Lưu trọng lư trong phong trào thơ mới 1930 1945

Lịch sử vấn đề

Giai đoạn trước Cách mạng tháng Tám

Là một trong những nhân vật tiên phong của phong trào Thơ Mới, ngay từ khi công bố những bài thơ đầu tiên, Lưu Trọng Lư đã gây được sự chú ý trên văn đàn Năm 1935, trong bài viết “Một nhà

Thơ Mới rất chú trọng về âm điệu: Lưu Trọng Lư”, Lê Tràng Kiều đã khẳng định “Lưu Trọng Lư chính là một người gieo hạt Thơ Mới vào đất Bắc” [75; 99] “cái mới trong thơ Lưu Trọng Lư là “mới ở tình cảm, ở âm điệu, ở hình ảnh” Tác giả cũng tinh tế nhận ra nét đặc sắc của phong cách nghệ thuật, thế giới nghệ thuật thơ Lưu Trọng Lư: “Thường thường người ta không hiểu được họ Lưu vì hồn nhà thi sĩ như chỉ bàng bạc phưởng phất trong cái thế giới vô hình… trong một hơi thở, một bóng trăng mờ, trong một vài vong hồn hay là những cái nhỏ nhặt quá mà người thường bỏ qua: anh bước nặng, anh hát lớn, anh sẽ không bao giờ tìm được nhà thi sĩ, động mạnh là hồn nhà thi sĩ sẽ tan ngay” [75; 102].“Cũng như Paul Verlaine, Lưu Trọng Lư đã tạo thành một lối thơ riêng, hẳn là của mình, một lối thơ vừa nhẹ nhàng, ngây ngô vừa mơ hồ, bóng bẩy, gợi những mối cảm vừa phe phẩy vừa thâm trầm, một lối Thơ mới mẻ, trong trẻo như nguồn mới chảy ra, một lối thơ mà vần điệu rất là phóng túng, biết nương tựa vào nhau để tạo nên một khúc nhạc thánh thót làm cho người nghe vừa vui vừa buồn” [75; 103] Những nhận xét rất tinh tế của Lê Tràng Kiều, có thể nói, đã bắt trúng những đặc điểm cơ bản nhất của hồn thơ Lưu Trọng Lư.

Năm 1940, trong bài viết “Lưu Trọng Lư: thi sĩ giang hồ”, Trần Thanh Mại đã phát hiện ra một phương diện rất quan trọng trong cá tính sáng tạo của Lưu Trọng Lư, khẳng định Lưu Trọng Lư là một thi sĩ giang hồ Chất giang hồ toát ra từ chân dung Lưu Trọng

Lư trong đời thực, từ lối sống, tính cách và in đậm trong thơ ông.,bắt nguồn sâu xa từ phong cảnh thiên nhiên nơi ông sinh ra Có thể nói, đây cũng là một nhận xét rất tinh về cá tính sáng tạo của nhà thơ họ Lưu.

Trong tập đại thành về phong trào Thơ Mới- Thi nhân Việt

Nam, tác giả Hoài Thanh- Hoài Chân đã khẳng định những đặc trưng cơ bản của thế giới nghệ thuật và cái tôi trữ tình, đặc trưng phong cách nghệ thuật của Lưu Trọng Lư Tác giả nhận xét, trong thơ Lưu Trọng Lư, cảnh thì mộng mà tình thì thực: “Mộng! Đó mới là quê hương của Lư Thế giới thực của ta với bao nhiêu thanh sắc huy hoàng Lư không nghe thấy gì đâu Sống giữa thế kỉ XX, ngày ngày nện gót giày trên các con đường Hà Nội, mà người cứ mơ màng thấy mình gò ngựa ở chốn xa xăm nào” “Nhưng chuyện dầu chuyện mộng, tình bao giờ cũng thực Và mối tình chan chứa trong bài thơ bắt ta phải bồi hồi” Bằng cái nhìn tri âm, Hoài Thanh, Hoài Chân cũng khám phá ra, thơ Lưu Trọng Lư chính là sự tiếp nối và kế thừa thơ ca truyền thống: “Lư chỉ có một khúc đàn bình dị, một ít khúc đàn xưa, dầu có đổi điệu cũng vẫn là khúc đàn xưa” [75; 52].

Nhận xét về Lưu Trọng Lư, Vũ Ngọc Phan chỉ ra: “Lưu Trọng

Lư là một thi sĩ đa tình và mơ mộng Ông say sưa tất cả những cái đẹp của người và tạo vật, tấm lòng ông lúc nào cũng thổn thức, trí não ông lúc nào cũng mơ màng, ông đem xáo trộn thực với mộng,mộng với thực, thổ lộ nên những lời thơ huyền ảo vô cùng” “LưuTrọng Lư là một người buồn, nên thơ ông, khi đọc lên, buồn vô hạn” Tác giả cho rằng, mơ mộng, sầu muộn, thành thực chính là những nét riêng, làm nên sức hấp dẫn trong thơ Lưu Trọng Lư.

Tóm lại, trước năm 1945, thơ Lưu Trọng Lư thường được tiếp cận bằng lối phê bình tri âm, phê bình ấn tượng Qua phương pháp tiếp cận này, các nhà phê bình đương thời với ông “lấy hồn ta để hiểu hồn người”, họ khám phá ra những đặc trưng về thế giới nghệ thuật: cá tính sáng tạo: phong cách nghệ thuật của Lưu Trọng Lư, tìm thấy điểm thống nhất giữa thơ và người Những bài phê bình về Lưu Trọng Lư xuất hiện rất sớm (tập Tiếng thu in năm 1939 song nhiều ý kiến về thơ ông đã có từ trước đó) đã góp phần khẳng định kịp thời những đóng góp của ông trong buổi đầu Thơ mới Tuy nhiên, bởi hầu hết các bài phê bình thơ Lưu Trọng Lư giai đoạn này là phê bình ấn tượng, lại chưa có một độ lùi thời gian cần thiết, nên vẫn chưa khái quát một cách toàn diện và hệ thống sự nghiệp thơ cũng như vị trí của Lưu Trọng Lư trong phong trào Thơ mới nói riêng và tiến trình văn học Việt Nam nói chung.

Giai đoạn 1945-1975

Sau Cách mạng, cùng với sự chuyển biến của văn học, các nhà thơ lãng mạn hầu hết đã đến với Cách mạng, Lưu Trọng Lư cũng là một đại diện tiêu biểu Trong xu thế đó, người ta muốn đoạn tuyệt với con người cũ, với cảm xúc cũ Nhìn lại phong trào Thơ mới,Hoài Thanh trong Nói chuyện thơ kháng chiến (1951) viết: “Những vần thơ buồn tủi bơ vơ ấy là những vần thơ có tội Nó xui người ta buông tay, cúi đầu do đó làm yếu sức ta và làm lợi cho giặc Sự thật khách quan là thế, xét về lý là thế Song cũng nên thể tình cho con người trong thơ cũ, nó đáng thương hơn là đáng trách”.

Trong tình hình ấy, các công trình nghiên cứu về Thơ mới và thơ Lưu Trọng Lư trước Cách mạng hầu như không có.

Giai đoạn 1954-1975

Ở miền Bắc, từ năm 1960, Thơ mới được định giá lại trong một số công trình lịch sử văn học và chuyên khảo Các công trình đều nhắc đến Lưu Trọng Lư như một tên tuổi tiêu biểu của phong trào Thơ Mới (Các công trình: bộ lược thảo Lịch sử văn học Việt

Nam- Nhóm Lê Quí Đôn, 1957; Văn học Việt Nam (1930-1945), tập

5, 1962; Lịch sử văn học Việt Nam (1930-1945), Nhóm tác giả Đại học Sư phạm Hà Nội, 1973 Đặc biệt, Phong trào Thơ Mới của Phan

Cự Đệ năm 1966- một chuyên khảo về phong trào Thơ mới Tác giả nhận định về Lưu Trọng Lư: “Thi sĩ đã thành công trong việc tạo ra một âm nhạc êm dịu gợi cảm như trong thơ tượng trưng Pháp” Tuy nhiên, Lưu Trọng Lư vẫn “giữ được một nhạc điệu rất Á Đông, rất Việt Nam” Ông nhấn mạnh, thơ Lưu Trọng Lư rất giàu nhạc điệu, “một thứ nhạc điệu mơ màng và buồn xa vắng” Và

“thoát li thực tế đấu tranh, Lưu Trọng Lư trốn vào tình và mộng Thi sĩ sống bằng nội tâm nhiều hơn ngoại giới” [12;212]. Ở miền Nam, văn học lãng mạn vẫn được đề cao Lưu Trọng

Lư được nhắc đến trong các công trình nghiên cứu văn học sử như một nhà thơ tiêu biểu của phong trào Thơ mới Trong Việt Nam văn học sử giản ước tân biên, Phạm Thế Ngũ viết: Thơ Lưu Trọng Lư

“tiếp tục nguồn thơ lãng mạn, êm đềm của Tản Đà mà ông rộng ra:Say, mộng, tình, buồn, sầu vơ vẩn, nhớ bâng khuâng ” và “Thơ ông như dòng suối hồn nhiên từ kẽ đá tuôn ra nếu chỉ nhằm thưởng thức một âm điệu, những ấn tượng thì tuyệt” [73; 57].

Phạm Thế Ngũ trong bài viết “Lưu Trọng Lư” đã nhận thấy vị trí của Lưu Trọng Lư trong tiến trình văn học như là một chiếc cầu nối giữa truyền thống và hiện đại, giữa phương Đông và phương Tây: tuy là người tiên phong trong phong trào Thơ Mới, nhưng Lưu Trọng Lư “đã từ giai đoạn cũ đi đến, tâm hồn mang nặng nhiều ảnh hưởng cũ, nhất là ảnh hưởng của Tản Đà” [75;

104] “Đừng tìm ở Lưu Trọng Lư- như ở Thế Lữ- một ý gì tân kì, một thuyết gì đặc sắc mô phỏng ở cái tôi thơ Tây Thơ ông là thơ thuần túy đạo tình mà diễn tả tình cảm hoàn toàn bằng âm điệu ngôn ngữ Việt Nam” [75; 104] Trong bài viết này, Phạm Thế Ngũ cũng nhận xét, nhạc điệu dồi dào chính là một nét đặc sắc, làm nên sức sống và sức hấp dẫn kì lạ trong thơ Lưu Trọng Lư.

Trong công trình Việt Nam thi nhân tiền chiến, bài “Nhà thơ

Lưu Trọng Lư”, Nguyễn Tấn Long và Nguyễn Hữu Trọng cảm nhận về thơ Lưu Trọng Lư: “Tiếng thơ của Lưu Trọng Lư là tiếng nói xa xôi nửa hư nửa thực Hồn thơ của Lư là những gì mờ ảo, huyền hoặc, xa xăm Những cái nhìn mông lung, những tiếng thở dài không trọn vẹn Lưu Trọng Lư đã đưa người đọc vào thế giới xa lạ: thế giới của mộng, của mơ, của nhớ thương” [32; 176].

Giai đoạn từ năm 1975 đến nay

Sau năm 1975, đặc biệt là sau 1986, cùng với xu hướng đổi mới lí luận phê bình Việt Nam, phong trào Thơ mới đã được định giá lại một cách khách quan và công bằng Những đóng góp của phong trào Thơ mới cho tiến trình văn học Việt Nam được khẳng định Thơ mới được nghiên cứu một cách toàn diện trên tất cả các mặt nội dung và nghệ thuật Với tư cách là một nhà thơ tiêu biểu của phong trào Thơ mới, Lưu Trọng Lư cũng là một tác giả thu hút được nhiều sự quan tâm chú ý của các nhà nghiên cứu Có thể phân loại các công trình nghiên cứu về Lưu Trọng Lư thành hai loại:

Các công trình nghiên cứu chung về phong trào Thơ mới: Thơ

Mới những bước thăng trầm- Lê Đình Kỵ, 1993; Một thời đại trong thi ca (về phong trào Thơ Mới 1932-1945), 2002; Văn học Việt Nam 1900- 1945, 2000.

Một số tiểu luận nghiên cứu về thơ Lưu Trọng Lư và tập

Tiếng thu: Bài Lưu Trọng Lư của Nguyễn Xuân Nam trong Nhà thơ Việt Nam hiện đại (1984); Mục từ Lưu Trọng Lư và Tiếng thu của

Nguyễn Văn Long trong Từ điển văn học tập 1 và 2 (1984), lời giới thiệu tuyển tập Lưu Trọng Lư của Nguyễn Văn Long (1987) Công trình Thơ Lưu Trọng Lư những lời bình của Mai Hương (2000) là một công trình tập hợp gần như đầy đủ các tiểu luận nghiên cứu về thơ Lưu Trọng Lư trước và sau Cách mạng Đăc biệt cuốn LưuTrong Lư tác gia và tác phẩm của NXB Giáo duc năm 2006 có thể coi là công trình tập hợp đông dủ nhất những bài nghiên cuứ về cuộc đời và sự nghiệp của Lưu Trong Lư.

Những bài viết về những thi phẩm đặc sắc trong tập Tiếng thu của Lưu Trọng Lư: theo khảo sát sơ bộ tài liệu, người viết nhận thấy có trên chục bài viết của các nhà nghiên cứu Hà Minh Đức, Đỗ Đức Hiểu, Văn Tâm, Kiều Thanh Quế, Ngô Văn Phú, Trần Đình Sử, Chu Văn Sơn, Trần Đăng Khoa, Nguyễn Thụy Kha được in trong các tuyển tập phê bình về các gương mặt của phong trào Thơ Mới, hoặc nằm tản mạn trên các báo, tạp chí Sau được tập hợp lại trong công trình Lưu Trong Lư tác gia tác phẩm Trong các công trình nghiên cứu này, các tác giả vẫn tiếp thu những đánh giá về Lưu Trọng Lư của các nhà nghiên cứu trước Cách mạng như Lê Tràng Kiều, Hoài Thanh, Vũ Ngọc Phan , đồng thời khám phá thêm nhiều phương diện đặc sắc trong sự nghiệp sáng tác thơ ca của Lưu Trọng Lư bao gồm cả giai đoạn trước và sau Cách mạng, khẳng định những đóng góp của ông trên tất cả các lĩnh vực: thi ca, tiểu thuyết và truyện ngắn, tiểu luận phê bình, sân khấu Riêng trong lĩnh vực thơ Lưu Trọng Lư trước cách mạng, có thể thấy những hướng tiếp cận sau:

Thứ nhất, nghiên cứu về vai trò, vị trí của Lưu Trọng Lư trong phong trào Thơ Mới như Lưu Trọng Lư, chiến tướng trong phong trào Thơ Mới của Ngô Văn Phú, Cuộc bút chiến giữa Tản Đà và Lưu Trọng Lư về Thơ Mới và thơ cũ của Nguyễn Tấn Long- Phan

Canh, Lưu Trọng Lư, người có công đầu trong phong trào Thơ Mới của Lê Thị Đức Hạnh Các công trình nghiên cứu này đều thống nhất khẳng định vai trò của Lưu Trọng Lư như một người mở đường cho phong trào Thơ Mới cả trên mặt trận lí luận phê bình và thực tiễn sáng tác: “Lưu Trọng Lư là người đầu tiên, có công đầu, lại lên tiếng tấn công liên tục, không chỉ bằng lí luận có tình có lí, mà quan trọng hơn là bằng cả một thực tiễn sáng tác phong phú, và từng bước đã có những thành công vững chắc, có lúc rạng rỡ” (Lê Thị Đức Hạnh) “Lưu Trọng Lư một lần ra quân đã chiến thắng. Ông thật sự đã đem được chất mới làm thay đổi vẻ mặt thơ ca thời đó Thơ ông chất lãng mạn, ngôn từ đã là một thế hệ thơ có học vấn, có kiến thức mới, chịu ảnh hưởng của thơ ca Pháp, của những Larmactine, Baudelaire, Musset, Vigny, Rimbaud và Verlaine. Nhưng dù ảnh hưởng, cốt cách thơ ông không có sự lai căng, gượng gạo, khiên cưỡng mà nhuần nhị, kết hợp được vẻ đẹp của thơ cũ và Thơ Mới” (Ngô Văn Phú).

