Ảnh Hưởng Của Chủ Nghĩa Hiện Đại Đến Văn Học Nghệ Thuật Trên Thế Giới Và Việt Nam

Từ sau Chiến tranh thếgiới thứ hai đến nay, văn học nghệ thuật thế giới đã phát triển rất phong phú và đa dạng, chính là nhờ có công đóng góp của các chủ nghĩa hiện đại.. Chúng ta biết r

ẢNH HƯỞNG CỦA CHỦ NGHĨA HIỆN ĐẠI ĐẾN VĂN HỌC NGHỆ THUẬT TRÊN THẾ GIỚI VÀ VIỆT NAM

NGUYỄN VĂN DÂN (*)

1 Trên bình diện thế giới

Lịch sử thế giới cho thấy các trào lưu hiện đại chủ nghĩa đã có vai trò khôngnhỏ cho sự phát triển của văn học nghệ thuật nhân loại Từ sau Chiến tranh thếgiới thứ hai đến nay, văn học nghệ thuật thế giới đã phát triển rất phong phú và

đa dạng, chính là nhờ có công đóng góp của các chủ nghĩa hiện đại Ở nhiềunước, thơ ca và tiểu thuyết đương đại đã mang một bộ mặt mới Thơ tự do pháttriển mạnh hơn bao giờ hết Tiểu thuyết không còn quay lại với mô hình của tiểuthuyết hiện thực cổ điển Trong nghệ thuật tạo hình, không ít người cho đến nayvẫn say mê sáng tác theo phong cách của chủ nghĩa biểu hiện, siêu thực, vị lai và

lập thể Còn Phong cách quốc tế trong kiến trúc thì vẫn đang lan rộng ra toàn

thế giới Có thể nói, di sản của các chủ nghĩa hiện đại vẫn không mất đi chỗđứng của chúng và đang được phát huy giá trị một cách tối đa

Lĩnh vực âm nhạc cũng có sự biến đổi bởi tác động của phong trào tiênphong Trong lĩnh vực nhạc nhẹ, tốc độ và nhịp điệu mạnh đang trở thành đặctrưng của các bài ca, làm xuất hiện những loại hình nhạc nhẹ mới như nhạc pop,nhạc rock Còn trong lĩnh vực khí nhạc, trường phái âm nhạc phi điệu thức[tiếng Anh: “atonality”], xuất hiện từ đầu thế kỷ XX với tư cách là một trườngphái âm nhạc trong phong trào tiên phong, với đại diện là Arnold Schoenberg,Anton von Webern và Alban Berg, Igor Stravinsky, Bela Bartok, IannisXenakis vẫn tiếp tục có ảnh hưởng trong âm nhạc của nhiều nước

Nhưng, đặc biệt là chúng ta phải nói đến sự ảnh hưởng của chủ nghĩa siêuthực đối với chủ nghĩa hiện thực huyền ảo Mỹ Latin

Chúng ta biết rằng từ khoảng giữa thế kỷ XX, ở các nước Mỹ Latin đã xuấthiện một hiện tượng được gọi là sự bùng nổ của tiểu thuyết hiện thực huyền ảo.Đây là một hiện tượng văn học độc đáo trên bình diện thế giới và đã đem lại bagiải Nobel Văn học cho khu vực Mỹ Latin trong số năm giải Nobel Văn học củakhu vực này, với tên tuổi của Asturias (Guatemala), Garcia Marquez (Columbia)

và Llosa (Peru) Các tiểu thuyết gia Mỹ Latin đã biết khai thác các yếu tố dân(*) PGS.TS., Viện Thông tin Khoa học xã hội.

gian địa phương và tiếp thu các thành tựu của chủ nghĩa hiện đại thuộc phongtrào tiên phong để làm nên nét độc đáo Mỹ Latin trong tiểu thuyết Trong số cácthành tựu của chủ nghĩa hiện đại, các tiểu thuyết gia Mỹ Latin đã quan tâm đặcbiệt đến chủ nghĩa siêu thực Kết hợp với các yếu tố dân gian địa phương, thipháp siêu thực đã giúp các nhà văn Mỹ Latin sáng tạo ra những tác phẩm làmcho châu Âu và cả thế giới phải kinh ngạc Trong tinh thần này, các nhà nghiêncứu đã nói đến sự ảnh hưởng của chủ nghĩa siêu thực đối với toàn bộ tiểu thuyết

