tiểu luận cơ sở văn hoá việt nam v1

Khái niệm về hát Bội ở miền Nam:Hát bội là một nghệ thuật sân khấu độc đáo, có mặt ở nước ta từ rất sớm,tồn tại đến nay hàng trăm năm.Là loại hình nghệ thuật sân khấu tồn tại từ rất lâu

TRƯỜNG ĐẠI HỌC VĂN LANG KHOA MỸ THUẬT VÀ THIẾT KẾ

BÀI TIỂU LUẬN CUỐI KỲ

MÔN: CƠ SỞ VĂN HOÁ VIỆT NAM

ĐỀ BÀI: NGHỆ THUẬT HÁT BỘI Ở MIỀN NAM

GVHD: PHAN THỊ HỒNG HÀ

HỌ VÀ TÊN SV: HUỲNH MINH LONG MSSV: 2172104030724

LỚP: 231_71CULT20222_06

THÀNH VIÊN NHÓM

2 Nguyễn Vũ Thùy Trâm 2172104030051 Soạn nội dung 95%

1

MỤC LỤC

CHƯƠNG 1 3

I Khái niệm về hát Bội ở miền Nam: 3

II Đặc điểm của nghệ thuật hát Bội: 4

III Nguồn gốc của nghệ thuật hát Bội: 6

IV Lịch sử của nghệ thuật hát Bội ở miền Nam: 7

CHƯƠNG 2 9

I Miêu tả về nghệ thuật hát bội: 9

II Ý nghĩa của nghệ thuật hát Bội: 9

III Ảnh hưởng của nghệ thuật hát Bội: 10

IV Ví dụ về nghệ thuật hát Bội ở miền Nam: 11

CHƯƠNG 3 12

I Sự phát triển của nghệ thuật hát Bội : 12

II Hát bội hiện đại : 13

III Ứng dụng của hát Bội trong cuộc sống: 14

IV Ứng dụng của hát Bội vào nghệ thuật: 15

TÀI LIỆU THAM KHẢO 17

CHƯƠNG 1

I Khái niệm về hát Bội ở miền Nam:

Hát bội là một nghệ thuật sân khấu độc đáo, có mặt ở nước ta từ rất sớm,

tồn tại đến nay hàng trăm năm

Là loại hình nghệ thuật sân khấu tồn tại từ rất lâu đời ở Việt Nam nói chung,

Nam bộ nói riêng Đến nay, hát bội là loại hình nghệ thuật sân khấu có tuổi đời

hàng trăm năm này vẫn tồn tại; đặc biệt trong các buổi cúng Kỳ yên ở đình làng

Tại Nam bộ còn có tục thờ tổ hát bội với nhiều ý nghĩa truyền thống

Ngay từ khi có mặt ở đồng bằng sông Cửu Long, hát bội gắn bó chặt chẽ với

hoạt động văn hoá đình làng Đình là trung tâm văn hoá cộng đồng của làng Ở

mỗi đình, ngoài gian chánh điện để thờ Thành hoàng Bổn cảnh, gian võ qui, thì

nhất thiết phải có gian võ ca Gian võ ca thiết kế, bày trí như một rạp hát có sân

khấu và khán đài dành cho khán giả Trong các kỳ lễ hội, hát bội được trình diễn

để dâng cúng Thần Thành Hoàng bổn cảnh của làng sau là giúp vui cho bà con

nông dân sau những ngày lao động vất vả

Một cảnh trong vở tuồng "Cánh tay Vương Tá" năm 2011 tại Nhà hát Nghệ

thuật Hát bội TPHCM

II Đặc điểm của nghệ thuật hát Bội:

Nghệ thuật sân khấu hát Bội được coi là loại hình sân khấu cổ điển của Việt

Nam Nó mang tính ước lệ, tượng trưng rất cao, ngôn ngữ thâm thúy, mang đậm

3

triết lí Những bước chân, những cái chỉ tay lên trời, xuống đất… của diễn viên đều

tuân thủ nguyên tắc rất chặt chẽ và biểu thị cho những ý nghĩa nhất định Hát Bội

đặc biệt từ nội dung cốt truyện đến cử chỉ, điệu bộ, lời ca tiếng hát và phục trang

biểu diễn Từ đó, khi hóa trang, các nghệ sĩ phải bảo đảm được thần thái, màu sắc

của khuôn mặt phản ánh tính cách nhân vật hóa trang như vua, võ tướng, trung

thần, gian thần, nịnh thần, Bên cạnh đó, màu sắc trang phục từ đỏ, vàng, đen,

trắng… cũng biểu hiện được tính cách nhân vật là “kép độc” hay “kép hiền”

Hát Bội thường diễn lại những sự tích trong truyện cổ, có mục đích giáo dục,

đề cao những tấm gương sáng của các vị anh hùng, đề cao nhân nghĩa lễ trí

-tín và đạo lí làm người Kết cục của những tuồng hát bao giờ cũng có hậu và răn

dạy người đời: ở hiền gặp lành, làm ác gặp ác, gieo nhân nào hưởng quả ấy…

Ở Nam Bộ, các đoàn hát thường diễn những tuồng tích, sử Việt được dàn

dựng như Kim Thạch kỳ duyên của Bùi Hữu Nghĩa, Thạch Sanh - Lý Thông, Linh

Sơn Thánh Mẫu (Sự tích núi Bà Đen) Hát Bội lúc mới hình thành có đặc thù, đặc

trưng, cách hóa trang, phục sức cũng như những câu nói lối, hát khách mang đậm

màu sắc cung đình Đến giữa thế kỷ XX, hình thức dần dần cải biến, dàn nhạc trình

tấu hay phụ đệm đã sử dụng thêm nhạc cụ của nước ta Những bài bản theo lối

hát Nam Bộ được các nghệ nhân sáng tác, bổ sung, những câu đối đáp bằng văn

xuôi dễ hiểu được đưa vào tuồng cùng với sự cách tân các điệu bộ tạo nên sự mới

mẻ và hấp dẫn cho hát Bội

Điều đặc biệt nhất và gần như là điểm để nhận biết, phân biệt hát bội với các

nghệ thuật khác đó là việc mang trên người các trang phục, trang sức và trang

điểm vô cùng cầu kỳ

Cách trang điểm, tô vẽ trên gương mặt, từ hình dáng đến màu sắc, cả trang

phục, điệu bộ, cử chỉ đều được quy định rõ ràng Người xem chỉ cần nhìn vào

nhân vật là có thể biết được diễn viên diễn vai gì

Về bài bản thì hát bội hát theo nhạc lễ, các dịp ma chay, hội đình , nghi thức

cúng tế,…

Cũng tương tự như cải lương, hát bội có những bài nhạc cố định, dựa trên

các làn điệu đó mà soạn giả sẽ viết các lời khác nhau, phối hợp linh hoạt nhiều làn

điệu với nhau tạo ra sự phong phú cho môn nghệ thuật này:

