Chính sách bảo tồn và phát triển các môn nghệ thuật truyền thống ở một số quốc gia Đông Nam Á và bài học kinh nghiệm cho việc phát triển nghệ thuật cải lương ở thành phố Hồ Chí

Bài viết đã (1) khái quát một số khó khăn và thách thức về vấn đề khán giả đối với nghệ thuật cải lương hiện nay; (2) qua việc giới thiệu một số chính sách và mô hình phát triển các loại hình nghệ thuật truyền thống ở Đông Nam Á (Thái Lan và Malaysia); các tác giả đã chia sẻ một số ý kiến nhằm phát triển nghệ thuật cải lương ở TP. Hồ Chí Minh trong bối cảnh hội nhập

Chuyên san Phát triển Khoa học Công nghệ số (2), 2019 CHÍNH SÁCH BẢO TỒN VÀ PHÁT TRIỂN CÁC MÔN NGHỆ THUẬT TRUYỀN THỐNG Ở MỘT SỐ QUỐC GIA ĐÔNG NAM Á VÀ BÀI HỌC KINH NGHIỆM CHO VIỆC PHÁT TRIỂN NGHỆ THUẬT CẢI LƯƠNG Ở THÀNH PHỐ HỒ CHÍ MINH Hồng Sơn Giang1*, Phan Thị Hồng Xn2 Trung tâm Phát triển Khoa học Công nghệ Trẻ Trường Đại học Khoa học Xã hội Nhân văn - ĐHQG TP Hồ Chí Minh *Tác giả liên lạc: songiangmc@gmail.com (Ngày nhận bài: 25/4/2019; Ngày duyệt đăng: 22/5/2019) TÓM TẮT Bài viết (1) khái quát số khó khăn thách thức vấn đề khán giả nghệ thuật cải lương nay; (2) qua việc giới thiệu số sách mơ hình phát triển loại hình nghệ thuật truyền thống Đông Nam Á (Thái Lan Malaysia); tác giả chia sẻ số ý kiến nhằm phát triển nghệ thuật cải lương TP Hồ Chí Minh bối cảnh hội nhập Từ khóa: Cải lương, nghệ thuật truyền thống, bảo tồn, phát triển, TP Hồ Chí Minh POLICY FOR CONSERVATION AND DEVELOPMENT OF TRADITIONAL ARTISTS IN A NUMBER OF SOUTHEAST ASIAN COUNTRIES AND LESSONS LEARNED FOR THE DEVELOPMENT OF “CAI LUONG” ART IN HO CHI MINH CITY Hoang Son Giang1*, Phan Thi Hong Xuan2 The Center of Science and Technology Development for Youth University of Social Sciences and Humanities – VNU Ho Chi Minh City *Corresponding Author: songiangmc@gmail.com ABSTRACT The article has (1) generalized some of the difficulties and challenges of audience issues in the current “Cai Luong” art; (2) through the introduction of a number of policies and models for the development of traditional arts in Southeast Asia (Thailand and Malaysia); The authors shared some ideas to develop the “Cai Luong” art in Ho Chi Minh City in the context of integration Keywords: Cai Luong, traditional art, conservation, development, Ho Chi Minh City tồn sân khấu ln có tình trạng thưa vắng khán giả Ngồi giả định giới trẻ có xu quay lưng lại với văn hóa truyền thống dân tộc, có hay khơng sân khấu cải lương có nhiều bất cập định hướng phát triển nghệ thuật dân tộc phù hợp với thời đại hội nhập “Sau ngày 30 tháng năm 1975, sân khấu cải lương TP.HCM bước vào đường đổi Là yếu tố sinh hoạt văn hóa - nghệ thuật hàng ngày thành phố, sân khấu cải lương phục vụ đối tượng ĐẶT VẤN ĐỀ Nghệ thuật sân khấu môn quan trọng lĩnh vực văn hóa - nghệ thuật, sân khấu cải lương - loại hình nghệ thuật dân tộc, sân khấu ca kịch truyền thống Việt Nam hình thành, tồn tại, phát triển đến có kỷ Trước xu hội nhập quốc tế dẫn đến giao lưu văn hóa diễn