Mỹ Latin hiện đại Nhà nghiên cứu A Ocampo (Mexico) khẳng định: “M.Asturias là người đầu tiên biến đổi những nguyên tắc của trường phái siêu thựcthành chủ nghĩa hiện thực huyền ảo.”1 Còn nhà nghiên cứu G Langoski (HoaKỳ) thì cho rằng chủ nghĩa siêu thực đã ảnh hưởng đến toàn bộ tiểu thuyết MỹLatin hiện đại Ông liệt kê các đặc điểm của chủ nghĩa siêu thực được biểu hiệntrong tiểu thuyết Mỹ Latin như sau: 1 Tinh thần nổi loạn chống lại những quytắc của tiểu thuyết truyền thống; 2 Sự tìm kiếm cái kỳ diệu do việc đi sâu vàolĩnh vực của cái vô thức; 3 Tính ẩn dụ nổi bật và tính hình tượng đi kèm theo sựrối rắm về cú pháp; 4 Sự sùng bái tính phi lý và hài hước cay độc, tính biểutượng, tính phi logic; 5 Lối tự sự biến hiện thực thành phi hiện thực; 6 Nhữngthủ pháp tu từ đặc biệt, như hồi cố, lối dựng cảnh của điện ảnh ; 7 Việc sửdụng thời gian phi tuyến 2 Mặc dù có người, như J Joyce và P Trigo, khôngcông nhận sự ảnh hưởng của chủ nghĩa siêu thực và cho rằng chủ nghĩa hiệnthực huyền ảo là thuộc tính riêng của tiểu thuyết Mỹ Latin chứ hoàn toàn khôngphải là sự vay mượn từ chủ nghĩa hiện đại, nhưng chúng tôi cho rằng khả năngảnh hưởng của chủ nghĩa siêu thực, và thậm chí của cả những thủ pháp kháctrong lịch sử tiểu thuyết, như thủ pháp nghịch dị, thủ pháp khai thác cái xa lạ củachủ nghĩa lãng mạn, đều có thể xảy ra đối với tiểu thuyết Mỹ Latin Nhưngnhững yếu tố đó đã được các tiểu thuyết gia Mỹ Latin kết hợp tài tình với cái

“hiện thực kỳ diệu” của mảnh đất Mỹ Latin đặc biệt của họ Sự kết hợp đó đãlàm nên chủ nghĩa hiện thực huyền ảo có sức hấp dẫn toàn thế giới Có thể nói,

sự ảnh hưởng của chủ nghĩa siêu thực là điều hiển nhiên, về điều này, chính bảnthân các nhà văn Mỹ Latin cũng đã thừa nhận Đây là lời tuyên bố của nhà vănCuba A Carpentier: “Chủ nghĩa siêu thực đã mài sắc cái nhìn của tôi vào thực

1 Trích theo Phạm Quang Trung, “Văn xuôi mới Mỹ Latinh”, Văn học nước ngoài, số 8-2011, tr 95.

tại Mỹ Latin, nó giúp tôi phát hiện ra cái thực tại kỳ diệu của cuộc sống.”3 Nhàvăn được giải Nobel Garcia Marquez cũng khẳng định: “Tại Mexico, chủ nghĩasiêu thực tràn ngập đường phố Chủ nghĩa siêu thực bắt nguồn trực tiếp từ hiệnthực của châu Mỹ Latin.”4 Và có một điều chúng ta cần nhấn mạnh là: ở đây, sựảnh hưởng của chủ nghĩa siêu thực nói riêng và của chủ nghĩa hiện đại nói chungdiễn ra không phải theo chiều hướng tiếp nhận thụ động của các nhà văn MỹLatin, mà các nhà văn này đã đến với chủ nghĩa hiện đại một cách chủ động và

tự tin Chính vì thế mà, trước câu hỏi “Nếu như có điều kiện để viết lại nhữngtác phẩm ấy thì ông cần viết lại với những cách thức cũ?”, Carpentier đã trả lời

một cách dứt khoát và rành rọt: “Nếu cần phải viết lại các cuốn Vương quốc trần gian, Những dấu ấn đã mất, Thế kỷ ánh sáng, có nghĩa là toàn bộ tác phẩm của tôi kể từ Cuộc du lịch trở về hạt giống, tôi sẽ viết với chính cách viết cũ mà

không thêm hoặc bớt một dấu phẩy.”5

Những ví dụ trên đây về tiểu thuyết Mỹ Latin cho thấy chủ nghĩa hiện đại đã

có tầm ảnh hưởng vượt xa như thế nào

Ngoài ra, chúng ta cũng không thể không nói đến sức hấp dẫn của văn họcphi lý Mặc dù chúng tôi nói rằng văn học phi lý là hiện tượng văn học khó cóthể lặp lại, nhưng không phải vì thế mà nó không có ảnh hưởng trên văn đàn thếgiới Người ta đã nói tới một thế hệ các nhà văn phi lý “hậu duệ”, là nhữngngười chỉ dễ dàng tiếp nhận một số sơ đồ cấu trúc và những khuôn sáo tu từ dễbắt chước Cái tầng lớp hậu duệ ấy không phải là những nhà văn phi lý đíchthực, bởi lẽ họ không xuất phát từ những cảm nhận thực tế khách quan, từ nhữngthôi thúc nội tâm; nói ngắn gọn, họ không sáng tác dưới sự quy định của điềukiện lịch sử - xã hội, không chịu sự quy định của cuộc khủng hoảng xã hội nhưcác nhà văn phi lý đích thực kia Nói như thế là vì chúng tôi cho rằng văn họcphi lý gắn liền với sự khủng hoảng xã hội của nửa đầu thế kỷ XX Còn thế hệhậu duệ, cho dù có tiếp thu các thủ pháp của văn học phi lý thì cũng không thểgọi họ là các nhà văn phi lý, bởi lẽ họ không phải chịu sự quy định của hoàncảnh xã hội như hoàn cảnh xã hội đầu thế kỷ XX Cho nên, những gì họ tiếp thu

từ văn học phi lý chỉ có thể được gọi là những dư âm của loại hình văn học này.Điều này có thể nhận thấy được ở hầu hết các nước châu Âu và ở một số nước

