TÍNH TƯƠNG XỨNG VÀ TÍNH NHẠC TRONG THƠ

Một phần của tài liệu Ngôn ngữ trường thơ loạn bình định (Trang 25)

6. Tổng quan tài liệu nghiên cứu

1.3. TÍNH TƯƠNG XỨNG VÀ TÍNH NHẠC TRONG THƠ

1.3.1. Tính tương xứng

Tính tương xứng là một trong những đặc trưng vô cùng quan trọng của ngôn ngữ thơ. Nhờ có tính tương xứng mà ngôn ngữ thơ có một vẻ đẹp đặc biệt, đó là vẻ đẹp của sự hài hòa, hài hòa của cái tổng thể thống nhất. Tính tương xứng trong ngôn ngữ thơ bao gồm “Những cái tương phản đối ứng, hoặc cân đối nhau và cả những cái tồn tại trong thế bổ sung cho nhau” [7; 131].

Để nghiên cứu tính tương xứng, người nghiên cứu cần tiếp cận dưới nhiều góc độ, có thể tìm hiểu qua mặt âm thanh và ý nghĩa của đơn vị ngôn ngữ. Ngôn ngữ là một hệ thống cấu trúc, người nghiên cứu tính tương xứng được nhìn nhận ở các thứ bậc “Tính tương xứng ở bậc từ, tính tương xứng ở bậc câu, đoạn” [7; 131]. Nếu xem xét ở mặt ý nghĩa ở hai bậc cụ thể và trừu

18

tượng, ta có thể nghiên cứu ở mặt từ vựng, hoặc từ loại. Và nếu xem xét về mặt vị trí và quan hệ các yếu tố ta có thể nghiên cứu “Tính tương xứng trực tiếp, tính tương xứng gián cách trong ngôn ngữ thơ” [7; 131].

Tính tương xứng về âm thanh: Sự liên kết chặt chẽ giữa các dòng thơ,

câu thơ trong bài thơ là nhờ vào tính tương xứng về âm thanh. Chính điều đó nên các nhà thơ đã vận dụng triệt để tính chất này để làm cho thơ trở nên chặt chẽ. Sự chặt chẽ của ngôn ngữ thơ về mặt âm thanh, làm cho những câu thơ có cấu trúc không thể thay đổi. Ở một câu thơ hoàn bị về tính tương xứng âm thanh, nếu ta thay một từ, hay đảo trật tự khác thì ý nghĩa của câu thơ cũng thay đổi hoàn toàn.

Tính tương xứng âm thanh là một nét đẹp tiêu biểu của thơ ca truyền thống, ở đó còn chứa đựng một chiều sâu văn hóa dân tộc. Bởi vậy cho nên những tên tuổi bậc thầy về thơ ca như: Nguyễn Du, Nguyễn Trãi, Hồ Xuân Hương, Huyện Thanh Quan… đều là những người sử dụng đạt đến trình độ điêu luyện về tính tương xứng âm thanh.

Tính tương xứng về âm thanh không đơn thuần hàm chứa tương xứng về thanh điệu thanh bằng thanh trắc, mà còn bao hàm hiện tượng các thanh đi song đôi tạo thành những cặp nhất định.

Tính tương xứng của ngôn ngữ thơ ca không bất biến, bởi lẽ bộ mặt của ngôn ngữ tiếng Việt luôn thay đổi trên nhiều phương diện theo cùng thời gian, chính những thay đổi đó kéo theo sự thay đổi của tính tương xứng.

Tính tương xứng âm thanh cũng được biểu hiện cụ thể ở các kiểu khác nhau: Tính tương xứng về âm thanh trên hai dòng thơ; Tính tương xứng trên một dòng thơ.

Tính tương xứng về ý nghĩa: Đây là tính tương xứng hàm chứa nhiều

tầng bậc và rất phức tạp, người nghiên cứu đứng ở địa hạt nào thì nhìn nhận tính tương xứng ở địa hạt đó. Nếu đứng ở bậc từ vựng người nghiên cứu về

19

tính tương xứng ở mặt từ vựng. Đứng ở bậc ngữ pháp nghiên cứu tính tương xứng ở bậc trừu tượng hơn. Tính tương xứng về ý nghĩa biểu hiện cụ thể:

tương xứng về ý nghĩa từ vựng; tương xứng về mặt từ loại; tương xứng ở các bậc từ.

