Ky thuat sang tac ca khuc

38 9 1
Ky thuat sang tac ca khuc

Đang tải... (xem toàn văn)

Tài liệu hạn chế xem trước, để xem đầy đủ mời bạn chọn Tải xuống

Thông tin tài liệu

Trong các bài hát tôn giáo, các đoạn hát nói của opera, các bài hát dân gian, lời ca được chuyển hóa y nguyên vào nhạc, đôi khi không cần thiết phải ký âm ra tiết nhịp vì tự bản chất,[r]

(1)

NHẠC VÀ KHÓA NHẠC

Âm nhạc kết rung chuyển đặn nhịp nhàng khơng khí

Độ sâu (depth) hay độ cao (pitch) tiếng nhạc tạo nên khác biệt tốc độ rung chuyển không khí cịn gọi qng

Sự to mạnh dịu dàng tiếng nhạc tùy thuộc vào kích thước (size), cường độ (amplitude) rung chuyển, gọi lực âm (force of the sound) Âm sắc (timbre) phẩm chất tiếng nhạc (quality), tùy thuộc vào chất vật rung

Sự dẫn viết nhạc gồm có: – Nốt: để diễn tả thời gian

– Khung nhạc khố nhạc: để diễn tả qng nhạc Các Loại Khóa Nhạc:

Hiện nay, người ta gom lại chung khóa Fa Sol để viết cho giọng hát Tuy nhiên, sử dụng khóa Do bao gồm hết giọng hát nằm đường kẻ mà dùng đường kẻ phụ Hơn nữa, sử dụng khóa Sol cho giọng tenor nốt viết bát độ cao so với âm sắc thực tế:

Khóa Fa dùng cho giọng nam trầm, guitar, nhạc cụ trầm (cello, contrabass)

Khóa Do dùng cho giọng tenor, cello (nốt cao), bassoon, tenor trombone

Khóa Do dùng cho giọng alto, viola, alto trombone

Khóa Do dùng cho giọng soprano

Khóa Sol dùng cho giọng soprano, alto, violin, nhạc cụ âm sắc cao

(2)

KÝ HIỆU DÙNG TRONG ÂM NHẠC Dấu hồi tống:

Có nghĩa là: lặp lại đoạn nằm hai dấu Nếu lặp lại đầu nhạc khơng cần phải ghi dấu hồi tống đầu

Dấu D.C.: D.C (da capo) có nghĩa là: trở lại từ đầu Capo(La–tinh)= đầu Dấu D.S.: D.S (dal segno) có nghĩa là: trở lại nơi có dấu hiệu

Segno(La–Tinh) = dấu hiệu

Trong trường hợp trên, lặp lại kéo dài có ký hiệu FINE (hết) (mắt ngỗng): nghỉ tùy thích

Đoạn nhạc phải đánh bát độ cao

8va bassa 8va sotto nằm khung nhạc khóa F có nghĩa đoạn nhạc phải đánh bát độ thấp

Con (hoặc 8) nằm nốt trầm có nghĩa nốt trầm cần phải đánh lúc với nốt bát độ thấp

Dấu hiệu ghi trước hợp âm có nghĩa hợp âm phải rải nốt, nốt trầm

Ký hiệu viết tắt cho nốt:

nghĩa

nghĩa

(3)

Ký hiệu viết tắt cho nhóm nốt:

nghĩa

nghĩa

lặp lại cho ô nhịp

lặng 12 ô nhịp

Liên hai (Couplet): nhóm nốt có giá trị thời gian nốt có tính chất =

Liên ba (Triplet): nhóm nốt có giá trị thời gian nốt có tính chất =

Liên bốn (Quadruplet): nhóm nốt có giá trị thời gian nốt có tính chất, thường gặp nhịp phức Liên bốn đơi bị nhầm lẫn nhóm nốt có giá trị thời gian nhóm nốt có tính chất

= ( )

Liên năm (Quintuplet): nhóm nốt có giá trị thời gian nốt có tính chất =

Liên sáu (Sextolet): nhóm nốt có giá trị thời gian nốt có tính chất =

(4)

nốt đỉnh

I ĐƯỜNG CONG GIAI ĐIỆU

Đường cong giai điệu đường di chuyển theo nốt giai điệu Có loại đường cong giai điệu sau:

1 Đường sóng(the wave):

Các nốt nhạc di chuyển lên xuống dịu dàng sóng lượn, khơng tạo đối nghịch Đường sóng đạt tới nốt nhạc cao nhiều lần không tạo đỉnh điểm, cao trào

(Nguyễn Văn Đông: Đêm Đông)

2 Đường sóng có cao trào(the wave with climax):

Cũng gặp giai điệu dịu dàng, sóng lượn, lang thang qua vài ô nhịp vươn lên nốt cao trào – sóng giai điệu đạt tới đỉnh (đỉnh cao trào nốt cuối câu nhạc giai điệu chuyển động thư thả hơn)

(Phạm Mạnh Cương: Thung Lũng Hồng)

(5)

nốt đỉnh

nốt đỉnh

nốt đỉnh

3 Đường sóng dâng cao(the rising wave):

Đây dạng sóng động dạng sóng Giai điệu chuyển động lên xuống lại lên mức cao trước, lại xuống dâng lên mức cao để sau đạt đến nốt đỉnh tuột xuống sau tức

4 Đường sóng xuống(the falling wave):

5 Cầu vồng(the arch):

Một dạng cầu vồng khác lên xuống theo dạng chuyển động sóng:

6 Đáy chén(the bowl):

7 Đường thẳng lên(the rising line):

Đường thẳng lên hình thức đơn giản giai điệu Vấn đề đặt để không tạo cảm giác nhàm chán thang âm lên xếp nốt sau cao nốt trước bậc! Trong trường hợp này, thấy bậc thầy: Beethoven, Brahms Chopin sáng tác nhiều giai điệu đặc sắc từ nốt xếp theo đường thẳng lên

(6)

8 Đường thẳng xuống(the falling line):

Cũng giống đường thẳng lên, khó mà tránh cảm giác nhàm chán thang âm xuống

9 Đường thẳng ngang(the horizontal line):

Giai điệu theo đường thẳng ngang tạo cảm giác bất động, thường xuất ca nhạc lễ nghi, thánh ca

(7)

II TIẾT NHỊP (Rhythm)

Tiết nhịp phần tách rời giai điệu Căn tiết nhịp phách

(beat) Phách nhịp đập liên tục khơng đổi từ mà mẫu tiết nhịp phát triển Nhịp(meter) mẫu phách mạnh nhẹ lặp lại đặn

Tiết nhịp mang ý nghĩa âm nhạc: (1) nghĩa rộng, bao trùm phương diện thời gian (2) nghĩa cụ thể, mô tả mẫu riêng biệt giá trị thời gian Nói cho rõ nghĩa thứ này, tiết nhịp tập hợp nốt trắng, đen gồm có vài dấu lặng xếp theo trật tự Hoặc giản đơn nốt mốc đơn nốt trắng:

: đoạn mở đầu “Giao Hưởng Số 5” Beethoven Nó mẫu “Bài Khơng Tên Số 8” Vũ Thành An:

“Jingle Bells” tiết nhịp:

