Lịch sử vấn đề
Nam Cao và Lỗ Tấn là hai tác giả nổi bật trong nền văn học Việt Nam và Trung Quốc, dẫn đến việc có nhiều nghiên cứu sâu sắc về tác phẩm và sự nghiệp của họ.
Sáng tác của Nam Cao đã được phân tích qua nhiều khía cạnh khác nhau, bao gồm phương pháp sáng tác, thi pháp học, tự sự học, tâm lý học, cũng như diễn ngôn và dụng học.
Bài viết đề cập đến các công trình nghiên cứu như luận án tiến sĩ về "Một số tác phẩm của Nam Cao" dưới góc nhìn của phân tích diễn ngôn và dụng học của Vũ Lăng, cũng như phân tích theo ký hiệu học trong tác phẩm "Thử đọc Chí Phèo" của Nguyễn Đức Dân.
Sự nghiệp sáng tác của Nam Cao được chú ý từ năm 1941, đặc biệt qua lời tựa của Lê Văn Trương cho tập Đôi lứa xứng đôi, phát hành bởi Nxb Đời Nay vào tháng 2/1952 Nam Cao đã trở thành đối tượng nghiên cứu quan trọng trong lĩnh vực văn học, được Nguyễn Đình Thi đề cập trong bài viết "Nam Cao" trong tác phẩm Mấy vấn đề văn học, xuất bản năm 1956.
Trong các bài viết về Nam Cao, mối liên hệ giữa con người nhà văn và tư tưởng nghệ thuật được nhấn mạnh, cho thấy sự phản ánh hiện thực cuộc sống trong tác phẩm của ông Năm 1961, Hà Minh Đức đã công bố chuyên luận đầu tiên về Nam Cao mang tên "Nam Cao nhà văn hiện thực xuất sắc", trong đó ông khẳng định giá trị nghệ thuật của tác phẩm và tầm ảnh hưởng của nhà văn đối với văn học hiện thực.
Nam Cao thể hiện một phong cách đặc biệt trong văn học, đó là sự kết hợp chặt chẽ và thường xuyên giữa những yếu tố tiến bộ về tư tưởng và những sáng tạo nghệ thuật Ông được biết đến như một nhà văn hiện thực tâm lý, mang đến cái nhìn sâu sắc về tâm hồn con người.
Nhà nghiên cứu Phong Lê khẳng định tài năng của Nam Cao qua công trình "Đặc trưng bút pháp hiện thực Nam Cao" Trong giáo trình "Lịch sử văn học Việt Nam", Nguyễn Hoàng Khung nhấn mạnh Nam Cao là đại diện tiêu biểu nhất của trào lưu hiện thực phê phán trong văn học.
Nghiên cứu về hệ thống nhân vật trong sáng tác của Nam Cao thường được chia thành hai nhóm chính: người nông dân với bi kịch tha hóa và người tri thức với bi kịch sống mòn Trong lời mở đầu cho tập "Truyện ngắn Nam Cao" xuất bản năm 1975, Hà Minh Đức cũng khẳng định cách phân chia này.
Trong bài viết năm 1986 trên Tạp chí văn học, tác giả đã phân tích "Người trí thức kiểu Nam Cao" và sự chiến thắng của chủ nghĩa hiện thực, tiếp nối vào năm 1987 với "Tình cảnh người nông dân và tình cảnh các làng quê tiền cách mạng" Hà Văn Đức nhấn mạnh hai loại nhân vật chủ đạo trong tác phẩm của Nam Cao là người nông dân và trí thức nghèo Các nhà nghiên cứu đã đi sâu vào việc phân tích tư tưởng và nghệ thuật xây dựng nhân vật, đặc biệt là bi kịch của người nông dân và trí thức, cũng như nghệ thuật miêu tả tâm lý độc đáo của Nam Cao Phan Văn Tường trong "Phong cách nghệ thuật Nam Cao" đã chỉ ra nỗi trăn trở về thực trạng sống của con người và tầm nhìn nhân văn mới, thể hiện qua chủ nghĩa hiện thực nhân văn trong nghệ thuật xây dựng nhân vật, kết cấu, giọng điệu và ngôn ngữ của Nam Cao.
Trong tác phẩm của Nam Cao, kiểu nhân vật nghịch dị chưa được nghiên cứu một cách chuyên sâu và có hệ thống, mà chủ yếu chỉ được đề cập trong các bài viết tổng quan Cụ thể, Vương Trí Nhàn trong bài viết "Những biến hóa của chất nghịch dị trong văn Nam Cao" đã khẳng định rằng Nam Cao có những đặc điểm nổi bật trong việc xây dựng nhân vật nghịch dị, nhưng vẫn còn thiếu các công trình nghiên cứu chuyên sâu về chủ đề này.
Cao đã phát hiện ra sự kỳ quái trong nhiều hiện tượng đời sống, từ những nhân vật nổi bật như Thiên Lôi và Đức trong "Nửa đêm," đến Trạch Văn Đoành trong "Đôi móng giò." Những điều này có thể hiện ra một cách rực rỡ hoặc ẩn mình dưới vẻ bề ngoài bình thường, như trong "Một bữa no" khi thử thách lương tâm được đặt ra Vương Trí Nhàn phân loại sự kỳ quặc thành hai dạng: dương tính và âm tính, và trong bài viết, ông giải thích lý do cho việc sử dụng thuật ngữ này.
Trong văn học Nam Cao, khái niệm "nghịch dị" được nhấn mạnh hơn so với "quái dị" hay "kì dị" Tác giả chỉ ra rằng có sự liên hệ giữa cái kì dị và cái mòn mỏi, thể hiện qua ba giai đoạn: đầu tiên là tình trạng trì trệ, sống mòn; tiếp theo là sự cựa quậy, mong muốn thay đổi; và cuối cùng là kết cục bi đát hơn Chất nghịch dị bao trùm cả ba giai đoạn này Khi xem xét văn học Việt Nam nửa đầu thế kỷ XX, các tác giả như Nhất Linh, Khái Hưng, Nguyễn Công Hoan, Ngô Tất Tố phản ánh sự thường biến, trong khi Vũ Trọng Phụng và Nam Cao đã bắt đầu xuất hiện những dấu hiệu của sự đột biến và dị biến.
Trần Thị Việt Trung trong bài viết "Về các nhân vật dị dạng trong sáng tác của Nam Cao" cho rằng sự xuất hiện của nhiều nhân vật xấu xí, kỳ dị trong truyện ngắn và tiểu thuyết của Nam Cao phản ánh tính chất khốc liệt của xã hội Việt Nam trong thời kỳ đen tối Nhà nghiên cứu nhấn mạnh rằng không có sự tương đồng giữa thi pháp nghệ thuật của Nam Cao và các nhân vật trong truyện cổ tích như Sọ Dừa, Chàng Cóc, vì nhân vật cổ tích thường đẹp và tốt bụng, còn nhân vật của Nam Cao vừa dị dạng cả về ngoại hình lẫn tâm hồn Ngoài ra, Phan Văn Tường trong bài viết "Nhân vật nghịch dị trong tác phẩm Nam Cao" cũng đã điểm qua một số nhân vật tiêu biểu và các biện pháp nghệ thuật xây dựng những nhân vật này.
Trong sáng tác của Nam Cao, nhân vật nghịch dị xuất hiện như một biểu tượng phản ánh sự bất công và thối nát của xã hội Việt Nam thời kỳ đó Các nhà nghiên cứu đã chỉ ra rằng việc xây dựng kiểu nhân vật này không chỉ nhằm tố cáo các vấn đề xã hội mà còn khẳng định rằng chúng là sản phẩm của bối cảnh xã hội đặc thù Những nhân vật nghịch dị tiêu biểu trong tác phẩm của Nam Cao góp phần làm nổi bật những khía cạnh tiêu cực của đời sống xã hội.
Lỗ Tấn, một trong những tác giả quan trọng của văn học hiện đại Trung Quốc, không chỉ được nghiên cứu nhiều ở quê hương mà còn trên toàn thế giới, bao gồm cả Việt Nam Ông nổi bật với thể loại truyện ngắn, nơi thể hiện rõ nét con người và tài năng nghệ thuật của mình, đặc biệt trong việc xây dựng nhân vật Các tác phẩm của Lỗ Tấn đã được dịch ra nhiều thứ tiếng và thu hút sự quan tâm của giới phê bình cũng như các nhà nghiên cứu văn học toàn cầu Nhiều công trình nghiên cứu đã chỉ ra sự đóng góp và sức sống mãnh liệt của truyện ngắn Lỗ Tấn, khẳng định vị thế của ông trong nền văn học thế giới.
