Thể loại nhạc thểva nhip dieu

ể loại:Nhạc thểva nhip dieu Mục lục Bài hát 1.1 Một số hình thức hát 1.2 am khảo Chaconne 2.1 Chú thích 2.2 Liên kết Nét ủ đạo 3.1 Chú thích 3.2 Đọc thêm Opera 4.1 uật ngữ học Opera 4.2 Về lịch sử 4.3 am khảo 4.4 Chú thích 4.5 Liên kết Rondo 5.1 am khảo Tổ khúc 6.1 6.2 Lịch sử [1] 6.1.1 ời kỳ âm nhạc Phục hưng 6.1.2 ời kỳ âm nhạc Baroque 6.1.3 ời kỳ âm nhạc Cổ điển 6.1.4 ời kỷ âm nhạc Lãng mạn 6.1.5 ế kỷ XX Một số tổ khúc tiếng 6.2.1 Vivaldi 6.2.2 Bach 6.2.3 Handel 6.2.4 Tchaikovsky i ii MỤC LỤC 6.3 Grieg 6.2.6 Holst Chú thích Dấu mắt ngỗng 10 7.1 Hình thức 10 7.1.1 Trong phần mềm vi tính 10 Lịch sử cách dùng 10 7.2.1 Ngày 11 7.3 Chú thích 11 7.4 am khảo 11 7.2 6.2.5 Điệu 12 8.1 Nhân chủng học 12 8.2 uật ngữ 13 8.2.1 Phách vả trường canh 13 8.2.2 Đơn vị kí hiệu 14 8.2.3 Phách mạnh, phách nhẹ lặp lại 14 8.2.4 Nhịp độ trường độ 14 8.2.5 Cấu trúc nhịp 15 8.3 Điệu hỗn hợp 16 8.4 Ký hiệu Điệu 16 8.5 Những khóa học chương trình Văn học/ Luyện tập nâng cao 16 8.5.1 Âm nhạc Châu Phi 16 8.5.2 Âm nhạc Ấn Độ 17 8.5.3 Âm nhạc phương Tây 17 8.6 Ngôn ngữ học 17 8.7 Trong văn hóa quần chúng 18 8.8 am khảo 18 8.9 Đọc thêm 19 8.10 Liên kết 20 Nhịp 21 9.1 Xem thêm 21 9.2 am khảo 21 9.3 Đọc thêm 23 9.4 Liên kết 23 10 Nhịp (âm nhạc) 24 10.1 Hình thức chức vạch nhịp 24 10.2 Nhịp lấy đà 24 10.3 Lịch sử 24 10.4 am khảo 24 MỤC LỤC iii 11 Nhịp độ 25 11.1 Đo nhịp độ 25 11.2 Xem thêm 25 11.3 Liên kết 25 12 Ostinato 12.1 am khảo 13 Trường độ 26 26 27 13.1 Xem thêm 27 13.2 am khảo 27 13.3 Nguồn, người đóng góp, giấy phép cho văn hình ảnh 28 13.3.1 Văn 28 13.3.2 Hình ảnh 28 13.3.3 Giấy phép nội dung 30 Chương Bài hát Bài hát (các từ đồng nghĩa tiếng Việt: ca, ca khúc hay khúc ca) thường sản phẩm âm nhạc, gồm có phần lời hát giai điệu nhạc ông thường hát thể giọng hát người nhạc cụ chơi đệm cho giọng hát ường hát trình diễn đơn ca (một người hát), song ca (hai người hát), tam ca (ba người hát), tứ ca hay nhiều người biểu diễn (đồng ca) lớn hợp xướng Lời hát lấy từ thơ Bài hát chia theo nhiều thể loại dân ca, hát đại Các thể loại khác để xếp loại bao gồm mục đích thể (thánh ca), phong cách thể (theo nhạc nhảy, tình ca…) hay theo thời gian sáng tác (Phục hưng, Hiện đại…) Trong âm nhạc đại, người nhạc sĩ sáng tác viết nhạc dựa lời hát có sẵn thân tác giả khác á trình gọi phổ nhạc Ngược lại, hát đời với ý tưởng người nhạc sĩ, phần âm nhạc viết trước, đến phần lời Bài hát thường ca sĩ biểu diễn thuộc tác phẩm có lời Khi tác phẩm âm nhạc dàn nhạc trình diễn người hát, coi hòa tấu 1.1 Một số hình thức hát • ốc ca • Khúc aria (trong opera) • Ballad • Tụng ca • Dân ca • Bài hát ru • Ca khúc phổ thông (nhạc pop) 1.2 Tham khảo Chương Chaconne Chaconne (tiếng Pháp: [ʃaˈkɔn]); tiếng Tây Ban Nha: chacona; tiếng Ý: ciaccona (tiếng Ý: [tʃakˈkoːna]) loại tác phẩm âm nhạc phổ biến thời kỳ Baroque Ban đầu Chaconne điệu nhảy phát triển Tây Ban Nha vào kỷ 16 bắt đầu phát triển thành phong trào.[1] 2.1 Chú thích [1] Alexander Silbiger, “Chaconne,” e New Grove Dictionary of Music and Musicians, ed Stanley Sadie and J Tyrrell (London: Macmillan, 2001) 2.2 Liên kết • Passacaglias and Chaconnes for Lute Chương Nét chủ đạo • Peter Burbidge and Richard Suon, e Wagner Companion, London, 1979 ISBN 0-571-11450-4 Nét ủ đạo (tiếng Anh: leitmotif /ˌlaɪtmoʊˈtiːf/) "tiết nhạc ngắn lặp lặp lại liên tục”[1] gắn liền với người, địa điểm ý tưởng cụ thể Nó có liên hệ chặt chẽ đến khái niệm âm nhạc idée fixe hay mootheme.[2] uật ngữ từ Anh hóa từ tiếng Đức Leitmotiv, tạm hiểu “nhạc tố dẫn đầu”, xác “nhạc tố đạo” Một nhạc tố định nghĩa "ý nhạc ngắn … du dương, hài hòa hay theo nhịp, [kết hợp] ba”,[3] nhịp nhạc bật, đoạn nhạc hay nốt có số ý nghĩa đặc biệt quan trọng đặc trưng nhạc soạn".[4] • R Donnington, Wagner’s 'Ring' and its Symbols, London, 1979 • William Drabkin, 'Motif', in New Grove Dictionary of Music, London 1995, vol 12 • Donald Jay Grout and Hermine Weigel Williams (2003) A Short History of Opera (4th ed.) Columbia University Press ISBN 0-231-11958-5 • H Rosenthal and J Warrack (eds.), Concise Oxford Dictionary of Opera, Oxford 1979 Mặc dù thường giai điệu ngắn, nét chủ đạo chuỗi hợp âm chí nhịp điệu đơn giản Nét chủ đạo giúp để ràng buộc phần nhạc lại với thành khối mạch lạc, cho phép nhà soạn nhạc liên tưởng đến câu chuyện mà không cần dùng lời nói, để cung cấp thêm cho câu chuyện trình bày eo thời gian làm pha trộn, từ sử dụng để định nghĩa loại chủ đề văn học, (theo nghĩa bóng) đời nhân vật hư cấu người đời thật Đôi dùng thảo luận thể loại âm nhạc khác, chẳng hạn phối cụ, điện ảnh nhạc trò chơi điện tử, lẫn lộn với loại hình tổng quát gọi nhạc chủ đề Việc sử dụng thường làm lu mờ khía cạnh quan trọng nét chủ đạo-trái ngược với nhạc tố hay nhạc chủ đề khác • Michael Kennedy, e Concise Oxford Dictionary of Music, Oxford, 1987 ISBN 978-0-19-311320-6 • Barry Millington (ed.), e Wagner Compendium, London 1992 • Alexander Rehding, review of Christian orau, “Semantisierte Sinnlichkeit: Studien zu Rezeption und Zeichenstruktur der Leitmotivtechnik Richard Wagners” in Opera arterly vol 23 (Oxford, 2007) pp 348–351 • Christian orau, “Guides for Wagnerites: Letimotifs and Wagnerian Listening”, in T Grey, (ed.), Richard Wagner and his World, (pp 133–150) Princeton 2009 ISBN 978-0-691-14366-8 • Cosima Wagner, tr Geoffrey Skelton, Cosima Wagner’s Diaries (2 vols.), London 1980 3.1 Chú thích • John Warrack, “Leitmoti”, in New Grove Dictionary of Music, London 1995, vol 10 [1] Kennedy (1987), Leitmotiv [2] Kennedy (1987), 366 • John D White, e Analysis of Music, (1976) ISBN 0-13-033233-X [3] Drabkin (1995) [4] White (1976), p 26–27 3.2 Đọc thêm • eodor Adorno, tr Rodney Livingstone, In Search of Wagner, London 2005 (ISBN 978-1-84467-344-5) Chương Opera nhỏ") Một vài nhà soạn nhạc, đặc biệt kể đến Richard Wagner, tự viết lời nhạc Mặc dù có nhiều nhóm gồm tác giả văn-ca-kịch cộng tác với để viết nên tác phẩm, ví dụ Mozart với Lorenzo da Ponte Nhạc Opera truyền thống gồm có cách hát: hát nói (đây thể loại đặc trưng Opera thông qua việc hát mà không cần giai điệu đệm) hát phối khí giọng hát (khí sắc hát mang tính hình thức), cảm xúc nhân vật bày tỏ qua tổ hợp giai điệu trầm bổng Hát đôi, hát ba hòa âm thường biểu diễn, đoạn đồng thường sử dụng để bình luận diễn biến sân khấu Nhà hát opera Palais Garnier Paris Trong vài hình thức khác Opera, Singspiel, ópera comique, ca vũ kịch Opera semiOpera loại hình nghệ thuật biểu diễn, opera, phần hát nói thay hầu hết cho dạng kịch mà hành động diễn xuất đoạn văn trò chuyện Giai điệu phần giai nhân vật hầu hết truyền đạt toàn qua âm nhạc điệu dạo lên vào khúc thay giọng