QUAN HỆ VIỆT NAM - CHÂU Âu Hệ THỐNG STANISLAVSKI VÀ VẬN DỤNG • • • • TAỂN SÂN KHẤU KỊCH NĨI VÀ KỊCH HÁT Vlệr NAM • • • Phạm Ngọc Hiền * Tóm tat: Hệ thơng Stanislavski cỏ kỷ ngự trị sân khấit Nga - Xô viết Hệ thống sân thực nghiệm Stanislavski có nhiều nội dung phức tạp Nhưng hạt nhân bân coi trọng tính chân thực hành động biêu diễn Hành động phải xuất phát từ chiều sâu tâm lý, nhập tâm sâu sắc diễn viên Đó nghệ thuật biểu diễn thực tâm lý Từ sau năm 1955, hệ thống Stanislavski bat đầu ảnh hưởng đến sân khấu Việt Nam Hai thê loại vận dụng phương pháp nhiều kịch nói chèo Từ khóa: hệ thống Stanislavski, sán thực nhiệm, thực tâm lý, sân khấu kịch hát, kịch nói, diễn viên, dạo diễn Abstract: The Stanislavski's system has had more than a century’ of domination on the Russian-Soviet stage It is also popular in many countries, including Vietnam The Stanislavski's experimental stage system has many complex contents But the fundamental nucleus is to respect the authenticity of the performance That action must come from the psychological depth, the actor's deep integration That is the art ofperforming psychological reality After 1955, the Stanislavski system began to influence the Vietnamese stage The two categories that use this method the most were Spoken drama and Cheo Keywords: Stanislavski's system, experimental stage, psychological reality, theater stage, drama, actor, director Sân khấu Nga đầu kỷ XX có nhận đường, tranh đấu trường phái nghệ thuật hệ tư tưởng trị Trong sóng gió ấy, đạo diễn Stanislavski lên ngơi sáng Ơng sẵn sàng dung nạp yếu tố tiến sáng tạo phưong pháp sân khấu thích hợp cho thời đại Hệ thống Stanislavski không phổ biến Liên Xơ mà cịn áp dụng TS., Khoa Sư phạm Khoa học Xã hội, trường Đại học Sài Gòn Nhận ngày: 13/2/2022 Phản biện xong: 28/2/2022 Chấp nhận đăng: 4/3/2022 rộng rãi nhiều nước giới Hệ thống để lại dấu ấn đậm nét sân khấu kịch nói kịch hát Việt Nam sau 1955 Vài nét nghiệp Stanislavski bối cảnh kịch Xơ viết Stanislavski có tên thật Konstantin Sergeievich Alekseiev, sinh năm 1863 năm 1938 Ơng sinh gia đình có truyền thống nghệ thuật Mới 14 tuổi, ông tham gia hoạt động biểu diễn đoàn kịch gia đình Năm 1898, Stanislavski đạo diễn Đanchenko khai trưorng Nhà hát Nghệ thuật Moscow trung tâm nghệ thuật lớn nước Nga Trong nhà hát này, cịn có 66 NGHIÊN CỨU CHÂU Âu - EUROPEAN STUDIES REVIEW N°3 (258)2022 đoàn kịch tiếng, lưu diễn khắp nước Nga sang Tây Ẩu, Mỹ Những chuyển lưu diễn góp phần làm cho tư tưởng nghệ thuật Stanislavski truyền bá khắp giới Từ trước năm 1917, ông Viện Hàn lâm khoa học Nga bầu làm Viện sĩ danh dự Cách mạng tháng Mười tạo nên thay đổi lớn đời sống văn hóa nghệ thuật nước Nga Những tổ chức khuynh hướng nghệ thuật cũ vất vả tìm cách đê tồn chế độ Những tổ chức khuynh hướng nghệ thuật sức phủ nhận cũ để khẳng định