Mục đích, đối tƣợng, phạm vi nghiên cứu
Mục đích nghiên cứu của chúng tôi là khám phá sâu hơn về thế giới nhân vật trong các tác phẩm truyện ngắn của Nam Cao và Lỗ Chúng tôi mong muốn làm sáng tỏ những khía cạnh độc đáo và phong phú trong cách xây dựng nhân vật của hai tác giả này.
Tấn không chỉ phân chia nhân vật thành người nông dân, người tri thức và phụ nữ, mà còn mang đến cho người đọc cái nhìn đa dạng và toàn diện về tác phẩm của hai nhà văn lớn.
Nghiên cứu nhân vật nghịch dị trong tác phẩm của Nam Cao và Lỗ Tấn sẽ làm rõ sự tương đồng và khác biệt giữa hai tác giả trong việc xây dựng loại nhân vật này Qua đó, bài viết sẽ phân tích những nét độc đáo và riêng biệt trong cách mỗi nhà văn khắc họa nhân vật, từ đó làm nổi bật phong cách sáng tác của họ.
Luận văn cung cấp nguồn tài liệu tham khảo quý giá cho những ai nghiên cứu về kiểu nhân vật nghịch dị trong truyện ngắn của Nam Cao và Lỗ Tấn Bên cạnh đó, nó cũng thúc đẩy nghiên cứu so sánh giữa hai tác giả này, từ đó góp phần làm phong phú thêm lĩnh vực nghiên cứu so sánh văn học Việt Nam và Trung Quốc.
3.2 Đối tượng nghiên cứu Đối tượng nghiên cứu của luận văn là nhân vật nghịch dị trong truyện ngắn của Nam Cao và Lỗ Tấn
Trong luận văn này, chúng tôi tập trung khảo sát các tác phẩm của Nam Cao trước Cách mạng Tháng 8, giai đoạn mà nhà văn đã thoát khỏi ảnh hưởng của chủ nghĩa lãng mạn để chuyển sang hiện thực chủ nghĩa Mặc dù chưa giác ngộ cách mạng, các sáng tác của ông trong thời kỳ này chủ yếu xoay quanh vấn đề nhân sinh và số phận con người, chưa phục vụ cho mục tiêu cách mạng.
Lỗ Tấn, một trong những nhà văn vĩ đại của Trung Quốc, đã thể hiện rõ rệt giai đoạn lịch sử từ cách mạng Tân Hợi năm 1911 đến trước năm 1925-1927 qua hai tập truyện ngắn Gào thét và Bàng hoàng Đây là những tác phẩm quan trọng đánh dấu bước đầu trong sự nghiệp sáng tác của ông, khi Lỗ Tấn khám phá những quan niệm nghệ thuật mới mẻ Mặc dù sau này ông đã mở rộng sáng tác sang nhiều thể loại khác, nhưng hai tập truyện ngắn này vẫn giữ vị trí đặc biệt trong lòng độc giả.
Cụ thể chúng tôi khảo sát các truyện ngắn trong Nam Cao – tác phẩm
(tập I, II), Nxb Văn học, 1975 và Tuyển tập truyện ngắn Lỗ Tấn (Trương
Việc lựa chọn các văn bản trong bài viết này cần được liên kết rõ ràng với giai đoạn sáng tác của hai nhà văn, đồng thời phản ánh sự thay đổi trong quan niệm sáng tác của họ Những văn bản này không chỉ thể hiện quan niệm sáng tác mà còn cho thấy sự phát triển và biến đổi trong tư duy nghệ thuật của từng tác giả qua thời gian.
Phương pháp nghiên cứu
Phương pháp tiếp cận thi pháp học được áp dụng trong nghiên cứu nhân vật nhằm khám phá các yếu tố nghệ thuật trong việc xây dựng nhân vật nghịch dị của hai tác giả Nam Cao và Lỗ Tấn Luận văn này tập trung vào việc phân tích cách thức mà các yếu tố nghệ thuật này góp phần tạo nên sự độc đáo và sâu sắc trong hình ảnh nhân vật.
- Phương pháp loại hình học Luận văn chỉ nghiên cứu các nhân vật nghịch dị trong phạm vi thể loại truyện ngắn của hai tác giả
- Phương pháp so sánh Luận văn so sánh những điểm tương đồng, dị biệt của các nhân vật nghịch dị trong sáng tác của hai nhà văn
Phương pháp lịch sử - xã hội giúp đặt sáng tác của hai tác giả trong bối cảnh lịch sử và xã hội mà họ sinh sống Phương pháp này làm nổi bật sự hình thành và phát triển của chủ nghĩa hiện thực trong tiến trình văn học, từ đó tạo ra cái nhìn sâu sắc về tác phẩm và ảnh hưởng của nó đối với xã hội thời bấy giờ.
Cấu trúc của luận văn
Ngoài phần mở đầu, kết luận và tài liệu tham khảo, luận văn gồm 3 chương:
Chương 1 Văn chương vị nhân sinh - sự gặp gỡ giữa Nam Cao và Lỗ Tấn Chương 2 Các loại hình nhân vật nghịch dị trong truyện ngắn Nam Cao và
Lỗ Tấn Chương 3 Nghệ thuật xây dựng hình tượng nhân vật nghịch dị trong truyện ngắn Nam Cao và Lỗ Tấn
VĂN CHƯƠNG VỊ NHÂN SINH VÀ BIỂU ĐẠT VỀ CÁI NGHỊCH DỊ- SỰ GẶP GỠ GIỮA NAM CAO VÀ LỖ TẤN
Cuộc đời, sự nghiệp sáng tác của Nam Cao
Nam Cao (1917 – 1951) là một nhà văn nổi tiếng, sinh ra tại làng Đại Hoàng, Hà Nam trong một gia đình nghèo khó Là con trai duy nhất được đi học, ông đã trải qua nhiều khó khăn từ nhỏ, phải đối mặt với đói nghèo và bệnh tật Sau khi thi trượt Thành Chung, ông rời quê lên Sài Gòn tìm kiếm cơ hội, nhưng vì sức khỏe yếu, ông buộc phải trở về Sau khi đậu bậc Thành Chung, Nam Cao không được nhận vào công chức và đã xin dạy học tại một trường tư Thời gian dạy học giúp ông nhận thức sâu sắc về nỗi khổ của những trí thức có hoài bão nhưng bị cuộc sống đè nén Khi phát xít Nhật xâm lược, trường học đóng cửa, ông sống chật vật bằng nghề gia sư và viết văn Năm 1943, ông gia nhập Hội văn hóa cứu quốc và tham gia phong trào Việt Minh Trong cách mạng tháng Tám, Nam Cao tham gia cướp chính quyền địa phương và được bầu làm chủ tịch xã Ông tiếp tục công tác tại Hội văn hóa cứu quốc cho đến khi hi sinh vào tháng 11 năm 1951, khi cuốn tiểu thuyết lớn của ông vẫn chưa hoàn thành.
Thời kỳ Nam Cao sống và sáng tác, Việt Nam rơi vào tay thực dân Pháp và trở thành thuộc địa của Nhật – Pháp, khiến xã hội Việt Nam trở nên tăm tối và ngột ngạt dưới ách thống trị của thực dân và phong kiến Nhân dân phải sống trong cảnh lầm than, bị bóc lột sức lao động để phục vụ cho chiến tranh Nam Cao đã chứng kiến sự nghèo đói, lạc hậu và những đau khổ của xã hội, đồng thời cũng trải qua thời kỳ cách mạng đầy bão táp và sự thắng lợi vinh quang của cách mạng tháng Tám.
Nam Cao đã có mười lăm năm gắn bó với nghiệp văn từ năm 1936, khởi đầu với truyện ngắn "Cảnh cuối cùng" và "Hai cái xác" (bút danh Thúy Rư) Ông đã sáng tác nhiều tác phẩm, bao gồm thơ và truyện cho thiếu nhi, dưới các bút danh như Xuân Du, Nguyệt, Nhiêu Khê Tuy nhiên, tên tuổi của Nam Cao chỉ thực sự được khẳng định với tập truyện "Đôi lứa xứng đôi" (1941), được coi như giấy phép đưa ông vào làng văn, sánh vai cùng các nhà văn nổi tiếng như Nguyễn Công Hoan, Ngô Tất Tố, Nguyên Hồng, và Vũ Trọng Phụng.
