thị trường tài sản tượng trưng

THỊ TRƯỜNG TÀI SẢN TƯỢNG TRƯNG PIERRE BOURDIEU(*) Trong lĩnh vực khác, tơi có vinh dự, khơng phải thích thú, tốn tiền cho dịch hai sách vĩ đại Carlos Baker Hemingway Robert Lafont Lịch sử mà cố gắng tái tạo chặng định nhất, loạt nhát cắt đồng đại, dẫn tới việc thiết định giới riêng biệt trường nghệ thuật trường văn học tựa ngày biết Vũ trụ tương đối tự trị (nghĩa hiển nhiên tương đối độc lập, trường kinh tế trường trị) nhường chỗ cho kinh tế lộn ngược, theo logic đặc biệt dựa chất tài sản tượng trưng, thực tiễn hai mặt, hàng hóa giá trị, mà giá trị túy tượng trưng giá trị hàng hóa tương đối độc lập Kết thúc tiến trình chuyên biệt dẫn tới xuất cơng việc sản xuất văn hóa dành riêng cho thị trường phần cho phản ứng chống lại việc sản xuất này, công việc sản xuất tác phẩm “thuần túy” tác phẩm dành cho việc chiếm lĩnh cách tượng trưng, trường sản xuất văn hóa tổ chức, chung, thành trạng thái nay(1), theo ngun tắc dị hóa vốn khơng khác ngồi khoảng cách khách quan chủ quan doanh nghiệp sản xuất văn hóa thị trường đòi hỏi hiển ngơn hay ngầm ẩn, chiến lược nhà sản xuất phân bố hai giới hạn; chúng thật (*) (*) GS – Collège de France (Pháp) không bị chạm tới, [đó là] phụ thuộc hồn tồn ích kỷ vào cầu [của thị trường - PNK] độc lập tuyệt thị trường đòi hỏi chúng Hai logic kinh tế Hai trường nơi cộng sinh đối nghịch hai cách thức sản xuất lưu thông tuân theo logic trái ngược Tại cực thứ nhất, kinh tế phi kinh tế nghệ thuật túy, dựa thừa nhận bắt buộc giá trị không hứng thú dựa chối bỏ “kinh tế” (của “giá trị thương mại”) lợi ích “kinh tế” (ngắn hạn), ưu tiên cho việc sản xuất đòi hỏi đặc thù, vốn có gốc gác từ lịch sử tự trị; việc sản xuất này, thừa nhận yêu cầu khác yêu cầu việc sản xuất tự tạo dài hạn, định hướng tới tích lũy số vốn tượng trưng thừa nhận, nghĩa số vốn “kinh tế” bị từ chối, tức thức, thực có uy tín, có khả đảm bảo – với vài điều kiện dài hạn – lợi nhuận “kinh tế” (2) Tại cực thứ hai, logic “kinh tế” công nghiệp văn chương nghệ thuật, vốn biến việc buôn bán tài sản văn hóa thành việc bn bán thứ khác, lại ưu tiên cho phân phối, cho thành công tức khắc thời, chẳng hạn đánh giá theo lượng xuất nhắm tới nhu cầu có sẵn khách hàng (tuy nhiên, phụ thuộc doanh nghiệp vào trường [nghệ thuật] đánh dấu việc doanh nghiệp tích lũy lợi ích kinh tế qua công việc kinh tế túy lợi ích tượng trưng đảm bảo cơng việc trí thức lúc với việc từ chối hình thức thơ thiển thói bn việc tránh tuyên bố rõ ràng mục đích có liên quan họ) Một doanh nghiệp gần với cực “thương mại” sản phẩm mà cung ứng thị trường đáp ứng trực tiếp đầy đủ với yêu cầu có trước, hình thức thừa nhận Dẫn đến chuyện độ dài vòng quay sản xuất tạo nên biện pháp tốt vị doanh nghiệp sản xuất văn hóa trường Một mặt người ta nói doanh nghiệp có vòng quay sản xuất ngắn nhắm đến việc giảm thiểu nguy điều chỉnh tính trước theo yêu cầu dự báo, có chu trình thương mại hóa cách thức đề cao giá trị (quảng cáo, quan hệ công chúng,…) vốn dành cho việc đảm bảo việc thu hoạch tăng tốc lợi nhuận vòng quay nhanh sản phẩm có xu hướng dễ dàng lỗi mốt; mặt khác, doanh nghiệp với vòng quay sản xuất dài, dựa việc chấp nhận nguy tiềm ẩn khoản đầu tư văn hóa dựa tuân thủ quy luật đặc thù kinh doanh nghệ thuật: khơng có thị trường tại, nên việc sản xuất hoàn toàn hướng đến tương lai theo xu hướng tạo nên kho sản phẩm bị đe dọa rơi trở lại vào trạng thái sản phẩm vật chất (được đánh chẳng hạn theo sức nặng cân giấy vụn)(3) Sự bấp bênh thực lớn may mắn thu hoạch chi phí in nhà văn trẻ yếu Một tiểu thuyết khơng có thành cơng có độ dài đời (ngắn hạn) ba tuần Trong trường hợp thành công ngắn hạn, trừ chi phí sản xuất, quyền tác giả chi phí phát hành, khoảng 20% giá bán với nhà xuất để trả dần chỗ chưa bán được, tiền thuê kho, chi phí chung thuế Nhưng sách kéo dài sống năm thuộc vào diện “fond” [vốn], tạo nên thứ tài “di động” cung cấp tảng cho dự báo “chính sách” đầu tư dài hạn: in đầu giảm bớt chi phí cố định, sách in lại với giá có lãi [prix de revient] giảm trừ đáng kể đảm bảo khoản thu nhập đặn (thu nhập trực tiếp quyền phụ dịch thuật, in dạng sách bỏ túi, bán cho truyền hình hay qua cho điện ảnh), điều cho phép tài trợ cho khoản đầu tư nhiều có nguy cơ, đến lượt đến kỳ đảm trách tăng trưởng “vốn” Sự không chắn bất định đặc trưng cho việc sản xuất văn hóa thể đường cong bán hàng ba sách nhà xuất Minuit đạt “giải văn chương” (đường A), sau năm bán mạnh (trên 6.143 vào 1959, 4.298 năm 1960, suy giảm khơng bán được) kể từ có số lượng sách bán chậm hàng năm (thuộc loại bán trung bình bảy mươi năm); tiểu thuyết Ghen (đường B) Alain Robbe-Grillet xuất năm 1957 bán năm 746 sau bốn năm (1960) đạt tới mức bán năm tiểu thuyết giải, nhờ tăng trưởng đặn hàng năm kể từ 1960 (20% từ 1960 tới 1.964, 19% từ 1964 đến 1968) nên năm 1968 đạt tới số lũy tích 29.462 bản; Trong chờ đợi Godot (đường C) Samuel Beckett, xuất năm 1952 đạt 10.000 sau năm năm nhờ tỉ lệ tăng trưởng – kể từ 1959 – trì ổn định (ngoại trừ năm 1963) mức 20% (đường cong mang dáng dấp đặc biệt kể từ lúc này), sách năm 1968 (có tới 14.298 bán) đạt tới mức lũy tích 64.897 (Cần phải thêm trường hợp thất bại túy đơn giản, nghĩa Godot mà nghiệp bị dừng lại vào cuối năm 1952, để lại bảng tổng kết thất thu) Như người ta nêu đặc trưng nhà xuất khác tùy theo thông báo mà họ dành cho khoản đầu tư có nguy dài hạn khoản đầu tư chắn cho ngắn hạn, đồng thời theo tỉ lệ số tác giả, nhà văn thời gian dài nhà văn thời gian ngắn, nhà báo kéo dài hoạt động thông thường viết “thời sự”, “nhân vật” cung cấp chứng cớ họ cho tiểu luận hay truyện kể tự truyện hay nhà văn chuyên nghiệp ẩn chuẩn mực thứ thẩm mỹ thừa nhận (văn học giải, tiểu thuyết thành công,…) Vào năm 1975, người ta thấy đối lập nhà xuất nhỏ tiền phong, Minuit (hay POL) “nhà xuất bự” Laffont, Tập đoàn Cité, Hachette, vị trung gian nhà xuất Flammarion, Albin Michel, Calmann-Lévy nhà xuất cổ có “truyền thống”, người thừa kế nắm giữ tìm di sản sức mạnh độ hãm; Grasset, “nhà xuất lớn” cổ ngày nhập vào đế chế Hachette; Gallimard, xưa nhà xuất tiền phong, từ lâu đạt tới đỉnh cao công nhận tập hợp doanh thương hướng tới việc quản lý vốn (tái bản, xuất sách bỏ túi,…) doanh thương dài hạn (“Con đường”, “Tủ sách khoa học nhân văn”), mà tác giả, thấy, thể danh sách best-seller (sách bán chạy) mang tính tri thức Còn trường thứ cấp [sous- champ] nhà xuất hướng đến việc sản xuất dài hạn, tức hướng đến lớp cơng chúng “trí thức”, đa cực hóa quanh đối lập Minuit (đại diện cho phái tiền phong thừa nhận) bên bên Gallimard nằm vị trí thống sối, Le Seuil đại diện cho vị trí trung tâm Đặc trưng cho hai cực đối lập trường xuất bản, nhà xuất Robert Laffont Minuit cho phép nhận qua đa dạng khía cạnh nhà xuất đối lập chia tách hai khu vực trường Một bên khu vực kinh doanh rộng lớn (khoảng 200) định hướng mở tới việc tìm kiếm thành cơng (vào năm 1976, khu vực cho biết có đầu sách cao 100.000, 14 cao 50.000 50 cao 20.000), điều giả thiết dịch vụ quan trọng việc thúc đẩy thương mại, chi tiêu đáng kể cho quảng cáo quan hệ công chúng (đặc biệt định hướng với nhà sách) sách lựa chọn định hướng chiều hướng việc xếp đặt chắn (cho tới năm 1975, gần nửa sách xuất sách dịch số sách chứng tỏ tồn xa lạ) việc tìm kiếm thứ best-seller(4): “danh sách trao thưởng” mà nhà xuất đối lập với kẻ “hẵng cứng đầu khơng coi nhà xuất ơng có nhà xuất tính văn chương”, người ta nêu tên tuổi Bernard Clavel, Max Gallo, Francoise Dorin, Georges-Emmanuel Clancier, Pierre Rey Tại phía đối lập, nhà xuất Minuit – thứ doanh nghiệp nhỏ thủ công sử dụng vài chục người - xuất chưa đầy hai mươi đầu sách năm (tức tiểu thuyết hay sân khấu khoảng bốn mươi tác giả vòng hai nhăm năm); dành phần không đáng kể ngân quỹ cho quảng cáo (nó chí định chiến lược khơng tham gia hình thức quảng cáo tiếp thị thô thiển nhất), giống hồi ban đầu thường có số lượng bán 500 (“cuốn sách P bán 500 đầu sách thứ chín nhà xuất bản”) số đầu sách 3.000 (theo thống kê thực năm 1975 17 đầu sách xuất từ 1971, nghĩa vòng năm 14 khơng đạt số 3.000, lại khơng vượt q 5.000) Là nhà xuất thua lỗ (năm 1975), người ta xem xét ấn mới, nhà xuất sống nhờ “fond” mình, nghĩa thứ lợi nhuận đảm bảo cho lần xuất ấn trở nên tiếng (như trường hợp Godot) Một nhà xuất vào chặng khai thác vốn tượng trưng tích lũy khiến cho tồn hai thứ kinh tế khác nhau, hướng thứ sản xuất tìm kiếm (như Gallimard với tủ sách Georges Lambrich thành lập) hướng việc khai thác fond việc phát hành sản phẩm thừa nhận (với sách La Pleiade, Folio hay Idée (5)) Người ta dễ hình dung mâu thuẫn có ngun cớ từ khơng tương thích hai loại kinh tế(6): tổ chức thích hợp để sản xuất, phát hành nâng cao giá trị loại sản phẩm, lại không phù hợp loại kia; ngồi ra, sức nặng mà đòi hỏi việc phát hành việc quản trị làm đè nặng lên thiết chế lên cách thức tư người có trách nhiệm có xu hướng loại trừ khoản đầu tư rủi ro, tác giả gây điều khơng sớm đổi hướng phía nhà xuất khác Rõ ràng là, làm tăng điều này, biến người sáng lập không đủ để giải thích tiến trình thế, vốn thuộc logic phát triển doanh nghiệp sản xuất văn hóa Khơng sâu vào phân tích hệ thống trường phòng tranh, đồng đẳng với trường nhà xuất bản, vốn lại rơi vào điều lặp lại, người ta quan sát thấy khác tùy theo xưa cũ (và danh tiếng), tùy thuộc mức độ thừa nhận giá trị buôn bán tác phẩm sở hữu, vạch rõ ràng khác biệt mối quan hệ với “nền kinh tế” Khơng có “máng cỏ” riêng, “phòng tranh bán tranh” (như khu Beaubourg chẳng hạn) trưng bày lựa chọn (vào năm 1977) tương đối chiết trung họa sĩ thời kỳ, trường phái thời đại khác (các nhà trừu tượng nhà hậu tượng trưng, vài nhà siêu – thực Âu châu, nhà tân thực), nghĩa tác phẩm, dễ hiểu (do chuẩn mực hóa chúng cao khả “trang trí” chúng), tìm thấy người mua ngồi nhà sưu tập chuyên nghiệp bán chuyên nghiệp (những người tuyển dụng khung khổ “bóng bẩy” “các công nghiệp thời trang”, người đưa tin nói); chúng có khả định vị thu hút phân số họa sĩ tiền phong ghi nhận việc mang đến cho họ hình thức thừa nhận có phần hứa hẹn, nghĩa thị trường giá cao nhiều phòng tranh tiền phong(7) Ngược lại, phòng tranh, Sonnabend, Denise René hay Durand-Ruel ghi dấu lịch sử hội họa, phòng tranh thời kỳ tập hợp “trường phái”, đặc trưng phái có hệ thống(8) Như người ta nhận ra, họa sĩ phòng tranh Sonnabend giới thiệu, logic phát triển nghệ thuật dẫn từ “hội họa Mỹ mới” từ nghệ thuật bình dân (Pop Art) với họa sĩ Rauschenberg, Jaspers John, Jime Dine đến Oldenburg, Lichtenstein, Wesselman, Rosenquist, Warhol, bị xếp loại nhãn Nghệ thuật tối giản [Minimal Art], tới tìm kiếm nghệ thuật nghèo nàn, nghệ thuật ý niệm [art conceptuel] hay nghệ thuật tương ứng Tương tự thế, mối liên quan rõ ràng trừu tượng hình học làm nên danh tiếng phòng tranh Denise René (được thành lập năm 1954 khánh thành triển lãm Vasarely) nghệ thuật chuyển động [art cinetique], họa sĩ Max Bill Vasarely làm nên dạng mối quan hệ tìm kiếm thị giác [visuel] thời hai chiến (nhất kiếm tìm Bauhaus) với tìm tòi quang học [optique] kỹ nghệ hệ Hai hình thức già cỗi Như đối lập hai cực, hai quan điểm “nền kinh tế” rõ ràng mang hình thức đối lập hai chu trình sống doanh nghiệp sản xuất văn hóa, hai cách thức già cỗi doanh nghiệp, nhà sản xuất sản phẩm, chúng hoàn toàn loại trừ Sức nặng chi phí chung mối quan tâm tương ứng suất tư bản, thứ buộc tập đồn khổng lồ có cổ đơng (như Laffont) phải cho quay vòng nhanh số vốn, chi phối trực tiếp sách văn hóa họ, đặc biệt việc lựa chọn thảo(9) Ngoài ra, doanh nghiệp sản xuất có chu trình ngắn này, theo lối loại mặt hàng xa xỉ, phụ thuộc