Thứ hai, những nghiên cứu về phong cách nghệ thuật, thế giới nghệ thuật thơ Lưu Trọng Lư như Lưu Trọng Lư- chiều rộng của tình, chiều cao của mộng (Hoài Anh), Lưu Trọng Lư của Lê Đình

Kỵ, Lưu Trọng Lư- Nhà thơ với tình yêu và mộng đẹp của Hà Minh Đức, Lưu Trọng Lư của Nguyễn Xuân Nam, Nhà thơ Lưu Trọng Lư của Nguyễn Văn Long, Nhà thơ của Tiếng thu bất hủ của Ma VănKháng Lê Đình Kị nhận định: “Thơ Lưu Trọng Lư ít khi mang bóng dáng cuộc đời bên ngoài Trong thơ Lưu Trọng Lư, hầu hết đều diễn ra bên trong” [75; 129] Hà Minh Đức cho rằng: “Nói đếnLưu Trọng Lư cũng dễ nhận thấy Lưu Trọng Lư là nhà thơ của tình và mộng Có đời và có mộng, có hạnh phúc thực và tàn phai nuối tiếc, qui củ và phóng túng giang hồ, tỉnh táo và đam mê đến như thác loạn, tất cả dựa trên tình cảm chân thành của con tim rung động hết nhịp yêu thương” [75; 171] Vũ Quần Phương nhận định: “Thi pháp Lưu Trọng Lư là một thi pháp khá độc đáo Ông đi riêng một lối trong cả nền thơ: luôn luôn hướng vào nội tâm, lơ đãng với ngoại giới Ông bất lợi trong việc phản ánh hiện thực Nhưng khi hiện thực đã ngấm vào ông, thành tâm trạng ông thì ông lại tạo được chất thơ đích thực có sức sống với thời gian” [75; 352] Bài viết Nhà thơ Lưu Trọng Lư của tác giả Nguyễn Văn Long là một bài nghiên cứu khá toàn diện về sự nghiệp thơ Lưu Trọng Lư Trong bài viết này, nhà nghiên cứu đã có những nhận định xác đáng và phân tích sâu sắc về những đặc điểm chính trong thế giới nghệ thuật của Lưu Trọng Lư: thế giới thơ của Tiếng thu là thế giới của tình và mộng, âm thanh, nhạc điệu là sức mạnh đặc biệt của thơ Lưu Trọng Lư, một trong những nguyên nhân tạo nên thành công của thơ Lưu Trọng Lư là sự gắn bó với truyền thống Có thể nói, đây chính là những điểm tựa cho chúng tôi khi triển khai luận án này.

Nói chung, khi nghiên cứu phong cách nghệ thuật, thế giới nghệ thuật thơ Lưu Trọng Lư, các nhà nghiên cứu thống nhất cho rằng, cái tôi trữ tình Lưu Trọng Lư là cái tôi giang hồ, thành thực, mơ mộng, đặc trưng nghệ thuật thơ Lưu Trọng Lư là ở chất nhạc dồi dào, ở sự tiếp nối nghệ thuật truyền thống Những đặc điểm này đã làm nên sức hấp dẫn của thơ Lưu Trọng Lư.

Thứ ba là những công trình nghiên cứu tiếp cận thơ Lưu Trọng

Lư từ phương diện tiểu sử cuộc đời Những công trình này đã tìm thấy sự nhất quán giữa con người tiểu sử, cái tôi trữ tình và thế giới nghệ thuật Lưu Trọng Lư: đó là chất giang hồ, sự thành thực của tâm hồn, lòng trắc ẩn đối với thân phận người phụ nữ Tất cả những đặc điểm này làm nên giá trị nhân văn sâu sắc của sáng tác thơ Lưu Trọng Lư.

Thứ tư là những công trình nghiên cứu về các tác phẩm cụ thể của Lưu Trọng Lư, trong đó, gây được sự chú ý nhiều nhất của các nhà nghiên cứu là tập thơ Tiếng thu, đặc biệt là các bài thơ Tiếng thu, Nắng mới Trong các công trình này, các nhà nghiên cứu đã khẳng định giá trị của tập Tiếng thu trên rất nhiều phương diện, cả nội dung và nghệ thuật Về mặt nội dung, hầu hết các nhà nghiên cứu đều thừa nhận giá trị nhân văn của tập thơ này, thể hiện trên các phương diện như sự biểu hiện một cách thành thực những cảm xúc của con người cá nhân, lòng trắc ẩn, yêu thương đối với thân phận người phụ nữ, tình cảm gắn bó với quê hương đất nước, với truyền thống tốt đẹp của dân tộc Về mặt nghệ thuật, các tác giả cũng khám phá ra những giá trị nghệ thuật độc đáo của tập Tiếng thu: nhạc điệu dồi dào, phong phú, chất dân tộc đậm đà, nghệ thuật lãng mạn và tượng trưng Những ý kiến xác đáng này sẽ là những gợi mở cho chúng tôi trong quá trình nghiên cứu đề tài này.

Tình hình nghiên cứu trên cho thấy, thơ Lưu Trọng Lư ngay từ những ngày đầu tiên trình làng Thơ mới đã là một hiện tượng đáng chú ý và gây được tiếng vang trong lòng công chúng Dư luận về thơ Lưu Trọng Lư và đặc biệt là tập Tiếng thu nhìn chung là thống nhất Các ý kiến đều tập trung khẳng định nét nổi bật nhất của hồn thơ Lưu Trọng Lư là Tình và Mộng, sức hấp nhất của thơ Lưu Trọng Lư là nhạc điệu Tập thơ Tiếng thu, cũng như những tiểu luận, tranh luận của ông đã góp một phần quan trọng trong việc đổi mới cũng như làm phong phú, giàu có hơn cho diện mạo của phong trào thơ này

Thực tế nghiên cứu cho thấy, nghiên cứu về Lưu Trọng Lư mới dừng lại ở những bài viết và một phương diện nào đó trong sự nghiệp sáng tác của Lưu Trọng Lư, sau được tập hợp thành một công trình, một cuốn sách với quy mô nhỏ Những công trình nghiên cứu về Lưu Trọng Lư vẫn chưa thực sự xứng đáng với tầm vóc và những đóng góp của ông trong lịch sử văn học dân tộc Cho đến nay, gần như vẫn chưa có một công trình nghiên cứu nào đánh giá một cách toàn diện, hệ thống sự nghiệp sáng tác của Lưu Trọng

Lư, đặc biệt là sự nghiệp sáng tác của ông trước Cách mạng Và, ngay cả tập thơ Tiếng thu, đỉnh cao trong sự nghiệp thơ ông và cũng là một trong những tập thơ tiêu biểu của phong trào Thơ mới, đến năm 2004 mới được đề cập đến trong luận văn Thạc sỹ của Văn ThịMinh Tư- tác giả Luận án này, với rất nhiều vấn đề còn bỏ ngỏ, cần được tiếp tục tìm hiểu và nghiên cứu Chính khoảng trống ấy đã thôi thúc chúng tôi tìm hiểu đề tài này.

Nhiệm vụ của đề tài

Khi thực hiện đề tài Lưu Trọng Lư trong phong trào Thơ

Mới , chúng tôi đặt ra nhiệm vụ tìm hiểu một cách toàn diện những đóng góp và vai trò của ông đối với phong trào Thơ mới trên các phương diện, cụ thể như sau:

Thứ nhất, tìm hiểu vị trí và những đóng góp của Lưu Trọng

Lư với sự hình thành ý thức nghệ thuật của phong trào Thơ mới.

Thứ hai, tìm hiểu Lưu Trọng Lư trong phong trào Thơ mới trên phương diện cái tôi trữ tình và hình tượng thế giới.

Thứ ba, tìm hiểu những đóng góp và những đặc sắc nghệ thuât của Lưu Trọng Lư trong tiến trình cách tân nghệ thuật Thơ mới.

Khi triển khai đề tài này, chúng tôi không chỉ tìm hiểu sáng tác của Lưu Trọng Lư như một thực thể nghệ thuật độc lập, khép kín mà đặt những sáng tác đó trong toàn cảnh Thơ mới và tiến trình vận động của nó để khẳng định vị trí của nhà thơ trong trào lưu thi ca này.

Phương pháp nghiên cứu

Các phương pháp nghiên cứu được sử dụng trong luận án: Phương pháp hệ thống: đặt sáng tác của Lưu Trọng Lư trong bức tranh toàn cảnh của phong trào Thơ Mới, để xác định được vai trò, vị trí của ông trên các phương diện như ý thức nghệ thuật, cái tôi trữ tình và hình tượng thế giới, cách tân nghệ thuật

- Phương pháp tiếp cận thi pháp học: nghiên cứu thế giới nghệ thuật Lưu Trọng Lư như không gian nghệ thuật, thời gian nghệ thuật, cái tôi trữ tình, quan niệm nghệ thuật của Lưu Trọng Lư,nhằm khẳng định thơ Lưu Trọng Lư là một thế giới nghệ thuật riêng, độc đáo trong phong trào Thơ Mới.

- Phương pháp so sánh: đặt hiện tượng thơ Lưu Trọng Lư nói riêng và phong trào Thơ mới nói chung trong mối tương quan với chủ nghĩa lãng mạn, chủ nghĩa tượng trưng Pháp, để khẳng định sự sáng tạo độc đáo cũng như tinh thần thời đại, giá trị dân tộc trong sáng tác của Lưu Trọng Lư; so sánh Lưu Trọng Lư với một số nhà thơ tiêu biểu khác của phong trào Thơ mới để nhận rõ nét riêng trong phong cách và thế giới nghệ thuật của nhà thơ.

Ngoài ra, luận án cũng sử dụng các phương pháp như thống kê, phân loại, phân tích, tổng hợp để làm sáng tỏ các luận điểm.

Đóng góp của luận án

Như trên đã nói, các công trình nghiên cứu về sự nghiệp Lưu Trọng Lư tuy phong phú song còn tản mạn, thiếu hệ thống, và đặc biệt chưa có một công trình nào nghiên cứu một cách toàn diện về vị trí và những đóng góp của Lưu Trọng Lư trong phong trào Thơ Mới Luận án góp phần tổng kết một cách toàn diện và hệ thống những đóng góp nghệ thuật của Lưu Trọng Lư trong phong trào Thơ Mới trên cơ sở tiếp thu, kế thừa các nhận định, quan điểm trong các công trình nghiên cứu của những người đi trước.

Mặt khác, luận án cũng mạnh dạn đề xuất một số quan điểm và kiến giải riêng về thơ Lưu Trọng Lư: tiếp cận sáng tác của LưuTrọng Lư từ góc độ thi pháp học, từ đó tìm ra hạt nhân cốt lõi trong thơ Lưu Trọng Lư là cái tôi trữ tình mơ màng mà nhạy cảm tinh tế,sầu mộng mà nặng lòng yêu dấu, giang hồ mà thành thực nhân ái,thế giới nghệ thuật thơ Lưu Trọng Lư là thế giới mộng với thời gian mộng, không gian mộng và người em sầu mộng Đặt thơ Lưu Trọng

Lư trong tiến trình cách tân nghệ thuật Thơ Mới, luận án khẳng định: Lưu Trọng Lư là cầu nối giữa truyền thống và hiện đại, và đặc biệt, thơ Lưu Trọng Lư vừa là một hiện tượng tiêu biểu của thơ ca lãng mạn, vừa mang màu sắc tượng trưng Sự kết hợp giữa các yếu tố lãng mạn và tượng trưng trong thơ Lưu Trọng Lư là một hệ quả đặc biệt của sự giao thoa văn hóa giữa phương Đông và phươngTây, truyền thống và hiện đại trong văn học Việt Nam đầu thế kỉXX.

Cấu trúc của luận án

Luận án được triển khai thành 3 chương:

Chương 1: Lưu Trọng Lư với sự hình thành ý thức nghệ thuật của Thơ Mới

Chương 2: Lưu Trọng Lư trong phong trào Thơ mới- nhìn từ góc độ cái tôi trữ tình và hình tượng thế giới.

Chương 3: Thơ Lưu Trọng Lư trong tiến trình cách tân nghệ thuậtThơ mới.

LƯU TRỌNG LƯ VỚI SỰ HÌNH THÀNH Ý THỨC NGHỆ THUẬT CỦA THƠ MỚI

Phong trào Thơ Mới (1932-1945)- một cuộc cách tân về thi ca

1.1.1 Nhìn lại thơ Việt Nam từ đầu thế kỉ XX đến 1932

Từ thế kỉ XX trở về trước, văn học Việt Nam có thể nói nằm trong phạm trù văn học trung đại Giáo sư Trần Đình Sử, trong cuốn

Mấy vấn đề thi pháp văn học trung đại Việt Nam đã khái quát những đặc điểm chung của loại hình văn học trung đại như sau:

Thứ nhất, khái niệm văn học được hiểu theo nghĩa rất rộng, trong đó các thể loại hành chức, thực hiện những chức năng ngoài văn chương như cáo, chiếu, biểu, hịch là những thể loại đứng ở vị trí trung tâm trong nền văn học Các thể loại văn học có tính thẩm mĩ như thơ ca, tiểu thuyết bị gạt ra khu vực ngoại vi Thứ hai, văn học có tính chất song ngữ, bên cạnh văn học bằng thứ tiếng vay mượn quan phương có văn học tiếng bản địa, văn học viết và văn học dân gian truyền miệng Thứ ba, văn học chịu sự chi phối mạnh mẽ của tư tưởng kinh điển và tôn giáo Thứ tư, văn học trung đại chịu ảnh hưởng sâu sắc của văn hóa dân gian Đặc điểm thứ năm là tính chất ước lệ nổi bật của hình thức biểu hiện [85; 59].

Ba mươi năm đầu của thế kỉ XX, văn học Việt Nam chuyển sang phạm trù văn học cận đại Cũng theo giáo sư Trần Đình Sử, thời cận đại ở Trung Quốc, Nhật Bản, Việt Nam tính từ thời điểm xâm nhập của tư bản phương Tây, cũng là thời kì suy tàn của chế độ phong kiến Ở Việt Nam, thời kì cận đại kết thúc vào năm 1930 với sự kiện Đảng cộng sản Việt Nam chính thức thành lập và lãnh đạo phong trào Cách mạng giải phóng dân tộc [85; 50]. Ở Việt Nam, cũng như hầu hết các nước phương Đông, thời cận đại là kết quả của quá trình xâm lược thuộc địa của thực dânPháp, là thời đại giao thoa văn hóa phương Đông và phương Tây,đan xen giữa cái cũ và cái mới, thời kì chuẩn bị cho sự hình thành của những trào lưu hiện đại Công cuộc khai thác thuộc địa củaPháp đã biến Việt Nam từ một nước phong kiến thành một nước phong kiến thuộc địa Chính sách đồng hóa của thực dân Pháp đã làm xuất hiện trong xã hội Việt Nam một tầng lớp trí thức tinh hoa được đào tạo trong nhà trường của Pháp, hiểu biết về ngôn ngữ và văn hóa Pháp, bên cạnh tầng lớp trí thức Nho học Các đô thị được hình thành bên cạnh mô hình làng xã truyền thống, mặc dù có sức sống yếu ớt và có mối liên hệ mật thiết với nông thôn Chữ quốc ngữ được sử dụng phổ biến bên cạnh chữ Hán, chữ Nôm, vốn là hai văn tự chính trong thời trung đại Những tư tưởng văn hóa xã hội phương Tây được truyền bá vào Việt Nam qua hoạt động học thuật của giới trí thức tinh hoa, tạo nên những biến chuyển mạnh mẽ về mặt tư tưởng trong đời sống xã hội Những phong trào duy tân và yêu nước liên tục nổ ra, gây chấn động xã hội, làm lung lay thể chế và những quan hệ xã hội phong kiến, đồng thời thổi vào đời sống những luồng gió mới.

Lĩnh vực văn học cũng có những biến chuyển mạnh mẽ Lực lượng sáng tác văn học lúc này cũng thay đổi: bên cạnh các nhà Nho vẫn sáng tác bằng chữ Hán và chữ Nôm, theo những hình thức thể loại của văn học trung đại như thơ Đường luật, từ khúc, cổ phong, còn có những nhà Nho “bỏ bút lông đi cầm bút sắt”, và những trí thức Tây học được đào tạo trong môi trường giáo dục của Pháp Với những tác giả thuộc bộ phận văn học bất hợp pháp, mục đích sáng tác văn học là tuyên truyền những tư tưởng duy tân và cổ vũ tinh thần đấu tranh giải phóng dân tộc (thơ văn Phan Bội Châu, Đông Kinh nghĩa thục) Với những tác giả thuộc bộ phận văn học hợp pháp, viết là một nghề, một phương cách để mưu sinh (Tản Đà) Đối tượng tiếp nhận văn học lúc này không chỉ bó hẹp trong những người tri âm tri kỉ Sự hình thành và phát triển của báo chí và kĩ nghệ in ấn, sự phổ biến chữ quốc ngữ tạo nên một lực lượng người đọc đông đảo, mà phần lớn là công chúng tiếp nhận ở các đô thị. Nhu cầu, thị hiếu tiếp nhận của loại độc giả này là động lực dẫn đến sự thay đổi của sáng tác văn học Và đặc biệt, việc dịch thuật những tác phẩm triết học, văn học thế giới đã chuẩn bị một nền tảng tư tưởng tri thức và trang bị cho tầng lớp trí thức một nhãn quan mới về thế giới và con người Tất cả những yếu tố này đã tạo nên tính chất nổi bật của văn học thời kì này: tính chất giao thời, sự đan xen và đấu tranh giữa cái cũ và cái mới, giữa Đông và Tây, khiến cho thời kì này trở thành một bước đệm, một sự chuẩn bị cho sự ra đời của văn học hiện đại.