Trước cách mạng, Nam Cao chủ yếu khai thác hai đề tài chính: người nông dân bị bần cùng hóa và người trí thức nghèo Trong đó, các tác phẩm như Chí Phèo (1941), Trẻ con không được ăn thịt chó (1942), Lão Hạc (1943), Một bữa no (1943), và Một đám cưới (1944) nổi bật với bức tranh chân thực về nông thôn Việt Nam đói nghèo trong những năm 1940-1945 Ông khắc họa số phận bi thảm của những người nông dân bị cự tuyệt quyền làm người, cho thấy sự nhẫn nhục chịu đựng của họ càng khiến họ bị chà đạp phũ phàng hơn Nam Cao thể hiện cả điểm mạnh lẫn điểm yếu của người nông dân một cách công bằng, không tô hồng hay bôi nhọ, từ đó lên án mạnh mẽ xã hội thực dân phong kiến đã hủy hoại nhân hình, nhân tính, và xói mòn nhân cách của những người dân lương thiện.
Về đề tài người trí thức nghèo, có thể kể đến các tác phẩm tiêu biểu như
Những truyện không muốn viết (1942), Trăng sáng (1943), Đời thừa (1943), Quên điều độ (1943), tiểu thuyết Sống mòn (1944) Qua những tác phẩm này,
Nam Cao đã khắc họa sâu sắc bi kịch tinh thần của người tri thức nghèo, từ những giáo viên trường tư đến các nhà văn và viên chức thiếu thốn Những nhân vật tri thức trong tác phẩm của ông thường là những người tài năng, tâm huyết với hoài bão lớn, nhưng lại không thể hiện thực hóa ước mơ của mình, dẫn đến nguy cơ nhân cách bị xói mòn Họ thường rơi vào tình trạng sống mòn, sống thừa, phản ánh rõ nét sự khốn cùng của tầng lớp trí thức trong xã hội.
Nam Cao, mặc dù có số lượng tác phẩm khiêm tốn so với các tác giả cùng thời, nhưng những tác phẩm của ông để lại ấn tượng sâu sắc và ám ảnh người đọc Ông đã sáng tác hai tiểu thuyết ngắn, khoảng bảy mươi truyện ngắn, một kịch và một số truyện ngắn cho thiếu nhi Những trang văn của Nam Cao được coi là “những dòng văn xuôi mọc cánh”, mở ra nhiều tầng giá trị cho độc giả khám phá So với các nhà văn hiện thực phê phán như Nguyễn Công Hoan hay Vũ Trọng Phụng, Nam Cao đến muộn nhưng đã nhanh chóng xác định được phong cách riêng độc đáo Mặc dù chịu ảnh hưởng của văn chương lãng mạn, ông không chạy theo thị hiếu thời thượng mà vượt qua cảm hứng thi vị hóa, duy mỹ hóa để tạo ra những tác phẩm có giá trị lâu bền.
Nam Cao hiểu rõ khả năng của mình, không mơ mộng viển vông mà được thử thách qua thực tế Theo Tô Hoài trong tác phẩm "Người và tác phẩm Nam Cao", ông là người nhút nhát, ít nói nhưng cũng có những lúc bùng nổ cảm xúc Khi vui vẻ hoặc say rượu, Nam Cao trở nên hùng hổ, tự tin phát biểu về các tác giả nổi tiếng như Gorki và Lỗ Tấn Ông khẳng định rằng tiểu thuyết của mình sẽ đạt đến tầm cao hơn.
Nam Cao sau khi trải qua những khó khăn đã trở lại với cuộc sống bình thường, chăm chỉ làm việc và suy nghĩ Ông cảm thấy xấu hổ về bản thân và tự trách mình.
Nam Cao là một trong những nhà văn hiếm hoi có quan điểm cá nhân rõ ràng về nghệ thuật và sáng tác Sự miệt mài và nhiệt thành của ông đối với cuộc sống và văn chương được thể hiện rõ nét trong từng trang sách, đóng góp quan trọng vào thành công của ông trong sự nghiệp văn học.
Trăng sáng - Tuyên ngôn nghệ thuật của Nam Cao và bước ngoặt
Trăng sáng (viết 1942) được coi là tác phẩm đánh dấu bước ngoặt trong hành trình sáng tác của Nam Cao
Trăng sáng của Nam Cao là tuyên ngôn nghệ thuật phản kháng lại văn chương lãng mạn tiêu cực, khẳng định sự cần thiết của nghệ thuật gắn liền với thực tế xã hội Tác phẩm thể hiện quá trình dằn vặt của nhà văn nhằm từ bỏ lối viết thi vị hóa cuộc sống, thay vào đó, hướng đến nghệ thuật vị nhân sinh, có ích cho cộng đồng Nam Cao khẳng định rằng người cầm bút không thể thờ ơ trước những đau khổ của con người, mà phải đối diện với thực tại, ghi lại những tiếng kêu than và nỗi thống khổ của những số phận bất hạnh.
Nam Cao đã nhận thức sâu sắc về thực trạng khổ đau của con người, mỗi người đều mang nỗi khổ riêng, không thể chấp nhận việc viết văn theo lối phỉnh nịnh hay giả dối Ông đã chọn con đường đi ngược lại với các nhà văn lãng mạn tiêu cực, khẳng định thiên chức của người cầm bút Ông đồng tình với quan điểm của Vũ Trọng Phụng rằng “Tiểu thuyết là sự thực ở đời” và ủng hộ Ngô Tất Tố trong việc chú ý đến những mảnh đời khốn khó nơi thôn quê, từ đó thể hiện một cái nhìn sâu sắc và chân thực về xã hội.
Nghệ thuật không nên chỉ là ánh trăng lừa dối mà phải phản ánh tiếng đau khổ từ những kiếp lầm than, khẳng định thiên chức của người nghệ sĩ và quan niệm văn chương vị nhân sinh Trong tác phẩm "Trăng sáng, Đời thừa," Nam Cao nhận thức rõ trách nhiệm nặng nề của người nghệ sĩ, người sáng tạo không chỉ vì mưu sinh mà còn vì nhu cầu nội tâm Dù trong hoàn cảnh khó khăn, nghệ sĩ không thể viết một cách buông thả, vì điều đó sẽ dẫn đến việc đánh mất chính mình Qua nhân vật Hộ, Nam Cao nhấn mạnh rằng văn chương chỉ chấp nhận những ai dám đào sâu, tìm tòi và sáng tạo điều mới mẻ, đồng thời lên án những tác phẩm vô vị, nhạt nhẽo, chỉ gợi lên những tình cảm nông cạn và dễ dãi.
Sau giai đoạn sáng tác đầu tiên, Nam Cao đã quyết định rời bỏ khuynh hướng lãng mạn để chuyển sang theo đuổi khuynh hướng hiện thực.
Nam Cao, khi quay về với cuộc sống thực tại và những kiếp người nhỏ bé, không bao giờ dễ dãi với chính mình trong việc phê phán văn chương tả chân hời hợt, nông cạn Ông khẳng định rằng các nhân vật và hoàn cảnh trong tác phẩm của mình luôn rất thật, phản ánh chân thực cuộc sống, nhưng đồng thời cũng mang tính điển hình cho nhiều số phận Ông đã đúc kết những tiêu chuẩn để tạo nên một tác phẩm văn chương có giá trị, cho rằng nó phải vượt lên trên mọi giới hạn, chứa đựng những cảm xúc lớn lao, mạnh mẽ, vừa đau đớn vừa phấn khởi, ca ngợi lòng thương, tình bác ái và sự công bình, nhằm làm cho con người gần gũi với nhau hơn.
1.2 “Hãy cứu lấy các em”: Lựa chọn dấn thân trong sự nghiệp cầm bút của Lỗ Tấn
Cuộc đời, sự nghiệp sáng tác của Lỗ Tấn
Lỗ Tấn, tên thật là Chu Thụ Nhân, sinh ra trong một gia đình sĩ phu phong kiến sa sút, đã để lại dấu ấn sâu sắc trong văn học Trung Quốc với bút danh của mình Ông viết Nhật kí người điên vào năm 1918, phản ánh sự bất mãn với lễ giáo phong kiến Cha ông, Chu Bá Nghi, dù học đến tú tài nhưng không làm quan, còn mẹ ông, Lỗ Thụy, là người tự học và có ảnh hưởng lớn đến tư tưởng của Lỗ Tấn Ông thông minh, hiếu học, và sớm nhận ra rằng sách giáo khoa thời bấy giờ dạy những điều bất nhân, từ đó nảy sinh sự căm ghét đối với lễ giáo và mong muốn chống lại nó.