3 Trích theo Phạm Quang Trung, bài đã dẫn, tr 105.

4 Trích theo Phạm Quang Trung, bài đã dẫn, tr 122-123.

5 Phạm Quang Trung, bài đã dẫn, tr 124.

châu Á Ở đây nữa, với việc văn học phi lý ảnh hưởng đến châu Á, chúng ta lạithấy văn học hiện đại có tầm ảnh hưởng xa đến mức nào.

Ví dụ ở Trung Quốc, ảnh hưởng của các loại văn học hiện đại chủ nghĩa đãdiễn ra khá sớm ngay từ những năm 1950 với sự xuất hiện của loại tiểu thuyết

“dòng chảy ý thức” của Vương Mông [Wang Meng] Tất nhiên hồi đó VươngMông đã bị phê phán kịch liệt và bị xếp vào hàng ngũ các phần tử cánh hữu Đếnnăm 1979 ông được phục hồi và tác phẩm của ông đã dọn đường cho sự “đadạng hóa” văn học sau này ở giai đoạn văn học thời kỳ mới của Trung Quốc

Từ năm 1978, văn học hiện sinh chủ nghĩa và “tiểu thuyết mới” của Pháp bắtđầu được giới thiệu ở Trung Quốc Tiếp theo đó là một loạt các bài báo của cáctác giả thuộc các trường phái văn học hiện đại chủ nghĩa phương Tây bắt đầuđược dịch và đăng trên các tạp chí và trên các bản tin khoa học của các trườngđại học ở Trung Quốc, dẫn đến kết quả là từ những năm 1980, giới văn họcTrung Quốc bắt đầu hiểu rõ hơn về văn học hiện đại chủ nghĩa, qua đó làm thayđổi môi trường văn hóa Trung Quốc và làm xuất hiện một thế hệ nhà văn mớitheo xu hướng hiện đại chủ nghĩa Đại diện cho thế hệ này là các tiểu thuyết giaLiu Suola, Can Xue và Xu Xing

Ở thế hệ các nhà văn này, ta có thể thấy dư âm của các thủ pháp của kịch phi

lý và của “tiểu thuyết mới” thể hiện khá rõ Nhân vật chính của Liu Suola vàCan Xue là những người cảm nhận được những điều dối trá của thực tại, họ sốngtrong những xó xỉnh của xã hội, chế nhạo những ý tưởng, những giá trị và nhữnglối sống đang thịnh hành Còn hiện thực trong tác phẩm của Xu Xing thì đầynhững điều phi lý, xấu xa và hiểm độc Thói độc ác xấu xa trần trụi được mô tảbằng những hình tượng rối loạn và bằng những biến cố phi logic

Ảnh hưởng của văn học phi lý còn thể hiện ở một trào lưu hiện đại chủ nghĩakhác nữa của văn học Trung Quốc là trào lưu được gọi là “văn học tiên phong”,hay còn gọi là “văn học thực nghiệm”, xuất hiện vào nửa cuối những năm 1980.Đại diện cho trào lưu này là Song Ganglu, Ma Yuan [Mã Nguyên], Su Tong [TôĐồng], Yu Hua [Dư Hoa] và Ge Fei [Cách Phi] Trào lưu này chối bỏ bối cảnhcủa hiện thực lịch sử, mục tiêu cuối cùng của họ là mô tả sự việc hoàn toànkhông có quan hệ gì đến lịch sử Nhà văn Song Ganglu đã tuyên bố: “Ngôn ngữphải phục tùng cấu trúc chứ không phục tùng ngữ nghĩa.”6 Tuy nhiên, những

6 Song Ganglu, Hơi thở, Nxb Hoa Thành, 6-1993, (tiếng Trung Quốc) (Trích theo Masaaki

trào lưu bắt chước theo các mô hình hiện đại và siêu hiện đại chủ nghĩa như vậy

đã không có được một công chúng rộng rãi, bởi vì tầm đón nhận của công chúngTrung Quốc chưa đạt tới trình độ ngang bằng với tầm đón nhận của các nhà vănnói trên, giữa họ không có sự cộng hưởng về cảm quan nghệ thuật, cho nên cuốicùng nhiều người trong số các nhà văn nói trên đã phải từ bỏ chủ nghĩa hiện đại

