Lịch sử văn học còn phứctạp hơn lịch sử chính trị, quan niệm cơ bản của tính hiện đại và áp dụng nó vàovăn học như thế nào là điều khó áp dụng rõ ràng.- Hầu hết nền văn xuôi Nhật Bản tro
KHÁI QUÁT VĂN HỌC HIỆN ĐẠI NHẬT BẢN
Bối cảnh lịch sử, xã hội
Thời Edo (1603 – 1867) đánh dấu giai đoạn Nhật Bản đóng cửa đất nước trong hơn hai thế kỷ Dưới chế độ Mạc Phủ, chính sách “bế quan tỏa cảng” được áp dụng, cấm các thương nhân Nhật Bản giao thương với nước ngoài.
Chế độ cai trị của chính quyền Mạc Phủ ngày càng trở nên lỗi thời, đặc biệt khi Mỹ gia tăng áp lực lên chính quyền Nhật Bản trong giai đoạn này.
-> Chế độ Mạc Phủ phải xóa bỏ chính sách “bế quan tỏa cảng”
Vào giữa thế kỷ XIX, sự mâu thuẫn giữa nền kinh tế tư bản và quan hệ sản xuất phong kiến lỗi thời ngày càng trở nên sâu sắc, dẫn đến nhiều cuộc đấu tranh của nhân dân Hệ thống phong kiến Mạc Phủ rơi vào tình trạng khủng hoảng trầm trọng.
Năm 1868, cuộc Cách mạng của Thiên Hoàng Mitshuhito đã thành công, đánh bại hoàn toàn chế độ Mạc Phủ và đánh dấu sự khởi đầu của kỷ nguyên Minh Trị Duy Tân trong lịch sử Nhật Bản.
-> Nhật Bản bắt đầu mở cửa, giao lưu với thế giới sau mấy trăm năm bị kìm hãm
- Thời kỳ có tính chất bước ngoặt Thiên hoàng Minh Trị đã có nhiều chính sách cải cách quan trọng, “duy tân” đất nước:
+ Bãi bỏ chế độ đẳng cấp khắt khe + Đẩy mạnh giao lưu, tiếp xúc với thế giới về mọi mặt + Thay lịch âm bằng lịch dương
+ Đổi mới to lớn trong giáo dục: xóa bỏ phân biệt giới tính địa vị; giáo dục dành cho phụ nữ -> bước tiến lớn của phong trào Duy tân.
Nhật Bản, từ một quốc gia quân chủ chuyên chế, đã nhanh chóng chuyển mình sang con đường tư bản chủ nghĩa với tốc độ ấn tượng, rút ngắn thời gian công nghiệp hóa và tiến vào giai đoạn chủ nghĩa quân phiệt.
Năm 1853, đoàn thủy thủ quân Mỹ do Đô đốc Perry dẫn đầu đã đến Nhật Bản với những yêu cầu từ quân đội Mỹ Trước sức ép từ cả trong và ngoài nước, chế độ Mạc phủ Tokugawa đã sụp đổ, dẫn đến việc Nhật Bản mở cửa và quyền lực được chuyển giao cho Thiên hoàng.
Năm 1868, Mutsuhito chính thức lên ngôi với hiệu Minh Trị (Meiji) và chuyển đô về Edo, đặt tên mới là Tokyo (Đông Kinh) Sự kiện này đánh dấu khởi đầu cho công cuộc cách tân đất nước Nhật Bản, giúp quốc gia này nhanh chóng trở thành một cường quốc với sự phát triển vượt bậc trong các lĩnh vực ngoại giao, kinh tế, khoa học kỹ thuật, quân sự, văn học nghệ thuật và giáo dục.
Năm 1912, Nhật Hoàng qua đời, đánh dấu sự kết thúc triều đại Minh Trị và mở ra một thời kỳ lịch sử mới với hai triều đại Taiso và Showa, dưới sự trị vì của hoàng đế Taisho và hoàng đế Hirohito.
- Đây là thời kỳ bất thường nhất của Nhật Bản; được đánh dấu bằng các cuộc chiến tranh xâm lược, nhằm thực hiện tham vọng bành trướng:
+ Chiến tranh Thế giới II: 1939 – 1945
- Nhật Bản huy động toàn bộ tiềm lực kinh tế cho chiến tranh xâm lược này Nhưng đã thất bại hoàn toàn.
-> Giai đoạn lịch sử đen tối nhất của nước Nhật.
Trong bối cảnh phát triển của nền văn hóa đại chúng, sự xuất hiện của các trào lưu dân chủ đã tạo ra một môi trường sinh hoạt thoải mái hơn cho giới trí thức so với thời Minh Trị.
- Xuất hiện phong trào khuyến khích thanh niên sống và ăn mặc theo mốt hiện đại kiểu Phương Tây.
Thời kỳ này chứng kiến sự bùng nổ chưa từng có trong việc xuất bản sách báo, tạo ra điều kiện thuận lợi cho sự phát triển mạnh mẽ của văn hóa và văn học.
Sau khi Chiến tranh thế giới thứ 2 kết thúc, Nhật Bản rơi vào tình trạng hoang tàn và kiệt quệ, mất mát hoàn toàn về tinh thần Thảm họa bom nguyên tử và thời kỳ chiếm đóng của Mỹ đã tạo ra những cú sốc tinh thần lớn, để lại vết thương sâu sắc trong tâm hồn người dân Nhật Bản.
-> Giai đoạn khủng hoảng đối với nền văn hóa, đạo đức truyền thống Nhật Bản.
Sau năm 1954, nền kinh tế Nhật Bản đã phục hồi và phát triển nhanh chóng, đặc biệt trong giai đoạn 1960 - 1970 Nhật Bản trải qua một làn sóng công nghiệp hóa và hiện đại hóa mạnh mẽ, giúp quốc gia này trở thành một trong những nền kinh tế lớn nhất thế giới, đứng thứ hai toàn cầu.
Nhật Bản hiện nay là một quốc gia dân chủ kiểu phương Tây với nền chính trị ổn định và kinh tế phát triển nhanh chóng Tỷ lệ tội phạm ở đây rất thấp, và xung đột giai cấp dường như không tồn tại nhờ vào sự hình thành giai cấp trung lưu chiếm phần lớn dân số Mặc dù kinh tế phát triển mạnh mẽ, Nhật Bản vẫn giữ gìn được cấu trúc văn hóa và các giá trị truyền thống của mình.
Tình hình văn học
- Có ba quan điểm phân chia:
(1) VH hiện đại Nhật Bản có 3 giai đoạn:
+ Thời Duy Tân Minh Trị (1868 – 1912)
+ Thời Duy Tân Minh Trị (1868 – 1912)
+ Thời Showa tiền chiến (1926 – 1941) và Showa hậu chiến (1941 – 1989)
Một số học giả cởi mở cho rằng văn học hiện đại Nhật Bản không chỉ giới hạn trong khoảng thời gian từ 1868 đến 1989, mà còn cần bao gồm các tác giả từ thời đại Heisei, kéo dài từ cuối thế kỷ XX đến đầu thế kỷ XXI.