Riêng trong lĩnh vực thơ ca, có mấy dòng chủ đạo như sau:

Thứ nhất là dòng văn học yêu nước và cách mạng được lưu hành bí mật hoặc nửa công khai của Phan Bội Châu, Huỳnh Thúc Kháng, nhóm Đông kinh nghĩa thục Tác giả của dòng thơ này là những chí sĩ Nho học yêu nước, được tiếp thu những tư tưởng mới mẻ từ nước ngoài như tư tưởng Duy tân từ Nhật Bản và Trung Quốc, và sử dụng thơ như một vũ khí để tuyên truyền, cổ động tinh thần yêu nước và đấu tranh giải phóng dân tộc Về mặt nội dung, những tác phẩm thuộc dòng thơ này chan chứa lòng nhiệt thành cách mạng, là lời thúc giục, hiệu triệu đấu tranh Về mặt hình thức, hầu hết các bài thơ đã tìm cách vượt thoát khỏi khuôn khổ gò bó và chật hẹp của thể thơ Đường luật, tìm đến những thể thơ cổ truyền của dân tộc như lục bát, song thất lục bát, hát nói hoặc những thể thơ tương đối tự do phóng khoáng trong hệ thống thể loại văn học trung đại như ca trù, câu đối, phú Về mặt ngôn ngữ, các tác giả đã cố gắng sử dụng một thứ ngôn ngữ trong sáng, giản dị, dễ hiểu để phù hợp với mục đích tuyên truyền cách mạng Tuy nhiên, những tác phẩm thuộc dòng thơ này nhìn chung vẫn chưa thực sự có những đột phá và những thành tựu kết tinh về mặt nghệ thuật.

Thứ hai là dòng thơ công khai được đăng tải trên Nam phong tạp chí, Văn học tạp chí, Phụ nữ tân văn trong những năm 1920,

1930 Đại đa số các bài thơ đều xoay quanh những đề tài truyền thống: hỏi xuân, vấn nguyệt, nhớ bạn, cảm hoài , sử dụng thể loại truyền thống là thể thơ Đường luật và một hệ thống ngôn ngữ ước lệ, công thức, mòn sáo: phong trần, gương nga, cung cầm, kiếp phù sinh Tất cả những yếu tố này trở thành những sợi dây nặng nề trói buộc cảm xúc, khiến thơ trở nên trống rỗng và giả dối, không biểu hiện được những thay đổi đang diễn ra trong đời sống tinh thần của con người thời đại Đặc biệt, khi báo chí phát triển, số lượng tác phẩm xuất hiện càng nhiều, người tự nhận là nhà thơ càng nhiều, thì những bài thơ dở lại càng nhiều hơn, tạo nên một không khí nhạt nhẽo, thậm chí là bức bối và tù túng trong đời sống văn học.

Trong bối cảnh suy thoái của văn hóa Hán, có một dòng thơ của những tác giả xuất thân Nho học, tuy đã thất thế nhưng vẫn thực sự gây được một tiếng vang và tạo lập được một chỗ đứng nhất định trên văn đàn cũng như trong xã hội: đó là sáng tác của hai nhà thơTản Đà Nguyễn Khắc Hiếu và Á Nam Trần Tuấn Khải Hai nhà thơ này, đặc biệt là Tản Đà, có thể coi là những thi sĩ Hán học cuối cùng của nền thơ Việt Nam Tuy nhiên, sáng tác của họ đã nắm bắt và biểu hiện được “một cái gì đó khác” trong đời sống tinh thần của xã hội Tứ thơ phóng túng, những cảm xúc chân thành và mới mẻ củaTản Đà phần nào đã bung phá khỏi khuôn sáo của thơ ca trung đại.Những sầu, mộng, say của Tản Đà tuy vẫn là những khái niệm quen thuộc trong thơ ca truyền thống, nhưng rõ ràng nó đã lung linh một tinh thần khác, một sức sống khác Cảm xúc trong thơ Tản Đà đã không còn là những cảm xúc mòn sáo, trở thành công thức ước lệ trong thơ cổ, mà đã có một chút gì đó mơ màng, mông lung, khó nắm bắt, không gọi được thành tên, giống như cảm xúc của các nhà Thơ mới sau này Cách diễn đạt của Tản Đà đã thoát ra khỏi lối mòn của thơ trung đại, có những câu thơ thực sự giản dị nhưng cũng hết sức độc đáo: “Ối trời ơi, ối đất ơi, cái áo sao mà rách tả tơi” Và đặc biệt là những bài phong dao của Tản Đà và Trần Tuấn Khải đã đi vào lòng người đến mức nhiều người lầm tưởng là ca dao, là tiếng hát cất lên ở nơi thôn dã:

“Anh đi anh nhớ quê nhà Nhớ canh rau muống nhớ cà dầm tương”

“Ai làm cho khói lên giời Cho mưa xuống đất cho người biệt li

Ai làm Nam Bắc phân kì Cho hai hàng lệ đầm đìa tấm thương”.

Cách trở về với văn học dân gian của hai nhà thơ này có lẽ đã gợi ý và khơi nguồn cho một khuynh hướng thơ dân gian trong Thơ Mới sau này, với tên tuổi Anh Thơ Bàng Bá Lân và đăc sắc hơn cả là Nguyễn Bính.

Tản Đà thuộc thế hệ nhà thơ xuất thân Nho học cuối cùng của nền văn học Việt Nam Nhưng trong thơ của ông đã tồn tại một khát vọng mãnh liệt muốn thoát ra khỏi những khuôn thước cũ, muốn biểu hiện một tinh thần mới, một cảm xúc mới Tính chất phức tạp của thế giới quan, những nỗ lực tìm tòi cái mới của Tản Đà đã khiến cho ông trở thành một chiếc cầu nối hai thế kỉ, một bậc tiền bối đáng nể trọng của thế hệ Thơ Mới, người gieo hạt, ươm mầm cho một cuộc cách mạng chưa từng có trong nền văn học nước nhà. Đồng thời, hiện tượng Tản Đà “vứt bút lông đi cầm bút sắt”, “lại có thơ rao bán phố phường” cũng cho thấy sự suy thoái tất yếu của nền văn học trung đại và sự thất thế tất yếu của trí thức Nho học trong một thời đại mới.

Tình hình trên cho thấy sự bế tắc tuyệt vọng và những nỗ lực vượt thoát ra khỏi phạm trù văn học trung đại của văn học thời kì này Nguyên nhân sâu xa của tình trạng này có lẽ là một loạt những sự kiện đánh dấu sự cáo chung của nền khoa cử phong kiến, và lật đổ địa vị của tầng lớp trí thức phong kiến Thứ nhất là sự ra đời của nghị định ngày 21 tháng 12 năm 1917 của Toàn quyền Đông Dương về việc cho ban hành Qui chế chung về ngành giáo dục ở Đông Dương, nhằm mục đích lấy Tây học thay cho Nho học Hoạt động dạy học chữ Hán bị kiểm soát chặt chẽ Những môn học mới được biên soạn và giảng dạy trong các nhà trường của Pháp, trong đó có nhiều môn học về lịch sử văn hóa Pháp Chữ quốc ngữ trở thành văn tự chính trong các kì thi, bên cạnh chữ Pháp Sự kiện quan trọng thứ hai là khoa thi cuối cùng năm 1919 (ngày 01/3 năm Kỉ Mùi, niên hiệu Khải Định thứ tư) Sự kiện này đã đánh dấu sự cáo chung của nền khoa cử phong kiến Theo đó, lối thơ Đường luật cùng hệ thống tri thức khoa cử vốn là con đường tiến thân duy nhất của Nho sĩ cũng bị gạt bỏ Sự kiện thứ ba là những cải cách của nội các Bảo Đại, trong đó nội các cũ gồm các quan già xuất thân Nho học bị bãi nhiệm, thay vào đó là một nội các trẻ gồm những vị Thượng thư như Phạm Quỳnh, Ngô Đình Diệm, Thái Văn Toản, Bùi Bằng Đoàn, là những trí thức Tây học Tất cả những sự kiện này đã khiến nền Hán học và thể thơ Đường luật trở nên thất thế, những trí thức Nho học bị gạt ra ngoài lề của xã hội Một thứ văn tự khác, một nền văn hóa khác, một tầng lớp trí thức khác đang dần dần thay thế Cục diện vũ đài chính trị và sân chơi văn học đã thực sự thay đổi, trong đó có sự thắng thế của cái mới, của phương Tây, của những con người trẻ tuổi Tình cảnh này sẽ để lại một dư vị ngậm ngùi, chua xót trong sáng tác văn học của những thế hệ sau Những Ông đồ của Vũ Đình Liên, Vang bóng một thời của Nguyễn Tuân, niềm hoài niệm man mác trong sáng tác của hầu hết các nhà Thơ Mới sau này, có lẽ đều là niềm than tiếc cho một sự thua cuộc, một mất mát của quá khứ, một cái gì vàng son, tươi đẹp đã vĩnh viễn không bao giờ trở lại.

Như vậy, nhìn nhận lại toàn bộ nền văn học Việt Nam giai đoạn từ thế kỉ XX đến năm 1930, hay nền văn học cận đại, theo như cách gọi của nhiều học giả, ta thấy, cùng với sự suy tàn của Nho học, sự thất thế của Nho sĩ, là sự bế tắc của lối thơ ngâm vịnh thù tạc, sự mòn sáo và trống rỗng của hình thức thơ Đường luật Nhu cầu đổi mới văn học không chỉ xuất phát từ những ảnh hưởng bên ngoài, từ áp lực của phương Tây đối với phương Đông Nỗ lực vượt thoát khỏi những giới hạn, khuôn thước của những nhà thơ cách mạng như Phan Bội Châu, Phan Chu Trinh, của một số nhà thơ xuất thân Hán học như Tản Đà, Trần Tuấn Khải đã cho thấy: đổi mới là một nhu cầu tự thân, nhu cầu nội tại của nền văn học Việt Nam.

1.1.2 Nhu cầu cách tân thi ca và sự xuất hiện của phong trào Thơ mới

Như trên đã nói, trong bối cảnh suy thoái và bế tắc của nền thi ca trung đại, nhu cầu cách tân văn học là một nhu cầu tự thân, khi hình thức thơ ca truyền thống không đủ sức truyền tải cảm thức mới mẻ của con người trước một cánh cửa mới đang bắt đầu mở ra, khi bản thân người sáng tác cũng đang cố hết sức để tìm được một lối thoát cho thơ ca Đổi mới cũng là một vấn đề bức thiết và tất yếu của văn học Việt Nam Tuy nhiên, những nỗ lực của các nhà thơ cũ, với những đại diện xuất sắc như Tản Đà, Trần Tuấn Khải vẫn không đủ để làm nên một cuộc cách mạng Theo chúng tôi, nhu cầu cách tân thi ca xuất phát từ một nguyên nhân thứ hai vô cùng quan trọng, đó là áp lực của nền văn hóa phương Tây đối với nền văn hóa phương Đông trong công cuộc xâm lược thuộc địa Cách tân thi ca là qui luật tất yếu, là sản phẩm của sự cấy ghép, gieo trồng của nền văn hóa thực dân lên nền văn hóa bản địa.Và, những sự kiện chính trị xã hội cũng như chính sách của nhà nước thực dân đã làm hình thành trong xã hội Việt Nam giai đoạn này những nhân tố mới của một nền văn học mới: đó là một chủ thể sáng tác mới, một cộng đồng tiếp nhận mới, một hình thức phổ biến tác phẩm mới và một phương pháp sáng tác mới.

Quả thực, biến động chính trị xã hội những năm đầu thế kỉ đã tạo nên một cộng đồng tiếp nhận mới Sau đại chiến thế giới thứ nhất, công cuộc khai thác thuộc địa lần thứ hai diễn ra ồ ạt, tốc độ đô thị hóa tăng nhanh, tầng lớp tư sản và tiểu tư sản phát triển Theo Peter Zinoman, một nhà nghiên cứu Việt Nam học, người có công dịch “Số đỏ” sang tiếng Anh, chỉ trong một vài thập niên, nhà nước thuộc địa đã biến Hà Nội từ một trung tâm hành chính và khu vực buôn bán nhỏ thành một thủ đô chính trị, một thành phố công nghiệp sầm uất, giàu có Trong những năm 1920, xuất khẩu hàng hóa và vốn đầu tư ở Đông Dương tăng vọt, các ngành công nghiệp và dịch vụ công cộng được mở rộng, dân số Hà Nội tăng gấp đôi, từ

75 000 người năm 1921 đến 128 000 người vào năm 1931 (Số đỏ của Vũ Trọng Phụng và chủ nghĩa hiện đại Việt Nam, nguồn http://dactrung.net/phorum/tm.aspx?m3848) Tốc độ đô thị hóa và sự gia tăng của tầng lớp thị dân đã làm thay đổi cơ cấu tổ chức xã hội Đồng thời, cùng với sự phổ biến của báo chí và chữ Quốc ngữ,trong xã hội Việt Nam thời kì này đã xuất hiện một cộng đồng tiếp nhận hoàn toàn khác với thời kì trung đại Đó là một cộng đồng đến với văn học không phải để tìm đến một tiếng nói tri âm, tỏ chí, tỏ lòng, mà họ coi văn học như một phương tiện để giải phóng tình cảm, để khám phá bản thân và để giải trí Cộng đồng này đa số là cư dân thành thị, được giáo dục trong nhà trường của Pháp, biết chữ

Quốc ngữ và chữ Pháp, chịu ảnh hưởng nhất định của nền văn hóa phương Tây, hầu như bị cắt đứt với nền văn hóa truyền thống của bản địa bởi chính sách giáo dục lấy Tây học thay cho Hán học của chính quyền thực dân Văn hóa phương Tây đã xâm nhập vào mọi ngõ ngách trong đời sống sinh hoạt và tâm hồn của họ, nói như Hoài Thanh và Hoài Chân trong Thi nhân Việt Nam: “Chúng ta ở nhà tây, đội mũ tây, đi giày tây, mặc áo tây…Nói làm sao xiết những điều thay đổi về vật chất phương Tây đã đưa tới giữa chúng ta…Một cái đinh cũng mang theo nó một chút quan niệm phương Tây về nhân sinh, về vũ trụ, và có ngày ta sẽ thấy nó thay đổi cả quan niệm của phương Đông Những đồ dùng kiểu mới ấy chính đã dẫn đường cho tư tưởng mới” Cảm quan mới về vũ trụ, thị hiếu thẩm mĩ mới của cộng đồng này đã trở thành động lực mới khiến cho văn học, trong đó có thơ ca không thể không thay đổi.

Những chính sách của thực dân Pháp và sự xâm nhập của nền văn hóa phương Tây cũng tạo nên một nhân tố mới trong hoạt động văn học: các chủ thể sáng tác mới Chính sách dùng Hán học thay cho Tây học của thực dân Pháp đã tạo nên một tầng lớp trí thức bị tách khỏi nền văn hóa truyền thống bản địa Nhờ tiếp xúc trực tiếp với nền văn hóa Pháp bằng tiếng Pháp và qua dịch thuật, một hoạt động phát triển rất mạnh thời bấy giờ, những người cầm bút của giai đoạn văn học này có một phông tri thức hoàn toàn khác với chủ thể sáng tác giai đoạn trước Qua Đông Dương tạp chí, Nam Phong tạp chí, tủ sách Âu Tây tư tưởng, nhiều tác phẩm của La Fontaine,

Lưu Trọng Lư với phong trào Thơ Mới

1.2.1 Con đường đến với văn chương của Lưu Trọng Lư Đối với mỗi nhà văn và nghệ sĩ nói chung, môi trường gia đình và khoảng thời gian thơ ấu bao giờ cũng có một ảnh hưởng rất lớn, thậm chí có khi quyết định đến con đường nghệ thuật của họ sau này S.Freud đã phân tích những ảnh hưởng của người mẹ lên sáng tác của Edga Allan Poe Đỗ Lai Thúy phân tích những ẩn ức ấu thơ trong thơ Hoàng Cầm… Có thể nói, những ấn tượng tưởng chừng vụn vặt trong thời thơ ấu bao giờ cũng có một sức ám ảnh rất lớn trong suốt cuộc đời mỗi con người, và để lại những dấu ấn đặc biệt trong các sáng tác của người nghệ sĩ.

