Đào tạo nhiếp ảnh ở bậc Cao đẳng, Đại học - Con đường còn lắm gian truân doc

Đào tạo nhiếp ảnh ở bậc Cao đẳng, Đại học - Con đường còn l ắm gian truân Ruộng lua - Ảnh: NGUYỄN DẦN Thế giới phát minh ra nhiếp ảnh năm 1839, chỉ 30 năm sau nó đã đư ợc du nhập vào Việt Nam. Như vậy, cho đến nay, nhiếp ảnh đã có m ặt tại Vi ệt Nam 136 năm. Trong suốt chặng đường đó, phần lớn những ngư ời cầm máy của Việt Nam (chụp ảnh báo chí, nghệ thuật, dịch vụ…) đều bằng con đư ờng “mò mẫm tự học hỏi”, chỉ một số rất ít được “đào tạo bài b ản” tại các trường đại học ở nước ngoài (phần lớn là ở CHDC Đức và Liên Xô…). Có một điều gần như là thực tế, trong một thời gian khá dài, nhi ếp ảnh ít được coi trọng, những người cầm máy ảnh (bất kể thuộc lĩnh v ực nào), dưới con mắt mọi người trong xã hội đơn thuần là “th ợ ảnh”, “phó nhòm”… để rồi, thành ấn tượng không tốt là “dân” nhi ếp ảnh “ít học” - bởi vì ở Việt Nam làm gì có trư ờng trung cấp, cao đẳng hay đại học đào tạo nhiếp ảnh??? 10 năm trở lại đây, nhiếp ảnh Việt Nam đã có các cơ sở đào tạo đư ợc coi là “bài bản” ở bậc đại học. Tuy nhiên chương trình đào t ạo không thống nhất, không có nhiều giảng viên chuyên nghiệp chuy ên trách nên việc ra được giáo trình chung (mang tính toàn quốc) cho ngành Nhi ếp ảnh là điều không dễ. Chính vì vậy, ngành giáo dục, ngành nhi ếp ảnh và các ngành có liên quan cần phải ngồi lại với nhau, để tìm ra đư ợc một hướng đi đúng đắn cho việc đào tạo nhiếp ảnh ở Việt Nam. 1/Đội ngũ giáo viên: Quá thiếu và chắp vá Khoa Nhiếp ảnh của Trường đại học Sân khấu và Điện ảnh Hà N ội hiện nay, chỉ có hai người: một trư ởng khoa, một trợ lý. Phân viện Báo chí và Tuyên truyền thì khá hơn: có ba giảng viên nhi ếp ảnh. Đội ngũ này đồng thời cũng làm luôn chương trình đào t ạo nhiếp ảnh “hộ” Khoa Báo chí Trường Đại học Khoa học Xã hội và Nhân văn Hà N ội. Ngành Báo chí Khoa Ngữ Văn trư ờng Đại học Huế chỉ có một giảng viên là sinh viên ngữ văn mới ra trường đư ợc giữ lại khoa, cho đi học một khóa Nhiếp ảnh ba tháng tại một trung tâm đào tạo nhiếp ảnh ở H à Nội. Đến chuyên ngành Thông tin c ổ động quảng cáo Khoa Văn hóa quần chúng Trường Đại học Văn hóa Hà Nội, thì trư ởng bộ môn chính là giảng viên nhiếp ảnh duy nhất của trường. Trư ờng Cao đẳng Nghệ thuật Hà Nội cũng không nằm ngoài tình hình chung đó. Tại thành ph ố Hồ Chí Minh cũng không khác gì các trư ờng nghệ thuật tại miền Bắc và miền Trung: có bộ môn nhiếp ảnh, có học phần nhiếp ảnh, giáo vi ên “kiêm nhiệm” mời từ ngoài vào … Ngoài ra, để làm phong phú hơn cho nội dung giảng dạy (vì nh ững giảng viên này cũng không thể và không đủ chuyên môn đ ể ôm hết việc), các trường có mời những nhà nhiếp ảnh có nghiệp vụ, tên tu ổi vào giảng, trao đổi kinh nghiệm, nói chuyện với sinh viên - ph ần lớn các vị “khách mời” này đến từ Thông tấn xã Vi ệt Nam, Hội Nghệ sĩ Nhiếp ảnh Việt Nam, phóng viên ảnh một số báo lớn. Nhưng vi ệc mời này luôn bị động vì các “khách mời” này ph ải sắp xếp thời gian, công việc của mình… 2/ Nội dung đào tạo: Phần lớn mới chỉ giúp sinh viên bi ết “bấm máy” (trừ một vài trường có chuyên ngành chính thức) Nội dung giảng dạy chính của Khoa Nhiếp ảnh Trư ờng Đại học Sân khấu và Điện ảnh Hà Nội có 21 môn đại c ương và 10 môn chuyên ngành. Với 10 môn chuyên ngành này, khoa c ố gắng cung cấp kiến thức nhằm giúp sinh viên có một nền tảng chuyên môn nghiệp vụ tốt khi ra trường. Tuy nhiên, thời gian dành cho chuyên ngành như vậy l à quá ít, các môn học đại cương quá nhiều. Việc đào tạo phóng viên ảnh của Khoa Báo chí Phân viện Báo chí v à Tuyên truyền cũng đã được chú trọng với 450 tiết chuyên ngành. Đ ồng thời, nhà trường cũng đã đầu tư cho các sinh viên các trang thi ết bị hiện đại khi theo học chuyên ngành ảnh. Còn lại, hầu hết các trư ờng có bộ môn, môn học nhiếp ảnh mới chỉ cung cấp kiến thức của “thợ ảnh”, dạy cho sinh viên bi ết sử dụng máy ảnh