tính ưu việt Nhà hát Nghệ thuật Moscow, bị ảnh hưởng thời Trong năm Nội chiến, Stanislavski giữ quan diêm trung lập, khơng tham gia trị Nhà hát ơng diễn mới, diễn viên sống nhờ vào việc diễn diễn lại cũ Ông đánh giá cao kịch Chekhov, nhà văn thực Nga sống vào kỷ XIX Stanislavski chịu ảnh hưởng trường phái sân khấu thực Shevkin Chính chủ nghĩa thực Nga khứ làm cầu nối cho Stanislavski đến với phương pháp sáng tác thực xã hội chủ nghĩa Nội chiến kết thúc, chủ nghĩa Marx phương pháp sáng tác thực xã hội chủ nghĩa bước giữ vai trò chủ đạo đời sống tư tưởng nước Nga Tầng lớp quý tộc thất thế, tầng lớp cơng nhân lớn mạnh có thị hiếu thẩm mỹ riêng Để tồn tại, đoàn kịch phải hướng tới tầng lớp công chúng Nhà nước Xô viết tạo điều kiện thành lập đoàn kịch thực nghiệm khắp địa phương Trong đó, có nhiều diễn viên xuất sắc đào tạo từ “lò” Nhà hát Nghệ thuật Matxcơva Chính học trị đưa phương pháp Stanislavski xích lại gần gũi với khán giả công - nông Các đạo diễn Vaktangov, Meierkhol, Gotsacov thay mặt thầy phụ trách đoàn kịch thực nghiệm Họ thổi vào sân khấu thở cách mạng, hòa nhập với chế độ Nàm 1927, nhân kỷ niệm 10 năm Cách mạng tháng Mười, Nhà hát Nghệ thuật công diễn Tàu bọc thép 14-69 Ivanov Hình tượng tập thể quần chúng cách mạng thể sinh động, bên cạnh lý tưởng chung, mồi nhân vật thể dáng vẻ riêng Với kiện này, “Nhà hát Nghệ thuật hoàn tồn phá vỡ khn khơ chủ nghĩa thực cũ nảm phương pháp - phương pháp thực xã hội chủ nghĩa" (Huy Liên, 1979, tr 179) Nhà hát Nghệ thuật Moscow không nơi biểu diễn nghệ thuật mà nơi đào tạo diễn viên đạo diễn sân khấu Bản thân Stanislavski khơng diễn viên, đạo diễn mà cịn nhà sư phạm Ơng có chương trình đào tạo riêng, có phương pháp bản, có hệ thống chặt chẽ, lơgic Ơng viết sách để truyền đạt phương pháp mình: Đời tơi nghệ thuật, Đạo đức học, Diên viên tự tu dưỡng Những quan điểm ông diễn đạt nhiều tên gọi: “Hệ thống đào tạo Stanislavski”, “Phương pháp sân khấu Stanislavski”, “Học thuyết Stanislavski”, “Thể hệ Stanislavski” Hoàng Sự lý giải có tượng khơng thống cách gọi: “Chủng ta tiếp thu, vận dụng phương pháp ông bang nhiều cách, thông qua nhiều người Do đó, nguyên việc chưa thống nhiều thuật ngữ dịch thuật so khải niệm di sản lý luận Stanislavski, âu điểu khó tránh khơi Chăng hạn, tên gọi phương pháp hay hệ thống, chi cỏ người dịch (chắc từ tiếng Trung Quốc) hệ cách khỏ hiếu Thực ra, người ta van quen gọi phương pháp cho lụ thétuị (Slaiiiilai)iln 67 dề hiểu, dù tên đích thực nguyên bàn ỉại hệ thống Stanislavski” (Hoàng Sự, 2005, tr 12-13) cùa hệ thống Stanislavski Nga - Xô viết nửa đầu kỷ XX Phương pháp thể nghiệm ông vượt khỏi phạm vi nước Nga Nó có mặt lĩnh vực sân khấu, điện ảnh nhiều nước giới: “Học thuyết Stanislavski có tác động mạnh mẽ đến sân khấu tiến toàn giới ( ) Nhiều nhà hát, trường đại học sân khấu, studio