Tính tương xứng trực tiếp và tính tương xứng gián tiếp: Nếu ở tính

tương xứng âm thanh và tương xứng ý nghĩa, chúng ta đi xét tính nội hàm bên trong ngôn ngữ, thì tính tương xứng trực tiếp và tương xứng gián tiếp tồn tại bên ngoài cấu trúc nội tại của ngôn ngữ. Tính tương xứng trực tiếp “Nếu chúng ta có các cặp yếu tố AB, CD… yếu tố ở đây có thể một từ, một cụm từ, hoặc câu, tương xứng với nhau thì xét trên trục hệ hình và cú đoạn giữa A và B, giữa C và D không có một yếu tố X nào xen vào giữa” [7; 145]. Tính tương xứng gian tiếp “Nếu chúng ta có cặp yếu tố AB, CD yếu tố này được hiểu là từ, cụm từ, hoặc câu tương xứng với nhau thì trên trục hệ hình và cú đoạn giữa A và B, giữa C và D có một yếu tố X nào đó xen vào giữa. Tuy nhiên đó là nguyên lí có tính chất lí thuyết, trên thực tế rất hiếm và hầu như không có tính tương xứng gián tiếp xảy ra” [7; 146].

1.3.2. Tính nhạc

Các nhà nghiên cứu đều thừa nhận trong ngôn ngữ thơ có đặc điểm về tính nhạc. Tính nhạc trong ngôn ngữ thơ có một phương thức tồn tại riêng, hoạt động theo quy luật riêng, bởi lẽ ngôn ngữ thơ không phải là ngôn ngữ âm nhạc thuần túy. Điểm tạo nên tính nhạc trong thơ, là do ngôn ngữ thơ giàu nhịp điệu, ngữ điệu, quãng cách hòa âm. Đó là điều kiện thuận lợi cho những nhạc sĩ chuyển một đoạn thơ, một bài thơ thành nhạc. Dù rằng công việc chuyển thơ thành nhạc là một công việc không hề đơn giản. Ở đó đòi hỏi người nhạc sĩ phải tài hoa, phải tinh nhạy và trên hết là phải biết dung hòa các nét khu biệt giữa tính nhạc trong ngôn ngữ thơ và nhạc.

20

Ngôn ngữ và âm nhạc cũng có quan hệ chặt chẽ với nhau, đó cũng là quan hệ linh hoạt, không cứng nhắc, nhưng cũng tuân thủ theo những quy định, không tùy tiện. Những thanh điệu ở âm vực cao không bao giờ xuất hiện ở nốt nhạc có cao độ quá thấp, hay khi duy chuyển một thanh điệu nào đó ở âm vực cao xuống một quãng cách nhất định, tất yếu sẽ kéo theo sự chuyển dịch các thanh điệu khác xuống một quãng cách tương ứng với tỉ lệ ban đầu của nó.

1.4. THẾ GIỚI NGHỆ THUẬT VÀ TRƯỜNG THƠ LOẠN BÌNH ĐỊNH 1.4.1. Thế giới nghệ thuật 1.4.1. Thế giới nghệ thuật

Nghệ thuật là một thế giới riêng, được sáng tạo theo nguyên tắc riêng của người nghệ sĩ và thế giới nghệ thuật hoàn toàn khác đối với thế giới vật chất tồn tại quanh đời sống con người, cũng như thế giới tâm lí của con người. Mặc dù phản ánh thế giới đời sống vào văn học nhưng hiện thực đời sống lại được đi qua lăng kính với thời gian, không gian riêng và trên nền quy luật tâm lí riêng của mỗi tác giả. Từ điển thuật ngữ văn học định nghĩa: “Thế giới nghệ thuật là một thế giới riêng được sáng tạo theo các nguyên tắc tư tưởng, khác với thế giới thực tại vật chất hay thế giới tâm lí của con người, mặc dù nó phản ánh các thế giới ấy. Thế giới nghệ thuật có không gian riêng, có thời gian riêng, có quy luật tâm lí riêng, quan niệm đạo đức, thang bậc giá trị riêng”[10; 302].

