Bài viết Sự hình thành và phát triển thanh nhạc trên thế giới - Các phương pháp đào tạo thanh nhạc sẽ là chiếc chìa khóa giúp cho những người làm công tác đào tạo thanh nhạc ở Việt Nam có thể sáng tạo trong chuyên môn, cũng như phát huy tính ứng dụng trong công tác đào tạo nhằm mục tiêu đào tạo tài năng ca hát cũng như góp phần giữ gìn, phát triển giá trị văn hóa âm nhạc truyền thống của dân tộc ta thông qua âm nhạc. Mời các bạn cùng tham khảo!
SỰ HÌNH THÀNH VÀ PHÁT TRIỂN THANH NHẠC TRÊN THẾ GIỚI CÁC PHƯƠNG PHÁP ĐÀO TẠO THANH NHẠC Nguyễn Thị Lưu An1 Chương trình âm nhạc TĨM TẮT Nghệ thuật Thanh nhạc giới hình thành phát triển từ thời trung cổ, xuất nhà thờ sau chuyển biến mạnh mẽ âm nhạc tục Trải qua nhiều kỳ, nghệ thuật nhạc có bước chuyển lớn, đề phương pháp đào tạo nhạc với kỹ thuật hát cao mang tính khoa học Đặc biệt, thời kỳ Phục Hưng châu Âu bước hình thành trường âm nhạc - đào tạo nhạc có hệ thống với chương trình học cụ thể cho loại giọng hát nhiều thể loại romance, ca kịch,… Đỉnh cao trường phái nhạc cổ điển gắn liền với nghệ thuật Bel canto Italia châu Âu hình thành phát triển đào tạo nhạc chuyên nghiệp toàn nhân loại, kiến thức ứng dụng thiết thực cho phát triển đào tạo nhạc Việt Nam Từ khóa: Hình thành, phát triển, nghệ thuật nhạc, phương pháp đào tạo ĐẶT VẤN ĐỀ Ca hát môn nghệ thuật phối hợp âm nhạc ngôn ngữ Tuy âm nhạc, quan tạo nên giọng hát người khác xa với nhạc cụ bình thường Có thể gọi nhạc cụ sống với sức mạnh biểu lớn lao Khả phổ cập rộng rãi Đã làm cho nghệ thuật ca hát trở thành phương tiện truyền cảm giáo dục tư tưởng, đạo đức, thẩm mỹ giải trí vơ quan trọng Nghệ thuật ca hát đời với xuất tiếng nói lồi người Khi người biết trao đổi thông tin ngôn ngữ Cũng lúc họ biết biểu tình cảm cách ca hát Một giọng hát đẹp dừng lại có tố chất, cịn muốn giọng hát hay phải phát triển giọng hát thông qua luyện tập kỹ thuật nhạc, từ có giọng hát hoàn hảo Nhiệm vụ quan trọng người hát học hát ln phải luyện tập kỹ thuật nhạc để hoàn thiện giọng hát trì lâu dài Trong suốt thời kỳ phát triển lồi người, nhạc bước hình thành phát triển thể qua tác phẩm âm nhạc kỹ thuật luyện tập giọng hát Các tác phẩm âm nhạc có tác dụng phản ánh tư tưởng, cảm xúc tác động mạnh mẽ sâu sắc đến trí tuệ người Nó làm rung động tình cảm lắng đọng tâm hồn người Chắp cánh cho sức tưởng tượng bay bổng, làm giàu nhựng giá trị thẩm mỹ người, giúp người nhận thức, yêu đời yêu sống Trong âm nhạc, nhạc gắn liền với ngơn ngữ Bởi thế, có vị trí vơ quan trọng đời sống văn hóa, sinh hoạt người xã hội 74 Với tảng đào tạo nhạc giới chìa khóa giúp cho người làm cơng tác đào tạo nhạc Việt Nam sáng tạo chuyên môn, phát huy tính ứng dụng