Rất nhiều ca khúc đoạn nhạc giao hưởng xác định “lý lịch” chúng chủ yếu qua tiết nhịp Thí dụ thang âm D trưởng khơng thể gọi giai điệu được:

Nhưng tiết nhịp thêm vào:

thì giai điệu xuất hiện:

(8)

Allegro mẫu lặp lại

mẫu lặp lại

Allegro moderato

Có nhiều loại tiết nhịp sau: 1 Các Loại Tiết Nhịp Cân Đối:

1.1 Tiết nhịp lặp lại(repeated rhythm):

Hình thức cấu trúc tiết nhịp lặp lại giản đơn Loại tiết nhịp thông thường bị xem xồng nhiều bậc thầy âm nhạc sử dụng thủ pháp để mở đầu cho tác phẩm bất hủ

Dưới thí dụ tiết nhịp lặp lại tác phẩm giao hưởng:

(a)

(b)

1.2 Lặp lại liên tục(insistent repetition):

Đôi câu nhạc đoạn nhạc có tiết nhịp lặp lặp lại Sự lặp lại liên tục sử dụng loại nhạc:

– nhạc khiêu vũ

– câu nhạc có đường cong giai điệu đẹp, việc lặp lại liên tục tiết nhịp giúp tăng sức mạnh cho dòng giai điệu

– tác phẩm có phần hịa âm đẹp, việc lặp lại tiết nhịp tăng thêm sức thu hút âm nhạc

– tác phẩm mang màu sắc réo gọi, ám ảnh, tiết nhịp lặp lại liên tục thường yếu tố chánh

Như vậy, việc lặp lại tiết nhịp giúp nhấn mạnh tăng lực cho nhiều thể loại giai điệu Muốn sử dụng thủ pháp cách tốt tiết nhịp phải thật rõ ràng, thu hút Độ dài tiết nhịp từ nửa ô nhịp ô nhịp

1.3 Tiết nhịp lặp lại có biến đổi(rhythm with varied repetition):

(9)

mẫu (a) (a) lặp lại mẫu (b)

(b) lặp lại (a) biến đổi (a) biến đổi

(b) biến đổi

(Debussy: String Quartet – Tứ Tấu Dây)

1.4 Tiết nhịp đôi lặp lại(double repeated rhythm):

Sự đa dạng phong phú thêm kết hợp mẫu tiết nhịp vào câu nhạc Thủ pháp tạo dòng giai điệu dài, tiết nhịp đầu cần có thời gian để ổn định trước tiết nhịp thứ xuất Nhìn chung, mẫu tiết nhịp lặp lại tức lần: a, a’, b, b’ Sự lặp lại y mẫu có biến đổi

(Bach: Brandenburg Concerto, No.2)

(a) (b)

2 Các Loại Tiết Nhịp Không Cân Đối: 2.1 Thay đổi nhịp(changing meter):

Sự thay đổi nhịp câu trả lời kỷ 20 điều mô tả “sự bạo tàn vạch ô nhịp” (“the tyranny of the bar line”) Sau sáng tạo vạch ô nhịp việc viết nhạc dễ dàng hơn, nhạc sĩ kỷ 17 xem vạch ô nhịp định luật tự nhiên Việc hứng khởi việc tìm cách hịa âm với khuôn mẫu cân bốn (four–square pattern) khiến nhà soạn nhạc thời Baroque gạt qua bên tiết nhịp uyển chuyển thời Phục Hưng Một bắt đầu nhịp đó, nhà soạn nhạc bị bắt buộc phải giữ nhịp không đổi hết chương nhịp khác thay vào theo qui tắc Nhịp cố định cân phương thống trị âm nhạc phương Tây suốt gần 300 năm

(10)

>

> > >

Thế kỷ 20 mở cửa âm nhạc vào đường tiết nhịp Nhưng tiền bối nhiều nhà cải cách đại lại nhà soạn nhạc thể kỷ 19, Modeste Moussorgsky Dựa vào tiết nhịp dân ca Nga để làm điểm bắt đầu mình, Moussorgsky mạnh dạn sử dụng loại nhịp khác Chẳng hạn tác phẩm “Những Hình Ảnh Tại Buổi Triển Lãm” (“Pictures at an Exhibition”), soạn năm 1870, bắt đầu pha trộn nhịp 5/4 6/4

Một người kế tục Moussorgsky, nhà soạn nhạc trẻ Stravinsky tiếp nối sư phụ nhiều mặt cách phát triển việc thay đổi nhịp thành nghệ thuật phức tạp 2.2 Tiết nhịp tự do(free–flowing rhythm):

Phần lớn âm nhạc thời Trung Cổ, Phục Hưng âm nhạc Phương Đơng nhạc có tiết nhịp tự Dù cân đối hay không, âm nhạc thời y tiết nhịp Nhiều tác phẩm Josquin des Prés, Okheghem, Palestrina người đương thời nghe lơ lửng khơng gian, khơng có lặp lại

Với phát triển nhịp hòa âm, tiết nhịp tự phải nhường bước cho tiết nhịp lặp lại Vạch ô nhịp, hợp âm khối biến đổi hòa âm khiến cho việc viết giai điệu với tiết nhịp tự khó khăn Tuy nhiên, truyền thống khơng hồn tồn bị Đơi nhà soạn nhạc cịn nhớ đến khả lững lờ tiết nhịp tự Và kỷ 20, tiết nhịp tự sử dụng rộng rãi trở lại lần

2.3 Đa tiết nhịp(polyrhythm):

Đa tiết nhịp tên gọi sai Phải gọi đa nhịp (polymeter) mơ tả rõ ràng cách mà âm nhạc đa nhịp thể hiện: nhịp nằm nhịp khác Vì trọng âm phách khơng trùng nên chói tai điều không tránh khỏi, chẳng hạn nhịp phách nằm nhịp phách thí dụ mà ta gọi nhịp hành khúc vang lên nhịp điệu valse:

Rõ ràng phách 1-2-3-4 nhịp hành khúc không ăn với phách 1-2-3 nhịp valse gây chỏi trọng âm

2.4 Tiết nhịp không nhịp(non–metric rhythm):

Tiết nhịp cuối bỏ qua vạch ô nhịp mà trọng âm nhịp cân phương Loại nhạc khơng nhịp ly khỏi cụ thể thể chất Nó làm cho tư tưởng lơ lửng giới khơng có bước nhịp vũ nhạc, khơng có chuyển động, khơng có hành động thể chất

(11)

2T 2t 2t 2T 2T

2T 2T 2T

2T

2T 2T

2t 2t 2t 2t 2t

III ĐẶC TÍNH DIỄN ĐẠT CỦA CÁC QUÃNG GIAI ĐIỆU

Trong âm nhạc phương Tây, từ thời Trung Cổ nay, quãng nhạc dùng để truyền đạt cảm xúc Các quãng tăng giảm chủ yếu dành để diễn tả lúc căng thẳng kịch tính

Đặc tính diễn đạt quãng thay đổi theo kích cỡ quãng Như quãng 2, quãng nhỏ quen thuộc tất quãng tinh chất dòng nhạc dịu dàng chảy Trong câu nhạc dịu dàng, quãng T (trưởng) 2t (thứ) sử dụng chen lẫn

(Nguyễn Văn Thương: Đêm Đông)