Nói đến những yếu tố ảnh hưởng đến tư tưởng và sự nghiệp văn học của Lưu Trọng Lư, không thể không nhắc đến ảnh hưởng của gia đình, mà trước tiên là người mẹ Trong rất nhiều sáng tác thuộc các thể loại khác nhau, từ thơ, truyện ngắn, tiểu thuyết đến phê bình của ông, hình ảnh người mẹ đã để lại một dấu ấn không thể phai mờ Chiếc cáng xanh( 1941) là một tập bút kí, ghi lại những ấn tượng thơ ấu, mà hình ảnh trung tâm, ám ảnh nhất là hình ảnh người mẹ Trong những tiểu luận, phê bình sau này ông vẫn nhắc đến mẹ như khởi nguồn cho mọi cảm hứng nghệ thuật của mình Hình ảnh người mẹ hiện lên rực rỡ mang vẻ đẹp phi thực của quá khứ, với niềm hoài niệm da diết đã trở thành một hình tượng bất hủ(Nắng), hay thấp thoáng ẩn hiện hình ảnh người con gái ngồi quay tơ (Thơ sầu rụng) và hóa thân thành muôn vàn những người phụ nữ khác trong thơ ông.

Người mẹ tần tảo, hi sinh, hiền từ, tuy đã mất rất sớm khi Lưu Trọng Lư mới hơn mười tuổi, nhưng những ấn tượng, ảnh hưởng của mẹ thì theo Lưu Trọng Lư đến suốt cuộc đời Trong “Vài cảm nghĩ và kinh nghiệm về thơ”, ông viết: “Mẹ tôi đã mở đường cho tôi vào thế giới văn thơ chân thật Từ thuở ấu thơ, tôi đã được sống trong những lời ru của mẹ:

Chiều chiều ra đứng ngõ sau Trông về quê mẹ ruột đau chín chiều

Mẹ tôi cho tôi thấy: tình thương nào cũng có lẫn nước mắt… Còn gì chân thật bằng tình mẹ mà những gì đã qua trên môi mẹ, sẽ ở lại, thấm mãi tận lòng con” [67; 50]

Trong trang đầu tiên của tập bút kí Chiếc cáng xanh, Lưu Trọng Lư giãi bày: “Cuốn tiểu thuyết này hay là cuộc đời tôi có thể nói là bắt đầu từ con đường ấy và người đàn bà ấy Những cảm giác đầu tiên của tôi, là do người đàn bà và cái đường ấy in vào trong tâm hồn tôi Và nay tôi là người thế nào, là do những cảm giác đầu tiên đó đã đúc nên vậy”.

Người mẹ có một tác động rất lớn đến toàn bộ sự nghiệp sáng tác của Lưu Trọng Lư Mẹ ông vốn một người phụ nữ tảo tần, “sinh ở nơi dân dã, về nhà họ Trương, mà vẫn giữ cái cốt cách của dân dã” [50; 48], tuy là vợ một quan tri huyện nhưng vẫn sống cuộc sống bình dị, có phần lam lũ, lẫn với đất đai, cây cỏ giống như bao người phụ nữ nông thôn khác Từ nhỏ, Lưu Trọng Lư đã được bao bọc trong một môi trường văn hóa đậm màu sắc dân gian với những tập tục nhuộm lá móng tay trong ngày tết Đoan ngọ, những câu chuyện huyền thoại, được tiếp xúc với một kho tàng văn học dân gian phong phú, sâu nặng nghĩa tình qua lời ru của mẹ Thi sỹ đã xúc động biết bao khi viết về những lời ru ấy: “Tiếng hát ru của cái dĩ vãng êm đềm, ru một cái tương lai đẹp đẽ Với sự biến đổi của thời đại, tiếng hát ru ấy không thể vãn hồi được nữa Cái tiếng xình xịch của một thế kỉ có khi đã làm át mất cái tiếng ru của bà mẹ Một tiếng hát ru mà ở trong ấy đương run rẩy cả một thời Nhưng có sức mạnh nào, có cái tiếng ồ ạt nào có thể át được cái tiếng dội ở trong hồn tôi, tiếng dội của những câu hát ru con?

Mỗi khi tôi muốn hồi tưởng lại những cảnh vừa qua, tôi lại tưởng chừng như còn nghe văng vẳng bên tai tiếng người đàn bà ấy…

Bấy giờ hình như là một ngày đầu hạ, mà vào lúc ban trưa. Màu nắng tươi ròn…

Trong một cái nhà ngang, trên một cái võng, mẹ tôi ngồi đưa tôi và hát ru tôi Có lẽ mẹ tôi đã hát những câu:

Ru cao hát bạo em nghe

Lá bù, lá bíu, lá tre, lá vàng hay là:

Trăm năm dù lỗi hẹn hò Cây đã bến cũ con đò khác xưa

Những câu vô nghĩa hay có nghĩa, nhưng bây giờ với tôi chỉ là những nhịp điệu thần tiên để mang tôi tới những miền đất cát rất xa ngái.

Có khi vì sức quyến rũ của âm điệu, tôi chợp mắt mê ly,nhưng cũng có khi giật mình bởi một lúc tiếng hát sang câu hay chuyển điệu, tôi lại mở mắt trao tráo ra nhìn Tôi tưởng chừng như còn thấy ở trước mắt cái màu nắng mới tuôn chảy ở trên sân đá, và trên những hàng giậu ở ngòai xa, phấp phới những áo quần màu đỏ choét, hay xanh lè, là những màu sỗ sàng lòe loẹt, màu của những tâm hồn quê mùa chất phác” [50; 120]

Tác giả cũng khẳng định: “Chính mẹ tôi cũng là người truyền lại cho tôi những phong vị dạt dào của ca dao và có lẽ mẹ tôi không có sự giáo dục đáng kể nào ngòai sự dạy bảo của những câu ca dao [65; 264]

Chính nguồn suối ca dao dân ca đó đã tạo nên một âm hưởng đặc biệt trong thơ Lưu Trọng Lư Tuy là một kiện tướng tiên phong trong phong trào Thơ mới, nhưng thơ ông lại không chịu nhiều ảnh hưởng từ thơ ca phương Tây, mà dường như nó là sự nối tiếp mạch nguồn của thơ ca truyền thống, đặc biệt là thơ ca dân gian Chất nhạc đặc biệt trong thơ Lưu Trọng Lư phải chăng là sự hồi tưởng lại những âm điệu êm ái, thiết tha, dịu dàng trong lời ru của mẹ từ thuở ấu thơ?

Người mẹ còn sớm dạy cho nhà thơ biết yêu thiên nhiên,truyền cho nhà thơ một tâm hồn giàu cảm xúc Người mẹ sống hòa vào thiên nhiên, giữa đất đai cây cỏ, gắn một phần sinh mệnh của mình với từng giàn trầu, hàng cau, hàng ngày lo lắng cho nong tằm,cuộn tơ, đã truyền cho cậu bé Lưu Trọng Lư một thứ tình cảm hồn hậu và một niềm tin ngây thơ về linh hồn của cây cỏ “Tôi thích nhất là người ta kể cho nghe cái đời của lòai cây” [50; 24] Sự khô héo của cây cam sành sau cái chết của ông ngọai, sự héo hon của giàn trầu sau cái chết của người mẹ, khiến cho ông ngậm ngùi: “Có một điều này mà đến nay tôi cũng nhận thấy là cây cối hình như cũng gây ra, và cũng chịu lấy một phần lớn những đau khổ của đời tôi…Hình ảnh người mẹ “lặng lẽ mà thâm trầm gần đất đai biết bao, sống giữa cây cối thân yêu” được tác giả mệnh danh là “hồn đất nước” Có lẽ, tiếng thu, âm thanh xào xạc của rừng thu, vẻ đẹp đặc biệt của thiên nhiên và con người trong thơ Lưu Trọng Lư đã được khơi nguồn từ niềm yêu mến hồn nhiên và niềm tin ngây thơ về một thứ linh hồn man mác tồn tại trong mỗi lá cây, ngọn cỏ ấy Những xúc động, những niềm tin thơ ấu ấy đã khiến cho ông lắng nghe được cái âm thanh thần diệu của rừng thu, của lá thu kêu xào xạc, những âm thanh lặng lẽ, gần như vô thanh, tiếng linh hồn của vạn vật.

Người mẹ giàu tình cảm, “một đời trước những đau đớn của con người, chỉ biết xử sự bằng nước mắt” đã ảnh hưởng đến tâm hồn nhạy cảm, giàu lòng trắc ẩn của Lưu Trọng Lư “Tôi nói không quá khi tôi nghĩ rằng: mẹ tôi cho tôi những nước mắt rất mau và một tấm lòng yêu thương rất nhạy” Từ niềm yêu thương vô bờ đối với một người mẹ suốt đời chịu đựng và hi sinh, ông đặc biệt đồng cảm với nỗi buồn khổ, tủi cực của những người phụ nữ: hai người chị gái số phận éo le, người láng giềng phía nam mà cuộc đời là một chuỗi dài đau khổ song không nỡ chết vì thương chồng thương con,người láng giềng phía bắc côi cút, nghèo rớt mùng tơi, chắt chiu để đốt chút vàng mã mong sưởi ấm đứa con xấu số Những người phụ nữ ấy luôn luôn khiến ông xúc động vì dường như họ đã lay gợi trong ông hình ảnh về người mẹ và tất cả những bóng hình đàn bà ấy đã hòa vào nhau để trở thành hình tượng những người phụ nữ u buồn trong thơ ông, từ những “cô dâu mới nhìn sông nước, sực nhớ quê nhà giọt lệ tuôn”, những “người em sầu mộng”, đến người chinh phụ mòn mỏi đợi chờ chồng, người con gái quay tơ lặng lẽ… Những người phụ nữ ấy đẹp biết bao, nhưng cũng lặng lẽ, u sầu biết bao Hình bóng nàng phảng phất như sương khói, như hiện lên từ một khoảng xa xôi nào, như chìm trong một miền kí ức vô định…

Sự ra đi quá sớm của người mẹ khi Lưu Trọng Lư mới hơn mười tuổi đã để lại một cú sốc kinh hoàng, những vết thương khó lành, những ám ảnh da diết và nỗi bơ vơ, cảm thức lưu lạc, niềm nhớ tiếc dĩ vãng trong suốt cuộc đời ông “Cái việc bà mẹ tôi mở đầu chương nước mắt cho tôi, đã yêu tôi mà tôi tưởng như chẳng một bà mẹ trên đời nào có thể sánh nổi… rồi vụt bỏ cuộc đời mà đi… đã để lại trong tâm hồn đứa trẻ một ấn tượng kinh hoàng về sự sống chết ở cõi đời này [65; 299] Sự ra đi của người mẹ đã khiến thi sỹ sớm phải đối mặt với một tình trạng bơ vơ, không nơi nương tựa Sau này, ông lí giải tư tưởng giang hồ trong thơ mình bằng sự kiện ấy Trong “Đường ta đi thế đấy bạn lòng ơi”, ông viết: “ Nhưng nghĩ cho cùng, cái lênh đênh, cái bấp bênh, cái luẩn quẩn, loanh quanh, cái giang hồ phiêu bạt ở trong tôi, có nguyên nhân sâu xa hơn”, là do cái chết của người mẹ, sự mất mát đã khiến cậu bé hoảng loạn: “Mẹ tôi đã chết mấy tháng rồi, chiều hay đêm tối tôi vẫn cầm mấy thẻ nhang, đi vòng quanh mồ, cắm lại trên mồ rồi ra về” [65; 299].

Hình ảnh người mẹ ăn trầu, ung dung hiền từ giữa đời thường, hình ảnh người mẹ lúc lâm chung trong bộ áo cổ y, hình ảnh người mẹ cứ mỗi khi có nắng mới lại đem áo ra phơi trước giậu sống mãi trong kí ức nhà thơ Người mẹ như là đại diện một vẻ đep dung dị, thầm lặng của truyền thống đã bị mất đi trong hiện tại, để lại trong lòng nhà thơ một dư vị hoài niệm ngậm ngùi: “Tôi thương tiếc biết bao khi tôi nghĩ đến cái việc ngày nay trên đất nước tôi, đã không còn những người đàn bà cũ kĩ, hiền lành như màu áo cổ y, những người đàn bà lặng lẽ mà thâm trầm gần đất cát biết bao, sống giữa những cây cối thân yêu, hồn của đất nước” [50; 57] Có lẽ, ám ảnh ghê gớm nhất thời thơ ấu, vết thương lòng không gì hàn gắn này đã biến Lư sau này thành một thi sĩ suốt đời như lạc trong quá khứ, chìm trong mộng ảo, luôn băn khoăn tìm kiếm cái đẹp đã lùi xa vào dĩ vãng, và khiến những thơ dòng đẹp đẽ nhất của ông, lúc nào cũng man mác buồn Và có lẽ đó cũng là lí do tuy là người ủng hộ và đấu tranh nhiệt thành cho Thơ mới, nhưng bao giờ Lưu Trọng Lư cũng có ý thức trân trọng, nâng niu, gìn giữ những cái đẹp của truyền thống.

Nếu như người mẹ hiện lên trong kí ức nhà thơ như hình ảnh của tất cả những gì bình dị, dân dã nhưng đầy yêu thương thì hình ảnh người cha lại như là đại diện của một nền Hán học nghiêm khắc đến nghiệt ngã Người cha từng có thời làm quan tri huyện, sau trở về dạy học đúng là một mẫu hình nhà nho chuẩn mực Cả đời ông tôn sùng những giáo lí hà khắc của Nho gia, xử sự một cách lí trí đến tàn nhẫn, muốn đào luyện con cái thành những kẻ phục tùng, cúi đầu mà chịu, cam tâm mà chịu, đau khổ mà chịu” [50; 60] Tuy nhiên, không thể phủ định ông cũng chính là người khiến cho Lưu Trọng Lư sớm làm quen với một kho tàng văn chương bác học:

Lưu Trọng Lư và những đóng góp cho sự hình thành ý thức nghệ thuật của Thơ Mới

1.3.1 Lưu Trọng Lư và một quan niệm mới về cái đẹp

Cái đẹp vốn là một phạm trù lịch sử Thời cổ đại Hi Lạp, La

Mã, người ta quan niệm cái đẹp là sự hài hòa, cân xứng, trật tự Vào thời Phục Hưng, người ta cho rằng, con người là sản phẩm hoàn mĩ nhất của tự nhiên, cái đẹp thuộc về con người với tất cả những nhu cầu tự nhiên và xã hội của nó Dưới sự chi phối của triết học duy lí, trong thời trung đại, người ta quan niệm cái đẹp là cái hợp lí, cái đẹp đồng nhất với cái thiện, cái có ích Chủ nghĩa lãng mạn khát khao vươn tới một thế giới linh diệu, cao đẹp, chối bỏ thực tại vật chất, vụ lợi, chủ trương cái đẹp thuần túy, không dính dáng đến đạo đức, chính trị Mỗi thời đại lại có một quan niệm khác nhau về cái đẹp, tạo nên những diện mạo riêng biệt của những nền nghệ thuật khác nhau Lưu Trọng Lư là một trong những người đầu tiên đã nêu lên quan niệm mới mẻ về cái đẹp Đó cũng là tuyên ngôn của thế hệ thi sĩ cùng thời với ông.

