Lich su am nhac phuong tay

Thời kỳ Trung cổ (từ năm 400 đến 1400) Trong thời kỳ Trung cổ, xã hội châu Âu gồm có giai cấp, giai cấp cao tầng lớp vua chúa, quý tộc địa chủ Họ sở hữu ruộng đất hưởng nhiều đặc quyền Những huyền thoại hiệp sĩ oai hùng xuất phát từ tầng lớp Giai cấp thứ hai giới tăng lữ, gồm linh mục tu sĩ thuộc nhà thờ Công giáo Tầng lớp thứ ba gồm tất thành phần cịn lại: nơng dân, dân nghèo thành thị, nông nô v.v… Vào thời kỳ này, trung tâm âm nhạc lớn thuộc nhà thờ Trong suốt thời kỳ Trung cổ, năm 1100, dịng nhạc chủ điệu (monophonic: gồm bè chính) chiếm ưu Khi sống cải thiện văn minh hơn, người ta bắt đầu ý đến người Vào cuối thời kỳ Trung cổ, dòng nhạc phức điệu (polyphony: nhiều bè diễn tấu lúc) bắt đầu phát triển Hai nhạc sĩ tiếng dòng nhạc phức điệu thời kỳ đầu Leonin Perotin thuộc Nhà thờ Đức Bà Paris Sau có thêm nhạc sĩ Guillaume de Machaut Âm nhạc nhà thờ Trong thời kỳ Trung cổ, nhà thờ chiếm vị trí quan trọng đời sống Vì vậy, âm nhạc nhà thờ chiếm địa vị độc tôn từ khoảng năm 350 năm 1100, hầu hết nhạc xuất phát từ tu viện Điều có nghĩa đa số nhạc sĩ tu sĩ, linh mục thuộc nhà thờ Thiên Chúa giáo Những tu sĩ tin tài Thượng đế ban cho, họ sáng tác nhằm mục đích tơn vinh Thượng đế Vì vậy, tác phẩm thời kỳ hầu hết không ghi tên tác giả Âm nhạc nhà thờ gọi bình ca (plainsong), gồm giai điệu với lời hát tiếng Latin, khơng có nhạc cụ đệm Giai điệu bình ca đơn giản, dễ hiểu, dễ thuộc Lời ca thường phần lễ ca (messe) Thiên Chúa giáo La Mã Những hát lưu truyền đến biết tên gọi hát Gregorian (Gregorian chant), lấy theo tên giáo hoàng Gregory đệ (590-604) Ơng có cơng tập hợp bình ca theo trật tự đặc biệt truyền bá khắp châu Âu đế quốc La Mã Đàn Grand Organ Âm nhạc tục Âm nhạc tục thời kỳ chủ yếu dân ca, đơn giản âm nhạc nhà thờ, gồm ca, điệu nhạc chủ điệu (monophonic) người hát rong trình diễn Những người hát rong thời Trung cổ gọi jongleur (theo tiếng Anh), troubadour trouvère (theo tiếng Pháp), minnesinger (theo tiếng Đức) Những người hát rong lang thang từ tòa thành đến tòa thành khác, ca hát, kể chuyện diễn trò Giống bình ca, nhạc tục đơn giản với giai điệu Tuy nhiên, tiết tấu chúng nhanh nhạc nhà thờ không dùng lời ca tiếng Latin Những người hát rong tụ họp lại thành phường, hội, xếp vào giới trung lưu xã hội Những hát người hát rong thường có nhạc cụ dây trống đệm theo Cả âm nhạc nhà thờ âm nhạc tục sử dụng nhiều loại nhạc cụ khác nhau, ví dụ đàn dây gồm có lyre, psaltery, fiddle vielle Đàn phím thời kỳ organ Nhạc cụ gõ gồm có trống chng nhỏ Đàn vielle Đàn psaltery Đàn Lyre Nhạc phức điệu Trước đó, tất nhạc gồm bè khơng có bè phụ (monophony) Sau đó, nhạc sĩ bắt đầu cho nhiều bè diễn tấu lúc, bè có vai trị quan trọng Đó