bài thu hoạch lịch sử mỹ thuật hoành tráng lịch sử hội họa thế giới hành trình xuyên thời gian qua những mảng màu

Những bức tranh này không chỉ lànhững tác phẩm nghệ thuật độc đáo mà còn là nguồn tư liệu quý giá giúpchúng ta hiểu thêm về cuộc sống, văn hóa và tín ngưỡng của con ngườithời kỳ đó.Tranh

Bộ Giáo dục và Đào tạo Trường đại học Mỹ thuật Công nghiệp

Khoa Hội họa Hoành Tráng

BÀI THU HOẠCH LỊCH SỬ MỸ THUẬT HOÀNH TRÁNG

HỌ VÀ TÊN: NGUYÊN THỊ ANH MINH

LỚP: TC23A4HtA GVHD: NGÔ XUÂN KHÔI

Lịch sử hội họa thế giới

Hành trình xuyên thời gian qua những mảng màu

Hội họa, tựa như một dòng chảy cuộn trôi

qua hàng ngàn năm lịch sử, phản chiếu

những biến đổi văn hóa, xã hội và tư tưởng

của con người Mỗi thời kỳ, mỗi nền văn

minh lại mang đến những nét độc đáo

riêng, góp phần tạo nên bức tranh muôn

màu muôn vẻ cho nghệ thuật hội họa thế

giới Hành trình khám phá lịch sử hội họa

không chỉ là chiêm ngưỡng những kiệt tác

nghệ thuật mà còn là hành trình thấu hiểu

bản thân và thế giới xung quanh.

Tranh Hang Động

Cánh cửa mở ra thế giới tiền sử

Tranh hang động là những hình vẽ, hình khắc được tạo ra trên váchhang động bởi con người thời tiền sử Những bức tranh này không chỉ lànhững tác phẩm nghệ thuật độc đáo mà còn là nguồn tư liệu quý giá giúpchúng ta hiểu thêm về cuộc sống, văn hóa và tín ngưỡng của con ngườithời kỳ đó

Tranh hang động thường miêu tả các chủ đề như động vật hoang dã,cảnh săn bắn, nghi lễ tôn giáo và sinh hoạt của con người Những hìnhảnh này cung cấp cho chúng ta nhiều thông tin về môi trường sống, tậpquán sinh hoạt và tín ngưỡng của con người thời tiền sử

Con người thời tiền sử sử dụng các nguyên liệu tự nhiên như đất sét,than củi, máu động vật và nước để vẽ tranh hang động Họ dùng tay, cọhoặc các dụng cụ khác để tạo ra những hình ảnh trên vách hang

Những bức tranh lâu đời nhất có khoảng 40.000 năm tuổi José LuisSanchidrián tại trường Đại học Cordoba, Tây Ban Nha, tin rằng những bứctranh này dường như được vẽ bởi người cổ đại Các bức tranh tại hangđộng Chauvet nước Pháp được cho rằng có khoảng 32.000 năm tuổi.Chúng được khắc và vẽ bằng cách sử dụng màu đất son đỏ và chất bộtmàu đen thể hiện các hình ảnh về ngựa, tê giác, sư tử, trâu, voi ma mút vàthói quen săn bắn của con người Có rất nhiều ví dụ về các bức tranh tronghang động trên toàn thế giới như ở Pháp, Ấn Độ, Tây Ban Nha, Bồ ĐàoNha, Trung Quốc, Úc

Một số ví dụ nổi tiếng:

Hang động Magura (Bulgaria)

Niên đại: 6.300 - 3.000 năm trước

Công nguyên

Chủ đề: bóng của phụ nữ, nam giới

săn bắn và nhảy múa, động vật, người

đeo mặt nạ, thực vật, công cụ và các ngôi

sao.

Ở Bulgaria, Magura là một trong những

hang động lớn nhất ở khu vực phía Bắc.

Các bức tường hang động của nó được

tô điểm bởi những bức tranh hang động

thời tiền sử có niên đại khoảng 4000 năm

trước Hơn 700 hình vẽ đã được phát

hiện trên các bức tường hang động ở

đây.

