Tiếu luận cuối kì – môn nghệ thuật học nghệ thuật sắp đặt ở việt nam

Phân loạiNghệ thuật sắp đặt gồm hai dạng: - Sắp đặt định trường gắn với không gian môi trường cố định – tạo nghĩa cốt lõi cho tác phẩm.- Sắp đặt phi định trường, không gắn với không gian

TRƯỜNG DẠI HỌC VĂN LANG

KHOA MỸ THUẬT & THIẾT KẾ

TIẾU LUẬN CUỐI KÌ – MÔN NGHỆ THUẬT HỌC

NGHỆ THUẬT SẮP ĐẶTỞ VIỆT NAM

Giảng viên hướng dẫn : Phan Thị Hồng Hà Sinh viên thực hiện : Ngô Khắc Duy MSSV: 2175801080151 Lớp: 71K27TKNT06

TP HỒ CHÍ MINH, ngày 30 tháng 12 năm 2023

3 Hành trình phát triển ở Việt Nam 5

CHƯƠNG 2: CÁC TÁC PHẨM TIÊU BIỂU 7

1 Tác phẩm Chén và đũa – Anh em Le Brothers 7

2 Tác phẩm Cõi nhân gian – Đặng Thuỵ Khuê 9

3 Tác phẩm Thuyền Nhà Thuyền - Ly Hoàng Ly 11

4 Tác phẩm Muối– Nguyễn Phương Linh 14

5 Tác phẩm Ngôn từ– Nguyễn Huy An 17

6 Tác phẩm Mây biến thể - Trần Tuấn 19

CHƯƠNG 3: TỔNG QUAN NGHỆ THUẬT SẮP ĐẶT Ở VIỆT NAM 22

KẾT LUẬN 23

NGUỒN THAM KHẢO 24

SÁCH THAM KHẢO 26

LỜI CẢM ƠN

Em xin gửi lời cám ơn sâu sắc đến cô Phan Thị Hồng Hà đã hướng dẫn em Trong suốt thời gian môn Nghệ thuật học cô đã tận tình hướng dẫn và giúp đỡ em rất nhiều để có thể hoàn thành luận văn “Nghệ thuật sắp đặt ở Việt Nam” này.

TP Hồ Chí Minh, tháng 12 năm 2023 Ngô Khắc Duy

Tiểu luận cuối kì – Môn Nghệ thuật học

CHƯƠNG 1: VÀI NÉT VỀ

NGHỆ THUẬT SẮP ĐẶT Ở VIỆT NAM

1 Khái niệm

- Nghệ thuật sắp đặt là loại hình nghệ thuật thị giác với đặc trưng cơ bản là tổ chức không gian, tổ hợp hiện vật, có thể sử dụng mọi chất liệu, phương pháp và yếu tố tạo hình, kỹ thuật và phương tiện khoa học để đem lại hiệu quả sáng tạo mong muốn

- Người tham dự là một phần của tác phẩm nên họ vừa là chủ thể vừa là khách thể trong không gian thực – không gian tác phẩm.

2 Phân loại

Nghệ thuật sắp đặt gồm hai dạng:

- Sắp đặt định trường gắn với không gian môi trường cố định – tạo nghĩa cốt lõi cho tác phẩm.

- Sắp đặt phi định trường, không gắn với không gian môi trường cố định.

a Nghệ thuật sắp đặt định trường: Sắp đặt phụ thuộc vào không gian môi

trường cố định

- Không gian môi trường không đơn thuần là không gian trưng bày tác phẩm, mà chính không gian môi trường là thành phần kiến tạo, tạo nghĩa cốt lõi và thông điệp của tác phẩm Khi di chuyển, trưng bày tác phẩm đến nơi khác, ý nghĩa ban đầu của tác phẩm sẽ thay đổi

- Xuất hiện khá nhiều ở phương Tây, Mỹ và tại một số nước trong khu vực như Trung Quốc, Nhật Bản, Philippines… do khả năng tài chính từ các nguồn tài trợ, một phần do xã hội phương Tây có chính sách khá cởi mở với nghệ thuật