mạnh mẽ nhiều phương diện, loại hình nghệ thuật đại du nhập vào Việt Nam đa số giới trẻ đón nhận nồng nhiệt Do vậy, cải lương Chuyên san Phát triển Khoa học Công nghệ số (2), 2019 công chúng khán giả đông đảo Số lượng khán giả năm đoàn cải lương chuyên nghiệp thành phố khoảng 10 triệu người, chưa kể số lượng thính giả ngồi nước, qua làng sóng đài tiếng nói Việt Nam, đĩa nhựa, máy ghi tiếng,… phải tính đơn vị trăm triệu”, số khứ “vang bóng thời” Thực tế cho thấy, cải lương TP.HCM lâm vào khủng hoảng dù sở, ban, ngành hữu quan số biện pháp mong muốn khôi phục lại loại hình nghệ thuật vài năm gần Tại khu vực Đông Nam Á, Malaysia Thái Lan hai quốc gia lưu giữ nhiều loại hình nghệ thuật sân khấu truyền thống có sách phù hợp, loại hình nghệ thuật ngày thu hút ăn tinh thần khơng thể thiếu đời sống văn hóa nhân dân quốc gia Trong bối cảnh hội nhập giao lưu văn hóa thực mục tiêu xây dựng cộng đồng ASEAN tầm nhìn đến năm 2025, cần chia sẻ nước thành viên kinh nghiệm, sách bảo tồn phát triển môn nghệ thuật truyền thống Trong viết này, xin khái quát số khó khăn thách thức vấn đề khán giả nghệ thuật cải lương, giới thiệu số sách mơ hình phát triển loại hình nghệ thuật truyền thống Đơng Nam Á học kinh nghiệm cho việc phát triển nghệ thuật cải lương TP.HCM nhân kiện kỷ niệm 100 năm hình thành phát triển mơn nghệ thuật truyền thống diễn hay cống hiến cho nghệ thuật nước nhà Tiếc thay lớp khán giả biết tơn vinh, giữ gìn nghệ thuật truyền thống dân tộc lẽ hay lẽ khác ngày Đây khó khăn, thách thức thiệt thòi nghệ sĩ trung thành, tận tuỵ với nghiệp Tổ, với định hướng bảo tồn phát huy sắc văn hóa dân tộc, xây dựng phát triển văn hóa Việt Nam tiên tiến đậm đà sắc dân tộc Ngày nay, nói đến hai tiếng cải lương, có lẽ nhiều người đặc biệt giới trẻ cho chuyện “lỗi thời”, chuyện người nơng dân tay chân lúc lem bùn đất, chuyện bà lão ham thích tình cảm uỷ mị với tình tiết khiến họ phải sụt sùi rơi lệ… Do vậy, trình diễn cải lương sân khấu chương trình truyền hình, phát ngày khan khán giả, có có vài người lớn tuổi cịn mang tâm thức “vọng cổ”, thấy thành phần khán giả trẻ tuổi Tình trạng dần đẩy nghệ thuật cải lương vào “ngõ cụt”, khơng có đất dụng võ thiếu người xem khán giả nhân tố quan trọng định cho sống nghệ thuật sân khấu Một số người bi quan cho cải lương hết thời, cố gắng muốn phục hưng có tác dụng “liều thuốc giảm đau”, hay “lát sâm mỏng” nhằm kéo dài thêm chút sống cho bệnh nhân mắc bệnh nan y Trước hết, bối cảnh tồn cầu hố nay, người ta dễ dàng tiếp cận với hình thức giải trí mang tính đại cải lương dần tính “độc tơn” điều lý giải Ngày nay, với thời gian rảnh rỗi ngày để thư giãn, phải lựa chọn hình thức giải trí, người ta ưu tiên chọn chương trình phim ảnh, trị chơi truyền hình, trị chơi điện tử hay chat (tán gẫu mạng internet),… NHỮNG KHÓ KHĂN VÀ THÁCH THỨC TỪ VẤN ĐỀ KHÁN GIẢ Bất kì loại hình nghệ thuật vậy, muốn sống phải có khán giả, khơng có khán giả đồng nghĩa với việc sân khấu ngưng hoạt động Chính khán giả người