Chúng được vẽ bằng phân dơi và

tượng trưng cho những người đang nhảy

múa và săn bắn cùng nhiều loài động vật

khác nhau Có thể nhìn rõ là hình ảnh

cung thủ với cánh tay tròn giơ lên, hình

con chó, chim lớn, hình giống cây hình

tròn có tia đại diện cho mặt trời…

Cueva de las Manos (Argentina)

Niên đại: 7.000 năm trước Công nguyên

Chủ đề: bàn tay con người Trong khu vực Patagonian ở miền Nam Argentina, Cueva de las Manos là một hang động trong một khu vực biệt lập Những bức tranh vẽ bàn tay con người trong hang động được cho là đã có từ 13.000 đến 9.500 năm trước Ngoài ra, còn có các màn trình diễn nghệ thuật của con người, chim tu hú, mèo và các loài động vật khác cũng như các cảnh săn bắn, hình ảnh mặt trời và các hình dạng hình học khác.

Laas Gaal (Somalia)

Niên đại: 9.000 - 3.000 năm trước

Công nguyên

Chủ đề: những con bò, hươu cao cổ,

chó và con người

Laas Gaal là một quần thể hang động

và hầm trú ẩn ở Tây Bắc Somalia Nơi

đây chứa đựng một số tác phẩm nghệ

thuật vẽ trên đá được biết đến sớm nhất

ở lục địa châu Phi Những bức tranh hang

động được tính có niên đại từ 11.000 đến

5.000 năm tuổi và được bảo quản tốt, giữ

được màu sắc mạnh mẽ và đường nét rõ

ràng.

Những bức tranh trong hang Laas Geel

là một trong số những tác phẩm nghệ

thuật trên đá sống động nhất Chúng miêu

tả gia súc trong bộ áo choàng nghi lễ đi

cùng với con người Ngoài gia súc có

sừng dài, các bức tranh còn thể hiện hình

ảnh một con chó đã được thuần hóa, vô

số bức tranh về hươu cao cổ Địa điểm

này được bảo tồn tốt vì vị trí của các bức

tranh được che phủ bởi đá granit.

Bhimbetka (Bhopal, Ấn Độ)

Niên đại: 13.000 đến 12.700 năm trước

Công nguyên

Chủ đề: Các loài động vật như hổ, bò rừng, lợn rừng, tê giác, khỉ, voi, thằn lằn, linh dương, công

Bhimbetka nằm ở miền Trung Ấn Độ, nơi có hơn 600 hang đá được trang trí bằng những bức tranh thời tiền sử Các bức tranh chủ yếu được thực hiện bằng màu trắng và đỏ, thỉnh thoảng sử dụng màu vàng và xanh lục Các bức tranh mô

tả thời gian và cuộc sống của những người sống trong hang động trong bối cảnh khiêu vũ, săn bắn, người cưỡi voi và ngựa, thu thập mật ong, chiến đấu với động vật, hóa trang, trang trí cơ thể, mặt

nạ và nhiều loại động vật khác nhau Sự bao phủ của thảm thực vật và khu rừng rậm rạp đã bảo vệ những bức tranh không bị biến mất bởi thời gian.

Tranh Lascaux (Pháp)

Niên đại: 17.000 năm tuổi Chủ đề: hươu, ngựa và bò đực Hang động Lascaux, có biệt danh là

“nhà nguyện Sistine thời tiền sử” là một quần thể hang động được trang trí bằng những bức tranh hang động nổi tiếng và

ấn tượng nhất trên toàn thế giới Những

bức tranh hang động này ước tính có niên

đại khoảng 17.000 năm tuổi Bức tranh

nổi tiếng nhất là Great Hall of the Bulls,

trong đó vẽ hươu, ngựa và bò đực Đặc

biệt, một trong những bức tranh vẽ con bò

đực có chiều dài lên đến 17m, là con vật

lớn nhất trong tranh được tìm thấy cho

đến nay trong bất kỳ hang động nào.

Serra da Capivara (Brazil)

Niên đại: 23.000 năm trước Công

nguyên

Chủ đề: cảnh săn bắn và nghi lễ, động

vật và cây cối

Ở phía Đông Bắc Brazil, vườn quốc gia

Serra da Capivara có một số hang đá

được trang trí bằng những bức tranh vẽ

cảnh săn bắn và nghi lễ, động vật và cây

cối Một số nhà nghiên cứu cho rằng

những bức tranh cổ nhất được tạo ra

cách đây 25.000 năm Tuy nhiên, nó bị

nhiều nhà di truyền học tranh cãi vì nó

mâu thuẫn với ngày định cư của con

người ở khu vực châu Mỹ.