- Ở Việt Nam, rất hiếm gặp sắp đặt định trường, một phần có lẽ do bản thân nghệ sỹ chưa chú trọng “chiếm đoạt không gian tạo nghĩa” và vì nhiều lý do khác như tài chính, pháp luật, khả năng tổ chức không gian của chủ thể sáng tạo…

b Nghệ thuật sắp đặt phi định trường: Sắp đặt không phụ thuộc vào không

gian môi trường cố định

- Không gian môi trường của loại sắp đặt này không đóng vai trò tạo nghĩa cơ bản cho tác phẩm Có thể trưng bày ở nhiều nơi khác nhau, mà ý nghĩa ban đầu của tác phẩm cơ bản không thay đổi.

- Hầu hết các tác phẩm sắp đặt Việt Nam thuộc loại nghệ thuật sắp đặt phi định trường nên có thể trưng bày tác phẩm ở nhiều địa điểm khác nhau mà không ảnh hưởng nhiều đến ý nghĩa cốt lõi của tác phẩm

- Các sắp đặt Việt Nam chưa thực sự “tiếm đoạt” không gian môi trường một cách triệt để nhằm tạo nghĩa và biến không gian, kiến trúc… thành tác phẩm Tuy có một số sắp đặt Việt Nam có thể liên hệ với loại nghệ thuật sắp đặt định trường nhưng vẫn còn khiêm tốn cả về số lượng và quy mô tác phẩm.

3 Hành trình phát triển ở Việt Nam

a Quá trình hình thành:

- Vào những năm 1970, thuật ngữ “Sắp đặt” bắt đầu được sử dụng để mô tả các tác phẩm quan tâm tới trải nghiệm hoàn toàn bằng giác quan của người xem, hoặc về cơ bản là lấp đầy toàn bộ căn phòng của phòng trưng bày, để lại không gian và thời gian là giá trị bất biến duy nhất.

- Nghệ thuật sắp đặt mới được du nhập vào việt Nam vào năm 1990, với ý muốn biểu đạt và thoát khỏi không gian chật hẹp khép kín

- Từ sau công cuộc Đổi mới kể từ Đại hội VI của Đảng Cộng sản Việt Nam (1986), đặc biệt sau khi chính phủ Mỹ dỡ bỏ lệnh Cấm vận (1994), đã tác động tích cực đến đời sống xã hội, trong đó có lĩnh vực nghệ thuật - Với sự phát triển của các công nghệ hiện đại nhất, nghệ thuật sắp đặt cũng

không dừng lại: video, âm thanh, thực tế ảo nhập vai, Internet và biểu diễn cũng là một phần của tác phẩm

- Một số Gallery, Bảo tàng tư nhân như: Mai Bùi Gallery, Nhà Sàn Đức, đã góp phần nuôi dưỡng và thúc đẩy quá trình phát triển các loại hình nghệ thuật mới thời kỳ đầu ở Việt Nam

b Quá trình phát triển:

NGHỆ THUẬT SẮP ĐẶT Ở VIỆT NAM

Tiểu luận cuối kì – Môn Nghệ thuật học

- Nghệ thuật Sắp đặt được phát triển tại Việt Nam do bối cảnh lịch sử, kinh tế, chính trị và yêu cầu của xã hội đương đại

- Bên cạnh đó nhu cầu nội tại, hoàn cảnh văn hóa xã hội đã thúc đẩy tâm lý của chủ thể sáng tạo tìm đến cách thức sáng tạo mới, biểu đạt tư tưởng thẩm mỹ mới, đáp ứng sự thay đổi của xã hội đương đại Có thể nói, tích hợp văn hóa nghệ thuật là nhu cầu tất yếu của bất cứ dân tộc nào trên thế giới - Sau năm 2000, nghệ thuật Sắp đặt mới bắt đầu phát triển khá rộng rãi ở Việt

Nam Những tác phẩm Sắp đặt đầu tiên của Việt Nam được trình bày giống như không gian điêu khắc, hay giống như một bức tranh.