góp phần động viên, khích lệ người nghệ sĩ tận tâm trao dồi, rèn luyện chuyên mơn nghiệp vụ để có vai Chun san Phát triển Khoa học Công nghệ số (2), 2019 thay chọn xem tuồng cải lương kéo dài hàng tiếng đồng hồ Nguyên nhân sâu xa có lẽ nằm tâm thức người thời điện tử - thời đại phát triển với tốc độ chóng mặt Tâm thức đa số người thời có lẽ thực tế, thực dụng trước Nhà thơ Tố Hữu triết lý: “Ít thời gian ghét vẻ vời kiểu cách”, thật đúng với khán giả giai đoạn thời gian nên chọn hình thức giải trí, họ thích rõ ràng minh bạch, nhanh chóng, khơng thích vịng vo hay bị gị bó khn mẫu Ngay cách biểu lộ tình cảm, người bối cảnh không muốn vòng vo, thể qua thơ, ý nhạc: “Có u nói u, khơng u nói điều cho xong” hay “Tình u đến anh khơng mong đợi gì, tình u anh khơng hối tiếc…” ca nhạc đại Với tâm thức vậy, người thời khó chấp nhận nghệ thuật ca kịch cải lương với ca từ bóng bẩy, hình tượng biểu trưng ước lệ Họ khó chấp nhận cách biểu lộ tình cảm theo kiểu nàng Xê-da: sau móc trái tim trao cho người tình cịn ca vài câu vọng cổ chết” Rõ ràng, khán giả ln địi hỏi nghệ thuật cải lương phải ln có mới, hay, lạ để họ thưởng thức sống hoài với cũ, đành cũ hay không dở dù cũ mà Cho nên, chẳng trách thời gian qua nhóm hát thực cũ dựng lại, diễn rạp TP.HCM thu hút lượng khán giả không đông mong đợi nơi hội tụ nhiều văn hóa khác Bên cạnh phong phú đa dạng sắc riêng tộc người quốc gia tương đồng mặt văn hóa mà nhà nghiên cứu hay gọi “Đông Nam Á thống đa dạng” Từ xa xưa sản sinh nhiều loại hình nghệ thuật truyền thống múa, hát, kịch, ca kịch, múa rối… Cùng hình thành phát triển với nghệ thuật cải lương Nam - Việt Nam, loại hình sân khấu truyền thống nước Đông Nam Á khác đời từ sớm phát triển thời gian dài Tuy nhiên khơng nằm ngồi tiến trình phát triển lịch sử, loại hình nghệ thuật truyền thống nước Đông Nam Á khác phải chịu cạnh tranh ganh gắt bên truyền thống, bên đại - giới trẻ ủng hộ Theo đó, quốc gia tiến hành bảo tồn số loại hình nghệ thuật truyền thống có nguy bị lãng quên Chúng ta kể số quốc gia thành công công tác bảo tồn phát huy di sản văn hóa - nghệ thuật truyền thống: điển hình có Inđonesia, Malaysia với nghệ thuật rối bóng Wayang kulit; Thái Lan với loại hình kịch Khon; Campuchia với ca múa Lam vong … Trong khuôn khổ viết này, chúng xin giới thiệu số mơ hình sách bảo tồn nghệ thuật truyền thống số nước Đông Nam Á, đại diện hai quốc gia Thái Lan Malaysia Tại Thái Lan Chính sách bảo tồn phát triển nghệ thuật sân khấu truyền thống Thái Lan quy định rõ Hiến pháp Hoàng gia Vương quốc Thái Lan (năm 1981), điều luật thứ 114 quy định: “Nhà nước thúc đẩy bảo tồn văn hóa quốc gia” Cốt lỗi sách gồm có năm vấn đề chính, đặc biệt quan tâm đến vấn đề phổ biến nâng cao hiểu biết môn nghệ thuật truyền thống cho nhân dân đất nước Thái, nhận thức đúng đắn giá trị văn hóa dân tộc biến giá trị CHÍNH SÁCH BẢO TỒN VÀ PHÁT TRIỂN NGHỆ THUẬT TRUYỀN THỐNG Ở MỘT SỐ QUỐC GIA ĐÔNG NAM Á Khu vực Đông Nam Á với 11 quốc gia chia thành hai phần lục