Giọng điệu của tập thơ ánh sáng và phù sa

Về vấn đề giọng điệu thơ Chế Lan Viên, đặc biệt là giọng điệu của tập thơ Ánh sáng và phù sa, trong các bài nghiên cứu, các tác giả ít nhiều có đề cập đến, tuy mỗi người đều có một cách

GIỌNG ĐIỆU CỦA TẬP THƠ

PHẦN MỞ ĐẦU

tháng Tám, sự xuất hiện của thi sĩ trên văn đàn với tập thơ Điêu tàn đã tạo ra một niềm

“kinh dị” (Hoài Thanh) cho người đọc Cách mạng tháng Tám đã làm thay đổi hồn thơ

Chế Lan Viên, đem lại ánh sáng cho thơ ông Tập thơ Ánh sáng và phù sa là một niềm

“sửng sốt” cho các bạn thơ, giới nghiên cứu và độc giả Từ đó cho mãi đến cuối đời, ngòi bút nhà thơ luôn tận tụy hết mình cống hiến cho sự nghiệp văn chương và đã để lại những trang văn, trang thơ bất tử trong lòng bao thế hệ

Trải qua nhiều thế hệ, những công trình nghiên cứu về thơ Chế Lan Viên ngày càng nhiều hơn và sâu sắc hơn Điều này giúp cho người đọc có cái nhìn đúng đắn và toàn diện hơn về những cống hiến mà thi sĩ đã để lại cho nền thi ca Việt Nam hiện đại

Với sự đam mê và lòng yêu thích thơ, người viết chọn đề tài “Giọng điệu của

tập thơ Ánh sáng và phù sa” của Chế Lan Viên làm đề tài cho luận văn tốt nghiệp của

mình Thiết nghĩ, đây là việc làm cần thiết và quan trọng, góp thêm một cái nhìn cụ thể vào việc đánh giá, nhìn nhận tài năng và đóng góp của Chế Lan Viên trong nền văn học dân tộc

2 Lịch sử vấn đề

Chế Lan Viên là cây bút xuất sắc của nền văn học Việt Nam thế kỉ XX Hơn nửa thế kỉ sáng tác của mình, Chế Lan Viên đã để lại cho thi ca Việt Nam một sự nghiệp văn chương đồ sộ Bước vào thế giới thơ ông, chúng ta sẽ cảm nhận được sự diệu kì và đa dạng của ngôn ngữ, hình ảnh, giọng điệu, Chính vì vậy, thơ Chế Lan Viên luôn thu hút đông đảo giới nghiên cứu và các nhà phê bình trước đây cũng như hiện tại

Chế Lan Viên là tác gia có tên tuổi trong lĩnh vực văn học nghệ thuật, cho nên

có nhiều công trình nghiên cứu về thơ ông như các công trình nghiên cứu về ngôn ngữ, hình ảnh, tư duy thơ, hình thức nghệ thuật, thể loại, của các nhà nghiên cứu, nhà phê

bình: Hoài Thanh, Nguyễn Lộc, Trần Đình Sử, Trần Mạnh Hảo, Hồ Thế Hà, Lê Đình

Kỵ, Nguyễn Xuân Nam, Lê Lưu Oanh – Đinh Thị Nguyệt, Nguyễn Lâm Điền

Về vấn đề giọng điệu thơ Chế Lan Viên, đặc biệt là giọng điệu của tập thơ Ánh sáng và phù sa, trong các bài nghiên cứu, các tác giả ít nhiều có đề cập đến, tuy mỗi

người đều có một cách nhìn từ góc độ khác nhau

Nói đến Chế Lan Viên, độc giả nghĩ ngay đến Điêu tàn Tập thơ khổ nhỏ gồm

36 bài thơ, cách đây gần nửa thế kỉ “quyển Điêu tàn đã đột ngột xuất hiện ra giữa làng

thơ Việt Nam như một niềm kinh dị” [18; tr.237] Tập thơ kinh dị không phải vì khi sáng tác tác giả mới 16, 17 tuổi, đang học trung học Kinh dị, chính vì nội dung tập

thơ Trong bài Sức hấp dẫn thơ Chế Lan Viên, Nguyễn Xuân Nam từng nhận định về giọng điệu tập thơ Điêu tàn của Chế Lan Viên: “Trong những giọng buồn quen thuộc

của thơ ca lãng mạn 32 – 45, đây là giọng buồn ảo não, có pha huyền bí” [7; tr.42]

Trong công trình nghiên cứu Đặc trưng nghệ thuật thơ Chế Lan Viên, Nguyễn

Lâm Điền có viết: “Thơ Chế Lan Viên thường có giọng điệu khi xót xa cầu khẩn, khi đằm thắm thiết tha, khi chân chất giản dị, khi trăn trở suy tư, khi trầm buồn chậm rãi, khi hùng biện triết lí, khi hào hùng, sôi nổi ” [3; tr.36] Với công trình nghiên cứu này, Nguyễn Lâm Điền đã đưa ra cái nhìn khái quát về giọng điệu thơ Chế Lan Viên

Thơ Chế Lan Viên rất phong phú về giọng điệu Nhà thơ Vũ Quần Phương đã dày công nghiên cứu các tác phẩm thơ Chế Lan Viên và nói về điều này như sau: “Có lúc thơ ông thì thầm trò chuyện, nói tiếng thở dài trong một câu thơ ngắn, có lúc ông sang sảng hùng biện, thơ âm vang như cáo, như hịch, lúc mát mẻ lạnh lùng trong thơ ngụ ngôn, lúc bừng bừng giận dữ trong hơi thơ đả kích, khi thâm trầm ung dung như người thoát tục nhìn hoa đại, hoa sen Cái phong phú ấy trong thơ hiện đại chưa ai bằng Chế Lan Viên” [25; ] Qua bài nghiên cứu, Vũ Quần Phương đã phát hiện được những nét độc đáo của giọng điệu thơ Chế Lan Viên Điều đó có ý nghĩa không nhỏ đối với người đọc, bởi họ sẽ có cái nhìn khái quát về sự phong phú của giọng điệu trong thơ của thi sĩ

Chế Lan Viên là nhà thơ luôn đi song hành cùng thời đại, thi sĩ mải mê tìm tòi, thi sĩ muốn thử sức, muốn bộc lộ mình trong tất cả giọng điệu ở mọi cung bậc, mọi sắc

thái Trong bài viết Nhà thơ của thế kỉ, Nguyễn Văn Hạnh đã nhận định về sự phong

phú và phức tạp của giọng điệu thơ Chế Lan Viên: “Lúc cần trang trọng, thì hào hùng trang trọng; lúc cần đanh thép quyết liệt, thì đanh thép quyết liệt; lúc cần thủ thỉ tâm

tình, thì thủ thỉ tâm tình Ta gặp anh ở sử thi, anh hùng ca, rồi lại gặp anh trong chính luận, trào phúng, trữ tình Giọng cao là anh, mà giọng trầm cũng là anh Súc tích cổ điển, truyền thống rất mực, mà phóng túng hiện đại đủ cỡ, khó mà đoán trước hết được Nhưng dù trong hình thức truyền thống; trong thể thơ ổn định hay thể thơ tự do, thơ văn xuôi, anh vẫn là nhà thơ đầy bản lĩnh, hầu như không bao giờ bằng lòng với những cái đã đạt được, thích lục xới, cật vấn mọi thứ từ cuộc sống, từ sách vở, từ tâm hồn mình để mở rộng khả năng của thơ, xông xáo mở những con đường mới cho thi ca hiện đại” [1; tr.214 – 215] Từ nhận định này, ta thấy Chế Lan Viên là một hồn thơ phức tạp Giọng điệu thơ ông vô cùng đa dạng, phong phú, đòi hỏi người đọc phải suy ngẫm, chiêm nghiệm để có thể khám phá, thấu hiểu được ý thơ của thi sĩ

Đoàn Trọng Huy với bài viết Khuynh hướng vận động thơ Chế Lan Viên sau

1975 đã cho chúng ta một cách nhìn mới về giọng điệu trong sáng tác của Chế Lan

Viên: “Dễ nhận thấy một giọng điệu khác lạ trong thơ Chế Lan Viên Giọng cao xưa kia đắc dụng với những tráng ca, những khúc bi hùng, những khẩu lệnh, những tiếng thét phẫn nộ của cả một cộng đồng, một dân tộc, đã tạo nên chất sử thi anh hùng trong thơ Giờ đây anh lại hát ca với một tiếng thơ, không kém mạnh mẽ nhưng sâu lắng hơn, trầm tĩnh hơn” [1; tr.105] Sự thay đổi giọng điệu là điều dễ nhận ra trong thơ ông, nhưng dù ở giọng điệu nào chúng ta cũng thấy toát lên từ trang thơ thi sĩ sự chân tình tâm huyết và khát vọng sống hết mình vì con người, vì cuộc đời của ông Thi sĩ đã từng tâm sự:

Xưa tôi hát mà bây giờ tôi tập nói Chỉ nói thôi mới nói hết được đời

Ở bài viết Chế Lan Viên – một bản lĩnh, một tâm hồn thơ phong phú, đa dạng

và bí ẩn, Hoài Anh đã đề cập đến giọng điệu của tập thơ Ánh sáng và phù sa – tập thơ

đã cắm cái mốc lớn cho thơ Việt Nam: “Từ đây, thơ không phải chỉ để ngân nga, đối cảnh sinh tình, mà còn để nói lên những vấn đề lớn, không chỉ là lời ru mà có lúc cũng phải “đập bàn quát tháo, lo toan”, không chỉ là bông hoa mà có khi chỉ là lá nhưng “có

hương tư tưởng”” [1; tr.131] Mặc dù chưa đi sâu nghiên cứu giọng điệu của tập thơ nhưng tác giả cũng đã góp thêm một cách nhìn, cách cảm, cách nghĩ giúp cho những người nghiên cứu về sau có cái nhìn bao quát hơn

Ngô Văn Phú với bài viết Từ Điêu tàn đến Hoa trên đá đã khẳng định rằng:

“Trong tập thơ Ánh sáng và phù sa, Chế Lan Viên đã chửi Ngô Đình Diệm bằng thể

thơ đả kích mới, khác hẳn giọng thơ đả kích của trường phái Tú Mỡ” [1; tr.339]

