Cơ sở lý luận

Một phần của tài liệu Nghệ thuật trang trí trên các di vật đồ đồng tiêu biểu tại Quần thể di tích Cố đô Huế . (Trang 44 - 61)

6. Cấu trúc của luận án

1.2. Cơ sở lý luận

1.2.1. Giới thuyết một số khái niệm liên quan - Khái niệm Trang trí

Trang trí được hiểu với khái niệm chung là việc tạo ra các giá trị thẩm mỹ nhằm phục vụ cho nhu cầu của xã hội.

Khái niệm trang trí được hình thành dựa trên nhu cầu được thoả mãn những cái đẹp, cái hoàn mỹ của con người. Tiến trình của trang trí được phát triển một cách tự nhiên dựa trên sự phát triển của xã hội. Mỗi hình thái xã hội khác nhau thì quan niệm về trang trí cũng có phần khác nhau, những yếu tố này hình thành từ các yếu tố như: văn hoá, lịch sử…

Các yếu tố trang trí có thể được hình thành trên các yếu tố gốc bản địa, nhưng cũng có thể được hình thành thông qua sự giao thoa văn hoá.

Trong lĩnh vực mỹ thuật, trang trí gắn liền với việc sắp xếp các yếu tố thẩm mỹ như bố cục, đường nét, hình mảng, màu sắc… Trang trí được xem là một hình thức phát triển bậc cao khi mà nó đã được vượt qua công năng sử dụng, nhu cầu trang trí là nhu cầu làm đẹp và khẳng định giá trị của vật thể đó. Trang trí thường được biểu hiện thông qua các hình thức như hiện thực, cách điệu. Trang trí thường mang tính nhận diện, yếu tố đặc trưng của từng thời kỳ, thể loại.

Trang trí còn gắn liền với các yếu tố tín ngưỡng, tâm linh thông qua các ý nghĩa biểu tượng và ngôn ngữ nhằm tạo nên những giá trị mang tính tượng trưng, biểu tượng trong đời sống con người. Theo Từ điển tiếng Việt, Nxb Khoa học xã hội, năm 1994, Trang trí: Xếp đặt, bày biện cho đẹp [122, tr.806]. Cuốn Từ điển thuật ngữ mỹ thuật phổ thông: “Trang trí là nghệ thuật làm đẹp, phục vụ cho đời sống vật chất và tinh thần của con người. Nhờ những yếu tố trang trí các yếu tố vật dụng vừa có giá trị thẩm mỹ vừa nâng cao được giá trị sử dụng” [88, tr.132].

Chính vì vậy trang trí được xem là sự hội tụ, kết tinh của các giá trị văn hoá truyền thống qua các thời kỳ, bên cạnh các yếu tố trang trí thẩm mỹ. Nhà nghiên cứu Trần Lâm Biền nhận định: “Hoa văn trang trí trên dải đất chữ S không chỉ nhằm mục đích đơn thuần để trang trí cho kiến trúc hoặc các hiện vật nào đó, mà chúng là sự kết tinh

“muôn đời muôn thủa” của dân tộc Việt [11, tr.8]. Đối với trang trí Huế, PGS Vĩnh Phối đã đưa ra nhận xét: “Chúng ta có thể nhận định rằng nguồn gốc nghệ thuật trang trí Huế đã mang tính kế thừa tất yếu và từ thời đại xa xưa. Từ thời tiền sử và suốt quá trình phát triển của dòng nghệ thuật thời đại phong kiến Việt Nam Lý, Trần, Lê” [106, tr.6].

- Khái niệm hoa văn trang trí

Khái niệm về hoa văn trang trí được hiểu là những dấu hiệu tạo hình trên một bề mặt của bất kỳ các đồ vật, công trình kiến trúc… sự xuất hiện của hoa văn trang trí sẽ gắn

với thông điệp và ý nghĩa cho các đồ vật, công trình kiến trúc đó. Theo đó mỗi hoa văn khác nhau sẽ mang nhiều ý nghĩa tượng biểu tượng khác nhau. Trong nghệ thuật trang trí trên các di vật đồ đồng, các hoa văn trang trí được thực hiện trên hai kỹ thuật chính là đúc và chạm.