1 Một số đặc điểm cơ bản của văn học hiện đại Nhật Bản
Quá trình hiện đại hóa nền văn học Việt Nam gắn liền với sự hiện đại hóa của đất nước Nhật Bản, bắt đầu từ thời kỳ Duy Tân Minh Trị Tuy nhiên, việc hiện đại hóa văn học diễn ra với nhiều diễn biến đa dạng và phức tạp hơn, phản ánh sự thay đổi trong tư duy và phong cách sáng tác của các nhà văn.
Vào giai đoạn đầu, văn học hiện đại Nhật Bản đã tiếp thu nền văn học phương Tây thông qua việc dịch thuật các tác giả và tác phẩm lớn Cuối thế kỷ XIX đến đầu thế kỷ XX, nhiều tinh hoa văn học nhân loại, như Dostoievski, Nietzsche, James Joyce và Proust, đã có mặt tại Nhật Bản, tạo ra một yếu tố kích thích mạnh mẽ cho sự phát triển của nền văn học Nhật Bản.
Bên cạnh việc dịch các tác phẩm kinh điển của văn học Châu Âu, nhiều tác phẩm nổi tiếng cũng được mô phỏng như Robinson Crusoe của Defoe, Không Tưởng của Thomas More, Sự thú tội của Rousseau, cùng các vở kịch Hamlet, Vua Lear và Người lái buôn thành Venice của Shakespeare.
Vào đầu thế kỷ XX, văn học Nhật Bản đã tiếp nhận và phát triển đa dạng các học thuyết và trường phái của văn học thế giới, bao gồm chủ nghĩa lãng mạn, chủ nghĩa hiện thực, chủ nghĩa tượng trưng, chủ nghĩa tự nhiên và phân tâm học.
Năm 1885 đánh dấu một bước ngoặt quan trọng trong sự cách tân của nền văn xuôi Nhật Bản với sự ra đời của cuốn "Tinh túy của tiểu thuyết" do nhà nghiên cứu và phê bình văn học Tsubouchi Shoyo viết.
->Mở ra một giai đoạn mới cho nền văn học Nhật Bản: văn xuôi chiếm vị trí trung tâm.
Một số nhà văn Nhật Bản đã bắt đầu sáng tác theo khuynh hướng hiện đại, tạo nên một lực lượng sáng tác mới với nhiều tài năng xuất sắc Những tên tuổi như Mori Ogai, Natsume Soseki, Tanizaki Junichiro, Akutagawa Ryunosuke, Kawabata Yasunari và Mishima Yukio đã góp phần quyết định vào sự bứt phá của nền văn học nội sinh.
2 Vai trò của các tạp chí văn học và hoạt động phê bình
Các tạp chí văn học đóng vai trò quan trọng trong lịch sử văn học Nhật Bản và ảnh hưởng quyết định đến sự nghiệp sáng tác của các nhà văn.
Mỗi tờ tạp chí đại diện cho các khuynh hướng và trào lưu khác nhau, giúp độc giả dễ dàng nhận diện sự khác biệt giữa các trường phái sáng tác.
Các tạp chí này thường là những tổ chức có cấu trúc chặt chẽ và hoạt động chuyên nghiệp, tạo ra một bối cảnh văn học mới Điều này thúc đẩy sự phát triển của nền văn học hiện đại với phạm vi rộng lớn hơn.
+ Xét về mặt lịch sử văn học, các tạp chí này đã góp phần thúc đẩy sự phát triển của phê bình, lí luận trong văn học.
- Hoạt động phê bình văn học
Văn học Nhật Bản sở hữu một truyền thống phong phú về hoạt động phê bình văn học, với nhiều nhà văn nổi tiếng đồng thời là những nhà phê bình xuất sắc như Natsume Soseki, Tanizaki Junichiro, Akutagawa, Kawabata và Mishima Yukio.
Hoạt động phê bình văn học đóng vai trò quan trọng trong việc thúc đẩy sự sáng tác và phát triển lí luận, mĩ học Nhật Bản Nó không chỉ góp phần vào quá trình hiện đại hóa mà còn thúc đẩy sự phát triển của văn hóa Nhật Bản.
ĐIỂM – THÀNH TỰU VĂN HỌC
Các chặng đường văn học nhật bản
1.Văn học thời kì Minh Trị
Văn học Nhật Bản hiện đại thường được phân chia thành ba hoặc bốn giai đoạn, theo quan điểm của các học giả Nhật Bản Những người ủng hộ mô hình ba giai đoạn thường xác định các thời kỳ Duy Tân Minh Trị (1868 - 1912), Taisho (1912 - 1926) và Showa (từ 1926).
1926) là căn cứ cơ bản; còn những học giả chủ trương bốn giai đoạn lại chia kỷ nguyên Showa ra thành giai đoạn trước 1945 và giai đoạn sau 1945.
Cuộc Duy Tân Minh Trị 1868 đánh dấu khởi đầu cho công cuộc hiện đại hóa Nhật Bản trong lịch sử chính trị Tuy nhiên, lịch sử văn học lại phức tạp hơn, với việc áp dụng khái niệm hiện đại vào văn học không dễ dàng và rõ ràng.
Nền văn xuôi Nhật Bản sau thời kỳ khôi phục quân chủ Minh Trị (1868) thường được gọi là "hiện đại", mặc dù sự biến đổi văn học chỉ rõ ràng vào cuối những năm 1880, phản ánh các vấn đề xã hội và kỹ xảo văn chương mới lạ Việc tiếp nhận ảnh hưởng từ các nhà văn nước ngoài, đặc biệt từ đầu thế kỷ XX, đã kích thích sự phát triển của văn học Nhật Bản Nhiều nhà phê bình khẳng định rằng lịch sử văn học hiện đại Nhật Bản chủ yếu là kết quả của việc tiếp thu thành công từ văn học Châu Âu Các tác giả Nhật Bản đã sáng tạo trong việc áp dụng kỹ thuật viết phương Tây để phản ánh các đề tài truyền thống và vấn đề xã hội đương thời Sự ảnh hưởng sâu sắc từ các tác giả như Dostoevski, Mann, Nietzsche, Joyce và Proust đã dẫn đến xu hướng mô phỏng và dịch tác phẩm Châu Âu, với nhiều tác phẩm phỏng theo các tác phẩm nổi tiếng như Robinson Crusoe và Không tưởng của Thomas More xuất hiện vào cuối những năm 1880.