Hà Minh Đức trong Đọc Ánh sáng và phù sa có viết: “Trên chặng đường thơ

này ta bắt gặp sức mạnh vươn tới của một tâm hồn theo ánh sáng của lí tưởng mới Sức mạnh ấy sẽ được nhân lên, mạnh mẽ hơn, hùng tráng hơn khi đã bắt được vào cái thẳm sâu cũng như chất phù sa màu mỡ của đời sống cách mạng.” [7; tr.346] Trong thời kì này, thi sĩ đã tìm được ánh sáng mới Đó là ánh sáng của lí tưởng cách mạng, giúp nhà thơ vượt qua cái đau khổ của một người chán hết những sắc màu hư ảnh của

xã hội lúc ấy

Nguyễn Quốc Khánh trong bài viết Vẻ đẹp triết lí trong thơ Chế Lan Viên có

nhận xét: “Đến thời hiện tại, nếu xem xét kĩ thì hầu hết mọi nhà thơ không nhiều thì ít đều có những câu thơ triết lí Nhưng khái quát bằng triết lí một cách thường xuyên, một cách hệ thống và nổi lên như một nét phong cách riêng độc đáo thì phải kể đến Chế Lan Viên” [1; tr.151]

Trong quá trình nghiên cứu, phê bình thơ Chế Lan Viên, một số tác giả đã phát hiện và đánh giá cao những nét đẹp, những giá trị của trang thơ thi sĩ: “Đọc thơ Chế Lan Viên chúng ta thường gặp những câu thơ có tính chất châm ngôn, tính chất triết lí, một châm ngôn độc đáo nhưng có tính xác thực, một triết lí súc tích không xa lạ với mọi người, nhưng ở mọi người có khi còn cảm thấy lờ mờ thì nhà thơ nói lên sắc sảo như một phát hiện” (Nguyễn Lộc) [7; tr.196], “Trong thơ thời sự của mình Chế Lan Viên kết hợp được óc khái quát và óc phân tích” (Nguyễn Xuân Nam) [7; tr.371]

“Trong một số bài thơ tứ tuyệt và bài thơ ngắn khác, Chế Lan Viên lại nghiêng về suy nghĩ có tính chất triết học” (Hoàng Lan) [1; tr.151]

Độc giả sẽ nhận thấy ở thơ Chế Lan Viên vẻ đẹp triết lí và trí tuệ sâu sắc của một hồn thơ sắc sảo, thông minh Chế Lan Viên là nhà thơ biết khai thác triệt để năng lượng trí tuệ trong sáng tạo thơ, một lĩnh vực gắn với thế giới cảm xúc Điều này khiến thơ ông luôn vượt qua cái cụ thể – cảm tính để mở ra những chiều sâu, đạt đến những

tầm cao mới Thi sĩ quan niệm “thơ không chỉ để ru mà còn thức tỉnh”

Nhìn chung, những công trình nghiên cứu trên đây đã phần nào làm nổi bật lên được giọng điệu của thơ Chế Lan Viên ở những mức độ, những góc độ khác nhau Mỗi công trình có một hướng tiếp cận và hướng nghiên cứu riêng, thể hiện cách hiểu riêng

về giọng điệu thơ Chế Lan Viên

Ánh sáng và phù sa là tập thơ đánh dấu sự thay đổi của hồn thơ Chế Lan Viên

từ sau 1945, hơn nữa, tập thơ còn được đón nhận một cách hào hứng ngay từ khi mới

ra đời, thu hút đông đảo giới nghiên cứu cũng như độc giả Cho đến nay, tập thơ vẫn

còn giữ nguyên giá trị Ánh sáng và phù sa được xem như là một niềm “sửng sốt” sau

Điêu tàn, “một tập thơ thuần túy trữ tình bậc nhất” (Trần Đình Sử) Chưa có một

công trình nào chuyên sâu nghiên cứu tìm hiểu tận tường giọng điệu riêng ở tập thơ

Ánh sáng và phù sa Như vậy giọng điệu của tập thơ này vẫn chưa được nghiên cứu cụ

thể, toàn diện và dĩ nhiên cần được sự quan tâm tìm hiểu nhiều hơn

3 Mục đích nghiên cứu

Với đề tài “Giọng điệu của tập thơ Ánh sáng và phù sa”, chúng tôi xác định mục

đích nghiên cứu của luận văn cụ thể như sau:

- Nhận diện được giọng điệu của tập thơ Ánh sáng và phù sa

- Đi sâu phân tích, chứng minh để làm rõ các sắc thái của giọng điệu trong tập thơ

- Việc nghiên cứu đề tài này giúp người viết mở mang kiến thức và sự hiểu biết

về cây đại thụ của nền thi ca Việt Nam hiện đại – Chế Lan Viên; đồng thời hiểu thêm phong cách nghệ thuật của thi sĩ

4 Phạm vi nghiên cứu

Do yêu cầu cụ thể của đề tài nên luận văn chỉ tập trung khảo sát giọng điệu của

tập thơ Ánh sáng và phù sa của Chế Lan Viên qua một số bài thơ tiêu biểu

Trong quá trình nghiên cứu, người viết chú trọng nghiên cứu giọng điệu của tập

thơ Ánh sáng và phù sa, đồng thời có so sánh với giọng điệu của một số nhà thơ khác

cùng thời để đối chiếu làm rõ vấn đề

Như vậy, luận văn chỉ nghiên cứu một phương diện nhỏ nhưng rất quan trọng

trong chỉnh thể nghệ thuật là tập thơ Ánh sáng và phù sa

5 Phương pháp nghiên cứu

Để hoàn tất luận văn, chúng tôi sử dụng các phương pháp nghiên cứu sau đây:

- Phương pháp lịch sử được sử dụng khi đi sâu nghiên cứu những vấn đề về

giọng điệu trong lịch sử và các công trình nghiên cứu về giọng điệu của tập thơ Ánh sáng và phù sa

- Phương pháp so sánh được sử dụng để khẳng định vị trí và tài năng của Chế Lan Viên

- Phương pháp mô tả được sử dụng để khảo sát các chi tiết thể hiện giọng điệu trong tập thơ

Ngoài ra, các thao tác: phân tích, chứng minh, tổng hợp cũng được sử dụng ở mức độ hợp lí, góp phần làm sáng tỏ vấn đề

PHẦN NỘI DUNG

Chương 1

NHỮNG VẤN ĐỀ CHUNG 1.1 Về giọng điệu văn chương

1.1.1 Khái niệm “giọng điệu”

Từ lâu, giọng điệu đã được nhắc đến trong mĩ học phương Đông qua các khái niệm gần gũi như hơi văn, điệu văn, văn khí, Đây là một yếu tố nghệ thuật có ý nghĩa quan trọng đối với thi pháp nhưng lại khó xác định về mặt lí thuyết Trong giao tiếp, giọng điệu có vai trò rất quan trọng nhiều khi quyết định ý nghĩa câu nói hơn từ ngữ, biểu thị thái độ của người nói đối với người nghe hoặc đối với sự việc, tình huống nào đấy Vì vậy, giọng điệu rất quan trọng trong giao tiếp, nói năng

Trong văn chương, giọng điệu đặc biệt quan trọng, “phân tích tác phẩm văn chương mà bỏ qua giọng điệu tức là tước đi cái phần rất quan trọng tạo nên bản sắc độc đáo của tác phẩm” [8; tr.53] Chính vì sự quan trọng của nó, nên giọng điệu đã thu hút được rất nhiều sự quan tâm chú ý của những nhà nghiên cứu văn chương

Không ít công trình của nhiều nhà nghiên cứu đã đề cập đến vấn đề “giọng điệu”

Trong văn học, giọng điệu là thái độ tình cảm của nhà văn đối với sự vật, hiện tượng được miêu tả mà người đọc có thể cảm nhận được sắc thái biểu cảm của lời thơ, lời văn

Ở góc độ từ vựng, tác giả Từ điển Tiếng Việt định nghĩa giọng điệu là “lối, cách biểu thị thái độ qua lời nói chung” [15; tr.369] Còn theo tác giả Từ điển thuật ngữ văn học, thì giọng điệu được định nghĩa là “thái độ, tình cảm, lập trường tư tưởng đạo đức

của nhà văn đối với hiện tượng được miêu tả, thể hiện qua lời văn quy định cách xưng

hô, gọi tên, dùng sắc điệu tình cảm, cách cảm thụ xa gần, thân sơ, thành kính hay suồng sã, ngợi ca hay châm biếm giọng điệu là một phạm trù của tác phẩm văn học

Nó đòi hỏi người trần thuật kể chuyện hay nhà thơ trữ tình phải có khẩu khí, có giọng

và có điệu” [6; tr.134 – 135] Như vậy, giọng điệu ở đây là thái độ tình cảm của nhà văn đối với sự việc, hiện tượng được miêu tả Bên cạnh đó, giọng điệu còn được hiểu trên cơ sở từ ngữ “giọng” và “điệu” và “giọng điệu trong tác phẩm gắn với giọng trời phú cho mỗi tác giả nhưng mang nội dung khái quát phù hợp với đối tượng thể hiện Giọng điệu trong tác phẩm có giá trị thường đa dạng có nhiều sắc thái trên cơ sở một giọng điệu cơ bản chứ không đơn điệu” [6; tr.135]

Ở góc độ văn học, Trần Đình Sử quan niệm “giọng điệu là biểu hiện của thái

độ, cảm xúc của chủ thể đối với đời sống” [17; tr.248] và “đối với các sự vật, hiện tượng thấp kém, tầm thường, người ta thường có giọng điệu mỉa mai, cười cợt; đối với các sự việc đáng tiếc, mất mát, thương tổn, người ta có giọng điệu buồn thương, ngậm ngùi” [17; tr.148]

Bên cạnh những phát hiện trên, Trần Đình Sử còn lưu ý, nhấn mạnh rằng

“giọng điệu tác phẩm phụ thuộc vào cảm hứng chủ đạo của tác giả” [17; tr.248]

Ở một công trình nghiên cứu khác, Trần Đình Sử xem giọng điệu là một đơn vị nghệ thuật: “Đối với văn học hiện đại, để phù hợp với một sự diễn tả mới mẻ, sống động, đầy ắp, ngôn ngữ phải là tiếng nói Từ đó xuất hiện một đơn vị nghệ thuật mới: giọng điệu Như vậy chất liệu của văn học không chỉ là từ, còn là giọng, là lời của văn bản” [16; tr.137] Và đơn vị nghệ thuật ấy thuộc hình thức tinh thần cũng nhằm giúp con người cảm thụ cuộc đời: “Hình thức nghệ thuật thực sự không chỉ là các cấu tạo vật chất bên ngoài mà còn là hình thức tinh thần của hình tượng nghệ thuật như là cái nhìn nghệ thuật, giọng điệu, không khí tác phẩm, thời gian, nhịp điệu Đó mới chính

là hình thức mà con người dùng để cảm thụ cuộc đời” [16; tr.126] Từ đó ông đưa ra nhận xét chung nhất: “Thực chất giọng điệu của nhà thơ không phải giản đơn là chất giọng trời phú tự nhiên của một danh ca, cũng không phải là giọng quê hương mang theo từ nơi chôn nhau cắt rốn mà là hình tượng giọng nói do chính nhà thơ tạo ra mang một tầm khái quát xã hội nhất định” [16; tr.229]

