Tranh đơng hồ “Gà mẹ con”: Gà mẹ và mười chú gà con được bố cục gọn ghẽ trong một hình chữ nhật nằm ngang, mỗi chú gà con một vẻ, con nào cũng đối lập vể tư thế hình dáng, màu sắc tương phản rõ rệt nhưng cũng mang được những trạng thái linh hoạt của từng chú gà đang rỉa lơng rỉa cánh, hay đang nghỉ ngơi trên lưng mẹ – bỗng dỏng cổ sau tiếng cục cục của gà mẹ, hướng về phía con mồi của mẹ. Cái “động” của gà con kết hợp với cái “tĩnh” của gà mẹ, lại đặt trong cái tĩnh của hình chữ nhật. “Động” biểu thị cho “dương”, “Tĩnh” biểu thị cho “âm”. Tơng màu nĩng (đỏ, vàng) là chủ đạo, khiến cho đàn gà thêm rực rỡ trong bầu trời tràn ngập nắng. Cũng như tranh lợn đàn, bức tranh này biểu trưng cho mong ước của người nơng dân: “con đàn cháu đống”, gia đình đơng vui, hạnh phúc.
Kê cúc (gà trống bên cây cúc): Chú gà hùng dũng, một chân gân guốc xoạc ra, chân kia bám vào tảng đá, vươn mình lên như sắp gáy- mà cũng như sắp
bước vào một trận quyết chiến. Nĩi theo cách của hội hoạ hiện đại, bức tranh này sử dụng bảng màu (tương phản và bổ túc). Hai màu tương phản: đỏ – xanh (tuy đỏ đã ngả nâu) và màu trung gian: vàng. Những chiếc lơng cánh, lơng đuơi của con gà: xanh – vàng – đỏ, rồi xanh – đỏ – vàng, cĩ chỗ lại: xanh – đỏ – xanh cùng những mảng vàng lớn – khiến cho thị giác người xem bị cuốn hút mạnh mẽ, chỉ cĩ ba màu mà ta cảm thấy màu sắc như trùng trùng điệp – ấn tượng rất mạnh.Theo các nghệ nhân cao tuổi, hình ảnh gà trống oai phong, hùng dũng tượng trưng năm đức tính của người đàn ơng: Văn, võ, dũng nhân, tín.
+ Cái mào đỏ tựa như chiếc mũ cánh chuồn – tượng trưng cho Văn. + Chân gà cĩ cựa sắc nhọn như kiếm, dùng để chọi – tượng trưng cho Vũ.
+ Thấy địch thủ, gà trống dũng cảm xơng vào, chiến đấu đến cùng – biểu thị của Dũng.
+ Kiếm được mồi cùng gọi nhau ăn – biểu thị của Nhân.
+ Hàng ngày gà gáy sang canh khơng bao giờ sai, nĩ đánh thức mọi người dạy đúng giờ – biểu thị của Tín.
Trên tranh khơng cĩ chữ gì nhưng một bài thơ vịnh chú gà này của nghệ nhân Hiền Năng lại được truyền tụng. Bài thơ cĩ tám câu mà đã sử dụng tới bốn câu phương ngơn về gà:
Gà trống
Xưa vốn cùng chung một mẹ mà Khơn ngoan đá đáp với người ta Gáy lên bạn hỡi xem trời sáng Báo để người nghe tỉnh giấc ra Rõ vẻ giống tơng đầu mỏ thế Lẽ đâu ăn quẩn cối xay nhà
Mặc ai vờ vịt trơng ra quốc
Thực giống Hồ đây chẳng phải pha.