Hệ thống bài bản của hát bội cực kỳ phong phú và phức tạp Xin gửi đến bạn

đọc một số thông tin cơ bản

Có 3 loại điệu hát, trong mỗi loại điệu lại chia ra nhiều điệu, nhiều bài nhỏ

Có một điều thú vị là nếu tinh ý thì phần lớn tiếng nghệ sĩ hát và tiếng của

dàn nhạc hầu như không ăn nhập gì nhau nhưng tổng thể lại rất hòa hợp, nhiều

cảm xúc Cũng chính vì đàn và hát không cần giống y đúc nhau nên người nghệ sĩ

hát lẫn người nghệ sĩ dàn nhạc đều có thể thăng hoa, phô diễn hết tài năng của

mình Có thể hiểu tiếng đàn và tiếng hát tuy đi 2 con đường khác nhau nhưng

mục đích chung là thăng hoa cảm xúc bản thân và cho người nghe/xem

Các nghệ sĩ tuy hát không theo nhạc, nhưng điệu bộ như động tác tay, chân,

di chuyển tới lui, xoay người,… Đều ăn khớp với nhịp hát và nhịp đàn, diễn tả

được nội dung câu hát Chính điều này làm nên cái vẻ thẩm mỹ đầy tính nghệ

thuật và có chút ma mị quyến rũ người xem/nghe

5

III Nguồn gốc của nghệ thuật hát Bội:

Hát bội là một nghệ thuật sân khấu độc đáo, có mặt ở nước ta từ rất sớm,

tồn tại đến nay hàng trăm năm

Theo nhiều tài liệu ghi lại thì hát bội

(còn gọi là hát bộ, hát tuồng) xuất hiện

vào khoảng cuối thế kỷ XII khi nhà

Trần đánh bại quân xâm lược Nguyên

-Mông và bắt được nhiều tù binh trong

đó có những con hát theo phục vụ quân

đội mà nổi tiếng nhất là Lý Nguyên Cát

Vua Trần giữ những người này lại để

múa hát giúp vui trong cung đồng thời

truyền dạy lối hát đang thịnh hành ở

triều Nguyên cho ta, gọi là hát bội

Hát bội được truyền

từ Bắc (Đàng ngoài) đến miền Trung (Đàng Trong) vào thế kỷ thứ XVII Người

có công đầu phát triển sân khấu tuồng ở Đàng Trong là Đào Duy Từ Hát bội truyền vào Nam bộ khoảng thế kỷ XVIII và XIX

Tột đỉnh phát triển của nghệ thuật hát Bội là thời Tự Đức (1848 - 1883) Vua

quan, giới thượng lưu và quần chúng thời xưa rất ưa chuộng lối hát Tuồng có diễn

xuất bằng bộ điệu này Vua Tự Đức nhà Nguyễn đã có soạn một số Tuồng và cùng

diễn với một số danh nho Trước khi qua đời, nhà vua đã cho xây một nhà hát

trong lăng tẩm của mình Vua Thành Thái cũng rất thích xem hát Bội và cũng có

tham gia đóng vai diễn

Đến thời nhà Nguyễn, Đào Duy Từ (1572 - 1634) là người có công đầu trong

việc phổ biến và phát triển nghệ thuật hát bội ở Đàng Trong Được sự khuyến

khích của chính quyền chúa Nguyễn, hát bội phát triển đến độ hoàn thiện về nghệ

thuật trình diễn và ảnh hưởng sâu sắc đến đời sống người dân

IV Lịch sử của nghệ thuật hát Bội ở miền Nam:

Lịch sử nghệ thuật hát Bội ở miền Nam là một chủ đề rất thú vị và phong

phú Theo các nguồn tài liệu, hát Bội là một loại hình sân khấu truyền thống có

nguồn gốc từ hát Tuồng ở miền Bắc và miền Trung Việt Nam Hát Bội được du

nhập vào miền Nam vào thế kỷ thứ XIII, khi nhà Trần đánh chiếm Đàng Trong và

đưa nhiều nghệ sĩ Tuồng vào đóng quân Sau đó, hát Bội được phát triển và bảo

trợ bởi các chúa Nguyễn, nhất là vào thời Tự Đức (1848-1883), khi hát Bội trở

thành một loại hình sân khấu cung đình chỉ dành cho cung vua phủ chúa Theo

Đào Tấn, bộ môn này có dấu vết manh nha từ thời Đinh (968-980), Lê (980-1010),

Lý (1010-1225) đến đời Trần (1225-1400) mới hoàn thành vì đã hội đủ 3 yếu tố:

ca, múa, và diễn câu chuyện Nghệ thuật hát Bội đã được Đào Tấn (1845-1907)