Lỗ Tấn đến Nam Kinh vào năm 1898, năm diễn ra cuộc Biến pháp Mậu Tuất Ban đầu, ông theo học tại trường Thủy sư nhưng chỉ sau một năm, do không hứng thú với các môn học, ông đã chuyển sang trường Khoáng lộ Tại đây, Lỗ Tấn tiếp thu nhiều kiến thức về khoa học tự nhiên và xã hội phương Tây, đồng thời đọc nhiều sách báo liên quan đến tự do và dân chủ Ông tốt nghiệp trường Khoáng Lộ với hai tấm bằng xuất sắc và được cử sang Nhật du học.
Sang Nhật, Lỗ Tấn theo học ngành thuốc với mong muốn chữa bệnh cho người dân nghèo Sau khi xem một bộ phim về chiến tranh Nga - Nhật, ông nhận ra rằng căn bệnh tinh thần của quốc dân còn nghiêm trọng hơn bệnh tật Ông hiểu rằng khi tinh thần u mê, sức khỏe chỉ là công cụ cho sự tàn bạo, dẫn đến niềm vui khi thấy đồng bào đổ máu Nhận thức này thúc đẩy Lỗ Tấn nhanh chóng tham gia vào hoạt động văn chương Năm 1907, ông có ý tưởng thành lập tạp chí văn nghệ mang tên Phục sinh, nhưng do thiếu tiền và phương tiện, ý tưởng này không thành hiện thực Thay vào đó, ông viết cho nhiều tạp chí khác, với những bài viết có giá trị như "Bàn về sự thiên lệch của văn hóa" và "Sức mạnh của dòng thơ Mara", đồng thời tích cực tham gia các hoạt động của Quang Phục hội.
Ngày 19 tháng 10 năm 1936, Lỗ Tấn đã mãi mãi ra đi trong sự tiếc nuối của hàng triệu người Trung Quốc nói riêng và của những người yêu mến nhà văn trên thế giới nói chung
Nói đến sự nghiệp văn học của Lỗ Tấn, trước hết phải kể đến tiểu thuyết
Tấm bia vẻ vang trên lịch sử văn học hiện đại Trung Quốc, Lỗ Tấn đã để lại dấu ấn sâu sắc với các tác phẩm của mình Trong số đó, hai tập Gào thét và Bàng hoàng nổi bật, với Gào thét gồm mười bốn truyện ngắn được sáng tác từ năm 1918 đến 1922, đánh dấu tiểu thuyết đầu tiên của ông Ngoại trừ truyện Vá trời, được in trong tập Chuyện cũ viết lại, hầu hết các sáng tác của Lỗ Tấn đều thuộc thời kỳ đầu, phản ánh những biến động xã hội và tư tưởng của thời đại.
“là tiếng thét trợ uy do đồng cảm với những kẻ nhiệt tình” Thật ra, năm 1903, lúc mới 23 tuổi, Lỗ Tấn đã mượn gương nghĩa dũng ở nước khác (Hồn
Bài thơ Ma-ra (Phần) viết năm 1907 thể hiện sức mạnh và tiếng thét phản kháng nhằm thức tỉnh tinh thần hấp hối của Trung Quốc Tác phẩm "Bàng hoàng" gồm mười một thiên, sáng tác từ năm 1924, phản ánh sự chia rẽ trong mặt trận văn hóa mới, với hình ảnh tác giả đơn độc "đi đi lại lại trong sa mạc mênh mông", cho thấy ý chí chiến đấu của ông đã nguội lạnh, trong khi những chiến hữu mới vẫn chưa xuất hiện.
Tuy vậy, ông vẫn vác kích chiến đấu và tìm ra lối thoát
Hai tập "Gào thét" và "Bàng hoàng" phản ánh một giai đoạn lịch sử từ cách mạng Tân Hợi 1911 đến trước năm 1925-1927, khi cách mạng Tân Hợi bộc lộ sự bất lực Trong thời kỳ này, cách mạng dân chủ mới do giai cấp vô sản lãnh đạo bắt đầu với phong trào Ngũ Tứ, nhưng chưa có sự kết hợp giữa giai cấp vô sản và nông dân Đời sống của đông đảo nhân dân vẫn đầy đau khổ, với những mâu thuẫn xã hội gay gắt chưa được giải quyết.
Trong tập "Bàng hoàng", Nam xoang bắc thể hiện kỹ thuật viết cải thiện hơn trước, với con đường tư tưởng không còn bị gò bó Tuy nhiên, ý chí chiến đấu của tác giả có phần nguội lạnh, mang sắc thái thương cảm, phản ánh tâm trạng bực bội của Lỗ Tấn trước sự thay đổi nửa chừng của nhiều chiến hữu.
Trong khoảng thời gian 1934-1935, Lỗ Tấn đã sáng tác năm truyện nổi bật, bao gồm Phi công (1934), Trị thủy, Hái rau vi, Xuất quan, và Khởi tử (1935) Ông cũng bổ sung ba tác phẩm trước đó là Vá trời (1922), Lên cung giăng và Luyện kiếm (1926) để tạo thành tập Chuyện cũ viết lại Mặc dù những truyện này miêu tả con người và sự kiện lịch sử, nhưng chúng không chỉ đơn thuần là tiểu thuyết lịch sử Lỗ Tấn đã khéo léo sử dụng hình thức lịch sử để chỉ trích sự thống trị tăm tối của chính phủ Quốc dân đảng và phê phán bộ mặt tàn độc của bè lũ tay sai cùng những kẻ tự xưng là lãnh đạo.
Lỗ Tấn không chỉ nổi bật với truyện ngắn, truyện vừa và tiểu thuyết mà còn có sự cống hiến to lớn cho thể loại tạp văn trong văn học hiện đại Trung Quốc Tạp văn của ông chiếm hơn hai phần ba số lượng tác phẩm, với 650 bài viết được sáng tác trong suốt hai mươi năm Thể loại này nảy sinh từ cuộc cách mạng tư tưởng và văn hóa Ngũ Tứ, và nhờ tài năng của Lỗ Tấn, tạp văn đã có vị trí độc lập trong văn học Cù Thu Bạch từng nhận định rằng tạp văn sẽ trở thành tên gọi cho loại luận văn mang tính nghệ thuật nhờ vào công lao của Lỗ Tấn Trong giai đoạn đầu, ông đã viết 5 tập tạp văn, trong đó có những bài “Tùy cảm lục” được đăng trên tạp chí Tân thanh niên.
Năm 1918, "Hoa cái" là tập hợp các bài tạp văn từ 1907 đến 1925, ghi lại dấu ấn một phần đời sống của Lỗ Tấn mà ông mong muốn chôn vùi Tác phẩm được viết trong hoàn cảnh gặp nhiều khó khăn và trải qua nhiều gian nan mới được xuất bản "Hoa cái" không chỉ phản ánh sự phát triển tư tưởng và tinh thần chiến đấu của Lỗ Tấn mà còn là tài liệu quý giá về cuộc đấu tranh tư tưởng và văn hóa trong giai đoạn 1925.
Năm 1927 đánh dấu một giai đoạn quan trọng trong lịch sử cách mạng hiện đại Trung Quốc, khi Lỗ Tấn thu thập những bài viết mà ông không dám công khai do những sự kiện đẫm máu ở Quảng Châu Thời kỳ từ 1928 đến 1936 tiếp tục diễn ra nhiều biến động trong cuộc đấu tranh cách mạng.
Lỗ Tấn đã sáng tác 9 tập tạp văn, bao gồm: Tam nhàn tập, Nhị tâm tập, Nam xoang Bắc điệu tập, Hoa biên văn học, ba tập Thả giới đình tạp văn, Tập ngoại tập và Tập ngoại tập thập di Tạp văn của ông được coi là “luận văn có tính chất văn nghệ”, mang đến sức hút từ sự kết hợp giữa yếu tố chính luận và nghệ thuật.
Ngoài tiểu thuyết và tạp văn thì Lỗ Tấn cũng để lại 75 bài thơ hầu hết đều thuộc thơ cổ
Lỗ Tấn, nhà văn tiêu biểu của thời Ngũ Tứ, không chỉ là một tác giả vĩ đại của thế kỷ XX mà còn là một nhà tư tưởng quan trọng Ông đã sử dụng ngòi bút sắc bén như vũ khí để tham gia vào cuộc đấu tranh giải phóng dân tộc Trung Hoa, dồn hết tâm huyết vào việc phê phán kẻ thù và chỉ ra những thói hư tật xấu của nhân dân Chủ đề nổi bật trong tác phẩm của Lỗ Tấn là căn bệnh tinh thần cản trở sự phát triển của dân tộc, mà ông gọi là “liệt căn tính quốc dân” Văn chương của ông có thể được tóm gọn là văn chương cải tạo quốc dân tính, một khái niệm mà Lương Khải Siêu đã đề cập 20 năm trước đó trong bài Tiểu thuyết cứu quốc, cho thấy tầm quan trọng của việc cải cách và thay đổi tâm tính của người dân.