1.3.1.1 Cái đẹp là sự sống

Trong “Phong trào Thơ Mới”, đăng trên Tiểu thuyết thứ bảy số 27 ngày 1/12/1934, Lưu Trọng Lư nhận định: “Các cụ ta chỉ thích cái bóng trăng vàng rọi ở trên mặt nước, ta lại thích cái ánh mặt trời buổi sáng lấp lánh, vui vẻ ở đầu ngọn tre xanh Các cụ ta ưa màu đỏ choét, ta lại ưa những màu xanh nhạt Một dòng máu chảy làm cho các cụ rùng mình Chỉ một cái quan tài phất giấy đỏ lững thững đi dưới bóng mặt trời ban trưa cũng có thể làm cho ta rởn óc. Các cụ bâng khuâng vì tiếng trùng đêm khuya, ta nao nao vì tiếng gà đúng ngọ Nhìn một cô gái xinh xắn, ngây thơ, các cụ coi như đã làm một điều tội lỗi, ta thì cho là mát mẻ như đứng trước một cánh đồng xanh ngắt Cái ái tình của các cụ thì chỉ là sự hôn nhân, nhưng đối với ta thì trăm hình muôn trạng, cái tình say đắm, cái tình thoảng qua, cái tình gần gũi, cái tình xa xôi, cái tình chân thật, cái tình ảo mộng, cái tình ngây thơ, cái tình già dặn, cái tình trong giây phút, cái tình nghìn thu…” [96; 506]

Nhận định trên cho thấy một nhãn quan thẩm mĩ hoàn toàn mới của thế hệ Lưu Trọng Lư Ánh mặt trời buổi sáng lấp lánh, vui vẻ ở đầu ngọn tre xanh, vẻ xinh xắn, ngây thơ của người con gái, những cung bậc cảm xúc muôn hình vạn trạng của tình yêu là đối tượng thẩm mĩ của một thế hệ thanh niên mới Những hình ảnh đó sở dĩ được Lưu Trọng Lư dẫn ra như biểu trưng của cái đẹp là bởi nó tươi tắn và căng tràn sự sống, một sự sống trần thế nhất Ông chỉ ra sự già cỗi, đạo đức giả, trái tự nhiên của thế hệ trướ cái đẹp: nhìn một cô gái xinh xắn, ngây thơ, các cụ coi như đã làm một điều tội lỗi Ông đòi hỏi con người phải tước bỏ những lớp vỏ đạo đức để dám sống thành thực với đúng bản chất của cá nhân.

Lưu Trọng Lư chiêu tuyết cho Kiều, bởi ông thấy ở nàng Kiều một vẻ đẹp rất người Ông công kích quan điểm bảo thủ tàn nhẫn của các nhà nho phong kiến, và cho rằng Kiều vô tội, hơn nữa, nàng còn là “một hình ảnh rất linh hoạt, rất hoàn toàn của vũ trụ, rất phong phú, rất đẹp đẽ” Nàng đẹp bởi nàng là một con người trần thế, tình cảm của nàng là “cái tình cảm thiên nhiên, thuần túy” Ông cho rằng, nếu thiếu đi Truyện Kiều của Nguyễn Du, thì “còn biết chi là cái hay cái đẹp ở đời”, nước Việt Nam sẽ “biến thành cái thế giới khô khan, riết ráo, đầy những mùi đạo đức Hẳn đó là cái tình trạng mà không ai thèm ao ước” (Mấy lời chiêu tuyết cho Vương

Thúy Kiều- Tuần báo Phụ nữ thời đàm số 13 ngày 10/12/1933) [96;

499] Một hình tượng văn học vốn bị những nhà đạo đức phong kiến lên án, lại được Lưu Trọng Lư bênh vực, và cho là một hình ảnh biểu trưng cho cái đẹp Qua quan điểm này của Lưu Trọng Lư, ta thấy ông không đồng nhất cái đẹp với đạo đức Ông nhìn nhận cái đẹp trên góc độ nó là sự biểu hiện tốt đẹp, viên mãn nhất của một sự sống nơi trần thế.

Quan niệm này rất khác với quan niệm về cái đẹp trong quá khứ Thời trung đại, người ta đồng nhất cái đẹp với đạo đức phong kiến Một người phụ nữ đẹp khi hội tụ đủ cả tứ đức: công dung ngôn hạnh, tùng cúc trúc mai sở dĩ là tứ quí bởi nó tượng trưng cho phẩm chất của người quân tử Thúy Kiều tài sắc vẹn toàn nhưng đã từng bị dọa đánh trăm roi chỉ bởi vì đã dám băng nẻo vườn khuya một mình Suốt một thời gian dài, dưới ảnh hưởng của Nho giáo, cái đẹp của sự sống trần thế đã bị cấm đoán, tránh né Vẻ đẹp tinh khiết, đầy sức sống của cơ thể người trong Thiếu nữ ngủ ngày của Hồ Xuân Hương, trong Truyện Kiều của Nguyễn Du quả là hiếm thấy trong nền văn học Việt Nam truyền thống.

Có thể nói, quan điểm của Lưu Trọng Lư về cái đẹp đã thoát ra khỏi ý thức thẩm mĩ của thời trung đại Cũng như các nhà Thơ mới cùng thế hệ, ông khẳng định cái đẹp gắn với sự sống trần thế của con người, không thể đem những khuôn thước đạo đức khô cứng để định giá cái đẹp Con người cần sống với đúng bản năng tự nhiên của nó Chính một quan điểm mĩ học như vậy đã tạo tiền đề cho sự nảy nở của một Thế Lữ- một khách tình si của cái đẹp muôn hình muôn vẻ, một Xuân Diệu ham hố, say đắm, rạo rực với những vẻ đẹp trần thế, một Bích Khê với bức tranh lõa thể vừa trần tục vừa siêu thoát Cuộc cách mạng thơ ca chắc chắn khởi nguồn từ sự đổi thay của quan niệm mĩ học mà Lưu Trọng Lư là một trong những người đầu tiên dám phát biểu một cách công khai và đầy sức thuyết phục.

1.3.1.2 Cái đẹp gắn liền với sự sáng tạo, đổi mới

Cái đẹp, theo Lưu Trọng Lư, gắn với sự đổi mới và sáng tạo:

“Phàm cái gì mà lặp lại hai, ba lần là thành máy móc, là mất hẳn sự thành thật, sự sống, là vô hồn” (Phong trào Thơ Mới, Tiểu thuyết thứ bảy, số 27 ngày 1/12/1934) Quan niệm này khác hẳn với quan niệm thẩm mĩ thời trung đại Tính qui phạm của văn chương trung đại cho phép các tác phẩm sử dụng một khuôn mẫu chung, người đi sau có quyền lặp lại người đi trước Sự bắt chước khuôn mẫu cổ điển không những không bị coi thường mà còn được đề cao là uyên bác Trong “Một cuộc cải cách về thi ca” (Ngân sơn tùng thư tháng

5 năm 1933)Lưu Trọng Lư cho rằng: Nguyên nhân dẫn đến cái chết của thơ cũ là sự mòn sáo, nhàm chán: “Ta thử tìm trong những cái vườn thơ của ta có gì là hoa thơm cỏ lạ đâu nào Trong những bài thơ xuất bản trên các báo Ngày nay, dưới cái kí biệt hiệu mĩ miều đó, rặt là những câu trần ngôn sáo ngữ, đúc đi luyện lại từ xưa đến nay, không thêm bớt, không sứt mẻ” [96; 493].

Nguyên nhân sâu xa dẫn đến quan niệm mĩ học mới mẻ này là sự xuất hiện của ý thức về cá tính Bởi sự sống thuộc về cá nhân, không bao giờ lặp lại, cho nên cái đẹp của sự sống cũng là cái độc nhất vô nhị Quan niệm này là một bước đột phá quan trọng trong tư tưởng mĩ học đầu thế kỉ XX Nó khiến cho văn chương thời kì này bứt ra khỏi tính qui phạm, cho cá tính được tự do phát triển, sự sáng tạo được đề cao, mở đầu cho sự đa dạng chưa từng thấy trong nền văn học nghệ thuật của dân tộc.

1.3.2 Lưu Trọng Lư và một quan niệm mới về văn học nghệ thuật

1.3.2.1 Vị trí độc lập và giá trị thiêng liêng của văn học nghệ thuật

Trong “Bức thư ngỏ cùng Phan Khôi tiên sinh sau khi đọc bài

Một lối Thơ Mới trình chánh giữa làng thơ”, Lưu Trọng Lư cho rằng: “những bậc chân thi nhân không bao giờ lại chịu đứng trong cái lãnh thổ hẹp hòi, ngột ngạt, mà có thể đưa tâm hồn người ta lên tận mây xanh, phảng phất trên những sự nôm na, phàm tục, vật chất hàng ngày” [96; 496].

Trong “Đọc Thơ thơ của Xuân Diệu”, Lưu Trọng Lư viết:

“Văn thơ đã sáp nhập vào trong tâm hồn ta, và kì diệu! Nó đã làm cho ta trở nên một người khác… Ta có cảm tưởng là cuộc đời chung quanh ta và trong ta, bay bổng thêm, nghiêm trọng hơn, lan rộng ra… Và trong cùng một lúc, ta muốn sống tất cả những cuộc đời của người khác, lún mình trong thâm tâm của vạn vật Ta có một cái ngạc nhiên thú vị, và một cái khoái trá không cùng về sự được sống ở đời, vì đã được đọc một cuốn thơ, hay một cuốn văn. Đời đối với anh lúc này đẹp quá và đáng sống vô cùng Anh không muốn đổi cái khoảnh khắc ấy, dù để lấy tất cả ngọc vàng trong cung điện Anh không thể quan niệm một cuộc đời không có văn thơ, cũng như một vũ trụ không có ánh trăng xanh dịu Một cuốn thơ ra đời mang lại cho ta một nguồn phong phú những tình đẹp, ý cao” [96; 52].

Trong quan niệm trên của Lưu Trọng Lư, có hai điểm đáng lưu ý: thứ nhất, ông cho rằng, văn chương giúp con người ta siêu thoát khỏi mảnh đất thực tại, đắm chìm trong một thế giới diệu kì, và thứ hai, văn chương có một vị trí vô cùng thiêng liêng trong đời sống của con người Có thể nói, đây là một quan niệm vô cùng mới mẻ về vai trò, chức năng của nghệ thuật Chưa bao giờ trong lịch sử văn học, văn chương nghệ thuật và đặc biệt là thơ ca, lại có một vị trí độc lập và được đề cao đến như vậy.

Thời trung đại, khái niệm văn học được hiểu theo nghĩa rất rộng, bao gồm tất cả những văn bản viết Trong đó, những thể loại văn học chức năng như cáo, chiếu, biểu, hịch… được đặt ở vị trí trung tâm Các thể loại văn học mang tính chất nghệ thuật như thi ca, tiểu thuyết bị gạt ra vùng ngoại biên: tiểu thuyết từng bị coi là thứ tà thư, nhai đàm hạng ngữ, còn thi ca thường chỉ dùng để ngâm vịnh thù tạc Trong hệ thống thể loại văn học trung đại, hoàn toàn không có thể loại văn học nghệ thuật thuần túy, mà ngay cả thơ trữ tình cũng mang tính chức năng: cảm hoài, ức hữu… Quan niệm văn chương thời trung đại ấy đã khiến cho văn học nghệ thuật nói chung và thi ca nói riêng có một vị trí khá khiêm nhường trong mảnh đất văn học Tuy Khổng Tử có đề cao thi: thi khả dĩ hưng, khả dĩ quần, khả dĩ quan, khả dĩ oán, nhưng thi ở đây mang hàm nghĩa rất rộng, bao gồm tất cả những trước tác bằng chữ viết Ở Việt Nam, Trần Thái Tông trong “Tứ sơn kế tịnh tự” đề cao văn chương: “Văn chương phải có thế trận đuổi nghìn quân giặc” Thân Nhân Trung đời Lê cho rằng: “Lòng thơ vời vợi thu phục vạn giáp binh- Sức bút tung hoành quét sạch hàng nghìn quân” Lê Thánh Tông cũng coi văn chương như là thượng khách: “Ta nhân lúc muôn việc được rỗi, nửa ngày được nhàn, thường xem các sách, vui thích lục nghệ, mọi sự huyên náo lắng xuống, một ngọn đèn sáng thơm tho, thị dục ít,tinh thần trong sáng, ở yên, hứng cao, mới phấn khởi nghĩ đến khuôn phép lớn của thánh đế minh vương, lòng cẩn trọng của trung thần lương bật Gọi chàng giấy, họ bút, thượng khách mực, trọng thần nghiên đá, bảo đi bảo lại rằng: chân tình ta phát ra, có anh khí dào dạt, thành cách ngôn hay Các ngươi có thể ghi chép giúp ta được không?” Trong tất cả những quan niệm này, người ta có thể thấy, dù văn chương được ca tụng, nhưng nó hoàn toàn không có một vị trí độc lập, mà chỉ là một vũ khí, một công cụ, một “trọng thần” trong tay người viết, nhằm thực hiện những mục đích và chức năng nhất định: thu phục giáp binh, đuổi nghìn quân giặc, biểu hiện khuôn phép… Có thể nói, trong thời kì trung đại, không có cái gọi là nghệ thuật thuần túy, những hưởng thụ thẩm mĩ vô tư, không vụ lợi mà nghệ thuật mang lại cũng gần như không được đề cập đến.

Có thể nói, quan niệm của Lưu Trọng Lư về văn học nghệ thuật chịu ảnh hưởng sâu sắc của chủ nghĩa lãng mạn du nhập từ phương Tây Điều này cũng không khó lí giải, vì thi sỹ thuộc thế hệ trí thức được đào tạo trong nhà trường kiểu Pháp, sớm được tiếp xúc với nền văn hóa phương Tây Ông cũng được biết đến những tác gia nổi tiếng của chủ nghĩa lãng mạn như Victo Huygo, Lamactin… và không ít khi đã coi tư tưởng của họ như là kim chỉ nam cho con đường nghệ thuật của mình Chủ nghĩa lãng mạn đã giải phóng nghệ thuật ra khỏi sự trói buộc của giáo lí đạo đức, vương quyền và thần quyền, khiến cho nó có một vị trí tối cao trong đời sống, khôi phục vai trò của thơ, coi thơ như một phương tiện diễn đạt cao siêu VictoHuygo trong tựa tập Lá thu đã khẳng định tính chất nhân loại và bất diệt của nghệ thuật “mặc dầu những tiếng ồn ào nơi công trường, nghệ thuật cứ đứng vững, cứ giữ lấy bản tính của nó là lẽ hiển nhiên”…[96; 532] Chủ nghĩa lãng mạn cũng cho rằng, sứ mệnh thiêng liêng nhất của nghệ thuật là giúp cho con người ta thoát ra khỏi cuộc đời thực tại Trong Tựa kịch Cromoen, Victo Huygo viết:

LƯU TRỌNG LƯ TRONG PHONG TRÀO THƠ MỚI - NHÌN TỪ GÓC ĐỘ CÁI TÔI TRỮ TÌNH VÀ HÌNH TƯỢNG THẾ GIỚI

Lưu Trọng Lư trong phong trào Thơ Mới- nhìn từ góc độ hình tượng thế giới

độ hình tượng thế giới

2.2.1 Thế giới nghệ thuật Thơ Mới

Từ điển thuật ngữ văn học định nghĩa: thế giới nghệ thuật là

“khái niệm chỉ tính chỉnh thể của sáng tác nghệ thuật Thế giới nghệ thuật nhấn mạnh rằng sáng tác nghệ thuật là một thế giới riêng được sáng tạo ra theo các nguyên tắc tư tưởng, khác với thế giới thực tại vật chất hay thế giới tâm lí của con người, mặc dù nó phản ánh các thế giới ấy” [22; 302].

Thế giới nghệ thuật gồm thế giới miêu tả và thế giới được9 miêu tả Thế giới miêu tả là thế giới của người kể chuyện trong tác phẩm tự sự, người trữ tình trong tác phẩm trữ tình Thế giới được miêu tả gồm các nhân vật, sự kiện, cảnh vật được tái hiện trong tác phẩm Thế giới được miêu tả cũng có các yếu tố như thế giới thực như con người, sự kiện, màu sắc, âm thanh, không gian, thời gian… nhưng nó có những đặc điểm, qui luật riêng, không đồng nhất với thế giới thực.

Mỗi tác giả, mỗi trào lưu, giai đoạn văn học có một thế giới nghệ thuật riêng, tương ứng với những quan niệm, cách cắt nghĩa khác nhau về thế giới Thế giới nghệ thuật vì thế, vừa thể hiện nét đặc sắc trong tư duy nghệ thuật của mỗi nhà văn, vừa có những đặc điểm chung của mỗi thời đại, dân tộc, khuynh hướng.

Những yếu tố cơ bản của thế giới nghệ thuật gồm có: nhân vật và sự kiện, không gian nghệ thuật, thời gian nghệ thuật Các yếu tố này đều là những kí hiệu nghệ thuật mang tính chất ước lệ, thống nhất với quan niệm nghệ thuật của nhà nghệ sĩ.

2.2.1.2 Thế giới nghệ thuật Thơ Mới

Nhà nghiên cứu Lê Quang Hưng cho rằng, “thế giới nghệ thuật của mỗi thi sĩ Thơ Mới tiêu biểu cần được nhìn nhận như một cấu trúc bao gồm hình tượng cái tôi và hình tượng thế giới” Cái tôi Thơ Mới là cái tôi tính cách, cái tôi cá nhân tự giãi bày một cách thành thực những cảm xúc trong tâm hồn Cái tôi ấy là khung cửa để thi nhân Thơ Mới nhìn ra thế giới Từ đó, thế giới được cảm nhận từ góc nhìn của con người cá nhân, cá thể và được miêu tả0 trong thơ ca thành một thế giới nghệ thuật hoàn toàn khác với thi ca trung đại.