đưa lên đến giai đoạn cực thịnh và chính nhờ có ông mà hát Bội nước ta tồn tại

đến nay

Ở xứ Đàng Trong, hát Tuồng đã trở thành một loại hình sân khấu rất được

dân chúng hâm mộ với tên gọi khác là hát Bội, xuất hiện vào thế kỷ thứ XIII đời

nhà Trần là một loại hình sân khấu cung đình chỉ dành cho cung vua phủ chúa

Càng đi về phía Nam, hát Bội càng bén rễ trong dân gian với những đặc trưng

riêng: cởi mở, mạnh mẽ, màu sắc, vui tươi hơn

Hát Bội ở miền Nam có nhiều đặc trưng riêng biệt so với hát Tuồng ở miền Bắc và miền Trung Một trong những đặc trưng nổi bật là lối hát xuân

nữ, tức là hát theo điệu xã hội tân thời

và pha phong cách cải lương, đánh võ Tàu… Hát Bội ở miền Nam cũng có nhiều đề tài đa dạng, từ các truyện cổ tích, lịch sử, tôn giáo cho đến các câu chuyện xã hội hiện đại Hơn nữa, hát Bội ở

miền Nam còn có sự gắn bó với các lễ hội dân gian, như lễ hội Ông Bảy Thượng

Ngàn ở Cần Thơ, lễ hội Đình Thầy Thím ở Long An, lễ hội Chùa Phước Kiển ở Sài

Gòn…

7

Hát Bội ở miền Nam đã góp phần làm giàu cho di sản văn hóa của dân tộc

Việt Nam Tuy nhiên, do sự cạnh tranh của các loại hình sân khấu khác như cải

lương, kịch nói, phim ảnh… và sự thiếu quan tâm của xã hội, nghệ thuật hát Bội

đã suy yếu và bị lãng quên Hiện

nay, chỉ còn một số ít nghệ sĩ

đam mê và gắn bó với nghiệp

diễn xướng, mong muốn duy trì

và phục hồi nghệ thuật này Hy

vọng rằng trong tương lai, hát Bội

ở miền Nam sẽ được nhà nước

và cộng đồng quan tâm và bảo

tồn, để không để mất đi một nét

đẹp văn hóa truyền thống của

dân tộc

CHƯƠNG 2

I Miêu tả về nghệ thuật hát bội:

Hát bội gồm các dạng như hát xây

chầu, hát thưởng, hát giàn, hát chặp

Nhóm tuồng hát gồm tuồng văn và

tuồng võ, tuồng nho và tuồng thầy, tuồng

truyện và tuồng đồ Về điệu thức có nói

lối, xướng, bạch; hát khách; hát nam; hát

chúc mừng; ngâm, thán, oán

Sân khấu hát bội là sân khấu cách điệu

đến mức cao nhất Phía sau mặt sân khấu

chỉ có một tấm phông vẽ mặt rồng Hai

bên cánh gà vẽ mấy hoa văn đơn giản Cờ soái, bảo cái được treo hai bên Giữa

sân khấu có một cái bàn cố định, có thể là hương án, quan án, ngọn đồi, quả núi,…

Về điệu bộ: điệu bộ diễn tả cũng có hàng chục kiểu cách khác nhau Như nghệ

sĩ bước ra sân khấu phải ra cửa sanh (cửa trái) vào cửa tử (cửa phải) Lúc hát hoặc