hát Opera bắt đầu xuất biết đến nhiều phần hát nói, mà hầu hết vào tầm khoảng năm 1600 Nhìn chung có giai điệu âm nhạc nắm vai trò chủ đạo [1] liên kết với âm nhạc cổ điển phương Tây Trong suốt thời kì phong trào nghệ thuật Ba-rốc (tầm Mặt khác, Opera đồng thời sử dụng yếu tố khoảng cuối kỉ 16 châu Âu) thời kì Cổ điển, hát ngôn ngữ nhà hát là: cảnh trang trí, y phục, nói thường xuất qua hai loại hình bản: nghệ thuật biểu diễn sân khấu Mặc dù thế, nhìn chung ta nhận thấy Opera có điểm phân biệt với Secco (hát nói nhanh), thường hợp tấu với lối thể loại nhạc kịch khác, việc sử dụng sức hát bè chạy nối đuôi nhau, thường mạnh nhạc điệu hoà nhịp kĩ thuật âm biểu diễn vùng với đàn davico điêu luyện Người ca sĩ trình bày tác phẩm với đệm nhạc dãy dàn nhạc xếp từ Accompagnato (có nghĩa hát nói hợp tấu, nhóm công cụ nhỏ ban nhạc hiểu “stromentato”) mà giao hưởng đầy đủ êm vào đó, Opera ban nhạc hợp tấu với Do đó, kết hợp với khiêu vũ nhảy múa (đây thể loại có ứng qua lại tính chất loại hình nghệ thuật tiêu biểu nước Pháp) Và cuối hùng biện thể loại secco, lại thường cùng, Opera biểu diễn nhà hát riêng có nhiều âm điệu Đây loại hình thường biệt với trang bị thiết yếu cho việc biểu xuyên biểu diễn dàn nhạc để nhấn diễn, mà ta biết đến tên gọi “Opera House” mạnh phần diễn tiến đặc sắc nhạc kịch (Nhà hát Opera) Vào kỉ 19, accompagnato đạt bước phát triển nhảy vọt, ban nhạc ngày đóng vai trò quan trọng 4.1 Thuật ngữ học Opera Richard Wagner đổi Opera cách hủy bỏ Nghĩa xác từ Opera hiểu “lời nhạc hầu hết điểm khác biệt hát phối khí dành kịch” (theo nghĩa văn học chuyên môn “cuốn sách riêng cho giọng hát hát nói Trong quan điểm 4.3 THAM KHẢO ấy, ông đạt cho tên gọi “những giai điệu vô tận” eo sau đó, nhà soạn nhạc khác theo tiền lệ Wagner, nhiên có vài người, Stravinsky tác phẩm e Rake’s Progress khuyến khích phấn khởi với xu hướng 4.2 Về lịch sử Từ Opera có nghĩa “công việc” tiếng Ý (bắt nguồn từ số nhiều tiếng Latinh: opus có nghĩa “công việc” “lao động”) đề xướng bời kết hợp loại hình nghệ thuật trình diễn đơn ca hát hợp xướng, ngâm thơ, nghệ thuật đóng khiêu vũ sân khấu có trang trí quang cảnh minh họa Jacopo Peri sáng tác tác phẩm Dafne Dafne xem Opera sớm lịch sử mà biết đến loại hình tận ngày hôm Tác phẩm viết vào khoảng năm 1597, phần lớn sáng tác cảm hứng nhóm nhà nghiên cứu văn hóa cổ điển vùng Florentine (ở Ý), với cảm xúc tinh túy văn học mà ta thường biết đến tên “Camerata” an trọng hết, tác phẩm Dafne cố gắng phục hồi lai thể loại kịch cổ điển Hy Lạp, phần hồi sinh trở lại đặc tính mang tính chất cổ xưa thời kì Phục hưng Những thành viên Camerata cân nhắc, xem xét kỹ phần "điệp khúc” thể loại kịch Hy Lạp Với hi vọng có cách hát độc đáo thay cho vai trò toàn đoạn văn nói tác phẩm Vậy thì, Opera quan niệm cách thức “phục hồi” lại hoàn cảnh Nhưng thật không may mắn, tác phẩm Dafne bị thất lạc Một công trình sau viết Peri, tác phẩm “Euridice”, xác định viết từ năm 1600, hòa âm Opera mà tồn ngày hôm Để thể long tôn kính với tác phẩm Opera đầu tiên, người ta thường biểu diễn tác phẩm cách đặn buổi trình diễn Mặc dù thế, sau tiếp tục có đóng góp tác phẩm Orfeo Claudio Monteverdi sáng tác để phục vụ cho cung điện năm 1607 4.3 Tham khảo See also Google Books partial preview Truy cập ngày tháng 10 năm 2009 • Silke Leopold, “e Idea of National Opera, c 1800”, United and Diversity in European Culture c 1800, ed Tim Blanning Hagen Schulze (New York: Oxford University Press, 2006), 19–34 • e New Grove Dictionary of Opera, edited by Stanley Sadie (1992), 5,448 pages, is the best, and by far the largest, general reference in the English language ISBN 0-333-73432-7 and ISBN 1-56159228-5 • e Viking Opera Guide, edited by Amanda Holden (1994), 1,328 pages, ISBN 0-670-81292-7 • e Oxford Illustrated History of Opera, ed Roger Parker (1994) • e Oxford Dictionary of Opera, by John Warrack and Ewan West (1992), 782 pages, ISBN 0-19869164-5 • Opera, the Rough Guide, by Mahew Boyden et al (1997), 672 pages, ISBN 1-85828-138-5 • Opera: A Concise History, by Leslie Orrey and Rodney Milnes, World of Art, ames & Hudson • DiGaetani, John Louis: An Invitation to the Opera, Anchor Books, 1986/91 ISBN 0-385-26339-2 • Dorschel, Andreas, 'e Paradox of Opera', e Cambridge arterly 30 (2001), no 4, pp 283–306 ISSN (printed): 0008-199X ISSN (electronic): 14716836 Discusses the aesthetics of opera • MacMurray, Jessica M and Allison Brewster Franzei: e Book of 101 Opera Libreos: Complete Original Language Texts with English Translations, Black Dog & Leventhal Publishers, 1996 ISBN 978-1-884822-79-7 • Rous, Samuel Holland (1919) e Victrola Book of the Opera Stories of e Operas with Illustrations… Camden, New Jersey, U S A.: Victor Talking Machine Company View at Internet Archive • Simon, Henry W.: A Treasury of Grand Opera, Simon and Schuster, New York, 1946 • Howard Mayer Brown, “Opera”, e New Grove Dictionary of Music and Musician 2001 Oxford University Press • Apel, Willi, ed (1969) Harvard Dictionary of Music, Second Edition Cambridge, Massachuses: e Belknap Press of Harvard University Press SBN 674375017 • “Louis II”, Encyclopædia Britannica http://www britannica.com/EBchecked/topic/348741/Louis-II • Cooke, Mervyn (2005) e Cambridge Companion to Twentieth-Century Opera Cambridge: Cambridge University Press ISBN 0-521-78009-8 • Grout, Donald Jay A Short History of Opera Onevol ed New York: Columbia University Press, 1947 • “Opera”, Encyclopædia Britannica http://www britannica.com/EBchecked/topic/429776/opera CHƯƠNG OPERA 4.4 Chú thích [1] Some definitions of opera: “dramatic performance or composition of which music is an essential part, branch of art concerned with this” (Concise Oxford English Dictionary); “any dramatic work that can be sung (or at times declaimed or spoken) in a place for performance, set to original music for singers (usually in costume) and instrumentalists” (Amanda Holden, Viking Opera Guide); “musical work for the stage with singing characters, originated in early years of 17th century” (Pears Cyclopaedia, 1983 ed.) 4.5 Liên kết • Operabase – Comprehensive opera performances database • StageAgent – synopses & character descriptions for most major operas • What’s it about? – Opera plot summaries • OperaGlass, a resource at Stanford University • HistoricOpera – historic operatic images • “America’s Opera Boom” By Jonathan Leaf, e American (magazine), July/August 2007 Issue • Opera~Opera article archives • “A History of Opera” eatre and Performance Victoria and Albert Museum Truy cập ngày 15 tháng năm 2011 16 CHƯƠNG ĐIỆU Teachers of Dancing 1977,[page needed]) (See Rhythm Điệu xuất âm