Vào đầu thế kỷ XX, văn học Nhật Bản đã xuất hiện một chủ nghĩa mới, đánh dấu sự chuyển mình từ “chủ nghĩa hiện thực” và “chủ nghĩa lãng mạn” đến “chủ nghĩa tự nhiên”, thể hiện sự hòa quyện tinh tế các yếu tố văn hóa phương Tây Những tác phẩm nổi bật như Rousseau, Wilhelm Tell của Schiller, Hamlet, Vua Lear, và Người lái buôn thành Venice của Shakespeare đã ảnh hưởng sâu sắc đến văn học Nhật Bản Sự tiếp nhận Kinh thánh và đạo Thiên Chúa cũng góp phần làm phong phú thêm bức tranh văn học này.
Nhật Bản cũng mang đến ý thức về băn khoăn cá nhân, nó để rõ dấu ấn trong nhiều tác phẩm văn xuôi hiện đại.
Năm 1885, cuốn "Tinh tuý của tiểu thuyết" của Tsubouchi Shoyo đánh dấu một bước ngoặt quan trọng trong văn học hiện đại Nhật Bản Ông chỉ trích sự tầm thường của các tác phẩm truyện Nhật Bản thời bấy giờ, chủ yếu chỉ tập trung vào miêu tả dục tình, và khẳng định rằng tiểu thuyết cần khai thác sâu sắc cảm xúc ẩn sau hành động, theo mô hình văn học Anh Trong tác phẩm, Shoyo nhấn mạnh quyền tự do ý chí theo học thuyết của Kant và tính toàn vẹn nghệ thuật của tiểu thuyết thông qua phân tích logic hành vi và cảm xúc con người Quan điểm này mang tính cách mạng, đối lập với các nguyên tắc đạo đức mô phạm thời Tokugawa, và đã dẫn đến sự thay đổi quan trọng, đưa văn xuôi trở thành trung tâm trong văn học Nhật.
Kể từ giữa thế kỷ XIX, nhiều nhà văn Nhật Bản đã chuyển sang phong cách hiện đại, phê phán các truyền thống cũ và thể hiện khát vọng cải cách xã hội cùng niềm đam mê với chủ nghĩa khoái lạc Thời kỳ này chứng kiến sự "hiện đại hóa" đồng nghĩa với "phương Tây hóa", khi văn học trở thành lĩnh vực chịu ảnh hưởng mạnh mẽ từ phương Tây Đây là giai đoạn học hỏi và thử nghiệm, kết hợp giữa yếu tố phương Tây và văn học truyền thống Nhật Bản Cuối thế kỷ XIX và đầu thế kỷ XX, nhiều nhà văn bậc thầy xuất hiện, đánh dấu bước ngoặt lớn cho nền văn học mới, với những tác phẩm của họ được dịch sang nhiều ngôn ngữ, đặc biệt là ở phương Tây Các nhà văn tiêu biểu như Natsume Soseki, Mori Ogai, Tanizaki Junichiro, Akutagawa Ryunosuke, Kawabata Yasumari và Mishima Yukio đã để lại dấu ấn sâu sắc, trong khi những tên tuổi khác như Arishima Takeo, Shiga Naoya, Nagai Kafu và Dazai Osamu cũng được ngưỡng mộ nhưng không nổi bật bằng.
Bài viết này điểm qua những nhà văn tiêu biểu của văn học Nhật Bản hiện đại, bắt đầu với Natsume Soseki (1867 - 1916) và kết thúc với Kawabata Yasumari (1899 - 1972) Chúng tôi hy vọng sẽ phác thảo một bức tranh tổng quát về 100 năm lịch sử văn học Nhật Bản, từ thời kỳ của Natsume Soseki - một trong những nhà văn vĩ đại nhất của thời Minh Trị.
Giai đoạn 100 năm trong lịch sử Nhật Bản thể hiện khát vọng mạnh mẽ của người dân trong việc học hỏi và vượt trội hơn phương Tây Họ kết hợp những tinh hoa của kỹ thuật phương Tây với tinh thần văn hóa Nhật Bản Văn học Nhật Bản cũng góp phần quan trọng trong nỗ lực này.
Mori Ogai (1862 - 1922) là một nhà văn tiên phong trong việc trải nghiệm cuộc sống, tư duy và cảm xúc Châu Âu, đồng thời nghiên cứu sâu sắc văn học và triết học phương Tây Ông đã đóng góp quan trọng vào văn học Nhật Bản bằng cách giới thiệu tiểu thuyết vừa và thể loại tự truyện, giúp phát triển mạnh mẽ thể loại này trong nền văn học Nhật Các tác phẩm của ông cũng thể hiện rõ ràng xu hướng đấu tranh cho tự do cá nhân và phản kháng lại những ràng buộc của chế độ phong kiến.
Natsume Soseki (1867 - 1916) là một trong những nhà văn lớn thời Minh Trị, thường được so sánh với Mori Ogai Ông học văn học và ngôn ngữ ở Anh, sở hữu kiến thức sâu rộng về văn hóa phương Tây, đồng thời am hiểu Thiền học và văn hóa cổ điển Trung Hoa Trước khi trở thành một nhà văn chuyên nghiệp, Soseki đã dạy văn học Anh Trong nhiều tác phẩm của mình, ông phân tích cái tôi và thể hiện nỗi cô đơn của người trí thức trong xã hội tư sản, nơi vẫn còn nhiều ảnh hưởng phong kiến, phản ánh sự bế tắc của cá nhân và tư tưởng hoài nghi.
- Trong số các nhà văn bắt đầu viết từ thập kỷ 1905 - 1915, thì Tanizaki Junichiro
Từ năm 1886 đến 1965, tác giả này được xem là một trong những cây bút xuất sắc trong việc phản ánh xung đột nội tâm giữa văn hóa Đông và Tây Giống như nhiều nhà văn cùng thời, ông thể hiện một phong cách viết duy mỹ mà không chú trọng đến các giá trị đạo đức đi kèm với cái đẹp Tiểu thuyết của ông nổi bật với những chủ đề về tình dục bệnh hoạn và ảnh hưởng mạnh mẽ của chủ nghĩa duy mỹ phương Tây.
Vào những năm cuối đời, Tanizaki Junichiro đã suy ngẫm về sự nghiệp của mình và nhận định rằng ông không cho rằng ảnh hưởng phương Tây là có hại cho sáng tác của mình Tuy nhiên, ông cũng thừa nhận rằng, ít nhất là bề ngoài, ảnh hưởng này đã bộc lộ một cách vô ý thức trong các tác phẩm thời trẻ của ông.
Akutagawa Ryunosuke (1892 - 1927) là nhân vật văn học nổi bật nhất trong thời đại Taisho, nổi bật với việc kết hợp văn hóa phương Tây và các đề tài phong phú từ văn học cổ Nhật Bản và Trung Hoa Tác phẩm của ông trở về nguồn gốc truyện truyền thống, nhưng lại mang tính phân tích tâm lý hiện đại, miêu tả khách quan mà không đi sâu vào cái tôi Ông khéo léo pha trộn giữa hiện thực và huyền ảo, sử dụng văn chương hoa mỹ nhưng súc tích với cấu trúc chặt chẽ Những tác phẩm cuối đời của Akutagawa phản ánh nỗi sợ hãi về sự bất trắc trong cuộc sống của chính mình.