cơng tác đào tạo nhằm mục tiêu đào tạo tài ca hát góp phần giữ gìn, phát triển giá trị văn hố âm nhạc truyền thống dân tộc ta thông qua âm nhạc SƠ LƯỢC VỀ SỰ HÌNH THÀNH VÀ PHÁT TRIỂN THANH NHẠC 2.1 Thanh nhạc trước kỷ XVII- XVIII - Thời kỳ Cổ đại: Giai đoạn từ lồi người xuất biết nói, có chữ viết đến kỷ V sau Công nguyên Lúc người cổ sơ thường nói to vang hàng ngày để truyền tin, kêu gọi, cầu cứu… Đây kỹ thuật sử dụng giọng hát to, vang, rõ lời Ca hát “hị, dơ” bắt nguồn từ sống lao động họ, họ biết thống động tác thực ca hát Âm nhạc có điệu, lời ca đơn giản với hình thức hát bè, giai đoạn biểu diễn đồng ca nam chiếm ưu đồng ca nữ Âm nhạc Hy Lạp cổ đại: Giai điệu lời thơ gắn bó chặt chẽ với Âm nhạc chủ yếu dân ca tự sáng tác theo dân ca Dân ca giá trị tinh thần người lao động, thể gần gũi với tất người Thể loại Thanh nhạc thời Epich Lirich - Thời kỳ Trung cổ: Âm nhạc nhà thờ bắt đầu phát triển Các thể loại nhạc hát chiếm ưu chủ yếu nhà thờ Him, Xêcăng, Trơp, Gregory, hát Tích Thánh Chúng ta hiểu hát Tích Thánh sở cho phát triển thể loại Oratorio sau Lúc này, thánh ca Grégorie (Gregorian, Gregory) trọng Sự phát triển hát bè góp phần thể loại conduct, mote…Hát đồng ca nam thể bè Giai đoạn kỹ thuật hát chưa phát triển, cách hát cịn thơ, giọng hát thể cịn cứng Đây giai đoạn bắt đầu đặt móng cho kỹ thuật nhạc sau này, kỹ thuật hát hài hòa ý bước phát triển Thanh nhạc thời kỳ trung cổ bao gồm dòng nhạc phục vụ tôn giáo nhạc tục Thanh nhạc tôn giáo thánh ca, tố ca tụng ca nhằm truyền bá tư tưởng, giáo lý đạo Cơ đốc Thanh nhạc đời sống tục hát phản ánh đời sống lao động, sinh hoạt đông đảo tầng lớp nhân dân Hai dòng âm nhạc song song tồn hỗ trợ để phát triển -Thời kỳ phục hưng: Thời kỳ phục hưng (renaissance) kỷ XIV đến cuối kỷ XVI Ở Italia, âm nhạc chịu ảnh hưởng tư tưởng văn nghệ phục hưng có bước chuyển biến mạnh mẽ từ âm nhạc nhà thờ đến âm nhạc tục Những thành tựu âm nhạc thời kỳ kể đến số điểm bật mặt như: Thể loại: Sự phát triển romance mạnh mẽ, romance ca khúc nghệ thuật làm phong phú thể loại nhạc Các nhà nghiên cứu nhạc khẳng định rằng: Romance chiếm vị trí chủ chốt kho tàng tác phẩm nhạc Ngoài romance, thể loại nhạc khác song ca, tam ca hợp xướng phát triển Thể loại thứ hai phải kể đến Ca kịch Sự đời Ca kịch thời kỳ phục hưng ảnh hưởng sâu sắc đến ca kịch nước châu Âu sau Đáp ứng nhu cầu thưởng thức ngày nâng cao xã hội, kỹ thuật ngày cao nhạc sỹ sáng tác nghệ sỹ biểu diễn xuất trường phái nhạc 75 2.2 Thanh nhạc thời kỳ Baroque Âm nhạc thời kỳ Baroque kế thừa tư tưởng âm nhạc thời kỳ phục hưng Những thành âm nhạc thời kỳ phục hưng tạo tiền đề cho xuất nghệ thuật opera kỷ XVII, trở thành động lực phát