nhạc truyền thống, từ and dance) Imperial Society of Teachers of Dancing đời qua đời khác 1977, Sự phân chia thông thường “metrical rhythm”, “measured rhythm”, “free rhythm” rõ ràng(Cooper 1973, 30) “Metrical hay divisive rhythm” Điệu tính giá trị Nhịp tương đương tích hay phân số phách “Metrical hay divisive rhythm” cách chia phổ biến phương Tây tận ngày Những âm trung bình lặp lại thường xuyên tạo thành nhóm có hệ thống(gọi trường canh) “Measured rhythm”(“additive rhythm”) tính giá trị thời gian tích hay phân số mức thời gian cụ thể âm không lặp lại theo chu kỳ “Free rhythm” không giống với hai loại trên(Cooper 1973, 30), tiêu biểu cho dạng Điệu thánh ca Trong Điệu thánh ca, chứa “nhóm phách” Điệu tự hơn, Điệu văn xuôi thơ(Scholes 1977c) Cuối vài nhạc, số tác phẩm ghi lại cách công phu từ năm 1950 âm nhạc vùng Châu Âu tiết mục Honkyoku sáng tác cho sáo shakuhachi, biết ametric(Karpinski 2000, 19) “Senza misura” thuật ngữ âm nhạc Ý mà “không có nhịp”, nghĩa chơi mà phách, sử dụng thời gian để đo xem chơi trường canh 8.3 Điệu hỗn hợp 8.5 Những khóa học chương trình Văn học/ Luyện tập nâng cao Trong giới học thuật phương Tây, nhiều trường khóa học đời từ năm 1960 dựa vào truyền thống quốc gia sách giáo dục Trong số phương pháp giảng dạy chương trình học cho trường Đại học Âm nhạc, trường Đại học trường dạy Âm nhạc chuẩn quốc tế thường sử dụng giáo trình sau: • “Maat en Ritme” Horst F Van Der(1963), xuất Broekmans & van Poppel, ISBN 9789491906008 Một tập hợp tập từ đến nâng cao • “Die Kunst des Rhythmus” Peter Giger(1993), xuất Scho, ISBN 978-3-7957-1862-6 Tác phẩm bàn Điệu âm nhạc phương Tây âm nhạc nước phương Tây • “Rhythm to go” John Palmer(2013), xuất Vision Edition phát hành CE Books, ISMN 979-0-9002315-1-2 Một tập hợp giúp người học hiểu nhanh âm nhạc thông qua tập từ đến nâng cao Những tập chia thành phần có chương phụ với cấu trúc Điệu Âm nhạc đại 8.5.1 Âm nhạc Châu Phi Bạch's Síiinnfonnia fa thứ N 795, mm 1-3 Một Điệu hỗn hợp trường độ hình thức(Điệu) tạo hợp tất phần âm hòa phối âm Trong âm nhạc thời kì từ năm 1600 đến 1900, Điệu hỗn hợp thường sử dụng Nhịp, thường cấu trúc Nhịp hay chí nốt giống với “nhóm phách” Nhịp đặc biệt White định nghĩa Điệu hỗn hợp như, “Kết việc kết hợp cách nhịp nhàng, tổng thể tất âm kết cấu đối lập”(White 1976, 136) 8.4 Ký hiệu Điệu Trong truyền thống “Griot” Châu Phi, thứ liên quan đến Âm nhạc lưu giữ thông qua đường truyền miệng Babatunde Olatunji(1927–2003) phát triển chuỗi đơn giản tiếng nói cho việc dạy Điệu “Đánh trống tay”(“the handdrum”), sử dụng âm giọng người, “Goon, Doon, Go, Do, Pa, Ta” cho âm Trống, người chơi gõ trống tay trái tay phải Những tranh luận phù hợp kí hiệu khuông nhạc âm nhạc Châu Phi chủ đề gây nhiều ý học giả bên học giả Châu Phi từ Kyagambiddwa đến Kongo, hầu hết điểm, chấp nhận quy ước giới hạn kí hiệu khuông nhạc, tạo chép để truyền bá thảo luận cách nghiêm túc(Agawu 2003, 52) Trong năm 1979, John Miller Chernoff tranh luận Âm nhạc phương Tây dựa dung hòa Trên giới, có nhiều cách tiếp cận khác để yếu tố Điệu, Điệu hỗn hợp tạo nhiều thể cấu trúc hay hình thức Điệu, loại âm khác từ Điệu trở lên, thông 8.6 NGÔN NGỮ HỌC 17 8.5.3 Âm nhạc phương Tây Trong kỉ 20, nhạc sĩ Igor Stravinsky, Béla Bartók, Philip Glass Steve Reich viết nhiều Điệu phức tạp sử dụng Nhịp lạ kĩ thuật xếp chèn thêm nhiều Điệu nhạc Cùng lúc, nhạc sĩ đại Olivier Messiaen học trò ông tăng phức tạp để khó chơi Nhịp thông thường, dẫn tới trào lưu sử dụng Điệu “bất thường” New Complexity Việc sử dụng giải thích lời bình luận John Cage ông viết Điệu tạo âm để nghe nhóm đơn lẻ; Điệu bất thường dùng để nhấn mạnh mối quan hệ thay đổi nhanh chóng Cao độ, không mối quan hệ bị gộp vào Điệu không liên quan(Sandow 2004, 257) LaMonte Young viết nhạc với phách bất thường nhạc gồm tông kéo dài Trong năm 1930, Henry Cowell viết nhạc với nhiều Điệu lặp lại nhiều lần lúc hợp tác với Léon érémin để sáng tạo “Rhythmicon”, máy chơi Điệu đầu tiên, biểu diễn trước công chúng Tương tự, Conlon Nancarrow viết nhạc cho máy piano điện tử Một “Griot” biểu diễn Diffa, Niger phía Tây Phi Griot chơi nhạc cụ Ngoni hay Xalam thường có Điệu trội tác động lên hay nhiều Điệu lại Những Điệu lại thường phản nghịch bổ sung lẫn Điệu trội Những giá trị Đạo đức củng cố hệ thống Âm nhạc dựa lặp lại hình thức đơn giản, cấu trúc phù hợp với quãng Điệu xa nhau, dựa “hình thức gọi đáp”(“call-andresponse form”) Những nhấn mạnh chất dân tộc câu tục ngữ hay truyền thống xuất đoạn nhạc chuyển thể qua “âm trống” hay ngôn từ nhạc Mọi người hy vọng nhạc công tạo cảm hứng cho hoạt động cách tác động lên người nhảy Sự tôn trọng dành cho nhạc công phụ thuộc vào ủng hộ người dành cho họ(Chernoff 1979) 8.5.2 Âm nhạc Ấn Độ Âm nhạc Ấn Độ lưu giữ cách truyền miệng Những người chơi trống Tabla học cách truyền tải Điệu phức tạp câu nhạc trước nỗ lực biễu diễn Sheila Chandra, ca sĩ nhạc Pop người Anh có dòng máu Ấn biểu diễn Điệu giọng hát mình.Trong Âm nhạc cổ điển Ấn Độ, việc sáng tác Điệu “Tala” truyền thống dựa vào Điệu mà thông qua nhạc sáng tác 8.6 Ngôn ngữ học Trong ngôn ngữ học, Điệu hay “isochrony” thành phần cấu trúc Điệu, với việc nhấn âm âm điệu Các ngôn ngữ phân loại thành syllable-timed, mora-timed hay stresstimed Người nói ngôn ngữ “syllable-timed” tiếng Tây Ban Nha tiếng ảng Đông nói tương đối hai âm tiết mặt thời gian; Trái lại, người nói theo ngôn ngữ “stressed-timed” tiếng Anh tiếng an oại nói tương đối âm nhấn với âm không nhấn Narmour 1977(trích dẫn Winold 1975) mô tả ba loại quy tắc cấu trúc Điệu, quy tắc làm nên Điệu hay Các quy tắc “sự hỗ trợ”(“additive”)(Những trường độ tương tự lặp lại), “sự tích lũy”(“ cumulative”)(ngắn-dài) hay “sự tích lũy nghịch”(dài-ngắn) “Sự tích lũy” liên quan đến “sự đóng” “sự thư giãn”, “Sự tích lũy nghịch” liên quan với “sự mở” “sự căng thẳng” Điệu “hỗ trợ” mở-đóng lặp lại Richard Middleton phương pháp không áp dụng “Điệu hỗn loạn”(“syncopation”) đề cập đến khái niệm “sự hoán chuyển” “transformation”(Middleton, 1990) 18 8.7 Trong văn hóa quần chúng Ngày qua ngày, với đa dạng hóa ngôn ngữ, có nhiều lĩnh vực không liên quan đến âm nhạc sử dụng khái niệm “Điệu” Ví dụ, người mô tả Điệu ngày làm việc công ty hay công việc cụ thể, hay Điệu sống ngày quốc gia hay khu vực Trong trường hợp này, ý nghĩa khái niệm “Điệu” thường bị nhầm lẫn với khái niệm “Nhịp độ” người hiểu sai Điệu “nhanh” hay “chậm” Tốc độ nhanh chậm(Nhịp độ) không mang ý nghĩa “Điệu” Điệu chơi với Nhịp độ Một Nhịp độ khác với Nhịp độ tốc độ nó, Điệu khác với Điệu cấu trúc 8.8 Tham khảo • Agawu, Kofi 2003 Representing African Music: Postcolonial Notes, eries, Positions New York: Routledge • Anon e Compact Edition of the Oxford English Dictionary II Oxford and New York: Oxford University Press, 1971 • ngày 30 tháng năm 2009 "Parrots have got rhythm, studies find", World-Science.net • Berry, Wallace (1987) Structural Functions in Music, second edition New York: Dover Publications ISBN 978-0-486-25384-8 • Chernoff, John Miller (1979) African Rhythm and African Sensibility: Aesthetic and Social Action in African Musical Idioms Chicago: e University of Chicago Press • Cooper, Paul (1973) Perspectives in Music eory: An Historical-Analytical Approach New York: Dodd, Mead ISBN 0-396-06752-2 • Covaciu-Pogorilowski, Andrei n.d "Musical Time eory and A Manifesto" Self-published online (accessed ngày tháng năm 2014) • Fitch, W Tecumseh, and Andrew J Rosenfeld (2007) “Perception and Production of Syncopated Rhythms” Music Perception, Vol 25, Issue 1, pp 43–58 ISSN 0730-7829 • Fraisse, Paul (1956) Les Structures Rhythmiques, with a preface by A Michoe Studia Psychologica Louvain: Publications Universitaires; Paris and Brussels: Édition Erasme; Antwerp and Amsterdam: Standaard Boekhandel CHƯƠNG ĐIỆU • Forney, Kristine, and Joseph Machlis 2007 e Enjoyment of Music, tenth edition New York: W W Norton & Company ISBN 978-0-393-17423-6 • Goodall, Howard (presenter) 2006 How Music Works with Howard Goodall, produced by David Jeffcock Television series, episodes Episode 2: “Rhythm” (Saturday 25 November, 6:20–7:20pm) Tiger Aspect Productions for Channel Television Corporation • Hasty, Christopher (1997) Meter as Rhythm Oxford: Oxford University Press ISBN 0-19510066-2 • Holst, Imogen An ABC of Music: A Short Practical Guide to the Basic Essentials of Rudiments, Harmony, and Form Oxford and New York: Oxford University Press, 1963 • e Imperial Society of Teachers of Dancing (1977) Ballroom Dancing Sevenoaks, Kent: Hodder and Stoughton; New York: David McKay Co • Jirousek, Charloe 1995 "Rhythm" In An Interactive Textbook, Ithaca: Cornell University website (accessed ngày 24 tháng năm 2014) • Jordania, Joseph 2011 Why People Sing? Music in Human Evolution Tbilisi: Logos, International Research Center for Traditional Polyphony; Melbourne: e University of Melbourne, Institute of Classical Philology, Bizantyne [sic] and Modern Greek Studies • Karpinski, Gary S Aural Skills Acquisition: e Development of Listening, Reading, and Performing Skills in College-Level Musicians Oxford and New York: Oxford University Press, 2000 ISBN 978-019-511785-1 • Latham, Alison 2002 “Metre”, e Oxford Companion to Music, edited by Alison Latham Oxford and New York: Oxford University Press ISBN 0-19-866212-2 • Lerdahl, Fred, and Ray Jackendoff 1983 A Generative eory of Tonal Music e MIT Press Series on Cognitive eory and Mental Representation Cambridge: MIT Press ISBN 9780-262-12094-4; ISBN 978-0-262-62107-6; ISBN 9780-262-62049-9 • Lester, Joel e Rhythms of Tonal Music Hillsdale, NY: Pendragon Press, 1986 ISBN 978-0-80931282-5 • Liddell, Henry George, and Robert Sco "ῥυθμός", in A Greek-English Lexicon, revised edition, combining the text of the ninth edition with an extensively revised and expanded Supplement 8.9 ĐỌC THÊM Oxford and New York: Oxford University Press, 1996 Online, Perseus Project • London, Justin (2004) Hearing in Time: Psychological Aspects of Musical Meter Oxford and New York: Oxford University Press ISBN 0-19-516081-9 • MacPherson, Stewart, Form in Music, London: Joseph Williams, 1930 • Middleton, Richard (1990) Studying Popular Music Philadelphia: Open University Press ISBN 0-335-15275-9 • Mithen, Steven (2005) e Singing Neanderthals: e Origins of Music, Language, Mind and Body (PDF) London: Weidenfeld & Nicolson ISBN 0297-64317-7 • Moravcsik, Michael J (2002) Musical Sound: An Introduction to the Physics of Music New York: Kluwer Academic/Plenum Publishers ISBN 9780-306-46710-3 • Narmour, Eugene Beyond Schenkerism: e Need for Alternatives in Music Analysis Chicago and London: University of Chicago Press, 1977 Phoenix paperback edition 1980 ISBN 9780-226-56847-8 (cloth); ISBN 978-0-226-56848-5 (paperback) • Chú thích trống (trợ giúp) • Patel, Aniruddh D (2014) “e Evolutionary Biology of Musical Rhythm: Was Darwin Wrong?” PLoS Biol 12 (3 (25 March)) doi:10.1371/journal.pbio.1001821 19 • Scholes, Percy (1977a) “Form”, in e Oxford Companion to Music, 6th corrected reprint of the 10th ed (1970), revised and reset, edited by John Owen Ward London and New York: Oxford University Press ISBN 0-19-311306-6 • Scholes, Percy (1977b) “Metre”, in e Oxford Companion to Music, 6th corrected reprint of the 10th ed (1970), revised and reset, edited by John Owen Ward London and New York: Oxford University Press ISBN 0-19-311306-6 • Scholes, Percy (1977c) “Rhythm”, in e Oxford Companion to Music, 6th corrected reprint of the 10th ed (1970), revised and reset, edited by John Owen Ward London and New York: Oxford University Press ISBN 0-19-311306-6 • Slatkin, Leonard n.d "Discovering Rhythm with Leonard Slatkin" Music: • Toussaint, Godfried T., “e Geometry of Musical Rhythm,” In J Akiyama, M Kano, and X Tan, editors, Proceedings of the Japan Conference on Discrete and Computational Geometry, Vol 3742, Lecture Notes in Computer Science, Springer, Berlin/Heidelberg, 2005, pp 198–212 • White, John D (1976) e Analysis of Music Englewood Cliffs, NJ: Prentice-Hall ISBN 0-13033233-X • Winold, Allen (1975) “Rhythm in TwentiethCentury Music” In Aspects of Twentieth-Century Music, edited by Gary Wilich, pp 208-269 Englewood Cliffs, New Jersey: Prentice-Hall ISBN 0-13-049346-5 • Chú thích trống (trợ giúp) • Woodrow, Herbert “Time Perception” In A Handbook of Experimental Psychology, edited by Stanley Smith Stevens, New York: Wiley, 1951 • Pieslak, Jonathan (2009) Sound Targets: American Soldiers and Music in the Iraq War Bloomington and London: Indiana University Press • Yeston, Maury 1976 e Stratification of Musical Rhythm New Haven and London: Yale University Press ISBN 0-300-01884-3 • Roads, Curtis (2001) Microsound Cambridge, MA: MIT Press ISBN 978-0-262-18215-7; ISBN 978-0262-68154-4 • Rothstein, William (1989) Phrase Rhythm in Tonal Music New York: Schirmer Books ISBN 9780028721910 • Chú thích trống (trợ giúp) • Sandow, Greg (2004) “A Fine Madness” In e Pleasure of Modernist Music: Listening, Meaning, Intention, Ideology, edited by Arved Mark Ashby, 253–58 ISBN 1-58046-143-3 Reprinted from e Village Voice (ngày 16 tháng năm 1982) 8.9 Đọc thêm • Mài Giũa, H (Năm 2002) “Trúc giải thích nhịp điệu thời gian.” Tijdschri cho Muziektheorie [tiếng hà lan Tạp chí lý uyết âm Nhạc] 7(3): 227232 • Khiêm Tốn, M (Năm 