Kawabata Yasunari (1899 - 1972) là một trong những nhà văn lớn nổi lên sau thập kỷ 1905 - 1915, được biết đến như nhà lý luận hàng đầu của trường phái Cảm giác mới và là biểu tượng của truyền thống Nhật Bản thanh khiết Ông là nhà văn Nhật Bản đầu tiên nhận giải Nobel văn học vào năm 1968, đánh dấu một thế kỷ kể từ khi văn học Nhật Bản bước vào kỷ nguyên Minh Trị (1868 - 1912) Các tác phẩm nổi bật của ông, như Xứ tuyết (1948), Ngàn cánh hạc (1951) và Âm thanh của núi rừng, thể hiện rõ nét các truyền thống văn hóa Nhật Bản, tôn vinh vẻ đẹp hư ảo trong thiên nhiên và định mệnh con người.
Các tác phẩm như "Chị em Makioka" của Tanizaki và các tác phẩm từ năm 1952 đã đạt đến đỉnh cao của văn học hiện đại Trong thể loại văn xuôi của họ vào những năm 1950 và 60, hai tác giả lão thành này đã khám phá bản năng giới tính, coi đó là sức mạnh chủ yếu dẫn dắt hành vi con người trong hành trình tìm kiếm sự hoàn mỹ.
SỰ PHÁT TRIỂN CỦA VĂN HỌC DỊCH : VĂN HỌC NHẬT TIẾP THU , DỊCH THUẬT VĂN HỌC NƯỚC NGOÀI , ĐẶC BIỆT LÀ VĂN HỌC PHƯƠNG TÂY
THU , DỊCH THUẬT VĂN HỌC NƯỚC NGOÀI , ĐẶC BIỆT LÀ VĂN HỌC PHƯƠNG TÂY
Công cuộc Duy Tân Minh Trị (1868-1912) đã khơi dậy khát vọng mạnh mẽ của người Nhật trong việc "Học tập phương Tây, đuổi kịp và vượt qua phương Tây", đồng thời kết hợp những giá trị tốt đẹp của phương Tây với tinh thần Nhật Bản Sự dịch thuật văn học châu Âu, đặc biệt từ đầu thế kỷ XX, đã kích thích sự phát triển của nền văn chương mới tại Nhật Bản Hầu hết các nhà văn quan trọng đều chịu ảnh hưởng từ văn học châu Âu, với văn học Nhật Bản tiếp thu nhiều trào lưu như chủ nghĩa tự do, lãng mạn, tượng trưng, tự nhiên và hiện thực Điều này đánh dấu sự khởi đầu cho văn xuôi hiện đại, kết hợp nhuần nhuyễn các yếu tố phương Tây.
Văn học dịch Nhật Bản đã có sự phát triển đáng kể trong những năm gần đây, đặc biệt trong thể loại tiểu thuyết và truyện tranh Các tác phẩm này không chỉ được xuất bản mà còn được phát hành rộng rãi trên toàn cầu, thu hút sự chú ý của độc giả quốc tế.
Some famous Japanese translated works include Haruki Murakami's "Norwegian Wood" and "The Wind-Up Bird Chronicle," Murasaki Shikibu's classic "The Tale of Genji," Banana Yoshimoto's "Kitchen," Koushun Takami's "Battle Royale," and the popular manga "Death Note" by Tsugumi Ohba and Takeshi Obata.
Văn học dịch Nhật Bản không chỉ được chuyển thể thành phim và chương trình truyền hình, mà còn phát triển mạnh mẽ trong việc dịch thuật các tác phẩm văn học phương Tây Điều này không chỉ giúp tăng cường sự phổ biến của văn học Nhật Bản trên toàn cầu mà còn mở rộng tầm nhìn và kiến thức cho độc giả Nhật Bản thông qua việc giới thiệu nhiều tác phẩm văn học phương Tây.
Several Western literary works have been widely translated and published in Japan, including F Scott Fitzgerald's "The Great Gatsby," Harper Lee's "To Kill a Mockingbird," J.D Salinger's "The Catcher in the Rye," J.R.R Tolkien's "The Lord of the Rings," and J.K Rowling's "Harry Potter."
Các nhà dịch thuật Nhật Bản đã nỗ lực bảo tồn ý nghĩa và tinh thần của văn học phương Tây trong các bản dịch của họ Họ cũng bổ sung những diễn giải và giải thích nhằm giúp độc giả Nhật Bản hiểu sâu sắc hơn về văn hóa và lịch sử phương Tây.
TRÀO LƯU HIỆN ĐẠI HÓA VĂN HỌC DIỄN RA TRÊN TẤT CẢ CÁC PHƯƠNG DIỆN : ĐỘI NGŨ SÁNG TÁC , THỂ LOẠI VĂN HỌC , QUAN ĐIỂM NGHỆ THUẬT , CHỦ ĐỀ TƯ TƯỞNG , ĐỐI TƯỢNG PHẢN ÁNH ,
ĐIỂM NGHỆ THUẬT , CHỦ ĐỀ TƯ TƯỞNG , ĐỐI TƯỢNG PHẢN ÁNH ,
Trong thời kỳ hiện đại, đội ngũ sáng tác văn học Nhật Bản đã mở rộng từ tầng lớp quý tộc sang tầng lớp trung lưu và dân chúng, dẫn đến sự xuất hiện của nhiều tác giả mới Sau khi Nhật Bản mở cửa và hiện đại hóa vào cuối thế kỷ 19, văn học đã trở nên đa dạng và phong phú hơn, với sự tham gia của các tác giả thuộc tầng lớp công chúng và trung lưu.
Trào lưu hiện đại hóa văn học đã mang đến sự đa dạng và phong phú cho các thể loại, bao gồm tiểu thuyết trinh thám, kinh dị, lãng mạn, khoa học viễn tưởng, lịch sử, cùng với truyện ngắn và truyện tranh Các thể loại này được phát triển để đáp ứng nhu cầu ngày càng cao của độc giả.
Trào lưu hiện đại hóa văn học đã làm thay đổi quan điểm nghệ thuật truyền thống về việc phác thảo chi tiết và hình ảnh, chuyển sang phong cách viết tắt và tóm tắt của các tác giả hiện đại.
Quan điểm nghệ thuật văn học Nhật Bản thời kì hiện đại có nhiều điểm đáng chú ý, bao gồm:
Văn học Nhật Bản thời kỳ hiện đại nổi bật với sự cá nhân hóa, thể hiện sâu sắc cảm xúc và suy nghĩ của nhân vật.
Tính tự sự là một đặc trưng nổi bật trong văn học Nhật Bản hiện đại, khi các tác giả thường chia sẻ cuộc sống và trải nghiệm cá nhân của mình trong tác phẩm.