Theo nhà nghiên cứu Nguyễn Hữu Thông đưa ra định nghĩa về hoa văn trang trí như sau: “Hoa văn trang trí là:

“hình vẽ trang trí được biểu hiện trên các đồ vật, hoa: các vật có vẽ vời, thêu thùa cho rực rỡ; văn: những vật gì có rằn, có ngấn, có vân cũng được gọi là văn, chẳng hạn như ba văn là vằn sóng, vân văn là vằn mây” [135, tr.46].

- Khái niệm kiểu thức trang trí

Kiểu thức trang trí là cách gọi mang tính chất hình thành các nguyên tắc thường được sử dụng trong trang trí như: Đăng đối, nhắc lại, tịnh tiến, xoay chiều… Kiểu thức trang trí xác định các tính chất có tính quy tắc, hệ thống. Tuỳ vào từng chủ đề, ý nghĩa, vị trí khác nhau sẽ tương ứng với các kiểu thức trang trí khác nhau. Đối với nghệ thuật trang trí trên các di vật đồ đồng tiêu biểu tại QTDTCĐH những kiểu thức trang trí được sử dụng thường xuyên đó là: đăng đối, tịnh tiến, nhắc lại.

- Khái niệm phong cách trang trí

Khái niệm phong cách trang trí được xác định dựa trên tính chất mang yếu tố nhận diện và thường xuất hiện trong một giai đoạn, thời kỳ hoặc vùng miền nhất định. Qua quá trình thời gian nó định hình và trở nên quen thuộc, qua một

quá trình lặp đi lặp lại nó tạo thành một phong cách. Chính nhờ việc xác định các phong cách trang trí mới có thể phân loại hoặc sắp xếp các phong cách trang trí theo phân kỳ cụ thể như: phong cách trang trí thời Trần, thời Lý, Hậu Lê…

Đối với nghệ thuật trang trí trên các di vật đồ đồng tiêu biểu tại QTDTCĐH cũng được xác định thông qua các đặc điểm nhận diện như: bố cục, đề tài, đường nét, hình mảng trang trí.

- Về bản chất, phong cách trang trí được hình thành qua một thời gian nhất định, việc định hình phong cách trang trớ sẽ tồn tại trong một khoảng thời gian lừi. Ở thời kỳ đầu hoặc cuối, thông thường sẽ có một quãng giao thời của thời kỳ trước hoặc thời kỳ tiếp biến của các giai đoạn.

- Khái niệm ngôn ngữ biểu đạt

Ngôn ngữ biểu đạt được hiểu mang tính hàm chứa, chất diễn đạt thông qua các yếu tố thẩm mỹ của nghệ thuật.

Nó bao hàm cả giá trị thẩm mỹ lẫngiá trị tượng trưng trong nghệ thuật trang trí. Ngôn ngữ biểu đạt được hiểu như một dạng ngôn ngữ nhằm giải trình cho các yếu tố trang trí thể hiện trên các di vật. PGS.TS Trịnh Bá Đĩnh đã nhận định:

“Cái được biểu đạt” là nội dung (ý nghĩa, khái niệm) hàm chứa trong đó. Nội dung ấy có tính bao quát, tính chung, tính quy luật” [56, tr.21].

- Khái niệm “Hoá” (biến thể)

“Hoá” là một khái niệm quen thuộc trong những kiểu thức trang trí mỹ thuật cổ nói chung, trong đó cũng xuất hiện

trên các đồ án trang trí ở các di vật đồ đồng tại QTDTCĐH.

“Hoá” được hiểu là một quá trình biến thể từ một dạng này sang dạng khác, hình thể này sang hình thể khác. Những đồ án dạng hoá như: Cá hoá rồng, trúc hoá rồng, mai hoá rồng… được sử dụng khá phổ biến trong trang trí mỹ thuật Nguyễn, đặc biệt từ thời các vua Nguyễn. Đây là một trong những yếu tố mang đậm tính chất phương Đông gắn liền với nhiều quan niệm về sự ngưỡng vọng về những điều tốt đẹp.