cách chặt chẽ vào toàn tiền bạc thiết chế “thúc đẩy thương mại” vốn cần thực thường xuyên huy động cách đặn(10) Ngược lại, nhà xuất nhỏ biết rõ, với trợ giúp cố vấn đồng thời với tác giả nhà xuất bản, toàn tác giả sách xuất Các chiến lược nhà xuất nhỏ thực mối quan hệ với báo chí thích ứng hồn hảo với đòi hỏi vùng tự trị trường, áp đặt việc từ chối thỏa hiệp tạm thời có xu hướng đối lập thành công với giá trị nghệ thuật túy Thành cơng mang tính tượng trưng kinh tế việc sản xuất có chu trình dài phụ thuộc (ít giai đoạn đầu nó) vào hành động vài “kẻ khám phá”, nghĩa vào tác giả nhà phê bình xây dựng nhà xuất việc mang đến cho uy tín (qua việc in ấn nhà xuất bản, mang tới thảo, nói có lợi cho tác giả), phụ thuộc vào hệ thống giảng dạy, vốn có khả mang đến lúc công chúng biến đổi Trong mà việc tiếp nhận sản phẩm gọi “thương mại” gần độc lập với mức độ giáo dục người tiếp nhận, tác phẩm nghệ thuật “thuần túy” lại thâm nhập vào người tiêu thụ có khả xu hướng vốn điều kiện cần thiết cho việc ưa thích chúng Kết nhà sản xuất-cho-nhà sản xuất [nghệ thuật vị nghệ thuật - PNK] phụ thuộc trực tiếp vào thiết chế trường học, mà họ lại khơng ngừng dậy chống lại Trường học chiếm vị trí tương tự Nhà thờ, mà theo Max Weber phải “lập nên giới hạn có hệ thống học thuyết đắc thắng bảo vệ cũ chống lại cơng có tính báo trước, thiết lập điều có điều chưa có giá trị thiêng liêng làm cho thâm nhập vào niềm tin người vô thần”: thông qua giới hạn xứng đáng truyền lại thu nhận với thứ không xứng, trường học tái tạo liên tục khác biệt tác phẩm thừa nhận tác phẩm khơng thống, đồng thời cách thức thống cách thức phi thống tiếp cận tác phẩm thống Bằng chức này, nhà trường khác biệt với bậc khác nhờ nhịp độ, đăc biệt chậm, hành động mình: gắn với việc hồn thành chức kẻ khám phá mình, nhà phê bình tiền phong buộc phải vào trao đổi xác nhận phép mầu thường biến họ thành phát ngôn viên, thành ông bầu nghệ sĩ nghệ thuật họ; bậc Hàn lâm viện hay đoàn thể người làm viện bảo tàng phải kết hợp truyền thống sáng tạo chừng mực giới hạn mà pháp chế văn hóa họ tác động lên người đương thời Thiết chế trường học, vốn có tham vọng bá chủ thừa nhận tác phẩm khứ việc sản xuất, thừa nhận (do danh nghĩa trường học) người tiêu thụ chuẩn, chấp nhận post mortem [sau chết] sau thời gian dài, dấu hiệu thừa nhận không sai lầm việc điển chế tác phẩm loại cổ điển việc đưa vào chương trình học Như đối lập hoàn toàn best-sellers không tương lai tác phẩm cổ điển – loại best-sellers dài hạn cần tới hệ thống giảng dạy để có thừa nhận cho mình, thị trường chúng rộng bền vững (11) Được gắn vào đầu óc nguyên tắc phân chia bản, đối lập tạo nên hai lối biểu đối lập hành động nhà văn, chí nhà xuất bản, thương nhân chất phác hay người khai phá dũng cảm, kẻ thành cơng nhận đầy đủ quy luật trò chơi đặc thù việc sản xuất “thuần túy” Tại cực dị trị [hétéronome] cực, nghĩa nhà xuất nhà văn hướng tới việc bán hàng cơng chúng, thành cơng, nó, bảo đảm giá trị Chính điều làm cho, thị trường này, thành công liền với thành cơng: người ta đóng góp vào việc tạo nên best-seller việc công bố số lượng đầu sách; nhà phê bình khơng thể làm khác tốt sách hay kịch ngồi việc “tiên báo thành cơng” cho (“Điều hẳn thẳng tới thành công”(12); “tôi nhắm mắt đánh cá thành công Tournant”(13)) Thất bại hiển nhiên lên án khơng thương xót: khơng có cơng chúng khơng có tài (chính Robert Kanters nói tới “các tác giả khơng tài không công chúng theo kiểu Arrabal”) Nằm cực đối lập, thành cơng tức thời có đáng ngờ: hệt giảm bớt thứ đồ cúng tượng trưng từ tác phẩm không giá trị đến kiểu “có có lại” đơn giản trao đổi thương mại Cách nhìn biến khổ hạnh gian thành điều kiện cho cứu rỗi giới bên tìm nguyên tắc logic đặc thù thuật giả kim tượng trưng, muốn khoản đầu tư trả lại chúng (hay dường như) thực số vốn đầu tư mạo hiểm [a fonds perdus], theo cách quà, thứ đảm bảo cho hồi đáp quý giá “sự thừa nhận” thành công xem khơng cần trả lại; giống quà tặng mà thành công cải biến thành rộng lượng cách che khuất quà đáp lại đến, khoảng cách thời gian cách quãng trở thành ảnh giấu lợi lộc hứa hẹn cho khoản đầu tư hấp dẫn nhất(14) Số vốn “kinh tế” đảm bảo lợi lộc đặc thù mà trường mang đến – đồng thời lợi lộc “kinh tế” mà lợi ích thường mang đến hạn – số vốn cải biến lần thành vốn tượng trưng Sự tích tụ đáng nhất, tác nhà phê bình, nhà bn tranh nhà xuất hay giám đốc nhà hát, làm cho tiếng, tên danh tiếng thừa nhận, số vốn thừa nhận bao hàm khả thừa nhận đối tượng (đó hiệu ứng dấu vết hay chữ ký) hay người (bằng việc xuất bản, triển lãm,…), tức khả mang đến giá trị rút lợi lộc từ tiến trình Là loại bn bán đồ vật mà lại khơng có giao thương, việc buôn bán nghệ thuật “thuần túy” thuộc lớp hành vi thực tiễn logic kinh tế tiền tư chủ nghĩa tiếp tục (như trật tự khác, kinh tế trao đổi hệ, nói chung gia đình quan hệ philia)(15): khước từ đầy thực tiễn, hành vi kép có tính nội tại, mơ hồ mang đến hai cách hiểu đối lập đầy sai lầm, chúng làm nên từ song trùng nhân đôi chất việc quy giản thứ xuống mức khước từ, xuống điều bị khước từ, đến thờ ơ, đến hứng thú Thách thức mà chúng nêu lên cho thứ kinh tế học nằm chỗ chúng hồn tất thực tiễn – không việc thể – với giá kìm nén ổn định tập thể hứng thú “kinh tế” túy thật thực tiễn mà việc phân tích “kinh tế” cho thấy điều Việc kinh doanh “kinh tế” bị từ chối nhà buôn tranh hay nhà xuất bản, nghệ thuật chuyện bn bán hài hòa với nhau, khơng thể thành cơng, “mặt kinh tế” việc kinh doanh không định hướng việc làm chủ thực tiễn quy luật hoạt động đòi hỏi đặc thù trường Nhà thầu mặt sản xuất văn hóa phải thống kết hợp hồn tồn không chắn – dù cực – tinh thần thực tế vốn bao gồm nhượng thu nhỏ với yêu cầu “kinh tế” bị từ chối (và không bị phủ nhận), niềm tin “bị thờ ơ” vốn loại trừ đòi hỏi Với