địa hải đảo Từ lâu khu vực nhìn nhận Chuyên san Phát triển Khoa học Công nghệ số (2), 2019 thành hành động thực tiễn để góp phần vào nghiệp bảo tồn phát huy giá trị nghệ thuật dân tộc Nhà nước Thái Lan yêu cầu nhà quản lý nghệ thuật sân khấu truyền thống cần phải có lĩnh văn hóa lớn am hiểu sâu sắc mơi trường văn hóa sản sinh nghệ thuật sân khấu truyền thống Vì nghệ thuật sân khấu từ lâu yếu tố góp phần làm phong phú tạo nên sắc riêng văn hóa Thái Lan, nghệ thuật sân khấu truyền thống phần quan trọng văn hóa Nhà nước khuyến khích sáng tạo giá trị văn hóa - nghệ thuật Ở Thái Lan, từ lâu người ta quy định nhiệm vụ quan quyền tất cấp làm để nhà sáng tạo hưởng điều kiện đào tạo làm nghề người làm pháp luật, y tế, khoa học, giáo dục hay doanh nghiệp Phải tạo điều kiện cho nhà sáng tạo nghệ thuật học tập phương pháp kỹ thuật mới, tiến hành thực nghiệm, tiếp xúc với chuyên gia bậc thầy để tài họ ngày phát triển đỉnh cao Song song với quy định trên, cần phải có chế, sách hợp lý để người hoạt động lĩnh vực văn hóa nghệ thuật có cơng ăn việc làm thu nhập đầy đủ; có sách để kịch bản, nghiên cứu, báo, buổi phát truyền hình, băng từ, phim, tạp chí…được sản xuất nước ngày nhiều phục vụ thị hiếu trình độ thưởng thức nghệ thuật công chúng nước lẫn quốc tế Thái Lan quan niệm giúp đỡ Nhà nước thể chế xã hội cho nghệ sĩ thuộc môn nghệ thuật truyền thống hưởng thụ tài sản văn hóa quan trọng, điều giúp trì cân lợi ích cá nhân cộng đồng (ưu tiên cho lợi ích cộng đồng xã hội) Việc bảo trợ nghệ thuật truyền thống Thái Lan hai bên kí hợp đồng, bên có vai trị người bảo trợ, bên người nghệ sĩ Người nghệ sĩ mang hết tài phục vụ cơng chúng hợp đồng ký kết với người bảo trợ, điều giúp Nhà nước lưu giữ giá trị văn hóa truyền thống quốc gia.Việc bảo trợ cho nghệ sĩ có ý nghĩa giúp đỡ cho công việc sáng tạo nghệ thuật định, cho tác phẩm cụ thể tiến hành (dưới hình thức đơn đặt hàng), thời hạn bảo trợ tùy thuộc vào thời hạn sáng tạo đổi nghệ thuật Thái Lan có sách miễn thuế khoảng tiền tặng dành cho tổ chức từ thiện hay giáo dục Khi làm tờ khai để nộp thuế, cá nhân khấu trừ tới 30% thu nhập phải nộp thuế, hội 5% Xây dựng chiến lược quảng bá tiếp thị nghệ thuật Các nhà hát lớn Thái Lan xây dựng dự án tiếp thị nghệ thuật hay đồng Ðiều cốt yếu trí đồng lòng nhân viên nhà hát, tạo nên sức mạnh tổng hợp, với chế độ đãi ngộ thích đáng Thay giao vé cho rạp với tỷ lệ 20% hoa hồng, nhà hát giao cho nhân viên tự đến nơi với tỷ lệ 15% (còn 5% xung vào quỹ công dành cho kỳ nghỉ mát, xây dựng diễn kế hoạch) Ngoài ra, xuất diễn, đơn vị dành 100 vé cuối để tuyên truyền dành cho sinh viên trường học, cơng nhân xí nghiệp, vừa tìm cách tăng doanh thu, vừa đảm bảo cơng tác tun truyền, cách để nhà hát tồn ln có khán giả hàng đêm đến xem biểu diễn nghệ thuật truyền thống Đào tạo nghệ thuật truyền thống nước Đào tạo vấn đề cốt lõi phát triển nghệ thuật sân khấu Thái Lan, dự án “Sân khấu học đường” chú ý triển khai từ sớm đại đa số học sinh, sinh viên Các trường