Tài liệu hạn chế xem trước, để xem đầy đủ mời bạn chọn Tải xuống
1
/ 15 trang
THÔNG TIN TÀI LIỆU
Thông tin cơ bản
Định dạng
Số trang
15
Dung lượng
891,71 KB
Nội dung
NGHỆ THUẬT TRỊ LIỆU: ALAIN DE BOTTON NÓI VỀ CHỨC NĂNG TÂM LÝ CỦA NGHỆ THUẬT rubi | August 20, 2016 | Giới Thiệu Sách, Trị Liệu | No Comments “Nghệ thuật hứa hẹn thành tựu trọn vẹn bên cá thể…” “Nghệ thuật gì?” Đây câu hỏi mà nhân loại canh cánh từ buổi bình minh lịch sử Đối với Tolstoy, nghệ thuật cầu nối đồng cảm ta người khác, với Anais Nin, nghệ thuật cách giải tỏa cảm xúc dâng đến mức cao trào khó kiểm soát Nhưng nghệ thuật giao hòa chức trên: vừa kênh đồng cảm vào giới tâm lý chúng ta, cho phép vừa giải phóng vừa hiểu rõ cảm xúc cá nhân – nói cách khác, nghệ thuật dạng trị liệu Trong Nghệ thuật trị liệu, triết gia Alain de Botton nhà nghiên cứu lịch sử nghệ thuật John Armstrong khám phá mục đích sâu xa nghệ thuật: khả trung hòa khiếm khuyết tâm lý người làm dịu bớt lo lắng bất toàn Theo họ, bản, việc phục vụ niềm đam mê mỹ thuật đơn thuần, nghệ thuật có mục đích phức tạp vô quan trọng tồn người : “Giống công cụ khác, nghệ thuật có sức mạnh mở rộng khả khỏi khuôn khổ thiên nhiên ban tặng Nghệ thuật giúp bù đắp vài điểm yếu bẩm sinh, trường hợp này, chúng hiểu xung động tâm lý, xuất phát từ tâm trí từ thể De Botton Armstrong từ phác thảo bảy chức tâm lý cốt lõi nghệ thuật: CỦNG CỐ TRÍ NHỚ Trí nhớ người không hoàn hảo, khả hồi tưởng tự quy chiếu không đáng tin cậy, nhớ có nhiều lỗ hổng sâu sắc, nên chẳng có ngạc nhiên nguồn gây phiền muộn nơi người sợ lãng quên – quên chi tiết cụ thể người nơi chốn, tòa nhà, công viên… chi tiết mà hòa quyện với góp phần định hình nên người ta Khi ký ức nghệ thuật loại hình ta phải lựa chọn điều nên giữ lại điều nên lược bớt, de Botton Armstrong tranh luận nghệ thuật cung cấp phương thuốc cho bất an người: Những lo lắng việc lãng quên … có xu hướng cụ thể Không phải ta muốn nhớ tất thứ người hay cảnh vật ; mà muốn nhớ thực quan trọng, nghệ sĩ giỏi, theo chúng ta, dường người lựa chọn nên truyền tải nên bỏ bớt Chúng ta cho tác phẩm nghệ thuật tốt chạm tới phần cốt lõi ý nghĩa, tác phẩm yếu, nhắc nhở đó, lại để vuột cốt yếu Ký ức trở nên vỏ rỗng không, không ý nghĩa ‘Ta không quan sát người phụ nữ mà phải nhận biết điểm quan trọng cô “Johannes Vermeer,”Người phụ nữ áo xanh đọc thư”(1663) Do đó, nghệ thuật không nằm khung hình mà thân khung dành cho trải nghiệm: “Nghệ thuật cách để bảo tồn trải nghiệm, có nhiều trải nghiệm đẹp đẽ ngắn ngủi mà cần gìn giữ.” ĐEM LẠI HY VỌNG Mối quan hệ mâu thuẫn với đẹp thể nghịch lý đặc biệt: Những tác phẩm phổ biến ngưỡng mộ thường thể vẻ “đẹp” – miêu tả cảnh vật, gương mặt, vật dụng, tình vui vẻ dễ chịu – nhiên nhà phê