nhạc phức điệu (polyphony) Nhạc phức điệu mở rộng tư nhạc sĩ, giúp họ sáng tạo tốt Sumer is icumen in tác phẩm viết khoảng năm 1300, tiếng Row, row your boat In ấn nhạc Trước phát minh máy in, nhà thờ có đội ngũ tu sĩ chuyên làm nhiệm vụ chép lại nhạc Thỉnh thoảng, người ta trình bày nhạc lối viết bay bướm, trang trí đẹp mắt Khoảng năm 1025, Guido d’Arezzo phát minh hệ thống ký âm sử dụng dòng khe nhạc Cho đến lúc đó, người ta dùng khn nhạc có dịng kẻ Guido mở rộng hệ thống thành dòng kẻ, phát minh dòng kẻ phụ khn nhạc Ơng sử dụng nốt nhạc hình vng gọi neume Hệ thống giúp ký âm nốt vượt khỏi phạm vi khuôn nhạc, sử dụng tận ngày Guido người phát triển hệ thống khóa nhạc, đặt tảng cho khóa nhạc đại: khóa fa, khóa sol v.v… Một cống hiến quan trọng khác ông luận án nhạc phức điệu Đây cơng trình đầu tiên, mở đường cho nhạc sĩ Leonin Perotin sau Các nhạc sĩ tiêu biểu cho thời kỳ Trung cổ: - Conon de Bethune - La Comtessa Beatritz de Dia - Hildegard von Bingen (1098-1179) - Adam de la Halle - Leonin (Leoninus) (c.1163-1201) - Guillaume de Machaut (1300-1377) - Perotin (Perotinus Magnus) (c.1160-1220) - Wizlau von Rugen - Hans Sachs - Bernart de Ventadorn - Maria de Ventadorn (1165-1221) - Philippe de Vitry (1291-1361) Thời kỳ Phục hưng (từ năm 1400 đến năm 1600) Thời kỳ Phục hưng đánh dấu giai đoạn hoàng kim lịch sử giới Những chuyến thám hiểm Columbus Francis Drake, tư tưởng khoa học tiến Galileo Copernicus dẫn dắt nhân loại đến chân trời Các họa sĩ Leonardo da Vinci Michelangelo có ảnh hưởng lớn hội họa, Shakespeare tiếng với kịch thơ Trong thời kỳ Phục Hưng, tầng lớp trung lưu phát triển mạnh Ruộng đất khơng cịn hoàn toàn thuộc giới quý tộc Dân số thành thị gia tăng, người ta bắt đầu giải trí xem kịch nghe nhạc Việc truyền bá, giáo dục âm nhạc mở rộng Nhờ việc phát minh máy in năm 1450, nhạc in ấn hàng loạt phổ biến rộng rãi đến người Cho đến năm 1600, nhạc tiếng lưu truyền khắp châu Âu Tầng lớp trung lưu tự học chơi nhạc cụ, thông qua sách giáo khoa âm nhạc dạy thổi tiêu, đánh đàn lute guitar Các nhạc sĩ tiếng Josquin des Prez Giovanni Palestrina đầu công cách tân âm nhạc Con người, khơng phải Thượng đế, trở thành đối tượng âm nhạc Các nhạc sĩ chuyển hướng sáng tác phía cơng chúng Kỹ thuật hịa âm làm thay đổi diện mạo âm nhạc Âm nhạc nhà thờ Âm nhạc nhà thờ thời kỳ Phục hưng phát triển tự nhiên thể loại bình ca Dạng nhạc phức điệu bè đơn giản cuối thời Trung cổ mở rộng thành phức điệu bè, bè quan trọng Hình thức gọi motet Trái với thời Trung cổ, giai đoạn âm nhạc trọng lời ca Josquin des Prez Giovanni Palestrina hai nhạc sĩ tiếng thời kỳ Phục hưng thể loại motet Trong giai đoạn này, âm nhạc bắt đầu trở nên hoa mỹ Những lễ ca (messe) motet trở