Các cụ kể lại, năm ấy (khoảng 1915) cụ Chánh Hồn gả con gái cho anh Phán Vinh, cụ Đám Giác đã mừng đám cưới bằng một mẫu tranh mới: Gà thư hùng : Một gia đình gà gồm gà trống, gà mái và đàn con. Trên tranh cĩ dịng chữ nơm “lắm con nhiều cháu, giống cánh giống lơng”- một lời chúc thật sâu sắc! (Con nhà tơng khơng giống lơng cũng giống cánh). Gà mái cĩ bố cục theo Đường xoắn ốc – tạo nên sự nũng nịu. Gà trống được đặt trong một hình thang, đáy lớn nằm trên – tạo nên tư thế chủ gia đình, che trở cho gà mái và đàn con. Bức tranh gợi khơng khí hạnh phúc , đầm ấm trong một gia đình. Tranh lợn cĩ: Lợn đàn , Lợn độc, Lợn ăn lá dáy – tất cả đều béo mũm mĩm – “mõm gầu giai, tai lá mít, đít lồng bàn”. Những bức tranh lợn được diễn tả bằng ngơn ngữ ước lệ cùng với sự đối lập của bảng màu nhưng cũng chứng tỏ cá nghệ nhân đã quan sát rất kĩ, nguyên mẫu, đĩ là giống lợn ỉ thuần chủng. Giống lợn này thường cĩ màu đen hoặc lang hồng, lưng võng, bụng xệ, trên thân thường cĩ những đám lơng mọc thành khốy trịn. Theo kinh nghiệm của nhà nơng thì những con lợn nào mà trên lưng cĩ dải lơng mọc khác chiều với chỗ khác thì do là giống tốt. Điều này đã được các nghệ nhân nhấn mạnh bằng một vệt màu sẫm. Để làm nổibật cái má và cái đùi nung núc mỡ, họa sỹ vẽ hẳn một mảng màu hình lưỡi liềm. Điều thú vị nữa là cái mũi, nếu ta nhìn nghiêng – để trơng thấy cả mình con lợn – thì khơng thể trơng thấy hai lỗ mũi của nĩ. Ơ đây tác giả đặt điểm nhìn từ cả phía bên cạnh lẫn phía trước, vì vậy đã thể hiện rõ cái “mõm gầu giai” của con lợn. Trên mỗi con đều cĩ hai cái khốy đựơc thể hiện bằng biểu tượng âm dương.
Từ xa xưa,con người ở phương đơng, qua trải nghiệm cuộc sống đã đúc rút ra triết lý âm dương. Ban đầu là những khái niệm rất cụ thể: Giống cái – âm, giống đực- dương, Đất – âm (biểu tượng là hình vuơng), Trời – dương
(biểu tượng là hình trịn), dần dần người ta đã suy ra nhiều cặp đối lập phổ biến khác: Phía bắc, lạnh – thuộc âm, phía nam, nĩng – thuộc dương; Mùa đơng – âm, mùa hè – dương; Đêm – âm, ngày – dương và cịn rất nhiều cặp âm dương khác: Mềm – cứng; Tĩnh – động; Chậm – nhanh; Tối – sáng; Đen – đỏ; Thấp – cao…Về sau người ta lại phát hiện ra những quy luật cơ bản của nguyên lý âm dương:
Khơng cĩ gì hồn tồn âm hoặc hồn tồn dương, trong âm cĩ dương, trong dương cĩ âm. Âm và dương luơn gắn bĩ mật thiết với nhau, vận động và chuyển hố cho nhau, âm phát triển đến cùng cực thì chuyển thành dương; dương phát triển đến cùng cực thì chuyển thành âm.
Tranh cổ Đơng Hồ luơn cĩ đơi, bản thân hình thức đơi tranh đã thể hiện triết lý âm dương. Nội dung tranh lại càng làm rõ điều này: Ơng tơ – bà nguyệt (ơng tơ-dương, bà nguyệt – âm; Văn trường – Vũ trường (văn – âm, vũ – dương); Hứng dừa – đánh ghen (hứng dừa: êm đềm, hạnh phúc – âm, đánh ghen: bất hạnh, náo động – dương); Dạ xướng ngũ canh hồ – Nhật minh tam tác thuỵ (đêm – âm, ngày – dương) v.v…
Riêng các tranh lợn thì các nghệ nhân Đơng Hồ vẽ hẳn biểu tượng âm dương lên mình mỗi con . Lợn đàn – biểu hiện sự sinh sơi nảy nở – phản ánh tín ngưỡng phồn thực, lợn độc – “nhất khoảnh anh hùng”, lợn ăn dáy – quy luật sinh tồn, tất thảy đều hồ hợp âm dương – đĩ là quy luật của cuộc sống. Sự đối lập cĩ thể phân biệt qua sự đối lập của bản thân và hình dạng của màu sắc. Mặt khác sự đối lập cịn được bộc lộ ở mối quan hệ hình thể với mơi trường xung quanh. Giữa hình với hình , hình với khơng gian, đối lập giữa mầu nĩngvà lạnh.