CHƯƠNG 2: CÁC TÁC PHẨM TIÊU BIỂU

1 Tác phẩm Chén và đũa – Anh em Le Brothers

Tác phẩm sắp đặt đúng 1945 cái chén và 1945 đôi đũa trong không gian hơn 200m2.Với mỗi cái chén đều có con số 1945 được viết khác nhau.

a Bối cảnh và lý do ra đời:

- 1945 cái chén sơn mài vàng chóe viết số 1945 và 1945 đôi đũa phủ sơn đỏ trong một không gian rộng hơn 200m2 nói về nạn đói kinh hoàng của người Việt Nam năm 1945 đã gợi lên nhiều suy nghĩ, day dứt về một ký ức đau thương.

- Nằm trong dự án “Những con số” với 2 tác phẩm sắp đặt, 1 video art của anh em sinh đôi Lê Đức Hải, Lê Ngọc Thanh, “Chén và đũa, 1945” là tác phẩm gây ấn tượng mạnh nhất với người xem Trong 2 năm ròng rã, 2 nghệ sĩ đã biến những cái chén đôi, đũa ăn cơm bình thường thành 1945 bát sơn mài viết số 1945 và 1945 đôi đũa sơn đỏ.

- Thanh và Hải tâm sự: “Chúng ta đã luôn nhớ về mùa thu năm 1945 với âm vang của cờ hoa, âm thanh, màu sắc Nhưng trước cuộc cách mạng tháng 8 năm 1945 còn có một niềm đau khôn nguôi với hơn 2 triệu người dân chết đói.

- Không có cờ hoa và màu sắc, chúng tôi tưởng niệm hai triệu vong hồn thập loại chúng sinh bơ vơ dưới vòm trời u xám đói rét ấy bằng những bát đũa sơn son thếp vàng và con số 1945 khôn nguôi nhắc nhở một niềm đau đã khắc vào biên niên sử của đất nước Bát và đũa được sơn son thếp vàng bởi NGHỆ THUẬT SẮP ĐẶT Ở VIỆT NAM

Tiểu luận cuối kì – Môn Nghệ thuật học

chúng tôi tin rằng khi nỗi đau được tưởng niệm, thì nỗi đau sẽ mang sứ mệnh nhắc nhở loài người không để lặp lại thảm họa!”

b Nhận xét tác phẩm:

Nhà bình luận nghệ thuật Như Huy đã viết về tác phẩm này như sau: - " Trong tính vật chất của chúng, trong không gian thị giác vàng son do

chúng dựng nên, dường như lập tức đưa người xem vào một chiều kích nằm chênh vênh giữa hiện tại và quá khứ, thực tại và tưởng tượng, đời thường và tâm linh Ở khoảng chênh vênh ấy, có lẽ công chúng sẽ khó có thể phân biệt rõ 1945 chiếc bát và đôi đũa này là những vật dụng đời thường thiết yếu của đời sống, hay đó là những vật thể nghi lễ không thể thiếu của sự chết (bát cơm, quả trứng); là những biểu tượng cho sự đầm ấm, sum vầy, trong hình hài của một bữa tiệc đoàn viên, hay là những biểu tượng cho sự hư vô, ly tán trong hình hài của 1945 nấm mộ tròn bị lật ngược ".

