ thể, điểm nhìn khách thể Tái định dạng điểm nhìn trong tiểu thuyết

công trình nghiên cứu về tập trung vào đối tượng phản ánh trong tác phẩm dưới góc

độ tự sự, được lý giải bằng các quan điểm triết học, văn hóa học Dưới lý thuyết

điểm nhìn (bên trong và bên ngoài), Ngàn cánh hạc được phân tích và làm rõ sự

chuyển động của tâm lí nhân vật dưới nhiều góc độ, gợi nên nhiều cung bậc của

cảm xúc bi ai (aware), u hoài (uygen), tao nhã (miyabi) Với kết cấu bảy chương, Gloria R Montebruno đưa ra phối cảnh mới của Kawabata trong Ngàn cánh hạc,

Hồ, Người đẹp say ngủ Trọng tâm của luận án là làm rõ nghệ thuật kể chuyện qua thế giới hình tượng trong toàn bộ các tiểu thuyết của Kawabata Đối với Ngàn cánh hạc, thế giới của những hình tượng bồng bềnh trong không gian mênh mông của

chiều kích tâm lí thể hiện qua sự mở rộng biên độ dòng ý thức của Kikuji, thế giới của những cái thực và phi thực

Thứ hai, kỹ thuật dòng ý thức là phương tiện hiệu quả cho biểu hiện aware trong Ngàn cánh hạc Luận án của Setsuko Tsutsumi lý giải về phương pháp sáng

tác của Kawabata trong đó có đề cập đến vai trò của kỹ thuật dòng ý thức và mỹ

cảm aware Trong chương một, trên cơ sở phân tích một số tác phẩm tiêu biểu của

Kawabata, luận án làm rõ kỹ thuật viết tiểu thuyết hiện đại nhằm xây dựng hình tượng cái đẹp hiện đại và truyền thống có trong sáng tác của Kawabata Trong chương hai, luận án đề cập đến các nhân tố như gia đình, môi trường xã hội và thời

đại đã ảnh hưởng đến phong cách sáng tác của nhà văn Những đối tượng đặc biệt như: trẻ em, thiếu nữ, người già và nỗi buồn được đề cập xuyên suốt các tác phẩm Trong chương ba, luận án khai thác sâu hơn về sự hòa giao giữa kỹ thuật truyền thống và hiện đại của Kawabata như: thủ pháp gương soi, dòng ý thức, yếu tố siêu thực, kỹ thuật cắt dán điện ảnh, kết cấu truyện lồng truyện… nhằm làm rõ hơn chủ đề và tư tưởng của tác phẩm Việc chủ yếu đi sâu tìm hiểu, lý giải tác phẩm qua phương pháp sáng tác kết hợp với văn hóa, mỹ học, triết học Đông-Tây không chỉ đưa ra những phát hiện mới về kỹ thuật dòng ý thức đặc trưng của Kawabata mà còn chỉ ra dòng ý thức là công cụ hữu hiệu để chuyển tải xúc cảm

thẩm mỹ aware [109]

Có thể xem, việc xây dựng các hình tượng có tính tượng trưng cao sẽ là công

cụ biểu đạt ý nghĩa, một trong những mắc xích quan trọng của dòng ý thức đồng

thời là những sự vật gợi nên nhiều xúc cảm aware Bàn về các biểu tượng trong Ngàn cánh hạc, tác giả Thụy Khuê đã nhận định: “Ngàn cánh hạc không viết về trà

đạo, không viết về trà trị, mà dựng trên bình phong đạo trà để viết về tình yêu, và tình yêu trong tác phẩm của Kawabata luôn luôn là tình yêu tuyệt đối” [36] Trong nghiên cứu này, Thụy Khuê đồng thời đã đưa ra những biểu tượng nghệ thuật độc đáo chất chứa những trầm tích văn hóa truyền thống Nhật Bản Cũng đề cập đến

biểu tượng, Trần Tố Loan đã phân tích các biểu tượng như chiếc khăn thêu Ngàn cánh hạc, chiếc chén Shino… như là những kí hiệu nghệ thuật nhà văn xây dựng

“để ngợi ca vẻ đẹp của nghi lễ trà đạo và gửi gắm vào đấy nỗi ưu tư về sự dung tục, mai một của nghi lễ truyền thống dân tộc” [47] Như vậy, nếu Thụy Khê khẳng định

về vẻ đẹp toát ra từ hồn trà là tình yêu đối với giá trị truyền thống dân tộc thì Tố Loan hướng đến cái đẹp của tâm hồn trong sự cứu rỗi của tâm linh chìm sâu trong vật thể thông qua các biểu tượng Tuy vậy, các nhà nghiên cứu chỉ đưa ra đặc điểm

cái đẹp trong tác phẩm mà vẫn chưa gọi tên và làm rõ cảm xúc aware ở trong các

hình tượng nghệ thuật cũng như cội nguồn xúc cảm đó

1.4 Các nghiên cứu so sánh aware trong Truyện Genji và Ngàn cánh hạc

Trước hết, có rất nhiều quan điểm cho rằng, Kawabata đã hấp thu đặc điểm

cơ bản của mỹ cảm aware từ thời Heian Hiện nay, các công trình nghiên cứu so

sánh có liên quan đến aware trong Truyện Genji và Ngàn cánh hạc nói riêng và

trong quan niệm thẩm mỹ của chính hai tác giả nói chung vẫn còn rất ít Theodore

đã có những đánh giá về sự ảnh hưởng của Truyện Genji đến quan niệm thẩm mỹ Kawabata Từ việc khẳng định nội dung của Truyện Genji phản ánh tinh thần thẩm

mỹ aware trong chương 22, học giả đã khẳng định Truyện Genji được xem như

“thánh kinh” cho phong trào quốc học (đầu thế kỷ XX) Như vậy, Theodore đã ngầm khẳng định rằng Kawabata là người luôn hướng về giá trị văn hóa truyền

thống, đặc biệt là hấp thu quan niệm thẩm mỹ aware trong các sáng tác của

mình Cũng lý giải cho cội nguồn của những giá trị truyền thống trong tác phẩm của Kawabata, Hữu Ngọc cho rằng “Tính cách lưỡng phân giữa lối sống cổ truyền và lối sống hiện đại là cái nền cho sáng tác của Kawabata Ông luôn nhung nhớ khôn nguôi tới cố đô, cụ thể là thời kỳ Heian với một nền văn hóa ngọt ngào nữ tính [58,7]