Như vậy, Trần Đình Sử đã cho chúng ta cái nhìn khái quát, hình dung phần nào giọng điệu trong văn chương, về vai trò và những yếu tố hình thành nên giọng điệu

Rõ ràng giọng điệu trong tác phẩm không phải tự nhiên mà có, nhà văn nhà thơ phải

có tâm huyết, có tài năng mới tạo ra được giọng điệu đặc biệt, độc đáo Đến với mỗi tác phẩm, người đọc sẽ hiểu được phong cách nghệ thuật, thái độ tình cảm, lập trường

tư tưởng của tác giả thông qua giọng điệu đặc biệt rất riêng của mỗi người

Nguyễn Thị Dư Khánh quan niệm: “Trong văn học, khái niệm giọng điệu vừa được biểu hiện ở phương diện ngữ âm: trầm, bổng, trong, đục, nhanh, chậm, dài, ngắn Vừa được biểu hiện ở phương diện phong cách: nóng, lạnh, nhu, cương; khoan thai hay dồn dập sôi nổi; trân trọng hay mỉa mai khinh bỉ, phê phán hay ca ngợi, yêu thương hay căm giận, mềm mại dịu dàng hay cứng cỏi kiên quyết, tha thiết gắn bó hay thờ ơ lãnh đạm ” [8; tr.52] Và “đứng ở bình diện thi pháp, chủ yếu chúng ta tìm hiểu

các giọng điệu gắn liền với tình điệu, với văn khí, với hơi văn, mạch văn, cái giai điệu, cái “hồn” chi phối toàn bộ tác phẩm” [8; tr.52 - 53]

Từ góc độ lí luận văn học, Lê Ngọc Trà quan niệm: “Giọng văn hay giọng thơ

là phạm trù của thi pháp học nghiên cứu một trong những hình thái bộc lộ chủ quan của nhà văn trong tác phẩm nghệ thuật Văn học là tiếng nói của con người về cuộc đời, tác phẩm văn học chứa đựng tiếng nói ấy nên nhất định phải có giọng Giọng của tác phẩm cũng giống như giọng nói của con người Trong giọng thể hiện cả nhận thức, thái độ, lối sống và cả nội lực của nhà văn (vì vậy giọng nhiều khi có nghĩa là hơi văn, văn khí) Đồng thời giọng cũng là cái không lẫn được” [22; tr.152]

Theo Lê Ngọc Trà, giọng điệu được hiểu là thái độ tình cảm đạo đức của nhà văn đối với các hiện tượng được mô tả, thể hiện trong lời văn và khả năng huy động các biện pháp nghệ thuật làm bật nổi giọng điệu Và tác giả cũng có nói giọng điệu của nhà văn là cái rất riêng của mỗi người không thể nào nhầm lẫn được

Từ nhiều ý kiến trên đây chúng ta có thể thấy có nhiều ý kiến không giống nhau

về khái niệm giọng điệu của các nhà nghiên cứu Qua đó ta thấy được sự phức tạp trong việc nghiên cứu về giọng điệu Mỗi nhà nghiên cứu đứng ở những điểm nhìn, những góc độ khác nhau và đưa ra những kết luận không thống nhất nhau

Qua một số công trình nghiên cứu, chúng ta có thể rút ra những nét cơ bản về giọng điệu như sau:

- Giọng điệu là yếu tố thuộc bình diện nghệ thuật nhưng đồng thời cũng có vai trò trong việc bộc lộ thái độ, tình cảm, tư tưởng, nội dung của tác phẩm Đôi khi câu chữ trong tác phẩm không hoàn toàn dễ hiểu nhưng qua giọng điệu chúng ta có thể hiểu được nội dung và ý đồ nghệ thuật của tác giả Nói như vậy để biết các hình thức nghệ thuật luôn có mối quan hệ chặt chẽ với nội dung của tác phẩm, chúng ta không thể tách rời hai bình diện ấy khi nghiên cứu tác phẩm

- Giọng điệu gắn liền với tình điệu, với hơi văn, với văn khí và cảm hứng chủ đạo của tác giả Một tác phẩm khi nói về lòng căm thù giặc hay phẫn nộ trước những tàn bạo bất công của xã hội thì không thể phù hợp với giọng điệu cảm thương hay tha thiết trữ tình Tuy viết về cùng một chủ đề, nhưng nhiều tác giả khác nhau sẽ có những giọng điệu khác nhau Bởi họ bị chi phối bởi lập trường tư tưởng và có cảm hứng sáng tác khác nhau

Chính điều này đã tạo nên sự phân biệt giữa nhà văn này và nhà văn khác, giữa nhà thơ này với nhà thơ nọ, giữa những tác phẩm văn chương viết về cùng một chủ đề, một đề tài, giúp độc giả nhận biết được những bông hoa trong vườn hoa văn chương vốn lắm màu nhiều sắc Chính vì vậy, giọng điệu là yếu tố hàng đầu giúp tác giả hình thành phong cách riêng cho mình Phong cách riêng rất quan trọng đối với mỗi nhà văn, nhà thơ Nó sẽ tạo ra dấu ấn cá nhân của tác giả trong lòng bao thế hệ độc giả Vì vậy các nhà nghiên cứu không thể bỏ qua yếu tố giọng điệu khi nghiên cứu phong cách tác giả, nội dung tác phẩm

- Cần phân biệt giữa giọng điệu và ngữ điệu Hai khái niệm này hoàn toàn khác nhau nhưng đôi khi không tránh được sự nhầm lẫn Ngữ điệu là phương diện biểu hiện của lời nói thể hiện qua cách lên giọng, xuống giọng, nhấn mạnh nhịp điệu, chỗ ngừng

Theo tác giả Từ điển Tiếng Việt định nghĩa: “Ngữ điệu là những biến đổi về độ cao của

giọng khi nói, khi đọc, có liên quan đến cả một ngữ đoạn và có thể dùng để biểu thị một số ý nghĩa bổ sung” [15; tr.673] Giọng văn có quan hệ với ngữ điệu và lời nói nhưng hai khái niệm này không phải là một Giọng điệu là phạm trù của thi pháp học, còn ngữ điệu thuộc phạm trù ngôn ngữ học Và ngữ điệu cũng chính là yếu tố góp phần hình thành và thể hiện giọng điệu trong tác phẩm

1.1.2 Các yếu tố thể hiện “giọng điệu”

1.1.2.1 Nhịp điệu

“Nhịp điệu là xương sống của thơ Thơ có thể bỏ qua vần, bỏ qua hệ đều đặn về

số chữ bỏ mọi quy luật bằng trắc, nhưng không thể vứt bỏ nhịp điệu” [13; tr.214]

Trong thực tế người ta hay nhầm lẫn xem giọng điệu đồng nhất với nhịp điệu Thực ra, trong tác phẩm văn chương, nhịp điệu xuất hiện trong hai tư thế Thứ nhất, đó

là cơ sở vận hành cho giọng điệu Thứ hai, đó là sự thiết chế để giọng điệu thể hiện một cách trung thực thái độ cảm xúc, lập trường tư tưởng của nhà thơ

Nguyễn Du trong Truyện Kiều đã từng miêu tả tiếng khóc của Thúy Kiều lúc

khóc đến ngất xỉu vì sắp phải dấn thân vào cuộc đời “nước chảy hoa trôi”, tự mình phụ tình đoạn nghĩa với chàng Kim:

Ôi Kim Lang! hỡi, Kim Lang Thôi thôi! thiếp đã phụ chàng từ đây

Truyện Kiều

Cách ngắt câu lục thành hai nhịp, cho thấy sự nức nở nghẹn ngào của Thúy Kiều khi phải đưa ra quyết định đau đớn: trao duyên lại cho Thúy Vân Nhịp ngưng lâu sau hai tiếng “thôi thôi” phối hợp với hai nhịp chính của câu bát, sau tiếng “đã” và

“chàng” cùng với giọng ngang kéo dài ở hai tiếng “Kim Lang” làm cho câu thơ mô phỏng đúng giọng rên rĩ, nức nở của tiếng khóc

Khi nói đến Xuân Diệu, ta bắt gặp ngay một hồn thơ tươi trẻ, yêu đời, luôn dồi dào sức sống Vì yêu tha thiết cuộc sống, muốn tận hưởng cuộc sống, chúng ta thường bắt gặp sự gấp gáp trong hồn thơ Xuân Diệu:

Mau lên chứ, vội vàng lên với chứ

Em, em ơi, tình non sắp già rồi

Giục giã

Nhịp điệu câu thơ nhanh, vội vã, gấp rút, phù hợp với cảm xúc, tâm trạng của nhân vật trữ tình Chúng ta cảm nhận được sự nhiệt tình đối với cuộc sống trong hồn thơ của Xuân Diệu Đấy không phải là giọng điệu giả tạo do tác giả cố tình dựng nên,

mà rất chân thực từ chính cảm xúc mãnh liệt của bản thân nhà thơ

Giọng thơ ảo não của Huy Cận thì thể hiện qua nhịp điệu thơ chậm rãi của một nỗi sầu thiên cổ:

Sóng gợn tràng giang buồn điệp điệp Con thuyền xuôi mái nước song song Thuyền về nước lại sầu trăm ngả Củi một cành khô lạc mấy dòng

Tràng giang

Còn đây là giọng thơ đồng cảm tha thiết cho thấy sự cảm thông, thương cảm sâu sắc với những gian truân, vất vả trong chiến tranh mà những chiến sĩ của ta phải chịu đựng qua ngòi bút của Chính Hữu Tuy hoàn cảnh khó khăn, gian truân và khắc nghiệt nhưng họ vẫn giữ vững lòng tin, luôn đoàn kết sát cánh cùng nhau chiến đấu bảo vệ quê hương đất nước:

Anh với tôi biết từng cơn ớn lạnh Sốt run người, vừng trán ướt mồ hôi

Áo anh rách vai Quần tôi có vài mảnh vá Miệng cười buốt giá

Chân không giày Thương nhau tay nắm lấy bàn tay

Đồng chí

Với Tiếng hát con tàu, Chế Lan Viên kêu gọi mọi người lên đường xây dựng

quê hương mới:

Con tàu này lên Tây Bắc anh đi chăng?