triển hoàn thiện thể loại, hệ thống thời kỳ baroque Ngoài ra, nhân tố tác động, hỗ trợ cho đời, phát triển opera thời kỳ việc đào tạo nhạc bel canto Sau này, bel canto có mối quan hệ mật thiết với opera, song song phát triển, việc đưa opera đào tạo nhạc bel canto cho thấy phát triển nhạc cho thấy ca hát có kỹ thuật bước vào kỷ nguyên Các nhà nghiên cứu cho rằng: Đóng góp cho phát triển nhạc, không thời đại thay vai trị lịch sử cống hiến to lớn, độc đáo thời đại baroque Thanh nhạc thời kỳ Baroque với tư tưởng trào lưu chủ nghĩa khai sáng kỷ XVIII: Tư tưởng ảnh hưởng lớn đến âm nhạc nói chung nhạc nói riêng Về thể loại âm nhạc, khí nhạc opera thời kỳ đạt thành tựu to lớn: khí nhạc với thể loại liên khúc, concerto; opera xuất opera buffa cải cách opera seria Đặc biệt thời kỳ xuất nhạc sỹ, nghệ sỹ bậc thầy, có vị trí quan trọng lịch sử âm nhạc nghệ thuật nhạc giới Antonio Vivaldi (1678-1741), Jaen Philipe Rameau (1683-1764), Johann Sebastian Bach (1685-1750), George Frideric Handel (1685-1759) Như vậy, thấy kỷ XVIII, thành tựu lớn nhạc opera với cải cách opera Christoph Willibard Gluck (1714-1787) 2.3 Thanh nhạc thời kỳ cổ điển Vienne Chịu ảnh hưởng chủ nghĩa khai sáng, từ nửa cuối kỷ XVIII Đức xuất nhân vật vĩ đại, triết gia Kant, Hegel; nhà thơ Goethe, Schiller mà tư tưởng họ ảnh hưởng đến toàn văn hóa nghệ thuật châu Âu giới Trong thời kỳ này, âm nhạc Đức - Áo xuất nhạc sỹ vĩ đại giới Haydn, Mozart, Beethoven Với cống hiến to lớn Bach, Handel, vị âm nhạc Đức dần khẳng định Thủ đô Vienne nước Áo trở thành trung tâm nghệ thuật âm nhạc châu Âu Tiếp thu truyền thống âm nhạc Bach, Handel Các nhạc sỹ Haydn, Mozart, Beethoven lập nên thời kỳ âm nhạc cổ điển Vienne với thành tựu vô to lớn khí nhạc nhạc Haydn với sáng tác thể loại lớn cho nhạc; Mozart không thành công rực rỡ opera mà nhà cách tân opera; Beethoven khơng viết nhiều cho nhạc có ảnh hưởng lớn đến sáng tác ca khúc Đức sau 2.4 Thanh nhạc thời kỳ Lãng mạn Bước vào kỷ XIX, nhạc châu Âu có biến chuyển lớn Nếu trước kỷ XIX người ta cho có opera nghệ thuật nhạc quy, cao thượng, trang nhã, cịn ca khúc khơng coi trọng thời kỳ âm nhạc lãng mạn, ca khúc nghệ thuật (romance) người đánh giá cao họ coi trọng Hầu hết nhạc sỹ có sáng tác thể loại nhạc Nhờ có thơ trữ tình nhà thơ Goethe, Schiller, Heine Ca khúc lãng mạn nâng lên tầm cao mới, ca khúc thể hoàn hảo phong phú, với tác phẩm tác giả Schubert, Schumann, Webert, Mendelssohn 76 Nửa cuối kỷ XIX, nghệ thuật nhạc châu Âu có đột phá: nước Tây Ban Nha, Na Uy, Đan Mạch, Phần Lan, Tiệp Khắc, Hungary Nga bắt đầu hình thành trường phái âm nhạc dân tộc Các tác giả chịu ảnh hưởng âm nhạc thời kỳ lãng mạn, họ viết