Tác giả văn học Nhật Bản hiện đại chú trọng thể hiện nội tâm nhân vật, đặc biệt là những cảm xúc phức tạp như nỗi đau, cuồng nhiệt, sợ hãi và mê hoặc.
Văn học Nhật Bản hiện đại thường thể hiện cuộc sống và tâm lý con người một cách tổng quát, đồng thời cung cấp những phân tích sâu sắc về xã hội, văn hóa và lịch sử.
Trong văn học Nhật Bản hiện đại, tình yêu thiên nhiên được thể hiện rõ nét qua các tác phẩm của nhiều tác giả, phản ánh sự suy ngẫm sâu sắc về vẻ đẹp và ý nghĩa của thiên nhiên.
Văn học Nhật Bản hiện đại nổi bật với tính cá nhân sâu sắc, thể hiện những câu chuyện tự sự và tâm lý phức tạp, đồng thời phản ánh khát khao khám phá cuộc sống và thiên nhiên.
Với sự thay đổi không ngừng của xã hội và văn hóa, trào lưu hiện đại hóa văn học đã giới thiệu nhiều chủ đề tư tưởng mới, bao gồm đồng tính, bạo lực gia đình, tình yêu trong thời đại mạng, cùng với những vấn đề liên quan đến cuộc sống đô thị và bệnh tật.
Văn học Nhật Bản hiện đại đã trải qua nhiều biến đổi đáng kể về chủ đề tư tưởng, với nhiều chủ đề quan trọng được phản ánh trong các tác phẩm đương đại.
Trong văn học Nhật Bản hiện đại, tư tưởng đóng vai trò quan trọng trong các tác phẩm mới Sự biến đổi liên tục của xã hội và văn hóa đã thúc đẩy nhiều tác giả lựa chọn những chủ đề mới, phản ánh những vấn đề hiện đại trong sáng tác của họ.
Đồng tính là một trong những chủ đề quan trọng hiện nay, đặc biệt trong bối cảnh thế hệ trẻ Nhật Bản đang ngày càng mở rộng tầm nhìn và chấp nhận sự đa dạng trong tình yêu và mối quan hệ Nhiều tác phẩm văn học đã khai thác chủ đề này, mang đến những câu chuyện cảm động về tình yêu và những khó khăn mà người đồng tính phải đối mặt Tiêu biểu trong số đó là "Socrates in Love" của Kyoichi Katayama và "Loud Whisper" của Shusaku Endo, cả hai đều đề cập sâu sắc đến vấn đề đồng tính và tình yêu đồng tính.
Bạo lực gia đình đang trở thành một chủ đề nổi bật trong văn học Nhật Bản hiện đại, với nhiều tác giả khai thác và đưa ra giải pháp cho vấn đề này thông qua cảm xúc và sự tận tâm Hai tác phẩm tiêu biểu, "Kitchen" của Banana Yoshimoto và "The Silent Cry" của Kenzaburo Oe, không chỉ đề cập đến bạo lực gia đình mà còn khám phá các chủ đề liên quan như bệnh tật và tự sát.
Tình yêu trong thời đại mạng đã trở thành một chủ đề hấp dẫn trong văn học Nhật Bản hiện đại, với nhiều tác giả khám phá mối quan hệ qua mạng xã hội và ứng dụng Các tác phẩm như "Love Song for the Dead webpage" của Hitomi Kanehara và "Chameleon" của Atsushi Nakajima thể hiện những cảm xúc sâu sắc về tình yêu và tình bạn trong bối cảnh số hóa Bên cạnh đó, tác phẩm "Kokoro" của Natsume Soseki, mặc dù được viết vào thế kỷ 20, vẫn giữ được giá trị hiện đại khi khám phá mối quan hệ phức tạp giữa một sinh viên trẻ và người thầy lớn tuổi mà anh ngưỡng mộ.
CÁC THỂ LOẠI VĂN HỌC CHÍNH
Các thể loại thơ : thơ Haiku , thơ chữ hán , thơ mới
Thơ Haiku, một thể loại thơ truyền thống của Nhật Bản, đã phát triển mạnh mẽ từ thế kỷ 16 đến thế kỷ 17 Với cấu trúc ngắn gọn, Haiku bao gồm ba dòng thơ, trong đó dòng đầu và dòng cuối có 5 âm tiết, còn dòng giữa có 7 âm tiết.
Thể loại thơ này thường thể hiện tâm trạng và tình cảm của tác giả đối với thiên nhiên, cảnh vật và những hoạt động thường nhật.
Haiku là thể loại thơ truyền thống của Nhật Bản, thường tuân thủ các quy tắc về hình thức và nội dung Thể thơ này sử dụng ngôn từ giàu hình ảnh và cách diễn đạt gợi mở, với cấu trúc giới hạn khoảng 17 âm tiết Haiku không chỉ mang đến cảm giác tinh tế và súc tích mà còn phản ánh tính cách và tư duy của người Nhật Bản, đồng thời thể hiện một phần quan trọng trong văn hóa truyền thống của đất nước này.
Haiku còn có những đặc trưng khác cần lưu ý, bao gồm:
- Sử dụng từ ngữ mô tả cảnh vật và tình huống đơn giản, thiên về mặt trực quan hơn là trừu tượng.
- Sử dụng những từ ngữ thiên về mùa vụ, thời gian trong năm, địa danh, cảm xúc và tình trạng của con người.
- Sử dụng kí hiệu mùa vụ, ví dụ như lá rụng, tuyết rơi, hoa trổ bông, để thể hiện thời điểm của câu thơ.
Tránh sử dụng từ loại trừu tượng, chẳng hạn như từ chỉ cảm giác hay tình trạng không cụ thể Thay vào đó, hãy làm nổi bật các chi tiết trực quan như âm thanh, màu sắc và mùi vị để tăng tính sinh động cho nội dung.
Haiku thường tuân theo cấu trúc 5-7-5, nhưng có thể linh hoạt trong việc sử dụng âm tiết để tạo ra sự độc đáo và khác biệt.
Haiku là một phần quan trọng trong văn hóa Nhật Bản, đồng thời đã lan tỏa và phát triển mạnh mẽ ở nhiều quốc gia khác, bao gồm châu Âu và châu Mỹ.