Các ghệ sĩ ít đã nhanh chĩng được sử dụng màu bổ sung như trong tác phẩm " Cafe đêm " của Van Gogh năm 1888. Ơng sáng tác màu sắc mơ tả như là "ấm", mà thường kết hợp với cảm giác và cảm xúc như năng lượng, tình yêu, niềm vui và lễ hội. Trong bức thư của ơng Theo anh trai của mình,
van Gogh xem xét các cơng việc như "... một trong các xấu nhất (hình ảnh) tơi đã làm ... Tơi đã cố gắng thể hiện niềm đam mê khủng khiếp của nhân loại bằng phương tiện của màu đỏ và xanh lá cây." Bằng cách sử dụng màu sắc trong cách, Van Gogh khai thác năng lực tâm lý bằng sự đối lập của màu sắc để khơi dậy cảm xúc, ở đây tác giả cố ý tạo ra một cảm giác chĩi tai khĩ chịu cho người xem. Đối lập này với Picasso và "Thời kỳ xanh" của mình, nơi mà các bức tranh dậy cảm xúc thường gắn liền với "lạnh" màu sắc, chẳng hạn như nỗi buồn và chất lượng bị thu hồi.
Một câu hỏi để suy ngẫm! Các yếu tố khác trong bức tranh " Cafe đêm " cả về màu sắc và phong cách của bức tranh, truyền đạt ý tưởng này mà nĩ khơng phải là một bức tranh thú vị của các loại ra hầu hết mọi người đến để thưởng thức? Tuy nhiên bức tranh khác" Cafe đêm " khơng cĩ tác dụng, mặc dù xanh là màu chiếm ưu thế?
“Các cơ bán sữa”, Jan Vermeer c. 1658-60. Sử dụng tinh khiết những màu đối lập, vàng và màu xanh - màu vàng trên mặt trước của áo che thân trên màu vàng của người giúp việc, nơi chúng bắt ánh sáng, và màu xanh trên đầu trang của tạp dề. Những màu sắc tương phản thống trị bức tranh, xác định khơng gian và ánh sáng. Áo che thân trên màu vàng là một nguồn ánh sáng, chiếu sáng mặt và nắp. Màu xanh là mạnh nhất trong các tạp dề bĩng và ít sống động. Leonardo da Vinci mơ tả sự đối lập màu sắc, đặc biệt là sự tương phản đồng thời của màu bổ sung, như sau:
"Màu sắc khác nhau như nhau hồn hảo, sẽ xuất hiện tuyệt vời mà được xem gần màu xanh trái của nĩ trực tiếp gần màu vàng, màu xanh lá cây gần đỏ: vì mỗi màu rõ ràng nhìn thấy khi trái ngược với trái của nĩ hơn bất kỳ tương tự khác với nĩ. "
Bằng phương pháp diễn hình hiện đại. Nguyễn Sáng đơn giản hĩa phần khơng quan trọng bằng nét vẽ hào phĩng của cây bút to đường lưng mềm mại rồi đi vào chi tiết từ mắt mũi tới bộ râu con vật. Nét tranh ơng chỗ đơn sơ thơ
mộc, chỗ tinh vi xen lẫn đem lại hiệu quả hồn nhiên, sinh động. Những mảng màu giao hịa lúc nguyên sắc dân gian, lúc đậm nhạt, câm, thét, vơ ý và chủ tâm tương phản đối lập, nằm trong tổng thể xơn xao bản hợp tấu màu nhiều cung bậc hài hịa, gây ấn tượng mạnh mẽ. Tơi ngắm nhìn khơng chán mắt nhiều tranh Nguyễn Sáng vẽ mèo phong phú về hình thức diễn tả, mang dấu ấn phong cách tạo hình của riêng ơng: lực lưỡng và tinh tế, dân gian và hiện đại. Nhìn gia đình mèo nơ rỡn trên tranh, cái tinh thần lồi vật trong nét bút ơng đùa rỡn với sắc màu