kiên thế, Beethoven – đối tượng tuyệt vời tụng ca thánh nhân người nghệ sĩ “thuần túy” – bảo vệ lợi ích kinh tế mình, quyền tác giả với việc bán tổng phổ; kiên hiểu cách trọn vẹn người ta biết nhìn hình thức đặc thù tinh thần doanh thương hành vi xuất sắc để vấp phải thói tục việc thể kiểu lãng mạn người nghệ sĩ: tình trạng chớm xuất hiện, ý định cách mạng phải đảm bảo phương tiện “kinh tế” cho tham vọng quy giản dạng “nền kinh tế” (chẳng hạn với Beethoven có dàn nhạc quy mô lớn) Tương tự thế, tất đối lập nhà xuất hay nhà buôn tranh chấp nhận hành động “người khám phá” với thương nhân túy, ông ta không đối lập với người tham gia vào khuynh hướng chiều kích thương mại chiều kích văn hóa việc doanh thương họ (theo cách Arnoux [nhân vật buôn đồ gốm sứ nghệ thuật tiểu thuyết Giáo dục tình cảm - PNK]): “Một lỗi lầm giá thành hay số lượng xuất gây nên thảm họa, việc bán hàng trôi chảy Khi Jean-Jaques Pauvert đưa vào xưởng in việc tái Littré [từ điển danh tiếng Pháp - PNK], việc kinh doanh hình dung thịnh vượng số lượng khơng ngờ người đăng ký Nhưng xuất xưởng, lỗi báo giá khiến cho sách bị khoảng mười lăm quan Nhà xuất buộc phải nhượng vụ làm ăn cho chi nhánh khác”(16) Sự mơ hồ sâu hun hút vũ trụ nghệ thuật điều làm cho, bên kẻ vào khơng có vốn diện thị trường việc viện đến giá trị mà nhân danh chúng kẻ chiếm ưu tích tụ số vốn tượng trưng (ít hay nhiều từ cải biến thành số vốn “kinh tế”); bên có tính tốn dàn xếp với đòi hỏi “kinh tế” thuộc vào kinh tế bị chối bỏ nhận đầy đủ lợi lộc tượng trưng chí “kinh tế” cho khoản đầu tư tượng trưng họ Những khác biệt chia tách doanh nghiệp nhỏ tiền phong với “đại xí nghiệp” chồng lấn lên khác biệt mà người ta làm, từ khía cạnh sản phẩm, “cái mới” – tạm thời khơng có giá trị kinh tế - “cũ kỹ” dứt khốt khơng giá trị, “cổ xưa” hay “cổ điển” có giá trị kinh tế ổn định tăng trưởng đều; lên khác biệt thiết lập – từ khía cạnh nhà sản xuất – phái tiền phong tuyển mộ lớp trẻ (về mặt sinh học) không giới hạn hệ, tác giả hay nghệ sĩ “đã hoàn thành” hay “bị vượt qua” (họ trẻ mặt sinh học) phái tiền phong thừa nhận, nhà “cổ điển” Để tin vào điều đó, cần xem xét mối quan hệ tuổi tác (về mặt sinh học) họa sĩ tuổi nghệ sĩ, đánh giá theo vị mà trường định khơng-thời gian Các họa sĩ phòng tranh tiền phong đối lập với nghệ sĩ tuổi tác (về mặt sinh học) triển lãm phòng tranh bên hữu ngạn sơng Seine họa sĩ già hay chết trưng bày phòng tranh này: họ chẳng có chung với nghệ sĩ tuổi tuổi tác sinh học; họ chung với họa sĩ có tên tuổi – người đối lập với họ thời đại nghệ thuật vốn đo hệ (các cách mạng) nghệ sĩ – việc chiếm giữ vị tương đồng trạng thái sau (như thấy qua dẫn thừa nhận catalogue, báo hay sách kèm với tác phẩm họ) Nếu người ta xem xét tháp tuổi tác toàn họa sĩ bị “giam” (17) phòng tranh khác nhau, người ta quan sát trước tiên thấy quan hệ trung tính (cũng thấy rõ nhà văn) tuổi tác họa sĩ vị phòng tranh trường sản xuất: nằm lát cắt 1930-1939 Sonnabend (và 1920-1929 Templon), phòng tranh tiền phong, lát cắt 1900-1909 Denise René (hay phòng tranh nước Pháp), phòng tranh tiền phong thừa nhận, thời đại điệu thức [âge modal] nằm giai đoạn trước năm 1900 chỗ Drouant (hay chỗ Druand-Ruel), mà phòng tranh, Beaubourg (hay Claude Bernard), chiếm vị trí trung gian tiền phong tiền phong thừa nhận, “phòng bán tranh” “phòng tranh học đường”, phòng tranh Beaubourg cho thấy cấu trúc lưỡng thức [bimodal] (với cách thức trước 1900 cách năm 19201929) Vì hòa hợp trường hợp họa sĩ tiền phong (được Sonnabend hay Templon triển lãm), tuổi tác sinh học tuổi tác nghệ sĩ (mà phương cách tối ưu thời kỳ xuất phong cách tương ứng lịch sử tương đối tự trị hội họa) lệch trường hợp người kế tục hàn lâm thuộc đủ loại cách thức chuẩn mực khứ, người trưng bày – bên cạnh họa sĩ tiếng kỷ trước - phòng tranh hữu ngạn sơng Seine, phòng tranh vốn thường nằm khu vực thương mại cao cấp, Drouant hay Drouant-Ruel, “thương nhân cho nhà ấn tượng chủ nghĩa” Ra khỏi hố hóa thạch thời đại khác, họa sĩ – họ làm nên mà phái tiền phong làm khứ (giống kẻ làm hàng giả, có trách nhiệm) – làm nên thứ nghệ thuật khơng thuộc thời đại mình, nói Ngược với nghệ sĩ tiền phong nói “trẻ” hai lần, thời đại nghệ thuật từ chối (tạm thời) với tiền bạc với chiều kích thời gian mà già cỗi nghệ thuật đạt tới, nghệ sĩ hóa thạch coi hai lần già, thời đại nghệ thuật họ mô thức sản xuất toàn phong cách sống mà phong cách tác phẩm chiều kích đó, bao hàm tuân phục trực tiếp tức thời với đòi hỏi phần thưởng tục(18) Các họa sĩ tiền phong có nhiều chung với phái tiền phong khứ với hậu đội phái tiền phong đó; trước hết, vắng mặt dấu hiệu thừa nhận siêu nghệ sĩ hay, muốn, mang tính thời gian, mà nghệ sĩ hóa thạch, tức họa sĩ có tiếng tăm, thường xuất thân từ trường nghệ thuật, trao giải, thành viên hội đồng, nhận Bắc đẩu bội tinh, cấp đơn đặt hàng thức, có thừa mứa Nếu người ta loại trừ nhóm tiền phong khứ, thực người ta quan sát họa sĩ, trưng bày phòng tranh Drouant, cho thấy phần lớn họ có tính cách hồn tồn trái ngược với hình ảnh người nghệ sĩ mà nghệ sĩ tiền phong thừa nhận nghệ sĩ ngợi ca Thường có gốc gác, chí tỉnh lẻ, họa sĩ thường có điểm bng neo đời sống nghệ sĩ Paris phụ thuộc vào phòng tranh vốn “khám phá” nhiều người số họ Rất nhiều người triển lãm lần và/hoặc giải thưởng Drouant lăng xê cho hội họa trẻ tuổi Bị trường Mỹ thuật bỏ qua, nhiều họa sĩ tiền phong (khoảng phần ba số họ họ qua trường Mỹ thuật, trường Mỹ thuật thực hành hay Nghệ thuật trang trí Paris, tỉnh hay chốn quê hương), họ thích tự coi “học trò” người người kia, thực theo cách thứ nghệ thuật hàn lâm (thường hậu ấn tượng), đề tài (cảnh biển, chân dung, ám dụ, cảnh đồng quê, nu, cảnh xứ Provence,…) hội họ (trang hoàng sân khấu, minh họa sách đắt tiền,…) Thứ nghệ thuật khơng có lịch sử