tác phẩm mang đậm màu sắc âm nhạc dân tộc Nga, Tiệp Khắc, Hungary, Ba Lan phục vụ cho sống tinh thần người CÁC PHƯƠNG PHÁP ĐÀO TẠO THANH NHẠC 3.1 Một số phương pháp đào tạo nhạc giới Theo nhà nghiên cứu, việc đào tạo nhạc có từ kỷ IV Từ kỷ IV đến kỷ VI giai đoạn chuyển hóa từ đào tạo tự nhiên sang đào tạo có ý thức Từ kỷ VII, Giáo hoàng Grigori le Grand mở trường dạy nhạc Lateran, gọi "thời kỳ đầu đào tạo nhạc" với trung tâm - nôi Italia Trong đào tạo nhạc, phương pháp ca hát ngày coi trọng, hình thành lớp người chuyên dạy hát Việc đào tạo nhạc thời kỳ đạt thành tựu quan trọng, việc việc hình thành phương pháp có hệ thống đào tạo nhạc Trong nhạc có phân chia loại giọng nữ cao, nữ trung, nam cao, nam trầm; phân biệt khu vực cộng minh giọng đầu, giọng ngực, giọng cổ [1; 25-48] Các khái niệm thở, giả thanh, nguyên âm, phụ âm đề cập, có phương pháp đào tạo cho giọng âm khu Ở Italia, từ kỷ XII - XIII trường dạy nhạc có chương trình giảng dạy cho buổi với kỹ thuật phân chia cách chi tiết Thế kỷ XVI - XVII, Italia bắt đầu đào tạo nhạc theo phương pháp bel canto, đào tạo ca sỹ bel canto biểu diễn opera seria Nghệ thuật nhạc bel canto lối hát hay với giọng hát đẹp hào hoa, có phong cách riêng hát aria thể kỹ xảo ca hát khó cao siêu Đào tạo nhạc bel canto kỷ XVII - XVIII gồm hai giai đoạn giai đoạn khởi đầu giai đoạn hình thành phương pháp bel canto Đào tạo nhạc bel canto gắn liền với trình nghiên cứu, thực tế giảng dạy nhà sư phạm lỗi lạc Caccini, Tosi, Pistocchini, Bernachi, Porpra Mancini Caccini người đứng đầu bel canto Florence Ơng cho mắt cơng trình “Âm nhạc mới” đề cập cụ thể đến vấn đề phương pháp ca hát, trình bày quan điểm ơng huấn luyện bản, luyện kỹ xảo lý thuyết nhạc Tosi đề cập đến vấn đề ngẫu hứng, recitativo tư cách người thầy Mancini đề cập đến vấn đề phát âm, khoang miệng, tư thế, mặt huấn luyện kỹ xảo… Từ cuối kỷ XVIII đến nửa đầu thể kỷ XIX tác phẩm opera mang đặc trưng phong cách bel canto Rossini, Donizetti Bellini đưa lối hát bel canto đà suy thoái lần phát triển lên đến đỉnh cao Vì vậy, người ta gọi tác phẩm opera ba nhà soạn nhạc “opera bel canto” Trong opera bel canto, tác giả trọng đến aria ngắn có giai điệu đẹp, phát huy ưu giọng hát kỹ thuật nhạc ca sỹ Các ca sỹ bel canto lại tìm thấy đất dụng võ sân khấu opera Đây “thời đại hoàng kim lần thứ hai” lịch sử nghệ thuật nhạc Thế kỷ XIX, dựa vào tiến khoa học kỹ thuật, người ta vận dụng thành tựu ngành sinh lý học, vật lý học để nghiên cứu giải thích khoa học phương pháp phát âm trình học tập, rèn luyện giọng hát Trải qua trình đào tạo lâu dài, nhà nghiên cứu tổng hợp phương pháp giảng dạy nhạc theo mơ 77 hình: (a) Phương pháp mơ mang tính