2002) Sự phát Triển Tổ chức Nhịp điệu, Ấn độ, Nhạc cổ Điển, MA luận án Trường trung học, Đại học London • Lewis, Andrew (2005) Nhịp điệu—nó Gì làm Nào để Cải thiện ý Nghĩa Nó San Francisco: RhythmSource Báo chí VÀ 978-0-9754667-0-4 20 • Williams, C F A., Các Aristoxenian lý uyết âm Nhạc Nhịp điệu, (Cambridge sưu Tập thư Viện—âm Nhạc), Đại học Cambridge; ấn đầu tiên, năm 2009 8.10 Liên kết • 'Nhịp điệu văn Xuôi', William Morrison Ngày Đại học Columbia báo Chí năm 1917 • Melodyhound có “Vấn cách khai ác” tìm kiếm cho phép sử dụng để xác định âm nhạc dựa vào nhịp điệu • Louis Hébert, “Một Chút ký hiệu học Nhịp điệu Các yếu tố Rhythmology”, Signo CHƯƠNG ĐIỆU Chương Nhịp • Berry, Wallace (1987) Structural Functions in Music, second edition New York: Dover Publications ISBN 978-0-486-25384-8 • Chernoff, John Miller (1979) African Rhythm and African Sensibility: Aesthetic and Social Action in African Musical Idioms Chicago: e University of Chicago Press • Cooper, Paul (1973) Perspectives in Music eory: An Historical-Analytical Approach New York: Dodd, Mead ISBN 0-396-06752-2 • Covaciu-Pogorilowski, Andrei n.d "Musical Time eory and A Manifesto" Self-published online (accessed ngày tháng năm 2014) Nhịp, theo nghĩa chung, chuyển động đánh dấu tiếp nối có quy luật yếu tố mạnh yếu, điều kiện trái ngược hay khác (Anon 1971, 2537) Nhịp nghệ thuật trình diễn cách đánh dấu thời gian theo thang đo người; âm nhạc yên lặng, bước nhảy, ngôn ngữ nói thơ ca • Fitch, W Tecumseh, and Andrew J Rosenfeld (2007) “Perception and Production of Syncopated Rhythms” Music Perception, Vol 25, Issue 1, pp 43–58 ISSN 0730-7829 • Fraisse, Paul (1956) Les Structures Rhythmiques, with a preface by A Michoe Studia Psychologica Louvain: Publications Universitaires; Paris and Brussels: Édition Erasme; Antwerp and Amsterdam: Standaard Boekhandel • Forney, Kristine, and Joseph Machlis 2007 e Enjoyment of Music, tenth edition New York: W W Norton & Company ISBN 978-0-393-17423-6 9.1 Xem thêm • Nhịp độ 9.2 Tham khảo • Agawu, Kofi 2003 Representing African Music: Postcolonial Notes, eries, Positions New York: Routledge • Anon e Compact Edition of the Oxford English Dictionary II Oxford and New York: Oxford University Press, 1971 • ngày 30 tháng năm 2009 "Parrots have got rhythm, studies find", World-Science.net 21 • Goodall, Howard (presenter) 2006 How Music Works with Howard Goodall, produced by David Jeffcock Television series, episodes Episode 2: “Rhythm” (Saturday 25 November, 6:20–7:20pm) Tiger Aspect Productions for Channel Television Corporation • Hasty, Christopher (1997) Meter as Rhythm Oxford: Oxford University Press ISBN 0-19510066-2 • Holst, Imogen An ABC of Music: A Short Practical Guide to the Basic Essentials of Rudiments, Harmony, and Form Oxford and New York: Oxford University Press, 1963 22 CHƯƠNG NHỊP • e Imperial Society of Teachers of Dancing (1977) Ballroom Dancing Sevenoaks, Kent: Hodder and Stoughton; New York: David McKay Co • Moravcsik, Michael J (2002) Musical Sound: An Introduction to the Physics of Music New York: Kluwer Academic/Plenum Publishers ISBN 9780-306-46710-3 • Jirousek, Charloe 1995 "Rhythm" In An Interactive Textbook, Ithaca: Cornell University website (accessed ngày 24 tháng năm 2014) • Narmour, Eugene Beyond Schenkerism: e Need for Alternatives in Music Analysis Chicago and London: University of Chicago Press, 1977 Phoenix paperback edition 1980 ISBN 9780-226-56847-8 (cloth); ISBN 978-0-226-56848-5 (paperback) • Jordania, Joseph 2011 Why People Sing? Music in Human Evolution Tbilisi: Logos, International Research Center for Traditional Polyphony; Melbourne: e University of Melbourne, Institute of Classical Philology, Bizantyne [sic] and Modern Greek Studies • Karpinski, Gary S Aural Skills Acquisition: e Development of Listening, Reading, and Performing Skills in College-Level Musicians Oxford and New York: Oxford University Press, 2000 ISBN 978-019-511785-1 • Latham, Alison 2002 “Metre”, e Oxford Companion to Music, edited by Alison Latham Oxford and New York: Oxford University Press ISBN 0-19-866212-2 • Lerdahl, Fred, and Ray Jackendoff 1983 A Generative eory of Tonal Music e MIT Press Series on Cognitive eory and Mental Representation Cambridge: MIT Press ISBN 9780-262-12094-4; ISBN 978-0-262-62107-6; ISBN 9780-262-62049-9 • Lester, Joel e Rhythms of Tonal Music Hillsdale, NY: Pendragon Press, 1986 ISBN 978-0-80931282-5 • Liddell, Henry George, and Robert Sco "ῥυθμός", in A Greek-English Lexicon, revised edition, combining the text of the ninth edition with an extensively revised and expanded Supplement Oxford and New York: Oxford University Press, 1996 Online, Perseus Project • London, Justin (2004) Hearing in Time: Psychological Aspects of Musical Meter Oxford and New York: Oxford University Press ISBN 0-19-516081-9 • MacPherson, Stewart, Form in Music, London: Joseph Williams, 1930 • Middleton, Richard (1990) Studying Popular Music Philadelphia: Open University Press ISBN 0-335-15275-9 • Mithen, Steven (2005) e Singing Neanderthals: e Origins of Music, Language, Mind and Body (PDF) London: Weidenfeld & Nicolson ISBN 0297-64317-7 • Patel, Aniruddh D (2006) “Musical Rhythm, Linguistic Rhythm, and Human Evolution” Music Perception (Berkeley, California: University of California Press) (24): 99–104 ISSN 0730-7829 • Patel, Aniruddh D (2014) “e Evolutionary Biology of Musical Rhythm: Was Darwin Wrong?” PLoS Biol 12 (3 (25 March)) doi:10.1371/journal.pbio.1001821 • Percival, Harold W (1946) inking and Destiny e Word Foundation, Inc ISBN 978-0-911650-068 • Pieslak, Jonathan (2009) Sound Targets: American Soldiers and Music in the Iraq War Bloomington and London: Indiana University Press • Roads, Curtis (2001) Microsound Cambridge, MA: MIT Press ISBN 978-0-262-18215-7; ISBN 978-0262-68154-4 • Rothstein, William (1989) Phrase Rhythm in Tonal Music New York: Schirmer Books ISBN 9780028721910 • Sacks, Oliver (2007) “Keeping Time: Rhythm and Movement” Musicophilia, Tales of Music and the Brain New York and Toronto: Alfred A Knopf ISBN 978-1-4000-4081-0 • Sandow, Greg (2004) “A Fine Madness” In e Pleasure of Modernist Music: Listening, Meaning, Intention, Ideology, edited by Arved Mark Ashby, 253–58 ISBN 1-58046-143-3 Reprinted from e Village Voice (ngày 16 tháng năm 1982) • Scholes, Percy (1977a) “Form”, in e Oxford Companion to Music, 6th corrected reprint of the 10th ed (1970), revised and reset, edited by John Owen Ward London and New York: Oxford University Press ISBN 0-19-311306-6 • Scholes, Percy (1977b) “Metre”, in e Oxford Companion to Music, 6th corrected reprint of