thông qua những tiết học cơ bản. Có nghĩa là, giúp h ọ những kiến thức sơ đẳng nhất để có một bức ảnh hoàn chỉnh. Thực tế cho thấy, trừ những sinh viên theo học chuyên ngành ảnh th ì có nhiều thời gian cho thực tế, thực hành. Còn lại, hầu như chỉ đư ợc học lý thuyết, thời gian dành cho thực hành quá ít - ch ỉ duy nhất có một buổi, cùng với giáo viên đi đến một nơi nào đó, vài ba người d ùng chung một cái máy ảnh, bấm chung một cuộn phim theo một đề t ài mà giáo viên đưa ra… Vậy nên cái việc chụp này cũng chỉ mang tính hình thức, có thể một người “làm luôn” cho cả vài ba người v à giáo viên cũng “dễ dàng” cho qua. Có một điều đáng chú ý, hiện nay, tất cả các trường (kể cả trư ờng Đại học Sân khấu và Điện ảnh Hà Nội) đều chưa có ngành lý luận - là m ột vấn đề cần phải được quan tâm đặc biệt. 3/ Việc đầu tư cho giáo trình và chuẩn bị đội ngũ kế cận a/ Cần thiết phải có giáo trình chuẩn Yêu cầu cấp thiết trước mắt là phải ra được các giáo trình nhi ếp ảnh chuẩn chung trên toàn quốc để sinh viên có th ể tự học hỏi, tham khảo ở nhà. Đội ngũ những người làm công tác gi ảng dậy nhiếp ảnh, những nhà chuyên môn, những nhà lãnh đạo các cơ quan ảnh cần “gắn kết” nhau lại để tập hợp lực lư ợng, tạo sức mạnh chung cho sự nghiệp giáo dục nhiếp ảnh của nước nhà. Việc ra giáo trình về kỹ thuật cơ bản thì tương đ ối dễ, chúng ta có thể tham khảo giáo trình của các trường đại học nhiếp ảnh của các nư ớc trên thế giới: Liên Xô, Pháp, Đức, Mỹ, Trung Quốc… để đưa ra nh ững kiến thức chung nhất đã được kiểm nghiệm và kh ẳng định kể từ khi nhiếp ảnh ra đời. Nhưng việc viết giáo trình về “Nhiếp ảnh Việt Nam” thì không d ễ chút nào. Nghĩa là phải tạo dựng đư ợc một nền Nhiếp ảnh Việt Nam mang đậm bản sắc văn hóa dân tộc? Để từ đó có thể đưa ra câu tr ả lời về nền Nhiếp ảnh Việt Nam, về công tác Lý luận phê bình c ủa Nhiếp ảnh Việt Nam… b/ Cần đầu tư cho đội ngũ kế cận Trước đây, khi nhiếp ảnh chưa được đào tạo hệ Cao đẳng, Đại học th ì sự hẫng hụt về công tác giảng dậy nhiếp ảnh chưa là v ấn đề cấp thiết. Nhưng giờ, mọi việc đã khác. Đội ngũ giáo viên nhiếp ảnh quá m ỏng, thế hệ những người được đào tạo bài bản về nhiếp ảnh ở nước ngo ài đều đã ngoài 50. Nhu cầu cần có một đội ngũ kế cận l àm công tác giảng dậy nhiếp ảnh là có thực và rất cần. Việc tìm kiếm nguồn cho công tác giảng dạy nhiếp ảnh là không d ễ. Ngay từ bây gi ờ, chúng ta cần phải tập trung nguồn nhân lực cho việc tìm kiếm và đào tạo những người kế cận. Và vấn đề này phải được nh ìn nhận như một nhu cầu bức thiết đối với những người l àm công tác giáo dục. Nhân đây, tôi cũng xin được đưa ra một số kiến nghị của mình đ ối với công việc đào tạo Nhiếp ảnh: - Ngay từ bậc Tiểu học, học sinh đã được làm quen v ới việc học vẽ (ngành Mỹ thuật), học hát (ngành Âm nhạc)… Với Nhiếp ảnh, n ên chăng, khi chưa thật sự có điều kiện (vì quá tốn kém cho việc đầu t ư kinh phí) chúng ta đưa nhiếp ảnh vào môn h ọc nghệ thuật tự chọn cho học sinh ở bậc Trung học phổ thông (hoặc Trung học cơ sở th ì càng tốt) để học sinh tham gia trong dịp hè bằng cách tham gia v ào các Câu lạc bộ (như ở nhiều nước trên thế giới đã và đang làm), từ đó tạo cho các em niềm yêu thích và định hướng cho việc lựa chọn ngành h ọc của mình sau này. - Cần đầu tư kinh phí để cho các giáo viên trẻ (mới được giữ lại trư ờng - đội ngũ kế cận) sang học hỏi nâng cao tại các nư ớc có nền nhiếp ảnh tiên tiến, có các trường đại học Nhiếp ảnh… - Ở các trường có Khoa Nhiếp ảnh, số lượng “đầu vào” nên h ạn chế, mỗi lớp chỉ nên từ 10 đến 15 sinh viên. Nhất thiết phải có chuy ên ngành lý luận . . Đào tạo nhiếp ảnh ở bậc Cao đẳng, Đại học - Con đường còn l ắm gian truân Ruộng lua - Ảnh: NGUYỄN DẦN Thế giới phát minh ra nhiếp ảnh năm. học đào tạo nhiếp ảnh? ?? 10 năm trở lại đây, nhiếp ảnh Việt Nam đã có các cơ sở đào tạo đư ợc coi là “bài bản” ở bậc đại học. Tuy nhiên chương trình đào