Mở mang dân trí là một mục tiêu quan trọng, nhưng các biện pháp hiện tại vẫn còn khá chung chung, tương tự như những gì đã diễn ra trong thời Đông kinh nghĩa thục Lỗ Tấn, trong bài viết "Vì sao tôi viết tiểu thuyết", đã chỉ ra tầm quan trọng của việc xác định rõ ràng tư tưởng và hướng đi cụ thể nhằm cải tạo quốc dân tính Ông nhấn mạnh rằng cần phải đặt con người và vấn đề nhân sinh lên hàng đầu trong quá trình này.
Nhật kí người điên - biểu tượng về lựa chọn dấn thân trong sự nghiệp cầm bút của Lỗ Tấn
Lỗ Tấn đến với văn chương sau thời gian dài tuyệt vọng về tương lai dân tộc, được khơi gợi bởi nhóm trí thức Tân Thanh Niên Tác phẩm "Nhật ký người điên" đánh dấu sự trở lại của ông, thể hiện nỗi bi quan về tương lai nhưng cũng là tiếng nói khai sáng, phê phán tư tưởng nô lệ Hình ảnh Người điên trở thành biểu tượng cho con người thức tỉnh, và mọi hy vọng của Lỗ Tấn chỉ dành cho những đứa trẻ và những con người chân chính.
Nhân vật người điên trong tác phẩm phản ánh lịch sử bốn nghìn năm của chế độ phong kiến Trung Quốc, được mô tả là một lịch sử “ăn thịt người” Thực chất, cái gọi là nhân nghĩa và đạo đức chỉ là biểu hiện của sự tàn bạo và u mê.
Nhà văn đã khắc họa tâm lý của một người điên mắc bệnh “bách hại cuồng” để chỉ trích lễ giáo, đạo đức và chế độ phong kiến Qua lăng kính của nhân vật này, lịch sử nhân nghĩa của Trung Hoa trở nên đáng sợ, nơi con người luôn sống trong lo sợ và nghi ngờ lẫn nhau Người điên cảm nhận rằng mọi người xung quanh đều có ý định hại mình, từ người lớn đến trẻ nhỏ, khiến anh ta vừa kinh hãi vừa đau xót Lỗ Tấn sử dụng hình ảnh người điên giẫm lên “cuốn sổ ghi nợ” của cụ Cố Cữu, biểu trưng cho những nhân vật bảo thủ và lịch sử phong kiến Hành động này thể hiện tinh thần chống phong kiến mạnh mẽ, khi nhân vật nhận ra mặt trái của lễ giáo và chỉ trích lịch sử đen tối của dân tộc, với câu hỏi về sự tồn tại của những giá trị “nhân, nghĩa, đạo đức” và sự thật “Ăn thịt người” ẩn chứa trong đó.
Trong tác phẩm của Lỗ Tấn, ba chữ “ăn thịt người” được nhắc đi nhắc lại nhiều lần, cùng với những điển tích về việc này trong lịch sử Trung Hoa Một ví dụ là câu “Dịch tử nhi thực” trong Tả truyện, nói về việc người nước Sở vây hãm nước Tống, dẫn đến cảnh người Tống phải đổi con để ăn Ngoài ra, Dịch Nha, một đầu bếp tài ba người nước Tề, đã nấu thịt con mình dâng cho Tề Hoàn Công chỉ vì Hoàn Công thắc mắc về hương vị thịt trẻ con Câu chuyện về Từ Tích Lân, nhà cách mạng cuối đời Thanh, cũng cho thấy sự tàn nhẫn khi ông bị tay chân của Ân Minh moi gan nấu ăn.
Nhân vật người điên đã chỉ ra rằng lịch sử Trung Hoa là một chuỗi những cuộc xung đột và "ăn thịt lẫn nhau" kéo dài suốt bốn nghìn năm, thể hiện sự phủ nhận mạnh mẽ chế độ phong kiến Trong bối cảnh đó, Lỗ Tấn tin vào tiến hóa luận, hy vọng vào một tương lai tươi sáng hơn cho đất nước, nơi những đứa trẻ chưa bị vấy bẩn sẽ xây dựng một xã hội và dân tộc mới Ông mơ ước về một nơi mà con người sống chân thành, hạnh phúc, không còn nỗi lo sợ và hại lẫn nhau.
Cuối tác phẩm Lỗ Tấn đã viết những dòng nhắn nhủ như là sự kêu gọi một cách thống thiết “Hãy cứu lấy các em”
Nhật kí người điên là biểu tượng cho sự lựa chọn dấn thân của Lỗ Tấn trong sự nghiệp văn chương Trước đây, ông đã theo học nhiều ngành và mong muốn học y để chữa bệnh cho người nghèo, nhưng nhận ra căn bệnh tư tưởng “liệt căn tính quốc dân” của dân tộc, ông đã quyết định chuyển sang viết Dù là tác phẩm đầu tay, Nhật kí người điên thể hiện quyết tâm chống phong kiến của tác giả, đánh dấu bước đột phá trong lịch sử văn học Trung Quốc khi đả kích sâu sắc chế độ phong kiến.
Câu nói “Hãy cứu lấy các em” thể hiện tấm lòng và sự mong mỏi của tác giả về một tương lai tươi sáng cho dân tộc và cho thế hệ trẻ của đất nước.
Văn chương vị nhân sinh và lựa chọn gần gũi trong biểu đạt về cái nghịch dị
1.3.1.Văn chương vị nhân sinh: điểm gặp gỡ giữa hai nhà văn
Nam Cao và Lỗ Tấn đều tin rằng văn chương cần phục vụ con người và thúc đẩy sự tiến bộ xã hội Tuy nhiên, cả hai nhà văn này không ngay lập tức nhận thức được điều này mà phải trải qua một quá trình tìm kiếm và khám phá con đường sáng tác của riêng mình.
Nam Cao bắt đầu sự nghiệp văn chương với những tác phẩm mang tính lãng mạn, nhưng sau một thời gian, ông đã tìm ra con đường nghệ thuật riêng cho mình Còn Lỗ Tấn, trước khi trở thành nhà văn, đã thử sức ở nhiều lĩnh vực như khoáng sản và y tế Cuối cùng, ông nhận ra rằng thuốc chỉ có thể chữa trị bệnh tật về thể xác, còn bệnh tật về tinh thần thì không thể.
Mà muốn xã hội tốt đẹp hơn, phát triển hơn thì điều cốt yếu là thoát khỏi cái
“liệt căn tính quốc dân” đã tồn tại bao lâu nay ở dân tộc Trung Hoa
Nam Cao và Lỗ Tấn đều là những nhà văn vị nhân sinh, nhưng cách thể hiện ý nghĩa nhân sinh trong tác phẩm của họ lại khác nhau Nam Cao phản ánh sự tha hóa và mòn mỏi của con người, trong khi Lỗ Tấn chỉ ra căn bệnh quốc dân và thức tỉnh ý thức dân tộc.
Vấn đề tha hóa con người được các nhà văn hiện thực phê phán giai đoạn 1930-1945 thể hiện sinh động qua nhiều góc nhìn Nam Cao mô tả người nông dân như những nạn nhân của hoàn cảnh khắc nghiệt, bị ảnh hưởng bởi đói nghèo, bệnh tật và tệ nạn xã hội Cái đói, cái nghèo đã biến đổi những người hiền lành trở nên tha hóa, đánh mất danh dự và lòng tự trọng Hình ảnh người bà trong tác phẩm "Một bữa no" thể hiện sự khốn khổ khi phải tìm kiếm thức ăn, trong khi nhân vật trong "Trẻ con không biết ăn thịt chó" lại nhẫn tâm ăn hết phần của vợ con mình Anh cu Lộ trong "Tư cách mỏ" đã hy sinh danh dự để đổi lấy bữa ăn no đủ, phản ánh sâu sắc sự tha hóa của con người trong bối cảnh xã hội khó khăn.