tư Thái Lan khơng có nhiều, số trường có môn học Chuyên san Phát triển Khoa học Công nghệ số (2), 2019 giáo dục văn hóa nghệ thuật ngồi lên lớp Ở tiết học này, học sinh tìm hiểu loại hình nghệ thuật truyền thống, tự sáng tạo nghệ thuật, lựa chọn thể loại nghệ thuật trình diễn khoảng thời gian quy định, số tác phẩm văn học Thái Lan sinh viên chuyển thể thành kịch nghệ thuật sân khấu hay lơi Chính điều mà học sinh, sinh viên Thái am hiểu nghệ thuật dân tộc từ sớm, xem gần gũi ăn tinh thần thiếu Ở bậc đại học, Bộ Giáo dục Thái Lan khuyến khích sinh viên có khiếu nghệ thuật theo học ngành nghệ thuật truyền thống, hầu hết sinh viên theo học ngành miễn đóng học phí nhận nhiều sách ưu đãi Nhà nước yêu cầu trường đại học có đào tạo nhóm ngành nghệ thuật sân khấu truyền thống xây dựng chương trình đào tạo giáo trình đào tạo rõ ràng, cụ thể, đảm bảo cho sinh viên vừa có chun mơn, nghiệp vụ diễn xuất tốt, vừa trao dồi kiến thức văn hóa Song song cần phải xây dựng nhà hát sinh viên trường để học viên có hội thực hành biểu diễn nhiều sân khấu Tại Malaysia Nghệ thuật sân khấu đóng vai trị quan trọng việc làm giàu sắc văn hóa dân tộc người Malaysia, ăn tinh thần người dân, giúp người nhớ đánh giá đúng vai trò giá trị văn hố, nghệ thuật Chính sách phát triển văn hóa nói chung quốc gia đưa từ năm 1971 (trước Thái Lan 10 năm), bao gồm vấn đề cốt yếu: Chính phủ Malaysia quan tâm thực chương trình văn hoá nghệ thuật nhằm tăng cường sắc văn hoá dân tộc, bảo đảm thống độc lập quốc gia trì hợp tác tộc người nước Chính phủ Malaysia coi phát triển văn hoá nghệ thuật quan trọng phát triển kinh tế thông qua việc tiếp tục khuyến khích cơng dân Malaysia sáng tạo tác phẩm nghệ thuật truyền thống thấm nhuần giá trị thẩm mỹ to lớn, đặc biệt hiểu rõ giá trị biết gìn giữ nghệ thuật, văn hoá di sản Để làm giàu thêm văn hố Malaysia, năm 1996 phủ chi khoản tiền 73.71 triệu RM cho việc làm phong phú loại hình nghệ thuật truyền thống, góp phần phát triển văn hố Malaysia Ngồi ra, nhằm tăng cường chất lượng hoạt động sân khấu, đạo diễn, diễn viên, nghệ sĩ, vũ công, ca sĩ, nhạc sĩ, nhạc công, tác giả tham gia vào hoạt động nghệ thuật truyền thống cấp quốc gia miễn thuế thu nhập Chính sách miễn thuế dành cho sân khấu nhóm nghệ thuật địa phương Xây dựng chiến lược đưa nghệ thuật sân khấu truyền thống vào phục vụ du lịch Bộ Văn hóa Nghệ thuật Du lịch Malaysia chủ trương muốn phát huy bảo tồn nghệ thuật sân khấu truyền thống cần phải xây dựng xác định mục tiêu quốc gia, coi di sản văn hóa Đặc biệt, phải gắn nghệ thuật sân khấu truyền thống với du lịch, quan quản lý linh hoạt việc truyền bá sản phẩm nghệ thuật truyền thống loại hình nghệ thuật độc vơ nhị, mang tính nghệ thuật cao khách du lịch bỏ qua đến Malaysia Đây hướng cần thiết, làm đa dạng hóa sản phẩm du lịch văn hóa phục vụ du khách nước lẫn quốc tế Để kết hợp du lịch với sản phẩm nghệ thuật truyền thống thành công, đơn vị nghệ thuật Malaysia quy hoạch thành điểm biểu diễn tốt, chương trình