Như vậy thế giới nghệ thuật vừa phản ánh hiện thực vừa phản ánh ý thức chủ quan của nhà văn, nhà thơ, dó đó thế giới nghệ thuật có không gian riêng, thời gian riêng, được phản chiếu qua con mắt của người nghệ sĩ. Hình tượng của thế giới thực tại và hình tượng cái tôi, được xem là hai bộ phận cấu thành làm nên thế giới nghệ thuật trong văn học. Nó khác với những hình ảnh minh họa trong khoa học, hình ảnh của thế giới nghệ thuật là kết quả của một quá trình tư duy, sáng tạo và hư cấu vô cùng độc đáo của người nghệ sĩ.

21

Cũng giống như hình tượng nghệ thuật nói chung, hình tượng nghệ thuật thơ ca được chọn lọc công phu, tinh tế để tác động mạnh mẽ đến cảm xúc và nhận thức của người đọc. Xây dựng hình tượng nghệ thuật trong thơ ca là bằng ngôn từ, nên để nắm bắt là không hề đơn giản, người đọc cần mở rộng tâm hồn, và tìm thấy sự đồng điệu, đồng thời với sự liên tưởng phong phú mới có thể cảm nhận tương đối trọn vẹn.

1.4.2. Trường thơ loạn Bình Định

Trong dòng chảy mạnh mẽ của phong trào Thơ mới những cái tôi có ý thức đã khơi dòng, đã tìm ra những lối đi riêng, làm phong phú khu vườn Thơ mới. Những nhóm thơ, trường thơ đã ra đời như: Trường thơ loạn Bình Định, nhóm Xuân thu nhã tập, nhóm Áo bào gốc liễu… trong số đó có lẽ Trường thơ loạn đã để lại những dư âm sâu sắc, những đóng góp đáng trân trọng nhất cho phong trào Thơ mới. Bởi lẽ ở Trường thơ loạn người đọc bắt gặp những cái tôi vượt ra ngoài giới hạn, những cảm xúc đi đến tận cùng, hình ảnh thoát ngoài biên giới của sự hình dung, ở đó cái gì cũng đắm say, cũng thiết tha đạt đến những cảm giác tận cùng của biên độ tư duy.

Mỗi một nhóm thơ, trường thơ ra đời đều có căn duyên, Trường thơ loạn

ra đời với sự hội ngộ của những anh hào, những tên tuổi nổi danh trên thi đàn lúc bấy giờ như: Hàn Mặc Tử, Chế Lan Viên, Quách Tấn, Yến Lan, sau có sự gia nhập của thi sĩ thần linh Bích Khê. Duyên văn chương đã hội ngộ bốn anh hào thơ ca tại thành Đồ Bàn, Bình Định - vùng đất lắm duyên văn chương, nên người đời gọi họ là Bàn thành tứ hữu. Từ sự đồng điệu tâm hồn, đam mê và sống hết mình với thơ ca, họ đã đến với nhau từ những năm đầu của thế kỉ XX. Đến năm 1936, khi nhà thơ Hàn Mặc Tử quan tâm đến khuynh hướng sáng tác của nhóm và nhận thấy rõ khuynh hướng sáng tác riêng biệt của từng người, nhà thơ đã đề xướng thành lập Trường thơ loạn.