Bạn bè đi xa anh giữ trời Hà Nội Anh có nghe gió ngàn đang rú gọi Ngoài cửa ô? Tàu đói những vành trăng

Tiếng hát con tàu

Nhịp điệu giục giã, khẩn trương thể hiện quyết tâm của một tâm hồn nhiệt huyết, luôn hết lòng vì quê hương đất nước

Nếu ở Tiếng hát con tàu là nhịp điệu giục giã thì đến Đêm tập kết nhịp thơ như

chùng xuống, tiếc nuối:

Gà ơi đừng gáy vội Tinh mơ là xuống tàu

1.1.2.2 Cách xưng hô

Tùy theo đối tượng giao tiếp mà cách xưng hô của mỗi cá nhân phải thay đổi cho phù hợp Chính các mối quan hệ gia đình, xã hội, các nghi thức giao tiếp đã quy định cách xưng hô trong giao tiếp Trong văn chương, cách xưng hô thể hiện tình cảm, thái độ của nhà văn đối với đối tượng được miêu tả

Tố Hữu đã sử dụng cặp từ xưng hô “mình – ta” trong Việt Bắc, cho thấy tình

cảm của nhân vật trữ tình Đó là tiếng nói ân tình, đằm thắm, thiết tha tình người, tình quân dân, tình đồng chí đồng đội:

Mình về mình có nhớ ta

Mười lăm năm ấy thiết tha mặn nồng

Việt Bắc

Ở bài Bếp lửa, Bằng Việt đã sử dụng từ “cháu” ở ngôi thứ nhất, từ “bà” ở ngôi

thứ hai, làm nên giọng điệu tâm tình của người cháu đối với bà với tất cả lòng yêu thương, kính mến Dù bây giờ cháu đã ở xa, ở bất kì phương trời nào chăng nữa thì hình ảnh của bà vẫn luôn hiện diện trong trái tim của cháu Đó là tình cảm chân thành, thắm thiết nhất mà người cháu đã dành cho người bà thân yêu của mình Tình cảm đó không lấy gì có thể thay thế được:

Giờ cháu đã đi xa Có ngọn khói trăm tàu

Có lửa trăm nhà Niềm vui trăm ngả Nhưng vẫn chẳng lúc nào quên nhắc nhở Sớm mai này bà nhóm bếp lên chưa?

Bếp lửa

Chế Lan Viên đã dùng cách xưng hô thâm tình, ruột thịt “con” – “nhân dân”

trong Tiếng hát con tàu:

Con gặp lại nhân dân như nai về suối cũ

Cỏ đón giêng hai chim én gặp mùa Như đứa trẻ thơ đói lòng gặp sữa Chiếc nôi ngừng bỗng gặp cánh tay đưa

Tiếng hát con tàu

Trước vòng tay thân thương mở rộng, trước tấm lòng bao dung, nhân hậu của nhân dân, nhà thơ thấy mình thật nhỏ bé cần được vỗ về, chở che Hạnh phúc biết bao khi nhà thơ được sống trong sự đùm bọc, cưu mang của nhân dân Và chính niềm vui sướng biết ơn ấy, nhà thơ thấy không thể có cách xưng hô nào khác hơn để bày tỏ tình cảm và thái độ trân trọng của mình đối với nhân dân nên ông đã bật ra thành lối xưng

hô thắm thiết, ruột thịt, chan chứa tình cảm yêu thương: “con”, “nhân dân”

Từ đó, mới hay vai trò của cách xưng hô thật quan trọng trong việc thể hiện giọng điệu của tác giả trong tác phẩm văn chương

1.1.2.3 Cách sử dụng từ ngữ

Cách sử dụng từ ngữ cũng là một phương diện để bộc lộ giọng điệu Để nói về một ông quan có tính keo kiệt, bủn xỉn bị mất cướp nhà thơ Nguyễn Khuyến đã lựa chọn những từ ngữ hết sức độc đáo, thể hiện giọng đả kích, châm biếm, giễu cợt:

Tôi nghe kẻ cướp nó lèn ông

Nó lại mang ông bỏ giữa đồng Lấy của đánh người quân tệ nhỉ!

Thân già da cóc có đau không?

Hỏi thăm quan tuần mất cướp

Trong lao động nghệ thuật đòi hỏi phải tốn nhiều công sức để lựa chọn những

từ ngữ phù hợp cho việc thể hiện, diễn đạt Ta không lạ khi gặp Xuân Diệu – một nhà thơ rất Tây, khi bộc lộ niềm say mê cuộc sống mãnh liệt của mình, nào là “ôm”, nào là

“riết”, là “say”, “thâu”, “hôn”, “chuếnh choáng”, “đã đầy” và cuối cùng là “cắn” Tạo

ra một giọng điệu hết sức vồ vập:

Ta muốn ôm

Cả sự sống mới bắt đầu mơn mởn

Ta muốn riết mây đưa và gió lượn

Ta muốn say cánh bướm với tình yêu

Ta muốn thâu trong một cái hôn nhiều

Và non nước và cây và cỏ rạng Cho chuếnh choáng mùi thơm, cho đã đầy ánh sáng Cho no nê thanh sắc của thời tươi

Hỡi xuân hồng ta muốn cắn vào ngươi

Vội vàng

Đấy là một tình yêu nồng nhiệt đến tột độ đối với cuộc sống Tình yêu ấy đã đem đến nhựa sống, chất men say vốn có của một chàng trai trẻ

Thư mùa nước lũ, thể hiện tài năng lựa chọn từ ngữ của Chế Lan Viên Thi sĩ đã

sử dụng những từ ngữ gần gũi, giản dị với đời sống hằng ngày của con người Chỉ với

28 chữ mà bài thơ đã toát lên đủ cả nhớ trông, mừng giận, thương xót, cứ như hòa lẫn vào nhau:

Nhớ xuôi trông mãi mảnh tin nhà Nay được phong thư nước suối nhòa Chẳng dám giận nhiều con thác lũ Thương tình chú ngựa khổ đường xa

Thư mùa nước lũ Đọc

thơ Hồ Xuân Hương, người đọc cảm nhận được tất cả cái bực bội, phẫn uất của nữ sĩ được dồn vào một chữ “chém” rất Xuân Hương:

Chém cha cái kiếp lấy chồng chung

Làm lẽ

Động từ “chém” với thanh trắc, sắc thể hiện sự phản kháng trực tiếp với chế độ

đa thê tàn nhẫn bất công đối với người phụ nữ

Nói tóm lại, tất cả các yếu tố vừa phân tích trên đây đều có vai trò đặc biệt quan trọng với giọng điệu Trong từng trường hợp ta có thể thấy yếu tố này quan trọng hơn yếu tố kia nhưng tựu chung lại các yếu tố đều có vai trò như nhau mà khi nghiên cứu không thể bỏ qua

1.1.3 Vai trò của giọng điệu

Như chúng ta đã biết, giọng điệu không chỉ là vấn đề thuộc phong cách nghệ thuật mà còn là yếu tố quan trọng tạo thành nội dung tư tưởng, thể hiện thái độ tình cảm của tác giả trong sáng tác Chính vì lẽ đó, ta không thể phủ nhận vai trò của yếu tố giọng điệu trong văn chương Ở đây người viết nhận thấy vai trò của giọng điệu có tác dụng: góp phần tạo chiều sâu tư tưởng cho tác phẩm, thể hiện phong cách tác giả và chủ đề của tác phẩm

1.1.3.1 Giọng điệu góp phần tạo nên chiều sâu tư tưởng cho tác phẩm

Văn học là nghệ thuật ngôn từ Thơ phải đạt đến đỉnh cao của nghệ thuật ngôn

từ, nhưng không phải cứ trau chuốt, cứ dùng từ hay từ đắt là được tác phẩm hay Mà cần phải có giọng thích hợp, độc đáo, tạo được ấn tượng riêng

Cái đậm đà sâu lắng của một tác phẩm chính là ở chỗ có hồn, có giọng Một tác phẩm sẽ nhạt nhẽo, vô vị nếu không có giọng cho dù tác giả có cố công lựa chọn từ ngữ như thế nào đi chăng nữa, cũng không để lại được ấn tượng trong lòng độc giả

Lâu nay, không ít người không đồng tình với những nội dung, tư tưởng trong sáng tác của Hồ Xuân Hương, nhưng hầu hết mọi người đều công nhận ở đấy giọng điệu hóm hỉnh đầy cá tính của người phụ nữ dám chống lại, dám thách thức với những luật lệ ràng buộc khắc khe của lễ giáo phong kiến:

Quản bao miệng thế lời chênh lệch Không có nhưng mà có mới ngoan

Sự dở dang

Ta lắng nghe một chút xót xa trong giọng thơ Tố Hữu:

Mới bình minh đó đã hoàng hôn Đang nụ cười tươi bỗng lệ tuôn Đời thường sớm nắng chiều mưa vậy Khuấy động lòng ta biết mấy buồn

Một tiếng đờn

Cả tập thơ của ông thấm đượm một nỗi buồn day dứt về sự mai một nhất thời các giá trị tinh thần của xã hội Trong nỗi cô đơn đến tột cùng, ông chỉ ao ước có một niềm an ủi: chỉ cần bên ông có một người bạn Nếu trước đây với ông ai cũng có thể là bạn, thì giờ đây mọi thứ đều đã khác:

Có khổ đau nào đau khổ hơn Trái tim tự xát muối cô đơn

Em ơi nghe đó trong đêm lạnh Đằm thắm bên em một tiếng đờn

Một tiếng đờn

M.B Khravchenko từng khẳng định: “Đề tài tư tưởng hình tượng chỉ được thể hiện trong một trường giọng điệu nhất định, trong phạm vi của thái độ cảm xúc nhất định đối với đối tượng sáng tác, đối với những mặt khác nhau của nó” Người ta vẫn thường nói đến tầm quan trọng của câu mở đầu trong tác phẩm, có ý nghĩa quyết định toàn bộ nội dung tác phẩm Một khi đã bắt đúng giọng thì không đơn giản là viết nữa, người nghệ sĩ mặc sức vẫy vùng trên đỉnh cao sáng tạo nghệ thuật

Nhà văn Marquez có thuật lại, sau khi viết xong truyện Giờ rủi ro ông đã đủ tư liệu để viết Trăm năm cô đơn, nhưng vẫn không thể nào cầm bút viết được vì chưa tìm

ra được giọng, mãi năm năm sau ông mới tìm được giọng thích hợp Như vậy, có thể thấy giọng điệu còn quan trọng hơn cả câu chuyện, cốt truyện Bởi thế khi phân tích tác phẩm văn chương mà bỏ qua yếu tố giọng điệu là tước mất phần hồn của tác phẩm

Như vậy, nhà văn, nhà thơ trước khi bắt tay vào viết tác phẩm phải chọn được giọng điệu phù hợp Như cách nói của Lamartin là phải bắt đầu từ “khúc ca bên trong” Còn đối với người nghiên cứu, thì chỉ khi nào nắm bắt được cái giọng điệu, tình điệu thì khi ấy mới thấy được “cái thần”, “cái hồn” của tác phẩm Đủ thấy giọng điệu có vai trò quan trọng như thế nào trong việc xác định giá trị của tác phẩm Có thể nói, giọng điệu trở thành yếu tố lôi cuốn, thuyết phục người đọc bằng sức truyền cảm không cưỡng nổi của nó