Theo TS Phan Thanh Bình, nhà nghiên cứu, phê bình mỹ thuật, Hiệu trưởng ĐH Nghệ thuật Huế:

- “Với 1945 cái chén phủ sơn son, thiếp vàng ghi số 1945 cùng với những đôi đũa đỏ muốn làm cho công chúng hiểu về những vấn đề nhạy cảm của lịch sử dân tộc những ngày gần kề cuộc Cách mạng tháng Tám 1945, khi quân Nhật bắt nhân dân nhổ lúa trồng đay dẫn đến nạn đói với khoảng hơn 2 triệu người Việt bị chết Đó là ký ức buồn, một lời ẩn dụ về cuộc sống nhằm khơi dậy, thức tỉnh lương tri và trách nhiệm của con người trước những biến cố của đất nước Để rồi mỗi chúng ta phải suy tư trầm lắng, lắng đọng day dứt, nhìn lại chính mình trong dòng chảy thời gian - lịch sử”

c Tác giả:

- Anh em Le Brothers sinh năm 1975, đến từ Quảng Bình, tốt nghiệp ĐH Nghệ thuật Huế năm 2000, Lê Ngọc Thanh học sơn mài, Lê Đức Hải học sơn dầu Không chỉ là anh em song sinh, mà trong công việc nghệ thuật, sáng tạo và triển lãm, họ cũng đi với nhau như cặp bài trùng, rất khó phân biệt.

Ảnh 2 anh em sinh đôi theo tứ tự: Lê Đức Hải (phải), Lê Ngọc Thanh (trái)

2 Tác phẩm Cõi nhân gian – Đặng Thuỵ Khuê

Tác phẩm này là 1 trong 7 tác phẩm tại triễn lãm “Nhận diện và kết nối” (2014)

a Bối cảnh và lý do tác phẩm ra đời:

- Năm 2014, bà có một buổi Triển lãm mang tên "Nhận diện và kết nối" tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam Đặng Thị Khuê giới thiệu tới công chúng 7 tác phẩm sắp đặt gắn liền với Tây Nguyên, nơi mà bà coi là "một cội nguồn bản nguyên" Trong đó bao gồm tác phẩm “ Cõi nhân gian”.

- Từ những chiếc thang tre, tác phẩm đề cập đến những mặt đối lập của cuộc sống – những nghịch lý có thật, ở đây nghệ sỹ chỉ là người gợi ý, công chúng tự mình tiếp cận với ẩn ý bên trong sự vật.

b Nhận xét tác phẩm:

- Những chiếc thang tre cao thấp, tựa vào bầu trời xanh Trên thang sắp đặt những đôi tay, đôi chân trần… Những khát vọng chỉ là khát vọng giữa những cực nhọc, khó khăn của đời sống Bầu trời xanh cho ta cảm giác tích cực, lạc quan nhưng bước chân trên nấc thang và những đôi chân chờ đợi dưới chân thang lại cho ta cảm giác vô vọng, xót xa về kiếp nhân sinh Tác phẩm Cõi nhân gian của Đặng Thị Khuê khiến ta liên tưởng tới tác phẩm sắp đặt và trình diễn của nghệ sĩ người Serbia Marina Abramovic, thực hiện năm 2002, ở New York Hai nghệ sĩ cùng sử dụng những chiếc thang, nhưng nếu của Đặng Thị Khuê là thang tre, ở đó có sự hiện diện của những bàn chân, bàn tay thay cho sự hiện diện của con người thì những chiếc thang của Marina lại là một cấu trúc khác: Mỗi bậc thang là một lưỡi dao

NGHỆ THUẬT SẮP ĐẶT Ở VIỆT NAM

Tiểu luận cuối kì – Môn Nghệ thuật học

phay khiến cho người xem nghĩ đến sự nguy hiểm, sự trả giá và đau đớn cũng như lòng dũng cảm nếu muốn bước lên.

c Tác giả:

Chân dung tác giả Đặng Thuỵ Khuê

- Đặng Thuỵ Khuê (sinh năm 1946) là một nữ họa sĩ người Việt Nam Bà được biết tới là nữ họa sĩ tiên phong có nhiều đóng góp trong nghệ thuật sắp đặt tại Việt Nam Bà từng làm cố vấn cho nhiều hoạt động nghệ thuật văn hóa tại Việt Nam với vai trò là một chuyên gia, người phụ trách nghệ thuật Các sáng tác của bà cũng mang xu hướng trở lại cội nguồn dân tộc, niềm cảm hứng sáng tạo từ ký ức tuổi thơ, từ không gian văn hóa làng xã Việt Nam với những đình chùa, lễ hội dân gian.