bình nghệ thuật “nghiêm túc” sành điệu xem chúng tác phẩm “thất bại”, với thị hiếu trí thông minh hạn chế De Botton Armstrong phân tích: “Tình yêu đẹp thường bị đánh giá thấp, nhiên phổ biến, cần ý, hàm ý chức quan trọng nghệ thuật … Những nhìn tiêu cực vẻ đẹp có hai khía cạnh Thứ nhất, hình ảnh đẹp bị cáo buộc nuôi dưỡng tính đa cảm Sự đa cảm bị đánh giá không đủ gắn kết với vấn đề thực phức tạp nhiều Những hình ảnh đẹp dường gợi ý rằng, để làm cho sống tốt đẹp hơn, cần điểm xuyết chút hoa để tô điểm cho hộ sáng sủa Nói series tranh “Hoa súng” Monet (là bán chạy Viện Bảo tàng New York) Nếu muốn hỏi tranh giới có điều không ổn, thể trả lời bạn ‘thế giới chưa có đủ vườn nước Nhật Bản’ – câu trả lời bỏ qua tất vấn đề cấp bách mà nhân loại phải đối đầu… Sự ngây thơ đơn giản tranh dường đánh lạc hướng khỏi nỗ lực cải thiện sống cách toàn diện Thứ hai, liên quan với điều đầu tiên, giới hàn lâm có sợ hãi sắc đẹp làm tê liệt khiến không đủ cảnh giác với bất công xung quanh mình.” Nhưng lo lắng trên, theo tranh luận tác giả, lạc hướng Sự lạc quan, thất bại trí thông minh phần lớn hình dung, kỹ quan trọng nhận thức tâm lý-tình cảm tìm kiếm lối sống tốt đẹp cho – điều môn thần kinh học chứng minh – niềm hy vọng, dẫn đề nó, cần nuôi dưỡng phát triển thay lên án: “Tính tình vui vẻ thành quả, niềm hy vọng điều đáng mừng Niềm lạc quan quan trọng kết nhiệm vụ phụ thuộc vào việc ta gửi gắm niềm lạc quan vào Lạc quan thành phần quan trọng thành công Điều trái ngược với quan điểm giới ưu tú tài yêu tố sống tốt đẹp, thực tế, nhiều trường hợp, khác biệt thành công thất bại định không cảm giác xảy lượng, nhiệt huyết bỏ vào thuyết phục người khác điều làm Chúng ta gặp kết cục bi thảm thiếu kỹ năng, mà thiếu vắng niềm hy vọng.” ‘Niềm hy vọng trông nào?’ Henri Matisse, “Vũ điệu” (II), 1909 Tác giả cung cấp ví dụ: “Các vũ công tranh Matisse không phủ nhận vấn đề hành tinh này, từ góc nhìn mối quan hệ bất toàn mâu thuẫn với thực tế, nhìn thấy thái độ khuyến khích vũ công Họ kết nối với phần vô tư, thản thể mình, phần người giúp đối phó với phủ nhận, hổ thẹn mà gặp phải Bức tranh không gợi ý tất tốt đẹp, cho thấy phụ nữ hân hoan với tồn người khác tất kết hợp mạng lưới hỗ trợ lẫn nhau.” Từ đó, quay trở lại câu hỏi đẹp lại có ý nghĩa với chúng ta: “Cuộc sống khó khăn, vẻ đẹp duyên dáng hoa lại làm động lòng Những giọt nước mắt – có – phản ứng tự nhiên đến từ nỗi buồn, mà từ vẻ đẹp mà ảnh mang lại […] Chúng ta nên tận hưởng ảnh đẹp lý tưởng mà không cần đánh giá phản ánh sai lầm thực thường ngày Một tạo tác xinh đẹp, không toàn diện, trở nên quý giá với ta cần ý thức sống chẳng đáp ứng mong muốn người.” NHẬN DIỆN NỖI BUỒN Vì sinh vật chất chứa nỗi mâu thuẫn nội tâm vô hạn, nghệ thuật giúp trở nên toàn diện không cách mở rộng biên độ cho cảm xúc tích cực mà giúp ngừng phủ nhận mà nhận diện chuyển hóa tiêu cực, giữ gìn phẩm giá – cách nghệ thuật nhắc nhở “nỗi buồn phần thiết yếu cho sống tốt đẹp”: Một điều bất ngờ quan trọng mà nghệ thuật làm cho ta dạy làm để chịu đựng tốt hơn… Chúng ta thấy nhiều thành tựu nghệ thuật xây dựng “thăng hoa” nỗi buồn người nghệ sĩ, công chúng tiếp nhận nỗi buồn Sự thăng hoa (sublimation) thuật ngữ xuất phát từ môn hóa học, thể trình mà chất rắn trực tiếp chuyển đổi thành chất khí, mà không qua giai đoạn chuyển thành chất lỏng Trong nghệ thuật, thăng hoa liên quan đến trình chuyển đổi tâm lý, trải nghiệm gốc không vui vẻ lại chuyển hóa thành dạng thức đẹp cao quý – xác xảy nỗi buồn đau gặp công cụ biểu đạt nghệ thuật “Thăng hoa: chuyển hóa khổ đau thành đẹp.” Nan Goldin, ‘Siobhan gương’ (1992) Trên tất cả, theo de Botton Armstrong tranh luận, nghệ thuật giúp cảm thấy bớt cô đơn nỗi đau khổ mình, nỗi buồn riêng biểu qua cách biểu đạt mang tính xã hội điều đem lại cho nỗi buồn phẩm cách định Tác giả cung cấp ví dụ tác phẩm nhiếp ảnh gia Nan Goldin, người khám phá sống cộng đồng người đồng tính với tò mò ngang với niềm tôn trọng từ lâu trước người Andrew Sullivan đưa vấn đề trị đồng tính luyến vào diễn ngôn văn hóa chủ đạo: “Chỉ thôi, chủ đề đồng tính luyến phần lớn nằm ranh giới nghệ thuật Trong đó, may thay, lại chủ đề trung tâm tác phẩm Nan Godin Nghệ thuật ông tràn đầy tâm hào phóng sống đối tượng Ta thấy ảnh xử lý trau chuốt tối đa, cô gái trẻ, theo cách phục trang cho thấy, cô đồng tính nữ, ngắm nhìn kỹ gương, ban đầu không nhận điều Điểm nhấn công cụ phản chiếu (chiếc gương) Trong phòng này, người phụ nữ nằm tiêu cự; không nhìn trực tiếp cô ấy, mà nhìn bên khuôn mặt hình ảnh mờ nhạt bàn tay cô Điểm nhấn cách phục sức, trang điểm mà cô sử dụng Hình ảnh gương hình ảnh cô gái muốn nhìn thấy: bật phong cách, bàn tay khéo léo biết nói Nghệ thuật để cô gái nói với mình, giọng nói nhẹ nhàng đoán : “Tôi thấy bạn cách bạn hy vọng nhìn thấy, thấy bạn người xứng đáng với tình yêu.” Bức ảnh hiểu khao khát người muốn trở thành phiên chu lịch Tất nhiên mong muốn hoàn toàn hiển nhiên; nhiều kỷ, phần Godin, ước vọng không biểu rõ ràng đến Từ đây, tác giả lập luận, mở quà vĩ đại nghệ thuật: “Nghệ thuật đem lại điểm nhìn quan trọng thuận lợi, từ người nghệ sĩ khảo sát cách người đối phó với tình trạng mình.” GIÚP TÁI CÂN BẰNG Sở hữu thể linh hoạt, tràn ngập mâu thuẫn dằn vặt, cộng thêm văn hóa ưu tiên hiệu suất thay diện tận hưởng khoảnh khắc, chẳng có lạ thấy cần xác định lại trung tâm, tự định vị lại thân Đó xác nghệ thuật đem lại: “Rất người hoàn toàn cân Lịch sử ghi chép tâm lý chúng ta, mối quan hệ thói