lúc cơ đặc, lúc tan lỗng rồi lặn sâu vào lịng tranh, lại hiện ra quấn quýt với đường nét liền mạch hay đứt đoạn thật điêu luyện, bất ngờ. Chỗ vơ tình cĩ mục đích, chỗ dè dặt dụng cơng đầy sức mạnh, thần kỳ. Hình họa của ơng đơn giản và mạch lạc, nét vẽ bay bướm nhưng khơng mịn sáo. Cảm giác vẽ liền một hơi, luơn tươi mới, hồi hộp. Tác phẩm mèo của Nguyễn Sáng dẫn ta tới cốt lõi cái tinh thần của đối tượng ơng miêu tả, đĩ cũng là quan niệm phổ biến của hội họa phương Đơng. Tơ Đơng Pha đời Tống chẳng từng viết “Bàn về tranh mà chỉ nĩi đến chỗ giống về hình thì đĩ là kiến thức của trẻ con”…
Manet trong bức tranh “Bữa điểm tâm trên cỏ”, sơn dầu, năm 1863. Tác phẩm đã gạt bỏ lối vẽ “hồn chỉnh” cũng như các đề tài cũ thường là tơn giáo, thần thoại, lịch sử..., lại táo bạo biểu hiện cá tính chủ quan mạnh mẽ bằng cách từ bỏ lối diễn tả ánh sáng dịu dàng, chuyển sắc độ êm ả theo kiểu cổ điển và bắt đầu dùng màu tương phản, tương ứng với ánh nắng chĩi chan hiện thực của cuộc sống. Người xem cảm nhận một nguồn cảm xúc mạnh mẽ qua từng nhát cọ bạo dạn, mạnh mẽ của tác giả.
Tác phẩm: “ Trái tim và nịng súng” Huỳnh Văn Gấm -1963. Vẽ về đề
tài đấu tranh chống Mỹ ở miền Nam, tác giả đã vận dụng thủ pháp tương phản về hình mảng và màu sắc để xây dựng hình tượng nhân vật người phụ nữ. Tồn cảnh bức tranh là khung cảnh rất điển hình, tương phản mạnh : Một bên là sự sống và một bên là cái chết; Một bên là sức sống sơi sục và một bên là
sự lãnh lẽo vơ hồn; Sự tương phản giữa trái tim màu đỏ và nịng súng màu đen. Bức tranh được nhuốm đỏ bởi một màu đỏ truyền thống của chất liệu sơn mài, trong đĩ tất cả các sắc độ của màu đên chỗ thì gay gắt, chỗ thì xám xịt. Phải chăng tồn bộ bức tranh tốt lên một sức mạnh ? Một sức nĩng cĩ thể thiêu cháy kẻ thù, nhưng cũng cĩ thể là ánh lửa tàn bạo từ những nịng súng đen ngịm mà kẻ thù đã dội lên làng xĩm. Cĩ lẽ màu đỏ đĩ cũng là màu máu của bao nhiêu con người vơ tội đã thấm đẫm mảnh đất quê hương.
Trong bức tranh, tác giả đã đưa ra hai nhĩm nhân vật đối lập: Một bên là những người phụ nữ kiên cường, vây kín khẩu pháo, một phía là nhĩm lính Mỹ ngụy đang lùi dần, chính giữa bức tranh là hình ảnh của một người phụ nữ đang ngồi trong tư thế vững chắc vươn ra phía trước vẻ thách thức, lưng chắn ngang nịng pháo, đơi mắt rực lửa nhìn về phía tên lính Mỹ. Phía bên phải cĩ một tên lính Mỹ to lớn cĩ dáng vẻ hung dữ, dọa nạt nhưng tư thế lại khơng vững chắc, hơi ngã về phía sau, tay cầm khẩu súng ngắn nhưng nịng súng chúc xuốn đất, tay buơn thỏng thể hiện sự khiếp sợ và bất lực..Với tư thế này tên lính chỉ cĩ bước lùi dần, khiếp sợ. Như vậy, thơng qua thủ pháp tương phản tác giả đã mơ tả sức mạnh và khí thế tiến cơng, thắng lợi thuộc về những người phụ nữ kiên cường.