(Lê Hựu Hà: Phiên Khúc Mùa Đông)

Khi quãng thứ sử dụng tiếp nối (tạo chuyển động chromatic gọi chuyển động nửa cung), tạo cảm giác căng thằng, kích thích

(Bizet: Habanera, nhạc kịch Carmen)

Khi quãng trưởng xuất tiếp nối nhau, nghe âm giai nốt cung bồng bềnh nhà soạn nhạc phái Ấn Tượng sử dụng thời gian tương đối ngắn vào đầu thập niên 1900

2T 2T

(12)

2T 2T 2T 2T 2T 2T 2T 2T

5Đ 5Đ 5Đ

5Đ 5Đ 5Đ 4Đ

(Debussy: Voiles, Preludes For Piano, Cuốn 1)

Quãng trưởng thứ, ngồi vai trị quen thuộc chúng việc hình thành giai điệu, thành tố việc lập thành hợp âm

(Hồng Q: Cơ Láng Giềng)

Quãng thường diễn tả cảm xúc cứng rắn, mạnh mẽ Chúng quãng cho kèn cor, trumpet, đồng quen dùng tác phẩm săn bắn quân nhạc Quãng dùng anh hùng ca chiến nhạc

(Lê Thương: Hòn Vọng Phu I)

Quãng giúp nâng cao thêm tính chất quốc ca, thí dụ quốc ca Pháp “La Marseillaise” sau đây:

(La Marseillaise)

Quãng sử dụng để diễn tả nhiều tâm trạng khác như: kích thích, quyến rũ, lạ thường

(Văn Cao: Buồn Tàn Thu)

(13)

7T

4Đ 6t 6t 6t 6t 6T 6T 6T

Quãng trưởng thứ, đặc biệt thể lên, tạo cảm giác vươn lên thành đạt Quãng trưởng thường dùng để diễn tả nhiều tâm trạng tình ái, từ cảm xúc thơ ngây cảm xúc mơ mộng ân

Khi quãng trưởng giảm nửa cung để trở thành quãng thứ, cảm xúc tình trở nên mờ tối đậm màu sắc

(Cung Tiến: Thu Vàng)

Đã có thời lâu, quãng xem quãng khó hát liệt vào loại quãng “cấm sử dụng” Phải đến thời cận Baroque, quãng mở cửa đến thời Lãng Mạn, trở thành ưa chuộng việc diễn tả cảm xúc thầm Chính thiếu hụt nửa cung để trở thành quãng trọn vẹn, nên quãng quãng đầy ngạc nhiên có lẽ quãng khó chịu

(14)

Quãng giảm

Quãng 6T

IV ĐOẠN NHẠC KHỞI Ý (Motive)

Ai sáng tác hát Giai điệu tạo cho người nghe ấn tượng ý tưởng âm nhạc đầy đủ, Đôi giai điệu đến với người soạn rời rạc, lẻ tẻ cần phải kết hợp lại, thứ tự lại để tạo thành giai điệu trầm bổng Các mảnh “ý nhạc” rời rạc gọi “đoạn nhạc khởi ý” (motives)

Đoạn nhạc khởi ý nhóm nốt nhạc xem đơn vị việc tạo thành câu nhạc, nhạc khúc, nhạc Dù ngắn hay dài, đơn giản hay phức tạp, đoạn nhạc khởi ý mẫu chuẩn theo nhạc thành hình

1 Nhận Diện Đoạn Khởi Ý:

Đoạn khởi ý (motive) nhận diện từ việc sử dụng liên tục đoạn nhạc Sự kết thúc motive đánh dấu cách: (1) lặp lại tức nó, (2) dấu lặng, (3) du nhập nốt nhạc đối nghịch

2 Motive Giai Điệu Và Motive Tiết Nhịp:

Motive có chất giai điệu (melodic) tiết nhịp (rhythmic)

Motive giai điệu có đặc tính qng nhạc đường cong giai điệu không quan trọng đến tiết nhịp

Trong “Fugue cung Do thăng thứ” (Fugue No.4), Bach sử dụng quãng giảm motive:

(Bach: Fugue No.4, The Well Tempered Clavier, Cuốn 1)

Còn Chopin, “Nocturne cung Mi giáng trưởng”, bắt người nghe phải ý quãng trưởng lên để bắt đầu motive:

(Chopin: Nocturne cung E giáng trưởng, Op.9, No.2)

(15)

Motive

mẫu tiết nhịp

nhảy vượt giai điệu

Motive ngắn

Motive dài

(Beethoven: Giao Hưởng Số 7, Op.92)

Một mẫu tiết nhịp, lặp lại, trở thành motive

Motive tiết nhịp–giai điệu motive thường gặp nhạc, kết hợp tiết nhịp giai điệu

Motive mở đầu Giao Hưởng Số 40 Mozart phát triển từ mẫu tiết nhịp Mẫu tiết nhịp lặp lại lần sau nhảy vượt giai điệu lên quãng Đây kết hợp tiết nhịp giai điệu

(Mozart: Giao Hưởng Số 40, K.550)

3 Sự Phức Tạp Và Độ Dài Của Motive:

Đoạn khởi ý (motive) đơn giản phức tạp, ngắn dài

(Đức Huy: Bay Đi Cánh Chim Biển)

(Y Vân: Lòng Mẹ)

(16)

motive lặp lại bậc thấp lặp lại bậc thấp

motive lặp lại ngun mẫu

Có lẽ việc khơng nói đến đoạn khởi ý dài nhịp lạ thật vậy, gặp đoạn khởi ý dài lẻ ô nhịp giai điệu phổ thông vũ nhạc Ngay kỷ thứ 18 19 gặp đoạn khởi ý lẻ nhịp Tuy nhiên, bắt gặp đoạn khởi ý lẻ ô nhịp dân ca, âm nhạc thời Phục Hưng nhạc đại

Ngoài ra, gặp đoạn khởi ý dài ô nhịp đoạn khởi ý khơng hịa với khn mẫu nhịp thơng thường

4 Các Kỹ Thuật Biến Tấu Đoạn Khởi Ý:

Khi nhạc sĩ tìm đoạn khởi ý vừa ý, làm để phát triển thành giai điệu?

Anh ta tự hỏi: nên cho giai điệu theo chiều này, hay chiều kia? Nên phát triển căng thẳng làm cho giai điệu đong đưa dần theo chiều lên? Có nên kết hợp nhiều dạng sóng với nhau? v.v

Có cách phát triển đoạn khởi ý thành câu nhạc sau: a Lặp lại đoạn khởi ý bậc cao

b Lộn ngược lại ô nhịp đầu có biến đổi chút c Đưa chất liệu xuống cung thấp d Thay đổi quãng đoạn khởi ý

4.1 kỹ thuật phát triển đoạn khởi ý khác sau kỹ thuật sáng tác giai điệu:

(1) Lặp lại nguyên mẫu (literal repetition):

(Trịnh Công Sơn: Rồi Như Đá Ngây Ngô)

(2) Tiếp nối nhau(sequence):

Là cách lặp lại khác với lặp lại ngun mẫu có thay đổi motive bậc cao thấp Đây kỹ thuật thường gặp thời kỳ thể loại nhạc