hấp dẫn Trong quy hoạch phát triển du lịch quốc gia, Bộ Văn hóa Nghệ thuật Du lịch chú trọng xây dựng sản phẩm du lịch đặc thù, có sản phẩm du lịch văn hóa phi vật thể nhằm khẳng định sắc độc đáo người dân Malaysia Bên cạnh đó, để xây dựng chương trình nghệ thuật phù hợp với du lịch quốc gia, Nhà nước tạo chế để đơn vị nghệ thuật 10 Chuyên san Phát triển Khoa học Công nghệ số (2), 2019 phối hợp với doanh nghiệp lữ hành tìm hiểu nhu cầu khách, có lịch biểu diễn phù hợp Ngược lại, hoạt động du lịch có thêm chương trình nghệ thuật truyền thống mang lại cho du khách khám phá lạ Chuẩn bị khán giả lâu dài cho nghệ thuật truyền thống Để chuẩn bị khán giả lâu dài cho nghệ thuật truyền thống, đơn vị nghệ thuật tiến hành điều tra, nghiên cứu thị trường để nắm bắt nhu cầu mong muốn văn hóa nghệ thuật đối tượng cơng chúng khác nhau, sở thiết kế sử dụng công cụ marketing tổng hợp để đáp ứng kịp thời xác nhu cầu khán giả Đặc biệt ln quan tâm đến lợi ích mà khán giả mong đợi tham dự chương trình sân khấu truyền thống Ví dụ, nghệ sĩ phải biết phân loại thị hiếu khán giả: loại đến sân khấu để giải trí, loại khác để đạt mục đích giao tiếp xã hội, loại đến để thoả mãn nhu cầu hưởng thụ sáng tạo nghệ thuật… nhằm ứng xử phù hợp với sáng tạo người làm nghệ thuật Từ phát dự đốn nhu cầu khán giả, tổ chức văn hóa nghệ thuật bắt đầu thiết kế sản phẩm hay chương trình văn hóa nghệ thuật cho phù hợp: từ việc lựa chọn thể loại, nội dung, chủ đề đến việc tuyển chọn nghệ sĩ, diễn viên để đáp ứng tốt nguyện vọng thưởng thức nghệ thuật công chúng Việc sử dụng linh hoạt tổng hợp công cụ marketing văn hóa nghệ thuật truyền thống tác động tích cực đến khán giả, khiến khán giả thấy nhu cầu họ lắng nghe đáp ứng cách đầy đủ Khi đó, khán giả có phản hồi tốt sản phẩm nghệ thuật truyền thống đến xem, tiếp tục quay trở lại xem chương trình nghệ thuật khác, tuyên truyền tốt chương trình tổ chức với người thân, bạn bè, đồng nghiệp,… Giáo dục ý thức tôn trọng nghệ thuật cho khán giả Hoạt động giáo dục nghệ thuật nhằm nâng cao cảm thụ hài lòng khán giả Ở Malaysia số chương trình biểu diễn nghệ thuật truyền thống có hoạt động kèm giao lưu đạo diễn, diễn viên khán giả, giới thiệu thủ pháp nghệ thuật, nét đặc sắc chương trình hay trình dàn dựng diễn, tham quan hậu trường, sân khấu, kho đạo cụ, phục trang,… hoạt động làm tăng hứng thú giúp khán giả cảm nhận sâu sắc ý nghĩa vai trò sân khấu truyền thống đời sống văn hóa - kinh tế - xã hội Nâng cao đời sống nghệ sĩ vấn đề cần thiết Nhiều hệ nghệ sĩ đam mê theo đuổi nghệ thuật cải lương, khơng cịn đất để diễn, họ phải lui phục vụ nơng thơn Trong số có khơng nghệ sĩ bám trụ với nghề, phải rời khỏi đồn hát để tìm cho lối thoát kinh tế mở quán ăn hay phòng trà phục vụ ca cổ để kiếm sống Chính thế, muốn bảo tồn phát huy loại hình nghệ thuật trước hết phải có sách chăm lo đời sống cho nghệ sĩ để họ yên tâm cống hiến cho nghệ thuật Thêm vào đó, hàng năm Nhà nước nên có sách khen thưởng nghệ sĩ có nhiều đóng góp cho