nên tinh vi, phức tạp Nhiều loại giọng đưa vào, chương nhạc trở nên dài cầu kỳ Các nhạc sĩ bắt đầu thích thể phong cách truyền tải thông điệp tôn giáo Những vị lãnh đạo nhà thờ bắt đầu lo ngại thính giả không hiểu tầm quan trọng lời ca, Hội đồng tôn giáo, họ đề nghị âm nhạc nhà thờ phải dùng để minh họa cho lời ca Điều đánh dấu cho khởi đầu cấu trúc hài hòa lời ca giai điệu Đàn viol Krumhorns Đàn lute Âm nhạc tục Madrigal, hát dành cho nhóm nhỏ biểu diễn không nhạc đệm, trở thành thể loại nhạc tục phổ biến Thường nói tình yêu, madrigal trở thành phần quan trọng dịp lễ hội đặc biệt Người ta thường hát madrigal bữa tiệc, đám cưới thường có đội hợp xướng họa theo Cách hát phổ biến đến tận ngày Tác phẩm El Grillo nhạc sĩ Josquin des Pres điển hình cách tân âm nhạc thời kỳ Những cải cách Từ đầu kỷ 16, nhà thờ Tân giáo tách khỏi nhà thờ Công giáo kéo theo thay đổi mạnh mẽ mặt đời sống xã hội Martin Luther muốn tất tín đồ ông tham gia vào hoạt động âm nhạc Vì vậy, nhà thờ Tân giáo, người ta sáng tác thánh ca cho người hát, không dành cho dàn hợp xướng Phong cách hợp xướng tảng cho thánh ca ngày Những thánh ca viết cho người hát, 200 năm sau, Bach ứng dụng hình thức vào tiểu phẩm cho đàn organ Có thể nói âm nhạc nhà thờ Thiên Chúa giáo kỷ 16 phát triển tảng bình ca, cịn âm nhạc nhà thờ Tân giáo kỷ 17 - 18 phát triển từ thánh ca nhiều bè Khí nhạc Trong thời kỳ Phục hưng, nhạc sĩ bắt đầu viết phức điệu cho nhạc cụ trình diễn Những phức điệu thường dành cho vũ hội dinh tầng lớp quý tộc Ống tiêu (recorder) đàn lute nhạc cụ thông dụng Ống tiêu đàn viol đủ kích cỡ diễn tấu thành nhóm gọi consort Những nhạc cụ khác thời Phục hưng đàn lute, kèn shawm, krummhorn, kèn trumpet trombone loại nhỏ Ngoài ra, nhạc cụ thường dùng để đệm cho người hát Nhạc sĩ Joan Ambrosia Dalza viết vũ khúc tiếng, Tasta la corde, Ricercar, Calata Các nhạc sĩ tiêu biểu cho thời kỳ Phục hưng: - Jacob Arcadelt - Gilles Binchois - Jacopo da Bologna - William Byrd (1543-1623) - Francesca Caccini (1587-1640) - William Cornysh - John Dowland - Guillaume Dufay (c.1400-1474) - John Dunstable (c.1390-1453) - Giovanni Gabrieli - Carlo Gesualdo - Orlando Gibbons (1583-1625) - Heinrich Isaac - Orlando di Lasso (1532-1594) - Cristobal de Morales (c.1500-1553) - Jacob Obrecht (c.1450-1505) - Johannes Ockeghem (c.1410-1497) -Giovanni Pierluigi da Palestrina (c.1525-1594) - Michael Praetorius - Josquin des Prez (c.1440-1521) - Thomas Tallis (c.1505-1585) - John Taverner - Tomas Luis de Victoria (1548-1611) - Thomas Weelkes - Adrian Willaert Thời kỳ Baroque (từ năm 1600 đến năm 1750) Thời kỳ Baroque chiếm vị trí quan trọng lịch sử giới Galileo, Kepler Newton tìm lý thuyết để giải thích vũ trụ Trong