Hình người và động vật hoang dã được

lồng ghép vào các bối cảnh phức tạp liên

quan đến các sinh vật siêu nhiên, săn bắn, khiêu vũ… Các nghệ sĩ đã miêu tả những động vật như hươu đỏ, báo đốm, thằn lằn… đi lang thang trong khu vực rừng cây cọ cổ đại Trong số đó, phổ biến nhất là hươu đỏ Con vật đôi khi chỉ đơn giản được vẽ theo đường viền, hoặc được tô màu, trang trí bằng các hàng chấm hoặc hoa văn hình học.

Thông thường, các loài động vật có vú lớn được vẽ theo nhóm và thường được thể hiện trong tư thế chạy như thể đang

cố gắng chạy trốn khỏi những kẻ săn mồi.

Động Altamira (Tây Ban Nha)

Niên đại: 35.600 năm trước Chủ đề: hình ảnh màu vàng và than của các dấu tay, bò rừng và ngựa

Ở phía Bắc Tây Ban Nha, Altamira được phát hiện vào thế kỷ 19 Altamira là hang động nguyên thủy nơi các bức tranh thời tiền sử được tìm thấy Những bức tranh có chất lượng cao đến mức xã hội khoa học nghi ngờ về tính xác thực của chúng, thậm chí được cho là giả mạo Mãi

đến năm 1902, các bức tranh trong hang

Altamira mới được công nhận là tranh

thật Các hình ảnh dấu tay, bò rừng và

ngựa được vẽ bằng đất son và than củi

bên trong hang Altamira là một trong những bức tranh được bảo tồn tốt nhất trên toàn thế giới

Trong thời kỳ đồ đá cũ, những hình ảnh tượng trưng cho con ngườitrong các bức tranh hang động xuất hiện rất ít Được vẽ đa số là nhữngđộng vật, không chỉ là những động vật dùng để làm thức ăn mà cả nhữngđộng vật đại diện cho sức mạnh ví dụ như tê giác hoặc các động vật họmèo kích thước lớn giống ở hang Chauvet Các biểu tượng hiếm hoi củacon người bao gồm dấu vân tay và bàn tay và chỉ số miêu tả các giống laicon người/ động vật

Rất nhiều những phỏng đoán khác nhau được đặt ra về ý nghĩa củanhững bức tranh này đối với người tạo ra chúng Người tiền sử có thể vẽnhững động vật này để "bắt" được linh hồn hay tinh thần của chúng nhằmsăn bắn chúng dễ dàng hơn hoặc các bức tranh có thể tượng trưng chomột cái nhìn tâm linh và tỏ lòng tôn kính với thiên nhiên xung quanh.Chúng cũng có thể là kết quả của những nhu cầu cơ bản được thể hiệnrằng chúng là bẩm sinh đối với con người, hoặc chúng có thể nhằm mụcđích truyền tải thông tin thực tế

Các bức vẽ nơi đây cho thấy con người thời ấy luôn phát triển năng lựcsáng tạo Theo cách đó, con người đã tạo nên một thế giới hình ảnh phongphú và đa dạng Các vách đá là minh chứng cho sự phát triển thông minhcủa loài người Trên vách đá còn có hình ảnh con kỳ lân với cặp sừng mọcthẳng phía trước, một con vật chỉ tồn tại trong thần thoại của loài người.Tranh hang động là một kho tàng nghệ thuật và văn hóa vô giá của nhânloại, là nguồn tư liệu quý giá giúp các nhà khảo cổ học nghiên cứu về cuộcsống, văn hóa và tín ngưỡng của con người thời tiền sử Những bức tranhnày cũng giúp chúng ta hiểu thêm về mối quan hệ giữa con người với thiênnhiên trong quá khứ và cũng giúp những người yêu thích hội họa nóichung hiểu hơn về sự khởi đầu của chuỗi lịch sử hội họa phong phú và đồ

sộ của con người Chúng ta cần chung tay bảo vệ và gìn giữ những di sảnvăn hóa độc đáo này cho thế hệ mai sau

Điêu khắc đình làng

Nét đẹp tinh hoa văn hóa

Điêu khắc đình làng là một loại hình nghệ thuật truyền thống độc đáocủa Việt Nam, gắn liền với đời sống văn hóa tâm linh của người dân