- Dưới đây là những tác phẩm nổi tiếng của thể loại thơ Haiku
● "この秋は"- Basho Matsuo
Hình: Matsuo Basho (chụp tại Bảo tàng Basho tại Tokyo, năm 2015)
何で年寄る
Dịch : Thu này sao già nhanh hơn cánh chim khuất trên mây
● ”夕月や” của Kobayashi Issa
Chân dung Kobayashi Issa 小林一茶
大肌ぬいで
かたすぶり
Dịch :Ánh trăng sáng dần một con ốc nhỏ nửa mình khoả thân
● “門口の桜” của Yosa Buson
Chân dung Yosa Buson 與謝蕪村 (Dữ Tạ Vu Thôn, 1716-1784)
始まりかな
Dịch :Cổng nhà hoa anh đào nở mây khởi đầu xa
● “山茶花の枝重なりて” của Masaoka Shiki
Chân dung Masaoka Shiki (正岡子規 1867-1902)
山茶花の枝重なりて
冬の日かな
小戸に染み出す
Dịch : Cây chất chồng ánh hừng đông len vào ô cửa nhỏ
Thơ chữ Hán của văn học Nhật Bản thời kỳ hiện đại có những đặc điểm sau:
-Sử dụng nhiều từ ngữ và cách diễn đạt phức tạp, khó hiểu.
Bài thơ thường sử dụng từ ngữ triết lý, tâm linh và tình cảm, tạo nên một không gian tĩnh lặng và sâu lắng, phản ánh sự suy tư và tâm sự của tác giả Qua việc sử dụng hình ảnh và biểu tượng phong phú, tác phẩm truyền tải những ý nghĩa sâu sắc, khơi gợi cảm xúc trong lòng người đọc.
-Thường có tính chất trừu tượng, khó hiểu, đòi hỏi người đọc phải có kiến thức sâu rộng và khả năng suy luận tốt.
-Thường được viết bằng chữ Hán, nhưng cũng có thể sử dụng chữ kana hoặc kết hợp cả hai loại chữ.
Dưới đây là các tác phẩm thơ chữ Hán tiêu biểu của thời kỳ hiện đại như :
● Truyện ngắn "Kanashiki Gangu" của Takamura Kotaro (1883-1956)
Chân dung Takamura Kotaro( 高村光太郎 1883-1956) Đây là một đoạn thơ trong tập truyện ngắn "Kanashiki Gangu" của Takamura Kotaro: 悲しき玩具
独り遊ぶ子供の
胸にあるものは
何かと問えば
答えは出ぬ
Chơi đùa một mình với đồ chơi
Có điều gì đó ẩn giấu
Hỏi cậu ta, cậu ta không thể trả lời.
● “Tất cả những gì người chết để lại “ của Tanikawa Shuntaro (1931- )
-Dưới đây là bài thơ được thích nhất của nhà thơ Tanikawa Shuntaro mang tên “Tất cả những gì người chết để lại “‘
死んだ男の残したものは
死んだ男の残したものは
ひとりの妻とひとりの子ども
他には何も残さなかった
墓石ひとつ残さなかった
死んだ女の残したものは
しおれた花とひとりの子ども
他には何も残さなかった
着物一枚残さなかった
死んだ子供の残したものは
ねじれた脚と乾いた涙
他には何も残さなかった
思い出ひとつ残さなかった
死んだ兵士の残したものは
こわれた銃とゆがんだ地球
他には何も残せなかった
平和ひとつ残せなかった
死んだかれらの残したものは
生きてる私生きてるあなた
他には誰も残っていない
他には誰も残っていない
死んだ歴史の残したものは
輝く今日とまた来る明日
他には何も残っていない
他には何も残っていない
Dịch :Người đàn ông chết đi để lại những gì? Người vợ
Thậm chí một tấm bia
Người đàn bà chết đi để lại những gì?
Bông hoa buồn cúi mặt
Thậm chí cả áo quần Đứa trẻ chết đi để lại những gì? Đồ chơi bị vỡ
Và giọt nước mắt khô
Thậm chí cả những hồi ức
Người lính chết đi để lại những gì?
Và thế giới đổ nát
Thậm chí cả những khoảnh khắc bình yên
Tất cả những gì người chết để lại Đó là những người sống chúng ta
Chỉ những người sống chúng ta
Thơ mới của văn học Nhật Bản thời kỳ hiện đại có nhiều đặc điểm đáng chú ý, bao gồm:
- Tính cá nhân hóa cao: Thơ mới thường tập trung vào cảm xúc và trải nghiệm cá nhân của tác giả.
- Sử dụng ngôn ngữ đơn giản: Thơ mới thường sử dụng ngôn ngữ đơn giản, dễ hiểu, gần gũi với người đọc.
Thơ mới có tính tương tác cao, thường liên kết chặt chẽ với các tác phẩm văn học, nghệ thuật, âm nhạc, điện ảnh và phản ánh các sự kiện xã hội.
Thơ mới thể hiện tính đa dạng về hình thức, không bị giới hạn trong một kiểu dáng cụ thể Nó bao gồm nhiều thể loại khác nhau, từ thơ tự do cho đến những hình thức thơ truyền thống, mang lại sự phong phú và sáng tạo cho người sáng tác.
Thơ mới có tính phản ánh cao, thường đề cập đến các vấn đề xã hội, chính trị, văn hóa và môi trường Qua đó, tác giả thể hiện quan điểm và cảm xúc của mình về những vấn đề này, góp phần tạo nên bức tranh đa chiều về thực tiễn cuộc sống.
Sự xuất hiện của thơ mới đã làm lung lay vị trí của thơ truyền thống, khi thơ mới nhanh chóng thu hút sự chú ý của các nhà cầm bút trẻ Cuộc đấu tranh giữa các thể thơ truyền thống và thơ mới đã tạo nên diện mạo đa dạng cho thơ ca hiện nay.
Nhà thơ Mori Ogai là bậc thầy trong việc kết hợp văn hóa phương Đông và phương Tây, với nhiều tác phẩm như tiểu thuyết, truyện ngắn và thơ Ông đã dịch nhiều tác phẩm văn học nước ngoài, nhưng vẫn giữ vững truyền thống Nhật Bản Một trong những tác phẩm nổi bật được dịch sang tiếng Việt là "Tuyển tập Mori Ogai", bao gồm 14 truyện ngắn, được NXB Khai Tâm phát hành vào năm 2020.
Trường phái lãng mạn của văn học Nhật Bản thời kỳ hiện đại (được gọi là
"Shinshicho") có đặc điểm chính là tập trung vào tình yêu và cảm xúc của con người.
Các tác phẩm của trường phái lãng mạn Nhật Bản thường thể hiện những mối tình sâu sắc, đầy đau khổ và tình yêu không được đáp lại Nhân vật chính thường là những người trẻ tuổi, phải đối mặt với nhiều khó khăn và thử thách trong cuộc sống Ngôn ngữ trong các tác phẩm này thường đơn giản, dễ hiểu và mang tính chất thơ ca.
Trường phái tượng trưng của văn học Nhật Bản thời kỳ hiện đại (được gọi là
Trường phái "Shinpa" nổi bật với việc sử dụng biểu tượng và hình ảnh để truyền tải những ý nghĩa sâu sắc và tinh tế Các tác phẩm của trường phái này thường khắc họa trạng thái tâm lý phức tạp, cùng với những khát khao và nỗi đau của con người Ngôn ngữ trong các tác phẩm tượng trưng thường rất tinh tế, phức tạp và mang tính thơ ca, với hình ảnh như mặt trăng, hoa, nước, ánh sáng và bóng tối được sử dụng để thể hiện những thông điệp sâu sắc.