(17)

motive lặp lại cao dần

(a) (b) (c)

motive motive lặp lại motive biến tấu motive biến tấu

(a) (c) (b) (c)

(d)

(b)

motive tạo từ mảnh

lặp lại motive đầu lặp lại motive mảnh

Một chuỗi đoạn khởi ý tiếp nối theo bậc cao dần làm tăng cường độ giai điệu

(Lê Uyên Phương: Đưa Người Tuyệt Vọng)

(3) Đổi quãng(interval change):

Theo kỹ thuật này, nốt đoạn khởi ý lặp lại quãng khác đoạn khởi ý nhận diện qua âm hình tiết nhịp

(La Hối–Thế Lữ: Xuân Và Tuổi Trẻ)

(4) Phân mảnh(fragmentation)

Đã từ xưa, nhạc sĩ biết tránh nhàm chán lặp lại đoạn khởi ý, cách thay đổi độ dài đoạn khởi ý Phân mảnh phá đoạn khởi ý thành mảnh dùng vài mảnh tạo câu nhạc

(Lan Đài, thơ: Hoàng Hương Trang: Chiều Tưởng Nhớ)

đoạn khởi ý

(18)

motive đổi tiết nhịp

đổi tiết nhịp đổi tiết nhịp (5) Mở dài (extension)

Một đoạn khởi ý dài ô nhịp, lặp lại kéo dài thành ô nhịp Sự kéo dài xảy cuối câu nhạc gọi “mở dài” Khác với kỹ thuật phân mảnh, kỹ thuật mở dài giúp phong phú hóa âm hình tiết nhịp

Kỹ thuật mở dài thực cách: (1) thêm chất liệu vào đoạn khởi ý; (2) lặp lại phân mảnh

Mở dài cách lặp lại liên tục phân mảnh cách tạo tiếp nối phân mảnh thường tạo hiệu tăng cường độ âm nhạc nốt theo đường sóng dâng cao

(6) Đảo ngược (inversion)

Đảo ngược lộn ngược đoạn khởi ý, khác với đảo quãng Khi đoạn khỏi động tăng lên bậc kỹ thuật đảo ngược, đoạn khởi ý xuống theo bậc theo quãng; đoạn khởi ý nhảy vọt lên nốt cao, đảo ngược làm cho đoạn khởi ý rơi xuống nốt thấp quãng

(7) Đổi tiết nhịp(rhythm change)

Thay đổi tiết nhịp xem kỹ thuật việc biến tấu đoạn khởi ý Cách đơn giản để thay đổi tiết nhịp giữ nguyên đoạn khởi ý đồng thời thay đổi trường độ vài nốt, nhắc lại nốt với trường độ ngắn

(nhạc: Văn Phụng, lời: Tuấn Nghĩa: Tình Thu)

(8) Thêm phần hoa mỹ (ornamentation)

(19)

motive tăng

motive phân mảnh phân mảnh tăng

motive giảm motive motive giảm

motive motive thay đổi

lặp lại motive thay đổi

motive giảm

motive giảm

4.2 Ngoài cịn có kỹ thuật biến tấu đoạn khởi ý sau: (1) Tăng (augmentation)

Tăng nghĩa làm chậm lại thời gian đoạn khởi ý, làm cho đoạn khởi ý rộng

(Brahms: Violin Sonata, Op.78)

Đơi có phân mảnh đoạn khởi ý lặp lại kỹ thuật tăng

(Dvorak: Giao Hưởng Số – Từ Thế Giới Mới, Op.9)

(2) Giảm(diminution)

Giảm tức làm tăng tốc câu nhạc lên

(Lê Hựu Hà: Phiên Khúc Mùa Đông)

(20)

(a) (b) (b) biến tấu (a) motive motive đảo thứ tự

(a) (b) (b) (a) biến tấu

motive motive đảo thứ tự

motive motive biến đổi motive mở rộng (a)

(a) (b) (c)

motive motive thu ngắn

Tương tự kỹ thuật “tăng”, kỹ thuật “giảm” ứng dụng cho mảnh đoạn khởi ý thường tạo cảm giác căng thẳng

(3) Đảo thứ tự mảnh đoạn khởi ý(interversion)

Đây kỹ thuật sử dụng hàng bao kỷ vừa lý thuyết gia Hungary cố Rudolf Reti đặt tên gần Theo kỹ thuật này, phân mảnh đoạn khởi ý đảo theo thứ tự khác

(Schubert:Giao Hưởng Số 8, dở dang)

(Schubert:Đoạn mở đầu “Rosamunde”)

Lưu ý: thí dụ , mảnh (a) (b) đảo chổ (a) (b) có biến tấu (4) Mở rộng (expansion: giãn ra)

Mở rộng làm dài thêm đoạn khởi ý cách thêm vào chất liệu câu, khác với mở dài làm dài thêm đoạn khởi ý cuối câu

(Tchaikovsky: Giao Hưởng Số 5, Op.64)

Trong đoạn chậm Giao Hưởng Số 5, Tchaikovsky bắt đầu đoạn khởi ý đẹp ô nhịp, lặp lại có biến đổi Câu thứ (a) mở rộng đoạn khởi ý ô nhịp thành ô nhịp nốt G thêm vào G đầu G cuối

(5) Thu ngắn lại(contraction: co lại)

Thu ngắn lại làm ngắn đoạn khởi ý cách bỏ phân mảnh câu

(21)

motive motive tiến hành ngược motive motive mỏng bớt

Khi lặp lại đoạn khởi ý (c), ô nhịp (a) (b) bỏ ra, đoạn khởi ý co lại từ ô nhịp xuống ô nhịp

(6) Bớt nốt (thinning: làm mỏng đi)

Bớt nốt – ngược lại với kỹ thuật thêm phần hoa mỹ, bỏ bớt vài nốt đoạn khởi ý độ dài chung đoạn khởi ý không thay đổi Kỹ thuật nhằm làm đơn giản đoạn khởi ý, tức “gọt tỉa” đoạn khởi ý để lại phần

(Purcell: Minuet)

(7) Tiến hành ngược(retrograde motion)

(22)

V CẤU TRÚC GIAI ĐIỆU

Giai điệu tiến hành đặn dễ chịu âm nối tiếp Giai điệu diễn văn phát âm nhạc thành phần chánh yếu âm nhạc Khơng có giai điệu, hịa điệu (hịa thanh) túy mô âm thiên nhiên, giịng suối chảy, tiếng gió hú khơng có ý nghĩa

Giai điệu mang tính chất riêng tư, cá nhân âm nhạc Người soạn nhạc thường biểu lộ suy tư thầm kín, tế nhị qua giai điệu Giai điệu thường hình thành đột phát từ tư tưởng người soạn nhạc mà khơng phải suy nghĩ nhiều Có lẽ mà người ta quan niệm sáng tác nhạc nghệ thuật học mà phải khả trời cho

Điều có lẽ vài lãnh vực sáng tạo mà tài khơng thể giải thích cách thơng thường Tuy nhiên thật sai lầm nghiêm trọng nói giai điệu khơng có tính chất kỹ thuật Qua thảo Beethoven, người ta nhận thấy nhiều ý tưởng âm nhạc hay ơng có phần xuất phát từ cảm hứng sáng tạo mà Giữa thảo – thường sơ sài thảo cuối thời gian dài thử nghiệm sửa chữa Đôi Beethoven phải chỉnh chỉnh lại giai điệu ban đầu đến 15 ~ 20 lần trước đạt đến giai điệu thức, tự nhiên người nghe nghĩ giai điệu hẳn phải xuất phát từ cảm xúc tự nhiên tác giả

Như vậy, Beethoven nhà soạn nhạc tiếng khách sử dụng thủ pháp âm nhạc để “vẽ” giai điệu người khơng thể học phương pháp này? Tuy nhiên người hy vọng đạt phần nhỏ tài thiên tài âm nhạc qua nghiên cứu học tập, thủ pháp xây dựng giai điệu giúp giai điệu từ chỗ không xuất phát từ cảm hứng sáng tạo trở thành giai điệu đáng nể cộng thêm chút may mắn, biến thành giai điệu đẹp!