cải lương Đối với nghệ sĩ cải lương, điều kiện để xét tặng BÀI HỌC KINH NGHIỆM TRONG VIỆC BẢO TỒN VÀ PHÁT TRIỂN NGHỆ THUẬT CẢI LƯƠNG TẠI TP HỒ CHÍ MINH Qua phần kinh nghiệm bảo tồn phát huy giá trị loại hình nghệ thuật truyền thống số nước ASEAN (Thái Lan Malaysia) chúng tơi trình bày bên trên; đối chiếu với trạng nghệ thuật Cải lương TP.HCM, chúng xin nêu số ý kiến nhằm bảo tồn phát triển nghệ thuật cải lương giai đoạn Về phía chủ trương, sách Nhà nước Cần quan tâm nâng cao đời sống nghệ sĩ 11 Chuyên san Phát triển Khoa học Công nghệ số (2), 2019 danh hiệu nghệ sĩ ưu tú, nghệ sĩ nhân dân khó (vì hồ sơ có u cầu trình độ học vấn, huy chương) nên số lượng nghệ sĩ tặng danh hiệu kiêm tốn, danh hiệu nghệ sĩ nhân dân, Thiết nghĩ, Nhà nước cần có sách thơng thống việc xem xét thành tích đóng góp nghệ sĩ, điều động lực quan trọng giúp họ trụ vững tâm huyết với nghề Nâng cao ý thức giữ gìn văn hóa dân tộc cơng chúng Thực tế có phận cơng chúng trẻ u thích cải lương khơng dám tiếp cận sợ bị chê “sến”, “quê” Đờn ca tài tử UNESCO cơng nhận di sản văn hóa phi vật thể nhân loại tự nói lên giá trị ảnh hưởng môn nghệ thuật Nam Vấn đề chúng ta không truyền tải đến công chúng, đặc biệt giới trẻ hiểu, từ yêu mến tự hào di sản văn hóa địa phương.Thái Lan Malaysia đưa nội dung vào cấp học, theo giúp nuôi dưỡng tâm hồn công chúng từ sớm Ngồi ra, cần phải làm mơn nghệ thuật truyền thống, theo đó, chúng tơi tin giới trẻ không quay lưng lại với cảm thụ nghệ thuật vừa đáp ứng sợi dây tình cảm vừa đáp ứng thị hiếu nhu cầu nghệ thuật bối cảnh hội nhập Do vậy, thiết nghĩ cần phải tuyên truyền, giáo dục cho công chúng hiểu nghệ thuật cải lương hay loại hình nghệ thuật truyền thống khác vốn quý dân tộc, yếu tố góp phần tạo nên sắc văn hoá Việt Nam Đổi nội dung hình thức diễn, kịch cải lương Trước hết cải lương cần phải hiểu theo đúng nghĩa nó: “cải cách hát ca theo tiến bộ, lương truyền tuồng tích sánh văn minh” Từ Tổ với nhịp đơi Dạ cổ hồi lang, vọng cổ phát triển thành nhịp 32, lại kết hợp tân cổ giao duyên, câu rút xuống câu,… làm cho sân khấu cải lương đầy sức sống Điều có nghĩa: cải lương tiến bộ, văn minh, không ngừng cải cách đổi Do đó, soạn giả, người viết kịch bản, diễn viên, nghệ sĩ cải lương cần ý thức điều này, từ khơng ngừng cải cách, không ngừng phát triển để cải lương ngày mẻ hơn, phù hợp với điều kiện, hoàn cảnh thực tế nhằm đáp ứng nhu cầu khán giả nước quốc tế giai đoạn hội nhập Về vấn đề tuyển sinh đào tạo Nhà nước cần có sách ưu tiên đặc thù loại hình nghệ thuật truyền thống cải lương Thực tế, cách đào tạo sử dụng chú ý đến cấp, cào với tất loại hình nghệ thuật khác nhau, không phân biệt truyền thống đại Đối với nghệ thuật truyền thống, tài thật lại người xuất thân từ nhà nòi, khơng qua đào tạo quy Nếu đánh giá trả lương theo cấp thiệt thịi cho nghệ sĩ này, đồng thời khơng khuyến khích họ theo nghề Có nhiều nghệ sĩ thành cơng khiếu rèn luyện người hồn tồn khơng phải cấp Do đó, theo chúng tơi bên cạnh hình thức đào