Điêu khắc đình làng ở Việt Nam là một phần không thể tách rời trongbức tranh văn hóa dân gian của đất nước Những tác phẩm điêu khắc nàyđược chạm khắc trên gỗ, đá, gạch, trang trí ở các đình làng Nó không chỉ

là biểu hiện của sự sáng tạo nghệ thuật mà còn là cột mốc quan trọng thểhiện tâm linh và niềm tin của người dân Việt Trong những làng quê, đìnhlàng không chỉ là nơi thờ cúng các vị thần, tổ tiên mà còn là trung tâm củacộng đồng, nơi mọi người tìm kiếm sự giao thoa giữa huyền bí và cuộcsống hàng ngày

Nhìn một cách khái quát, nghệ thuật điêu khắc đình làng ở đồng bằngBắc Bộ phát triển từ những bước đầu tiên ở thế kỷ XVI, đạt dấu ấn rực rỡđỉnh cao ở thế kỷ XVII, chững lại, chín muồi ở thế kỷ XVIII và thoái trào ởthế kỷ XIX Có thể nói, giá trị nhiều mặt mà điêu khắc đình làng để lại tậptrung ở di sản điêu khắc đình làng thế kỷ XVI - XVII Điêu khắc đình làngcủa 2 thế kỷ này đại diện điển hình nhất cho toàn bộ nghệ thuật điêu khắc

ở đồng bằng Bắc Bộ

Điêu khắc đình làng thường xoay quanh các đề tài như tứ linh (long, ly,quy, phượng), rồng, hoa văn, hình ảnh các vị thần, các điển tích lịch sử, cangợi những phẩm chất tốt đẹp của con người và sử dụng nhiều kỹ thuậtđiêu khắc khác nhau như chạm khắc nổi, chạm khắc lõm, chạm bongkênh, chạm lộng… Điêu khắc đình làng chịu ảnh hưởng của nhiều phongcách nghệ thuật khác nhau như nghệ thuật Phật giáo, nghệ thuật Ấn Độ,

nghệ thuật Trung Quốc nhưng vẫn giữ được nét độc đáo riêng của ViệtNam.

Sự độc đáo của nghệ thuật điêu khắc trang trí đình làng thể hiện ở tínhkhái quát cao trong thủ pháp xây dựng tác phẩm như nhấn mạnh trọngtâm, biết chọn những vấn đề quan trọng nhất để diễn tả, phản ánh, hướngngười xem vào nội dung, giản lược về hình thức, để không ảnh hưởng đếnquá trình tri giác Các chạm khắc đình làng đã bỏ qua định luật xa gần,những nguyên tắc về giải phẫu, bố cục, tính hợp lý của hiện thực, để tạo ramột sự hợp lý của nghệ thuật do người nghệ sỹ dân gian sáng tạo ra

Để đạt được mục đích này người nghệ nhân dân gian đã sử dụng nhiềuthủ pháp tạo hình như: thủ pháp đồng hiện, để mở rộng không gian, thờigian; thủ pháp cường điệu, gây ấn tượng bằng cách nhân cách hóa nhânvật; thủ pháp nhiều điểm nhìn để tạo ra cái nhìn lập thể đặc sắc; thủ phápbiểu tượng hóa để thể hiện nhân sinh quan, vũ trụ quan Người nghệ nhânxưa quan niệm cái đẹp, cái hợp lý tựu trung là phải “thuận mắt” Gợi, tạoliên tưởng, quan trọng hơn tả

Đồng hiện là thủ pháp tạo hình cho phép người nghệ sỹ trên một mặtphẳng cùng một lúc có thể tái hiện nhiều hoạt cảnh của đời sống với khônggian, thời gian khác nhau Từ xa xưa thủ pháp tạo hình này đã có mặt ởnhiều nền mỹ thuật thế giới Cách đây hơn hai nghìn năm, từ thời văn hóaĐông Sơn, trên mặt trống đồng Ngọc Lũ, người nghệ nhân xưa đã dùngthủ pháp đồng hiện để diễn tả lễ hội vòng đời Người (múa, giã gạo, đánhtrống ), chim, thú, thuyền cùng một lúc trong vòng quay vũ trụ Thủ pháptạo hình này phản ánh hiện thực theo quy luật riêng của nó

Nhiều hoạt cảnh trong phù điêu trang trí đình làng đã dùng thủ pháp này.Hoạt cảnh sinh hoạt xã hội ở đình Thổ Tang (Vĩnh Phúc) diễn tả cùng mộtlúc nhiều hoạt động rất khác nhau như cảnh cưỡi ngựa, cùng hàng cóquan ngồi uống rượu, có người hầu, cùng lúc bên cạnh có người đang càyruộng

Thủ pháp đồng hiện thể hiện tính dân chủ của cộng đồng làng xã, mộtđặc điểm khá nổi bật của văn hóa làng.