1 Tính Thống Nhất Trong Phong Cách(unity of style):

Một giai điệu đẹp có tính thống Từ bắt đầu lúc kết thúc, giai điệu phát triển ý tưởng, phong cách, cảm xúc Nhưng muốn đạt thống khơng phải dễ Thuờng ý tưởng giai điệu hình thành cách ngẫu nhiên với nhiều đoạn, dù nghe lại khơng ăn nhập với nhau! Viết giai điệu theo kiểu ráp nối ý tưởng âm nhạc rời rạc khiến giai điệu hồn tồn khập khiểng, khơng cân đối đoạn kết khơng tương xứng với phần mở đầu

Người bắt đầu viết nhạc “yêu” nốt nhạc mà viết sợ hãi với suy nghĩ phải thay đổi mà ngịi bút “thiêng liêng” ghi chép Cịn người chun nghiệp khác, nhìn thảo với ánh mắt soi mói, dọ hỏi thử nghiệm Anh ta cắt bỏ chổ chút, viết lại câu nhạc chổ kia, thay đổi nhiều lần câu nhạc Chỉ vững tin nốt thành phần tách rời khỏi tổng thể nhạc giai điệu đạt đến mức hiệu xem nhạc hoàn tất

2 Điệu Thức(tonality):

(23)

3 Tình Cảm(expression):

Tình cảm giai điệu ý đồ người sáng tác muốn thông đạt đến người nghe nốt nhạc Người sáng tác phải vận dụng nhận thức, tư tình cảm, vốn sống, trình độ văn hóa, kiến thức âm nhạc thân để chuyển tải tình cảm qua cách tiến hành nốt nhạc Kết hợp tình cảm với giai điệu cách hài hòa “ngọt ngào” thành tác phẩm âm nhạc khiến người cảm nhận chấp nhận thước đo tài người sáng tác giai điệu

4 Điểm Cao Trào(climax): 4.1 Điểm Cao Trào Duy Nhất:

Giai điệu thường hướng mục đích Ngoại trừ lúc di chuyển theo đường ngang, đường sóng nhấp nhơ đường xuống, giai điệu thường hướng đến điểm cao trào theo sau lúc ngừng nghỉ Một người viết nhạc tài dành nốt đỉnh điểm vào lúc Một lỗi thường gặp viết giai điệu lạm dụng nốt cao trào, lặp lặp lại nốt cách không cần thiết làm giảm hiệu cao trào

Có qui định hịa âm phức điệu giá trị nay: nốt cao giai điệu xuất nên lần Một điểm cao trào đơn lẻ hẳn mang lại hiệu đỉnh điểm tốt cho câu nhạc

(Ngô Thụy Miên: Bản Tình Cuối)

Cả Bản Tình Cuối, có nốt cao trào F cuối điệp khúc.

4.2 Điểm Cao Trào Lặp Lại:

Tuy nhiên, qui định khác, qui định hòa âm phức điệu vừa nêu lại có nhiều trường hợp ngoại lệ đáng ngạc nhiên! Âm cao lặp lại hai lý sau đây: (1) để tránh tạo cao trào đạt hiệu mơ màng, thư thái (2) để tạo hiệu cao trào mạnh mẽ

Trong giai điệu có dạng hình sóng nhấp nhơ, việc lặp lại âm cao tạo hiệu yên bình (như thánh ca hát ru)

(Brahms: Lullaby – Hát Ru)

(24)

(Đồn Chuẩn–Từ Linh: Lá Đỗ Mn Chiều)

Nốt D nốt cao lặp lại lần đoạn tạo hiệu cao trào mạnh mẽ hơn.

Mặt khác, việc lặp lại liên tục nốt đỉnh điểm cách để nhà soạn nhạc đưa giai điệu nhà Việc liên tục gõ nốt cao cách mà Beethoven ưa chuộng để đạt cao trào trước kết tác phẩm

(Beethoven: Giao Hưởng Số 5, Op.67)

5 Điểm Dừng(cadence):

Các cao trào giai điệu cho dù có hiệu cách nữa, trở thành “khó chịu” liên tục xảy mà khơng có lúc nghỉ ngơi Những lúc nghỉ ngơi gọi “điểm dừng” (cadences) Những lúc nghỉ ngơi giúp cân trạng thái động trạng thái tĩnh giai điệu

Có loại điểm dừng: điểm dừng giai điệu (melodic cadence), điểm dừng tiết điệu (rhythmic cadence) điểm dừng hòa điệu (harmonic cadence) Trong việc viết ca khúc, cần quan tâm đến loại đầu mà Hơn nữa, điểm nghỉ cuối câu giúp làm to rõ hình dáng giai điệu Nó nốt có trường độ dài nốt có trường độ tương đối dài theo sau dấu lặng

Việc tạm thời ngừng nghỉ chuyển động giai điệu cịn giúp người nghe có thời gian tiếp thu câu nhạc vừa nghe trước nghe tiếp câu kế Điểm dừng làm rõ thêm ý tưởng âm nhạc, đóng vai trị giống dấu “chấm”, “phẩy” văn xuôi thành phần hình thức âm nhạc

Có loại điểm dừng giai điệu sau:

5.1 Điểm Dừng Hoàn Chỉnh(perfect cadence):

(25)

câu mở dừng giữa câu kết dừng hoàn chỉnh kết chủ âm

kết bậc

kết bậc

kết hồn chỉnh Vì dừng hồn chỉnh tạo cảm giác chấm dứt trọn vẹn nên thường tránh dùng câu nhạc cịn tn chảy

(Vũ Thành An: Bài Khơng Tên Số 8)

5.2 Điểm Dừng Khơng Hồn Chỉnh(imperfect cadence):

Khi giai điệu dừng nghỉ âm âm chủ, cách dừng gọi dừng khơng hồn chỉnh, có tác dụng điểm dừng lấy hơi, hứa hẹn nhiều điều

(Nhật Bằng: Bóng Chiều Tà)

5.3 Điểm Dừng Giữa(half cadence):

Thường dùng đoạn giai điệu có phần cân Câu đầu dứt đoạn nhạc tạo cảm giác dừng treo với ngụ ý nhạc chưa phải dứt hẳn Sau phần với dừng hoàn chỉnh Điểm dừng thường kết âm bậc 2, 4,

(26)

thang âm lên thang âm xuống nhảy quãng

giai điệu chuyển hướng xuống 6 Tuyến Giai Điệu(melody direction):