tạo quy, nên giao quyền tự chủ cho giám đốc nhà hát cải lương đào tạo theo kiểu truyền nghề tuyển dụng tốt Chúng tin tưởng thời gian tới, TP.HCM có linh động việc thu hút chuyên gia, tài đặc biệt nhằm đưa Nghị số 54 chế đặc thù vào thực tiễn đời sống Kết hợp đưa cải lương vào làm du lịch hình thức Có thể thấy, Malaysia quốc gia ASEAN thành công việc đưa sân khấu truyền thống vào phục vụ du lịch Theo đó, người có trách nhiệm nghệ thuật cải lương nên đầu tư cho diễn, liên kết với tour du lịch để phục vụ phục vụ du khách, đặc biệt du khách nước du lịch TP.HCM Ngồi ra, Nhà nước cần có chủ 12 Chuyên san Phát triển Khoa học Công nghệ số (2), 2019 trương tạo điều kiện liên kết, thiết kế tour du lịch văn hóa đưa du khách đến với phòng trưng bày trang phục cải lương, đạo cụ biểu diễn, để cổ vũ làng nghề môn nghệ thuật cải lương Malaysia, qua viết, chúng tơi mong muốn góp thêm số ý kiến để giúp phát triển loại hình nghệ thuật cải lương tinh thần giữ gìn tinh hoa văn hóa dân tộc theo hướng phát triển đại Việc bảo tồn văn hóa truyền thống địa phương cần có tham gia tích cực cộng đồng, nghệ nhân - người giữ lửa di sản Vì thế, để bảo tồn nghệ thuật truyền thống loại hình nghệ thuật cải lương, cần có vào tích cực quyền TP.HCM có đầu tư thích đáng cho văn hóa truyền thống dân tộc KẾT LUẬN Trước băn khoăn lo ngại trước mai một, khơng gìn giữ văn hóa gốc nghệ thuật truyền thống, trước tác động yếu tố thị trường, cách tham khảo số cách làm hay bảo tồn phát huy di sản nghệ thuật truyền thống nước ASEAN Thái Lan TÀI LIỆU THAM KHẢO BÙI VĂN QUẾ (2001), Cải lương xưa qua sách báo (Bùi Văn Quế sưu tầm), TP Hồ Chí Minh DƯƠNG NGỌC MINH (2000), Chính sách văn hố Malaysia, NXB Chính trị quốc gia, Hà Nội ĐỖ DŨNG (2003), Sân khấu cải lương Nam Bộ, NXB Trẻ, TP Hồ Chí Minh ĐỖ TẤN TRỌNG (1999), Chính sách văn hố Thái Lan, NXB Chính trị quốc gia, Hà Nội NGƠ VĂN DOANH (2000), Nghệ thuật Đông Nam Á, NXB Lao động, TP Hồ Chí Minh NGUYỄN PHAN THỌ (1994), Sân khấu thị hiếu người xem - tiểu luận phê bình, NXB Sân khấu, Hà Nội NGUYỄN PHAN THỌ (1999), Nghệ thuật truyền thống Đơng Nam Á, NXB Chính trị quốc gia, Hà Nội NGUYỄN THỊ MINH NGỌC (2007), Sân khấu cải lương TP.HCM, NXB Tổng hợp TP.HCM, TP Hồ Chí Minh TUẤN GIANG (1997), Ca nhạc sân khấu cải lương, NXB Văn hóa dân tộc, Hà Nội TUẤN GIANG (2006), Nghệ Thuật Cải Lương, NXB Đại học quốc gia TP.HCM, TP Hồ Chí Minh 13 ... thức đúng đắn giá trị văn hóa dân tộc biến giá trị CHÍNH SÁCH BẢO TỒN VÀ PHÁT TRIỂN NGHỆ THUẬT TRUYỀN THỐNG Ở MỘT SỐ QUỐC GIA ĐÔNG NAM Á Khu vực Đông Nam Á với 11 quốc gia chia thành hai phần... BÀI HỌC KINH NGHIỆM TRONG VIỆC BẢO TỒN VÀ PHÁT TRIỂN NGHỆ THUẬT CẢI LƯƠNG TẠI TP HỒ CHÍ MINH Qua phần kinh nghiệm bảo tồn phát huy giá trị loại hình nghệ thuật truyền thống số nước ASEAN (Thái... thuật truyền thống Đông Nam Á học kinh nghiệm cho việc phát triển nghệ thuật cải lương TP.HCM nhân kiện kỷ niệm 100 năm hình thành phát triển mơn nghệ thuật truyền thống diễn hay cống hiến cho nghệ