Điêu khắc đình làng là những minh chứng cho lịch sử phát triển của vănhóa Việt Nam qua các thời kỳ và phản ánh những giá trị văn hóa, tínngưỡng và ước mơ của người dân Việt Nam

Điêu khắc trang trí đình làng thực sự là cuốn biên niên sử về làng xãđồng bằng Bắc Bộ mấy trăm năm qua Các hoạt cảnh của những phù điêuđình làng Bắc Bộ đã làm hiển hiện trước mắt chúng ta cuộc sống củanhững người nông dân Bắc Bộ Đề tài phản ánh hiện thực khá phong phú

đa dạng Hoạt động của đời sống thường nhật của những người nông dândường như vẫn xôn xao, cuồn cuộn sống động trong những ngôi đình làngcòn tồn tại đến ngày nay

Ở các ngôi đình miền Trung, điêu khắc trang trí không phong phú nhưcác ngôi đình miền Bắc Có người đã tổng kết về trang trí trên gỗ ở cácngôi đình vùng Thừa Thiên - Huế: "Trong kết cấu gỗ của nội thất tùy quanniệm thẩm mỹ mà dân làng có thể chạm trổ chi tiết đầu rồng, đuôi rồng ởđầu đuôi kèo, chạm hoa và đường chỉ xuyên tâm ở thanh xà và đòn tay.Việc chạm trổ nhiều, thích ứng với các đình có kết cấu vừa phải, thanh tú.Chạm trổ ít, thích ứng với các đình có kết cấu gỗ to lớn, đồ sộ " Đâycũng là tính chất trang trí nói chung của ngôi đình miền Trung Nhưng nếuđiêu khắc trang trí trên gỗ có giảm sút thì ngược lại, ở các ngôi đình miền

Trung lại phát triển hình thức trang trí bằng cách đắp nổi vôi vữa và gắncác mảnh sành sứ lên phần ngoài của kiến trúc Thường thì ở nóc mái vàcác đường gờ mái, người ta trang trí hình tứ linh Ở hai đầu hồi thườngđược trang trí hình dơi xòe cánh bằng sành sứ để cầu phúc Đây là cáchtrang trí phổ biến đời Nguyễn

Đình miền Nam cũng có lối trang trí đắp nổi mặt ngoài gần giống đìnhmiền Trung, nhưng điêu khắc trang trí trên gỗ thì cũng có điểm khác biệt.Phần lớn chạm khắc gỗ này đã có từ giữa thế kỷ XIX Bốn cột đình thườngđược trang trí hình rồng, nên gọi là "long trụ" Nhiều nơi, long trụ chạm rờibên ngoài ốp vào, nhưng cũng có nơi long trụ được trổ một khối nguyên Ngoài những cột long trụ đình Nam Bộ thường có các bao lam trước điệnthờ, như cửa võng trong các đình miền Bắc, được chạm trổ rất tinh vi, đề

tài thường là tứ linh, cá hóa long, rồng, hổ

Các sinh hoạt của muôn mặt đời thường như: cho con bú, tắm đầm sen,uống rượu, đánh cờ, đá cầu, cho lợn ăn, đi săn, đánh hổ, đi cày, đánh vật,

chải tóc, gãi chân cho nhau đến cảnh quan quân cướp bóc dân lành,phạt vạ, táng mả hàm rồng, vinh quy bái tổ, hội làng đều được ngườinghệ sỹ nông dân đưa vào các bức chạm khắc một cách hồn nhiên, làmcho người ta có cảm tưởng cuộc sống chạy thẳng vào tác phẩm chạmkhắc, mà không tuân theo một quy định nào về nghệ thuật, quan điểm,thẩm mỹ.