Giai điệu, dù nhiều nhạc sĩ tài ba sáng tác, khác có vài đặc điểm giống Đặc điểm cân đối chuyển động lên xuống Vì giai điệu di chuyển theo chiều lên xuống mà thơi âm vực giai điệu bị giới hạn theo tầm cử giọng hát nhạc cụ nên giai điệu, ln ln phải có lúc quay ngược lại cho dù đường giai điệu có vươn cao tụt thấp cách Việc quay ngược chiều chuyển động giai điệu nhà soạn nhạc Ý Palestrina(Giovanni Pierluigi da Palestrina, kỷ thứ 16) nhiều bậc thầy âm nhạc thời Phục Hưng phát theo phương pháp này: sau quãng nhảy cao, giai điệu chuyển hướng ngược chiều lại xuống theo bậc Có lý giải thích thủ pháp này: bước nhảy vọt cao gây căng thẳng, chuyển động bậc xuống giúp thư giãn

(Trịnh Cơng Sơn: Chỉ Có Ta Trong Một Đời)

Tương tự thế, sau đoạn nhạc theo thang âm lên, đường giai điệu thường xuống

(Cung Tiến: Hương Xưa)

7 Chuyển Cung(modulation):

Đôi giai điệu, viết theo âm giai (cung) tạo hiệu bình lặng, nhàm chán (monotone: đều giọng) việc chuyển cung đóng góp thêm màu sắc Tuy nhiên việc chuyển cung phải hợp lý theo tuyến giai điệu, theo ý nhạc theo ý lời

Có cách chuyển cung: chuyển cung gần chuyển cung xa 7.1 Chuyển cung gần:

(27)

Thí dụ: cung C có cung gần sau:

(1) Am cung thứ tương ứng (2) Dm cung có dấu giáng (3) Em cung có dấu thăng (4) F cung có dấu giáng (5) G cung có dấu thăng

cung Em (có dấu thăng khóa) có cung gần sau: (1) G cung trưởng tương ứng

(2) Am cung khơng có dấu hóa (3) Bm cung có dấu thăng (4) C cung khơng có dấu hóa (5) D cung có dấu thăng

Việc chuyển cung giai điệu ngắn thường chuyển cung gần Đối với giai điệu dài, việc chuyển cung thường mang ý nghĩa phát triển thêm ý tưởng giai điệu (theme), chuyển sang cung gần thích hợp phải thực tự nhiên tốt

(Đan Thọ – thơ: Đinh Hùng: Chiều Tím)

(Phạm Đình Chương – thơ Đinh Hùng: Mộng Dưới Hoa)

nốt có dấu hóa báo hiệu chuyển cung

nốt có dấu hóa báo hiệu chuyển cung chuyển cung gần (sang C)

cung F

trở cung F

cung D chuyển cung gần (sang A)

(28)

7.2 Chuyển cung xa:

Chuyển cung xa thường sử dụng để gây ấn tượng gây bất ngờ ngạc nhiên cho người nghe Có cách chuyển cung xa:

(a) Chuyển dần nốt có dấu hóa đột biến báo hiệu cho việc chuyển sang cung (b) Chuyển đột ngột mà không cần phải chuẩn bị:

– chuyển điệu thức từ trưởng sang thứ (hoặc ngược lại) khơng có thay đổi cung Đây cách chuyển cung xa thường gặp ca khúc Thí dụ: chuyển từ cung C sang cung Cm

– xem nốt chủ âm nốt bậc cung chuyển tới cung phải thuộc điệu thức khác với điệu thức cung chánh Thí dụ: chuyển từ cung C sang cung Fm – C bậc cung Fm (vì chuyển từ cung C sang cung F chuyển cung gần) chuyển từ cung Em sang cung A

– xem nốt bậc 1, bậc bậc cung chánh nốt bậc bậc cung chuyển tới trường hợp chuyển cung xa với điệu thức trưởng

xem nốt bậc cung chánh nốt bậc cung chuyển tới

xem nốt bậc cung chánh nốt bậc cung chuyển tới

xem nốt bậc cung chánh nốt bậc cung chuyển tới

Người sáng tác giai điệu chuyển cung bắt đầu giai điệu tiến hành giai điệu Tuy nhiên, cách tốt nên chuyển cung vào đoạn giai điệu, mà người nghe có đủ thời gian để hiểu ý

Số lần chuyển cung nên tương thích với chủ đề giai điệu Như vậy, chủ đề đơn giản, nên hạn chế việc chuyển cung ngược lại chuyển cung nhiều lần chủ đề kịch tính mê say, đắm đuối

Hơn nữa, chất việc chuyển cung phải có tương quan với chủ đề giai điệu Chính mà chủ đề buồn, giai điệu chuyển sang cung thứ sang cung trưởng có nhiều dấu giáng khóa (dù cung trưởng có nhiều dấu giáng nên mang màu sắc buồn man mác tương tự cung thứ)

nốt bậc nốt bậc

G Eb

nốt bậc

nốt bậc

G E

G Bb

(29)

Tuy nhiên, qui định âm nhạc thường có nhiều trường hợp ngoại lệ có tâm hồn, trái tim người soạn nhạc kim nam đắn việc hình thành giai điệu đẹp

8 Viết Giai Điệu Ở Điệu Thức Thứ:

Điệu thức thứ có loại: (1) thứ tự nhiên(natural minor), (2) thứ hòa điệu(harmonic minor)

và (3) thứ giai điệu (melodic minor) Vì đa dạng mà điệu thức thứ mang tính uyển chuyển, hấp dẫn diễn đạt màu sắc điệu thức trưởng Và đặc tính nên hình thành quan niệm: giai điệu soạn điệu thức thứ giai điệu buồn Điều nhiều giai điệu buồn soạn điệu thức thứ khơng có ca khúc tươi vui, rộn ràng viết điệu thức

Điệu thức thứ tự nhiên:

Điệu thức thứ hòa điệu:

Điệu thức thứ giai điệu lên:

Điệu thức thứ giai điệu xuống:

1/2 cung 1/2 cung

1 cung cung cung

1 cung cung

1 cung cung cung

1½ cung

1/2 cung 1/2 cung 1/2 cung

1/2 cung 1/2 cung

1 cung cung cung

1 cung cung cung

1/2 cung 1/2 cung

1 cung 1 cung

1 cung

(30)

Việc phối hợp thể điệu thức thứ giai điệu tùy theo cảm xúc ý đồ người soạn giai điệu Điều quan trọng đừng tự đóng khung cứng ngắt vào điệu thức Sự diễn đạt tình cảm giai điệu khơng nằm điệu thức mà phụ thuộc vào tiến hành nốt tiết nhịp giai điệu Cũng giống điệu thức thứ, không giai điệu lắng đọng, đượm buồn viết điệu thức trưởng

9 Cấu Trúc Bên Trong Của Đoạn Giai Điệu:

Cấu trúc bên đoạn giai điệu hình thành cách khác nhau: – đoạn khởi ý biến tấu nó;

– đoạn khởi ý, biến tấu chất liệu tự khác;

– đoạn khởi ý biến tấu chúng (những câu nhạc nhiều đoạn khởi ý đoạn khởi ý cộng với chất liệu tự thấy)

– giai điệu tự (không có lặp lại đoạn khởi ý) 10 Cấu Trúc Bên Ngoài Của Đoạn Giai Điệu:

Cấu trúc bên đoạn giai điệu hình dáng tổng thể, độ dài hình thức tự cân đối đoạn giai điệu Một đoạn giai điệu kết trọn (kết chủ âm) gọi đoạn giai điệu độc lập

– Giai điệu tự do: giai điệu

+ khơng có vạch nhịp khơng có ký hiệu nhịp

+ giai điệu với độ dài bất thường: 3, 5, 7, 9, 10 ô nhịp tương tự – Giai điệu cân đối: giai điệu

+ có độ dài nhịp

+ có độ dài 16 nhịp (ít thơng dụng) – Giai điệu lặp lại:

Rất nhiều nhạc ca khúc thuộc dạng cân đối này: đoạn nhạc mở đầu lặp lại tức sau kết kết hoàn chỉnh (kết trọn vẹn) Sự lặp lại ký hiệu nhịp vạch đôi với dấu chấm hồi tống (dấu lặp lại), viết lại đầy đủ lần thứ

Sự lặp lại cịn biến đổi cách:

+ kết đoạn lặp lại thường kết hoàn chỉnh (kết trọn vẹn); + thêm nốt hoa mỹ;

+ thay đổi chất giọng hát; + thay đổi cách đệm nhạc; + thay đổi màu sắc nhạc cụ 11 Cấu Trúc Giai Điệu:

(31)

Cấu trúc giai điệu thường gặp sau: + đoạn nhất: a – a

+ đoạn a – đoạn a’ + đoạn a – đoạn b

+ đoạn a – đoạn a’ – đoạn b + đoạn a – đoạn b – đoạn a

+ đoạn a – đoạn b – đoạn b’ – đoạn a v.v cấu trúc dài là:

+ đoạn a – đoạn a’ – đoạn b – đoạn b’ – đoạn a – đoạn a’ – đoạn coda

Đừng tự giới hạn khn khổ cấu trúc giai điệu dài, xử lý tốt, chắn khơng cịn tính thống phong cách trở nên luộm thuộm

Tóm Tắt Về Cách Viết Giai Điệu Cách viết giai điệu đẹp bao gồm:

– chọn đường cong giai điệu

– trạng thái động nghỉ xen kẻ – xử lý tinh tế điểm cao trào

– sẳn sàng viết lại

– thống phong cách

2 Âm cao giai điệu thường xuất lần để tạo cao trào Việc cố ý lặp lại âm cao dùng khi:

– muốn tạo hiệu mơ màng, thư giãn (như giai điệu ru thánh ca) – muốn tạo cao trào mạnh mẽ (như đoạn kịch tính)

3 Chọn điểm dừng Điểm dừng giai điệu có loại:

– điểm dừng khơng hồn chỉnh (bất kỳ âm trừ âm chủ) – điểm dừng hoàn chỉnh (âm chủ)

4 Sau bước nhảy vọt cao sau loạt bước nhảy nhỏ, nên cho giai điệu chuyển động xuống liền bậc

(32)

6 Vài lỗi thường gặp nên tránh viết giai điệu: – lặp lại nhiều âm

– tiến hành giai điệu theo chiều với chiều tiến hành thang âm trước – đưa vào yếu tố xa lạ với tính chất chung giai điệu

– lặp lại cách đơn tẻ tiết nhịp ngắn, đứt đoạn

(33)

VI CA TỪ VÀ HÒA ÂM

Giọng người nhạc cụ giai điệu Giọng hát có khả đặc biệt hẳn nhạc cụ khác phát lời nhạc lúc Do đó, khác hẳn với nhạc sĩ soạn nhạc cho nhạc cụ, người sáng tác ca khúc bị bắt buộc phải hiểu nghĩa lời mối quan hệ lời với nhạc

Việc kết hợp lời vào nhạc không đơn giản người tưởng Có nhiều nhạc sĩ, kể nhạc sĩ lớn, thất bại việc thơng hiểu đặc tính Chopin viết nhạc cho giọng hát; Mendelssohn, ngoại trừ tác phẩm oratorio(soạn cho giọng hát và dàn nhạc dựa chủ đề đạo giáo), Tiên Tri Elijah, thành cơng việc soạn ca khúc; Beethoven, người soạn nhiều cơng trình hiển hách cho giọng hát, phải chật vật viết cho giọng hát

Việc kết hợp hài hòa ca từ nhạc nghệ thuật đòi hỏi kỹ đặc biệt quen tay Ca từ thường có khuynh hướng ép buộc nhạc phải tuân theo khúc thức, điệu, ý nghĩa nó, bắt người soạn ca khúc phải nhào nắn giai điệu đơi tuyến hịa âm theo Ngược lại, nhạc làm cho văn thơ thêm bóng bẩy, làm mạnh thêm, đơi làm thay đổi cảm xúc tứ lời buộc ca từ phải xi theo âm hình, tiết nhịp riêng nhạc

1 Các Yếu Tố Của Một Ca Khúc Đẹp:

Để trở thành đẹp, gây ấn tượng cho người nghe, ca khúc cần phải đạt yếu tố sau: (1) Giai điệu nghe “bắt” lỗ tai ca khúc thơ đọc nốt nhạc; (2) Ca từ phải hay, phải thu hút thể rõ ý tưởng ca khúc;

(3) Cấu trúc ca khúc phải hợp lý, cân đối tương thích với ca từ nhạc;

(4) Có đoạn giai điệu đẹp dễ nhớ bài: thường đoạn gây ấn tượng cho người nghe đoạn điệp khúc – nơi chuyển tải nội dung tóm tắt ca khúc tác giả thường chọn tựa ca khúc từ ca từ phần

2 Ảnh Hưởng Của Ca Từ Đối Với Giai Điệu:

Ảnh hưởng hết lời giai điệu là: lời gợi nhiều ý tưởng cho tiết điệu, tiết nhịp, tiết tấu dấu âm từ khúc thức câu từ Trong hát tơn giáo, đoạn hát nói opera, hát dân gian, lời ca chuyển hóa y ngun vào nhạc, đơi khơng cần thiết phải ký âm tiết nhịp tự chất, nhịp có sẳn khúc thức

(34)

Hãy nghe Trịnh Công Sơn sử dụng tuyệt vời thủ pháp phổ nhạc cho lời thơ “Cuối Cùng Cho Một Tình Yêu” (thơ: Trịnh Cung) câu cuối sau:

3 Vận Âm Pháp(prosody):

Vận âm pháp phương pháp đặt trọng âm, điệu ca từ vào nhạc khúc thức ý nghĩa cụm từ

Mỗi ngôn ngữ có đặc điểm riêng ảnh hưởng đến việc đặt lời vào ca khúc Chẳng hạn tiếng Việt có đặc điểm đơn âm đa (có âm trắc) nên việc đặt lời vào nhạc khơng dễ dàng ngơn ngữ khác có âm ngang nên ca từ lên xuống trầm bổng theo giai điệu mà không ảnh hưởng đến nghĩa ca từ

Tiếng Anh tiếng Pháp ngơn ngữ đa âm từ tiếng Anh có dấu nhấn mạnh từ tiếng Pháp; chẳng hạn từ gồm âm, tiếng Anh thông thường trọng âm nằm âm đầu điều hồn tồn xa lạ tiếng Pháp, khơng hiểu trọng âm từ thay rơi vào phách mạnh rơi vào phách yếu ô nhịp nhạc 4 Vài Gợi Ý Trong Việc Viết Ca Khúc

Thường đoạn khởi ý đến xúc cảm tức từ kiện xảy quanh người sáng tác ca khúc Nhưng không người sáng tác ca khúc ngồi mình, nhớ lại cảm xúc mà có để tìm ý nhạc ý lời

4.1 Quyết Định Các Phần Căn Bản Cho Ca Khúc:

Trước hết, người sáng tác ca khúc phải định phần cho ca khúc sau: (1) Tính chất ca khúc: tình ca, anh hùng ca, sử ca, nhạc thiếu nhi, đồng ca ?