Với tác phẩm “Trái tim và nịng súng” - Huỳnh Văn Gấm, đã nêu bật
chủ nghĩa anh hùng cách mạng, vẻ đẹp tuyệt vời của người phụ nữ Việt Nam. Bức tranh phản ảnh hiện thực cuộc chiến tranh tàn khốc nhưng lại mang ý ngĩa nhân văn sâu sắc: Nững người phụ nữ tưởng chừng như mềm yếu nhưng lại rất kiên cường, bất khuất, sắn sàng hy sinh thân mình để ngăn chặn tội ác, mang lại yên bình cho xĩm làng, quê hương.
Những ứng dụng về màu hay chất liệu trong sơn mài luơn là những khám phá mới của người hoạ sĩ . Những đĩng gĩp to lớn dẫn đến sự thành cơng ấy phải nhắc tới đĩ là các hoạ sĩ trường mỹ thuật Đơng Dương. Bên cạnh những
hồ sắc thiên về màu nĩng của sơn mài, các hoạ sĩ đã tìm thấy một hồ sắc lạnh rất tương phản với gam màu truyền thống của sơn ta, với màu xanh lục, xanh lam, màu đen sâu thẳm, trắng tinh khiết của vỏ trứng, mát lạnh của vỏ trai, gam màu được các hoạ sĩ khám phá và tìm ra đã làm cho bảng màu thêm phong phú.
Bức tranh “Kết nạp Đảng ở Điện Biên Phủ” của Nguyễn Sáng, là một tác phẩm thành cơng về vẻ đẹp bi hùng và hồnh tráng bằng gam màu nĩng, nĩ đã mơ tả một cuộc kết nạp Đảng ngay trong chiến hào sau một trận đánh.. Hình ảnh các chiến sĩ khá đơn giản bằng các áo sáng vàng của bạc , vàng. Quần thì đậm của cảnh vừa mới chiến đấu, ướt đẫm màu nâu đất. Trời và mặt đất trong chiến hào là một mảng sáng được dát bạc tạo ra chiều sâu cho chiến hào. Tác phẩm này thành cơng ở chỗ chất liệu sơn mài rất phù hợp với vẻ đẹp bi hùng ở phong cách giản dị và chất liệu màu khoẻ chắc đối lập với bức tranh
“ Nhớ Một Chiều Tây Bắc” hoạ sĩ Phan Kế An, bằng gam màu lạnh của một khơng gian trong xanh với núi đồi trùng trùng điệp điệp, đã khéo léo diễn tả được một khung cảnh đẹp rất sinh động của núi rừng Tây Bắc, làm cho người xem cũng rung cảm theo nỗi nhớ của người vẽ. Vượt qua hạn chế của bảng màu nguyên sơ và mặc những bước phức tạp của quá trình thể hiện, sơn mài Việt Nam đã dần dần biểu hiện được các độ chuyển tinh tế của màu sắc, cũng như diễn tả được khơng gian theo ánh sáng thực tương phản với mảng sắc giát vàng của nắng trên bầu trời tỏa xuống sườn núi. Cùng là hồ sắc lạnh nhưng mỗi tác phẩm đều thể hiện được những thời điểm khác nhau, đạt được hiệu quả về nội dung đề tài.
Bức tranh “Qua cầu Khỉ” của hoạ sĩ Nguyễn Hiêm tả về thời điểm ban đêm, cái đẹp trong tranh và ý tưởng mà hoạ sĩ muốn tạo nên là hình ảnh đối lập về ánh sáng giữa những người lính đi dưới đêm trăng sáng. Tuy khơng