đào tạo diên viên nghiên cứu thực hành giăng dạy theo Hệ thong ông Và theo hướng đó, Nhật Bản có Viện tân kịch nghệ, Sân khấu đạo diên, Nhà hát Budo - Nokai; Italia có học viện sân khấu tự thành Roma; Anh có Viện Stanislavski London; Mỹ có Studio diễn viên New York, Kịch mục sân khấu Mỹ theo Stanislavski” (Hoàng Sự, 2005, tr 51-54) Đặc biệt, nước thuộc hệ thống xã hội chủ nghĩa, phương pháp biểu diễn thực tâm lý giữ vai trò thống sối Nó góp phần quảng bá văn hóa Nga - Xô viết nước Đẻ ghi nhận cịng lao Stanislavski, Nhà nước Xơ viết tặng cho ông danh hiệu: Nghệ sĩ Nhân dân, Huân chương Lenin thực phương pháp thực nghiệm Những đặc điểm hệ thống sân khấu Stanislavski Hệ thống sân khấu Stanislavski có nội dung đa dạng, phức tạp Tư tưởng nghệ thuật Stanislavski có thay đổi qua thời kỳ Phương pháp ông hệ học trò bổ sung theo nhiều hướng khác Bởi vậy, dẫn đến hiểu nhầm, tranh cãi Mỗi nước vận dụng sáng tạo phương pháp sân khấu Stanislavski theo tình hình thực tế Một số điểm học thuyết Stanislavski bị hịa lẫn vào học thuyết khác nên khó nhận Sau nguyên tắc 2.1 Stanislavski đề cao khuynh hướng Khi chọn diễn, ông thường ý đến có tính thực cao: Khổ vĩ thông minh, Quan tra, Boris Godounov, Dưới đáy Không diễn theo chủ nghĩa thực khứ mà ông cho diễn kịch cách mạng Có thể nói phương pháp Stanislavski nằm quỹ đạo phương pháp thực xã hội chủ nghĩa Tuy nhiên, điều quan trọng tính chân thực diễn xuất diễn viên Ông yêu cầu diễn viên phải diễn tả trạng thái tính cách nhân vật: vui, buồn, lo âu, bình thản, tốt, xấu Trong sách Những học đạo diễn Stanislavski, Gotsacov kể lại đoạn đối thoại đạo diễn Stanislavski diễn viên: Tôi đề nghị chị khóc đọc mà ( ) Stanislavski quở trách cô diễn viên hồi dài khiến cho bật khóc./ - Bây giờ, chị đọc đoạn truyện thơ với giọt nước mắt tơi mang mà có Cần phải biết quy luật làm gợi cho thân xúc cảm cần thiết mà ‘‘rặn” (Gotsacov, N., 1984, tr 64-65) Hiện thực mà Stanislavski đưa chân thực cùa hành động Để có hành động thực tâm phải thực Ơng kêu gọi diễn viên phải rèn luyện cảm xúc Bởi vậy, phương pháp ông gọi “nghệ thuật biểu diễn thực tâm lý” Ông kết hợp hai trường phái biểu thể nghiệm lấy thể nghiệm làm điểm xuất phát: “biểu sở thể nghiệm” Nhà hát Nghệ thuật gọi Nhà hát thể nghiệm 2.2 Đe diễn chân thực, diễn viên cần nhập tâm đặt vào hồn cảnh nhân 68 NGHIÊN CỨU CHÂU Âu - EUROPEAN STUDIES REVIEW N°3 (258)2022 vật Stanislavski yêu cầu diễn viên phải nghiên cứu kỳ kịch Diễn viên phải hiểu nhân vật sống hoàn cảnh Và rơi vào hồn cảnh đó, hành động ăn nói Khi bước lên sân khấu, diễn viên phải mang theo khứ nhân vật Để nhập tâm tốt, diễn viên cần phải trải nghiệm sống để hiểu hạng người, tình cảnh Nhờ có trải nghiệm, diễn viên có độ diễn sâu, diễn có hồn Stanislavski diễn viên có khả “nhập thần” tốt Khi diễn Ba chị em, ông bị đau tim vĩnh viễn chia