thường đảm bảo cho họ nghiệp đích thực, đánh dấu phần thưởng thăng tiến đa dạng, giải thưởng huy chương (cho 66 số 133 người), tưởng thưởng việc có vị trí quyền lực cấp thừa nhận thức (rất nhiều người số họ hội viên, chủ tịch hay thành viên Ủy ban salon lớn theo truyền thống), hay bậc tái sáng tạo thức hóa (giám đốc trường Mỹ thuật tỉnh, giáo sư Paris, trường Mỹ thuật hay Nghệ thuật trang trí, nhân viên bảo tàng, …) Đây hai ví dụ: Sinh ngày 23 tháng năm 1914 Paris Thường lui tới trường Mỹ thuật Triển lãm riêng New-York Paris Tham gia Grand Salon de Paris Giải hình họa Cuộc thi chung 1957 Các tác phẩm bảo tàng sưu tập tư nhân Sinh năm 1905 Học trường Mỹ thuật Paris Hội viên Salon độc lập Salon mùa thu 1958 nhận giải lớn trường Mỹ thuật thành phố Paris Các tác phẩm bảo tàng Nghệ thuật đại Paris nhiều bảo tàng Pháp nước Nhân viên bảo tàng Honfleur Nhiều triển lãm riêng toàn giới Rất nhiều người số họ cuối nhận danh hiệu mơ hồ thừa nhận mặt thời gian Bắc đẩu bội tinh, đổi lấy ghim lại vào kỷ, qua trung gian tiếp xúc trị - hành mà “đơn đặt hàng” hay qua lại với giới thượng lưu mang lại nhờ chức vị “họa sĩ thức”: Sinh năm 1909 Họa sĩ phong cảnh chân dung Thực chân dung cho S.S.Jean XXIII chân dung người tiếng thời đại (Cecile Sorel, Mauriac,…) giới thiệu phòng tranh Drouant năm 1957 1959 Giải thưởng họa sĩ nhân chứng thời đại Tham gia vào Grand Salon nhà tổ chức Tham gia Salon de Paris phòng tranh Drouant tổ chức Tokyo năm 1961 Các tranh ông diện nhiều viện bảo tàng Pháp sưu tập toàn giới Sinh năm 1907 Bắt đầu Salon mùa thu Chuyến Tây Ban Nha gây ấn tượng mạnh cho ông giải thưởng lớn Rome (1930) khiến ông lưu trú dài ngày Italia Sự nghiệp ơng gắn bó với vùng Địa Trung Hải: Tây Ban Nha, Ý, Provence Là tác giả minh họa cho sách quý, ma két cho sân khấu Thành viên Viện nghiên cứu Triển lãm Paris, London, New York, Geneve, Nice, Bordeaux, Madrid Tác phẩm có nhiều bảo tàng nghệ thuật đại sưu tập tư nhân Pháp nước Huân chương Bắc đẩu bội tinh(19) Những quy tắc quan sát từ phía nhà văn Như “các nhà trí thức thành công tri thức” (nghĩa tổng thể tác giả nêu Bán nguyệt san văn chương [La Quinzaine littéraire] thời gian từ 1972-1974) trẻ tác giả best-seller (nghĩa toàn tác giả nêu bảng danh dự hàng tuần tờ l’Express năm 19721974), giám khảo văn chương trao thưởng (31% so với 63%), đặc biệt giám khảo “nguy hiểm” mắt “trí thức”, danh xưng (4% so với 22%) Trong mà best-seller in chủ yếu nhà xuất lớn chuyên bánh chạy, Grasset, Flammarion, Laffont Stock, “tác giả có thành cơng kiểu trí thức”, đến nửa, xuất ba nhà xuất mà việc sản xuất chun hẳn cơng chúng “trí thức” Gallimard, Le Seuil, Minuit Những đối lập rõ so sánh quán tác giả nhà xuất Laffont Minuit Rõ ràng trẻ hơn, nhà xuất Minuit hẳn giải thưởng hẳn danh xưng (20) Quả thực, hai nhóm nhà văn gần so sánh mà hai nhà xuất có: bên mẫu hình chủ đạo mẫu hình nhà văn “thuần túy”, tham gia vào tìm kiếm hình thức xa với “thế kỷ”; bên vị trí đứng đầu gắn với nhà văn - nhà báo nhà báo - nhà văn sản xuất tác phẩm “vừa lịch sử vừa báo chí”, “thuộc vào loại tiểu sử xã hội học, nhật ký truyện phiêu lưu, phân cảnh điện ảnh nhân chứng công lý”(21): “nếu xem xét danh sách tác giả mình, tơi thấy bên người xuất thân từ báo chí tới sách Gaston Bonheur, Jaques Peuchmaurd, Henri-Francois Rey, Bernard Clavel, Olivier Told, Dominique Lapiere,… người xuất phát từ trường đại học Jean-Francois Revel, Max Gallo, Georges Belmont theo đường ngược lại” Cần bổ sung thêm vào loại nhà văn này, tiêu biểu hoạt động xuất “thương mại”, tác giả nhân chứng, “những người tiếng” trị, thể thao, hay sân khấu thường viết theo đơn đặt hàng với trợ giúp nhà văn - nhà báo(22) Rõ ràng vị giáo trưởng mà trường sản xuất văn hóa dành cho giới trẻ lần nhắc đến từ chối quyền lực thứ “kinh tế” làm tảng cho mình: nếu, biểu bên họ thói quen [hexis] hữu hình họ, nhà văn nghệ sĩ thường có xu hướng tự xếp vào “giới trẻ”, việc thể thực tế, đối lập lứa tuổi tương đồng với với đối lập “ông tư sản” nghiêm túc từ chối “tri thức” tinh thần nghiêm túc, xác khoảng cách với đồng tiền với quyền lực, khoảng cách vốn trì mối quan hệ nhân qua lại với quy chế kẻ thống trị - kẻ bị trị, mãi hay tạm thời xa rời đồng tiền quyền lực Người ta giả thiết đặt việc thâm nhập vào dấu xã hội tuổi chín chắn, vừa điều kiện vừa kết việc thâm nhập vào vị trí quyền lực, việc rời bỏ cách thực hành gắn với vơ trách nhiệm thiếu niên (mà có cách thực hành văn hóa hay chí trị kiểu “tiền phong chủ nghĩa”), hai điều cần ngày sớm từ nghệ sĩ tới giáo sư, từ giáo sư tới thành viên nghề nghiệp tự do, từ người cán tới ông chủ; thành viên tầng lớp chung độ tuổi sinh học, chẳng hạn toàn học sinh trường lớn có tuổi xã hội khác nhau, thể biểu hành vi tượng trưng khác nhau, tùy theo tương lai khách quan hứa hẹn cho họ: sinh viên trường Mỹ thuật có “vẻ trẻ trung” sinh viên trường Sư phạm [normalien], thân người lại trẻ sinh viên Bách khoa hay sinh viên Học viện Hành ENA hay trường Thương mại cao cấp HEC(23) Cần phân tích tùy theo logic mối quan hệ giới tính bên miền thống trị trường quyền lực, hiệu ứng vị trí kẻ thống trị - bị trị, vị trí rơi vào phụ nữ giới tư sản đưa họ lại gần với (về mặt cấu trúc) niên “tư sản” trí thức, chuẩn bị cho họ trước vai trò trung gian phân số thống trị bị trị (mà họ thường đặc biệt đóng vai trò thông qua salon) Ghi dấu ấn Nhưng ưu dành cho “tuổi trẻ”, cho giá trị thay đổi độc đáo gắn với tuổi trẻ hiểu cách hoàn toàn từ lý từ “nghệ sĩ” tới “ông tư sản”; ưu thể quy luật đặc thù việc thay đổi trường sản xuất, nghĩa quy luật biện chứng khác biệt: khác biệt tất làm cho thiết chế, trường phái, tác phẩm nghệ sĩ – thứ hay người “bắt đầu” rơi vào khứ - trở nên thứ kinh điển hay bị loại bỏ, hay thấy bị ném khỏi lịch sử hay “đi qua” lịch sử, thành