the 10th ed (1970), revised and reset, edited by John Owen Ward London and New York: Oxford University Press ISBN 0-19-311306-6 9.4 LIÊN KẾT NGOÀI 23 • Scholes, Percy (1977c) “Rhythm”, in e Oxford Companion to Music, 6th corrected reprint of the 10th ed (1970), revised and reset, edited by John Owen Ward London and New York: Oxford University Press ISBN 0-19-311306-6 • Slatkin, Leonard n.d "Discovering Rhythm with Leonard Slatkin" Music: • Toussaint, Godfried T., “e Geometry of Musical Rhythm,” In J Akiyama, M Kano, and X Tan, editors, Proceedings of the Japan Conference on Discrete and Computational Geometry, Vol 3742, Lecture Notes in Computer Science, Springer, Berlin/Heidelberg, 2005, pp 198–212 • White, John D (1976) e Analysis of Music Englewood Cliffs, NJ: Prentice-Hall ISBN 0-13033233-X • Winold, Allen (1975) “Rhythm in TwentiethCentury Music” In Aspects of Twentieth-Century Music, edited by Gary Wilich, Chapter Englewood Cliffs, New Jersey: Prentice-Hall ISBN 0-13-049346-5 • Woodrow, Herbert “Time Perception” In A Handbook of Experimental Psychology, edited by Stanley Smith Stevens, New York: Wiley, 1951 • Yeston, Maury 1976 e Stratification of Musical Rhythm New Haven and London: Yale University Press ISBN 0-300-01884-3 9.3 Đọc thêm • Honing, H (2002) “Structure and interpretation of rhythm and timing.” Tijdschri voor Muziektheorie [Dutch Journal of Music eory] 7(3): 227–232 • Humble, M (2002) e Development of Rhythmic Organization in Indian Classical Music, MA dissertation, School of Oriental and African Studies, University of London • Lewis, Andrew (2005) Rhythm—What it is and How to Improve Your Sense of It San Francisco: RhythmSource Press ISBN 978-0-9754667-0-4 • Williams, C F A., e Aristoxenian eory of Musical Rhythm, (Cambridge Library Collection— Music), Cambridge University Press; first edition, 2009 9.4 Liên kết • 'Rhythm of Prose', William Morrison Paerson,Columbia University Press 1917 • Melodyhound has a “ery by Tapping” search that allows users to identify music based on rhythm • Louis Hébert, “A Lile Semiotics of Rhythm Elements of Rhythmology”, in Signo Chương 10 Nhịp (âm nhạc) Nhịp (hay trường canh, tiết nhịp; tiếng Anh: bar, measure) khoảng cách thời gian chia tác phẩm âm nhạc Trong ký âm, nhịp định vạch nhịp ô nhịp.[1] Ô nhịp phần khuông nhạc xác định số phách cho trước; phách ứng với hình nốt cụ thể Về hình thức, ô nhịp giới hạn vạ nhịp ường ô nhịp (không xét ô đầu ô cuối tác phẩm) có tổng giá trị trường độ hình nốt dấu lặng nhau, dù mặt thị giác chúng dài ngắn khác Trong phương pháp ký hiệu nhạc đại, số phách ô nhịp quy định từ đầu nhạc tử số số nhịp, mẫu số số nhịp giá trị phách đổi loại nhịp, thay đổi khóa nhạc, ngăn cách chồng âm hợp âm.[2] Tiểu loại thứ hai có chức kết thúc tác phẩm, kèm dấu nhắc lại (repeat sign) dấu hồi (dấu Segno).[3] 10.2 Nhịp lấy đà Có tác phẩm mà ô nhịp không đủ số phách theo quy định số nhịp, ô gọi ô nhịp lấy đà Ô nhịp cuối tác phẩm có số phách không đầy đủ, cộng ô nhịp với ô nhịp cuối đủ số phách theo quy định số nhịp ô nhịp bình Việc phân chia khuông nhạc thành ô nhịp có ý thường tác phẩm.[3] nghĩa tạo nên mốc tham chiếu đặn nhạc nhằm xác định vị trí tác phẩm Nó giúp người đọc nhạc dễ theo dõi nhạc 10.3 Lịch sử Vạch nhịp xuất âm nhạc từ kỷ 15, 16, không phản ánh nhịp độ (metre) đặn mà có ý nghĩa phân chia, vài trường hợp phân tách phách 10.1 Hình thức chức vạch nhịp Standard Double End Begin Repeat Cuối kỷ 16, vạch nhịp bắt đầu xuất nhạc đồng diễn thời gian sau chưa có cách dùng quy Phải đến kỷ 17, vạch nhịp dùng theo phong cách đại, tức phân định ô nhịp có tổng trường độ, vạch nhịp từ đồng hành với loại nhịp tác phẩm.[4] End Begin and Repeat End Repeat Các loại vạch nhịp Về hình thức, ô nhịp phân định đoạn thẳng đứng vạch khuông nhạc, vạch gọi vạch nhịp gạch nhịp (barline) Có hai loại vạch nhịp: 10.4 Tham khảo • Vạch nhịp gồm đoạn thẳng gọi vạch nhịp đơn, có chức phân giới ô nhịp tác phẩm.[1] • Vạch nhịp gồm hai đoạn thẳng gọi vạch nhịp đôi vạch nhịp kép Có hai tiểu loại vạch nhịp kép: vạch nhịp kép có hai nét vạch nhịp kép có nét nhạt, nét đậm.[2] Tiểu loại thứ có chức kết đoạn kết lại phần để sang đoạn phần mới, thay 24 [1] “Nhịp phách” sydiep.com Truy cập ngày 18 tháng năm 2014 Kiểm tra giá trị ngày tháng trong: |accessdate= (trợ giúp) [2] Trịnh, Hoài u (chủ biên) (2012) Giáo trình môn Lý thuyết âm nhạc Trường Đại học Sư phạm Nghệ thuật Trung ương, Việt Nam tr 39–40 [3] Trịnh 2012, tr 40 [4] Mục từ “Barline” Harvard Dictionary of Music, ấn 2, 1972 Chương 11 Nhịp độ Nhịp độ nhạc thông thường viết phần bắt đầu nhạc, âm nhạc phương Tây đại thường tính nhịp phút (beats per minute/BPM) Nó thường ghi rõ loại nốt nhạc cụ thể (ví dụ nốt đen) tương ứng với nhịp (phách), ấn định số lượng phách đánh phút Nhịp độ cao số lượng phách phải đánh phút nhiều nhạc chơi nhanh Hai khuôn nhạc đầu Sonata K 331 Mozart, ấn định nhịp độ “Andante grazioso” tương ứng với cách soạn nhạc đại là: "♪ = 120” 11.2 Xem thêm Trong thuật ngữ âm nhạc, nhịp độ (hay tempo; ita: thời gian) tốc độ hay độ nhanh nhạc yếu tố quan trọng tác phẩm âm nhạc • Nhịp 11.3 Liên kết • Research group specializing in rhythm, timing, and tempo, University of Amsterdam 11.1 Đo nhịp độ • Tempo Terminology, Virginia Tech department of music • Tempo indications for social dances • Tempo variation among and within 300+ recorded performances of Beethoven’s 'Eroica' Symphony • Dolmetsch article on tempo Máy đánh nhịp (metronome) điện tử 25 Chương 12 Ostinato Trong âm nhạc, cụm từ ostinato [ostiˈnaːto] (từ gốc Tiếng Ý: Stubborn, đọc theo tiếng Anh: 'obstinate') Nhạc tố chủ đạo cụm từ nói đoạn ngắn nốt nhạc lặp lặp lại nhạc kịch hát nói, thường cao độ Các tác phẩm có sử dụng mảng Ostinato tiếng "Boléro" Ravel hay "I Feel Love" Donna Summer Giorgio Moroder.[1] Các ý tưởng lặp lại mẫu nhạc có nhịp điệu, phần giai điệu âm điệu hoàn chỉnh riêng nó.[2] Cả hai từ ostinatos ostinati chấp nhận dùng hình thức số nhiều tiếng Anh, từ thứ hai bắt nguồn từ từ đồng nghĩa tiếng Ý ực chất mà nói ostinati nên có lặp lại xác ứng dụng thông thường, thuật ngữ bao gồm lặp lại với tính thay đổi phát triển, chẳng hạn biến thể dòng ostinato để phù hợp với việc thay đổi hòa âm âm điệu Ostinato thường gọi riff vamp nhạc rock jazz, có vai trò quan trọng thể loại 12.1 Tham khảo [1] Bufe, Chaz (1994) An Understandable Guide to Music eory: e Most Useful Aspects of eory for Rock, Jazz, and Blues Musicians, p 59 ISBN 9781884365003 [2] Kamien, Roger (1258) Music: An Appreciation, p 611 ISBN 0-07-284484-1 26 Chương 13 Trường độ Trong âm nhạc, trường độ khoảng thời gian cụ thể Nó độ dài nốt nhạc tùy thuộc vào thời gian tồn sóng âm không khí Trường độ đặc tính nốt tảng nhịp điệu 13.1 Xem thêm • Nhịp điệu • Nhịp độ • Phách (âm nhạc) 13.2 Tham khảo 27 28 CHƯƠNG 13 TRƯỜNG ĐỘ 13.3 Nguồn, người đóng góp, giấy phép cho văn hình ảnh 13.3.1 Văn • Bài hát Nguồn: https://vi.wikipedia.org/wiki/B%C3%A0i_h%C3%A1t?oldid=24075753 Người đóng góp: Trung, Chobot, Lưu Ly, Casablanca1911, DHN-bot, Nguoithudo, Escarbot, JAnDbot, ijs!bot, VolkovBot, YonaBot, SieBot, Idioma-bot, Luckas-bot, HerculeBot, Ptbotgourou, Porcupine, Xqbot, TobeBot, Trần Nguyễn Minh Huy, TuHan-Bot, EmausBot, ZéroBot, RedBot, Kgsbot, FoxBot, Cheers!, WikitanvirBot, Cheers!