- Khái niệm nghệ thuật trang trí

Từ những vật trơn, không hình thù con người đã biết cách trang trí lên bề mặt của các đồ vật đó. Sự phát triển các yếu tố trang trí từ những dạng vạch kẽ đơn giản cho đến ý thức thẩm mỹ là một qua trình phát triển lâu dài. Từ đó đã trở thành một ý thức cho sự hình thành một khái niệm nghệ thuật trang trí. Việc phát triển các hình thái xã hội đã sản sinh ra các loại hình trang trí từ đơn giản đến phức tạp, từ những hình đơn lẻ cho đến các tổ hợp cấu trúc mang tính chất bố cục, từ những hình vẽ hang động đến những hình hoa văn trang trí phức tạp trên bề mặt các chất liệu như gốm, đá, kim loại... Chính vì vậy, khái niệm nghệ thuật trang trí được sinh ra để phục vụ cho nhu cầu thẩm mỹ của con người.

Khái niệm về nghệ thuật trang trí cũng bắt nguồn từ nhu cầu con người muốn tạo thành các yếu tố ký hiệu, biểu tượng rồi phát triển thông qua các

việc hình thành các yếu tố thẩm mỹ… Nghệ thuật trang trí vì vậy mà xuất hiện nhiều ở các lĩnh vực của đời sống con người như mỹ thuật, kiến trúc… Khái niệm nghệ thuật trang trí được tác giả Lê Quốc Phục nhận định:

Nghệ thuật trang trí được phân chia thành nghệ thuật trang trí hoành tráng có liên quan trực tiếp với kiến trúc (tạo ra trang trí kiến trúc, tranh vẽ, phù điêu, tượng, kính màu, tranh ghép mảnh trang trí các mặt đứng và nội thất của nhà, cũng như điêu khắc ở công viên), nghệ thuật trang trí - ứng dụng (tạo ra những sản phẩm nghệ thuật chủ yếu dùng cho sinh hoạt) và nghệ thuật bài trí (bài trí nghệ thuật cho các lễ hội, trưng bày triển lãm và bảo tàng, quầy hàng, V.V.). Nội dung hình tượng tư tưởng của các tác phẩm nghệ thuật trang trí được biểu hiện đầy đủ nhất khi cảm thụ chúng ở trong quần thể sử dụng những tác phẩm đó [105, tr.768].

- Khái niệm di vật

Di vật: Vật người chết để lại [122, tr.250]. Di vật theo quy định tại Điều 4 Luật Di sản văn hoá (được sửa đổi, bổ sung năm 2009), được hiểu là hiện vật được lưu truyền lại, có giá trị lịch sử, văn hoá, khoa học. Đối với những di vật được xác định trên 100 năm được gọi là cổ vật. Còn đối với những hiện vật có giá trị đặc biệt quý hiếm tiêu biểu của đất nước về lịch sử, văn hoá, khoa học được gọi là Bảo vật quốc gia (việc xét duyệt hồ sơ được áp dụng theo Luật Di

sản văn hóa hiện hành do các cơ quan chức năng thực hiện). Bảo vật quốc gia theo Luật Di sản văn hoá (được sửa đổi, bổ sung vào năm 2009) được quy định như sau: Là hiện vật gốc độc bản, có hình thức độc đáo. Là hiện vật có giá trị đặc biệt liên quan đến một sự kiện trọng đại của đất nước hoặc liên quan đến sự nghiệp anh hùng dân tộc, danh nhân tiêu biểu, hoặc là tác phẩm nghệ thuật nổi tiếng về giá trị tư tưởng, nhân văn, giá trị thẩm mỹ tiêu biểu cho một khuynh hướng, một phong cách thời đại, hoặc làsản phẩm được phát minh, sáng chế tiêu biểu, có giá trị thực tiễn, có giá trị thúc đẩy xã hội phát triển ở một giai đoạn lịch sử nhất định; hoặc là mẫu vật tự nhiên chứng minh cho các giai đoạn hình thành và phát triển của lịch sử trái đất, lịch sử tự nhiên.

Trong luận án của NCS có 04 bộ di vật là bảo vật quốc gia Việt Nam, bên cạnh đó còn có những di vật tiêu biểu khác hiện đặt tại các điểm thuộc QTDTCĐH. Vì vậy những di vật này có giá trị cao về mặt lịch sử, văn hoá và khoa học, đây là những di vật được xem tiêu biểu của nghệ thuật trang trí đồ đồng Việt Nam nói chung và của ở Huế nói riêng.