để gia nhập một trào lưu mới là văn học hiện thực mới.7

Văn học phi lý cũng in dấu ấn ở các nhà văn thuộc loại hiện đại nhất cuối thế

kỷ XX Trong cuốn tiểu thuyết Linh Sơn (“Núi Hồn”, bắt đầu viết từ năm 1982

tại Bắc Kinh, hoàn thành năm 1989 tại Paris) của Cao Hành Kiện, nhà văn Phápgốc Trung Quốc - giải Nobel Văn học năm 2000 -, chúng ta có thể thấy bóng

dáng của Kafka, Beckett, Ionesco Các nhân vật chính trong Linh Sơn không hề

có tên, họ chỉ được xác định bằng các đại từ nhân xưng: “mi”, “ta”, “nàng”,

“hắn” Nhân vật chính đi tìm Linh Sơn mà không hề biết Linh Sơn ở đâu, thậmchí cũng không biết liệu có tồn tại một Linh Sơn thật hay không, chẳng khác gìanh nhân viên trắc địa K của Kafka đi tìm tòa “lâu đài” bí ẩn, chẳng khác gì cácnhân vật của Beckett đi tìm Godot mà không biết liệu có tồn tại một ông Godotthật hay không Giống như trong văn học phi lý, nhân vật của Cao Hành Kiệncũng là những kẻ cô đơn, tha hóa, xa lạ, trở thành như một đồ vật

Cao Hành Kiện cũng tiếp thu cả các thủ pháp của trào lưu tiểu thuyết mới.

Nhân vật của ông được gọi giống như của Michel Butor - một nhà văn đại diện

cho tiểu thuyết mới Trong cuốn tiểu thuyết Bỏ lại ý đồ [“La Modification”] của Butor, nhân vật chính của Butor cũng được gọi là mi [“toi”] Và giống như trong

Bỏ lại ý đồ, các đoạn văn trong Linh Sơn đôi chỗ cũng xuống dòng sau dấu phảy

và không viết hoa Nhưng có một điều mới là ở đây Cao Hành Kiện còn tiếp thu

cả kỹ thuật dòng chảy ý thức của Proust để mô tả các diễn biến trong tâm lý, tâmlinh Có thể gọi tiểu thuyết của Cao Hành Kiện là “tiểu thuyết tâm linh”, vớicuộc kiếm tìm vô vọng của hai nhân vật chính: “mi” đi tìm cội nguồn tâm linh -hiện thân bởi “Linh Sơn” - và “ta” đi tìm cội nguồn dân gian Cũng có thể nói,một mặt Cao Hành Kiện đã làm một cuộc hành trình ngược trở về với cội nguồndân gian để đi tìm tâm linh, và mặt khác ông đi tìm cội nguồn dân gian để mô tả

Literature in the 1980s and 1990s [“Sự tan rã của văn hóa XHCN Trung Quốc: Tình hình văn

học những năm 1980 và 1990”], trong tạp chí The APC Journal of Asian-Pacific Studies, 2000,

N 0 6, tr 27, bản tiếng Anh).

7 Xem M Iwasa, tài liệu đã dẫn, tr 25-27.

diễn biến của cái tâm linh hiện tại Sự đan xen giữa hiện tại và hồi ức quá khứnhư thế làm cho tác phẩm của nhà văn có thể được xếp vào một trào lưu “siêuhiện đại” mà ngày nay nhiều người đang muốn gán cho nó một cái nhãn thờithượng là “chủ nghĩa hậu hiện đại” Thủ pháp đan xen hồi ức ấy ta có thể bắt gặp

ở nhà văn Pháp gốc Tiệp [Séc] Milan Kundera với tiểu thuyết Sự bất tử, ở nhà văn Pháp gốc Marốc Ben Jelloun với Đứa trẻ cát Nhưng Cao Hành Kiện muốn

đề xuất một khía cạnh mới, đó là “sự phân thân của nhân vật chính”: các nhânvật “mi”, “ta”, “hắn” thực ra chỉ là một Điều này thực ra vẫn tuân thủ nguyêntắc phân mảnh nhân vật của chủ nghĩa siêu hiện đại Nhưng ở Cao Hành Kiện đó

là sự phân mảnh bằng thủ pháp “nhân bản tâm linh con người” Tức là tác giảgửi gắm tâm linh vào những nhân vật khác nhau Nỗ lực cách tân của Cao Hành

Kiện chính là muốn sáng tạo Linh Sơn thành một cuốn tiểu thuyết “nhân bản tâm linh” để mô tả một tâm trạng bất ổn của tác giả Loại tiểu thuyết này rất hợp với

tâm trạng đang còn bất ổn của người dân Trung Quốc vừa thoát ra khỏi cuộcCách mạng văn hóa đầy sôi động, với những dư chấn không dễ gì dập tắt, đểbước vào công cuộc hiện đại hóa đất nước cũng không kém phần sôi động vàmâu thuẫn Và đó cũng là đóng góp mới mẻ của Cao Hành Kiện cho nghệ thuậtviết tiểu thuyết trong bối cảnh của công cuộc giao lưu văn hóa Đông - Tây

