1. Trang chủ
  2. » Giáo án - Bài giảng

Một số hình ảnh về nghệ thuật thị giác

22 2 0

Đang tải... (xem toàn văn)

Tài liệu hạn chế xem trước, để xem đầy đủ mời bạn chọn Tải xuống

THÔNG TIN TÀI LIỆU

Thông tin cơ bản

Định dạng
Số trang 22
Dung lượng 1,7 MB

Nội dung

MỘT SỐ HÌNH ẢNH VỀ NGHỆ THUẬT THỊ GIÁC Balance – Cân Một số nguyên tắc cần có nhất, quan trọng Nguyên tắc Cân Bất kỳ thiết kế đồ họa, hay tác phẩm nghệ thuật phải thực tốt yếu tố cân Nó làm đạt bề mặt phẳng? Để trả lời câu hỏi này, phải nghĩ tác phẩm ba chiều nghệ thuật Nếu phần cân giữ, chúng đổ Đối với hình ảnh tạo bề mặt phẳng thiết kế hay tranh sơn dầu nguyên tắc cân áp dụng Tuy nhiên, thay chất cân thực tế, nghệ sĩ cần phải tạo ảo giác cân bằng, gọi cân thị giác Trong cân thị giác, khu vực tranh cho thấy trọng lượng hình ảnh định, mức độ định nhẹ nặng Ví dụ, màu sắc ánh sáng xuất nhẹ trọng lượng so với màu tối Màu rực rỡ ảnh hưởng thị giác nặng màu sắc trung tính khu vực Màu sắc ấm màu vàng có xu hướng mở rộng diện tích kích thước, màu lạnh màu xanh có xu hướng giữ diện tích Và suốt ảnh hưởng thị giác nặng khu vực mờ đục Trong nguyên tắc cân có hai dạng: Cân đối xứng Cân bất đối xứng Cân đối xứng: Đây dạng cân phổ biến tự nhiên Chia trục khơng có khác biệt hai bên Cân bất đối xứng Cân bất đối xứng sử dụng hầu hết thiết kế tác phẩm nghệ thuật Bất đối xứng cân hai bên trục trung tâm không giống nhau, xuất để lại trọng lượng thị giác Nó "cảm thấy" cân cân phận thành phần thực tế Nếu nghệ sĩ cảm nhận, đánh giá ước tính yếu tố khác trọng lượng thị giác, điều cho phép / cô tạo cân tổng thể Chúng ta sử dụng yếu tố, màu sắc, kích thước, hình dáng, khơng gian, số lượng, sắc độ để tạo nên Cân bất đối xứng Trong thiết kế đồ họa bắt buộc phải có cân Bức bữa tiệc cuối Davinci ví dụ mẫu mực yếu tố Cân Bằng nghệ thuật Tương phản – Contrast Sau nguyên tắc Cân nguyên tắc Tương phản nguyên tắc cần ý cho thiết kế bạn Tương phản nghệ thuật thiết kế xảy hai yếu tố liên quan khác Quá nhiều điểm giống thành phần thiết kế trở thành đơn điệu Nói cách khác việc sử dụng tương phản q gây thiết kế nhạt nhẽo nhàm chán Mặt khác nhiều tương phản khó hiểu Tương phản xảy ra bạn sử dụng lúc Màu sắc (Nóng – Lạnh), Đường nét ( Thẳng – cong, ngang- đứng v.v.), Hình khối (Đặc – rỗng, Lớn – nhỏ), Hình dạng (Vng – Trịn), Chất liệu (Mịn – thô ráp) Nhịp điệu (Nhanh – Chậm), Không gian (rộng – hẹp), Đồng – Khác biệt, Hướng v.v Để có tương phản màu sắc bạn cần hiểu vịng tròn màu Trong vòng tròn màu, hai màu nắm đối diện tạo nên tương phản mạnh Hiểu sử dụng tốt màu sắc không đơn giản Để giúp bạn nắm rõ iDesign chuẩn bị lý thuyết cách sử dụng màu sắc đăng tuần tới Tương phản hình khối – người thiếu nữ bóng người Tương phản chất liệu