1.2.2. Áp dụng lý thuyết trong thực hiện luận án

1.2.2.1. Áp dụng thuyết tiếp biến văn hoá

Để thực hiện luận án Nghệ thuật trang trí trên các di vật đồ đồng tiêu biểu tại Quần thể di tích cố đô Huế NCS đã vận dụng thuyết tiếp biến văn hoá làm cơ sở để vận dụng,

tiếp cận và đặt ra những giả thuyết cho nghiên cứu của mình. Tiếp biến văn hoá là một quá trình tất yếu diễn ra trong suốt chiều dài lịch sử, từ thời kỳ này sang thời kỳ khác. “Tiếp biến văn hoá” là lý thuyết được áp dụng ở các nước phương Tây vào cuối thế ký XIX, khái niệm này đã được các nhà nghiên cứu: Radugin, Titiev, Kroeber… đưa ra trong quá trình diễn ra các dịch chuyển biến đổi văn hoá tại các nước phương tây như vấn đề di dân, vấn đề tôn giáo trong qua trình hội nhập… Trong lĩnh vực trang trí trên đồ đồng ở Huế cũng vậy, đó là những yếu tố cộng sinh, giao lưu và trao đổi giữa các nền văn hoá với nhau. Các yếu tố về vùng miền, bản sắc văn hoá đều có sự ảnh hưởng và tác động qua lại lẫn nhau thông qua nhiều hoạt động giao thương giữa các vùng miền, với các quốc gia khác… Ở đây có sự trao đổi và ảnh hưởng lẫn nhau giữa các phong cách mỹ thuật bởi sự giao lưu về các loại hình, kỹ thuật, chất liệu đã góp phần bổ sung và làm phong phú hơn các xu hướng nghệ thuật. Thông thường xu hướng trang trí của thời kỳ trướcthường là nền tảng cho sự phát triển của các xu hướng trang trí sau này, sự giao lưu đó tạo thành những kiểu thức trang trí, trang trí mới phù hợp với bối cảnh thực tại. Cũng có khi các trào lưu ra đời sau cũng sẽ phản biện các trào lưu trước với mục đích khẳng định theo tôn chỉ hoặc các tuyên ngôn nghệ thuật để xác lập thể loại phong cách và xu hướng riêng của thời kỳ đó.

Nghệ thuật trang trí trên các di vật đồ đồng ở Huế

mang nhiều sắc thái biểu cảm, từ hình tượng trang trí, chủ đề trang trí cho đến phong cách trang trí đã phần nào cho thấy đặc điểm của nghệ thuật trang trí đồ đồng thời kỳ này.

Điểm mạnh của nghệ thuật trang trí đồ đồng ở Huế là về đường nét, một hình thức của nét diễn khối ở thời kỳ đầu Nguyễn (tiền Nguyễn), càng về sau yếu tố mảng khối được phát triển hơn. Quá trình tiếp biến văn hoá là sự tiếp nhận đa chiều sau đó có sự biến đổi và dung hoà cho phù hợp với trào lưu, phong cách nghệ thuật. Sự tiếp biến trong nghệ thuật trang trí đồ đồng ở Huế vì vậy cũng chịu sự tác động của các vấn đề về chính trị, văn hoá, lịch sử… ở mỗi thời kỳ này luôn có sự biến chuyển và vận động tạo ra sự cân bằng và thay đổi để phù hợp với phong cách trang trí, đáp ứng nhu cầu thẩm mỹ với hình thái xã hội đương thời. Một ví dụ cụ thể là trong thời kỳ các chúa Nguyễn ở Đàng Trong thì Phật giáo được xem chủ đạo vì vậy ngôn ngữ và hình tượng trang trí trong Phật giáo được sử dụng rất nhiều trong các sản phẩm của thời kỳ này [PL7.1, tr.207], [PL11.3.3, tr.225].

Sự tiếp biến mỹ thuật thường được biểu hiện về mặt ý nghĩa các giá trị, quan niệm thẩm mỹ bản địa phản ánh được các chiều kích về mặt tư tưởng và nhận thức của chủ thể được tiếp nhận. Nghệ thuật trang trí Việt Nam có một sự kế thừa các giá trị văn hoá thẩm mỹ truyền thống, đồng thời cũng có sự giao thoa đa chiều với các nền văn hoá khác như Việt - Chămpa, Việt - Hán, Việt - Ấn, Việt - Phương Tây

và một số nền văn hoá khác. Điều này đã được biểu hiện thông qua các lĩnh vực Kiến trúc, Mỹ thuật, Khảo cổ học…

cũngnhư một số lĩnh vực khác. Các di vật trong khái niệm của luận án bao gồm 9 đời chúa và 13 triều đại vua Nguyễn.