Trường phái siêu thực của văn học Nhật Bản thời kỳ hiện đại (được gọi là
Choujikuu shousetsu, hay tiểu thuyết siêu thực, nổi bật với việc sử dụng hình ảnh và tình huống phi logic để xây dựng một thế giới hư cấu, mơ hồ và bí ẩn Các tác phẩm thuộc trường phái này thường khắc họa những trạng thái tâm lý phi thực tế, giấc mơ và ảo tưởng của con người Ngôn ngữ trong các tác phẩm siêu thực thường tinh tế, phức tạp và mang tính thơ ca Các tác giả thường sử dụng những hình ảnh như đồng hồ, cánh cửa, con đường, vàng, bóng tối và ánh sáng nhằm tạo ra một không gian huyền bí và bất ngờ.
Trường phái vô sản của văn học Nhật Bản thời kỳ hiện đại (được gọi là
CÁC TÁC GIẢ TIÊU BIỂU
5.1 Hai tác giả đoạt giải Nobel văn học
5.1.1 Kawabata Yasunari (1899-1972) đoạt giải Nobel 1968
Vài nét về tác giả Kawabata Yasunari
Kawabata Yasunari (川端康成) là tiểu thuyết gia Nhật Bản đầu tiên đoạt Giải Nobel Văn học năm 1968, được Viện Hàn Lâm Thụy Điển khen ngợi vì "Văn chương của ông thể hiện cốt lõi tâm hồn Nhật Bản với những rung cảm tinh tế tuyệt vời." Ông sinh ngày 14/6/1899 tại Osaka, Nhật Bản, và có một tuổi thơ đầy bi thương khi mất cả cha lẫn mẹ từ sớm Mồ côi từ 2 tuổi, Kawabata cùng chị sống với ông bà ngoại, nhưng bi kịch tiếp tục ập đến khi bà ngoại qua đời khi ông 7 tuổi và chị gái qua đời khi ông 9 tuổi.
Kawabata mất ông ngoại khi mới 14 tuổi, điều này có thể lý giải cho sự u uẩn và cô đơn trong tác phẩm của ông Văn của Kawabata thường thể hiện vẻ đẹp hư ảo, mong manh trong thiên nhiên và số phận con người.
Kawabata Yasunari là một trong những người tiên phong của trường phái Tân Cảm Giác, nhấn mạnh vai trò của trực giác trong việc cảm nhận vẻ đẹp của văn học cận đại Nhật Bản Với bút pháp kỳ ảo và siêu thực, tác phẩm của ông chứa đựng nhiều yếu tố huyễn tưởng, thể hiện sắc thái Thiền tông cùng cảm thức thẩm mỹ phương Đông, qua đó, các sáng tác của ông được coi là biểu tượng cho vẻ đẹp truyền thống của Nhật Bản.
Những tác phẩm tạo nên tên tuổi Kawabata Yasunari
● Tiểu thuyết Ngàn cánh hạc ( 1949)
● Tiểu thuyết Những Người Đẹp Say Ngủ (1961)
● Tiểu thuyết Đẹp Và Buồn (1964)
5.1.2 Kenzaburo Oe (1935-2007) đoạt giải Nobel 1994
Vài nét về tác giả Kenzaburo Oe
Kenzaburo Oe, nhà văn Nhật Bản thứ hai được nhận giải Nobel Văn học vào năm 1994, sinh ngày 31 tháng 1 năm 1935 tại Shikoku, một trong bốn hòn đảo lớn nhất của Nhật Bản.
Trong cuộc đời của Kenzaburo Oe, tiểu thuyết "Huckleberry Finn" của Mark Twain đã để lại ấn tượng sâu sắc và trở thành định mệnh dẫn dắt ông vào con đường văn chương Ông đã chia sẻ về trải nghiệm lần đầu đọc cuốn sách này với những cảm xúc mạnh mẽ và sự ảnh hưởng to lớn mà nó mang lại cho sự nghiệp sáng tác của mình.
Huckleberry Finn của Mark Twain được xem là một trong những tác phẩm vĩ đại nhất cho cả trẻ em và người lớn Mặc dù tôi không biết nhiều về Mark Twain hay Tom Sawyer, nhưng mẹ tôi đã nhấn mạnh tầm quan trọng của quyển sách này Bà kể lại rằng cha tôi, người đã mất năm trước, cũng đánh giá cao tác phẩm này Khi mẹ mang sách về, những người hàng xóm đã cảnh báo rằng tác giả là người Mỹ, và trong bối cảnh Mỹ và Nhật đang có xung đột, thầy giáo có thể tịch thu sách của tôi Họ khuyên mẹ tôi nên dạy tôi rằng nếu thầy hỏi về tác giả, hãy nói rằng Mark Twain là bút danh của một tác giả người Đức.
. Kenzaburo Oe bắt đầu sáng tác khi còn là sinh viên và năm 23 tuổi, với tiểu thuyết
Nuôi thù, ông đã nhận được giải thưởng Akutagawa, một giải thưởng mà các nghệ sĩ
Nhật Bản hằng mong ước Từ đó trở đi ông sáng tác đều đặn và coi viết văn là nghề mà ông trọn đời theo đuổi.
Những tác phẩm tạo nên tên tuổi Kawabata Yasunari
● Một vấn đề cá nhân ( 1964)
● Gia đình tự chữa lành ( 1995)
5.2 Một số tác giả nam tiêu biểu
Akutagawa, một cây bút kiệt xuất với hơn 140 tác phẩm truyện ngắn và bài phê bình, đã để lại dấu ấn lớn trong văn học Nhật Bản trước khi tự tử ở tuổi 35 Trong suốt mười năm sáng tác, ông đã tạo ra những tác phẩm hiện thực đa dạng về nội dung và hình thức, phản ánh sự nhạy cảm nội tâm và chiều sâu tri thức Ông là một người am hiểu sâu sắc văn học Nhật Bản truyền thống, văn học Trung Hoa cổ điển và tư tưởng phương Tây hiện đại.
Những sáng tác của Akutagawa trải rộng đề tài trên rất nhiều bình diện xã hội:
● Cái mũi (Hana, 1916), Tuổi già (Ronen, 1914), Bức bình phong địa ngục
Jigokuhen (1918), Cháo khoai (Imogayu, 1916), và La Sinh Môn (Rashomon, 1915) là những tác phẩm nổi bật, được chuyển thể thành kịch bản điện ảnh, mang đậm bối cảnh và đề tài từ truyền thống văn học.