tay sàn diễn Trong làng văn nghệ, có nhiều giai thoại số diễn viên bị điên sau diễn nhiều vai người điên Trong giới điện ảnh Mỳ, nhiều diễn viên gặp cố sử dụng phương pháp diễn xuất/hành động (Method Acting) Stanislavski Trong phim tiếng Kỵ sĩ bóng đêm, diễn viên Ledger thủ vai Joker, tên tội phạm bị tâm than Ledger nghiên cứu kỳ bệnh này, luyện tập công phu biểu diễn xuất sắc, thành công vang dội Nhưng sau hoàn thành vai diễn, Ledger qua đời dùng thuốc kích thích q liều để đạt trạng thái tâm thần nhân vật Sự “nhập thần” có tác dụng tăng thêm hấp dẫn lơi cho sân khấu tả thực Tuy nhiên, diễn viên có khả đầu tư nhiều cơng sức, thời gian để đạt tới tình trạng 2.3 Trước diễn, phải phân tích tác phẩm để nắm tư tưởng toi cao hành động xuyên Trước luyện tập đê biểu diễn kịch, Stanislavski yêu cầu diễn viên phải phân tích văn kịch để xác định “Nhiệm vụ tối cao” “Hành động xuyên” Ta hiếu, nhiệm vụ tối cao tư tưởng chủ đạo, chủ đề, thông điệp kịch Mỗi kịch phải có thơng điệp gửi đến khán giả, chứa đựng mong muốn tác giả “Tức giả muốn qua kịch nói lên điều tâm đắc, quan niệm, triết lý sơng ( ) tác giả muon gửi đen người xem, người đọc lời nhắn nhủi học đó, mn người xem làm Ý muốn tư tưởng mạnh mẽ ây trở thành nhiệm vụ cao tự giác lịng tác giả” (Đình Quang, 1978, tr 374) Sau xác định nhiệm vụ tối cao, đạo diễn diễn viên tìm hành động xuyên Đây hành động quán xuyến, trục để biểu đạt tư tưởng tác phẩm Nó gần giống quy tắc “duy hành động” kịch phương Tây Trong kịch Người mẹ (dựa theo tiểu thuyết tên Gorki), tư tưởng tối cao tinh thần chống bất cơng, muốn lật đổ ché độ Nga hồng Hành động xuyên suốt kịch hoạt động cách mạng Pavel, đồng chí người mẹ Bên cạnh hành động chủ đạo hành động nhỏ/bình thường/cụ thể đứng, nói năng, rải truyền đơn, hội họp Tất hành động cụ thể kịch chịu chi phối hành động xuyên 2.4 Hành động phương tiện để bộc lộ nội dung kịch Trước đây, nhiều người quan niệm rằng, nội dung kịch chủ yếu thể qua lời thoại nhân vật Nhưng sân khấu thể nghiệm, nội dung kịch phải thể qua hành động diễn viên Ví dụ, ngạc nhiên thể qua việc đứng bất động, niềm vui thể qua động tác hoa tay múa chân, tình yêu thể qua ánh mắt Những hành động hình thể bên ngồi phải xuất phát từ tâm lý bên trong, gọi “Hành động hữu cơ”: "‘'Nghệ thuật biểu diễn nghệ thuật hành động Hành động sân khâu Kệ thổn tị SỉaniilaiưẲù sở sáng tạo, phương tiện nghệ thuật người diễn viên Tất điều sân khấu phải thơng qua hành động' (Đình Quang, 1978, tr 29) Lấy ví dụ, kịch Giành giật sống (dựa theo truyện tên Dickens) miêu tả cảnh gặp gõ Mery với người nhà bác sĩ Giedle Mỗi nhân vật bộc lộ nồi mừng vui hành động khác Riêng diễn viên đóng vai nhân vật Briton đạo diễn Stanislavski phân công đứng yên lấy tẩu thuốc khỏi mồm, nhìn người với ánh mắt ngạc nhiên, tập trung ý cao độ Đến mức ngậm lại tẩu thuốc