-bot, MerlIwBot, AlphamaBot, Addbot TuanminhBot • Chaconne Nguồn: https://vi.wikipedia.org/wiki/Chaconne?oldid=22160309 Người đóng góp: AlphamaBot, Phamnhatkhanh TuanminhBot • Nét ủ đạo Nguồn: https://vi.wikipedia.org/wiki/N%C3%A9t_ch%E1%BB%A7_%C4%91%E1%BA%A1o?oldid=22161983 Người đóng góp: Trần Nguyễn Minh Huy, AlphamaBot, itxongkhoiAWB TuanminhBot • Opera Nguồn: https://vi.wikipedia.org/wiki/Opera?oldid=26626725 Người đóng góp: Mxn, Lưu Ly, Vinhtantran, Newone, DHN-bot, Nad 9x, Escarbot, JAnDbot, CommonsDelinker, VolkovBot, TXiKiBoT, AlleborgoBot, SieBot, Conbo, TVT-bot, Enpi~viwiki, Loveless, Idioma-bot, Qbot, Alexbot, Dictator, Ngkynam, MelancholieBot, Luckas-bot, SilvonenBot, HerculeBot, ArthurBot, Porcupine, Xqbot, SassoBot, TobeBot, Inhisname, D'ohBot, Trần Nguyễn Minh Huy, KamikazeBot, MastiBot, Billinghurst, Namnguyenvn, TuHanBot, EmausBot, Yanajin33, FoxBot, Cheers!, ChuispastonBot, WikitanvirBot, Cheers!-bot, CocuBot, MerlIwBot, Mishae, Alphama, Kolega2357, AlphamaBot, Phamnhatkhanh, Addbot, OctraBot, itxongkhoiAWB, Tuanminh01, TuanminhBot người vô danh • Rondo Nguồn: https://vi.wikipedia.org/wiki/Rondo?oldid=20635315 Người đóng góp: Robbot, Mekong Bluesman, Casablanca1911, DHN-bot, JAnDbot, ijs!bot, VolkovBot, TVT-bot, Loveless, DragonBot, Alexbot, FiriBot, Ptbotgourou, ArthurBot, EmausBot, MerlIwBot, AlphamaBot, AlphamaBot2, Addbot, OctraBot, itxongkhoiAWB Một người vô danh • Tổ khúc Nguồn: https://vi.wikipedia.org/wiki/T%E1%BB%95_kh%C3%BAc?oldid=26621227 Người đóng góp: AlphamaBot, uanmycuatoi, GHA-WDAS, TuanminhBot, P.T.Đ Một người vô danh • Dấu mắt ngỗng Nguồn: https://vi.wikipedia.org/wiki/D%E1%BA%A5u_m%E1%BA%AFt_ng%E1%BB%97ng?oldid=24045698 Người đóng góp: AlphamaBot, GHA-WDAS người vô danh • Điệu Nguồn: https://vi.wikipedia.org/wiki/%C4%90i%E1%BB%87u?oldid=26627029 Người đóng góp: Alphama, AlphamaBot4, TuanminhBot Minhnghiem08 • Nhịp Nguồn: https://vi.wikipedia.org/wiki/Nh%E1%BB%8Bp?oldid=26111518 Người đóng góp: Trungda, AlphamaBot4, TuanminhBot, Cutehousemouse Một người vô danh • Nhịp (âm nhạc) Nguồn: https://vi.wikipedia.org/wiki/Nh%E1%BB%8Bp_(%C3%A2m_nh%E1%BA%A1c)?oldid=19859418 Người đóng góp: AlphamaBot2, TuanminhBot Một người vô danh • Nhịp độ Nguồn: https://vi.wikipedia.org/wiki/Nh%E1%BB%8Bp_%C4%91%E1%BB%99?oldid=26111517 Người đóng góp: VolkovBot, AlleinStein, Magicknight94, Nguyễn Lan ư, EmausBot, ZéroBot, Cheers!-bot, MerlIwBot, Makecat-bot, Value, AlphamaBot, Addbot, Takkuchan, Én bạc AWB Một người vô danh • Ostinato Nguồn: https://vi.wikipedia.org/wiki/Ostinato?oldid=25948302 Người đóng góp: AlphamaBot, PhanAnh123, Tuanminh01, TuanminhBot Mintu Martin • Trường độ Nguồn: https://vi.wikipedia.org/wiki/Tr%C6%B0%E1%BB%9Dng_%C4%91%E1%BB%99?oldid=26491330 Người đóng góp: AlleinStein, Tran Xuan Hoa, Cheers!-bot, AlphamaBot, OctraBot, Tuanminh01, TuanminhBot Một người vô danh 13.3.2 Hình ảnh • Tập_tin:1000_bài_cơ_bản.svg Nguồn: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/9/95/1000_b%C3%A0i_c%C6%A1_b%E1% BA%A3n.svg Giấy phép: CC-BY-SA-3.0 Người đóng góp: File:Wikipedia-logo-v2.svg Nghệ sĩ đầu tiên: is file: Prenn • Tập_tin:Ambox_wikify.svg Nguồn: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/e/e1/Ambox_wikify.svg Giấy phép: Public domain Người đóng góp: Tác phẩm người tải lên tạo Nghệ sĩ đầu tiên: penubag • Tập_tin:Bach,_Sinfonia_in_F_minor_BWV_795,_mm._1-3a_composite_rhythm.png Nguồn: https://upload.wikimedia.org/ wikipedia/commons/d/dd/Bach%2C_Sinfonia_in_F_minor_BWV_795%2C_mm._1-3a_composite_rhythm.png Giấy phép: Public domain Người đóng góp: Chuyển từ en.wikipedia sang Commons Nghệ sĩ đầu tiên: e original uploader was Hyacinth Wikipedia Tiếng Anh • Tập_tin:Barlines.svg Nguồn: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/c/c0/Barlines.svg Giấy phép: CC-BY-SA-3.0 Người đóng góp: Chuyển từ en.wikipedia sang Commons by Shizhao using CommonsHelper Nghệ sĩ đầu tiên: Mets501 Wikipedia Tiếng Anh • Tập_tin:Characteristic_rock_drum_pattern.png Nguồn: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/1/16/Characteristic_ rock_drum_pattern.png Giấy phép: Public domain Người đóng góp: Transferred from en.wikipedia by SreeBot Nghệ sĩ đầu tiên: Hyacinth at en.wikipedia • Tập_tin:Claves-detail.gif Nguồn: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/c/c3/Claves-detail.gif Giấy phép: Public domain Người đóng góp: Chuyển từ en.wikipedia sang Commons Nghệ sĩ đầu tiên: Redheylin (talk) 01:52, May 2011 (UTC) • Tập_tin:Commons-logo.svg Nguồn: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/4/4a/Commons-logo.svg Giấy phép: Public domain Người đóng góp: is version created by Pumbaa, using a proper partial circle and SVG geometry features (Former versions used to be slightly warped.) Nghệ sĩ đầu tiên: SVG version was created by User:Grunt and cleaned up by 3247, based on the earlier PNG version, created by Reidab • Tập_tin:Compound_triple_drum_pattern.png Nguồn: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/4/44/Compound_triple_ drum_pattern.png Giấy phép: Public domain Người đóng góp: Chuyển từ en.wikipedia sang Commons Nghệ sĩ đầu tiên: e original uploader was Hyacinth Wikipedia Tiếng Anh 13.3 NGUỒN, NGƯỜI ĐÓNG GÓP, VÀ GIẤY PHÉP CHO VĂN BẢN VÀ HÌNH ẢNH 29 • Tập_tin:Diffa_Niger_Griot_DSC_0177.jpg Nguồn: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/2/25/Diffa_Niger_Griot_DSC_ 0177.jpg Giấy phép: CC BY-SA 2.0 Người đóng góp: Flickr Nghệ sĩ đầu tiên: Roland • Tập_tin:Electronic-metronome(scale).jpg Nguồn: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/2/29/Electronic-metronome% 28scale%29.jpg Giấy phép: CC BY 2.0 Người đóng góp: ? Nghệ sĩ đầu tiên: ? • Tập_tin:Fermata.svg Nguồn: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/d/de/Fermata.svg Giấy phép: Public domain Người đóng góp: Tác phẩm người tải lên tạo Nghệ sĩ đầu tiên: Myself • Tập_tin:Fermata_(Inverted).svg Nguồn: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/8/86/Fermata_%28Inverted%29.svg Giấy phép: Public domain