sử dụng phổ biến nhiếp ảnh Tác phẩm diện tương phản sắc độ đường nét (cột chống sợi xích) Và cịn nhiều ví dụ bạn thấy khắp nơi thiết kế, tác phẩm nghệ thuật Có thể nói nguyên tắc tương phản nguyên tắc phổ biến nhà thiết kế họa sĩ Tương phản Cân cần phối hợp chặt chẽ Bạn sử dụng tương phản theo số quy luật kinh điển Golden Ratio với tỉ lệ: 1:414, 1:618 Chuyển động – Movement Movement đường đôi mắt theo nhìn vào tác phẩm nghệ thuật Mục đích Movement tạo thống tác phẩm nghệ thuật dùng mắt để theo dõi Nó đạt cách sử dụng nhịp điệu, xếp, nét bút v.v Chuyển động – Movement quan hệ công tác với liên kết thành phần khác tác phẩm với Bằng cách xếp yếu tố thành phần theo cách đó, nghệ sĩ/ nhà thiết kế kiểm soát chuyển động mắt người xem xung quanh thành phần với tranh/ thiết kế Yếu tố chuyển động nhiếp ảnh Vangogh họa sĩ bậc thầy sử dụng nét bút tạo chuyển động tác phẩm Sắp xếp yếu tố có chủ ý nhằm tạo liên lạc, chuyển động gắn kết tác phẩm Nhấn mạnh – Emphasis Nhấn mạnh nhấn mạnh khu vực cụ thể tập trung trình bày mê cung chi tiết quan trọng tương đương Trong nghệ thuật đặc biệt thiết kế Nhấn mạnh nguyên tắc thiếu thiết kế, tác phẩm Chúng ta dùng nguyên tắc Cân Bằng bất đối xứng, Tương phản, Chuyển động, để tạo nên nhấn mạnh bật cho đối tượng, cho thông điệp mà bạn muốn truyền tải từ sáng tạo Ví dụ đơn giản Nguyên tắc bật với việc sử dụng màu nóng (mặt trời), màu lạnh (khung cảnh) Đồng thời dịng sơng tạo thành đường dẫn hướng mắt người xem vào yếu tố bật Một cách để đạt nhấn mạnh tạo trung tâm quan tâm, hay gọi tâm điểm Một khu vực trung tâm khu vực mà mắt có xu hướng tập trung vào Nó trọng tâm ý người xem Thiếu nữ bên hoa huệ Tô Ngọc Vân Trong tác phẩm xuất Chuyển động – Movement từ tay thiếu nữ, tới bơng hoa, tớ gương mặt, rơì tới bờ vai, lại chạy tới tay, tạo thành vịng khép kín Khiến gương mặt ghé vào bơng hoa thành trung tâm bật tác phẩm Cách thứ hai để tạo nhấn mạnh cách tương phản yếu tố với vật khác, nhấn mạnh tạo thay đổi đột ngột hướng, kích thước, hình dạng, kết cấu, giai điệu, màu sắc đường nét Unity – Đồng Đồng nguyên tắc phổ biến thiết kế đại Nguyên tắc đề nghị người thiết kế sử dụng yếu tố, đối tượng, màu sắc giống xuyên suốt tác phẩm Bạn biết Unity đạt tất khía cạnh thiết kế bổ sung cho cạnh tranh cho ý Nó phục vụ để tăng cường mối quan hệ yếu tố thiết kế liên quan đến chủ đề thể tác phẩm Ví dụ bạn nên sử dụng tối đa 2-3 loại font , 2-3 màu sắc, không 2-3 layout cho thiết kế Đồng nguyên tắc việc thiết kế Bộ nhận diện thương hiệu (BIS) Unity mối liên kết yếu tố khác nghệ thuật thiết kế Đồng hoàn thành tạo ra: Đồng tạo cảm giác riêng tư – Đồng cung cấp cho yếu tố xuất cảm giác chúng thuộc Một số cách để tạo đồng cho tác phẩm bạn là: Làm chúng giống