vơ ý đưa đầu nóng có lừa vào mồm Anh ta bị nhổ nước bọt liên tục Hành động làm cho khán giả cười giòn giã góp phần vào khơng khí vui vẻ diễn viên cảnh gặp gỡ Như vậy, diễn viên khơng nói “tơi ngạc nhiên vui mừng” mà thể tâm lý khuôn mặt sừng sốt cử ngậm tẩu thuốc 2.5 Diễn viên cần tự thỏa mái để sảng tạo Trong sổ diễn, ta thường thấy tượng diễn viên phải nhíu mày, nhăn mặt để nhớ lời thoại soạn giả viết Họ hồi hộp lo sợ diễn không với kịch giấy Nhưng việc trung thành với văn làm hỏng diễn Stanislavski quan niệm, giá trị kịch nằm khâu diễn xuất diễn viên Còn văn nhà soạn kịch đứng hàng thứ hai Khán giả tới nhà hát để xem kịch không đọc kịch Mỗi diễn viên đồng thời người sáng tạo kịch Diễn viên cần có tâm thoải mái, bng lỏng thể lời nói động tác tự nhiên Diễn viên quyền nói làm mà họ thấy hợp với lôgic sống tâm lý nhân vật Ví dụ, diễn 69 cảnh tiệc tùng, diễn viên có đối thoại đứng hàng trước sân khấu Những diễn viên phụ đứng hàng sau làm tùy thích Diễn viên đóng vai anh lái xe ngựa có thề nàm ngủ giấc theo tính “bệnh ngủ” nhân vật Các diễn viên đóng vai nội trợ chạy tới chạy lui chuẩn bị mâm cỗ Họ đứng tùy, khơng thiết phải hỏi ý kiến nhà soạn kịch Đạo diễn Gotsacov kể rằng, có lần, Stanislavski khen ngợi chi tiết diễn viên không nằm dàn cảnh đạo diễn: “Khá lẳm ! Có điều đừng chủ ỷ nhiều đến lời tơi nói Cứ giữ nguyên tự cảm Chị có thê thay đơi đơi chút cho phù hợp với logỉch tình cảm tir duy” (Gotsacov, N., 1984, tr 36-37) 2.6 Diễn viên cần phải tự tu dưỡng, rèn luyện thường xuyên Cảm xúc diễn viên bị chai sạn theo thời gian Bởi vậy, khoảng bốn năm năm, diễn viên phải huấn luyện lại Trong khoảng thời gian đó, thực sống đổi thay nhiều Diễn viên phải nhanh nhạy nam bắt kiến thức để sáng tạo Bởi vậy, người ta thường tổ chức cho văn nghệ sĩ thực té sáng tác để có thêm trải nghiệm sống Diễn viên phải rèn luyện tâm lý, tập trung ý tương tác diễn viên với để tạo dây chuyền hành động Họ rèn luyện khả quan sát, phán đốn trí tưởng tượng để tạo cảm giác thích ứng cho bối cảnh khơng gian, thời gian; bồi dưỡng ký ức, tình cảm để tái sử dụng lại vai diễn Stanislavski có hướng dẫn điều sách Diễn viên tự tu dưỡng Ơng đặt chương trình đào tạo sau: Năm thứ nhất: rèn luyện hành động tương tác với bạn diễn, với vật thể tưởng tượng hoàn cảnh hư cấu; rèn luyện tri giác, cảm 70 NGHIÊN CỨU CHÂU Âu - EUROPEAN STUDIES REVIEW N°3 (258)2022 giác, ký ức, quan sát; rèn luyện mạnh dạn, hồn nhiên, giải phóng bắp Năm thứ hai' tập phối hợp nghe nhìn; rèn kỹ ngơn ngữ, nói to, nói thầm; tương thích tính cách hành động; rèn luyện hình thể thích ứng với vai diễn Năm thứ ba: phân tích diễn để xác định nhiệm vụ tối cao hành động xuyên; biết đánh giá khơi sâu nội dung kịch, thực hóa nội dung diễn qua hành động cụ thể, tìm hiểu thêm sống bên sân khấu (Hồng Sự, 2005, tr 51-54) Chương trình đào