(2) Ai hát: đơn ca nam nữ, song ca, hợp ca, đơn ca có giọng phụ họa ? (3) Cung bậc nào? Trưởng thứ?

(4) Ca khúc có cấu trúc nào? Có chuyển cung hay khơng?

(35)

Âm vực giọng người:

4.2 Cách Viết Ca Khúc: Có cách viết ca khúc:

(1) Dựa theo tiến hành hợp âm: người sáng tác ca khúc nghĩ tuyến tiến hành hợp âm nghe hấp dẫn dựa theo mà sáng tác giai điệu đặt lời vào để thành ca khúc (2) Dựa theo giai điệu: người sáng tác tìm ý nhạc (đoạn khởi ý), tiết điệu câu nhạc, xếp theo tuyến tiến hành hợp âm hòa điệu, đặt lời để thành ca khúc

(3) Dựa theo mẫu tiến hành hợp âm nhạc cụ (riff): đàn guitar xuất trở thành nhạc cụ độc tấu (lead), nhiều ca khúc sáng tác dựa theo mẫu câu độc tấu đàn guitar (hoặc nhạc cụ độc tấu khác) với tuyến tiến hành hợp âm tương ứng

4.3 Tiến Hành Hợp Âm:

Người sáng tác ca khúc phải nắm vững hợp âm tiến hành hợp âm cho hay Tài liệu không trọng hịa âm phần giải thích ngắn gọn sau hợp âm mang tính hướng dẫn để sau bạn cần phải nghiên cứu sâu hòa âm cho ca khúc

4.3.1 Các hợp âm âm giai diatonic:

Một âm giai diatonic có nốt Nếu chồng thêm quãng lên nốt này, có hợp âm trưởng, thứ giảm âm giai

Thí dụ: âm giai C trưởng, ta có hợp âm sau:

Số La Mã nằm hợp âm thứ tự bậc hợp âm

Các hợp âm có số La Mã hoa hợp âm trưởng, số La Mã nhỏ thứ giảm(dim)

(hợp âm giảm)

Alto Mezzo soprano Soprano

(36)

Âm giai thứ tương ứng C trưởng (là âm giai A thứ) ngồi việc có chung hợp âm trên, lại sử dụng thêm hợp âm trưởng bậc bậc

Như vậy, tổng hợp hợp âm cung trên, ta có hợp âm sử dụng cung C trưởng cung Am sau:

C Dm D Em E F G Am B giảm

(Các bạn tự tìm hợp âm cung cịn lại) 4.3.2 Tiến hành hợp âm:

a Tiến hành hợp âm xếp nối tiếp hợp âm cho thành tuyến hòa âm hay Các hợp âm có khuynh hướng gọi theo chiều quãng quãng

Vòng quãng –cycle of fifths, vịng dấu # b cung nhạc:

Cách ghi thứ tự nốt # b dòng kẻ nhạc:

F C G D A E B B E A D G C F

(hợp âm giảm)

C F Bb Eb Ab

Db

B

Gb F# E

A D

G

Cb

C# #

2 #

3 # #

5 # 6 #

7 #

1 b b b b

5 b

(37)

Một vài mẫu tiến hành hợp âm (theo cung C trưởng) thường nhạc công gọi ắc– co(tiếng Pháp: accord – hợp âm) vòng:

(1) C Em  Am  F  Dm  G7 C (2) C Am Dm  G7 C

(3) C E7 Am  Dm D7 G G7 C (4) C G F C A7Dm  G7 C

b Để cho hợp âm chuyển sang hợp âm khác nghe êm ái, nên theo nguyên tắc sau: + hợp âm gọi theo vòng quãng (xi ngược), thí dụ: C  F C G + nốt hợp âm giống nhau, thí dụ: C Am (có nốt C E); C Em

(38)

TÓM TẮT

I Những Yếu Tố Để Đưa Một Ca Khúc Đến Thành Công:

1 Ca khúc phải tạo ý người nghe lần

2 Giai điệu phải nghe lọt tai, có đoạn giai điệu ngắn đẹp với ca từ ấn tượng dễ nhớ Ca từ dễ hát, dễ thuộc Muốn ca sĩ người nghe dễ thuộc, câu lời nên vần với Có thể vần liền cuối câu vần cách câu

4 Cấu trúc ca khúc phải hợp lý mặt giai điệu, không tạo cảm giác chưa đầy đủ Giai điệu hòa âm phải phù hợp với thể loại nhạc

6 Ca khúc viết nhắm vào đối tượng người nghe II Gợi Ý Về Cách Viết Ca Khúc:

1 Bạn nên biết sử dụng loại nhạc cụ, không cần phải biết chơi giỏi nhạc cụ (vì việc nên nhạc công làm) đủ để sử dụng nhạc cụ việc phát triển ý tưởng Nên viết thường xuyên

3 Việc vay mượn ca từ người khác nên mức độ gợi ý cho ca khúc bạn

4 Phổ thơ người khác để luyện cách diễn tả lời nhạc, luyện cách “nhào nắn” câu thơ để hoàn thiện khả đặt lời cho giai điệu

5 Bắt đầu viết từ câu nhạc đơn giản với vài ba nốt với tiết nhịp cân đối sau triển khai phá cách: điều chỉnh tiết nhịp, thay đổi nốt, thêm dấu hóa

6 Khi dùng nhạc cụ để tìm ý tưởng cho giai điệu, nên thêm thắt nốt lạ vào hợp âm (học bấm hợp âm nghịch) Việc làm giúp bạn bật ý tưởng Nghe phân tích ca khúc hay để tìm thủ pháp nhạc sĩ đàn anh tiếng III Gợi Ý Về Cách Viết Ca Từ:

1 Từ nội dung truyền thuyết, chuyện kể, ngụ ngôn, ca dao rút ý tưởng chánh Viết xúc cảm, suy tư, nhận thức riêng khung cảnh, sống quanh Con người thích tâm sự, thích nghe chuyện người khác Ca khúc tự kể câu chuyện “lạ kỳ” gây ý cho người nghe

4 Có thể rút ý tưởng từ câu chuyện nghe lóm (nghe lén!)

5 Khơng nên dễ dãi với ca từ Luôn suy nghĩ cách viết câu văn học hơn, sử dụng từ ẩn dụ, ví von, so sánh nên viết thành văn vần

Ngày đăng: 21/04/2021, 03:16

Tài liệu cùng người dùng

Tài liệu liên quan