Tạo liên tục Sắp xếp có liên kết Đặt gần Nhịp điệu Rhythm Nhịp điệu xuất phổ biến đời sống Bạn gặp hát, hàng gạch, hoa văn lặp lặp laị, hàng bên đường, dãy nhà bạn qua v.v Nhịp điệu nhắc lại (đều, nhanh- chậm, dày đặc – thưa thớt) cách có chủ đích hình dạng, hình khối, màu sắc Sử dụng Nhịp Điệu tốt giúp bạn truyền tải cảm xúc thiết kế, tác phẩm Ví dụ: Bạn sử dụng 1-2 màu liên tục khiến tác phẩm có n bình, ổn định nhàm chán (nếu khơng thành công), sử dụng vài gram màu sinh động liên tục khiến tác phẩm có vui tươi lộn xộn (nếu không thành công) Propotion – Tỉ lệ Tỷ lệ nghệ thuật mối quan hệ hài hòa, so sánh hai hay nhiều yếu tố thành phần liên quan đến kích thước, màu sắc, số lượng, xếp, sắc độ, vv, nghĩa tỷ lệ Một mối quan hệ tạo hai hay nhiều yếu tố đặt chung tranh Mối quan hệ cho hài hòa tỉ lệ mong muốn tồn yếu tố Dùng Tỉ lệ tốt cách sử dụng yếu tố, nguyên tắc nghệ thuật cách phù hợp để tạo Cân Bằng Tỉ lệ chuẩn nghe tới khơng khác ngồi Golden Ratio quen thuộc Trong nghệ thuật Tỉ lệ nằm mắt họa sĩ, có có cảm quan nghệ thuật siêu việt để nhận tỉ lệ thích hợp màu sắc, hình khối, khơng gian… để sử dụng phù hợp Trong thiết kế Tỉ lệ thông qua Golden Ratio, thông qua Hệ thống lưới Sử dụng tỉ lệ theo nguyên tắc có khiến bạn có chuyên nghiệp, chuẩn mực thiết kế đồ họa Symplicity – Đơn giản Đơn giản nghệ thuật, gọi kinh tế thị giác thiết kế tối thiểu Là bỏ qua tất cần thiết bỏ yếu tố quan trọng khơng, chi tiết mà khơng thực đóng góp vào chất thành phần tổng thể nhằm nhấn mạnh quan trọng Rất nhiều vẻ đẹp kỹ thiết kế tốt tập trung vào việc vứt bỏ ngồi, thay cố gắng bao gồm tất thứ bạn Đỉnh cao nguyên tắc bạn chuẩn bị thiết kế, vẽ thêm cho tác phẩm bạn, bạn dừng lại nói "OK đủ" VẤN ĐỀ CƠ BẢN CỦA NGUYÊN LÝ THỊ GIÁC Nguyên lý thị giác gắn bó mật thiết với bố cục nào, bố cục tranh hay tạo hình cho sản phẩm ứng dụng với nội dung hồn tồn trang trí (deleorativ) để bắt mắt hay vật mà cảm thụ thị giác đóng vai trị thứ yếu Ngun lý thị giác sở tạo hình khơng nhàm chán lỗi thời bám vào quy lluaatj tự nhiên Nó tồn độc lập, khách quan trước xu thời thượng Nguyên lý thị giác bao gồm định luật thị giác:         Định luật gần Định luật đồng Định luật hẹp – rộng Định luật khép kín Định luật kinh nghiệm Định luật nhấn Định luật chuyên đổi Định luật cân đối Những đặc tính thị giác:       Cảm thụ sắc độ thị giác Từ chối nhìn chi tiết phức tạp Nhìn tổng thể & nhìn phân tích Nhìn ngược hướng lớn Ln muốn có vùng nghỉ mắt Lưu bóng ảnh tương phản CÁC TRƯỜNG PHÁI NGHỆ THUẬT Trường phái hậu ấn tượng Hậu ấn tượng tên gọi chung để tới nghệ sĩ thuộc thời kỳ sau trường phái ấn tượng Trường phái ấn tượng bước ngoặt hội họa, rũ bỏ quan niệm tồn nhiều năm châu Âu Từ sau ấn tượng, nhiều nghệ sĩ độc lập