tạo nhiều nước vận dụng, có Việt Nam thành giảng viên trường sân khấu, văn hóa nghệ thuật; nhùng nhà báo, nhà nghiên cứu sân khấu tạp chí học viện; đạo diễn, diễn viên đồn kịch Họ góp phần phổ biến the hệ Stanislavski Việt Nam Có thể kể tên số đạo diễn, diễn viên đào tạo chịu ảnh hưởng Stanislavski như: Đình Quang, Nguyền Đình Nghi, Trần Hoạt, Ngơ Y Linh, Dương Ngọc Đức, Ngọc Phương, Vũ Mạnh, Bạch Lan, Lê Hùng, Hoàng Sự, Đoàn Anh Thắng, Phạm Thị Thành, Trọng Khơi, Hà Văn Trọng, Dỗn Hồng Giang, Thế Anh, Mạnh Linh Sự vận dụng phương pháp Stanislavski vào sân khấu kịch nói kịch Trước 1945, Việt Nam có đồn kịch nói, hầu hết biểu diễn nghiệp dư, tài tử Trong kháng chiến chống Pháp, xuất nhiều đoàn kịch hoạt động theo phong trào, thiếu chuyên nghiệp Từ sau 1955, Nhà nước đầu tư thích đáng cho lĩnh vực sân khấu Diễn viên đào tạo theo mô hình sân khấu Xơ viết phương pháp Stanislavski: “Nghệ thuật biểu diễn thực tâm lý thể hệ Stanixlawski thực phương tiện để diễn xuất kịch nói Việt Nam chuyển từ nghiệp dư lên đẳng cấp chuyên nghiệp" (Đồ Hương, 2005, tr 89) Giới nghệ sĩ miền Nam lúc thừa nhận hệ thống Stanislavski giữ vị trí chủ đạo sân khấu miền Bắc Trong tập san Sáng dội Miền Nam, số tháng 12 năm 1960, nhà phê bình Mặc Thu viết: “Sân khấu miền Bắc lấy công thức Sta-na-lápSki làm nòng cốt ( ) Tại Nga, từ chục năm nay, kịch viện Nghệ thuật Mat-scơ-va kịch viện chủ chốt cho đường loi sân cùa Chủ nghĩa xã hội Kịch viện Sta-na-láp-Ski sảng lập Dĩ nhiên, sân khâu miền Bắc Việt-Nam không không theo đường lôi Tất người viết kịch, diễn viên, đạo diễn, hóa trang, hát Việt Nam Sau năm 1954, văn hóa nghệ thuật miền Bắc Việt Nam theo khuynh hướng xã hội chủ nghĩa Người ta bắt đầu ý đến kịch Liên Xô tên tuổi Stanislavski Năm 1958, Liên Xô cử đạo diễn Vaxiliev sang giúp nghệ sĩ Việt Nam dựng Liuba theo phương pháp Stanislavski Diễn viên đoàn kịch đến Nhà hát lớn đe xem biếu diễn học hỏi kinh nghiệm Sau đó, Liên Xơ tiếp tục cử thêm nhiều đạo diễn khác sang giúp nghệ sĩ Việt Nam thực hành phương pháp Các nghệ sĩ Việt Nam đọc số sách viết hệ thống Stanislavski như: Đời nghệ thuật, Diễn viên tự tu dưỡng, Những vấn đề lỷ luận kịch thực, Nghệ thuật kịch, Vở điền đạo diễn, Nghệ thuật diễn viên Việt Nam cử sinh viên sang nước xã hội chủ nghĩa để học ngành sân khấu Nguyễn Đình Nghi sang Trung Quốc tiếp thu phương pháp Stanislavski chun gia Liên Xơ dạy Sau đó, ơng nhiều người khác sang Liên Xô học đạo diễn Khi trở nước, du học sinh trở ~)t/ệ tliơỊ Slanìilaiiiki phục trang, chun viên ánh sáng, chun viên trí sân khấu phải vùi đầu học tập Sta-na-lảp-Ski" Phương pháp Stanislavski vận dụng cho kịch hát kịch nói Từ kỷ XX, có phong trào sáng tác chèo theo cấu trúc xung đột kịch cồ điển phương Tây Thêm vào vận dụng phương pháp thực tâm lý Stanislavski Trường phái kịch Aristote phương pháp biểu