Tuy nhiên, đọc Linh Sơn, ta vẫn có cảm giác như đã gặp các nhân vật ở đâu rồi Cái kết cục của Linh Sơn cũng giống như cái kết cục của phần lớn văn học

phi lý: nhân vật không đi đến một kết quả nào! Cuộc kiếm tìm của nhân vật chỉ

là một cuộc kiếm tìm vô vọng

Rõ ràng dấu ấn của văn học phi lý ở đây thật đậm nét Bên cạnh đó, nỗ lựccách tân bằng thủ pháp “nhân bản tâm linh” của Cao Hành Kiện cũng rất đángghi nhận Nhưng chính cái thủ pháp nhân bản tâm linh dàn trải ấy dường như đãlàm tan loãng ý nghĩa khả dĩ của câu chuyện Và đến một lúc nào đó ta vẫn thấyhiện lên một câu hỏi là không biết loại tiểu thuyết này có khả năng tồn tại đượcbao lâu Đây là một câu hỏi chưa dễ gì trả lời được

Tóm lại, bất chấp một số khuynh hướng cực đoan, chủ nghĩa hiện đại đãchứng tỏ một sức sống bền bỉ trong lịch sử văn học nghệ thuật thế giới Sự tồntại tiếp nối của nó trong văn học nghệ thuật đương đại cho thấy chúng ta cần cócái nhìn khách quan về ý nghĩa và vai trò của nó, cho dù ngày nay nhiều ngườiđang muốn gọi cái giai đoạn tiếp nối của nó bằng một cái tên thời thượng: “hậuhiện đại”

2 Trên bình diện Việt Nam

Có một câu hỏi đặt ra: những kiểu chủ nghĩa hiện đại cách xa Việt Nam và

đã tồn tại cách đây hàng thế kỷ như thế thì liệu có ảnh hưởng gì đến văn họcnghệ thuật đương đại của chúng ta không? Để trả lời câu hỏi này, chúng ta sẽphải làm một cuộc khảo sát kỹ lưỡng Nhưng, dựa trên thực tế của hơn một thế

kỷ giao lưu văn hóa giữa Việt Nam với phương Tây, chúng tôi cũng có thểkhẳng định ngay rằng sự ảnh hưởng đó không thể không diễn ra, dù ít hay nhiều.Tuy nhiên, chúng tôi cũng lại phải nói ngay rằng, trong quá trình tiếp xúc vớimột đối tượng văn hóa nghệ thuật mới mẻ như của phương Tây, thì một nền vănhóa nghệ thuật dân tộc như văn hóa nghệ thuật Việt Nam sẽ phải tiếp thu cùngmột lúc cả một lịch sử văn hóa của đối tượng mới đó chứ không chỉ tiếp thu mộtgiai đoạn hay một hiện tượng văn hóa nghệ thuật nào đó Chủ nghĩa hiện đại, vìthế, sẽ có ảnh hưởng đến văn hóa nghệ thuật Việt Nam như là một nguồn tácđộng trong vô số nguồn tác động khác của văn hóa nghệ thuật phương Tây Chủnghĩa hiện đại chỉ là một trong các yếu tố ngoại sinh của nền văn nghệ dân tộcViệt Nam Cho nên, nghiên cứu sự ảnh hưởng của chủ nghĩa hiện đại đối với vănhọc nghệ thuật Việt Nam đương đại, ít nhất cần phải được đặt trong bối cảnh củamột thế kỷ giao lưu văn hóa văn nghệ giữa Việt Nam với phương Tây

Chúng ta biết rằng, từ đầu thế kỷ XX, khi thực dân Pháp chính thức thiết lậpnền cai trị tại Đông Dương, thì nền văn hóa Pháp cũng bắt đầu được chính thứctruyền bá cho ba miền Việt Nam Văn hóa Pháp bắt đầu thay thế văn hóa TrungHoa và chiếm lĩnh diễn đàn văn nghệ Theo tinh thần đó, chính quyền Phápmuốn truyền bá những thành tựu tiên tiến của cả một nền văn nghệ Pháp chứkhông chỉ phổ biến những thành tựu văn nghệ đương thời Giới trí thức ViệtNam bắt đầu được tiếp cận với một loạt hiện tượng văn nghệ thuộc đủ các tràolưu, từ thời đại Phục hưng cho đến các trào lưu hiện đại Vì thế, ảnh hưởng củacác trào lưu hiện đại, nếu có, chỉ chiếm một phần nhỏ trong sự tiếp nhận của vănnghệ Việt Nam lúc bấy giờ

Công cuộc thuộc địa hóa của thực dân Pháp ở Việt Nam được tiến hànhtrước hết ở lĩnh vực hạ tầng cơ sở Sự ảnh hưởng của nghệ thuật cũng được thểhiện trước hết ở lĩnh vực này Ở đây nổi lên sự áp đặt của nghệ thuật kiến trúcmới, khác hẳn với nghệ thuật kiến trúc truyền thống phương Đông Cho nên, nóiđến sự ảnh hưởng của nghệ thuật phương Tây ở Việt Nam, trước hết phải nói

đến lĩnh vực kiến trúc.