Truyện ngắn của Nam Cao trước cách mạng chủ yếu xoay quanh vấn đề sinh tồn và miếng ăn, với ba phần trong bốn phần tác phẩm tập trung vào những khía cạnh này Phần còn lại, ông khai thác sâu sắc về nhân phẩm và nhân cách con người, đặc biệt là bi kịch tinh thần của các nhân vật như Chí Phèo và Lão Hạc Chí Phèo đại diện cho bi kịch bị cự tuyệt quyền làm người, trong khi Lão Hạc thể hiện cuộc đấu tranh giữa sự sống và cái chết, cùng với đức hy sinh cao cả Sự nhấn mạnh vào miếng ăn và cái nghèo hèn trong tác phẩm phản ánh chân thực bức tranh xã hội nông thôn Việt Nam trước 1945, nơi mà danh dự và lòng tự trọng thường bị đặt lên bàn cân so với nhu cầu sinh tồn Ranh giới giữa sự sống và danh dự trở nên mờ nhạt, tạo ra những lựa chọn khó khăn cho con người.
Nam Cao đã khắc họa sâu sắc bi kịch tinh thần của những người trí thức như Hộ, Điền, Thứ trong bối cảnh xã hội đầy bất công và bế tắc Họ không chỉ phải đối mặt với số phận nghiệt ngã của người lao động nghèo xung quanh mà còn chịu đựng cuộc đời vô vị, không lối thoát Những nhân vật này khao khát một cuộc sống xứng đáng và có ích, nhưng cuối cùng lại rơi vào vòng luẩn quẩn của sự tẻ nhạt và đáng xấu hổ Tác giả thể hiện bi kịch sống mòn một cách nhẹ nhàng nhưng đầy ám ảnh, khiến người đọc cảm nhận rõ ràng sự tăm tối trong tâm hồn của những trí thức ấy.
Họ không thể hành động do điều kiện xã hội khó khăn và tâm lý thụ động, ngại thay đổi, cũng như nỗi sợ hãi Kết quả là họ sống một cuộc đời tẻ nhạt, không có mục đích, như Nam Cao đã nhận xét, họ sẽ “mốc lên, rỉ đi, mục ra”.
“chết mà chưa làm gì cả, chết mà chưa sống”
Trong tác phẩm của Lỗ Tấn, ông khắc họa rõ nét căn tính nô lệ của con người, cùng với những thói hư tật xấu trong xã hội Trong khi đó, Nam Cao lại phản ánh cuộc sống tha hóa và mòn mỏi của con người, thể hiện quan niệm vị nhân sinh sâu sắc.
Lỗ Tấn viết truyện ngắn và sáng tác văn chương không chỉ vì nghệ thuật mà còn nhằm cải tạo quốc dân tính, phản ánh căn tính nô lệ của người dân qua sự u mê và cam chịu Trong "Nhật kí người điên", ông mạnh mẽ chỉ trích lễ giáo phong kiến, một thứ "ăn thịt người", thông qua tâm lý của nhân vật điên để tố cáo chế độ này Qua con mắt của người điên, mối quan hệ giữa con người trở nên tàn nhẫn, sống trong lo sợ và đề phòng Lỗ Tấn chỉ ra nguyên nhân của cuộc sống tăm tối không chỉ là gông xiềng thống trị mà còn là sự ràng buộc tinh thần từ lễ giáo phong kiến Nhân vật AQ trong "AQ chính truyện" là hình mẫu điển hình, thể hiện tâm lý tự cao tự đại của giai tầng thống trị phong kiến Mục đích của Lỗ Tấn không chỉ là phê phán mà còn khuyến khích người dân nhận thức về những xấu xa trong xã hội Trung Quốc để tìm kiếm giải pháp chữa trị.
Lỗ Tấn khắc họa sự u mê và cam chịu của những người nông dân nghèo khổ, vừa đáng thương vừa đáng trách Nhân vật chị Tường Lâm trong "Lễ cầu phúc" không chỉ chịu đựng mất mát khi cả hai người chồng đều qua đời và con trai bị sói ăn, mà còn bị gia đình chồng đuổi ra khỏi nhà, khiến chị lâm vào cảnh bơ vơ Tuy nhiên, khi gặp "tôi", chị không xin tiền hay bất cứ thứ gì, mà chỉ hỏi về linh hồn của người đã khuất Qua đó, Lỗ Tấn cho thấy nỗi khổ tinh thần, nỗi lo sợ bị trừng phạt và đọa đày luôn ám ảnh chị, vượt xa nỗi khổ về vật chất.
Số phận của Nhuận Thổ trong tác phẩm Cố hương có thể được mô tả là “tạm được làm nô lệ”, khác với chị Tường Lâm, người muốn làm nô lệ nhưng không thể Trong ký ức của nhân vật “tôi”, Nhuận Thổ hiện lên như một hiệp sĩ tí hon giữa cánh đồng tươi mát, mang trong mình những đức tính như dũng cảm, chân thành, vị tha và sự hồn nhiên.
Sau hai mươi năm chịu đựng sự áp bức từ quan lại, thuế má, lính tráng và cường hào, Nhuận Thổ đã trở thành một con người gỗ không hồn, đánh mất hình ảnh tươi mát của quá khứ Duy chỉ còn chút ánh sáng le lói từ Thủy Sinh, con của Nhuận Thổ Nỗi đau lớn nhất của “tôi” là anh ta nhận thức được nỗi khổ nhưng không hiểu nguyên nhân Theo quan điểm của anh, khổ đau xuất phát từ việc mất quy củ, và anh mong muốn đưa con cháu trở về với những quy tắc xưa cũ.
Lỗ Tấn đã khéo léo phân tích và phơi bày căn bệnh của những người trí thức, thể hiện rõ sự thủ cựu, gàn dở, tâm lý dao động và xu hướng thỏa hiệp trong tư tưởng của họ.
Khổng Ất Kỉ trong truyện ngắn cùng tên là hình ảnh của một nho sĩ cuối mùa, suốt đời theo đuổi giấc mộng cử nghiệp và tự biến mình thành con mọt sách Quan niệm thủ cựu của sĩ phu phong kiến cho rằng "vạn ban giai hạ phẩm, duy hữu độc thư cao" đã đầu độc tâm trí anh, khiến anh trở nên cô độc và không có đóng góp tích cực cho xã hội, đồng thời cũng bị xã hội bỏ rơi.
Trần Sĩ Thành trong Luồng ánh sáng cũng tương tự như Khổng Ất Kỉ
Lỗ Tấn phê phán sự thất bại của tư tưởng công danh phú quý trong bối cảnh xã hội thay đổi, khi mà hy vọng duy nhất của nhân vật là sự cầu may Ông chỉ trích mạnh mẽ những người trí thức phong kiến bảo thủ, đồng thời lên án những kẻ văn dốt võ dát, với tâm địa tham lam nhưng lại giả vờ nói đạo đức, như Tứ Minh trong "Miếng xà phòng" và Cao Cán Đình trong "Cao phu tử".
NGHỆ THUẬT XÂY DỰNG NHÂN VẬT NGHỊCH DỊ
Nghệ thuật xây dựng nhân vật nghịch dị dương tính
3.1.1 Miêu tả ngoại hình đa dạng ở nhân vật của Nam Cao
Các nhân vật nghịch dị trong truyện ngắn của Nam Cao và Lỗ Tấn được xây dựng qua ngoại hình, hành động và tâm lý Trong khi Lỗ Tấn ít chú trọng đến ngoại hình, Nam Cao lại đặc biệt quan tâm đến việc miêu tả ngoại hình nhân vật với sự đa dạng rõ rệt Sự đa dạng này thể hiện ở hai cấp độ: trước hết là sự phong phú trong miêu tả ngoại hình của từng nhân vật cụ thể, sau đó là sự khác biệt rõ ràng giữa vẻ ngoài của các nhân vật khác nhau Ngoại hình, bao gồm hình dáng, diện mạo, trang phục, cử chỉ và ánh mắt, là những yếu tố phản ánh tính cách nhân vật Trong khi Nam Cao tập trung vào việc đặc tả chân dung những nhân vật nghịch dị, Lỗ Tấn lại sử dụng thủ pháp bạch miêu, chỉ tả một số ít chi tiết như đôi mắt, vẻ mặt và cái sẹo, xuất hiện nhiều lần trong các tác phẩm.
Nam Cao miêu tả ngoại hình của các nhân vật nghịch dị với sự phong phú và đa dạng, thể hiện rõ nét qua các nhân vật tiêu biểu như Chí Phèo, Thị Nở, Lang Rận, Trạch Văn Đoành, và Trương Rự Những nhân vật này không chỉ có ngoại hình kỳ quái mà còn mang tính cách bất thường, tạo nên sự sống động và chân thật Họ phản ánh chân thực bộ mặt xã hội thời bấy giờ, điều mà ít nhà văn nào dám khai thác trong tác phẩm của mình.