1.1.3.2 Giọng điệu – yếu tố hàng đầu của phong cách tác giả

Giọng điệu là một phạm trù thẩm mĩ của văn học, một yếu tố quan trọng để tạo nên phong cách nhà văn, nhà thơ Hầu hết các công trình nghiên cứu đều ít nhiều đề cập đến phong cách tác giả Phan Ngọc quan niệm: “phong cách là một cấu trúc hữu

cơ của tất cả các kiểu lựa chọn tiêu biểu, hình thành một cách lịch sử, và chịu đựng một giá trị lịch sử có thể cho phép ta nhận diện một thời đại, một thể loại, một tác phẩm hay một tác giả” [13; tr.22] Như vậy phong cách là nét độc đáo, nét riêng phân biệt giữa nhà văn này và nhà văn khác Nhà văn muốn để lại dấu ấn sâu sắc cho tác phẩm của mình thì nhất thiết phải tạo được phong cách riêng cho mình Điều đó không

ai có thể phủ nhận nhưng để làm được như vậy thì không phải là chuyện dễ dàng đối với mỗi tác giả

Trong quá trình sáng tác, có vô số nhà văn, nhà thơ cho ra đời đứa con tinh thần của mình nhưng để lưu lại tên tuổi trên văn đàn, và ấn tượng trong lòng độc giả thì đó

là điều không dễ đối với một số tác giả Vì thế, trong vô số tác giả, số người có phong cách độc đáo không phải nhiều

Phong cách tác giả được hình thành từ nhiều yếu tố, mỗi yếu tố có vai trò và vị trí như nhau, có mối quan hệ biện chứng và cùng hỗ trợ lẫn nhau Trong các yếu tố đó thì giọng điệu là yếu tố không thể thiếu trong việc tạo nên phong cách riêng của tác giả

Nhắc đến nhà văn Nguyễn Tuân, người đọc nghĩ ngay đến một nhà văn có phong cách độc đáo, không thể lầm lẫn với bất kì một nhà văn nào khác Nguyễn Đăng Mạnh có nhận định: “Hạt nhân của phong cách nghệ thuật Nguyễn Tuân có thể gói gọn trong một chữ ngông Cái ngông vừa có màu sắc cổ điển, kế thừa truyền thống tài hoa bất đắc chí của Nguyễn Khuyến, Tú Xương, Tản Đà, vừa trực tiếp hơn là cụ Tú Lan, thân sinh nhà văn; vừa mang dáng vẻ hiện đại, ảnh hưởng từ các hệ thống triết lí

nổi loạn của xã hội tư sản phương Tây như triết lí siêu nhân, quan niệm về con người cao đẳng, thuyết hiện sinh ” [4; tr.43]

Tùy theo từng chất giọng khác nhau mà tác giả bộc lộ thái độ, tình cảm, cảm xúc với đối tượng, cuộc sống với những cảm xúc không giống nhau và giọng điệu cũng khác nhau Do mỗi tác giả có quan điểm, lập trường, thế giới quan, nhân sinh quan không giống nhau, tạo nên được sự khác nhau giữa tác giả này và tác giả khác Chẳng hạn, có biết bao bài thơ viết về mẹ, về bầm nhưng chúng ta vẫn nhận ra giọng thơ Tố Hữu:

Bầm ơi, sớm sớm chiều chiều Thương con bầm chớ lo nhiều bầm nghe!

Khi ta ở chỉ là nơi đất ở Khi ta đi đất đã hóa tâm hồn

Tiếng hát con tàu

Hay:

Ta vì ai? Khẽ xoay chiều ngọn bấc Bàn tay người thắp lại triệu chồi xanh

Hai câu hỏi

Nói về ý nghĩa quan trọng của giọng điệu làm nên nét rất riêng của phong cách,

có người đã cho rằng: “Cái quan trọng là tiếng nói của mình, cái giọng riêng biệt của mình không thể tìm thấy trong cổ họng của bất kì một người nào khác Muốn nói được như vậy và muốn có được cái giọng ấy thì phải có cổ họng được cấu tạo một cách đặc biệt giống như loài chim vậy Đó chính là đặc điểm phân biệt của tài năng sống độc đáo”

1.1.3.3 Giọng điệu góp phần thể hiện chủ đề tác phẩm

Giọng điệu có khả năng tác động mạnh mẽ đến người đọc, do nhà văn đã cố gắng lựa chọn để có một giọng điệu phù hợp tạo nên không khí cho tác phẩm, tạo được sức thu hút lôi cuốn đối với độc giả Đồng thời, giọng điệu cũng góp phần thể hiện chủ

đề, nội dung tư tưởng của tác phẩm

Với Từ ấy của Tố Hữu, ta bắt gặp khúc hát ngợi ca, phấn khởi của người thanh

niên vừa bắt gặp lí tưởng cách mạng:

Từ ấy trong tôi bừng nắng hạ Mặt trời chân lí chói qua tim

Từ ấy

Trước những số phận bất hạnh, phải chịu nhiều đau khổ, cay đắng và tủi nhục của cuộc đời thì tác giả thể hiện bằng giọng điệu an ủi, thông cảm chân tình:

Trên dòng Hương Giang

Em buông mái chèo Trời trong veo Nước trong veo

Em buông mái chèo Trên dòng Hương Giang

Tiếng hát Sông Hương

Hay khi cần thể hiện sự căm thù đối với bọn xâm lăng cướp nước thì ta lại bắt gặp giọng điệu mạnh mẽ, kiên quyết:

Má hét lớn: “Tụi bây đồ chó Cướp nước tao, cắt cổ dân tao

Tao già không sức cầm dao Giết bay, có các con tao trăm vùng!

Con tao, gan dạ anh hùng Như rừng đước mạnh, như rừng tràm thơm Thân tao chết, dạ chẳng sờn”

Bà má Hậu Giang

Trong tác phẩm, giọng điệu có liên quan đến cảm hứng sáng tác, tùy theo cảm hứng sáng tác, chủ đề tác phẩm mà người nghệ sĩ lựa chọn giọng điệu phù hợp với tác

phẩm mà mình định thể hiện Tìm hiểu tác phẩm Tướng về hưu của Nguyễn Huy

Thiệp chúng ta sẽ thấy cách kể dường như lộn xộn với cái giọng rời rạc, nhát gừng

kiểu “ông bảo”, “tôi bảo”, “cha tôi bảo”, được lặp lại nhiều lần “Chính cái giọng rời rạc cộc lốc này góp phần diễn tả khá đậm nét thực chất mối quan hệ tình cảm đã trở

nên hết sức lỏng lẻo, rời rạc của những con người trong gia đình Tướng về hưu Từng

con người ở đây đã trở thành một thế giới cô độc, dường như không có mối giao cảm

gì với chung quanh, ngay cả đối với những người thân thiết” [8; tr.53] Tác phẩm nói đến sự rạn vỡ không tránh khỏi của đạo lí truyền thống khi có sự xâm nhập của yếu tố thực dụng theo mọi kiểu Chủ đề ấy được thể hiện phần lớn nhờ vào giọng điệu chủ đạo trong tác phẩm

Đối với bài thơ Đò Lèn của Nguyễn Duy, trước khi tìm hiểu nội dung bài thơ,

phải xác định được giọng điệu tâm tình, hoài niệm và lòng biết ơn sâu sắc của người cháu đối với người bà thân thương kính yêu của mình Giọng điệu ấy còn quan trọng hơn cả những câu chữ trong tác phẩm Giờ đây khi đã lớn khôn, cháu mới hiểu hết nỗi

cơ cực, vất vả mà bà đã chịu đựng Dù có ở xa, ở tận phương trời nào chăng nữa cháu vẫn nhớ đến bà Dù hiện tại bà không còn tồn tại nữa nhưng hình ảnh và tình cảm yêu thương mà bà dành cho cháu luôn sống mãi trong lòng cháu Đó là tình cảm đằm thắm, tha thiết luôn sống mãi theo thời gian trong trái tim người cháu Chính giọng điệu tâm tình ấy đã tạo nên sắc thái trữ tình độc đáo cho bài thơ

Tuy nhiên, đôi khi nhà văn sử dụng thủ pháp nghệ thuật “giấu mình”, đấy là tình cảm nồng nàn nhưng lại được thể hiện với giọng văn lãnh đạm Đối với tác phẩm của Nam Cao, đằng sau cái giọng lãnh đạm, thờ ơ ấy là cả một tấm lòng yêu cuộc sống, một trái tim nồng nhiệt sống hết mình và hết lòng yêu thương con người

“Từ thung lũng đau thương ra cánh đồng vui” là cảm hứng chủ đạo của tập thơ Ánh sáng và phù sa Tập thơ thể hiện niềm vui, phấn khởi của Chế Lan Viên đã tìm

được ánh sáng mới Đó là ánh sáng của lí tưởng cách mạng đã giúp nhà thơ vượt qua cái đau khổ của một người đã chán hết những sắc màu hư ảnh của xã hội lúc bấy giờ, thi sĩ tự khẳng định:

Trong thung lũng đau thương vẫn tìm ra vũ khí Phá cô đơn “ta” hòa hợp với “người”

Khi đã có hướng rồi

Như vậy, trong tác phẩm văn chương giọng điệu là yếu tố làm nổi bật chủ đề, tư tưởng tác phẩm dù trực tiếp hay gián tiếp Do đó, khi nghiên cứu tác phẩm thì phải nghiên cứu giọng điệu Đó là yếu tố tạo nên phần “hồn” phần “sắc” cho tác phẩm

1.2 Chế Lan Viên và tập thơ Ánh sáng và phù sa

1.2.1 Đôi nét về tác giả

Chế Lan Viên là nhà thơ, nhà văn, nhà phê bình nổi tiếng Ông tên thật là Phan Ngọc Hoan, sinh ngày 23.10.1920 tại vùng gió Lào cát trắng Cam Lộ, Quảng Trị Chế Lan Viên kết hôn với nhà văn Vũ Thị Thường Ông là thân phụ nhà văn Phan Thị vàng Anh

Sinh trưởng trong một gia đình nghèo không có truyền thống văn thơ, lên 7 tuổi cùng gia đình chuyển vào Bình Định Thuở niên thiếu Chế Lan Viên học ở Quy Nhơn, Bình Định Tại đây ông đã làm những bài thơ đầu tiên, tập tành bước vào nghiệp văn chương, nên ông coi Bình Định là quê hương thứ hai

Từ những năm 1935 – 1936, lúc mới 15, 16 tuổi ông đã có thơ đăng báo Năm

1937, in tập thơ Điêu tàn, lúc ông mới 17 tuổi đang học năm thứ ba trung học ở Quy