tìm tịi sáng tạo theo hướng khác Mặc dù họ khơng có phong cách sáng tác giống nhau, gọi chung hậu ấn tượng Thuật ngữ nhà phê bình người Anh Roger Fry đặt họa sĩ Paul Cézanne, Paul Gauguin, Vincent Van Gogh Nghiên cứu họa sĩ cho thấy phát triển nghệ thuật Pháp thời gian cuối kỷ 20 Các nghệ sĩ hậu ấn tượng từ chối rập khn theo chủ nghĩa ấn tượng người tìm cách bật cá tính mình, có thái độ biểu chủ nghĩa hình họa, màu sắc cách giải đề tài Đó thực làm nên nghệ thuật với tuyên ngôn thẩm mĩ khác, không giống với nghệ thuật kĩ thuật xu hướng ấn tượng mà họ tham gia trước Ba họa sĩ Paul Cézanne, Paul Gauguin, Vincent Van Gogh với ba phong cách thực làm phong phú đa dạng thời kỳ ngắn ngủi vang dội đầy hấp dẫn của nghệ thuật Họ báo hiệu cho trào lưu nở rộ kỷ 20 Trường phái dã thú Tranh Maurice de Vlaminck Để chống chọi với trường phái Ấn tượng, trọng đến ánh sáng mà quên đường nét cảnh vật, nên trường phái Dã thú đời Trường phái Dã thú có phản ứng mạnh mẽ chống lại trường phái Ấn tượng, chống lại mát không gian dùng nhiều ánh sáng, phân tích tỉ mỉ, khơng theo quy luật nào, ngẫu nhiên khơng có suy tính trước Sự cần thiết cho họa sĩ trường phái Dã thú màu sắc, vẽ thấy thực tế, mà phải sáng tạo sắc độ Bức tranh bố cục nhiều màu, chép thiên nhiên; liên tục tạo hình sống động, khơng cảnh sắc vặt vụn, bố cục màu sắc mạnh bạo, khơng phải tình cờ đẹp mắt Năm 1905, triễn lãm mùa thu Paris có phịng tranh giới thiệu tác phẩm mới, đặc biệt dội màu sắc Công chúng xem tranh phản ứng khác nhau, có thật loạt tiêu chí hội họa cổ điển bị phá vỡ Phịng tranh nhà phê bình LuisVauxcelles gọi ” Chuồng dã thú “, tên Dã thú bước vào lịch sử hội hoạ Thế giới Tên goi phù hợp với họa sĩ màu sắc mà họ sử dụng dội cách cố tình Khuynh hướng Dã thú đời đầu kỷ XX, phát triển cực thịnh năm 1905 – 1906, có dấu hiệu suy tàn năm 1907 chấm dứt hoạt động trước chiến tranh Thế Giới thứ để chuyển sang phong cách khác Những thành viên tiêu biểu là: Henri Matisse, Vlaminck, Derain, Van Doghen, Marquet, Dufy… Hầu hết thành viên trường phái Dã thú người Pháp trẻ tuổi So với khuynh hướng Ấn tượng, xuất hội họa Dã thú mang tính chất đảo lộn, phủ định nhiều Tất ý chí ” Nổi loạn màu sắc”, Vlaminck Derain tuyên bố ” Đốt trụi trường Mỹ thuật sắc xanh Cobalt đỏ son” Để thực tham vọng sáng tạo hội họa mới, họa sĩ Dã thú chủ trương phất cao cờ tự do, không lệ thuộc vào đề tài, vào thiên nhiên sử dụng màu sắc cách mạnh mẽ nhất, dùng màu nguyên chất tạo tương phản mạnh vứt bỏ khối vờn, bỏ diễn tả sáng tối Theo họ tranh phát huy hết cường độ âm hưởng màu, tương ứng với tình cảm mạnh mẽ lớp niên đầu kỷ Nhãn thức Dã thú đưa hội họa đến khơng gian chói chang Họ sử dụng bút pháp phóng đại cường điệu Con người vật tranh vẽ nét