quen làm việc cho thấy cảm xúc nghiêng hẳn sang hướng hay hướng khác Ví dụ, có xu hướng tự mãn, hay bất an; tin tưởng hay đa nghi; nghiêm trọng hay dễ tính Nghệ thuật giúp tiếp cận với phần nhân cách ta đánh kia, từ khôi phục lại trạng thái cân cho thể Chức nghệ thuật giúp giải thích đa dạng thị hiếu – cá nhân lại ‘mất cân bằng’ theo cách khác nhau, đó, người tìm đến tác phẩm nghệ thuật khác để xoa dịu trạng thái mình: “Tại số người tìm đến kiến trúc tối giản người khác lại thích kiến trúc Baroque? Tại số người bị kích thích tường bê tông trần người khác hoa văn William Morris? Thị hiếu người phụ thuộc vào nhu cầu minh họa cảm xúc cá nhân, vốn nằm bóng tối có nhu cầu kích thích biểu Mỗi tác phẩm nghệ thuật thấm nhuần bầu không khí tâm lý luân lý riêng biệt: tranh tạo ấn tượng thản hay hồi hộp, can đảm hay cẩn trọng, khiêm nhường hay tự tin, nam tính hay nữ tính, tư sản hay quý tộc, thị hiếu người khác phản ánh đa dạng tâm lý Chúng ta cần tác phẩm nghệ thuật bù đắp cho dễ tổn thương bên trong, giúp đưa trở lại trạng thái cân Chúng ta cho tác phẩm đẹp mang lại cho phần đức hạnh ta đánh mất, cho tác phẩm xấu kích thích ta tâm trạng tiêu cực hay khơi gợi chủ đề khiến ta cảm thấy bị đe dọa hay gợi lại thứ xấu xa nhấn chìm ta hàng ngày Nghệ thuật hứa hẹn đem lại trọn vẹn bên cá nhân.” Từ góc độ này, de Botton Armstrong tranh luận rằng, nghệ thuật giúp nhận thức phản ứng tiêu cực với tác phẩm nghệ thuật – nhìn thấu thị ngăn tự hạ thấp thân Khả nhận ‘thiếu sót’ tác giả khiến cho tác phẩm không hoàn mỹ giúp phát triển kỹ nhận biết tác phẩm thông qua thấu cảm thay áp đặt cá nhân Ở nghệ thuật công cụ ‘bắt sóng’ chế hòa giải với luân thường đạo lý cá thể Trên thực tế, nhiều tác phẩm nghệ thuật lừng lẫy lịch sử đóng vai trò quan trọng việc truyền tải học tinh thần lớn lao – điều mà de Botton and Armstrong gọi « nỗ lực khuyến khích phiên tốt người thăng hoa thông qua thông điệp ẩn giấu có tính thúc đẩy, khuyên răn, nhắc nhở » – thông thường kháng cự phản hồi lại thông điệp cách đầy giận Nhưng phản ứng để lỡ phần quan trọng sau ra: “…Chúng ta nghĩ tác phẩm nghệ thuật sản phẩm hách dịch, áp đặt không cần thiết, từ đưa đến ngộ nhận việc nghệ thuật thúc đẩy đức hạnh đối lập hẳn với mong muốn ta Tuy nhiên, thực tế, trạng thái bình thản không bị sức ép, hầu hết mong muốn trở nên tốt dù nghệ thuật có nhắc nhở điều với cách thức kỳ quặc đến đâu ta không thấy phiền; ngặt nỗi tìm động lực trì phiên hoàn hảo thân hết ngày qua ngày khác Trong mối liên kết khát vọng ta tới toàn thiện, phải chịu đựng trạng thái mà Aristotle gọi “akrasia”, hay yếu ớt ý chí Chúng ta muốn cư xử tốt mối quan hệ, lại trượt dài vòng áp lực Chúng ta muốn tạo nên nhiều giá trị cho thân mình, lại đánh