Thứ nhât, bức tranh thế giới được miêu tả trong thơ ca cổ điển qua cái nhìn của một cái tôi vũ trụ siêu cá thể, cho nên nó mang tính chất tĩnh tại, bất biến Trong thế giới ấy, thời gian là tuần hoàn như nhịp điệu miên viễn của vũ trụ Không gian là những bức tranh thiên nhiên tĩnh tại Nhân vật trữ tình là những bậc minh quân, lương tướng, thiền sư, nhà nho…, đối diện với vũ trụ với một tâm thế ung dung tự tại Những cảm xúc của chủ thể trữ tình cũng thường mang tính chất tĩnh, được biểu hiện trong những phạm trù như sầu, hận, oan, oán… Trái lại, nhìn cuộc sống qua con mắt của cái tôi cá nhân cá thể, thế giới nghệ thuật trong Thơ Mới là một thế giới không ngừng vận động, phập phồng sự sống Xuất phát từ một quan niệm về cái tôi cá nhân tự tách mình ra khỏi vũ trụ, đối lập với vũ trụ, thời gian nghệ thuật trong Thơ Mới là một thời gian cá thể, luôn luôn chảy trôi, đi ngược lại với ước nguyện của con người, mỗi thời khắc trôi qua đồng nghĩa với sự phôi pha, mất mát Thời gian được cảm nhận trong từng giây phút, khoảnh khắc của sự sống Thi nhân Thơ Mới luôn thường trực một nỗi niềm than tiếc đối với sự trôi chảy của thời gian, nỗi khắc khoải, cảm giác hối hả tận hưởng mỗi giờ phút hiện tại của cuộc đời Không gian nghệ thuật trong Thơ Mới, vì thế, cũng không tĩnh tại, bất biến, mà là không gian của cá thể, được cảm nhận bởi những cảm xúc, cảm giác của cái tôi cá thể ở trong khoảnh khắc này, giây phút này Không gian ấy vận1 động theo sự vận động của thời gian, của những cảm xúc tinh tế, phức tạp trong lòng thi nhân Nhân vật trung tâm trong thế giới nghệ thuật Thơ Mới không phải là những nhân vật loại hình như ngư, tiều, y, mục, mà là những nhân vật tính cách, với những tâm sự riêng, trong những cảnh ngộ riêng, thoát ra khỏi những công thức miêu tả nhân vật trong thơ ca trung đại Có thể nói, sự xuất hiện của cái tôi trữ tình cá nhân đã làm thay đổi toàn bộ thế giới quan, nhân sinh quan Thơ Mới, và tạo nên một thế giới nghệ thuật hoàn toàn khác với thơ ca trung đại.

Thứ hai, trong thơ ca trung đại, cái tôi trữ tình hòa nhập, thống nhất với vũ trụ, nên trong thế giới nghệ thuật thơ ca trung đại, người ta thấy tình cảnh giao hòa, cảm xúc của con người hóa thân vào cảnh vật Cảnh sắc được miêu tả trong thơ mang tính khách quan, được miêu tả ở những thuộc tính phổ biến, muôn thuở như hễ nói đến mùa thu là có hình ảnh ngô đồng, sương sa, trời xanh, lá rụng , hễ miêu tả mùa xuân là phải có liễu rủ, oanh kêu Ngược lại, trongThơ Mới, cá nhân tự tách mình ra khỏi vũ trụ, đối lập với vũ trụ, là trung tâm vũ trụ, là một chủ thể cảm nhận vũ trụ, cho nên, bức tranh thế giới trong Thơ Mới là bức tranh tràn đầy nội cảm Cảnh sắc không còn được miêu tả một cách trung tính, khách quan, mà luôn biểu hiện một cảm xúc độc đáo, tinh tế của con người cá nhân.Trăng trong Thơ Mới không chỉ là hình ảnh khách quan của thiên nhiên mà thổn thức những cung bậc cảm xúc vô cùng phong phú của con người: trăng sầu, trăng mờ thổn thức trong thơ Lưu Trọng2

Lư, nàng trăng tự ngẩn ngơ trong thơ Xuân Diệu, trăng khắc khoải, băn khoăn: thuyền ai đậu bến sông trăng đó, có chở trăng về kịp tối nay trong thơ Hàn Mạc Tử Yếu tố nội cảm này đã khiến cho bức tranh thế giới trong Thơ Mới vô cùng phong phú, đa dạng Mỗi thi nhân với một cái tôi trữ tình độc đáo, riêng biệt, lại đem lại một cách cảm nhận riêng về thế giới, khiến cho thế giới nghệ thuật Thơ Mới là một vườn hoa rực rỡ, muôn sắc muôn màu.

Thứ ba, Thơ Mới chịu ảnh hưởng sâu sắc của chủ nghĩa lãng mạn, và khuynh hướng lãng mạn cũng là một khuynh hướng chính trong Thơ Mới, mà nguyên tắc biểu hiện chủ yếu của nghệ thuật lãng mạn là nguyên tắc tương phản, nên thế giới nghệ thuật ThơMới là thế giới thống nhất của những sự tương phản, đối lập, thế giới được phân cực sâu sắc, trong đó cái tôi trữ tình đối lập với toàn thể tồn tại, luôn có cảm giác bơ vơ, cô đơn, lưu lạc Bức tranh thế giới cũng có sự tương phản giữa ánh sáng và bóng tối, hiện tại và quá khứ Thậm chí, ngay trong một bài thơ, một câu thơ, một từ ngữ cũng thể hiện sự phân cực sâu sắc Trong thế giới nghệ thuật của Xuân Diệu, người ta vừa có thể bắt gặp những hình ảnh tươi sáng nhất, căng tràn sự sống nhất, thể hiện một niềm say đắm, thiết tha với cuộc đời, đồng thời lại có thể bắt gặp những bức tranh lạnh lẽo, chia li, u tối nhất Trong thế giới thơ của Hàn Mạc Tử có những bức tranh ma quái, kinh dị, nhưng đồng thời cũng có những cảnh sắc rất đỗi trong trẻo, yên bình Điều này khác với thế giới nghệ thuật trong thơ ca trung đại Thế giới nghệ thuật trong thi ca trung3 đại là thế giới thống nhất giữa con người và vũ trụ, chủ thể và khách thể Cảnh sắc thiên nhiên cũng thường được miêu tả trong một vẻ hài hòa, toàn bích, trọn vẹn Chính vì thế, đọc thơ cổ, người ta thường tìm thấy một trạng thái thăng bằng, thư thái, trong khi đó, Thơ Mới luôn mang lại cho người đọc một cảm giác băn khoăn, giằng co, đầy mâu thuẫn.

Có thể nói, những đặc trưng của thế giới nghệ thuật Thơ Mới có căn nguyên sâu xa từ sự đổi thay sâu sắc của nhân sinh quan, thế giới quan và quan niệm nghệ thuật của thi nhân Thơ Mới Mặt khác, tính chất cá thể của thế giới nghệ thuật Thơ Mới lại khiến cho các thi sĩ Thơ Mới mặc sức sáng tạo và biểu hiện, tạo nên muôn ngàn những thế giới nghệ thuật vô cùng độc đáo mà Hoài Thanh đã từng tổng kết: ảo não như Huy Cận, mơ màng như Lưu Trọng Lư, kinh dị như Chế Lan Viên, trong sáng như Nguyễn Nhược Pháp

2.2.2 Hình tượng thế giới trong thơ Lưu Trọng Lư trước 1945

Không gian nghệ thuật trong thơ Lưu Trọng Lư là những không gian phi thực: cảnh tiên, cõi mơ, bến thần tiên, cõi Phật Đó là bến Ngân sơn với “nhà cỏ ba gian vườn một khoảnh, có hồng có táo có đào tiên” (Túp lều cũ), một không gian trong veo, tĩnh lặng, nơi thời gian ngưng đọng, vĩnh cửu như một thế giới cổ tích, nơi con người sống ung dung, nhàn tản, xa lánh danh lợi phàm tục, hài hòa với thiên nhiên cây cỏ “ra vào may có gió trăng quen” Đó là4

“bến thần tiên”, thiên đường của tình yêu, nơi “nghìn trùng man mác”, nơi hai cá thể có thể “cùng tan nơi mù mịt” (Xin rước cô em). Đó là Suối Mây, nơi hẹn hò, ân ái, nơi tình yêu nảy nở, là bến Trúc lang, nơi cả thiên nhiên, sông nước và con người dường như chuếnh choáng hơi men, là sườn non nơi chiếc cáng điều lững thững giữa ngàn thông, như hiện ra từ một miền cổ tích, một quá khứ xa lơ xa lắc, thanh bình và đẹp đẽ Đó là cõi Phật quạnh hiu, nơi con người có thể “nghe tiếng cỏ cây”, “quên những mùi trần sự”…

Không gian nghệ thuật trong thơ Lưu Trọng Lư thể hiện quan niệm của nhà thơ về cái đẹp Cái đẹp chỉ có thể tìm thấy trong thiên nhiên hoang dã, trong tình yêu, trong một thế giới phi thực hoàn toàn cách biệt với thực tại Quan niệm này là một quan niệm rất phổ biến của các nhà Thơ Mới lãng mạn.

Không gian lí tưởng ấy là những nơi chốn xa xôi, hoang sơ, không in dấu chân người, là nơi đầu ngọn núi, nơi bến sông trăng, biển cả, bể thẳm, là không gian vũ trụ vô cùng vô tận, siêu thoát, kì vĩ Không gian ấy là không gian của thiên nhiên hoang dã, không gian của tình yêu đôi lứa, biểu tượng của cái đẹp Tính chất xa cách, cô lập với thực tại của không gian ấy được đặc biệt nhấn mạnh.Muốn tới được những không gian đó, phải dựa trên phương tiện là thuyền, đò, ngựa, mà thuyền ở đây là thuyền mộng, đò, ngựa đều là những hình ảnh ước lệ để thể hiện khoảng cách vời vợi giữa không gian đó với không gian thực tại Tính chất thoát li của không gian mộng trong thơ Lưu Trọng Lư cũng là một đặc điểm chung của5 không gian lí tưởng trong thế giới nghệ thuật Thơ Mới Không gian làng quê trong thơ Nguyễn Bính cách biệt với cuộc sống văn minh, nơi phồn hoa đô hội, là nơi lưu giữ những vẻ đẹp văn hóa truyền thống, nơi nảy nở của những tình yêu giản dị, thầm kín Không gian lí tưởng trong thơ Thế Lữ là một thiên đường với tiếng sáo thiên thai lơ lửng giữa trời xanh ngắt, với hình ảnh thanh tao, thoát tục của “đôi con hạc trắng bay về Bồng lai” Không gian lí tưởng trong thơ Chế Lan Viên là một Chiêm Thành cổ kính, điêu tàn… Song cái đặc sắc của không gian nghệ thuật trong thơ Lư là ở tính chất mộng ảo, mơ màng của nó Nếu không gian trong thơ Nguyễn Bính và nhóm các nhà thơ chân quê như Bàng Bá Lân, Đoàn Văn Cừ, Anh Thơ là một thế giới tràn ngập màu sắc, đặc biệt là sắc xanh của cây cỏ; không gian trong thơ Huy Cận là vũ trụ lặng lẽ, mênh mang… thì không gian nghệ thuật trong thơ Lư là không gian mơ màng, ảo mộng.

Trong không gian ấy, cảnh vật vô cùng mờ ảo Những hình ảnh thường xuất hiện trở đi trở lại trong thơ Lư là những hình ảnh mờ nhòe, bất định, thậm chí vô hình: gió, mây, sóng, nước, sông, trăng… Ánh trăng thường xuất hiện trong thế giới nghệ thuật của Lưu Trọng Lư (32 lần/17 bài thơ của tập Tiếng thu) Khác với ánh trăng ma quái, rùng rợn, kì ảo trong thơ Hàn Mạc Tử và nhóm thơ Bình Định, ánh trăng lênh láng, tràn trề, say đắm trong thơ Xuân Diệu, trăng trong thơ Lưu Trọng Lư là trăng mờ, mơ màng, chuếnh choáng,6 bàng bạc, như phủ một lớp sương mơ hồ lên cảnh vật:

- Em không nghe mùa thu Dưới trăng mờ thổn thức

Hoa lan quên nở bên giàn Nhớ ai em để tiếng đàn ngừng đưa Tiếc gì em, nửa đường tơ

Cho hoa quên nở, trăng mờ quạnh soi

Vầng trăng lên mớ tóc mây Một hồn thu lạnh, mơ say hương nồng

Vầng trăng từ độ lên ngôi Năm năm bến cũ em ngồi quay tơ

Nhớ em trong ánh trăng mờSóng cây gió gợn trời bao la sầuChim chi gọi mãi bên cầu

Phải chòm sao rụng trước lầu hở em 7

Lắng nghe trăng giải bên thềm Lắng nghe trăng giải bên thềm… ái ân

(Bao la sầu) Còn đâu ánh trăng vàng

Mơ trên làn tóc rối Đêm ấy xuân vừa sang

Em vừa hai mươi tuổi Trăng nước say theo người tráng sĩ Con đò quên cả chuyến sang ngang

Thơ Lưu Trọng Lư- một ứng xử với vấn đề truyền thống và cách tân trong phong trào Thơ Mới

3.1.1 Truyền thống và cách tân trong phong trào Thơ Mới

Phong trào Thơ Mới ra đời trong thời đại chuyển giao giữa hai thế kỉ, trong bối cảnh giao lưu, xúc tiếp giữa hai nền văn hóa Đông Tây Hoàn cảnh ấy đặt lên vai các thi nhân Thơ Mới những sứ mệnh tưởng chừng đối lập: vừa phải cách tân một nền văn học đã trở nên già cỗi và lạc hậu, vừa phải tiếp nối những mạch nguồn văn học truyền thống đã làm nên những giá trị bất di bất dịch của văn hóa Việt, vừa không thể không đón nhận và tiếp thu những ảnh hưởng của văn hóa phương Tây để làm mới nền văn học dân tộc, vừa phải gìn giữ bản sắc để không tự biến tác phẩm của mình thành một sản phẩm lai căng, xa lìa cội rễ Có thể nói, chưa đầy mười lăm năm đầu thế kỉ, Thơ Mới đã hoàn thành xuất sắc sứ mệnh lịch sử của mình, giúp thơ ca Việt Nam bắt kịp và hòa nhập với dòng chảy của thơ ca thế giới, và tạo đà cho sự phát triển của văn học Việt Nam hiện đại.

Trên phương diện ý thức nghệ thuật, các thi nhân Thơ Mới một mặt cực lực công kích lối thơ Đường luật với những công thức gò bó, những cách diễn đạt ước lệ sáo rỗng, đòi hỏi phải cởi trói cho thơ, song một mặt lại hết sức đề cao những giá trị bất hủ của văn0 học truyền thống Là một kiện tướng tiên phong của phong trào Thơ Mới, Lưu Trọng Lư vừa tả xung hữu đột chống lại thơ cũ, biện hộ cho sự ra đời tất yếu của Thơ Mới, vừa bày tỏ một niềm kính trọng, nâng niu với sáng tác bất hủ của những văn nhân xưa như Nguyễn Công Trứ, Hồ Xuân Hương, Nguyễn Du, vừa khắc khoải trăn trở về việc làm sao để xây dựng được một nền văn học dân tộc Trong Thi nhân Việt Nam, tác giả Hoài Thanh- Hoài Chân cho rằng, Thơ Mới ra đời là sự tiếp thu những ảnh hưởng từ thơ Pháp, là một cuộc cách mạng chưa từng thấy trong lịch sử trên lĩnh vực thơ ca, song Thơ Mới cũng là sự tiếp nối những mạch nguồn truyền thống “Thi văn Pháp không làm mất bản sắc Việt Nam” Trong Thơ Mới, vẫn phảng phất linh hồn của thơ Đường trong Thái Can, Leiba, Đỗ Huy Nhiệm, Lưu Kì Linh, Thâm Tâm, Quách Tấn Trong Thơ Mới, còn có riêng một dòng thơ “tuy có chịu ảnh hưởng phương Tây nhưng rất ít và cũng không chịu ảnh hưởng của thơ Đường”, một dòng thơ

“có tính cách Việt Nam rõ rệt” mà tiêu biểu là Lưu Trọng Lư, Nguyễn Nhược Pháp, Nguyễn Bính, Vũ Hoàng Chương “Các nhà thơ về dòng này thường có lời thơ bình dị Họ ít ảnh hưởng lẫn nhau và cũng ít có ảnh hưởng đối với thi ca cận đại Thi ca của họ có tính cách vĩnh viễn nhiều hơn tính cách một thời” Và ngay những trang đầu tiên của Thi nhân Việt Nam, tác giả đã dành những lời lẽ trân trọng nhất để “cung chiêu linh hồn” nhà thơ Tản Đà, một gương mặt của nền thơ cũ Có thể nói, con đường phát triển của Thơ Mới chính là “từ xung khắc đến hòa giải với truyền thống” (Trần Đình Hượu).1

Ban đầu, trong nhiệt tình đổi mới, Thơ Mới không tránh khỏi cực đoan khi phủ nhận thơ cũ Trong thời khắc hoàng kim, Thơ Mới không tránh khỏi có lúc lai căng, xa lạ Song càng ngày, các thi nhân Thơ Mới càng có xu hướng trở lại tìm kiếm những giá trị văn hóa cổ truyền đẹp đẽ vốn ẩn sâu trong nền văn học dân tộc.