âm nhạc, hội họa, kiến trúc thời trang, hoa văn trang trí cầu kỳ hoa mỹ trở thành thời thượng Cả phụ nữ đàn ơng đội tóc giả mặc trang phục viền đăngten Trong suốt thời kỳ Baroque, nhạc sĩ tiếp tục phục vụ cho nhà thờ tầng lớp giàu có Giới tăng lữ quý tộc thuê mướn nhạc sĩ hình thức bảo trợ Người bảo trợ trả thù lao cho nhạc sĩ theo tác phẩm, có quyền yêu cầu viết loại nhạc mà họ thích Điều làm giới hạn quyền tự sáng tạo nhạc sĩ Những nhà soạn nhạc tiếng thời kỳ Baroque gồm Johann Sebastian Bach, George Frederic Handel, Johann Pachelbel, Georg Phillip Telemann, Henry Purcell Antonio Vivaldi Đặc điểm âm nhạc thời kỳ Baroque Hình thức thể loại: vũ khúc phổ biến thời kỳ Ngồi cịn có prelude, fugue, suite (tổ khúc), toccata variation (biến tấu) Nhịp đôi nhịp ba thường sử dụng Hòa âm: nhiều giai điệu trình tấu lúc, tạo thành kết cấu âm nhạc gọi đối âm Hòa âm thường xuyên biến hóa Điệu tính chủ yếu dựa trưởng thứ Đàn phím: Chủ yếu đàn clavichord, harpsichord, organ Tiết tấu: Nhấn vào phách mạnh, nhịp lấy đà, thường xuyên thay đổi Nốt móc đơn, móc kép chùm ba thường sử dụng rộng rãi Ban đầu, thuật ngữ “sonata” dùng để tác phẩm sáng tác cho nhạc cụ Một sonata ngắn gọi sonatina Đến cuối kỷ 18, hình thức sonata ngày hoàn thiện, bao gồm đến chương có tính chất tương phản nhau, chương có cấu trúc chặt chẽ Chương điển hình cho cấu trúc nghiêm ngặt sonata, gồm đoạn Đoạn phần “trình bày”, giới thiệu giai điệu chủ đề Chủ đề thường cao nốt so với chủ âm Đoạn gọi phần “phát triển”, đoạn chủ đề biến hóa theo sáng tạo nhạc sĩ Đoạn gọi phần “tái hiện”, chủ đề trình bày lại, tất chủ âm Đơi khi, sonata cịn có thêm phần mở đầu phần kết F.J Haydn Mozart Beethoven Giao hưởng thời kỳ Cổ điển Đây giai đoạn đánh dấu vượt trội khí nhạc so với nhạc Dàn nhạc giao hưởng đại đời, có bổ sung thêm nhiều nhạc cụ dây, kèn clarinet, bassoon, oboe flute Kèn trumpet horn chưa có van bấm điều chỉnh cao độ, đáp ứng quy luật hịa âm dàn nhạc, chúng thay cho đàn harpsichord dàn nhạc giao hưởng Tuy nhiên kèn trombone, tuba số nhạc khí gõ chưa có mặt dàn nhạc Một giao hưởng (symphony) tác phẩm dài dàn nhạc diễn tấu, thơng thường gồm chương Mỗi chương có tốc độ, sắc thái phong cách khác Franz Joseph Haydn coi cha đẻ giao hưởng Ông sáng tác tổng cộng 104 giao hưởng Beethoven viết giao hưởng, số số tiếng Thanh nhạc Opera thể loại nhạc phổ biến thời kỳ Cổ điển Các opera thời kỳ đáp ứng nhu cầu thưởng thức tầng lớp giàu có xã hội, chúng đầu tư tốn Hai phong cách opera: opera seria opera buffa tiếp tục phát triển Opera buffa trở nên phổ thông hơn, nhờ cống hiến Mozart việc phát triển phong cách hài hước Những opera tiếng Mozart Đám cưới Firaro Cây sáo thần Các nhạc sĩ tiêu biểu cho thời kỳ Cổ điển: - Carl Philipp Emmanuel Bach - Johann Christian Bach (1735-1782) - Ludwig van Beethoven (1770-1827) - Christoph Willibald Gluck (1714-1787) - Franz Joseph Haydn (1732-1809) - Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) - Giovanni Battista Pergolesi - Gioacchino Rossini (1792-1868) - Domenico Scarlatti (1685-1757) Thời kỳ Lãng mạn (từ năm 1820 đến năm 1910) Bước sang thời kỳ Lãng mạn, âm nhạc có nhiều thay đổi đáng kể Các nhạc sĩ tạo nhiều hình thức, thể loại âm nhạc phát triển chúng nhằm thể phong cách cá nhân Kết cấu tác phẩm âm nhạc trở nên linh động, khơng cịn ràng buộc độ dài tác phẩm, số chương, số nhạc cụ số người hát Những opera Richard Wagner thường kéo dài đến đồng hồ Bản giao hưởng số Ludwig van Beethoven cần đến dàn nhạc đông đảo, dàn hợp xướng ca sĩ đơn ca Cơ cấu dàn nhạc thời kỳ Lãng mạn hoàn thiện áp dụng đến tận ngày Các loại kèn đồng bổ sung van điều chỉnh cao độ, loại kèn gỗ bổ sung khóa nhạc, tiện lợi cho việc ký âm Điều khuyến khích nhạc sĩ viết nhiều tác phẩm cho đồng gỗ Nhiều nhạc sĩ thời kỳ Lãng mạn gây ảnh hưởng rộng rãi, bao gồm Hector Berlioz, Johannes Brahms, Richard Wagner Piotr Ilyich Tchaikovsky Đặc điểm âm nhạc thời kỳ Lãng mạn Hình thức thể loại: Phổ biến tiểu phẩm, concerto, vũ khúc, etude (khúc luyện tập) variation (biến tấu) Hòa âm: Sử dụng rộng rãi hòa âm bán cung, dấu hóa bất thường, hợp âm giảm, hợp âm bảy át chuyển điệu Đàn phím: Đàn piano chiếm ưu thời kỳ Tiết tấu: Loại tiết tấu phức tạp, nhịp tương phản với nhịp sử dụng rộng rãi Đảo phách phổ biến Phong cách: Thể rõ phong cách cá nhân, âm nhạc mang sắc thái ca khúc, phần đệm có nhiều sáng tạo, loại dấu lặng, cường độ tốc độ đa dạng Giao hưởng thời kỳ Lãng mạn Giao hưởng thời kỳ Lãng mạn bước phát triển giao hưởng Cổ điển Các giao hưởng có quy mơ lớn kéo dài hơn, có bổ sung nhiều loại nhạc cụ Đơi khi, giao hưởng có nhiều chương Thể loại giao hưởng có nội dung bắt đầu xuất phát triển mạnh Bản “Giao hưởng hoang tưởng” (Symphonie Fantastique) Berlioz điển hình giao hưởng thời kỳ Lãng mạn Xuyên suốt giao hưởng câu chuyện tình Berlioz sử dụng giai điệu chủ đề tượng trưng cho nhân vật nữ Qua chương, giai điệu chủ đề thay đổi nhiều sắc thái khác Berlioz Thơ giao hưởng Thơ giao hưởng (symphonic poem) gần gũi với giao hưởng có nội dung, kể lại câu chuyện Tuy nhiên, thơ giao hưởng gồm chương dài, giao hưởng gồm nhiều chương Nhạc sĩ sáng tác thơ giao hưởng tiếng Richard Strauss Thơ giao hưởng Don Juan Der Rosenkavalier tác phẩm tiêu biểu ông Richard Strauss Khúc mở (overture) Khúc mở (overture) xuất từ thời kỳ Baroque Cổ điển Đây đoạn nhạc mở đầu, giới thiệu tạo khơng khí trước trình diễn opera Trong thời kỳ Lãng mạn, khúc mở tồn độc lập, không