động lực vào lúc cam go Trong hoàn cảnh đó, tiếp nhận lợi ích to lớn từ tác phẩm nghệ thuật để thúc đẩy thân đạt tới phiên hoàn thiện nhất, phiên mà ta căm ghét ta hình thành nỗi sợ hãi vô lý tác động ngoại cảnh, ta nhận thấy hoàn hảo rồi.” Những tác phẩm hàng đầu thể loại ‘nghệ thuật cảnh báo’ – thể loại nghệ thuật có đạo đức không mang tính quy phạm giáo điều – giúp hiểu người dễ dàng bị hút vào thứ sai trái (như vỏ phô trương rỗng tuếch bên trong) […] Vì lẽ ấy, nhiệm vụ nghệ sĩ khám phá cách thức để khơi gợi tò mò ta ý tưởng quen thuộc đến mỏi mệt, vô quan trọng, sống hoàn thiện cân “Một lý để nói lời xin lỗi” Eve Arnold, “Cuộc ly dị Moscow” (1966) Họ kết luận chức nghệ thuật câu đúc kết hay: “Nghệ thuật giúp ta tiết kiệm thời gian – cứu rỗi sống ta – lời nhắc nhở thầm kín lúc cân hoàn thiện mà ta không nên tự nhận ta hiểu rõ” GIÚP TỰ HIỂU MÌNH Thế giới bên người điều bí ẩn, bất chấp nỗ lực tự nhận thức, hiểu chúng phần nào, hay hoàn toàn mù mờ chúng Theo de Botton Armstrong, nghệ thuật giúp ta thắp sáng đến ngõ ngách sâu kín tâm trí hữu hình hóa linh cảm trực giác mà cảm nhận diễn đạt rõ ràng được: “Chúng ta không tự cảm nhận rõ Ta có trực giác, hoài nghi, linh cảm, ý nghĩ mơ hồ nhiều cảm xúc lẫn lộn kỳ quặc, tất điều định nghĩa cách ngắn gọn minh bạch Chúng ta có nhiều tâm trạng, ta chưa thực hiểu rõ chúng Và rồi, đôi khi, gặp tác phẩm nghệ thuật dường chạm tới điều ta cảm thấy chưa nhận biết cụ thể Alexander Pope nhận chức nghệ thuật thơ đem đến cách diễn đạt hữu hình ý nghĩ mà ta nhận thức nửa Nói cách khác, qua nghệ thuật thơ, phần mờ ảo suy nghĩ trải nghiệm ta khơi đào lên, chỉnh sửa trở lại với hình thái cao đẹp hơn, để ta cảm thấy, cuối ta nhận biết rõ thân hơn.” Không thế, kho tàng nghệ thuật từ tự nhận biết hệ trước truyền lại cho thứ ngôn ngữ để giao tiếp với người khác – điều giải thích lại đặc biệt ý tới loại hình nghệ thuật mà công khai bày tỏ thân khuôn khổ, ví dụ từ việc sơn màu tường nhà tới việc update trang mạng cá nhân Facebook Tumblrs Trong người hay trích cho hành vi đơn khoe mẽ, de Botton Armstrong, thế, lại loại bỏ thứ suy nghĩ bề để đưa phát kiến động tâm lý sâu xa – khát khao giao tiếp với người khác cách thầm kín tinh tế làm nên người ta tin theo cách mà ngôn từ chưa thể nắm bắt đủ đầy GIÚP TRƯỞNG THÀNH Bên cạnh việc đem lại nhận thức sâu rộng thân, nghệ thuật giúp ta mở rộng ranh giới khái niệm ta cách giúp ta vượt qua sợ hãi với thứ lạ lẫm rộng lòng đón nhận điều ta chưa biết: “ Sự dấn thân nghệ thuật hữu dụng đem lại cho dẫn chứng mạnh mẽ vật dụng lạ kỳ khiến ta chán nản sợ hãi thụ động, sau cho ta thời gian riêng tư để học hỏi cách đối phó với chúng Bước quan trọng để phòng vệ thụ động trước nghệ thuật trở nên cởi mở