Trên phương diện thực tiễn sáng tác, Thơ Mới đã hoàn thành một cuộc đại cách mạng trong lĩnh vực thơ ca trên cả phương diện nội dung và hình thức Về mặt nội dung, Thơ Mới là tiếng nói cảm xúc thành thực của cái tôi trữ tình cá nhân cá thể, khác hẳn với cái tôi trữ tình phi cá tính, siêu cá thể trong thi ca trung đại Về phương diện hình thức nghệ thuật, Thơ Mới đã làm thay đổi gần như toàn bộ diện mạo thơ ca Việt Nam, từ thể loại đến ngôn ngữ, nhạc điệu.

3.1.1.1 Truyền thống và cách tân trên phương diện thể loại

Trước hết, xét trên phương diện hình thức thể loại, Thơ Mới đã thổi vào những thể loại cũ trong văn học truyền thống Việt Nam một luồng sinh khí mới, một linh hồn mới, đồng thời sáng tạo ra những thể loại nghệ thuật chưa từng có trong lịch sử văn học Nhà nghiên cứu Phan Cự Đệ nhận định: “Phong trào Thơ Mới là một cuộc đánh giá lại các thể thơ cũ, tiếp thu những cái tốt đẹp của truyền thống cũ, đồng thời học tập một cách có sáng tạo thơ ca nước ngoài, nhất là Thơ Pháp” [13; 263].

Thể thơ thất ngôn vẫn được các thi nhân Thơ Mới sử dụng,2 song diện mạo của nó đã hoàn toàn đổi khác Nguồn cảm xúc dạt dào, thành thực của cái tôi trữ tình đã phá bung những khuôn khổ chật hẹp của thơ thất ngôn bát cú, thất ngôn trường thiên Đường luật Thể thơ thất ngôn trong Thơ Mới không còn tuân thủ những qui định về niêm luật, bố cục và mở rộng không hạn định về số câu trong một bài Nhiều bài thơ thất ngôn tuy được cấu tạo bằng nhiều khổ, mỗi khổ gồm bốn câu, bề ngoài giống như bốn câu trong một bài tứ tuyệt, song đã hoàn toàn khác về kết cấu (Ví dụ Tràng giang của Huy Cận, Thơ duyên, Đây mùa thu tới, Nguyệt cầm của Xuân Diệu, Đây thôn Vĩ Dạ, Mùa xuân chín của Hàn Mạc Tử, Nắng mới của Lưu Trọng Lư…) Thơ thất ngôn tứ tuyệt thường có hai kiểu kết cấu Thứ nhất là kiểu kết cấu gồm bốn phần: khai, thừa, chuyển, hợp Thứ hai là kiểu kết cấu hai câu trên tả ngoại cảnh, hai câu sau tả tâm trạng, hành vi của con người Nhiều bài Thơ Mới vẫn được kết cấu theo hai nguyên tắc này Khổ thơ đầu tiên trong bài Tràng giang của Huy Cận gồm bốn câu thất ngôn, cả bốn câu đều cùng triển khai một nội dung: sự đối lập giữa không gian vũ trụ mênh mông và sự sống nhỏ bé, cô đơn, nổi lênh, phiêu dạt, các câu thơ có thể nói bình đẳng với nhau về mặt ý nghĩa Trong bài Đây mùa thu tới của Xuân Diệu, ở khổ thơ đầu tiên, có thể thấy hai câu đầu giới thiệu cảnh vật và tâm trạng mùa thu qua hình ảnh rặng liễu, hai câu sau là tiếng reo xôn xao của cảnh vật khi mùa thu đến Trong khổ đầu của bài Nắng mới (Lưu Trọng Lư), hai câu đầu miêu tả ngoại cảnh (nắng mới, tiếng gà gáy ban trưa), hai câu sau miêu tả tâm3 trạng (bồi hồi, chập chờn sống lại) Tuy nhiên, rất nhiều bài Thơ Mới đã được tổ chức theo những nguyên tắc khác, hết sức linh hoạt và uyển chuyển, trong đó thất ngôn tứ tuyệt chỉ là hình thức bề ngoài, còn kết cấu nội tại của nó đã hoàn toàn thay đổi Nói như nhà nghiên cứu Phan Cự Đệ, thơ thất ngôn của Xuân Diệu nói riêng và Thơ Mới nói chung, “là sự kết hợp giữa lối thất ngôn cổ phong xưa với những bài thơ bốn khổ, mỗi khổ bốn câu của Bauderlaire” [13;

264] Ngoài ra, nếu câu thơ thất ngôn truyền thống thường có cấu trúc trọn vẹn, mỗi câu diễn tả một ý, thì trong Thơ Mới, có hiện tượng nhiều câu thơ thất ngôn mới diễn tả trọn vẹn một ý thơ Cấu trúc của câu thơ bị bẻ gãy, không còn khép kín, trọn vẹn, cân chỉnh, mà xô đẩy nhau, biểu thị giọng điệu mang màu sắc cá nhân của chủ thể trữ tình:

Xin anh cứ tưởng bạn anh tuy Giam hãm thân trong cảnh nặng nề Vẫn để hồn theo người lận đận Vẫn hằng trông đếm bước anh đi

Thơ ngũ ngôn, một thể thơ vốn xuất hiện trong văn học dân gian, trong các loại thơ cổ phong và thơ Đường, cũng được các nhàThơ Mới vận dụng, và rất nhiều bài thơ có giá trị được sáng tác theo thể loại này như Ông đồ của Vũ Đình Liên, Chùa Hương củaNguyễn Nhược Pháp, Tiếng thu của Lưu Trọng Lư… Tuy nhiên, thơ ngũ ngôn trong phong trào Thơ Mới rất đa dạng và linh hoạt về4 kết cấu và nhịp điệu, biểu hiện những nguồn cảm xúc phong phú, đa dạng Bài Tiếng thu của Lưu Trọng Lư được kết cấu làm 3 khổ, mỗi khổ là một câu hỏi tu từ vừa bâng khuâng, tha thiết, vừa mơ hồ buồn Bài Ông đồ của Vũ Đình Liên được triển khai trên mạch đối lập giữa quá khứ vàng son, tươi đẹp và hiện tại nhạt phai, quên lãng, u buồn Nhạc điệu thơ đầy biến hóa Khi mô tả hình tượng ông đồ trong quá khứ, âm hưởng thơ náo nức, rộn ràng, xôn xao Khi mô tả hình tượng ông đồ trong hiện tại, âm hưởng thơ trở nên trầm buồn, u tịch Khi bày tỏ cảm xúc của nhân vật trữ tình, âm hưởng thơ da diết, khắc khoải, chua xót Sự biến hóa của nhạc thơ và sự biến chuyển của cảm xúc trong thơ ngũ ngôn của Thơ Mới khác hẳn tính chất tĩnh tại, bất biến của thơ ngũ ngôn truyền thống Có thể nói, chính mạch cảm xúc dạt dào, thành thực, phong phú của cái tôi cá nhân trong thời đại mới đã làm biến đổi và khiến cho thơ ngũ ngôn truyền thống trở nên uyển chuyển, linh hoạt, tràn trề sức sống.

Thể thơ lục bát vốn là một thể thơ có nguồn gốc từ văn học dân gian, có thể coi là một sản phẩm độc đáo của nền văn hóa dân tộc, đã được các thi nhân Thơ Mới hết sức trân trọng, nâng niu Bởi khuôn khổ và luật lệ của lục bát khá mềm mại, uyển chuyển và tự do, thích hợp để diễn tả những tâm trạng bâng khuâng, mơ hồ, man mác, những cung bậc cảm xúc xôn xao, tinh tế của thế hệ thanh niên thời đại, nên nó được vận dụng khá nhiều trong Thơ Mới Có những nhà thơ chuyên sáng tác bằng thể lục bát như Nguyễn Bính Hầu như thi nhân Thơ Mới nào cũng vận dụng một cách nhuần nhuyễn5 thể thơ này và có những bài thơ giá trị như Buồn xưa, Buồn đêm mưa của Huy Cận, Tương tư, Chân quê của Nguyễn Bính, Thơ sầu rụng của Lưu Trọng Lư Nhìn chung, về mặt hình thức, bởi lục bát vốn là thể thơ khá tự do và thoải mái trong gieo vần, ngắt nhịp, nên nó không có nhiều thay đổi về mặt hình thức Tuy nhiên, thể lục bát trong Thơ Mới cũng có một số biến đổi so với thơ lục bát truyền thống Trước hết, trong Thơ Mới, xuất hiện hình thức câu thơ bắc cầu, vắt dòng Khác với thơ lục bát truyền thống, mỗi dòng thơ thường diễn đạt trọn vẹn một ý, trong Thơ Mới, nhiều khi, câu thơ tràn ra thành hai dòng thơ, và tập hợp cả hai dòng Thơ Mới có khả năng diễn tả trọn vẹn một ý:

Ngày nay dù ở nơi xa Nhưng khi về đến cây đa đầu làng Thì bao nhiêu cảnh mơ màng Hiện ra khi thoáng cổng làng trong tre

(Cổng làng, Bàng Bá Lân)

- Biết đâu rồi chả nói chòng:

“Làng mình khối đứa phải lòng mình đây!”

Ngoài ra, khác với thể thơ lục bát truyền thống, nhịp thơ thường êm đềm, hồi hoàn, đều đặn, nhịp thơ lục bát trong Thơ Mới có khi xôn xao, gấp khúc, miêu tả những tâm trạng đối lập, những6 dòng cảm xúc xô đẩy nhau, cuồng nhiệt và rạo rực: Đi mau! Trốn nét! Trốn màu!

Trốn hơi! Trốn tiếng! Trốn nhau! Trốn mình.

Thể thơ tám chữ là một sáng tạo độc đáo của Thơ Mới Nhiều ý kiến cho rằng, thể thơ tám chữ vốn có nguồn gốc từ thể hát nói Số lượng chữ trong một câu, cách gieo vần, ngắt nhịp của thể thơ tám chữ trong Thơ Mới cũng có nhiều nét tương đồng với thể thơ hát nói Một nguồn ý kiến khác lại cho rằng, thể tám chữ có nguồn gốc từ thơ Pháp Dù có nguồn gốc dân tộc hay vay mượn, thì không thể phủ nhận, thể thơ tám chữ trong Thơ Mới là một thể thơ có hình hài và linh hồn hoàn toàn khác với nguồn gốc ban đầu của nó Rất nhiều nhà Thơ Mới đã thành công trong thể loại này: Thế Lữ (Nhớ rừng,

Cây đàn muôn điệu), Xuân Diệu (Vội vàng, Tương tư chiều, Lời kĩ nữ, Giục giã, Yêu), Huy Cận (Tình tự, Nhạc sầu), Chế Lan Viên

(Thời oanh liệt, Ta, Trên đường về, Đêm tàn, Hồn trôi, Trưa an lành, Những sợi tơ lòng), Hàn Mạc Tử (Trường tương tư, Đêm xuân cầu nguyện, Ra đời, Phan Thiết, Phan Thiết), Vũ Hoàng Chương

(Quên, Phương xa), Bích Khê (Duy Tân), Tế Hanh (Ao ước, Quê hương)… Những nhà thơ được coi là mới nhất trong Thơ Mới thường sử dụng thể thơ này trong sáng tác của mình (Xuân Diệu,Chế Lan Viên, Hàn Mạc Tử) Những bài thơ được coi là mới nhất,tiêu biểu nhất trong Thơ Mới cũng thường được viết theo thể tám chữ Thực tế ấy cho thấy, thể tám chữ chính là một thể thơ điển hình nhất của phong trào Thơ Mới Điều này có thể bắt nguồn từ những7 nguyên do sau Thứ nhất, thể thơ tám chữ, so với thể bảy chữ, năm chữ gần gũi hơn cả với câu thơ điệu nói, một hình thức ngôn ngữ đặc thù của phong trào Thơ Mới (nguồn gốc của nó cũng là từ thể hát nói trong văn chương truyền thống) Nó có thể diễn tả một cách uyển chuyển nhất tiếng nói của con người, đặc biệt là tiếng nói của những cảm xúc cá nhân:

Thôi hết rồi, còn chi nữa đâu em!

Thôi hết rồi, gió gác với trăng thềm Anh nhớ tiếng Anh nhớ hình Anh nhớ ảnh Anh nhớ em, anh nhớ lắm! Em ơi!

(Tương tư chiều, Xuân Diệu)

Thể tám chữ với sự tự do, linh hoạt, uyển chuyển trong ngắt nhịp, gieo vần, phù hợp để diễn tả nhiều giọng điệu, nhiều cảm xúc khác nhau Nếu câu thơ thất ngôn, ngũ ngôn thường có một số cách ngắt nhịp khá công thức như 3 /4, 4 /3, 2 /2 /3, 2/3, 3/2 thì ngắt nhịp trong thể tám chữ cực kì phong phú Ví dụ, trong bài Trưa đơn giản của Chế Lan Viên, chỉ trong mấy câu mà tác giả có thể triển khai rất nhiều cách ngắt nhịp khác nhau:

Trưa quanh vườn Và võng gió an lành (3/5)Ngang phòng trưa, ru hồn nhẹ cây xanh (3/5)Trưa quanh gốc Và mộng hiền của bóng (3/5)

Bỗng run theo lá run theo nhịp võng (3/1/2/2) 8

Trưa lên trời Và xanh thẳm, bầu trời (3/2/2) Bỗng mê li, nằm thấy, trắng, mây trôi (3/2/1/2) Trưa, một ít trưa, lạc vào lăng tẩm (1/3/4)

Thơ Lưu Trọng Lư trong hành trình Thơ Mới từ lãng mạn đến tượng trưng

3.2.1 Hành trình Thơ Mới từ lãng mạn đến tượng trưng

Trong Thi nhân Việt Nam, Hoài Thanh- Hoài Chân đã nhận định, Thơ Mới ra đời là sự kết tinh thành tựu của một trăm năm thơ Pháp, từ lãng mạn đến Thi Sơn, tượng trưng… Từ buổi đầu khai sinh cho đến năm 1945, trong vòng hơn mười năm, Thơ Mới đã tiến những bước dài tương ứng với cả một trăm năm thơ Pháp Nhiều nhà nghiên cứu đã công nhận, hành trình Thơ Mới là hành trình đi từ lãng mạn đến tượng trưng Tác giả Đỗ Đức Hiểu chia Thơ Mới thành hai làn sóng, làn sóng thứ nhất (tương ứng với giai đoạn đầu), Thơ Mới chịu ảnh hưởng của văn học lãng mạn Pháp và làn sóng thứ hai (tương ứng với giai đoạn sau), Thơ Mới chịu ảnh hưởng của thơ tượng trưng Pháp Nhà nghiên cứu Lại Nguyên Ân trong “Tinh huyết của Bích Khê và giai đoạn phát triển thứ hai của Thơ Mới” cũng cho rằng: “Nếu mô tả khái quát tiến trình Thơ Mới, có thể tóm gọn nó trong hai giai đoạn: giai đoạn đầu với vai trò chủ đạo của những nhà Thơ Mới của (hoặc gắn với) nhóm Tự lực văn đoàn như Thế Lữ, Xuân Diệu, Huy Cận, mà nét nổi bật chung về khuynh hướng nghệ thuật là thơ trữ tình lãng mạn duy lí; giai đoạn sau với uy tín của Hàn Mạc Tử, Bích Khê và trường thơ loạn của họ mà dấu ấn rõ rệt về khuynh hướng sáng tác là sự xuất hiện những đặc điểm tiền hiện đại chủ nghĩa hoặc hiện đại chủ nghĩa như tượng trưng,siêu thực, suy đồi, tiền phong”.