● Tiệc khiêu vũ (Butokai, 1920), Con nộm (Hina, 1923) nói về sự tiếp thu văn minh Âu Tây thời kỳ Minh Trị;
● Cái chết của một con chiên (Hōkyonin no shi, 1918), Truyện thánh Christopher
(Kirishitohoro shōninren, 1919) viết về thời người ngoại quốc đến truyền giáo;
● Hứng sáng tác (Gesaku sammai, 1917), Cánh đồng khô (Karenoshō, 1918) tái họa đời sống sáng tạo của các nghệ sĩ;
● Tập truyện Sợi tơ nhện (Kumo no ito, 1918), Cậu bé Đỗ Tử Xuân (Toshishun,
1920) mượn đề tài Phật giáo Ấn Độ và Trung Hoa thời nhà Đường;
Tiểu thuyết trào phúng "Kappa" (1927) và truyện ngắn "Ngôn từ của người lùn" (1923-1925) đã chỉ trích mạnh mẽ các chính sách kiểm soát báo chí của chính quyền thời bấy giờ.
● Cuộc sống đầu đời của Daidōji Shinsuke (Daidōji Shinsuke no hansei, 1925), Cuộc đời một kẻ ngốc (Aru ahō no isshō) sử dụng phong cách tự thuật,
Các tác phẩm của tác giả thể hiện khả năng trực giác nhạy bén và phong cách mỉa mai, gợi tả sâu sắc, phản ánh tinh thần chống chủ nghĩa quân phiệt và quốc gia Sau khi ông qua đời, các nhà văn kế thừa đã phát triển văn phong tân hiện thực, chú trọng hơn đến những người lao động, góp phần hình thành khuynh hướng văn học Nhật Bản vị nhân sinh trong giai đoạn sau.
Tiểu thuyết của Murakami thường bị chỉ trích là văn học "bình dân" nhưng lại mang đến sự hài hước và siêu thực, phản ánh sâu sắc ham muốn, nỗi cô đơn và khao khát tình yêu, chạm đến trái tim độc giả ở cả Phương Tây và Đông Á Ông cũng bị chỉ trích vì cách mô tả sự ám ảnh tư bản ở Nhật Bản, qua đó nắm bắt được cảm giác trống rỗng của thế hệ mình và khám phá tác động tiêu cực của tâm lý làm việc trong xã hội Nhật Bản Tác phẩm của Murakami phê phán sự suy giảm giá trị của người phụ nữ và sự mất mát trong mối quan hệ giữa con người trong bối cảnh xã hội tư bản.
Vào năm 2006, Murakami trở thành người thứ sáu giành Giải thưởng Franz Kafka, giải mà trước đó đã trao cho người đạt Giải Nobel Văn học Harold Pinter và
Elfriede Jelinek và Haruki Murakami đều được coi là những ứng cử viên tiềm năng cho giải Nobel Văn học Nếu Murakami nhận được giải thưởng này, ông sẽ trở thành nhà văn Nhật Bản thứ ba nhận giải, sau Kawabata Yasunari và Oe Kenzaburo.
Năm 2007, Murakami nhận Giải thưởng Kiriyama cho Tiểu thuyết với tập truyện ngắn "Cây liễu mù, người đàn bà ngủ" Tuy nhiên, theo thông tin từ trang web chính thức của Kiriyama, ông đã từ chối nhận giải thưởng này vì lý do cá nhân.
Murakami đã gặp sự nhầm lẫn khi được chúc mừng vì tưởng rằng ông đã đoạt Giải Nobel Văn học năm 2006, thông qua thông tin sai lệch trên trang chủ của thư viện phố ở quê nhà Ashiya Tuy nhiên, đây chỉ là một lỗi từ phía thư viện.
Ngoài ra còn có những tác giả nam tiêu biểu như : Soseki , Dazai
Osamu,Tanizaki Junichiro,Mori Ogai,Abekobo,
5.3 Các tác giả nữ tiêu biểu
Yoshimoto Banana là một trong những tác giả nổi bật nhất của văn học Nhật Bản hiện đại, thường được so sánh với Murakami Haruki và Murakami Ryu Tác phẩm nổi tiếng "Kitchen" của bà đã tạo nên hiện tượng "Bananamania" trên toàn cầu Giống như nhiều nhà văn Nhật Bản khác, tên của bà thường được chuyển đổi thứ tự sang tên trước và họ sau trong các ngôn ngữ nước ngoài, do đó, nhiều người quen thuộc hơn với tên gọi Banana Yoshimoto.
TÀI LIỆU THAM KHẢO
Japanese literature is among the oldest and richest in the world, characterized by a gentle writing style that captivates readers with its tranquility and warmth The works often reflect the profound experiences of life, resonating with themes of resilience and beauty, much like the iconic cherry blossoms of Japan 1 **No Longer Human** - A semi-autobiographical novel by Osamu Dazai, published in 1948, it explores the author's struggles with depression and societal alienation, marking it as a modern classic in Japanese literature 2 **Norwegian Wood** - Haruki Murakami's 1987 novel follows Watanabe Toru, a college student navigating love and loss amidst the backdrop of 1960s Japan, highlighting the loneliness and emotional turmoil of youth 3 **A Personal Matter** - Written by Kenzaburo Oe, this 1964 novel delves into the challenges of parenthood and personal identity, focusing on a father's struggle with his disabled child and his journey towards acceptance and growth 4 **Kafka on the Shore** - This surreal novel intertwines the lives of Kafka Tamura and Nakata, exploring themes of fate, memory, and the subconscious in a modern Japanese setting, showcasing Murakami's unique narrative style 5 **Snow Country** - A novel by Yasunari Kawabata, it tells the story of a wealthy man's affair with a geisha in a remote hot spring town, reflecting on themes of beauty, isolation, and the passage of time, earning Kawabata the Nobel Prize in Literature 6 **Beauty and Sadness** - Kawabata's work illustrates the complexities of love and loss, portraying the intricacies of human relationships and the emotional landscapes shaped by time and memory 7 **Totto-chan: The Little Girl at the Window** - This beloved children's book emphasizes the importance of nurturing education through love and creativity, following the adventures of a young girl in a unique school environment 8 **South of the Border, West of the Sun** - Another Murakami novel, it reflects on nostalgia and the passage of time through the life of Hajime, whose past love re-emerges, stirring deep emotional conflicts and realizations 9 **The Woman in the Dunes** - Abe Kobo's 1962 novel explores existential themes through the story of a man trapped in a sand pit with a woman, symbolizing the struggle between human desires and the absurdity of life 10 **The Tale of Genji** - Often considered the world's first novel, it offers a glimpse into court life in Heian-era Japan, blending romance and philosophy, and remains a seminal work in Japanese literature.
Ueda Makoto, Modern Japanese Writers and the Nature of Literature, Stanford, Calif Stanford University Press, 1976.
Yamanouchi Hisaaki, The Search for Authenticity in Modern Japanese Litera-ture.Cambridge, England Cambridge University Pres, 1978.