lúc quỳ lạy không đưa lưng vào khán giả Dáng đứng, dáng đi, lúc xoay mình, quỳ

gối, lên ngựa, té ngựa… phải cách điệu

Hóa trang: tùy theo tính cách nhân vật mà có cách hóa trang khác nhau Màu

sắc hóa trang trên khuôn mặt diễn viên thể hiện tính tình nhân vật Minh quân

mặt trắng hồng, râu dài Hôn quân thì mặt xanh, mặt rằn, rau rìa Trung thần mặt

trắng hồng, ít hóa trang Gian thần mặt mốc, xám… Võ tướng mặt đỏ hoặc mặt

đen Cũng có trường hợp quan võ phải để mặt trắng, chỉ điểm chút son phấn Yêu

tinh, tướng nịnh, đào (nữ tướng) cũng có cách thể hiện riêng

Dàn nhạc hát bội giống như dàn nhạc lễ gồm: đờn cò, đờn gáo, đờn kìm, sến,

…; kèn thau, kèn nộc, chiêng, chập chỏa, đàn đường, tiêu, sáo…: quan trọng nhất

là trống, có tất cả sáu loại trống: trống chiến, trống cái, trống bắc cấu, trống lệnh,

trống cơm, trống chầu

II Ý nghĩa của nghệ thuật hát Bội:

Hát Bội là di sản văn hóa phi vật thể đã đi sâu vào lòng quần chúng, nhân dân

nhiều thế hệ Hát Bội là “viên ngọc quý” trong văn hóa nghệ thuật Tuồng cổ Việt

Nam, rất cần được phát huy và bảo tồn, để không bị mai một theo năm tháng

Tuy nhiên, cái khó của hát Bội hiện nay không chỉ là thiếu đất diễn mà là thiếu hụt

lớp người kế thừa và đang ngày càng trở nên xa lạ với giới trẻ Nghệ thuật hát bội

9

là một loại hình nghệ thuật sân khấu truyền thống lâu đời trong kho tàng văn hóa

dân tộc của người dân Việt Nam Hát bội xuất hiện ở cả ba miền đất nước và mỗi

nơi có những đặc trưng riêng Hát bội miền Nam vẫn được các thế hệ nghệ sĩ đam

mê với nghiệp diễn xướng kế thừa những giá trị tinh hoa của tổ nghề dù con

đường chưa bao giờ hết nhọc nhằn, chông gai Các tuồng Hát Bội thường có nội

dung răn dạy, giáo dục lễ nghĩa, cách đối nhân xử thế, ca ngợi cái tốt đẹp, cao cả

và phê phán thói hư, tật xấu

III Ảnh hưởng của nghệ thuật hát Bội:

Nhờ nội dung răn dạy, giáo dục lễ nghĩa, cách đối nhân xử thế, ca ngợi cái tốt

đẹp, cao cả và phê phán thói hư, tật xấu mà hát bội – hát tuồng cũng trở thành

một cách để giáo dục con người đương thời Nó là nơi nhưng lý tưởng cao đẹp và

anh hùng có thể được thể hiện, tạo những tấm gương rất đẹp

Hát bội cũng là một trong những hình thức giải trí trường tồn và không thể

thiếu trong quá trình lịch sử của dân tộc Việt Nam từ kể từ thế kỉ XI Nó ăn sâu

vào văn hóa và chứa đựng cả lịch sử, tư tưởng, văn hóa của người Việt

Ngày nay, nghệ thuật hát bội đã dần trở thành một sản phẩm du lịch đặc thù,

ngoài sự nỗ lực của ngành văn hóa, thể thao và du lịch, nghệ nhân, cần phải có sự

gắn kết với các công

ty du lịch trong và ngoài tỉnh, đưa hát bội vào các tour du lịch để hát bội đến với khách du lịch nhiều hơn, góp phần thúc đẩy kinh

tế đồng thời bảo tồn và phát huy giá trị nghệ thuật hát bội truyền thống của dân tộc

IV Ví dụ về nghệ thuật hát Bội ở miền Nam:

Gánh hát Nam kỳ (1924) Gánh hát Nam Định (1924)

Những bài hát tuồng, hát bội đặc sắc:

Có một số vở diễn và người nghe hát tuồng chọn để xem đi xem lại Đây đều

là các tác phẩm lớn, chứa đựng nhiều

ý nghĩa sâu sắc với tình tiết câu chuyện hấp dẫn

Ở Nam Bộ, các đoàn hát thường diễn những tuồng tích Trung Hoa như: Phàn

Lê Huê, Lưu Kim Đính, Tiết Cương, San Hậu, Hoa Mộc Lan, Thuyết Đường, Tàn Đường và hàng loạt những tuồng tích theo truyện Tàu; thỉnh thoảng có những tuồng tích, sử Việt được dàn dựng như

Kim Thạch kỳ duyên của Bùi Hữu Nghĩa, Thạch Sanh-Lý Thông, Linh Sơn Thánh

Mẫu (sự tích núi Bà Đen)

11

CHƯƠNG 3

I Sự phát triển của nghệ thuật hát Bội :

Theo nhiều tài liệu ghi lại thì hát bội (còn gọi là hát bộ, hát tuồng) xuất hiện vào

khoảng cuối thế kỷ XII khi nhà Trần đánh bại quân xâm lược Nguyên - Mông và bắt

được nhiều tù binh trong đó có những con hát theo phục vụ quân đội mà nổi

tiếng nhất là Lý Nguyên Cát Vua Trần giữ những người này lại để múa hát giúp vui

trong cung đồng thời truyền dạy lối hát đang thịnh hành ở triều Nguyên cho ta,

gọi là hát bội

Thực tế, chúng ta chỉ học hỏi cách vẽ mặt, y trang, bổ sung những điệu hát mới nhằm nhuận sắc cho nghệ thuật múa hát theo tuồng tích đã có từ trước đó

Không chỉ là trò giải trí chốn cung đình, hát bội nhanh chóng lan tỏa khắp thôn

quê, được người dân vô cùng yêu thích

Nhắc tới hát bội thì phải nhắc đến những cái tên Đào Duy Từ, Đào Tấn Đào Duy Từ (1572 - 1634) là người có công đầu trong việc phổ biến và phát triển nghệ

thuật hát bội ở Đàng Trong Được sự khuyến khích của chính quyền chúa Nguyễn,

hát bội phát triển đến độ hoàn thiện về nghệ thuật trình diễn và ảnh hưởng sâu

sắc đến đời sống người dân Miền Trung được xem là “đất tuồng” cũng là vì thế

Còn Đào Tấn (1845 - 1907) là người đưa hát bội trở thành nghệ thuật hàn lâm khi chú trọng phát triển theo hướng văn chương bác học, chỉ dành cho những

trí thức cung đình Ông được xem là người đã đưa hát bội lên đến đỉnh cao về

nghệ thuật cũng như văn chương

Càng đi về phía Nam thì hát bội càng “bén rễ” trong dân gian Là người say

mê hát bội, Tả quân Lê Văn Duyệt (1764 - 1832) đã đưa hát bội vào Nam cùng

mình Với tâm tình phóng khoáng, không quan niệm hát bội chỉ dành cho giới trí

thức, thượng lưu, đức Tả quân đã “trả” hát bội về cho dân gian Rũ bỏ những kiểu

cách, rườm rà, những lễ nghi đậm chất bác học cao siêu chốn cung đình, đồng

thời tiếp thu những trình thức biểu diễn, âm nhạc của bộ phận người Hoa trên

đất Nam Bộ, cùng tinh thần cởi mở của miền đất mới, hát bội Nam Bộ dần hình

thành những đặc trưng riêng: mạnh mẽ hơn, màu sắc hơn, náo nhiệt hơn, vui

tươi hơn

Trong quá trình phát triển, nhiều lúc hát bội mất thế đứng ở chốn cung đình nhưng vẫn giữ được chỗ đứng trong dân gian Đặc biệt ở Nam Bộ, nơi có rất

nhiều đình chùa, thì hát bội hầu thần linh mỗi lễ cúng kỳ yên đã là một phần

không thể thiếu của nghi lễ cúng bái và đời sống tâm linh người dân đất phương