Nhân vật Chí Phèo được mô tả với hình ảnh đặc trưng: đầu trọc, răng cạo trắng, mặt đen và hai mắt gườm gườm Ngoài ra, ngực của Chí Phèo xăm đầy hình ông tướng cầm chùy, tạo nên vẻ ngoài gớm ghiếc và ấn tượng.
Nam Cao đã sử dụng những tính từ đặc trưng và ít gặp để miêu tả ngoại hình của Chí Phèo, tạo nên vẻ dị thường và chân thực cho nhân vật Trong khi miêu tả Chí Phèo, ông không tập trung vào khuôn mặt mà mở rộng ra các dấu hiệu ngoại hình khác Ngược lại, khi miêu tả Thị Nở, Nam Cao lại sử dụng cách miêu tả ngoa dụ và chi tiết, làm nổi bật sự xấu xí của nhân vật Mỗi đặc điểm trên khuôn mặt Thị Nở được so sánh kỹ lưỡng, từ cái mũi ngắn và to đến đôi môi dày, tạo nên hình ảnh một người phụ nữ xấu xí đến mức "ma chê quỷ hờn" Sự tương phản trong cách miêu tả giữa hai nhân vật này cho thấy sự phong phú và đa dạng trong phong cách viết của Nam Cao.
Nhà văn Lang Rận đã khắc họa một nhân vật đặc biệt với những đặc điểm nổi bật: khuôn mặt nặng nề như người phù, da dẻ nhăn nheo và đầy tàn nhang, trán ngắn và gồ lên, đôi mắt híp như mắt lợn, môi nở cong làm che gần kín lỗ mũi, khiến anh ta thở khò khè Dù được rửa sạch ba lần mỗi ngày, khuôn mặt vẫn khiến người khác cảm thấy buồn nôn Quần áo của anh ta thì lôi thôi, bẩn thỉu, toát lên mùi hôi khó chịu, với những vết rách và mất cúc, tạo nên hình ảnh một con người lôi thôi, thậm chí còn tệ hơn cả giòi.
Nam Cao khắc họa nhân vật Lang Rận với những đặc điểm chi tiết và sống động, từ khuôn mặt đến cơ thể Ông sử dụng những tính từ ít phổ biến như "nặng chình chịch," "ngắn ngủn," "híp lại," và "nở cong" để tạo nên hình ảnh rõ nét về nhân vật Các đặc điểm này không chỉ làm nổi bật vẻ ngoài khác lạ mà còn thể hiện tính cách của nhân vật Ngoài ra, Nam Cao cũng chú trọng đến các yếu tố khác như mùi cơ thể, trang phục, và thậm chí là rận trên người, góp phần tạo nên bức tranh toàn diện về Lang Rận.
Ông Thiên Lôi được miêu tả với hình ảnh sinh động, làn da đen như cột nhà cháy, mặt rỗ tổ ong, trán thấp và bóp lại ở hai bên Tóc ông cờm cợp, ngắn dài lẫn lộn, đôi mắt ti hí nhưng sáng như mắt vọ, cùng với đôi lông mày rậm dựng đứng như hai con sâu róm Mũi ngắn và to hếch lên như mũi hổ phù, đôi lưỡng quyền cao trên má trũng như hai cái hố, và xương hàm nổi bật tạo nên một diện mạo đặc biệt.
Nam Cao khéo léo khắc họa những nhân vật với ngoại hình dị dạng phong phú và đa dạng, mỗi người mang một vẻ đẹp riêng biệt, không trùng lặp Điều này lý giải cho sự phong phú của các nhân vật dương tính trong tác phẩm của ông Hầu hết các nhân vật đều được miêu tả qua nét mặt, nhưng mỗi người lại sở hữu một vẻ mặt dị thường theo cách riêng Chẳng hạn, khi miêu tả đôi mắt, Chí Phèo hiện lên với những đặc điểm độc đáo, tạo nên sự khác biệt trong cách thể hiện nhân vật.
Đôi mắt của Lang Rận được miêu tả là “híp lại như mắt lợn sề”, trong khi mắt của Thiên Lôi “ti hí nhưng sáng như mắt vọ” Về cái mũi, Thị Nở có mũi “vừa ngắn, vừa to, vừa đỏ, vừa sần sùi như vỏ cam sành”, còn Lang Rận lại có “lỗ mũi con con, khiến anh ta thở khò khè” Những hình ảnh này không chỉ thể hiện đặc điểm ngoại hình mà còn phản ánh tính cách và nét riêng của từng nhân vật.
Trương Rự có “cái mũi ngắn và to hếch lên như mũi hổ phù”, trong khi đó, hai má của Thị Nở không được “phinh phính” như mặt lợn Lang Rận có khuôn mặt mốc meo, chình chĩnh như mặt người phù, và ông Thiên Lôi thì sở hữu “đôi lưỡng quyền cao trên bờ những cái má trũng như hai cái hố” Những mô tả này thể hiện rõ nét đặc trưng của từng nhân vật.
Nam Cao khéo léo miêu tả ngoại hình các nhân vật với sự phong phú và đa dạng, mỗi nhân vật mang một đặc điểm riêng biệt được thể hiện qua cách so sánh độc đáo, làm nổi bật tính cách của họ Những chi tiết mà Nam Cao lựa chọn không chỉ đơn thuần là mô tả bề ngoài mà còn phản ánh sâu sắc đặc trưng tính cách, khẳng định rằng mỗi nhân vật là một cá thể độc đáo, không ai giống ai.
Nam Cao thể hiện rõ sự chú trọng vào việc miêu tả ngoại hình của các nhân vật trong tác phẩm của mình Mỗi nhân vật nghịch dị được khắc họa một cách cụ thể và sống động, với những đặc điểm riêng biệt như vẻ mặt và ánh mắt, không có sự trùng lặp Điều này không chỉ làm nổi bật tính cách của từng nhân vật mà còn góp phần tạo nên sự phong phú và đa dạng cho hệ thống nhân vật nghịch dị dương tính trong sáng tác của Nam Cao.
Trong khi Nam Cao chú trọng khắc họa ngoại hình nhân vật một cách tỉ mỉ, Lỗ Tấn lại lựa chọn cách miêu tả đơn giản hơn, chỉ nêu bật một số đặc điểm nổi bật của nhân vật, kể cả những nhân vật có tính cách kỳ lạ.
Trong tác phẩm, hình ảnh nhân vật AQ được khắc họa qua những chi tiết đơn giản nhưng ấn tượng, như "một đám sẹo to tướng" và "chiếc đuôi sam" [12, tr 101] Những đặc điểm này không chỉ là nét ngoại hình mà còn gắn liền với tính cách và hành trạng của AQ Đặc biệt, AQ kiêng kỵ việc nhắc đến "sẹo", thể hiện sự nhạy cảm và tâm lý phức tạp của nhân vật.
“sẹo”… Chẳng cứ người nào, bất kỳ vô tình hay hữu ý mà phạm phải húy là
AQ nổi giận” [12, tr 112], còn chiếc đuôi sam vàng hoe xuất hiện mỗi khi
AQ đánh nhau, người ta thường nắm nó mà dúi đầu AQ vào tường
Nhân vật người điên trong "Cây trường minh" của Lỗ Tấn được khắc họa nổi bật qua đôi mắt: "Hắn ta vẫn như mọi hôm với khuôn mặt vuông vàng khè, áo dài xanh rách tươm, nhưng hai con mắt to và dài, dưới cặp lông mày rậm, ánh lên sự khác thường Ánh mắt của hắn nhìn chằm chằm, không chớp, thể hiện nỗi đau xót, giận dữ, nghi ngờ và sợ hãi."
Nghệ thuật xây dựng nhân vật nghịch dị âm tính
Trong tác phẩm của Nam Cao và Lỗ Tấn, các nhân vật nghịch dị dương tính thường được khắc họa nổi bật với ngoại hình đặc trưng, trong khi đó, các nhân vật nghịch dị âm tính lại có phần mờ nhạt hơn Hầu hết các nhân vật này chỉ được miêu tả qua một vài điểm nhấn về ngoại hình, tạo nên sự tương phản rõ rệt trong cách thể hiện.