với điều xa lạ tình cụ thể.” De Botton Armstrong đưa ba bước quan trọng giúp vượt qua phòng thủ ta trước nghệ thuật: Thứ nhất, thừa nhận khác lạ mà cảm thấy, ta cảm thông với thân có cảm xúc đó, tự nhủ việc đến hoàn toàn tự nhiên – thực nhiều ngành nghệ thuật đời từ người giới quan khác biệt, thường mâu thuẫn với quan điểm ta Thứ hai, trở nên cởi mở, làm quen với lạ từ cảm thấy thoải mái với tâm hồn sáng tạo môn nghệ thuật Cuối cùng, tìm điểm chung với người nghệ sĩ ấy, “dù điểm chung có nhỏ bé mong manh đến đâu”, từ ta liên hệ tác phẩm thoát thai từ hoàn cảnh sống họ với hoàn cảnh thực thân NÂNG CAO KHẢ NĂNG THƯỞNG LÃM Sự ý ta, ta thấy, “kẻ kỳ thị có chủ đích mà không buồn biện giải”, cản trở nhận điều kì diệu khác xung quanh mình, lâu ngày khiến ta vô cảm với bối cảnh, việc thân thuộc gần gũi Theo de Botton Armstrong, nghệ thuật khai sáng “điểm mù” để hấp thụ ta muốn thấy, mà điều mong đợi nữa: “Một thiếu sót chính, nguyên nhân khiến ta không hạnh phúc, việc thấy thật khó để tâm tới cố hữu quanh Ta khổ sở ta đánh giá trị ta có, đó, ta lại thường khao khát, thường theo cách vô nghĩa lý, dạng hình hấp dẫn tưởng tượng đâu đó.” Trong thói quen lực trung tâm thúc đẩy ta định hình sống , dao hai lưỡi thái hỏng chu trình trải nghiệm lý thú khiến người ta rơi vào chế độ tự động lặp lặp lại Nghệ thuật định hướng thói quen vào thật tuyệt vời đáng tận hưởng với niềm vui thích: “Nghệ thuật nguồn lực giúp đánh giá lại cách xác điều có giá trị cách thử làm khác với thói quen thường nhật thúc đẩy ta tự cân chỉnh lại ta ngưỡng mộ yêu thích.” “Chú ý đến sống bình thường.” Jasper Johns, “Vẽ đồng” (1960) Họ đưa ví dụ từ tranh lon bia đồng tiếng Jasper John, thúc nhìn vào vật trần tục thân thuộc với cặp mắt khác: “Chất liệu nặng đắt tiền sử dụng để làm nên lon bia đem cho ta cách nhìn nhận tính riêng biệt kì quặc chúng: ta nhìn thể trước chưa để mắt tới lon bia lần nào, thừa nhận tò mò ta trước chúng đứa trẻ hay người từ Hỏa rơi xuống, hai trường hợp chưa có thói quen với giới trần tục nên thường có phản ứng tương tự Johns dạy học: Làm để nhìn giới xung quanh ta với mắt thiện cảm tỉnh thức hơn.” Đó sức mạnh nghệ thuật: Nó vừa nhân chứng (cho) vừa hoan nghênh giá trị điều đỗi bình thường, mà bỏ qua để kiếm tìm vẻ đẹp nhân tạo vĩ đại Nghệ thuật giúp ta nhạy cảm hơn, khiến “tỉnh giấc” trước giàu có sống thường ngày: “Nghệ thuật dạy hướng thân, ngã mà ta nỗ lực đạt trạng thái tốt hoàn cảnh: công việc mà ta lúc yêu thích, khiếm khuyết tuổi trung niên, tham vọng không thành nỗ lực chung thủy với người bạn đời nóng nảy vô yêu thương Nghệ thuật nói lên mặt trái việc tán dương điều đạt được, thức tỉnh ta đến với giá trị thật sống, mà ta bị mặc định phải chủ động nắm rõ nhất.”