vĩnh viễn văn hóa thừa nhận, xu hướng trường phái đối lập “lúc sinh thời” chung sống cách hòa bình, chuẩn hóa, thành mẫu mực trung tính Sự già hóa xảy đến với doanh nghiệp tác giả họ trở nên gắn bó (chủ động hay thụ động) với cách thức sản xuất, họ bắt đầu ghi nhớ, trở nên cũ; họ khép sơ đồ cảm nhận ưa thích, cải thành chuẩn mực siêu nghiệm vĩnh cửu, chúng cấm chấp nhận ưa thích Như nhà bn hay nhà xuất có lúc đóng vai trò khám phá lại để bị khép vào quan niệm mang tính thiết chế (kiểu “Tiểu thuyết Mới” hay “hội họa Mỹ mới”) mà ơng ta góp phần vào việc tạo nó, theo định nghĩa xã hội so với định nghĩa nhà phê bình, bạn đọc tác giả trẻ định, người lòng với việc thực sơ đồ hệ người bắt đầu sáng tạo “Tơi muốn mới, xa khỏi đường mòn Chính - Denise René viết – triển lãm tơi dành cho Vasarely Đó người kiếm tìm Rồi tơi bầy Atlan vào năm 1945, ơng ta lạ thường, khác biệt, Một ngày, năm người lạ mặt – Hartung, Deyrolle, Dewasne, Schneider, Marie Raymond, đến cho xem tranh họ Trong chớp mắt, trước tác phẩm nghiêm ngặt khổ hạnh này, đường vạch Tại có nhiều thuốc nổ để làm say mê làm nghi ngờ vấn đề nghệ thuật Thế tổ chức triển lãm “Hội họa trừu tượng trẻ tuổi” (1.1946) Đối với tôi, thời gian chiến bắt đầu Trước tiên năm 1950, để áp đặt trừu tượng vào tổng thể nó, đảo lộn vị trí truyền thống hội họa biểu hình [peinture figurative], mà người ta qn phần hội họa Rồi vào năm 1954, có triều dâng phi hình thức: người ta tham gia vào hệ tự phát với họa sĩ lún sâu cách mãn nguyện vào chất liệu Phòng tranh kể từ 1948 chiến đấu trừu tượng, từ chối cảm hứng chung chung dừng lựa chọn nghiêm ngặt Sự lựa chọn này, điều trừu tượng mang tính kết cấu, xuất phát từ cách tạo hình mạng lớn hồi đầu kỷ nhiều nhà nghiên cứu ngày phát triển Nghệ thuật quý tộc, khắc khổ, khẳng định đặn tồn sức sống Tại từ tơi lại đến chỗ bảo vệ nghệ thuật kết cấu [art constructif]? Nếu tìm kiếm lý chuyện mình, dường khơng diễn tả tốt chinh phục người nghệ sĩ giới bị đe dọa tan vỡ, giới liên tục hoài thai Trong tác phẩm Herbin, Vasarely, khơng có vị trí cho sức mạnh tối tăm, sa lầy, bệnh hoạn Thứ nghệ thuật thể rõ ràng việc làm chủ hồn tồn người sáng tạo Một hình xoắn ốc, tháp chọc trời, tượng Schoffer, Mortensen, Mondrian: tác phẩm làm cho tơi n tâm; người ta đọc chúng, vốn mù lòa, chế ngự lý trí người, chiến thắng người trước hỗn độn Đối với tơi vai trò nghệ thuật Cảm xúc tìm nhiều phần đó”(24) Người ta thấy định, thuộc nguyên tắc lựa chọn ban đầu, sở thích với kết cấu “nghiêm ngặt” “khắc khổ”, bao hàm lời từ chối không tránh khỏi làm sao; người ta áp dụng cho ông phạm trù cảm nhận đánh giá làm cho việc khám phá ban đầu xảy tồn tác phẩm có gốc gác từ đứt gãy với sơ đồ sáng tạo cảm nhận xưa cũ bị từ bỏ từ phía phi hình thức hỗn độn nào; cuối quy chiếu nhớ nhung vào chiến tiến hành để áp đặt chuẩn mực vào thời đại khác biệt đóng góp vào thức hóa việc đóng cửa với việc tranh chấp dị loại thứ trở thành loại thống Khơng đủ nói lịch sử trường lịch sử đấu tranh nhằm độc quyền áp đặt phạm trù đánh giá cảm nhận cách thống; đấu tranh tạo nên lịch sử trường; nhờ đấu tranh mà trường trì tồn Sự già cỗi tác giả, tác phẩm hoàn toàn khác với sản phẩm trượt theo lối học vào khứ: sinh chiến bắt đầu thời nỗ lực cưỡng lại để tồn tại, đến lượt khơng thể báo hiệu thời đại mà không đưa vào khứ thứ quan tâm tới việc làm thời gian dừng lại, làm trở nên bất tử; thứ thống trị có liên quan đến tính liên tục, sắc, tái tạo với thứ bị trị, kẻ đến quan tâm đến đứt đoạn, khác biệt, cách mạng Ghi dấu ấn, tất yếu khiến cho vị tồn bên cạnh vị có, vượt trước vị này, có tính tiên phong, tạo nên thời đại việc đưa lại khác biệt Ta hiểu vị trí, đấu tranh sống, sống sót, gắn với với dấu hiệu khác biệt chúng, trường hợp tối ưu nhất, nhằm đến đánh dấu dấu hiệu hời hợt dễ thấy đặc tính gắn với loạt tác giả hay tác phẩm Từ ngữ, tên trường phái hay nhóm, danh từ riêng, có tầm quan trọng chừng tạo nên vật: ý nghĩa khác biệt, chúng tạo nên tồn vũ trụ tồn nghĩa khác biệt, “làm nên danh tiếng”, tên riêng hay tên chung (tên nhóm) Những khái niệm giả, cơng cụ thực hành xếp loại tạo nên giống khác việc gọi chúng theo tên trường phái hay nhóm phái nở rộ hội họa gần đây, pop art, nghệ thuật tối thiểu, process art, land art, body art, art conceptuel, arte povera, Fluxus, chủ nghĩa thực mới, biểu hình [nouvelle figuration], support-surface, nghệ thuật nghèo [art pauvre], op art,… chúng tạo đấu tranh thừa nhận nghệ sĩ hay nhà phê bình quan tâm, chúng hồn thành chức ký hiệu nhận diện vốn phân biệt galeries, nhóm phái họa sĩ, đồng thời sản phẩm chúng tạo nên giới thiệu(25) Những người đến có thể, phong trào mà nhờ họ tồn được, nghĩa có khác biệt thức hay chí, thời gian dài hay ngắn, có khác biệt thức, liên tục đẩy khứ nhà sáng tạo thành danh mà họ so sánh, sản phẩm sở thích gắn với khứ Chính mà galeries hay nhà xuất bản, họa sĩ hay nhà văn, phân bố vào thời điểm theo tuổi nghệ sĩ họ, nghĩa theo độ già cách thức sáng tạo nghệ thuật tùy theo mức độ chuẩn hóa phân phối mơ hình làm động lực, vốn đồng thời mơ hình cảm nhận đánh giá Từ kỷ XIX trường galeries tái sản xuất đồng hóa lịch sử phong trào nghệ thuật: galerie bật galerie tiền phong thời gian nhiều xa đề cao, tác phẩm mà vinh danh (mà bán đắt nữa), thời huy hồng xa “nhãn hiệu” (“nghệ thuật trừu tượng hình học” hay “pop kiểu Mỹ”) tiếng rộng rãi thừa nhận hơn, lại bị đóng khung “nhãn hiệu” (“Durand-Ruel”, nhà bn tranh Ấn tượng), nhãn hiệu số phận Vào thời điểm trường đấu tranh (trường xã hội tổng nó, trường quyền lực, trường sản xuất văn hóa, trường văn học,…), tác nhân thiết chế tham gia vào trò chơi vừa đồng đại, vừa giãn cách thời gian Trường tên khác trường tranh đấu (như việc chứng minh tác giả khứ thuộc chừng mực đích xác ơng tham gia chơi) Tính đồng thời