Nhơn Ngay lập tức, tập thơ được công luận và người thơ chú ý, ông trở thành một

trong những nhà thơ nổi tiếng của phong trào thơ Mới Điêu tàn là một sự phủ định

thực sự, quay về với thế giới mộng ảo kì quái của những giấc mơ Cùng với ba bạn thơ: Hàn Mặc Tử, Yến Lan, Quách Tấn, Chế Lan Viên đã nói lên sự bế tắc của mình

trước cuộc sống thực tại Ông đã gửi gấm lòng mình vào Điêu tàn, đậm màu sắc bi quan yếm thế của tôn giáo thần bí Năm 1942 cho ra đời tập thơ Vàng sao lại là một

bước xa hơn vào thế giới siêu hình huyền bí, nói lên sự bế tắc về nhân sinh và nghệ thuật thần bí, mang màu sắc bi quan

Cách mạng tháng Tám thực sự thức tỉnh và làm đổi đời cho nhà thơ Chế Lan Viên tham gia cách mạng tại Quy Nhơn rồi ra Huế cùng Hoài Thanh, Lưu Trọng Lư, Đào Duy Anh tham gia Đoàn xây dựng, cộng tác với báo Quyết Thắng của Mặt trận Việt Minh Trung bộ Trong cuộc kháng chiến chống thực dân Pháp, ông làm công tác báo chí ở liên khu IV lúc ở Thanh - Nghệ - Tĩnh lúc vào Bình - Trị – Thiên Tháng 7.1949 Chế Lan Viên được kết nạp vào Đảng trong chiến dịch ở Tà Cơn – Đường 9 (Quảng Trị)

Có thể nói, từ đây, Chế Lan Viên đã thực sự trở về với cội nguồn dân tộc, đất

nước, vứt bỏ mọi ảo tưởng siêu hình trước đây Tập thơ Gửi các anh (1955) là những

bài thơ sáng tác trong những năm kháng chiến thể hiện bước tìm tòi con đường nghệ thuật cách mạng của ông, nhưng chưa thật ổn định về tư tưởng Phải đợi đến sau ngày hòa bình lập lại, ông trở về Hà Nội cho đến hết cuộc kháng chiến chống Mĩ cứu nước,

Chế Lan Viên cho ra đời một loạt các tập thơ: Ánh sáng và phù sa (1960), Hoa ngày thường – Chim báo bão (1967), Những bài thơ đánh giặc (1972), Đối thoại mới (1973)

đã đánh dấu bước phát triển mới của ông trong hành trình thơ ca cách mạng Đúng như

nhà thơ Xuân Diệu nhận định: “Ánh sáng và phù sa là cuộc phấn đấu của một tâm hồn

để giữ gìn cái ánh sáng của tư tưởng Đảng; tinh thần lạc quan tự vượt mình để nghĩ đến mọi người” [1; tr.274]

Trong suốt thời kì kháng chiến chống Mĩ, ông tham gia ban lãnh đạo Hội nhà văn Việt Nam, nhiều lần là sứ giả của văn hóa Việt Nam tham dự các diễn đàn văn hóa quốc tế ở Liên Xô (cũ), Pháp, Nam Tư, Ấn Độ, Na Uy, Thụy Điển Chế Lan Viên từng là đại biểu quốc hội bốn khóa liền (từ khóa IV đến khóa VII)

Sau ngày đất nước thống nhất, ông về sống ở Thành phố Hồ Chí Minh Tuy tuổi

đã cao, Chế Lan Viên vẫn tiếp tục cho ra đời những tập thơ: Hái theo mùa (1977), Hoa trên đá (1984) và một số tập văn xuôi, trong đó đáng chú ý: Từ gác Khuê Văn đến quán Trung Tân (1981), Ngoại vi thơ (1987)

Ngày 19.6.1989 Chế Lan Viên mất tại Thành phố Hồ Chí Minh được làm lễ truy điệu và hỏa táng vào ngày 26.9.1989

Năm 1992, tức ba năm sau khi ông qua đời, tập Di cảo thơ I gồm hàng trăm bài thơ phần lớn chưa công bố được ra mắt bạn đọc Năm 1993 Di cảo thơ II tiếp tục được

phát hành và là tác phẩm độc nhất vô nhị được giải thưởng Hội nhà văn Việt Nam năm

1994

Chế Lan Viên được tặng giải thưởng Hồ Chí Minh về văn học nghệ thuật đợt I – 1996

Sự nghiệp văn chương:

Chế Lan Viên đã để lại một số lượng tác phẩm đồ sộ cho nền văn học nước nhà

Về thơ:

- Điêu tàn 1937

- Gửi các anh 1955

- Ánh sáng và phù sa 1960

- Hoa ngày thường - chim báo bão 1967

- Những bài thơ đánh giặc 1972

- Đối thoại mới 1972

- Ngày vĩ đại 1976

- Dải đất vùng trời 1976

- Hoa trước lăng Người 1976

- Hái theo mùa 1977

- Hoa trên đá 1984

- Ta gửi cho mình 1986

- Di cảo thơ Chế Lan Viên – Tập I 1992

- Di cảo thơ Chế Lan Viên – Tập II 1993

Văn xuôi:

- Vàng sao 1942

- Thăm Trung Quốc (bút kí) 1963

- Những ngày nổi giận (bút kí) 1966

Nhận định về Chế Lan Viên, trong Thi nhân Việt Nam Hoài Thanh viết: “Vong

linh đau khổ của nòi giống họ (Chế) đã nhập vào Chế Lan Viên cho nên dẫu không

phải là họ Chế, Chế Lan Viên vẫn là nhà thơ Chiêm Thành Quyển Điêu tàn đã đột

ngột xuất hiện ra giữa làng thơ Việt Nam như một niềm kinh dị” [18; tr.236 – 237]

Ta lắng nghe nhà thơ họ “Chế” khóc cho nòi giống trong Thời oanh liệt:

Rồi cả một thời xưa tan tác đổ Dấu oai linh hùng vĩ thấy gì đâu?

Thời gian chảy, đá mòn sông núi lở

Lòng ta luôn còn mãi vết thương đau!

Vẻ rực rỡ đã tàn bao năm trước Bao năm sau còn dội tiếng kêu thương Sầu hận cũ tim ta ai biết được?

Người vui tươi ta mãi căm hờn

Ta đã khóc, ta vẫn còn phải khóc

Cả thời xưa cho cả thời nay Ngày phải tàn, ánh dương rồi phải tắt

Vỡ tan đi, đến cả quả cầu đây

Thời oanh liệt

Tình cảm đó còn thể hiện khá rõ trong Trên đường về:

Đây, những cảnh ngàn sâu cây lả ngọn Muôn Ma Hời sờ soạng dắt nhau đi Những rừng thẳm bóng chiều lan hỗn độn Lừng hương đưa, rộn rã tiếng từ quy

Những cảnh ấy Trên Đường Về ta đã gặp Tháng ngày qua ám ảnh mãi không thôi

Và từ đấy lòng ta luôn tràn ngập Nỗi buồn thương nhớ tiếc giống dân Hời

Trên đường về

Đó là tâm hồn thi sĩ của những năm tháng trước cách mạng tháng Tám 1945,

khi đất nước đắm chìm trong đêm dài nô lệ thực dân: “Có nước mà như không có nước, nước đã Điêu tàn” Còn ngày nay với Ánh sáng và phù sa, Chế Lan Viên đã

cống hiến vào nền thơ Việt Nam một tâm hồn năng suy nghĩ, để đạt đến cái lớn trong

niềm vui chung Chế Lan Viên đọc Kiều không chỉ để ngợi ca đại thi hào Nguyễn Du

mà còn cảm thương nàng Kiều như “đời dân tộc”:

Bỗng quý cô Kiều như đời dân tộc Chữ kiên trinh vượt trăm sóng Tiền Đường

…

Giá đem lòng tôi tôi đọc Nguyễn Du

Có phải đã hiểu nhân dân mình thêm chút nữa?

Hiểu giá khổ đau để thêm bừng ngọn lửa Nước mắt ta đem đổi máu quân thù

Thôi vui lên! Hạnh phúc đến đây rồi Dẫu sống lại cô Kiều không khổ nữa

Cả nhân loại sắp đến ngày hội ngộ Nguyễn Du viết lại Kiều chắc sẽ có văn vui

Đọc Kiều

Lê Đình Kỵ từng nói: “Tôi không coi Chế Lan Viên là nhà thơ tư tưởng, và nghĩ rằng tư tưởng đó trong thơ anh sắc cạnh độc đáo nhờ cách diễn đạt hơn là do tự thân nó” [20; tr.169] “Đọc thơ thời sự của Chế Lan Viên phải luôn luôn có cái nhìn tổng thể, nhớ đến cái chủ đề khái quát mới thấy được cái hay của thơ” – Nguyễn Xuân Nam [20; tr 169]

Thơ Chế Lan Viên đề cập nhiều vấn đề, trên nhiều bình diện khác nhau, đặc biệt trên lĩnh vực nào thơ ông cũng thành công Đúng như Mai Quốc Liên nhận định:

“Chế Lan Viên viết vì cái lớn, viết về Tổ quốc, chiến tranh, cách mạng, thời đại, cũng viết về tình yêu hoa cỏ, nỗi đau riêng Anh viết thơ chính luận trường thiên ghi tạc tâm tình và biến thiên lịch sử cũng rất thành công trong thơ tuyệt cú” [20; tr.169]

1.2.2 Tập thơ Ánh sáng và phù sa

Cách mạng tháng Tám đã đổi thay vận mệnh cả dân tộc, đổi thay tâm hồn mỗi con người Nhờ có cách mạng mà hồn thơ Chế Lan Viên đã có sự thay đổi đáng kể,

đáng tự hào Trước 1945, ông nổi tiếng với tập thơ Điêu tàn Trong tập thơ, thi sĩ như

sống với một đất nước chỉ còn trong kí ức, trong tâm tưởng:

Đây những tháp gầy mòn vì mong đợi Những đền xưa đổ nát dưới thời gian Những sông vắng lê mình trong bóng tối Những tượng Chàm lở lói rỉ rên than

Trên đường về

Trong tưởng tượng thi sĩ dựng lên thế giới đầy những yêu tinh ma quái:

Rồi lấy ra một khớp xương rợn trắng, Nút bao dòng huyết đẵm khí tanh hôi, Tìm những miếng “trần gian” trong tủy cạn Rồi say sưa vang cất tiếng reo cười