diễn Stanislavski yêu cầu diễn viên phải hóa thân vào nhân vật Việc vận dụng cấu trúc xung đột Aristote phương pháp Stanislavski trở thành phong trào: “Người ta đông loạt áp dụng nguyên tắc phương pháp nghệ thuật kịch Aritốt vào chèo vận đụng thể hệ Xtanislapxkỉ vào nghệ thuật đạo diễn biểu diễn chèo Kết tạo trào lưu kịch chèo kéo dài từ thập kỷ 50 đến thập kỷ 70" (Trần Đình Ngơn, 2020, tr 73) Nhiều đạo diễn vận dụng phương pháp Stanislavski sân khấu kịch hát, Ngọc Phương đạo diễn tuồng Đề Thám, Dương Ngọc Đức đạo diễn chèo Tấm vóc Đại hồng Các nghệ nhân Nguyễn Nho Túy, Nguyễn Lai vận dụng phương pháp Stanislavski vào sân khấu tuồng Họ nhận thấy rằng, phương pháp Stanislavski có nét giống tuồng Diễn viên tuồng thường có giây phút xuất thần, hịa cảm vào nồi đau thống thiết nhân vật Từ học tập phương pháp Stanislavski, diễn viên kịch hát mạnh dạn phát huy von cổ sân khấu đại Khi diễn lớp Xúy Vãn giả dại, diễn viên Dịu Hương phải thực động tác giống người điên dại, nội tâm quàn quại, dằn xé tâm can Khi diễn lớp Thị Mầu lên chùa, diễn viên Hoa Tâm, Bạch Tuyết phải nghiên cứu kỹ động tác, lời nói 71 đế tính cách lẳng lơ, bạo dạn nhân vật Các diễn viên tuồng thường trọng thể tâm lý nhân vật qua ánh mắt: giận dữ, khinh ghét, yêu thương, trìu mến Trong tuồng Mả Tám (Mịch Quang), nhân vật bà mẹ thắp hương bàn thờ chồng, nhìn mai tết, đưa mắt nhìn xa xăm Nhìn đơi mắt, cử nhân vật, khán giả cảm nhận nồi buồn đau nhân vật nhớ kỷ niệm gia đình Tuy nhiên, khơng phải lúc sân khấu kịch hát vận dụng triệt để phương pháp tả thực Nhiều tuồng, chèo giữ lại thủ pháp ước lệ, cách điệu truyền thống Có kết hợp yếu tố truyền thống đại Chẳng hạn trường hợp biểu diễn chèo dài Những vần thơ thép (2005) Trần Đình Ngơn Vở chèo nói đời Hồ Chí Minh, để đảm bảo tính lịch sử, phải dùng phương pháp thực tâm lý Nhưng để không “chất chèo”, người ta phải dùng thủ pháp ước lệ, cách điệu vai phụ (binh lính, tù nhân) Kịch nói gần với lối tả thực nên vận dụng triệt để nguyên tắc Stanislavski Khi hướng dẫn diễn viên Việt Nam thực phương pháp này, người ta việc biểu diễn kịch nói Liên Xơ Từ ứng dụng phương pháp Stanislavski, sân khấu Việt Nam giảm bớt đối thoại chay, hát chay Thay vào thể nghiệm hành động diễn viên: “Đa số người làm sân kịch nói Việt Nam đọc, hiếu hệ thống lý luận Xtanilápxki sân khẩu, hành động xuyên, mục đích cao, hành động chỉnh ngôn ngữ sân khấu" (Hà Diệp, 2008, tr 326) Sau nắm vững nguyên lý sân khấu Stanislavski, người ta dàn dựng kịch nói Việt Nam 72 NGHIÊN CỨU CHÂU Âu - EUROPEAN STUDIES REVIEW N°3 (258J.2O22 theo phương pháp thực tâm lý Chẳng hạn như: Đầu sóng gió, Bên đường dốc, Một đảng viên, Tiền tuyến gọi, Đại đội trưởng tôi, Tổ quốc, Tình u anh, Mùa hè biển, Tơi chúng ta, Lời thề thứ chín Đào Mộng Long vốn diền viên kịch hát chuyển sang diễn kịch nói theo phương