diện vào thời thực tồn tranh đấu vốn đồng hóa thời đại bị quãng cách hay tác nhân thiết chế cách xa thời gian mối quan hệ với thời gian: số nằm ngồi thời khơng có người thời họ nhận họ nhận người thời số những nhà sáng tạo tiền phong, họ khơng có cơng chúng tương lai; số khác, theo lối truyền thống hay bảo thủ, thừa nhận người thời thuộc khứ (các đường kẻ đứt sơ đồ thể người đương thời ẩn) Sự chuyển động theo thời gian, tạo xuất nhóm có khả ghi dấu ấn việc áp đặt vị tiên phong, thể dịch chuyển cấu trúc trường tại, nghĩa vị theo thời gian bị phân bậc đối lập trường đó, vị thể cách quãng hàng phân bậc thời gian, phân bậc đồng thời phân bậc xã hội (những đường ngang đứt quãng tập hợp vị cân cấu trúc - chẳng hạn phái tiền phong – trường thời điểm khác nhau) Phái tiền phong vào thời điểm chia tách hệ nghệ sĩ (được hiểu khoảng cách hai cách thức sáng tạo nghệ thuật) phái tiền phong thừa nhận, thân phái phân tách hệ nghệ sĩ khác thừa nhận vào lúc họ tiến vào trường Kết không gian trường nghệ thuật không gian xã hội, khoảng cách phong cách hay cách sống không đo tốt khái niệm thời đại Logic thay đổi Các tác giả thừa nhận chế ngự trường sáng tạo có xu hướng áp đặt lên thị trường, vốn ngày trở nên dễ hiểu dễ chấp nhận chừng mực họ bình dân hóa thơng qua tiến trình nhiều lâu dài việc làm quen có gắn hay không với lối học tập đặc thù Các chiến lược định hướng đến việc chống lại áp đặt họ nhằm đạt được, thông qua họ, khách hàng khác biệt nhờ sản phẩm khác biệt Áp đặt lên thị trường thời điểm nhà sản xuất mới, sản phẩm hệ thống thị hiếu mới, khiến cho trượt vào khứ toàn nhà sản xuất, sản phẩm hệ thống thị hiếu phân bậc mối quan hệ mức độ thức Chuyển động theo trường sản xuất có tính thời gian góp phần vào định nghĩa thời gian tính thị hiếu (được hiểu hệ thống ưa thích biểu cụ thể lựa chọn tiêu thụ)(26) Vì vị khác không gian, phân bậc trường sản xuất (chúng xác định, không phân biệt, tên thiết chế, galeries, nhà xuất bản, nhà hát hay tên nghệ sĩ hay trường phái), tương ứng với thị hiếu phân bậc mặt xã hội, biến đổi cấu trúc trường dẫn đến dịch chuyển cấu trúc thị hiếu, nghĩa hệ thống phân biệt mang tính biểu tượng nhóm: đối lập tương đồng với đối lập xác lập (vào năm 1975) thị hiếu giới nghệ sĩ tiền phong, thị hiếu “trí thức”, thị hiếu “tư sản” cao cấp thị hiếu “tư sản” tỉnh lẻ, đối lập tìm phương tiện diễn đạt thị trường biểu tượng hóa galeries Sonnabend, Denise René, hay DurandRuel, đối lập hẳn tìm cách thể vơ hiệu vào năm 1945, không gian mà Denise René biểu diễn nghệ thuật tiền phong, hay vào năm 1875 vị tiền phong Durand-Ruel chiếm giữ Mẫu hình hiển lộ cách rõ ràng đặc biệt, thống tuyệt hảo trường nghệ thuật lịch sử nó, hành vi nghệ thuật ghi dấu mốc việc đưa vào trường vị “di chuyển” loạt hành vi nghệ thuật có trước Vì loạt “cú” thích đáng hồn tồn xuất hành vi cuối cùng, hành vi thẩm mỹ quy giản vào hành vi hoàn toàn khác nằm bậc hồn tồn khác loạt, loạt có xu hướng đến tính tính khơng thể quy giản Như Marcel Duchamp nhận xét, giải thích quay trở lại chưa nhiều đến phong cách cũ: “Đặc điểm kỷ kết thúc giống súng hai nòng [double barrelled gun]: Kandinsky, Kupka phát minh trừu tượng Rồi trừu tượng chết Chả nói đến Nó lại trở 35 năm sau với chủ nghĩa biểu trừu tượng Mỹ Có thể nói chủ nghĩa lập thể tái xuất hình thức nghèo nàn với trường phái Paris thời hậu chiến Dada trở lại tương tự Hai lần khai hỏa, lần thứ hai đuối hẳn Đó tượng riêng kỷ Điều không tồn kỷ XVIII hay XIX Sau chủ nghĩa lãng mạn Courbet Và chủ nghĩa lãng mạn không trở lại Ngay hội họa tiền Raphael thứ khai thác lần thứ hai nhà lãng mạn”(27) Quả thật, quay trở lại ln hình thức, chúng bị tách khỏi mà chúng tìm thấy lại qua quy chiếu phủ nhận (khi khơng phải ý định chế nhạo) tới thân phủ nhận (phủ nhận phủ nhận…) điều mà chúng tìm thấy lại (28) Trong trường nghệ thuật hay văn học đạt tới mức lịch sử mình, tất hành động, hành vi, biểu – họa sĩ nói – “những dạng nháy mắt phía môi trường”: nháy mắt – quy chiếu thầm lặng ẩn giấu với nghệ sĩ khác, hay khứ - khẳng định, qua mối quan hệ khác biệt, cộng tác loại trừ ngoại đạo, vốn dành để làm cho chủ yếu biến mất, nghĩa xác mối quan hệ qua lại tương tác mà tác phẩm dấu vết thầm lặng chúng Không cấu trúc trường lại diện đến hành động sản xuất/sáng tạo PHÙNG NGỌC KIÊN dịch Theo… _ (1) Dù liệu có ghi ngày tháng – chúng thu thập vào năm 1976 – nghiên cứu dựa giữ lại toàn giá trị chúng thời kỳ (như người ta gợi ý việc ra, đó, vài tương ứng tác nhân hay thiết chế biến mất, hay việc tung vài dẫn thay đổi mà người kế tục biết (Các thích khơng ghi thêm N.D tác giả) (2) Các ngoặc kép từ đánh dấu “nền kinh tế” theo nghĩa hẹp nhà kinh tế (3) Các độ dài không giống thời gian vòng quay sản xuất làm cho việc so sánh báo cáo hàng năm nhà xuất khác khơng có ý nghĩa: thống kê hàng năm mang đến ý tưởng khơng thích đáng tình trạng thực doanh nghiệp người ta xa rời doanh nghiệp có chu chuyển nhanh, nghĩa phần sản phẩm có chu trình dài tăng lên Quả thực, chẳng hạn đánh giá kho lưu, người ta ghi vào sổ giá thành sản xuất, giá bán, không giá giấy Những cách thức đánh giá khác thích hợp theo lối không cân đối tùy theo người ta xem xét nhà xuất “thương mại” – họ kho chứa nhanh chóng trở lại trạng thái giấy in, hay nhà xuất mà kho chứa trở thành thứ có xu hướng liên tục mang giá trị (4) Tại Laffont (và nhà xuất khác phụ thuộc hồn tồn vào logic thị trường Albin Michel), dịch sách nước dường tuân theo logic thực có tính văn chương (5) Đây tên ba tủ sách tiếng Gallimard gồm loại sách tinh hoa văn học, sách bỏ túi (vì bán chạy) sách tư tưởng thuộc hàng kinh điển (ND) (6) Thời gian trôi qua kể từ ngày điều tra cho phép thấy nhà xuất Minuit, đạt tới vị tổ chức thừa nhận (nhất với giải Nobel Samuel Beckett Claude Simon), cố gắng tích