Xương khô

Lần đầu tiên xuất hiện trong phong trào thơ Mới, với tập thơ Điêu tàn Chế Lan

Viên đã có được chỗ đứng vững chắc và trở thành điểm nhấn quan trọng Hoài Thanh

đã khẳng định: “Giữa đồng bằng văn học Việt Nam ở thế kỉ XX nó đứng vững như cái

tháp Chàm chắc chắn, lẻ loi và bí mật” [18; tr.240] Lời khẳng định này hoàn toàn

đúng Bởi vì, giữa mảnh đất thơ Mới người ta chỉ bắt gặp những cảm giác buồn chán, thê thiết, ủy mị giống nhau như Vũ Hoàng Chương tìm vào những cơn say, Xuân Diệu trốn vào tình yêu, Hàn Mặc Tử lại bay lên trời còn Chế Lan Viên thì lại rất người Cậu

bé 17 tuổi này lại chui vào tháp Chàm, xuống tận dưới âm phủ để tìm đêm làm bạn với

ma hời, khóc than cho một đất nước đã mất Thế giới của Điêu tàn đầy những sọ dừa

và xương trắng

Đang bế tắc, cách mạng tháng Tám đã kịp thời cứu vớt những trang viết của Chế Lan Viên, đem lại ánh sáng cho thơ ông Thi sĩ hạnh phúc đón chào cách mạng, nhiệt tình tham gia kháng chiến, nhưng con người nghệ sĩ trong ông không ít những nỗi băn khoăn, trăn trở về mối quan hệ giữa nghệ thuật và cách mạng, để rồi một ngày nhận thức thấm thía hơn về ý nghĩa thiêng liêng của nghệ thuật khi gắn liền với cuộc sống cách mạng của dân tộc

“Từ thung lũng đau thương ra cánh đồng vui” là cảm hứng chủ đạo của tập thơ Ánh sáng và phù sa (1960), một thành tựu của thơ xã hội chủ nghĩa Tập thơ tập trung

phản ánh, ngợi ca cuộc sống mới đang từng ngày, từng giờ, kịp thời góp tiếng nói đấu tranh cùng với miền Nam Và xuyên suốt tập thơ là sự giằng xé nội tâm của nhà thơ, đẩy lùi nỗi đau cũ để đến với niềm vui mới Tập thơ đã thể hiện được những sắc thái, những cung bậc tình cảm của nhà thơ một cách sâu sắc nhất

Từ bóng tối của chế độ cũ, Chế Lan Viên bước theo lí tưởng của cách mạng, có

gì đó giống như nàng Kiều “trở về cái sống như một người đi thủy lâu ngày lên bộ, còn chếnh choáng những cơn sóng siêu hình” [1; tr.26] Trong chỗ khuất của hồn thơ, bóng tối của chế độ cũ vẫn còn náu lại, không phải dễ dàng rũ sạch Thi sĩ hiểu rõ lắm tâm hồn mình:

Tôi trong đau vẫn làm viên muối bể

Để mặn lòng những kẻ muốn cô đơn

Khi đã có hướng rồi

Với quyết tâm và nghị lực kiên cường của mình, Chế Lan Viên đã vượt qua bóng tối ấy để đến với ánh sáng của lí tưởng:

Ta lấn từng nỗi đau như mùa chim lấn vành đai trắng Lấn bệnh tật mà đi, máu đỏ lấn da xanh

Nhật ký một người chữa bệnh

Ta thấy một sức mạnh vươn lên chiến thắng mọi nỗi đau, những dằn vặt, Chế Lan Viên làm nổi rõ tinh thần phấn đấu của mình và sức hấp dẫn của lí tưởng cách mạng:

Có gì mất đi đâu Khi cuộc đời rõ hướng Nếp rêu con cũng chói lòa ánh sáng Khi mặt trời tư tưởng rọi hang sâu

Khi đã có hướng rồi

Là một nhà thơ triết lí, thơ Chế Lan Viên đặt ra những vấn đề suy nghĩ, những băn khoăn Khi được Đảng và cách mạng giác ngộ ông đã dứt khoát với cái tôi cũ, hồn thơ cũ Với những băn khoăn trước đây, bây giờ thi sĩ đã tìm được cách trả lời:

“Ta là ai?” như ngọn gió siêu hình Câu hỏi hư vô thổi nghìn nến tắt

“Ta vì ai?” khẽ xoay chiều ngọn bấc Bàn tay người thắp lại triệu chồi xanh

Hai câu hỏi

Từ sự bừng tỉnh đó, nghiêm khắc nhìn lại quá khứ, thi sĩ đã đi đến một kết luận

có phần cực đoan:

Suốt một đời ăn hạt gạo nhân dân Lần thứ nhất nhà văn đi học cấy Bỗng hối tiếc nghìn câu thơ nước chảy Chửa “vì người” bằng một bữa cơm ăn

Đi thực tế

Bài thơ hay từ câu chữ đến ý thơ, chỉ với bốn câu thơ mà nhà thơ đã bộc lộ được hết tâm sự của mình Cũng như cụ Trần Nguyên Đán từng nghĩ rằng: “Văn chương không thể là những lời suông hảo trống rỗng” [7; tr.151]

Tập thơ Ánh sáng và phù sa đã đánh dấu bước giác ngộ lớn của nhà thơ Chế

Lan Viên đã ghi lại chặng đường đấu tranh vật vã của bản thân với bệnh tật, với những nỗi đau riêng, với những dằn vặt xót xa khác Nhưng lúc nào trong lòng nhà thơ vẫn tồn tại một tình yêu mãnh liệt, luôn tìm thấy sức mạnh ở cuộc đời, ở tập thể, ở lí tưởng cách mạng:

Phá cô đơn “ta” hòa hợp với “người”

Khi đã có hướng rồi

Hay:

Tôi đâu dám tủi buồn quên nhiệm vụ Mỗi câu thơ đều phải vượt lên mình

Nhật ký một người chữa bệnh

Cuộc đời mới không phải một lúc là mới hẳn, có cô đơn, có buồn tủi, có đau thương Vấn đề là phải vượt lên trên mọi thứ để đến được với niềm vui, niềm hạnh

phúc Từ giọng buồn thương, ão não của Điêu tàn, Chế Lan Viên chuyển sang giọng

ngợi ca, phấn khởi, lạc quan thi sĩ rút ra được quy luật:

Xưa phù du mà nay đã phù sa Xưa bay đi mà nay không trôi mất Cho đến được… lúa vàng đất mật Phải trên lòng bao trận gió mưa qua

Nay đã phù sa

Con đường đi vào kháng chiến, hòa hợp với nhân dân là con đường đi vào nhân dân, vào dân tộc, vào một nền nghệ thuật chân chính

Ở tập thơ Ánh sáng và phù sa, Chế Lan Viên đã sử dụng hình ảnh thật từ thực tế

cuộc sống và chan chứa cảm xúc Đây là quê hương Quảng Trị với cái nhìn xúc động của nhà thơ vào ngày kết nạp Đảng trên quê mẹ:

Ôi gió Lào ôi! Ngươi đừng thổi nữa Những ruộng đói mùa những đồng đói cỏ Những đồi sim không đủ quả nuôi người

Cuộc sống gian lao ít tiếng nói cười Chỉ tiếng gió mù trời chen tiếng súng Của đồn giặc mấy năm trời chiếm đóng

Kết nạp Đảng trên quê

mẹ

Bên cạnh đó, trong thơ Chế Lan Viên chúng ta còn bắt gặp những hình ảnh liên tưởng độc đáo, những hình ảnh đó như được thổi hồn vào làm cho nó trở nên sinh động, lung linh:

Những đêm trăng đá suy nghĩ như người Khi xuân đến đá động lòng thương nhớ Khi hè gọi, đá xôn xao trong dạ đá…

Hoa phong lan tím hồng rủ bướm đến từng đôi…

Cá vào hội xòe hoa mang áo đẹp

Cá nục, cá chuồn, cá chim không phải chim đâu,

cá hồng hồng sắc vẩy

Con cá song cầm đuốc dẫn thơ về

Cành phong lan bể

Đó là những hình ảnh vừa thực, vừa ảo, còn đây là hình ảnh kì ảo được sáng tạo trong cảm xúc mê say, hào hứng của khúc hát lên đường xây dựng quê hương mới:

Lấy cả những cơn mơ! Ai bảo con tàu không mộng tưởng?

Mỗi đêm khuya không uống một vành trăng

Tiếng hát con tàu

Tập thơ Ánh sáng và phù sa đánh dấu một chặng quan trọng trên con đường thơ

Chế Lan Viên Ở chặng đường này, thi sĩ đã rũ bỏ được tư tưởng và cảm xúc siêu hình

cũ, đón nhận ánh sáng của lí tưởng làm vũ khí, phù sa của đời sống mới làm chất ngọt nuôi thơ

Chương 2 GIỌNG NGỢI CA, TIN YÊU, TỰ HÀO

TRONG TẬP THƠ ÁNH SÁNG VÀ PHÙ SA

2.1 Ngợi ca cảnh sắc thiên nhiên, đất nước trong thời đại mới

Trước sự thay đổi của hoàn cảnh, hồn thơ Chế Lan Viên như được tái sinh

‘‘Nỗi đau về cuộc sống quá khứ đã qua và niềm vui giữa cuộc sống hiện tại ngày một dâng đầy, tâm hồn thơ của Chế Lan Viên giờ đây như ngập tràn niềm vui trước cuộc

đời rực rỡ phù sa Nhà thơ quan niệm: ‘‘lấy cái vui của cuộc đời, đánh bạt mọi đau thương’’ Càng gắn bó với cuộc đời, nhà thơ càng thấm thía hơn bao niềm hạnh phúc đang đến với mình Nhà thơ đã cảm nhận ‘‘hạnh phúc như đào ngon chín tới’’, ‘‘hạnh phúc nào không hạnh phúc đầu tiên’’ và ‘‘mỗi bước đời ta ghép một vần thương’’

Niềm vui càng trở nên rạo rực và càng nhân lên khi Chế Lan Viên nhận thức về cuộc sống ngày càng sâu sắc hơn Vì thế, những vần thơ của nhà thơ viết về cuộc đời mới rất đỗi đằm thắm, ngọt ngào’’ [4; tr.75]

Sau quá trình xây dựng lại quê hương, nước Việt Nam đã từ mảnh đất đầy vết tích của chiến tranh, nay đã có những thay đổi đáng kể, nhà thơ tự hào reo lên niềm vui sướng, hạnh phúc trước hiện thực tốt đẹp của cuộc sống:

Giữa rừng hoang trúc chỉ mọc nên buồn Nay trúc vượt trùng dương đi đổi máy Hãy yên tâm! Rừng măng dù nhỏ dại Vắng trúc rồi, rừng sẽ mọc cao hơn

Chỉ một nhành hoa Tôi sững sờ Đất này xưa giặc chiếm, không hoa Tôi vui lòng đổi trăm mùa khác Lấy nhánh hồng đây, nở chậm mùa

Cành hoa nhỏ

Trước hiện thực cuộc sống, người nghệ sĩ đều có những rung động, những cảm xúc riêng; nhưng, những cảm xúc ấy sẽ được mỗi nhà thơ thể hiện bằng một cách khác nhau Nhà thơ sẽ suy ngẫm, trăn trở về điều đó theo cảm nhận và vốn sống riêng của mình

Tố Hữu thì ca ngợi Tổ quốc bằng tình yêu quê hương thiết tha và lòng tự hào vô biên:

Đẹp vô cùng Tổ quốc ta ơi!