Người đóng góp: Tác phẩm người tải lên tạo Nghệ sĩ đầu tiên: Myself • Tập_tin:Fermata_doubleround.png Nguồn: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/7/70/Fermata_doubleround.png Giấy phép: Public domain Người đóng góp: Tác phẩm người tải lên tạo Nghệ sĩ đầu tiên: Pierre Chépélov • Tập_tin:Fermata_doublesquare.png Nguồn: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/7/79/Fermata_doublesquare.png Giấy phép: Public domain Người đóng góp: Tác phẩm người tải lên tạo Nghệ sĩ đầu tiên: Pierre Chépélov • Tập_tin:Fermata_doubletriangle.png Nguồn: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/9/95/Fermata_doubletriangle.png Giấy phép: Public domain Người đóng góp: Tác phẩm người tải lên tạo Nghệ sĩ đầu tiên: Pierre Chépélov • Tập_tin:Fermata_round.png Nguồn: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/e/e7/Fermata_round.png Giấy phép: Public domain Người đóng góp: Tác phẩm người tải lên tạo Nghệ sĩ đầu tiên: Pierre Chépélov • Tập_tin:Fermata_square.png Nguồn: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/d/d6/Fermata_square.png Giấy phép: Public domain Người đóng góp: Tác phẩm người tải lên tạo Nghệ sĩ đầu tiên: Pierre Chépélov • Tập_tin:Fermata_squarebreath.png Nguồn: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/a/a9/Fermata_squarebreath.png Giấy phép: Public domain Người đóng góp: Tác phẩm người tải lên tạo Nghệ sĩ đầu tiên: Pierre Chépélov • Tập_tin:Fermata_triangle.png Nguồn: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/c/cb/Fermata_triangle.png Giấy phép: Public domain Người đóng góp: Tác phẩm người tải lên tạo Nghệ sĩ đầu tiên: Pierre Chépélov • Tập_tin:Fermata_triplesquare.png Nguồn: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/e/e0/Fermata_triplesquare.png Giấy phép: Public domain Người đóng góp: Tác phẩm người tải lên tạo Nghệ sĩ đầu tiên: Pierre Chépélov • Tập_tin:Figure_rythmique_equivalence_noire_pointee.svg Nguồn: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/8/86/Figure_ rythmique_equivalence_noire_pointee.svg Giấy phép: CC-BY-SA-3.0 Người đóng góp: self-made, with Inkscape, from LilyPond model Nghệ sĩ đầu tiên: Christophe Dang Ngoc Chan (cdang) • Tập_tin:ITunes.svg Nguồn: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/4/4a/ITunes.svg Giấy phép: CC BY-SA 3.0 Người đóng góp: • Media-cdrom.svg Nghệ sĩ đầu tiên: • derivative work: ScoyWZ (talk) • Tập_tin:Metric_levels.svg Nguồn: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/8/82/Metric_levels.svg Giấy phép: CC BY-SA 3.0 Người đóng góp: Tác phẩm người tải lên tạo aer User:Hyacinth's w:Image:Metric levels.png Nghệ sĩ đầu tiên: Dbolton • Tập_tin:MozartExcerptK331.svg Nguồn: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/2/27/MozartExcerptK331.svg Giấy phép: Public domain Người đóng góp: English Wikipedia MozartExcerptK331.svg Nghệ sĩ đầu tiên: en:user:TantalosRFH • Tập_tin:Music-fermata.png Nguồn: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/2/28/Music-fermata.png Giấy phép: CC-BYSA-3.0 Người đóng góp: ? Nghệ sĩ đầu tiên: ? • Tập_tin:Palais_Garnier.jpg Nguồn: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/e/ed/Palais_Garnier.jpg Giấy phép: CC BY-SA 2.5 Người đóng góp: ? Nghệ sĩ đầu tiên: ? • Tập_tin:Phenakistoscope_3g07690b.gif Nguồn: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/d/d3/Phenakistoscope_3g07690b gif Giấy phép: CC BY-SA 2.5 Người đóng góp: ? Nghệ sĩ đầu tiên: ? • Tập_tin:Question_book-new.svg Nguồn: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/9/99/Question_book-new.svg Giấy phép: CC-BY-SA-3.0 Người đóng góp: Chuyển từ en.wikipedia sang Commons Created from scratch in Adobe Illustrator Based on Image: Question book.png created by User:Equazcion Nghệ sĩ đầu tiên: Tkgd2007 • Tập_tin:Rhythmic_units.png Nguồn: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/b/bd/Rhythmic_units.png Giấy phép: CC-BYSA-3.0 Người đóng góp: ? Nghệ sĩ đầu tiên: ? • Tập_tin:Traditional_indonesian_instruments02.jpg Nguồn: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/2/26/Traditional_ indonesian_instruments02.jpg Giấy phép: GFDL 1.2 Người đóng góp: Tác phẩm người tải lên tạo Nghệ sĩ đầu tiên: fir0002 | flagstaffotos.com.au • Tập_tin:Wikibooks-logo.svg Nguồn: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/f/fa/Wikibooks-logo.svg Giấy phép: CC BYSA 3.0 Người đóng góp: Tác phẩm người tải lên tạo Nghệ sĩ đầu tiên: User:Bastique, User:Ramac et al • Tập_tin:Wikinews-logo.svg Nguồn: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/2/24/Wikinews-logo.svg Giấy phép: CC BYSA 3.0 Người đóng góp: is is a cropped version of Image:Wikinews-logo-en.png Nghệ sĩ đầu tiên: Vectorized by Simon 01:05, August 2006 (UTC) Updated by Time3000 17 April 2007 to use official Wikinews colours and appear correctly on dark backgrounds Originally uploaded by Simon • Tập_tin:Wikiquote-logo.svg Nguồn: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/f/fa/Wikiquote-logo.svg Giấy phép: Public domain Người đóng góp: Tác phẩm người tải lên tạo Nghệ sĩ đầu tiên: Rei-artur • Tập_tin:Wikisource-logo.svg Nguồn: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/4/4c/Wikisource-logo.svg Giấy phép: CC BY-SA 3.0 Người đóng góp: Rei-artur Nghệ sĩ đầu tiên: Nicholas Moreau • Tập_tin:Wikiversity-logo-Snorky.svg Nguồn: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/1/1b/Wikiversity-logo-en.svg Giấy phép: CC BY-SA 3.0 Người đóng góp: Tác phẩm người tải lên tạo Nghệ sĩ đầu tiên: Snorky • Tập_tin:Wiktionary_small.svg Nguồn: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/f/f9/Wiktionary_small.svg Giấy phép: CC BY-SA 3.0 Người đóng góp: ? Nghệ sĩ đầu tiên: ? • Tập_tin:YB0101_Point_orgue.png Nguồn: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/e/ea/YB0101_Point_orgue.png Giấy phép: GFDL Người đóng góp: Chuyển từ fr.wikipedia sang Commons by Bloody-libu using CommonsHelper Nghệ sĩ đầu tiên: e original uploader was Yves30 Wikipedia Tiếng Pháp 30 CHƯƠNG 13 TRƯỜNG ĐỘ 13.3.3 Giấy phép nội dung • Creative Commons Aribution-Share Alike 3.0 ... thể loại dân ca, hát đại Các thể loại khác để xếp loại bao gồm mục đích thể (thánh ca), phong cách thể (theo nhạc nhảy, tình ca…) hay theo thời gian sáng tác (Phục hưng, Hiện đại…) Trong âm nhạc. .. Tổ khúc Tổ khúc thể loại khí nhạc tiếng ể loại nhạc cổ điển này, giống nhiều thể loại khác, phát triển từ thời đại Phục hưng Sau đó, có bước phát triển mạnh mẽ vào thời kỳ âm nhạc Baroque, trước... nhiều thể loại âm nhạc khác gồm sonata, concerto giao hưởng vào thời kỳ âm nhạc Cổ điển Tiếp theo, phát triển mạnh mẽ vào thời kỳ âm nhạc Lãng mạn, thể loại có phần thoái trào vào kỷ XX Tổ khúc thể