22

Đặc biệt khi Hàn Mặc Tử cầm trên tay bản in tập thơ Điêu tàn (1937) của nhà thơ Chế Lan Viên, Hàn xúc động và cho rằng đã hội tụ đủ nhân tố để lập nên Trường thơ loạn: “Lâu nay chúng ta làm toàn những loại thơ điên loạn, xem ra có đủ nhân tố để lập một trường thơ Điên loạn, nó đã có mầm mống từ lâu, cái tựa Điêu tàn là tuyên ngôn thứ nhất của chúng ta. Rồi chúng ta sẽ tiếp tục có tuyên ngôn bổ sung khi in tập thơ chung của Trường thơ loạn” [31; 3]. Từ đó, đất Quy Nhơn có Trường thơ loạn. Trường thơ loạn tách hẳn ra một hướng khác so với dòng chảy của Thơ mới, những sáng tác của trường thơ nặng về khuynh hướng siêu thực, tượng trưng, huyền ảo… Trường thơ loạn

tồn tại từ khi ra đời năm 1936 đến khi người công dân trung thành của vương quốc thi sĩ thần linh Bích Khê qua đời năm 1942. Chỉ tồn tại trong một thời gian ngắn, nhưng trường thơ đã tạo ra một khuynh hướng sáng tác, một giọng điệu riêng biệt, lạ lẫm, kì dị khiến cho nhiều người phải giật mình. Chính cái riêng biệt đã để lại ấn tượng sâu sắc trong dòng chảy của tiến trình thơ ca dân tộc.

Trường thơ loạn với những vần thơ điên, thơ loạn, nhưng tuyệt đối không có sự bừa bãi, cẩu thả trong sáng tác. Mà ở đó người đọc nhận thấy những vần thơ được trau chuốt cẩn thận, những hình tượng nghệ thuật thơ được dụng công sắp xếp. Đặc biệt các nhà thơ trong Trường thơ loạn nâng niu từng con chữ, hài hòa và độc đáo trong từng câu thơ, dụng công tinh xảo trong việc thực hiện văn bản. Tất cả nhằm thể hiện cảm xúc khát khao đến tận cùng để được sống hết mình, được trải hồn để cảm nhận và thấu hiểu về cuộc sống. Để làm được điều đó người nghệ sĩ phải biết cảm nhận bằng khối óc và tư duy bằng trái tim, phải mở rộng lòng mình không biên giới, biết lắng nghe tiếng thì thầm ở đáy sâu tâm hồn, phải gào, phải thét, phải cười vang sặc sụa, sống lang thang ở thế giới đau thương đầy mơ hồ và lạc vào thế giới cõi âm xa xăm, huyền ảo…

23

Trường thơ loạn với những vần thơ lạ, cảm quan nghệ thuật độc đáo, trong đó thể hiện rõ nét nhất là Hàn Mặc Tử và Chế Lan Viên, còn lại Yến Lan là người ít loạn, Quách Tấn có khuynh hướng riêng. Tuy nhiên chính những nét riêng đã làm nên bản sắc chung, vô cùng độc đáo của Trường thơ loạn.

Hàn Mặc Tử, được xem là vị chúa trong Trường thơ loạn, không chỉ căn cứ vào “Tuyên ngôn thứ nhất” của trường thơ mà bởi lẽ vị chủ soái này đã trung thành trong sáng tác theo hướng điên loạn, đồng thời nhà thơ còn thể hiện tư tưởng sáng tác qua lời tựa trong hai tập thơ Điêu tàn của nhà thơ Chế Lan Viên và Tinh huyết của tác giả Bích Khê, cũng như trong lời bạt tập thơ

Một tấm lòng của nhà thơ Quách Tấn.

Cuộc đời Hàn ngắn ngủi, thời gian dành cho thơ quá ít, nhưng thi sĩ Hàn Mặc Tử đã trở thành một tác giả độc đáo, đặc sắc với hồn thơ “kì dị” (Hoài Thanh, Hoài Chân), “bí ẩn” (Bích Thu), “lạ nhất” (Chu Văn Sơn)… như vậy phải nói rằng hiện tượng Hàn Mặc Tử đã vượt ra ngoài khuôn khổ, thoát khỏi biên độ của cái thông thường, trở thành cái khác thường, bước ra khỏi vòng nhân gian. Cuộc đời Hàn trở thành nguồn cảm hứng sáng tác cho nhiều loại hình nghệ thuật như: âm nhạc, hội họa, điêu khắc, sân khấu, điện ảnh…