dứt khoát đậm Với họ, tranh phải thể cá tính mạnh mẽ, biểu tư tưởng tình cảm rung động chủ quan tác giả Trường phái biểu Bức tranh Tiếng thét Edvard Munch Chủ nghĩa biểu hay Trường phái biểu (Expressionism) trào lưu nghệ thuật xuất phát triển châu Âu vào năm cuối kỷ 19 đầu kỷ 20, có đặc điểm nhấn mạnh, xưng thể cảm tính – xúc cảm chủ thể (thường cảm xúc người nhóm người) xúc cảm người họa sĩ Những cảm xúc thường gây kiện đặc biệt đó, gặp mặt-giao lưu nhiều người giao lưu xu hướng hội họa khác (như cổ điển đại) Chủ nghĩa biểu thể nhiều dạng nghệ thuật, từ hội họa, kiến trúc văn học, thơ ca, nhạc kịch điện ảnh Trường phái lập thể Tranh Pablo Picasso Chủ nghĩa lập thể, gọi trường phái lập thể, (Cubism) trường phái hội họa tạo cách mạng hội họa điêu khắc châu Âu vào đầu kỷ 20 Trong tác phẩm họa sỹ lập thể, đối tượng mổ xẻ, phân tích kết hợp lại hình thức trừu tượng Người họa sỹ không quan sát đối tượng góc nhìn cố định mà lại đồng thời phân chia thành nhiều mặt khác nhau, nhiều khía cạnh khác Thông thường bề mặt, mặt phẳng giao với không theo quy tắc phối cảnh làm cho người xem khó nhận chiều sâu tranh Chủ nghĩa lập thể Georges Braque Pablo Picasso khởi xướng năm 1906 khu Montmartrecủa kinh đô ánh sáng Paris, Pháp Họ gặp năm 1907 làm việc năm 1914 Đệ chiến bắt đầu Nhà phê bình hội họa người Pháp Louis Vauxcelles sử dụng danh từ “lập thể” lần để ngụ ý hình lập phương kỳ quặc vào năm 1908 Sau danh từ hai nhà khai phá trường phái lập thể sử dụng vài lần sau thành tên gọi thức Trường phái Lập thể khai sinh đồi Montmartre, sau lan họa sỹ khác gần nhà bn tranh Henry Kahnweiler truyền bá Nó nhanh chóng trở nên phổ biến vào năm 1910 gọi chủ nghĩa lập thể Tuy nhiên, số họa sỹ khác tự coi họa sỹ lập thể theo khuynh hướng khác với Braque Picasso Lập thể ảnh hưởng tới nghệ sỹ vào thập niên 1910 khơi dậy vào trường phái nghệ thuật chủ nghĩa vị lai, chủ nghĩa cấu trúc chủ nghĩa biểu Các nghệ sỹ thiên tài, Braque Picasso mở phương pháp cách diễn đạt thể không gian hội họa họ lại bị ảnh hưởng nghệ sỹ khác Paul Cezanne, Georges Seurat, điêu khắc Iberi, nghệ thuật điêu khắc châu Phi sau Braque thừa nhận, họ bị ảnh hưởng chủ nghĩa dã thú Các họa sỹ lập thể tiếng trường phái này: Georges Braque, Marcel Duchamp, Juan Gris, Fernand Leger, Jacques Lipchitz, Louis Marcoussis, Marie Marevna, Jean Metzinger, Francis Picabia, Pablo Picasso, Liubov Popova, Marie Vassilieff, Fritz Wotruba… Trường phái tương lai Tranh Umberto Boccioni Chủ nghĩa tương lai trường phái nghệ thuật bộc lộ cách trần trụi bất mãn với xã hội đương thời Trường phái bật Italy Các họa sĩ trào lưu Giacomo Balla, Umberto Boccioni, Carlo Carrà, Severini, Luigi Russolo mượn kỹ thuật điểm mảng màu trường phái Ấn tượng