Trong thời gian giữa hai thời kỳ này có một khoảng ngắn của thời kỳ Tây Sơn tại kinh đô Phú Xuân, tuy nhiên do khoảng thời gian quá ngắn và là khoảng thời gian diễn ra nhiều cuộc chiến tranh nên trong lĩnh vực nghệ thuật trang trí đồ đồng chưa có một phong cách cụ thể nào được định hình. Nghệ thuật trang trí đồ đồng thời các chúa Nguyễn đã đặt một nền tảng cơ bản cho sự phát triển về nghệ thuật trang trí đồ đồng thời các vua Nguyễn, điều này được thể hiện thông qua hai di vật đồ đồng: Cửu đỉnh và cửu vị thần công, đây là hai trong bốn bảo vật quốc gia Việt Nam bằng đồng tại Huế [PL11.8.1-4, tr.236-237], [PL11.9.1-4, tr.238- 239].

Ngoài ra còn có hai bảo vật quốc gia bằng đồng khác ở thời các chúa Nguyễn đó là 11 chiếc vạc đồng [PL11.7.1-8, tr.232-235] tại các khu di tích và chiếc Đại Hồng Chung ở chùa Thiên Mụ [PL11.1.1-4, tr.220-221]. Sự tiếp biến văn hoá qua những hoa văn trang trí được phân bổ theo dạng ram kéo dài và phân chia thành các ô hộc thường thấy ở các cách phân bổ các ô hộc từ các tháp Chămpa hay một số bệ đá tại các công trình ở Đàng Ngoài. Cách thức sắp xếp bố cục này còn bắt gặp ở thời các vua Nguyễn sau này.

Qua quá trình khảo sát và đánh giá về các di vật đồ đồng

trong hai thời kỳ này cho thấy các yếu tố giao lưu về mặt hoa văn trang trí trên đồ đồng, ngoài ra còn có một sự giao lưu tiếp biến của một văn hoá Chămpa bản địa, văn hoá ở Đàng Ngoài kết hợp với một số yếu tố của phương Tây. Sự giao lưu và tiếp biến trong mỹ thuật là một yếu tố tất yếu, góp phần làm phong phú và đa dạng hơn các loại hình nghệ thuật. Đây là yếu tố cơ bản để tạo ra các trào lưu và xu hướng nghệ thuật mới đáp ứng với nhu cầu ngày càng phát triển hiện nay của thế giới.

Áp dụng thuyết tiếp biến văn hoá trong phân tích trang trí đồ đồng tiêu biểu tại Huế đã cho thấy sự kế thừa, sự chuyển tiếp và giao thoa với các luồngtư tưởng, văn hoá và thẩm mỹ. Đây là cơ sở lý thuyết nền tảng trong quá trình nghiên cứu của luận án.

1.2.2.2. Áp dụng Thuyết Địa - văn hoá

Thuyết địa văn hoá cũng được NCS vận dụng vào trong quá trình nghiên cứu của luận án. Đây là cơ sở giúp cho NCS có những nhận định các yếu tố về vùng miền, địa lý trong quá trình nghiên cứu, so sánh. Trong đó mối tương quan giữa các vùng miền trong sự phát triển chung trên nền tảng văn hoá xã hội. Quan điểm địa - văn hoá cũng được các nhà nghiên cứu Ngô Đức Thịnh, Trần Quốc Vượng được đặt trong mối tương quan chung của các phân vùng văn hoá, sự dịch chuyển các vùng văn hoá và giao thoa văn hoá vùng tạo ra các điểm chung và điểm riêng của các khu vực địa lý. Trong đó có sự dịch chuyển về văn hoá, nghệ

Một phần của tài liệu Nghệ thuật trang trí trên các di vật đồ đồng tiêu biểu tại Quần thể di tích Cố đô Huế . (Trang 44 - 61)

Tải bản đầy đủ (DOC)

(348 trang)
w