- Đặng Thị Khuê say sưa với hình tượng của mình, chau chuốt, tỉ mỉ với các hình ảnh trong tác phẩm Theo thời gian, có một sự chuyển hóa về hình thức biểu hiện trong ngôn ngữ của Đặng Thị Khuê, giảm dần tính mô tả, tăng dần tính tượng trưng và có sự tương tác với không gian trưng bày của tác phẩm.

3 Tác phẩm Thuyền Nhà Thuyền - Ly Hoàng Ly

a Tác phẩm Thuyền Nhà Thuyền sáng tác năm 2016:

Tác phẩm là một câu chuyện dài (khoảng 16 trang sách).Số 0395A.DC có ghi ở hai đầu “con thuyền”.

- Bối cảnh và lý do tác phẩm ra đời:

o Tác phẩm là giai đoạn 2 thuộc dự án 0395A.DC nằm trong triễn lãm “Mở Cửa” 2016.

o “Trong suốt chiều dài lịch sử, con người dường như liên tục ‘lên thuyền’ để đi tìm nơi trú ngụ, và rồi lại chạy khỏi ngôi nhà họ đang ở để tìm đến một nơi trú ngụ an toàn hơn Những căn tính/văn hóa bị tách rời và chuyển dịch vì thế mà liên tục được hình thành và biến đổi Trên con đường chuyển dịch, khi mà hầu hết đồ đạc và di sản con người bị thất lạc, có lẽ điều duy nhất một người có thể giữ lại làm ảnh vụn của ký ức và căn tính, về tinh thần và về vật chất” “Tác phẩm điêu khắc này có hình khối của một con thuyền ở một đầu và chuyển thành hình khối một ngôi nhà ở đầu còn lại Giữa biển khơi, một con thuyền dù có tả tơi thì đó cũng là ngôi nhà duy nhất cho con người ta bám víu nương tựa nơi sóng to bão tố Mặc khác, con người ta có thể phải chịu đựng những cơn bão cùng cảm giác mất cân bằng và tình trạng bấp bênh trong chính căn nhà trên đất liền của họ Tùy thuộc vào vị trí tâm thế của một người vào từng thời điểm nhất định, mà người ấy sẽ thấy mình đối diện một căn nhà hay một con thuyền Vai trò đối ngẫu của nhà và thuyền dao động biến thiên trong tâm lý con người…” – Trích lời giới thiệu bảng thông tin tác phẩm.

NGHỆ THUẬT SẮP ĐẶT Ở VIỆT NAM

Tiểu luận cuối kì – Môn Nghệ thuật học

- Nhận xét tác phẩm:

o Tình cảm và Nỗi Đau: Tác phẩm có thể mang đến cho người xem những trải nghiệm cảm xúc sâu sắc, thể hiện tình cảm và nỗi đau của những người di cư, những người đang tìm kiếm sự an toàn và tự do.

o Tự Do và Hi vọng: Từ việc sử dụng biểu tượng "Thuyền" và "Nhà", tác phẩm có thể thể hiện sự đấu tranh và hy vọng của con người trong việc tìm kiếm một cuộc sống mới, tự do và an sinh.

o Đối thoại Xã Hội: Tùy thuộc vào cách Ly Hoàng Ly trình bày thông điệp, tác phẩm có thể truyền đạt một thông điệp đối thoại về các vấn đề xã hội, chẳng hạn như di cư, tầng lớp xã hội, và bất bình đẳng.

b Tác phẩm Thuyền Nhà Thuyền sáng tác năm 2017:

Tác phẩm Thuyền Nhà Thuyền này giai đoạn 3nằm trong dự án 0395A.DC

- Bối cảnh và lý do tác phẩm ra đời:

o Tác phẩm được triễn lãm tại Trung tâm Nghệ thuật đương đại The Factory (quận 2, TP.HCM).