Nhiều chi tiết có tính chất dân tộc học của xã hội truyền thống ở mảngchạm khắc, cung cấp cho chúng ta thông tin về những nhân vật cụ thểthuộc những tầng lớp khác nhau như: lính, quan võ, quan văn, nông dân,người biểu diễn xiếc Rồi những chi tiết về y phục, trang sức của nhiềungười khác nhau như: cái khố, khẩu súng kíp, mũ, nón quai thao, cái yếm,

để tóc trần, tóc dài Chính tính hiện thực phong phú đã làm nên giá trị lịch

sử đặc sắc cho điêu khắc đình làng Bằng những nhát đục bạt khoẻ khoắn,thô phác, với cảm hứng sáng tạo dạt dào, hiện thực cuộc sống ở làngdường như lung linh, sinh động cho đến ngày nay

Như vậy, điêu khắc trang trí, cùng với kiến trúc đã làm cho đình cónhững nét riêng trên chiều dài của đất nước

Việt Nam là đất nước đã trải qua nhiều cuộc chiến tranh tàn khốc, nhưngbản chất trọng tình cảm đã khiến trong các tác phẩm điêu khắc của nhữngngười nghệ sỹ-nông dân hầu như không có đề tài chiến tranh, chủ yếu lànhững đề tài ca ngợi tình cảm đằm thắm của con người với con người, conngười với thiên nhiên, muông thú, như: cảnh trai gái vui đùa, tắm đầm sen,đấu vật Không chỉ tình cảm của con người mà tình cảm của con vật cũngđược biểu hiện sinh động mạnh mẽ như bức chạm “rồng ổ” (rồng mẹ vớiđàn rồng con) ở rất nhiều đình làng, cảnh đàn khỉ đang ôm ấp đùa nghịchnhau (đình Hưng Lộc, Nam Định) Trong các tác phẩm điêu khắc đìnhlàng cũng không có những nhân vật hung ác Con rồng là linh vật thiêngliêng, qua bàn tay tạo tác của người nghệ nhân cũng trở nên quen thuộc

Cô tiên trong đồ án trang trí thần thoại như: tiên-hạc, tiên-rồng, tiên múa,tiên đánh đàn trông rất bình dị, hiền lành như những cô thôn nữ ở làng.Đặc biệt, hình tượng người phụ nữ được thể hiện khá phong phú Tưtưởng Nho giáo coi phụ nữ là “phụ nhân nan hóa”, “ thập nữ viết vô”;

phong bế dục vọng, nam nữ “thụ thụ bất thân” thì trong điêu khắc đìnhlàng các người nghệ sĩ nông dân công khai bộc lộ dục vọng, lạc thú củacon người, miêu tả một cách hiện thực cảnh trai gái tình tự, giao hoan,cảnh phụ nữ khỏa thân, tắm đầm sen như ở đình Đông Viên (Ba Vì, HàTây), đình Đại Phùng (Hoài Đức, Hà Tây), đình Phù Lão (Lạng Giang, BắcGiang) Có thể nói, đề tài của điêu khắc trang trí đình làng đã hướng vềcon người, thể hiện những nhu cầu sống, những khát vọng, ước mơ vềmột cuộc sống no đủ, lạc thú, hạnh phúc và thanh bình của những ngườinông dân chất phác mộc mạc, yêu đời.

Điêu khắc đình làng là một loại hình nghệ thuật truyền thống vô cùng quýgiá của Việt Nam Những tác phẩm điêu khắc này không chỉ có giá trị vềmặt lịch sử, văn hóa mà còn có giá trị nghệ thuật cao Do đó, cần có nhữngbiện pháp để bảo tồn và phát huy giá trị của điêu khắc đình làng Việt Nam

Hội họa Trung Quốc

Hội họa Trung Hoa là một trong những nghệ thuật truyền thống lâu đời nhất thế giới Được bắt đầu từ thời nhà Hán, xuất hiện với những tác phẩmnghệ thuật dùng để làm đẹp và trang trí Kỹ thuật hội họa là loại hình nghệ thuật cổ điển Điển hình cho trí tuệ và văn hóa truyền thống của quốc gia này.Hội họa truyền thống Trung Hoa không chỉ lấy cảm hứng từ thế giới tự nhiên xung quanh mà còn phản ánh thế giới nội tâm của người nghệ sỹ.Hội họa Trung Quốc, với bề dày lịch sử hơn 5000 năm, là một trong những nền nghệ thuật lâu đời và phong phú nhất thế giới Trải qua nhiều triều đại huy hoàng, hội họa Trung Quốc đã phát triển qua nhiều phong cách khác nhau, phản ánh những biến đổi của xã hội, văn hóa và tư tưởngcon người