Quả thực, cho đến tận cuối thế kỷ XIX, kiến trúc Việt Nam vẫn giữ truyềnthống phương Đông Trong những năm 1860, các hoàng đế nhà Nguyễn ở Huếbắt đầu xây dựng các công trình lăng tẩm, và ở Hà Nội người ta cũng bắt đầuxây đền Ngọc Sơn với cầu Thê Húc thơ mộng Đây là những công trình vẫnmang nét kiến trúc truyền thống Á Đông, với chất liệu gỗ được coi trọng Chođến tận năm 1898, quần thể nhà thờ Phát Diệm ở Ninh Bình được hoàn thànhsau 23 năm xây dựng, một trong những nhà thờ đầu tiên ở Việt Nam, vẫn là mộtcông trình kiến trúc phương Đông Đây là nhà thờ Công giáo theo giáo luật củaphương Tây, nhưng lại xây theo phong cách đình chùa Á Đông, khác hẳn vớiphong cách gotic là phong cách truyền thống của nhà thờ Công giáo phươngTây Tòa nhà chính của nó được xây dựng với chất liệu chủ đạo là gỗ Trong khi

đó ở Hà Nội, chính quyền Pháp cũng cho xây dựng Nhà thờ Lớn từ năm 1882đến 1886, đánh dấu sự xâm nhập của kiến trúc phương Tây Nhưng, như chúngtôi đã nói, sự xâm nhập của văn hóa nghệ thuật phương Tây được thực hiện với

cả một chiều dài lịch sử của nó chứ không chỉ hạn chế ở nghệ thuật đương đại

Vì thế, ở Nhà thờ Lớn này, một phiên bản thu nhỏ và đơn giản hóa của Nhà thờĐức mẹ Paris, kiến trúc phương Tây đặc trưng cho nó là kiến trúc gotic chứkhông phải kiến trúc hiện đại

Đến đầu thế kỷ XX, chính quyền thực dân Pháp bắt đầu xây dựng các khu đôthị mới tại Hà Nội và Sài Gòn Phong cách kiến trúc mới được áp dụng cho các

công trình lớn chủ yếu là phong cách Baroc mới, hay còn gọi là phong cách thời

Đế chế thứ hai của kiến trúc Pháp, được áp dụng theo kiểu đơn giản hóa Tiêu

biểu cho phong cách này là các công trình Dinh Thống đốc Sài Gòn (1885-1890,nay là Bảo tàng Thành phố Hồ Chí Minh), Dinh Xã Tây (hay Dinh Đốc lý, SàiGòn, 1898-1909, nay là Trụ sở UBND Tp Hồ Chí Minh), Nhà hát lớn (Hà Nội,1901-1911), Phủ Toàn quyền (Hà Nội, 1901-1906, nay là Phủ Chủ tịch), Vềviệc áp dụng đơn giản hóa phong cách Baroc mới, chúng ta có thể lấy công trìnhNhà hát Lớn của Hà Nội làm một ví dụ: Đó là một phiên bản thu nhỏ của nhà hátOpera Paris (hay Cung điện/Nhà hát Garnier, 1862-1875), hay một nhà hát lớnParis thu nhỏ và đơn giản hóa: Những bức phù điêu và nhóm tượng trang trí cầu

kỳ trên các mặt tiền của tòa Cung điện Garnier đã không còn xuất hiện trên mặttiền Nhà hát Lớn Hà Nội; hàng cột đôi trên mặt tiền Cung điện Garnier cũngđược đơn giản hóa thành một hàng cột đơn Chính sự đơn giản hóa đó đã làmcho các nhà phê bình nghệ thuật Việt Nam cho rằng đó là một phong cách Phục

hưng hay cổ điển.8 Thực tế thì phong cách Baroc chính là sự tiếp nối của phongcách Phục hưng được cách điệu và cầu kỳ hóa Còn phong cách Baroc mới ởPháp vào thời kỳ Đế chế thứ hai được coi là sự sống lại của phong cách Baroc.Cho nên chúng tôi cho rằng, đối với những công trình Baroc mới được đơn giản

hóa như thế ở Việt Nam, chúng ta có thể gọi đó là phong cách Baroc-cổ điển.

Trong suốt một thời gian dài của nửa đầu thế kỷ XX, kiến trúc Baroc-cổ điểnchi phối hầu như toàn bộ kiến trúc đô thị Việt Nam Ngoài ra, trong kiến trúc cầucống, vật liệu sắt bắt đầu được chú ý, điển hình là cây cầu Doumer (cầu LongBiên ngày nay), cũng được xây dựng trong thời gian này (1899-1903) và cũngmang phong cách Baroc mới, một điểm nhấn của Hà Nội giống như tháp Eiffelcủa Paris

Đến thời kỳ chống Mỹ, tronghoàn cảnh chiến tranh ác liệt diễn ratrên cả hai miền Nam Bắc, kiến trúc

đô thị ở cả hai miền không có điềukiện để phát triển Ở miền Bắc,không kể các tòa nhà chung cư thờibao cấp, được gọi bằng cái tên mangđậm tính “bao cấp” là “nhà tập thể”

và là một kiểu kiến trúc phi cá tính,thì chúng ta có rất hiếm các côngtrình kiến trúc đáng được kể ra, cóchăng chỉ có tòa nhà Hội trường BaĐình ở Hà Nội Ở Miền Nam dướithời Mỹ - Ngụy cũng có được một sốcông trình đáng ghi nhận, trong đónổi bật là Dinh Độc lập (1962-1966),nay là Hội trường Thống nhất