lũy, cho thời điểm (theo logic thấy trường hợp phòng tranh Denise René), ưu xu khổ hạnh tiền phong chủ nghĩa lợi ích thành công thương mại, chiến lược trò chơi kép, mà tiểu thuyết Jean Rouaud, giải Goncourt, ví dụ tiêu biểu (xem thêm B.Simonot: “Giải Goncourt, tự bị theo dõi”, Liberation, [Tạp chí châu Âu sách], 12.1991, số 8, tr 21) (7) Chính logic làm cho nhà xuất - nhà khám phá (mà Maurice Nadeau ví dụ tiêu biểu nhất) ln trưng để xem “khám phá” bị biến chất nhà xuất vị trí tốt hay thừa nhận hơn, nhà xuất mang đến danh tiếng, tên tuổi, ảnh hưởng họ tới với ban giám khảo giải thưởng quảng cáo quyền tác giả cao (8) Nếu giới hạn vài điểm quy chiếu tập hợp vô hạn [continuum] (hiển nhiên có vị trung gian Durand-Ruel Denise René), người ta thấy rằng, đối lập với phòng tranh Sonnabend tập hợp họa sĩ trẻ (già năm mươi), tương đối tiếng với phòng tranh Durand-Ruel họa sĩ tiếng, phòng tranh Denise René (vào năm 1976) đứng vị trí đặc biệt không-thời gian trường nghệ thuật, nơi lợi lộc, thường độc nhất, phái tiền phong thừa nhận vào thời điểm tính thêm vào, tập hợp tổng thể nghệ sĩ thừa nhận mạnh mẽ (các nhà trừu tượng) nhóm tiền phong hay hậu-tiền phong (nghệ thuật chuyển động), hệt có thời điểm khỏi biện chứng phân biệt, quy tắc đưa trường phái vào khứ (Minuit giữ vị tương tự vào năm 1990 trường xuất bản) (9) Rất tiếng việc giám đốc nhà xuất Pháp lớn thực tế khơng đọc thảo xuất ngày tháng ông ta trôi qua đống việc quản lý (họp hội đồng sản xuất, gặp gỡ luật sư, đại diện chi nhánh,…) (10) Robert Laffont thừa nhận phụ thuộc khi, để giải thích hạ thấp phần dịch so với tác phẩm nguyên bản, ông ta viện cớ - ngồi việc tăng lên phí tạm ứng quyền dịch thuật – đến “ảnh hưởng quan trọng phương tiện truyền thông, đặc biệt truyền hình đài phát thanh, việc thúc đẩy việc bán sách”: “Phẩm vị tác giả duyên dáng phát biểu ông ta yếu tố quan trọng việc lựa chọn phương tiện truyền thông kết tác động tới công chúng Trong lĩnh vực này, tác giả nước ngoài, ngoại trừ vài ngáo ộp thừa nhận, hiển nhiên không ưa chuộng bằng” (Vừa xuất hiện, tạp chí thơng tin nhà xuất Laffont, số 167, 01.1977) (11) Đặc biệt rõ mặt sân khấu, thị trường tác phẩm cổ điển (“các buổi sáng cổ điển” Kịch Viện Pháp) tuân theo quy luật hoàn tồn đặc thù phụ thuộc hệ thống giảng dậy (12) R.Kanters : l’Express 15-21.01.1973 (13) P Marcabru : France-Soir, 12.01.1973 (14) Đối với phân tích cấu trúc thời gian việc trao đổi quà tặng, xem thêm P Bourdieu: Ý nghĩa thực tiễn, Minuit, Paris, 1980, tr 178-183 (15) Về việc buôn bán xã hội Ấn Âu giống thể “nghề nghiệp không tên”, vô danh, xem thêm E.Benveniste: Ngữ vựng thiết chế Âu châu, Minuit, Paris, 1969, tr 139; kinh tế tiền tư “kinh tế” bị từ chối, xem thêm P Bourdieu: Algerie 60, Minuit, Paris, 1977, tr 19-43 (16) B.Demory: “Sách thời đại công nghiệp”, Expansion, 10.1970, tr 110 (17) Người ta khơng phải khơng biết có võ đốn để làm phòng tranh trở nên độc đáo số tranh mà có – điều dẫn tới việc đồng hóa họa sĩ mà “tạo nên” “ràng buộc” người mà sở hữu vài tác phẩm không độc quyền Sức nặng tương đối hai loại họa sĩ đa dạng tùy theo phòng tranh cho phép phân biệt, ngồi đánh giá giá trị, phòng “bán tranh” phòng tranh học đường (18) Rõ ràng là, chứng minh chỗ khác, việc “lựa chọn” đầu tư mạo hiểm mà kinh tế chối từ đòi hỏi việc xếp đặt chắn nghiệp lão làng (chẳng hạn nghệ sĩ nghệ sĩ-giáo sư hình họa hay nhà văn nhà văn-giáo sư) không độc lập với gốc gác xã hội với xu hướng đương đầu mạo hiểm mà kinh tế nhiều cổ vũ tùy theo an tồn mà đảm bảo (19) Xem thêm Họa sĩ tiêu biểu đương đại, Paris, Phòng tranh Drouant, quý bốn 1967 (20) Không nhà văn xếp vào nhóm Tiểu Thuyết Mới nhận giải Goncourt hay giải Viện Hàn lâm, giải Nobel Claude Simon họ vinh danh “trí thức” cao bậc thừa nhận giải Fénéon giải Médicis (xem thêm Tiểu thuyết Mới, Seuil, Paris, 1973, tr.31-33) (21) R.Laffont : Nhà xuất bản, Laffont, Paris, 1974, tr.302 (22) Chưa đầy 5% “trí thức thành cơng theo kiểu trí thức” tham gia vào số sách best-seller (đó thường tác giả thừa nhận mạnh mẽ kiểu Sartre, Simone de Beauvoir…) (23) Đây trường danh tiếng Pháp đào tạo lĩnh vực khác (ND) (24) Denise René: “Lời giới thiệu”, Catalogue triển lãm quốc tế lần thứ phòng tranh tiên phong, Lausanne, Bảo tàng Mỹ thuật miền, 1963, tr 150 Tôi nhấn mạnh (25) Để làm tan tranh cãi số lượng “khái niệm” sử dụng nghệ thuật, văn chương triết học, cần ghi nhận thường khái niệm phân loại, quy giản thành từ có hình thức trung tính khách quan (“văn học đồ vật” chẳng hạn Tiểu thuyết Mới nhằm “tất nhà văn in sách nhà xuất Minuit”), chúng có chức ban đầu cho phép nhận diện tổng thể hành vi kiểu họa sĩ tập hợp triển lãm đáng ý hay galerie thừa nhận, hay nhà văn xuất nhà xuất bản, hay thực kiểu thức đặc trưng đơn giản chung (kiểu Denise René, nghệ thuật trừu tượng hình học”, “Alexandre Iolas, Max Ernst” hay “Arman, thùng rác”, “Christo, đóng thùng”) (26) Như họa sĩ tiền phong đáp lại câu hỏi nhiếp ảnh, thị hiếu trở nên “cũ”, nhằm đến thị hiếu phái tiền phong thời điểm khác nhau: “Ảnh trở nên cổ – Vì sao? – Vì khơng mốt nữa; liên quan đến ý niệm cách hai hay ba năm […] – Ai nói rằng: tơi nhìn tranh, tơi khơng quan tâm tới mà tranh thể hiện? – Giờ đây, [có] kiểu người học nghệ thuật Đúng kiểu người khơng có ý niệm nghệ thuật nói Cách hai năm, tơi chí liệu cách hai mươi năm, họa sĩ trừu tượng có nói khơng, tơi khơng tin Đó kiểu đặc trưng kẻ chẳng biết nói: tơi khơng phải lão già vứt đâu, điều quan trọng xinh chứ” (27) “Interveiw reproduite”, VH 101, số 3, mùa thu 1970, tr 55-60 (28) Chính thế, ngây thơ nghĩ mối quan hệ gần gặn thời gian việc khó thâm nhập vào tác phẩm biến trường hợp logic khác biệt đưa đến quay trở lại (ở mức độ hai) cách thức diễn đạt xưa cũ (giống ngày với “tân dada”, “tân thực” siêu thực)