o Ly Hoàng Ly đã thực hiện một dự án nghệ thuật được gia công, lắp đặt tại xưởng cơ khí của Công ty cổ phần ô tô Trường Hải, nằm trong khu kinh tế mở Chu Lai Tác phẩm là một khối thép với tổng trọng lượng hơn 21 tấn, cấu thành từ 12 khối kỷ hà được thiết kế lắp ráp tinh vi, cao 3,8m, rộng 6,9m và dài 7,2m Công trình này mang tên Thuyền Nhà Thuyền, là giai đoạn 3 thuộc Dự án đang tiếp diễn 0395A.ĐC của chị.

o Lấy cảm hứng ngay từ câu chuyện địa phương, dự án được bắt đầu từ sáu năm trước, là những tìm tòi, chất vấn chưa hồi kết của Ly Hoàng Ly về bản trường ca di - nhập cư của loài người Mang hình khối một con thuyền ở phía trên và chuyển thành hình khối một ngôi nhà ở phía dưới (hoặc ngược lại, tùy điểm nhìn của người xem), Thuyền Nhà Thuyền thị giác hóa quá trình tâm lý, ký ức của con người về không gian và thời gian thay đổi o Để hình thành tác phẩm này, Ly Hoàng Ly, các kiến trúc sư, kỹ sư và nhiều

nhà chuyên môn khác đã phải đi một chặng đường dài Mọi thứ đều quá mới Lao vào thực tế, cả nghệ sĩ lẫn kỹ sư mới nhận ra những cái cần chỉnh sửa, làm lại, để làm sao hài hòa, đảm bảo được cả yếu tố nghệ thuật lẫn kết cấu vững chắc của một công trình có sự tương tác của khán giả.

- Nhận xét tác phẩm:

o Kỹ sư Duy Trinh từng chia sẻ:

“Kỹ thuật thiết kế Ly áp dụng cho Thuyền Nhà Thuyền được lấy cảm hứng từ thành tựu kiến trúc của Hy Lạp - ngôi đền Parthenon - một công trình kỳ vĩ được xây dựng bằng phương pháp đặt các khối đá lên nhau Khi chuyển thể sang chất liệu sắt thép, các kỹ sư bảo, khó nhất là độ khít giữa các mép Sắt thép có độ mỏng nhất định, nếu không làm khéo thì nó sẽ tạo độ lệch giữa các mép Chưa kể, cả công trình là sự lắp ráp từ mỗi khối riêng lẻ, cũng là một tác phẩm độc lập, đòi hỏi hoàn hảo từng chi tiết “Đó là một thử thách Làm cơ khí vốn khô, chắc chắn, cứng cáp, nhưng qua đây cần cả những nét mềm mại, có hồn trong chi tiết nữa” o Đối với Ly: “Hạnh phúc của công việc sáng tạo nghệ thuật là ở quá trình

làm chứ không phải kết quả”.

o Nói như Bill Nguyễn -giám tuyển triển lãm của Ly Hoàng Ly tạiTrung tâm Nghệ thuật đương đại The Factory:

“Năm phút thôi cũng được, để tự vấn, hay chỉ cần đặt câu hỏi “tôi đang nhìn cái gì””.

c Tác giả:

- Ly Hoàng Ly sinh năm 1975 tại Hà Nội, tốt nghiệp Trường đại học Mỹ thuật năm 1999 Sau đó, Ly Hoàng Ly mau chóng thoát khỏi ảnh hưởng của hội hoạ giá vẽ, tiến sang lãnh địa của các hình thức biểu đạt như: sắp đặt, nghệ thuật video, đa phương tiện và public art Tại TP HCM, chị là một trong số không nhiều những nghệ sĩ thực hành nghệ thuật đương đại.

NGHỆ THUẬT SẮP ĐẶT Ở VIỆT NAM