Thái Lăng Đồ

Hội họa Trung Quốc chịu ảnh hưởng sâu sắc bởi các triết lý Nho giáo,Đạo giáo và Phật giáo Nho giáo đề cao đạo đức, lễ nghi và sự hài hòa

giữa con người với thiên nhiên Đạo giáo đề cao sự tự nhiên, vô vi và sựhòa hợp với vũ trụ Phật giáo đề cao tinh thần giác ngộ và sự giải thoátkhỏi luân hồi Những triết lý này đã ảnh hưởng đến cách nhìn nhận thế giới

và thể hiện cảm xúc của các họa sĩ Trung Quốc, góp phần tạo nên những

nét độc đáo trong hội họa Trung Quốc

Tác giả Tề Bạch Thạch

Những ví dụ sống động nhất về các tác phẩm hội họa Trung Quốc đầutiên từ thời Chiến Quốc (481 - 221 TCN) với các bức tranh trên lụa hoặctranh mai táng trên tường đá, tường gạch hoặc các khối đá Chúng thường

được cách điệu hình thức đơn giản và ít nhiều đều là các dạng hình họcthô sơ Chúng thường miêu tả các sinh vật thần thoại, phong cảnh, cảnhlao động hoặc các hình ảnh nguy nga với các vị quan trên triều đình Cáctác phẩm trong thời kỳ này và sau đó là thời nhà Tần (221 - 207 TCN) vànhà Hán (202 TCN - 220 CN) không chỉ mang ý nghĩa nội hàm và choriêng chúng mà còn thể hiện cho một nhân vật cấp cao, hơn nữa các tácphẩm nghệ thuật tạo ra để tượng trưng và tôn vinh các nghi thức tang lễ,đại diện của các vị thần trong thần thoại hoặc linh hồn của tổ tiên, vân vân.Các bức tranh trên lụa về các vị quan triều đình và phong cảnh trong nước

có thể tìm thấy tại triều nhà Hán, bên cạnh đó là cảnh đàn ông săn bắt trênlưng ngựa hoặc tham dự vào các cuộc diễu binh Cũng có những tác phẩm

3 chiều như các bức tượng nhỏ và các pho tượng lớn, chẳng hạn nhưmàu sắc ban đầu bao phủ lên tượng các binh lính mà ngựa chiến của Độiquân Đất nung (trong lăng mộ Tần Thủy Hoàng) Trong môi trường xã hội

và văn hóa của triều đại Đông Tấn (316 - 420 CN) thủ phủ tại Nam Kinh ởphía nam, hội họa trở thành thú tiêu khiển chính của quý tộc và quan lạiNho học (cùng với âm nhạc được của đàn Tam thập lục, nghệ thuật thưpháp huyền ảo, ngâm và viết thơ) Hội họa trở thành hình thức tự thể hiệnphổ biến và trong thời kỳ này họa sĩ cung đình và những họa sĩ ưu tú ngoàidân gian được đánh giá bởi các đồng nghiệp của họ

Việc hình thành hội họa phong cảnh Trung Quốc cổ điển công nhậnphần lớn họa sĩ thời Đông Tấn Gu Kaizhi (344 - 406 CN), một trong nhữnghọa sĩ nổ tiếng nhất lịch sử Trung Quốc Giống như những bức tranhphong cảnh cuộn dài của Kaizhi, họa sĩ thời Đường (618 - 907 CN) NgôĐạo Tử đã vẽ những tác phẩm nghệ thuật sống động và chi tiết trên cáccuộn giấy dài theo chiều ngang (nguyên liệu phổ biến tại thời nhà Đường),

ví dụ như bức "Bát thập thất thần tiên đồ quyền" của ông Các tác phẩmhội họa trong thời nhà Đường gắn liền với những ảnh hưởng của ý tưởng

về cảnh quan môi trường, với số lượng thưa thớt của các đối tượng, conngười, hoặc hoạt động, cũng như đơn sắc trong tự nhiên Có một vài họa

sĩ đầu thời nhà Đường ví dụ như Zhan Ziqian, người đã vẽ bức tranhphong cảnh tuyệt vời đóng vai trò tiên phong cho chủ nghĩa hiện thực thời

kì đó Tuy nhiên, tranh phong cảnh nói chung không đạt đến mức độ caohơn về sự phát triển và tính thực tế cho đến tận thời Ngũ Đại Thập Quốc