Ngay từ năm 1970, Đảng và chính phủ Việt Nam đã thông qua dự án xâydựng quần thể Lăng Hồ Chí Minh và Quảng trường Ba Đình mới tại thủ đô HàNội theo phong cách hiện đại, công trình do Liên Xô tài trợ Đến ngày 2-9-1973,sau khi Hiệp định Paris về chấm dứt chiến tranh Việt Nam đã ký kết được 6tháng, quần thể Lăng Hồ Chí Minh chính thức được khởi công, và đến ngày 29-

8 Xem Nguyễn Quân, Mỹ thuật Việt Nam thế kỷ 20, Nxb Tri thức, Hà Nội, 2010, tr 24.

Carlos Zapata, Tòa nhà Búp Sen

“Bitexco Financial Tower”, 2007-2010

8-1975 thì khánh thành Đây có thểđược coi là công trình kiến trúc hiệnđại đầu tiên của nước Việt Nam thốngnhất.

Sau 1975, khi chiến tranh kết thúc,nghệ thuật kiến trúc Việt Nam bắt đầuthực sự tiếp nhận ảnh hưởng của kiếntrúc hiện đại phương Tây theo phongcách của trào lưu “phong cách quốctế” Ngày 1-1-1978, tòa nhà Cung Vănhóa Lao động Hữu nghị Việt Xô, doLiên Xô giúp đỡ với thiết kế của G G.Isakovich (Liên Xô), được khởi côngxây dựng và đến 1-9-1985 thì hoànthành Rồi sau khi công cuộc Đổi mớiđược phát động (1986), với việc đấtnước bắt đầu chuyển sang nền kinh tế thị trường, kiến trúc Việt Nam thực sự đãhội nhập với kiến trúc hiện đại thế giới với phong cách quốc tế được lấy làm nétchủ đạo Giờ đây, kiến trúc Việt Nam cũng chạy theo xu hướng nhà chọc trời.Các tòa nhà cao tầng đua nhau mọc lên và tranh đua nhau giành kỷ lục về chiềucao Chất liệu bê tông cốt thép và kính vượt lên chiếm vị trí số một Mặc dù vẫn

có những công trình tìm kiếm sự cách điệu và một chút phong cách cổ điển,nhưng nhìn chung, tính tiện lợi và tiết kiệm của phong cách quốc tế, một phongcách phù hợp với thời đại kinh tế thị trường, vẫn làm cho phong cách này chiếm

vị trí chủ đạo trong kiến trúc hiện đại Việt Nam Có thể thấy, kiến trúc là lĩnhvực đầu tiên thể hiện sự ảnh hưởng của chủ nghĩa hiện đại trong nghệ thuật ViệtNam đương đại Các khu đô thị mọc lên ở khắp nơi, đặc biệt là ở Hà Nội và Tp

Hồ Chí Minh Sau ngày 31-10-2010, khi Tp Hồ Chí Minh khánh thành tòa nhàBitexco Financial Tower cao 262m với 68 tầng sau 3 năm xây dựng, chiếm kỷlục về độ cao lúc bấy giờ, thì đến cuối năm 2011, tòa nhà Keangnam HanoiLandmark Tower ở Hà Nội, sau 4 năm xây dựng, đã đạt chiều cao 346m với 72tầng Trong tương lai, theo các dự án đã được phê duyệt, thì sẽ còn có nhiều tòanhà cao hơn thế mọc lên ở Hà Nội, Tp Hồ Chí Minh và Bà Rịa - Vũng Tàu Cóthể nói, bất chấp xu hướng của một phong cách kiến trúc được gọi là “hậu hiện

Carlos Zapata, Keangnam Hanoi Landmark

Tower, 2007-2011

đại” xuất hiện từ cuối thế kỷ XX trên thế giới, “phong cách quốc tế” của kiếntrúc hiện đại vẫn đang thắng thế ở nhiều nước, trong đó có Việt Nam, một phongcách mà tính tiện lợi đã làm cho nó không dễ gì bị từ bỏ.

Nghệ thuật tạo hình cũng là một lĩnh vực có sự đổi mới căn bản trong thế kỷ

giao lưu và tiếp xúc với phương Tây Với một truyền thống mang đậm chất kínđáo, tự nhiên và hòa quyện với thiên nhiên của nghệ thuật Á Đông, nghệ thuật tạohình Việt Nam tìm thấy ở nghệ thuật tạo hình phương Tây một nguồn cảm hứngrất mới mẻ và chứa đầy năng lực sáng tạo của cá nhân con người Từ đó, các nghệ

sĩ Việt Nam đã chủ động tìm hiểu và tiếp nhận một nền nghệ thuật mới với nhữngquy tắc chặt chẽ về sáng tạo nghệ thuật, đưa nền nghệ thuật tạo hình của nước tatrở thành một ngành nghệ thuật hàn lâm có quy phạm chặt chẽ