Rừng cọ đồi chè, đồng xanh ngào ngạt Nắng chói sông Lô, hò ô tiếng hát Chuyến phà dào dạt bến nước Bình ca

Ta đi tới

Trước sự rung cảm về hiện thực cuộc sống, Nguyễn Đình Thi đã khẳng định quyền làm chủ của một dân tộc anh hùng với niềm tự hào vô hạn:

Trời xanh đây là của chúng ta Núi rừng đây là của chúng ta Những cánh đồng thơm mát Những ngả đường bát ngát Những dòng sông đỏ nặng phù sa

Đất nước

Lời thơ như vang lên, như hát lên niềm hạnh phúc Nhịp điệu rộn ràng, hình ảnh nối tiếp hình ảnh, điệp ngữ san sát nhau đã diễn tả cảm xúc say sưa, dạt dào của người

có quyền tự chủ, đã làm thay đổi bộ mặt quê hương

Trong bối cảnh đất nước bị chia cắt, chiến tranh ở miền Nam đang diễn ra quyết liệt; riêng ở miền Bắc cuộc sống hòa bình và công cuộc xây dựng lại đất nước đang diễn ra từng ngày, từng giờ Mọi người hăng hái lao động, hăng hái cống hiến cho Tổ quốc; và đổi lại, cuộc sống đã cho họ những gì tốt đẹp nhất Giọng thơ phấn khởi, hào hứng khi nhìn thấy tương lai của đất nước – một tương lai tốt đẹp đang hiện ra trước mắt:

Lúa chiêm phơi chiếu bạc chiếu vàng Khắp trung châu những xóm làng thoát khổ Hết đêm rồi, đời lật giở qua trang

Chim lượn trăm vòng

Rõ ràng, hiện thực cuộc sống đã đổi thay Nhìn vào đâu, lúc nào, tác giả cũng nhận thấy sự thay đổi đến như mơ của cuộc sống Hiện thực ở đây chẳng những đẹp

mà còn rất thực, gắn với cuộc sống đang từng bước đổi thay Nhịp thơ dồn dập, vui tươi thể hiện rõ niềm lạc quan, tin yêu vào cuộc đời hiện tại của con người:

Ruộng theo trâu về lại với người cày

Mỏ thiếc, hầm than, rừng vàng, bể bạc Không còn người bỏ xác bên đường ray

Người đi tìm hình của nước

Cuộc sống giờ đây đã hoàn toàn đổi mới, đời sống con người đã được nâng lên, đâu đâu cũng thấy một màu hồng của niềm tin và hi vọng:

Trắng xóa tường vôi nhà máy mọc Đám đất bùn xưa nay tím màu hoa cúc Con tàu đi qua đây sơn sắc đỏ như cười

Cỏ ở đây xanh một sắc với bên ngoài

Cỏ nghĩa trang

Chế độ mới đã thổi vào cuộc sống một hơi thở mới, một cảm xúc mới mang đầy

vẻ tươi vui, yêu đời Đó đâu chỉ là màu hồng của niềm tin, của lí tưởng mà còn là màu hồng của cuộc sống, màu của hiện thực, màu của những gì tự nhiên nhất, chân thực nhất

Thơ Chế Lan Viên những năm sau cách mạng tháng Tám là thơ của niềm vui,

niềm tự hào về ‘‘cuộc đời rực rỡ phù sa’’, ‘‘những phố phường da thịt ửng hồng lên’’ Cuộc sống trải ra trước mắt nhà thơ với bao vẻ đẹp như ‘‘trái đào mọng đỏ gọi lòng ta’’ Vì thế, niềm hạnh phúc trước cuộc đời mới trong thơ Chế Lan Viên ngày một

nhiều hơn, xúc động hơn Khi viết về biển, Chế Lan Viên đã sáng tạo được một bức tranh mang vẻ đẹp độc đáo để diễn tả cảnh sóng và biển vào những thời gian khác nhau Ý thơ thật dung dị, bình thường nhưng chứa đựng niềm tự hào vô biên trước cảnh đẹp tự nhiên của quê hương:

Xanh biếc màu xanh, bể như hàng nghìn mùa thu qua

còn để tâm hồn nằm đọng lại

Sóng như hàng nghìn trưa xanh trời đã tan xanh ra thành bể

và thôi không trở lại làm trời

Nếu núi là con trai, thì bể là phần yểu điệu nhất của quê hương

Những đêm trăng đá suy nghĩ như người Khi xuân đến đá động lòng thương nhớ Khi hè gọi, đá xôn xao trong dạ đá…

Hoa phong lan tím hồng rủ bướm đến từng đôi

Cành phong lan bể

Chế Lan Viên đưa người đọc vào thế giới của hình ảnh để phát hiện thêm vẻ đẹp của thiên nhiên, của cuộc sống Hiện thực đi vào thơ ông như được lọc qua một tấm kính ngũ sắc, mới lạ hơn và có một vẻ quyến rũ riêng

Với thi sĩ, thơ như một vầng mặt trời tỏa những thứ ánh sáng ấm áp, dịu ngọt,

đủ để sưởi ấm cho tất cả mọi người Thơ luôn đồng hành cùng con người, san sẻ mọi niềm vui, nỗi buồn với con người Trong hoàn cảnh đất nước có sự đổi mới, Chế Lan Viên cảm nhận sự thay đổi đó rất tinh tế, ông đã vẽ nên bức họa nhiều màu sắc mà mỗi đường nét đều thấm đượm tình người Giọng thơ, ý thơ vui tươi, háo hức, mừng rỡ trước khung cảnh ngọt ngào của sự sống:

Thêm một ngày cho rừng biến thành than Cho lớp đất phù sa thành sữa lúa

Cho lá dâu non dệt thành tơ lụa Cho lưỡi liềm cong mặt nguyệt nên tròn

Nhật ký một người chữa bệnh

Quê hương không chỉ đẹp mà còn là nơi nuôi dưỡng tâm hồn con người Sống trên mảnh đất trù phú của non sông, con người đã tạo được cuộc sống ấm no, hạnh phúc Mọi người tự hào nhận thấy:

Một trung châu đất mật lúa vàng Một mùa dâu mang lụa đến cho tằm Một mặt đất ngày xuân như máu rót

Nay đã phù sa

Đi đến đâu, mọi người cũng có thể thấy cảnh ‘‘Mẹ ru con bằng bài ca bộ đội;

đời quá vui nên áo vải cũng cài hoa’’ (… Cái vui bây giờ) Cuộc sống đầy đủ đã đem

đến cho con người một cảm giác ấm áp, thoải mái Hình ảnh nối tiếp hình ảnh, nhịp thơ vui tươi, phấn khởi trước những gì cuộc sống ban tặng:

Chuối nhà ai phất cười Xanh nụ cười xóm mạc Võng nhà ai ru hát Đời ở đây vẫn tươi

Trên dải Trường Sơn

Cuộc sống của con người được miêu tả trong tập thơ Ánh sáng và phù sa thật

tươi đẹp, sung mãn Trước thực tế ấy, nhà thơ thấy khắp nơi là cảnh ngô lúa mượt mà, tươi tốt:

Ngô tít tắp vàng Bông mân mê trắng Lúa rờn thương thương

Đi ra ngoại ô

Đối với bài thơ Câu chuyện với người bạn cũ, Nguyễn Đình Thi đã cho thấy sự

thay đổi diện mạo, cảnh sắc của non sông đất nước Sau ngày đất nước giải phóng, tất

cả mọi thứ đều có cái gì không giống trước Nếu như trước đây là sự cằn cỗi do bom đạn, thì giờ đây là sự phì nhiêu, mỡ màu của đất đai, cây trái; đồng thời cho thấy cuộc sống tươi đẹp, hạnh phúc của con người:

Ngày đất nước vững vàng giải phóng Trường Sơn nghe dào dạt biển đông Cho cây trĩu quả trong vườn nắng Cho xóm làng ta lúa ngập đồng

Câu chuyện với người bạn cũ

Hay:

Ông bạn ơi có thấy Mặt đất cựa quậy xanh non Chiếc nón lá ướt loáng

Em gái nghiêng vai gánh trên đê Một gánh hồng vàng tím đượm mưa phùn

Một ngày

Không chỉ có như thế, cuộc sống của con người qua lăng kính cảm nhận của Chế Lan Viên ngày càng đầy đủ hơn, thoải mái hơn Những phương tiện phục vụ đời sống nhân dân dần xuất hiện, làm cho cuộc đời thêm nhiều màu sắc, thêm vui tươi:

Năm ngoái mặt trăng gầm bóng bổ Năm nay tiếng máy dội vành trăng Rừng ơi, khép suối cho trăng ngủ Thủy điện Tà Sa đủ sáng rừng

Điện và trăng

Cuộc sống đã đổi thay Đất nước đã sang trang, nhờ bàn tay con người mà mọi thứ đều trở nên tươi đẹp hơn, sung túc hơn Với giọng điệu hân hoan, phấn khởi Chế Lan Viên đã ca ngợi những thành quả tốt đẹp mà con người đã đạt được:

Tay họ thơm mùi đất họ vun trồng Những nhãn, cam, chanh, những táo, lê, hồng Đôi ta lại hồi sinh trong tuổi họ

Lòng vui quá nên chẳng còn nhớ nữa Chỉ thấy đời bát ngát bóng cây rung Thấy muôn cành trĩu trịt trái vui chung

Giữa tết trồng cây

Chế Lan Viên ngợi ca đất nước, đồng thời khẳng định nền độc lập của dân tộc với tấm lòng yêu nước, yêu chế độ thiết tha Nhịp thơ nhanh, mạnh, vui tươi diễn tả niềm sung sướng, tin yêu, tự hào của con người:

Cuộc đời dân chủ Nỗi vui cộng hòa Rải vàng rải bạc Lát đường ta qua

Đi ra ngoại ô

Thể hiện sự giàu có, sự đổi mới của đất nước, Chế Lan Viên đã không che được

sự tự hào Đó là niềm tự hào của một con người làm chủ, một con người dựng xây đất nước Sống và cống hiến, yêu mến và gìn giữ, con người có quyền khẳng định:

Của ta, đâu chỉ đất này Mặt trăng kia, mặt trời này, cũng ta

Chế Lan Viên khẳng định nhân dân ta không chỉ làm chủ đất, làm chủ nước mà còn làm chủ ở cả mặt trời, mặt trăng và nhiều thứ nữa

Tố Hữu cũng khẳng định quyền làm chủ ấy, với giọng điệu tự hào rất mực:

Của ta, trời đất, đêm ngày Núi kia, đồi nọ, sông này cũng ta

Hoan hô chiến sĩ Điện Biên