truyền nghề; (b) Phương pháp giáo tài, rèn luyện cách hát đúng, bồi dưỡng tiếng vang, kỹ xảo âm cách biểu cảm âm nhạc thông qua luyện giọng; (c) Phương pháp dựa chế hoạt động máy âm, điều chỉnh vị trí hoạt động máy âm để đạt cách hát phù hợp với quy luật hoạt động sinh lý người [1; 46] Từ đầu kỷ XIX, sở tiếp thu kế thừa tinh hoa, thành bel canto, giới xuất hai trường phái lớn đào tạo nhạc, tiêu biểu cho hai khuynh hướng chủ yếu phương pháp giảng dạy bel canto châu Âu, trường phái Lamperti kiên trì theo phương pháp đào tạo theo chủ nghĩa kinh nghiệm để giải cách phát âm tiếng hát trường phái Garcia dựa nghiên cứu khoa học để giải cách phát âm, để cách phát âm giọng hát phù hợp với quy luật hoạt động sinh lý Cả hai trường phái đào tạo nhiều ca sỹ kiệt xuất Trường phái nhạc Lamperi: Lamperi nhà sư phạm âm nhạc lỗi lạc Italia kỷ XIX Ông giới thiệu cách học hát cách sáng tác luyện vocalize Ông tiến hành việc phân chia giọng hát nam nữ Về thở, ông phân chia thành bước huấn luyện với sắc thái cường độ khác Về rèn luyện, xử lý liền giọng (legato), âm luyến (portamento), âm nẩy (staccato), âm lớn dần (crecendo) vấn đề luyện giọng, nhả chữ Trường phái nhạc Lamperti với “kỹ xảo ca hát bel canto” với nghiên cứu, đào tạo giọng nữ, giọng nam; phát âm ngôn ngữ aria Trường phái nhạc Garcia với công trình nghiên cứu “báo cáo nghiên cứu giọng hát”, phân chia hai âm khu giọng hát âm khu giọng ngực âm khu giọng đầu giả Về âm sắc, Garcia II cho âm khu có đặc điểm tính chất riêng Đến kỷ XX, nghiên cứu khoa học phục vụ cho đào tạo nhạc phát triển nâng cao nên phương pháp Đào tạo nhạc ngày khoa học phát triển gần gũi với đời sống Các phòng trà ca nhạc, chương trình ca nhạc xuất nhiều phổ biến Tuy nhiên, lối hát nhạc nhẹ sử dụng chủ yếu không gian Kỹ thuật Thanh nhạc nhạc nhẹ phát triển song song với kỹ thuật Thanh nhạc cổ điển Kỹ thuật Bel canto coi kỹ thuật thống Âm nhạc chuyên nghiệp, tồn song song lối hát kỹ thuật khác Kỹ thuật phục vụ cho âm tình cảm Nhiều thể loại Thanh nhạc nhạc nhẹ phát triển rực rỡ, đồng hành phát triển giới trẻ ưa chuộng: EDM, Rap, Jazz, Rock, R&B… Nhiều phương pháp dạy học Thanh nhạc sử dụng: phương pháp sư phạm Thanh nhạc theo kinh nghiệm, phương pháp sư phạm Thanh nhạc toàn vẹn, phương pháp sư phạm Thanh nhạc theo ngữ âm, phương pháp sư phạm Thanh nhạc theo linh cảm phương pháp sư phạm Thanh nhạc theo chế [2;38] Trải qua thời kỳ thấy, nhiều ca sỹ khơng hát mà họ cịn kiêm làm nhạc công, nhạc sỹ sáng tác, họ tài âm nhạc góp phần cho phát triển âm nhạc nói chung nghệ thuật nhạc nói riêng 3.2 Ứng dụng đào tạo nhạc Việt Nam: Với phương pháp đào tạo nhac kinh điển giới, trường đào tạo nhạc Việt Nam