Trong tác phẩm của Nam Cao, những nhân vật xấu xí như Nhi trong "Nửa đêm" và cô Tư Bình trong "Cái mặt không chơi được" lại gợi lên sự cảm thông từ người đọc Dù ngoại hình không hoàn hảo, họ thể hiện tính cách hiền lành, chân thật và chịu đựng, giúp khỏa lấp những khiếm khuyết về vẻ bề ngoài Nhi được miêu tả với làn da trắng như lợn cạo, khuôn mặt phè và mũi to, trong khi cô Tư Bình nổi bật với đôi mắt, mũi và miệng đặc trưng, tạo nên sự ấn tượng sâu sắc về nhân vật.
Nhân vật Nhi được tác giả miêu tả với hình ảnh "trắng như con lợn cạo", với cơ thể phục phịch và đôi chân to khó nhấc lên, gương mặt chỉ toàn thịt với hai má phị và mũi to, khiến mắt gần như không còn chỗ để phô ra Trong khi đó, cô Tư Bình trong "Cái mặt không chơi được" cũng mang vẻ xấu xí nhưng khác biệt, với đôi mắt xếch, mũi to và miệng dẩu ra, cùng dáng đi thưỡn thườn, không rõ nét uốn éo hay cứng nhắc.
So với nhân vật Thị Nở, số lượng từ ngữ mà Nam Cao sử dụng để miêu tả nhân vật Nhi hay cô Tư Bình là ít hơn nhiều Trong khi Thị Nở được mô tả chi tiết với từng đặc điểm như chiều dài, chiều rộng của má, mũi, môi, đôi mắt và nước da, thậm chí cả hàm răng, thì nhân vật Nhi chỉ được nhắc đến qua một vài chi tiết như nước da và khuôn mặt Điều này cho thấy sự khác biệt rõ rệt trong cách xây dựng hình ảnh nhân vật của Nam Cao.
Tư Bình cũng chỉ được miêu tả các chi tiết đôi mắt, cái mũi, cái miệng
So sánh mức độ miêu tả ngoại hình của các nhân vật trong tác phẩm của Nam Cao, ta nhận thấy sự khác biệt rõ rệt giữa nhân vật nghịch dị dương tính và âm tính Các nhân vật nghịch dị dương tính thường được mô tả một cách chi tiết, trong khi nhân vật nghịch dị âm tính chỉ được khắc họa qua một vài đặc điểm nổi bật.
Nhân vật Tri trong tác phẩm "Cái mặt không chơi được" của Nam Cao được miêu tả với một khuôn mặt khó tả, thể hiện sự khác lạ của con người Tri có “cái mặt lạnh như nước đá, ngượng ngùng, vô duyên, lố bịch và đủ hết” [22, tr 20], tạo nên ấn tượng sâu sắc cho người đọc về tính cách và tâm trạng của nhân vật.
Nam Cao khắc họa nhân vật với vẻ ngoài xấu xí và ghê tởm nhằm phản ánh sự tàn phá của xã hội đối với cuộc sống con người Qua việc miêu tả ngoại hình, ông gửi gắm tư tưởng và tình cảm sâu sắc của mình, thể hiện nỗi đau và sự bất hạnh của con người trong bối cảnh xã hội đương thời.
Nam Cao thường tập trung vào việc khắc họa chân dung nhân vật, nhưng đối với các nhân vật nghịch dị âm tính, ông chỉ nêu ra một vài đặc điểm mà không miêu tả chi tiết như với các nhân vật nghịch dị dương tính Đặc biệt, một số nhân vật nghịch dị âm tính, như người cha trong tác phẩm của ông, không được miêu tả ngoại hình rõ ràng.
Trẻ con không được ăn thịt chó, bà lão trong Một miếng no, Nhu trong Ở hiền, Dì Hảo trong Dì Hảo
Nam Cao thường miêu tả chi tiết khuôn mặt nhân vật để làm nổi bật sự dị hình, trong khi Lỗ Tấn lại làm mờ đi đặc điểm này Trong tác phẩm của Lỗ Tấn, nhân vật được mô tả với những hình ảnh như “một người mặt thịt ngang phè” hay “một ông râu hoa râm” Những mô tả như “mặt lưỡi cày”, “mặt vuông vàng khè” và “mặt vàng như vỏ cua” trong các tác phẩm như Thuốc, Cây trường minh, và Li hôn cho thấy sự khắc khổ và bi kịch của con người Sắc mặt nhân vật trong Nhật kí người điên được thể hiện qua những từ ngữ như “mặt tái mét” và “mặt xanh lè”, phản ánh nỗi lo âu và sợ hãi của họ Những đặc điểm này thường đi kèm với mô tả về đôi mắt, như “con mắt quái gở” hay “đôi mắt hung dữ”, tạo nên hình ảnh sống động về những con người cùng khốn.
Tác giả không chỉ giới thiệu nhân vật qua vẻ mặt và ánh mắt mà còn thông qua những đặc điểm nổi bật trên cơ thể và hành động của họ Ví dụ, bác Cả Khang được mô tả với khuôn mặt thịt ngang phè và giọng nói oang oang, trong khi lão Nghĩa có đôi mắt cá chép và thường lân la hỏi dò Cách miêu tả này giúp người đọc không chỉ hình dung được ngoại hình mà còn phần nào hiểu được tính cách của các nhân vật.
Lỗ Tấn đã khéo léo sử dụng hình ảnh cái sẹo để thể hiện đặc trưng của nhân vật trong tác phẩm của mình, như nhận xét của Lê Nguyên Cẩn rằng "thế giới nhân vật dị dạng của ông là thế giới nhân vật sẹo" Sẹo không chỉ là dấu hiệu của sự phản kháng và bảo vệ phẩm giá, mà còn là cách để định danh nhân vật, như cu Sẹo trong "Cây trường minh đăng" Những vết sẹo, như của thím Tường Lâm hay Khổng Ất Kỷ, trở thành minh chứng cho những trải nghiệm đau thương và hài hước trong cuộc sống Đặc biệt, cái sẹo của nhân vật AQ nổi bật với "đám sẹo to tướng" mang sức sống và tự trọng, thể hiện rõ nét phong cách nghệ thuật độc đáo của Lỗ Tấn.
Nam Cao và Lỗ Tấn đều tập trung vào việc miêu tả ngoại hình của các nhân vật nghịch dị âm tính, nhưng Nam Cao chú trọng hơn đến việc mô tả các nhân vật, bất kể là dương tính hay âm tính Lỗ Tấn lại sử dụng ý thức truyền thống của dân tộc Trung Hoa, đặc biệt là việc đề cao vẻ mặt và “ý thức về sự mất mặt”, để xây dựng nhân vật nhằm thức tỉnh dân tộc và khơi dậy quốc dân tính trong mỗi người dân Trung Hoa, với mục đích cứu vớt họ khỏi cảnh u mê.
3.2.2 Miêu tả nét hành động, tâm lý đặc thù
Các nhân vật nghịch dị âm tính trong tác phẩm của Nam Cao và Lỗ Tấn được thể hiện qua hành động và tâm lý, nhưng các tác giả chỉ tập trung vào một đặc điểm nổi bật, không mô tả nhân vật qua chuỗi hành động hay khai thác sâu tâm trạng Điều này khác biệt so với các nhân vật dương tính, như "kiểu người điên" hay "kiểu AQ", vốn có chiều sâu tâm lý rõ rệt hơn.
Cả Nam Cao và Lỗ Tấn đều tập trung vào việc miêu tả các nhân vật nghịch dị âm tính, nhưng Nam Cao chú trọng hơn đến hành động của nhân vật Dù có sự khác biệt trong phong cách, cả hai tác giả đều chỉ khắc họa một số nét đặc trưng về hành động và tâm lý của nhân vật, tạo nên sự sâu sắc trong việc thể hiện tính cách và số phận của họ.
Nhân vật Dì Hảo trong truyện ngắn của Nam Cao thể hiện sự nhẫn nhục và chịu đựng, phản ánh tâm lý nô lệ qua hành động khóc Hành động này được nhấn mạnh nhiều lần: “Dì Hảo chẳng nói gì Dì nghiến chặt răng để cho khỏi khóc nhưng mà dì cứ khóc.” Dì khóc nức nở, thổ ra nước mắt khi chứng kiến sự vui vẻ của người khác: “Dì khóc ngấm ngầm khi chúng cười vui, dì nhịn quắt ruột khi chúng ăn phung phí.” Mặc dù cố gắng kiềm chế, Dì Hảo vẫn không thể ngăn nước mắt tuôn rơi: “Dì Hảo cắn chặt răng lại để cho khỏi khóc Nhưng cứ khóc.”