pháp Trong Khúc thứ ba bi tráng, ơng đóng vai tư sản già Đào Mộng Long thêm vào số chi tiết, câu nói khơng có kịch bản: “Cức cậu ơi, cậu đừng tiêu diệt chúng tớ vội, có lúc tớ cịn giúp ích cho cậu nhẻ” Gã tư sản có tính hai mặt nên diễn viên diễn hành động thích hợp với tính cách đó: lối vòng cung ngoằn ngoèo, làm dấu thánh sau ăn cắp, lúc gặp cách mạng giấu mề đay sau túi quần Tính cách gã tư sản thể chủ yếu thông qua hành động khơng phải lời nói Diễn viên Trọng Khơi thuộc hệ đào tạo theo hệ thống Trong Hồn Trương Ba da hàng thịt, ông đóng vai Trương Ba Trọng Khơi xử lý khéo léo không ăn nhập tâm hồn tao Trương Ba trú ngụ thể xác tầm thường anh hàng thịt Diễn viên thể bi kịch nội tâm nhân vật động tác đôi bàn tay Ơng dùng bàn tay thơ bạo hàng thịt để vồ mạnh vào mông vợ Trương Ba, tát tai Trương Ba Sau hai bàn tay lại run rẩy khơng hiểu làm Ông dùng bàn tay phải đánh mạnh vào bàn tay trái làm cho bàn tay trái co lại Những động tác thể xung đột tâm hồn thể xác Diễn viên dùng hành động tương phản bên để bộc lộ phức tạp bên nội tâm nhân vật Kết luận Hệ thống Stanislavski có kỷ tồn Nga nửa kỷ phổ biến Việt Nam Có thể nhiều người khơng nhắc đến tên Stanislavski “phương pháp biểu diễn thực tâm lý” ông thực thẩm thấu vào lĩnh vực sân khấu, điện ảnh khắp giới Ngày nay, có nhiều hình thức biểu diền khác Sự xuất loại hình sân khấu gián cách B Brecht làm cho người ta có dịp nhìn lại ưu nhược điểm hệ thống Stanislavski Mặc dù vậy, không phủ nhận sức hấp dần sân khấu tả thực có bề dày thử thách từ thời Aristote đến Stanislavski Bước sang kỷ XXI, phương pháp thể nghiệm Stanislavski khơng cịn phương pháp độc tơn diện khắp nơi Nó đồng hành với phương pháp khác đường phát triển nghệ thuật Tài liệu tham khảo Đình Quang (1978) Nghệ thuật biểu diễn thực tâm lý H.: NXB Văn hóa Đỗ Hương (2005) nghệ thuật diễn xuất kịch hát truyền thống kịch nói Việt Nam H.: NXB Sân khấu Gotsacov, N (1984) Những học đạo diễn Xta-ni-xlap-xki H.: NXB Văn hóa Hà Diệp (2008) Tỉnh dân tộc sân khấu kịch nói H.: NXB Văn học Hoàng Sự (2005) Phương pháp sân Stanislavski H.: NXB Văn học Huy Liên (1979) Lịch sử sân khấu kịch nói Xơ-viết H.: NXB Văn hóa Trần Đình Ngơn (2020) Đặc trưng ngơn ngữ chèo H.: NXB Sân khấu ... Linh Sự vận dụng phương pháp Stanislavski vào sân khấu kịch nói kịch Trước 1945, Việt Nam có đồn kịch nói, hầu hết biểu diễn nghiệp dư, tài tử Trong kháng chiến chống Pháp, xuất nhiều đoàn kịch. .. giúp nghệ sĩ Việt Nam thực hành phương pháp Các nghệ sĩ Việt Nam đọc số sách viết hệ thống Stanislavski như: Đời nghệ thuật, Diễn viên tự tu dưỡng, Những vấn đề lỷ luận kịch thực, Nghệ thuật kịch, ... vận dụng triệt để nguyên tắc Stanislavski Khi hướng dẫn diễn viên Việt Nam thực phương pháp này, người ta việc biểu diễn kịch nói Liên Xơ Từ ứng dụng phương pháp Stanislavski, sân khấu Việt Nam