trường phái Lập thể để chồng chéo hình thức, nhịp điệu, màu sắc ánh sáng, qua thể “cảm giác động” tính đồng thời trạng thái tâm hồn, cấu trúc phức tạp giới Trường phái Dada (Dadaism) Tranh Jean Arp Những người theo trường phái dadaism cố gắng làm rõ tất ý tưởng nguyên tắc lạ Ða đa phong trào văn học nghệ thuật (nhất hội hoạ) phản kháng dội nghệ sĩ nhà văn Âu Mỹ, cống lại tự mãn, đó, sức mạnh sáng tạo nghệ thuật hướng vào việc chống lại nghệ thuật Phong trào nầy sinh tâm trạng vỡ mộng ảnh hưởng Ðại chiến giới lần thứ nhất, mà số nghệ sĩ thuộc nhiều khuynh hướng khác phản ứng lại cách mỉa mai, cay độc, chí với tư tưởng vơ phủ Qua thể họ, phi lý tư tưởng phản kháng hai điểm bật Những họa sĩ tham gia trường phái Đa đa phải kể: Apollinaire, Marinetti, Picasso, Modigliani, Kandinsky Tháng 3/1917, Gallery trường phái Đa đa đờiở Bahnhofstrasse Tháng 7/1917, sách trường phái Đa đa xuất hai hoạ sĩ Đa đa thực Tzana Do Janko Hans Arp Một đoạn viết lịch sử trường phái Đa đa Huelsenbeck công bố (7/1920) Hanover cho rằng: “Trường phái Đa đa họp quán Voltaire tập trung nghệ sĩ nhạy cảm với phát triển cách thể mới” Trường phái siêu thực Tranh Joan Miró Trường phái surrealissm phơ bày tác phẩm nghệ thuật trang chữ viết Họ nhấn mạnh đến sức mạnh trí tuệ tạo tác phẩm nghệ thuật có ý nghĩa Với trường phái hội họa này, chủ thể bình dị đặt phơng bí ẩn, hùng vĩ, khiến cho tranh mang sức sống mới, ý nghĩa mới, tồn mơ vật thực trạng thái không thực Trường phái ấn tượng trừu tượng Tranh Jackson Pollock Trong khoảng thời gian ngắn, nước Mỹ phải trải qua thời kỳ mà phong trào nghệ thuật lên cao Trường phái ấn tượng trừu tượng đánh dấu kỷ nghuyên lịch Mỹ Trường phái De Stijl bao gồm loại hình nghệ thuật mới, kiến trúc nghệ thuật đại Trường phái sử dụng tài nghệ sỹ để thiết kế nhà cửa, cơng trình đồ đạc Trường phái Kinetic Art Tác phẩm nhà điêu khắc Naum Gabo Trường phái nghệ thuật đóng vai trị quan trọng khai thác khía cạnh nghệ thuật cảm xúc Bản thân trường phái chứa đựng âm bội bao gồm có âm bội văn hố nghệ thuật, tự nhiên khoa học kỹ thuật Trường phái chủ trương khai thác khía cạnh nghệ thuật cảm xúc Trường phái Pop Art Bức họa Marilyn Monroe Rebecca Rhys Butler Pop Art trào lưu nghệ thuật đời Anh thập kỷ 50 kỷ 20 Song nơi phát triển rực rỡ để lại dấu ấn lịch sử mỹ thuật Mỹ Pop Art tiếng với họa lấy đề tài bình dân, phổ biến với người thần tượng mà người tôn thờ ca nhạc, phim ảnh, nhãn mác sản phẩm, tranh quảng cáo, bao bì sản phẩm… chí đơi giày, tờ báo… làm chủ đề để sáng tạo nghệ thuật Cách thể trường phái Pop Art chấp nhận tất cách Bức họa “Marilyn Monroe” tác phẩm tiêu biểu cho Pop Art, tác phẩm thể phương pháp in lưới, máy Nhiều tác phẩm khác thể phần mềm máy tính, in máy Nhiều tác