tiếp thu vận dụng 78 kỹ thuật nhạc để đào tạo giọng hát cho tài ca hát cách sáng tạo: Mỗi trường phái nhạc có hàng chục, chí hàng trăm mẫu luyện làm sở cho việc học tập kỹ thuật nhạc.Từng dịng nhạc phản ánh tâm tư tình cảm người hoàn cành áp dụng kỹ thuật nhạc ca hát dân ca, hát mang âm hưởng dân ca,… Bằng kiến thức sư phạm, kinh nghiệm mình, người giảng viên nhạc tiếp cận cách có khoa học tố chất tự nhiên giọng hát người học Điều này, mục đích đưa biện pháp nhằm phát triển giọng hát, đào tạo nhạc mang tính định hướng cho việc hình thành phát triển giọng hát người học Như vậy, ca hát có kỹ thuật đáp ứng nhu cầu thưởng thức lứa tuổi, hồn thành việc học tập người học sáng tạo biểu diễn phục vụ cộng đồng giá trị thẩm mỹ sống mà âm nhạc mang lại KẾT LUẬN Kỹ thuật Thanh nhạc cổ điển châu Âu vốn kỹ thuật đặt móng kinh điển cho nghệ thuật Thanh nhạc tồn giới Những kỹ thuật khai thác triệt để quãng giọng, cách lấy hơi, kỹ thuật rung láy… giọng hát người Bên cạnh đó, nghệ thuật nhạc chuyên nghiệp nhân loại mà đỉnh cao trường phái nhạc cổ điển gắn liền với nghệ thuật Bel canto Italia châu Âu hình thành phát triển từ nhiều kỷ qua tiếp tục ảnh hưởng, chi phối dẫn dắt toàn hoạt động biểu diễn, đào tạo nhạc chuyên nghiệp toàn nhân loại Việc sử dụng vận dụng kỹ thuật vào Thanh nhạc cổ truyền Việt Nam điều cần thiết Tuy nhiên, để đảm bảo tính dân tộc, ca sỹ, nghệ nhân hay giáo viên đào tạo nhạc cần nghiên cứu nghiêm túc việc vận dụng uyển chuyển linh hoạt kỹ thuật kinh điển phù hợp với lối hát Thanh nhạc cổ truyền Việt Nam đáp ứng nhu cầu thưởng thức người TÀI LIỆU THAM KHẢO Hồ Mộ La (2005), Lịch sử nghệ thuật nhạc phương Tây, NXB Từ điển Bách khoa Nguyễn Trung Kiên (2007), Giáo trình nhạc trình độ đại học cho giọng nữ cao, nam cao, nam trung, nam trầm, Nhạc viện Hà Nội Tô Ngọc Thanh chủ biên nnk (2003), Hợp tuyển tài liệu nghiên cứu lý luận phê bình âm nhạc Việt Nam kỷ XX (tập 1), Nxb Viện Âm nhạc, HN L Dimitriev (2004), Phương pháp nhạc bản, NXB Âm nhạc Mát-xcơ-va I K Nazarenco (1968), Nghệ thuật hát, NXB Âm nhạc Mát-xcơ-va 79 ... âm nhạc dân tộc Nga, Tiệp Khắc, Hungary, Ba Lan phục vụ cho sống tinh thần người CÁC PHƯƠNG PHÁP ĐÀO TẠO THANH NHẠC 3.1 Một số phương pháp đào tạo nhạc giới Theo nhà nghiên cứu, việc đào tạo nhạc. .. thể loại Thanh nhạc nhạc nhẹ phát triển rực rỡ, đồng hành phát triển giới trẻ ưa chuộng: EDM, Rap, Jazz, Rock, R&B… Nhiều phương pháp dạy học Thanh nhạc sử dụng: phương pháp sư phạm Thanh nhạc theo... theo kinh nghiệm, phương pháp sư phạm Thanh nhạc toàn vẹn, phương pháp sư phạm Thanh nhạc theo ngữ âm, phương pháp sư phạm Thanh nhạc theo linh cảm phương pháp sư phạm Thanh nhạc theo chế [2;38]