Tính quy phạm chặt chẽ thể hiện trước hết ở việc chính quyền Pháp cho phép

mở trường lớp đào tạo mỹ thuật một cách có bài bản Đây là điều nằm trong chủtrương truyền bá văn hóa Pháp cho các thuộc địa của chính quyền thực dân Tuynhiên, chủ trương “nô dịch” văn hóa đó cũng có một tác động tích cực: lần đầutiên, giới trí thức Việt Nam được tiếp xúc với các thành tựu nghệ thuật phươngTây một cách có hệ thống và bài bản Về điều này, chúng ta phải nói đến một sựkiện quan trọng đánh dấu sự ra đời của nền nghệ thuật Việt Nam hiện đại: thànhlập trường Mỹ thuật Đông Dương ngày 27-10-1924, chính thức hoạt động từnăm 1925, tồn tại đến năm 1945, do họa sĩ người Pháp Victor Tardieu làm hiệutrưởng đầu tiên Ngay sau Cách mạng tháng Tám, ngày 8-10-1945, Bộ trưởngGiáo dục Vũ Đình Hòe của chính quyền cách mạng đã ký quyết định thành lậptrường Cao đẳng Mỹ thuật Việt Nam để tiếp nối truyền thống của trường Mỹthuật Đông Dương Tuy nhiên, do tình hình chiến tranh, quyết định này đãkhông thể được thực thi Đến ngày 28-12-1950, Bộ trưởng Giáo dục NguyễnVăn Huyên ra quyết định thành lập trường Trung cấp Mỹ thuật để đào tạo cácnghệ sĩ kháng chiến phục vụ cho sự nghiệp cứu nước của dân tộc Chỉ đến khikháng chiến thành công, đến năm 1957, trường Cao đẳng Mỹ thuật Việt Namcủa nước Việt Nam độc lập mới chính thức ra đời, đến năm 1981 phát triểnthành trường Đại học Mỹ thuật Hà Nội, và đến 2008 được gọi là trường Đại học

Mỹ thuật Việt Nam cho đến nay, với địa điểm được đặt tại đúng vị trí của trường

Mỹ thuật Đông Dương, nay là số 42 Yếu Kiêu, Hà Nội

Có thể nói, trường Mỹ thuật Đông Dương là cái nôi đầu tiên của nền nghệthuật tạo hình Việt Nam hiện đại Đây là nơi đào tạo các thế hệ nghệ sĩ đầu tiên

của Việt Nam Cùng với các trường đại học khác được thành lập vào đầu thế kỷ

XX, trường Mỹ thuật Đông Dương đã đóng góp quan trọng cho sự hình thành hệthống giáo dục đại học Việt Nam

Tuy nhiên, như chúng tôi đãnói, sự truyền bá văn hóa phươngTây ngay từ đầu đã diễn ra mộtcách bài bản và có hệ thống Chonên sự tiếp thu nghệ thuật phươngTây ở Việt Nam cũng diễn ra mộtcách có hệ thống và quy củ chứkhông tùy tiện, ngẫu hứng Về việcnày, chúng ta phải ghi nhận cônglao đóng góp của viên hiệu trưởngngười Pháp đầu tiên - VictorTardieu Chính vì thế mà mặc dùTrường được thành lập cùng thờigian với sự hình thành của các tràolưu nghệ thuật hiện đại chủ nghĩa ởphương Tây lúc bấy giờ, nhưng cácchủ nghĩa đó hầu như không để lạidấu ấn gì trong nền mỹ thuật ViệtNam đầu thế kỷ XX Thậm chí, nhiều học trò khóa đầu của trường vẫn còn ham

mê giữ lại những nét truyền thống phương Đông trong sáng tác của mình, làmcho hội họa của họ mang đậm bản sắc dân tộc và vẫn còn lưu lại tính độc đáocho đến tận ngày nay, chẳng hạn như Tô Ngọc Vân, Nguyễn Phan Chánh Mối quan hệ tiếp xúc với phương Tây như vậy đã được thiết lập từ đầu thế

kỷ XX Nhưng, do chủ trương của các nghệ sĩ Pháp thời bấy giờ, chủ nghĩa hiệnđại đã không thâm nhập ngay từ đầu vào nền nghệ thuật hiện đại non trẻ của ViệtNam Thế rồi, trải qua hai cuộc chiến tranh chống Pháp và chống Mỹ, nghệ thuậttạo hình Việt Nam vẫn không có cơ hội và điều kiện để tiếp cận với các trào lưunghệ thuật hiện đại thế giới Vì thế, khi đất nước kết thúc cuộc chiến tranh,chuyển sang thực hiện công cuộc Đổi mới và mở cửa, các văn nghệ sĩ đương đạiViệt Nam mới bắt đầu tìm lại những gì đã bị “bỏ sót” trong suốt một thời giandài của thế giới Và, trong những thứ “bỏ sót” đó, họ tìm thấy di sản của các trào

Lê Công Thành, Mẹ Âu Cơ, 2007

Henry Moore, Hình người ngồi tựa