Trong đời sống văn học, thi sĩ Hàn Mặc Tử không chỉ được quan tâm trong nước, sự nghiệp thơ Hàn trở thành một đối tượng nghiên cứu đầy mê hoặc và lôi cuốn, dẫn dụ bao tâm hồn đam mê thơ ca vào vườn thơ của người. Hơn bảy mươi năm qua, hiện tượng Hàn Mặc Tử đã là sự quan tâm đặc biệt và cho đến nay đã có hàng trăm công trình, bài viết lớn nhỏ, nhiều cuộc hội thảo trên nhiều bình diện: thi pháp học, phong cách học, ngôn ngữ học, văn hóa học, … về sự nghiệp văn chương của Hàn. Tuy nhiên phải nói rằng những băn khoăn hoài nghi, những vỉa tầng sâu thẳm trong mỗi tập thơ vẫn còn đó, thi nhân và những sáng tạo của thi nhân vẫn ẩn sâu trong thế giới hư ảo.

24

Cuộc đời ngắn ngủi ở kiếp nhân gian nhưng Hàn đã đi một con đường thơ dài và tương đối trọn vẹn, từ thơ Đường luật với tập Lệ Thanh thi tập đến Thơ mới với những tập thơ: Đau thương; Xuân như ý; Thượng thanh khí; Cẩm châu duyên; hai vở kịch Duyên kì ngộ; Quần tiên hội; tập thơ văn xuôi Chơi giữa mùa trăng… cái thú vị của thơ Hàn là còn mới hơn cả thơ mới.

Trong số những thi phẩm trên tập Đau thương (Điên) đạt đến một giá trị nghệ thuật siêu việt, khẳng định tên tuổi Hàn Mặc Tử sừng sững như ngày hôm nay. Đau thương có ba phần: Hương thơm; Mật đắng; Máu cuồng và hồn điên.

Chế Lan Viên có đời người và đời thơ của gần như trùng khít với nhau, ông bước vào làng thơ với tuổi đời khá trẻ, hành trình đến với thơ ca của người là một hành trình lao động nghiêm túc, tận tâm, tận lực không một phút ngơi nghỉ. Ngoài những tiểu luận, phê bình nhà thơ đã để lại một gia tài đồ sộ. Chỉ riêng thơ, hơn 10 tập, đó là con số mà những người làm nghệ thuật điều ao ước: Điêu tàn; Gửi các anh; Ánh sáng và phù sa; Hoa ngày thường – chim báo bão; Những bài thơ đánh giặc; Đối thoại mới; Hoa trước lăng Người; Dải đất vùng trời; Hái theo mùa; Hoa trên đá; Ta gửi cho mình; và ba tập Di cảo.

Điều dễ nhận thấy trong tư duy nghệ thuật thơ ca của Chế Lan Viên là một đường tròn khép kín. Bởi thơ của ông đi từ cái tôi đến cái ta và cuối cùng lại quay về cái tôi, như một hành trình dài để tìm lại chính mình. Hành trình thơ ca của nhà thơ là hành trình của một nhà thơ lớn, đầy đam mê và trách nhiệm.

Hơn 10 tập thơ, mỗi tập có một giá trị độc đáo, mỗi tập thể hiện sâu sắc một tư duy nghệ thuật đậm chất suy tưởng triết lí của Chế Lan Viên. Trong phạm vi của luận văn này chúng tôi không bàn đến những giá trị độc đáo của thơ Chế Lan Viên ở giai đoạn sáng tác sau cách mạng tháng Tám. Mà chúng tôi chỉ khám phá nhà thơ ở giai đoạn trước cách mạng tháng Tám, cụ thể là tập thơ Điêu tàn (1937).

25

Chế Lan Viên không phải là chủ soái của Trường thơ loạn, nhưng tập

Một phần của tài liệu Ngôn ngữ trường thơ loạn bình định (Trang 25)

Tải bản đầy đủ (PDF)

(128 trang)