phẩm gắn “vật thật” báo chí, ****************** bia, chai lọ… lên tranh Một số họa đắt giá trường phái vốn minh họa cho truyện tranh Trường phái Op Art Tranh Victor Vasarely Sự đời trường phái gắn với tạp chí Time Vào năm 1964, tạp chí đăng báo nói sóng nghệ thuật liên quan đến ảo giác Trường phái Minimalism Tranh Frank Stella Trường phái nhận nhiều trích từ cơng chúng họ khó chấp nhận dãy hình lập phương, hai hình chữ nhật đặt cạnh hay năm khối hình hộp treo tường lại gọi nghệ thuật Đơn giản hóa thứ tối đa, kiệm lời đặc điểm trường phái Minimalism Trường phái nghệ thuật nhận thức Tranh Lucio Fontana Chính trường phái chấm dứt kỷ nguyên gọi “nghệ thuật hiên đại” Ngày nay, trường phái hậu đại, tân đại nghệ thuật nhận diên chiếm ưu thị trường nghệ thuật Các nghệ sỹ ngày hôm khơng cịn phần nguồn nghệ thuật tập thể họ đào sâu xu hướng ý tưởng thay đổi từ năm sang năm khác Trường phái nghệ thuật nhận thức giúp đem lại độc lập, khía cạnh hồn thành kỷ ngun với tư tưởng nghệ thuật mới, mà khởi đầu từ trường phái ấn tượng cách 100 năm Các trường phái hội họa khác Gần gũi với Châu Á, nói đến trường phái Thư pháp, Thủy Mặc Trung Quốc, có sức ảnh hưởng lớn tới quốc gia khu vực, trở thành tượng làm ảnh hưởng sang Châu Âu, Châu Mỹ Kết luận Mỗi trường phái hội họa có quan điểm riêng đẹp, định riêng việc lựa chọn đề tài, phương cách vận dụng ngơn ngữ tạo hình xử lý kỹ thuật chất liệu riêng để đạt hiệu mong muốn Xã hội phát triển, nhận thức người cao trường phái hội họa lớn mạnh, xuất nhiều trường phái CÁC DỰ ÁN VỀ NGUYÊN LÝ THỊ GIÁC Việt Nam tham gia ngày hội nghệ thuật đương đại ĐNA Bangkok Art and Culture Centre (Trung tâm Nghệ thuật Văn hóa Bangkok) Thái Lan tổ chức triển lãm nghệ thuật thị giác đương đại khu vực với tên gọi “Tranh luận khái niệm Bối cảnh: Nghệ thuật tập thể khu vực Đông Nam Á,”diễn từ đầu tháng 3/2014, nhằm kỷ niệm hội nhập ASEAN vào năm 2015 Các nghệ sỹ tham gia sân chơi nghệ thuật đương đại Đông Nam Á (Ảnh: BTC) Bangkok Art and Culture Centre (Trung tâm Nghệ thuật Văn hóa Bangkok) Thái Lan tổ chức triển lãm nghệ thuật thị giác đương đại khu vực với tên gọi “Tranh luận khái niệm Bối cảnh: Nghệ thuật tập thể khu vực Đông Nam Á,”diễn từ đầu tháng 3/2014, nhằm kỷ niệm hội nhập ASEAN vào năm 2015 Tại kiện, Việt Nam góp mặt với nghệ sỹ Bùi Cơng Khánh, Nguyễn Văn Cường, Phan Thảo Nguyên, Tùng Mai đặc biệt có tác phẩm cố nghệ sỹ Vũ Dân Tân.