Quả thực, hành trình Thơ Mới là hành trình vận động từ lãng3 mạn đến tượng trưng, siêu thực Sự vận động này vừa bắt nguồn từ những ảnh hưởng của văn học phương Tây, đặc biệt là văn học Pháp, vừa có nguyên nhân từ bối cảnh lịch sử xã hội, vừa phù hợp với qui luật vận động nội tại của nền văn học Việt Nam.

Quá trình vận động của Thơ Mới trước hết chịu ảnh hưởng của tiến trình vận động chung của văn học thế giới, đặc biệt là văn học phương Tây Trong tiến trình văn học thế giới nói chung và văn học phương Tây nói riêng, chủ nghĩa lãng mạn, với tư cách vừa là một trào lưu văn học, vừa là một phương pháp sáng tác, hình thành ở Tây Âu sau Đại Cách mạng tư sản Pháp năm 1789 Chủ nghĩa lãng mạn xuất hiện trong bối cảnh sự sụp đổ của chế độ phong kiến và sự kiến lập những quan hệ xã hội mới, trên cơ sở sự bất mãn và thất vọng sâu sắc của các tầng lớp xã hội trước những thành quả thực tế của cách mạng Nhân vật trung tâm của chủ nghĩa lãng mạn là con người thoát li thực tại, quay trở về với quá khứ, đi vào mộng ảo hoặc thu mình vào cái tôi nhỏ bé Về quan niệm thẩm mĩ, chủ nghĩa lãng mạn đề cao cá tính, sự khác biệt, phi thường, ngợi ca cái đẹp, đề cao chất trữ tình, kêu gọi trở về với thiên nhiên, coi trọng truyền thống văn hóa dân tộc Về phương thức thể hiện, chủ nghĩa lãng mạn chú trọng phương thức phơi bày, tả chân sự vật… Chủ nghĩa lãng mạn là một trào lưu có ảnh hưởng khắp thế giới với những tên tuổi tiêu biểu như Bairon, Satobrian, Lamactin, V.Huygo, Alfred deMuyxe…

Từ những năm đầu thế kỉ XX, các nhà văn, nhà thơ Việt Nam4 đã được tiếp xúc với các tác phẩm văn học lãng mạn của Huygo, Lamactin Chủ nghĩa lãng mạn đã ảnh hưởng sâu sắc đến văn học Việt Nam, đặc biệt là đến Thơ Mới và văn xuôi của Tự lực văn đoàn Trong Thi nhân Việt Nam, Hoài Thanh- Hoài Chân cho rằng Huy Thông “đã đôi ba lần nhập tịch được vào thơ Việt cái không khí mơ màng của những vở kịch Shakespear và cái giọng hùng tráng của V.Huygo” Lưu Trọng Lư trích dẫn lời đề tựa tập Lá thu của Huygo để làm tuyên ngôn nghệ thuật cho mình trong cuộc chiến chống thơ cũ.

Chủ nghĩa tượng trưng ra đời muộn hơn so với chủ nghĩa lãng mạn, xuất hiện đầu tiên ở Pháp vào khoảng những năm 70, 80 của thế kỉ XIX, sau lan rộng ra cả châu Âu với các tên tuổi tiêu biểu như Rembo, Veclen, Malacme ở Pháp, Rodenba và Meteclinh ở Bỉ, Hopman ở Đức, Ipxen ở Nauy… Chủ nghĩa tượng trưng ra đời trên cơ sở tâm lí vô vọng của con người cá nhân trong việc dung hòa với xã hội, niềm hoài nghi sâu sắc về bản thể Trong một bức thư gửi cho bạn vào năm 1867, Manlacme đã nói: “Tôi bây giờ đã phi cá tính hóa rồi, tôi không còn là Xtephan Manlacme nữa, mà chỉ là một loại phương pháp Bằng phương pháp này, vũ trụ tinh thần sẽ trở nên dễ nhận, và nó có thể phát triển lên từ tất cả những gì từng là của tôi” [80; 72] Cá nhân vì thế trốn chạy vào nghệ thuật và tìm kiếm lối thoát của mình trong những khám phá thẩm mĩ mới Cơ sở triết học của chủ nghĩa tượng trưng là xu hướng chống duy lí, trở lại với đời sống hồn nhiên: “đời sống của chúng ta nhiệm màu, nó5 tránh xa phản ánh của lí trí, nó bị lôi cuốn bởi cái huyền bí và nó chống lại sự an bài của phép tắc ngoại hiện” Chủ nghĩa tượng trưng phủ nhận lí trí, đề cao vai trò của vô thức và trực giác, chủ trương truy tìm và biểu hiện những khu vực bí ẩn, những cái vô hình, những trạng thái khải thị đằng sau thế giới hữu hình “Veclen chủ trương “giấc mơ hơn thực tại”, Meteclinh kêu gọi hãy tìm cái “thế giới- không nhìn thấy” Về quan niệm thẩm mĩ, chủ nghĩa tượng trưng coi trọng sự tương giao huyền bí giữa con người và vũ trụ, sự tương ứng giữa các giác quan (những mùi hương, màu sắc và âm thanh tương ứng với nhau), đề cao nhạc tính: “Cái được đặt tên là chủ nghĩa tượng trưng chung qui lại là có ý định chung cho nhiều dòng thi sĩ khai thác tính nhạc cho thơ họ thêm hay” (Valery), tuyệt đối hóa sự đối lập giữa tự nhiên và nghệ thuật, cho rằng tự nhiên không có gì là đẹp, đề cao sự gia công nghệ thuật trong sáng tạo cái đẹp Về nguyên tắc biểu hiện, chủ nghĩa tượng trưng phản đối nguyên tắc biểu hiện thiên về chạm trổ, chau truốt ngôn từ của phái Thi sơn và cách biểu hiện theo lối mô tả trực tiếp của chủ nghĩa lãng mạn Hình tượng tượng trưng là hình tượng đa nghĩa, bất định, giống như một câu đố, chỉ có cái biểu đạt mà thường che giấu cái được biểu đạt, biểu hiện những ẩn ý sâu xa vượt ra ngoài nó:

“Tượng trưng là cái vật nào đó có ý nghĩa rộng lớn hơn chính nó”(Laorenxo Perine) Về tư duy nghệ thuật, khác với tư duy duy lí của chủ nghĩa lãng mạn, chủ nghĩa tượng trưng đề cao trực giác và vô thức Hình tượng và ngôn từ trong thơ tượng trưng được tổ chức6 theo nguyên tắc phi logic, theo mạch liên tưởng rời rạc, kiểu tư duy liên tiếp chuyển kênh, khiến cho người đọc rất khó có thể đoán định ý nghĩa dựa trên phân tích lí tính, mà phải thể nghiệm ý tưởng và xúc cảm của nhà thơ bằng trực giác Các tác phẩm và tác giả tiêu biểu của chủ nghĩa tượng trưng, đặc biệt là chủ nghĩa tượng trưng Pháp có ảnh hưởng rất mạnh đến các thi nhân Thơ Mới Những tên tuổi như Baudelaire, Veclen vốn không xa lạ với các thi nhân Việt Nam Trong Thi nhân Việt Nam, Hoài Thanh- Hoài Chân khẳng định: “Với một nghệ thuật tinh vi đã học được của Baudelaire, Xuân Diệu đã diễn tả lòng ham sống bồng bột trong thơ de Noailles và trong văn Gide” Huy Cận chịu ảnh hưởng sâu sắc của Veclen Hàn Mạc Tử, Chế Lan Viên “cả hai đều chịu ảnh hưởng rất nặng của Baudelaire, và qua Baudelaire, ảnh hưởng của nhà văn Mĩ E Poe”.

“Bích Khê và ít người nữa như Xuân Sanh, muốn đi đến chỗ người ta thường cho là cao nhất của thơ tượng trưng: Mallacme, Valery”.

Thơ Mới Việt Nam là một hiện tượng văn học xuất hiện muộn so với chủ nghĩa lãng mạn và tượng trưng trên thế giới (sau khi chủ nghĩa lãng mạn đã xuất hiện hàng thế kỉ, và sau chủ nghĩa tượng trưng vài chục năm) Những ảnh hưởng của chủ nghĩa lãng mạn và chủ nghĩa tượng trưng đến Thơ Mới là ảnh hưởng mang tính chất đồng đại, hay nói cách khác, Thơ Mới cùng lúc vừa tiếp thu ảnh hưởng của chủ nghĩa lãng mạn, vừa tiếp thu ảnh hưởng của chủ nghĩa tượng trưng Các thi nhân Thơ Mới trong khi biết đến Huygo,

Lamactin thì cũng được tiếp xúc với Baudelaire, Veclen… Tuy7 nhiên, những điều kiện lịch sử xã hội và diễn biến nội tại của nền văn học Việt Nam đã khiến cho về cơ bản, trong giai đoạn đầu mới hình thành, Thơ Mới chịu ảnh hưởng sâu sắc của chủ nghĩa lãng mạn Khuynh hướng tượng trưng trong Thơ Mới xuất hiện muộn, chỉ có những biểu hiện sâu đậm vào khoảng sau năm 1940.

Những điều kiện lịch sử xã hội cụ thể của Việt Nam vào những năm 1930- 1945 đã khiến cho Thơ Mới trong giai đoạn đầu hình thành mang đậm khuynh hướng lãng mạn Sau một nghìn năm bị o ép bởi những giáo lí khắt khe của Nho gia, vào đầu những năm

1930, sau khi phong trào Xô Viết bị đàn áp đẫm máu và sau một loạt các thất bại trước đó của các cuộc đấu tranh dân tộc dân chủ, tầng lớp trí thức Việt Nam cảm thấy thất vọng và bế tắc sâu sắc trước thực tại xã hội Họ không còn chỗ dựa là những giáo lí đạo đức truyền thống, mà nền tảng là tinh thần khắc kỉ, diệt ngã, diệt dục của Tam giáo Họ cũng không nhìn thấy con đường tiến thân về mặt chính trị theo lối quan phương Mặt khác, hầu hết các thi sĩ Thơ Mới đều thuộc tầng lớp trí thức được đào tạo trong các nhà trường kiểu Pháp, sớm tiếp thu tư tưởng cá nhân và tinh thần dân chủ của phương Tây Những lí do đó khiến cho thi nhân Thơ Mới, vào những năm đầu thế kỉ XX cảm thấy lối thoát duy nhất là trốn chạy vào nghệ thuật, vào cái đẹp và thu mình vào cái tôi cá nhân nhỏ bé.

Họ khuếch trương vai trò của cái đẹp, của nghệ thuật và của cái tôi như một cách thức để chống chọi lại với những o ép và bế tắc của cuộc sống thực tại Đồng thời, họ tìm thấy trong tinh thần lãng mạn8 phương Tây một con đường sáng để giải phóng cá nhân ra khỏi những gông cùm xiềng xích của tư tưởng phong kiến đã thống trị cả nghìn năm trên đất nước Việt Nam Niềm say sưa, hăng hái, tràn đầy nhiệt huyết với một thế giới mới ấy đã là mảnh đất màu mỡ để hạt mầm của chủ nghĩa lãng mạn, chứ không phải là chủ nghĩa tượng trưng, nảy nở và đâm hoa kết trái trong buổi đầu Thơ Mới. Chính vì thế, trong giai đoạn mới hình thành, Thơ Mới mang đậm khuynh hướng lãng mạn.

Từ sau những năm 1939, đặc biệt là sau phong trào dân tộc dân chủ 1936-1939, xã hội Việt Nam lâm vào một trạng thái ngột ngạt hơn bao giờ hết, đặc biệt là sau sự xuất hiện của Nhật vào Đông Dương Nền kinh tế bị bóc lột đến mức kiệt quệ, đời sống chính trị trở nên bức bối bởi sự can thiệp cùng lúc của cả Pháp vàNhật Các thi sĩ Thơ Mới dù thoát li thực tại, say sưa trong một thế giới lãng mạn của cái đẹp, của nghệ thuật, của tình yêu, song vẫn không thể không bị ám ảnh bởi thực tế xã hội Xuân Diệu, đỉnh cao của chủ nghĩa lãng mạn, cay đắng nhận ra: “Nỗi đời cơ cực đang giơ vuốt, Cơm áo không đùa với khách thơ” Tâm lí vô vọng trong khả năng dung hòa với xã hội, niềm hoài nghi bản thể của thi sĩ ThơMới có phần nào giống với cái gọi là “cảm xúc suy đồi”- nền tảng của thơ tượng trưng, tất nhiên, cái “cảm xúc suy đồi” chưa thực sự xuất hiện trong Thơ Mới Sự tương ứng giữa bối cảnh xã hội ViệtNam sau năm 1940 và xã hội phương Tây nửa sau thế kỉ XIX, sự tương đồng giữa tâm lí của thi sĩ Thơ Mới Việt Nam và các thi sĩ9 tượng trưng phương Tây đã khiến cho Thơ Mới bắt đầu có sự dịch chuyển từ khuynh hướng lãng mạn sang tượng trưng, và sự tiếp thu những ảnh hưởng của chủ nghĩa tượng trưng ở Thơ Mới đã trở thành một qui luật tất yếu.

Mặt khác, hành trình từ lãng mạn đến tượng trưng cũng là qui luật vận động tất yếu của nền văn học Việt Nam Sau cuộc cách mạng thứ nhất ở buổi đầu hình thành Thơ Mới, Thơ Mới về cơ bản đã đẩy lùi thơ cũ và phá bỏ những rào cản hình thức, những niêm luật hà khắc của thơ cũ, để tạo nên một hình thức mới vô cùng phóng khoáng, tự do, có khả năng biểu hiện một cách tối đa những cảm xúc dào dạt, thành thực, say đắm trong tâm hồn của những thanh niên thời đại mới Nhưng bởi nghệ thuật là một hành trình không ngừng đổi mới và sáng tạo, các thi nhân Thơ Mới đã không chỉ bằng lòng với cách biểu hiện mang tính chất miêu tả của chủ nghĩa lãng mạn Cũng như các nhà thơ tượng trưng phương Tây, họ cảm thấy đằng sau một thế giới hữu hình, có thể nhận thức bằng lí trí, còn có một thế giới vô hình, trừu tượng, trong con người, ngoài phần cảm xúc, nội tâm, duy lí còn có phần vô thức, siêu nghiệm, chỉ có thể nhận thức bằng trực giác Họ khao khát được khám phá cái thế giới bí ẩn, mơ hồ còn ẩn sâu trong bản thể, trong vũ trụ Và họ cảm thấy lối biểu hiện thiên về miêu tả của chủ nghĩa lãng mạn trở nên bất lực trong việc nắm bắt và mô tả thế giới ấy Chính vì thế, họ truy tìm một cách thức biểu hiện khác Và chủ nghĩa tượng trưng với lối biểu hiện của nó trở thành một gợi ý, một cứu cánh cho họ.0

Tiếp thu những ảnh hưởng của chủ nghĩa tượng trưng phương Tây chính là con đường thử nghiệm để đổi mới thơ ca Việt Nam Chính vì thế, sự tiếp thu tinh thần và những thủ pháp của nghệ thuật tượng trưng sau khi nghệ thuật lãng mạn đã đạt đến đỉnh cao trong Thơ Mới cũng là một qui luật tất yếu của sáng tạo.

Tuy nhiên, cần phải đặc biệt lưu ý rằng, mặc dù về tổng thể, hành trình Thơ Mới là hành trình vận động từ lãng mạn đến tượng trưng, song do bối cảnh lịch sử riêng mà văn học Việt Nam không có những trào lưu rầm rộ mà chỉ có những khuynh hướng Những khuynh hướng, trường phái trong văn học Việt Nam cũng không tồn tại độc lập, thậm chí đối lập và phủ nhận lẫn nhau như trong văn học phương Tây mà đan cài, xen lẫn vào nhau Chính vì thế, người ta có thể thấy dấu ấn của chủ nghĩa tượng trưng trong một thành tựu đỉnh cao của chủ nghĩa lãng mạn- Xuân Diệu Văn học Việt Nam cũng chưa thực sự có cái gọi là chủ nghĩa tượng trưng, chủ nghĩa siêu thực, mà chỉ có những dấu ấn của chủ nghĩa tượng trưng và siêu thực trong sáng tác của các nhà Thơ Mới giai đoạn hậu kì nhưChế Lan Viên, Hàn Mạc Tử, Bích Khê Và thậm chí, các dấu ấn này cũng tồn tại đan xen, tan lẫn vào các yếu tố lãng mạn Ngay trong những nhà Thơ Mới giai đoạn đầu- những người khởi nguồn cho khuynh hướng lãng mạn như Lưu Trọng Lư, người ta cũng bắt gặp đây đó những biểu hiện tượng trưng.