Trong bài báo Thế giới Kawabata Yasunari (hay là cái đẹp: hình và bóng),

Nhật Chiêu cho rằng: “Thế giới ấy còn đọng lại một ngàn năm mà văn chương Phù

Tang đeo đuổi aware-aware, cái cảm thức xao xuyến trước vô thường thiên nhiên

và vô thường nhân gian, cái cảm thức được thể hiện thâm trầm nhất trong cõi tình mênh mông của kiệt tác Genji xuất hiện vào khoảng năm 1000 Băng qua của

Tanka, aware ấy lại truyền vào ngòi bút của Kawabata Aware ấy bắt gặp nơi ông

một con người sinh ra đời với một định mệnh cô đơn.” và “Với các tác phẩm của mình, Kawabata dường như thắp sáng lại “ngọn đèn huyền thoại” từ nghìn xưa truyền lưu bằng ánh lửa mới Ánh lửa ấy dung hợp trong nó tính hiện đại với phong thái hài cú, dòng ý thức với cảm thức phương Đông, tính siêu thực với tinh thần Thiền tông Từ đó, Kawabata tạo nên thế giới của cái Đẹp Dường như ông mở phơi trước mắt mọi người sự hiện hữu của cái Đẹp, cái mà ông gọi là “Bi

no sonzai” (Mỹ chi tồn tại) Cái đẹp thì hiện hữu, nó luôn có quanh ta Nhưng khám phá ra nó và cứu vớt nó khỏi trầm luân lại là chuyện của mỗi người”

[5,89] Như vậy, quan niệm thẩm mỹ xuyên suốt từ Truyện Genji và các tác phẩm của Kawabata chính là mỹ cảm aware

Nghiên cứu của Thụy Khuê về văn học Nhật rất sâu sắc và tinh tế, trong đó

có bài viết Từ Murasaki đến Kawabata cho rằng: “Tìm hiểu tâm hồn Nhật Bản, tất

yếu “phải” tìm đến Kawabata, và để phân tích tác phẩm Kawabata, chúng ta không thể không tìm về nguồn gốc, về vị tiền bối mà Kawabata coi như người thầy đã

“ảnh hưởng sâu xa đến bút pháp và tâm hồn” ông: Murasaki Shikibu, tiểu thuyết gia đầu tiên của Nhật Bản và của nhân loại” [36] Nghĩa là Murasaki và Kawabata đã có mối dây liên hệ sâu thẳm, xuyên qua thời gian nghìn năm để tiếp nối mạch nguồn

văn chương Nhật Bản Bên cạnh đó, Hà Thanh Vân với Từ Murasaki đến Kawabata

[85] đã đưa ra những so sánh cơ bản giữa Murasaki và Kawabata trong những đặc điểm chung và riêng Theo tác giả, cả hai nhà văn có sự gặp gỡ ở cảm thức về nhân

thế dưới ảnh hưởng của aware Điều làm nên sự độc đáo cho các sáng tác của

Kawabata chính là hấp thu mỹ cảm truyền thống và làm giàu thêm văn hóa bản địa bằng cách truy tìm những vẻ đẹp siêu hình trong thế giới hiện đại Tuy vậy, những

ảnh hưởng nào làm nên đặc điểm cơ bản giống nhau của mỹ cảm trong Truyện Genji và các sáng tác của Kawabata cũng như sự khác biệt giữa aware truyền thống

và hiện đại vẫn chưa được tập trung làm rõ trong các nghiên cứu

Tóm lại, từ những công trình nghiên cứu ở Việt Nam và nước ngoài được khảo sát trên đã mang đến những gợi mở về cơ sở lý thuyết và nội dung cho việc

triển khai luận án Thứ nhất, với khái niệm mỹ cảm aware và cơ sở hình thành aware và mono no aware, tác giả đã chỉ ra được biểu hiện cơ bản của mỹ cảm là

hướng đến những xúc cảm thâm trầm trước vẻ đẹp của con người và thiên nhiên Bên cạnh đó, cảm thức bi ai được xuất hiện trong cảm thức về thời gian gắn với

cuộc đời và sinh mệnh của vạn vật Từ đó, định nghĩa về aware được hình thành, aware dùng để chỉ nỗi buồn thoáng qua của con người trước vẻ đẹp của tạo hóa

Bên cạnh việc xác định khái niệm trên, các nhà nghiên cứu cũng đưa ra những lý giải về sự hình thành khái niệm xuất phát từ nền văn hóa lâu đời của Nhật Bản, đặc biệt là cơ sở mỹ học sớm hình thành trong đời sống nghệ thuật Mỹ học Nhật Bản

có những chuẩn mực riêng của nó mà cơ bản là hướng đến vẻ đẹp của thiên nhiên

và con người, xuất phát từ đời sống tôn giáo, tín ngưỡng và môi trường sống của người Nhật cổ đại, chịu sự ảnh hưởng của thế giới quan và nhân sinh quan tư tưởng