Đặc biệt, 40 nghệ sỹ tiếng ba hệ đến từ tám quốc gia mang đến gần 50 tác phẩm nghệ thuật tương tác, tác phẩm dựa văn bản, hội họa, nhiếp ảnh, nghệ thuật âm bao gồm số tác phẩm dạng trò chơi.Những tác phẩm nghệ sỹ từ Thái Lan, Indonesia, Philippines, Việt Nam, Malaysia, Singapore, Myanmar Campuchia khái quát chủ đề quan trọng nghệ thuật đương đại khu vực địa phương bắt nguồn từ tư khái niệm sử dụng để tham gia vào ý tưởng cho tập thể, cho nghệ thuật đương đại Đơng Nam Á bốn thập kỷ qua.Chương trình nghệ thuật đương đại đánh giá lớn Đông Nam Á tổ chức Thái Lan với chủ đề “Concept Context Contestation: art and the collective in Southeast Asia” giám tuyển Iola Lenzi, Agung Hujatnikajennong Vipash Purichanont./ 8 dự án nghệ thuật Việt Nam Đan Mạch tài trợ QĐND - Trong họp báo Đại sứ quán Đan Mạch tổ chức Hà Nội, Đại sứ Giôn Ni-en-xen - Chủ tịch Quỹ Phát triển Trao đổi văn hóa Đan Mạch-Việt Nam (CDEF) công bố danh sách dự án nghệ sĩ nhận tài trợ thời gian tới Theo đó, dự án nghệ thuật nhận tổng số tiền tài trợ 100.000USD Các dự án hỗ trợ lần đa dạng thể loại, bao gồm múa, nghệ thuật thị giác, âm nhạc đa phương tiện Chương trình phát triển văn hóa Đại sứ quán Đan Mạch hỗ trợ cho nghệ sĩ đương đại, buổi biểu diễn văn hóa nghệ thuật Việt Nam, đồng thời hỗ trợ cho hoạt động trao đổi nghệ thuật Đan Mạch Việt Nam Liên hoan Nghệ thuật thị giác vinh danh nghệ sĩ trẻ "Spot Art" liên hoan nghệ thuật thị giác khu vực Đông Nam Á dành riêng cho nghệ sĩ 30 tuổi Liên hoan Togetherprojects - đơn vị chuyên bồi dưỡng tài nghệ thuật khu vực Đông Nam Á tổ chức Tuy liên hoan songSpot Art có giám khảo lựa chọn, đánh giá để vinh danh tác phẩm nghệ thuật đương đại Hội đồng tuyển chọn chuyên gia nghệ thuật tiếng đến từ Đông Nam Á, gồm học giả, chủ phòng tranh thương mại nhà sưu tầm nghệ thuật xuất sắc khu vực Một tác phẩm Trần Chí Thành - người lựa chọn tham gia Spot Art Sau thời gian làm việc, hội đồng tuyển chọn chọn 200 tác phẩm 70 nghệ sĩ để triển lãm Các nghệ sĩ 30 tuổi đến từ 10 quốc gia bao gồm: Campuchia, Malaysia, Pakistan, Ấn Độ, Indonesia, Việt Nam, Hong Kong, Thái Lan, Singapore Ký ức đen - tác phẩm Lê Thị Hương Giang - lựa chọn cho Spot Art Hai nghệ sĩ Lê Thị Hương Giang Trần Chí Thành đại diện Việt Nam có tác phẩm lựa chọn tham gia liên hoan Spot Art lần Spot Art diễn không gian triển lãm ARTrium, Singapore từ 26/10 tới 4/11 ... ÁN VỀ NGUYÊN LÝ THỊ GIÁC Việt Nam tham gia ngày hội nghệ thuật đương đại ĐNA Bangkok Art and Culture Centre (Trung tâm Nghệ thuật Văn hóa Bangkok) Thái Lan tổ chức triển lãm nghệ thuật thị giác. .. đại nghệ thuật nhận diên chiếm ưu thị trường nghệ thuật Các nghệ sỹ ngày hôm khơng cịn phần nguồn nghệ thuật tập thể họ đào sâu xu hướng ý tưởng thay đổi từ năm sang năm khác Trường phái nghệ thuật. .. hỗ trợ cho nghệ sĩ đương đại, buổi biểu diễn văn hóa nghệ thuật Việt Nam, đồng thời hỗ trợ cho hoạt động trao đổi nghệ thuật Đan Mạch Việt Nam Liên hoan Nghệ thuật thị giác vinh danh nghệ sĩ trẻ

Ngày đăng: 05/05/2021, 17:51

TÀI LIỆU CÙNG NGƯỜI DÙNG

TÀI LIỆU LIÊN QUAN

w