SỰ PHÁT TRIỂN ĐÀO GUITAR CHUYÊN NGHIỆP TẠI VIỆT NAM

BỘ GIÁO DỤC VÀ ĐÀO TẠO BỘ VĂN HÓA, THỂ THAO VÀ DU LỊCH HỌC VIỆN ÂM NHẠC QUỐC GIA VIỆT NAM - Nguyễn Văn Phúc SỰ PHÁT TRIỂN ĐÀO TẠO GUITAR CHUYÊN NGHIỆP TẠI VIỆT NAM Chuyên ngành: Âm nhạc học Mã số: 62 21 02 01 TÓM TẮT LUẬN ÁN TIẾN SĨ NGHỆ THUẬT ÂM NHẠC Hà Nội – 2015 Người hướng dẫn khoa học: GS TS NGÔ VĂN THÀNH DANH MỤC NHỮNG CÔNG TRÌNH ĐÃ CÔNG BỐ LIÊN QUAN TỚI LUẬN ÁN Nguyễn Văn Phúc (2011), “Đồng kỹ thuật nghệ thuật giảng dạy ghita”, Tạp chí Văn hóa Nghệ thuật, (27 - 29) Nguyễn Văn Phúc (2013), “Mauro Giuliani với đàn guitar”, Tạp chí Văn hóa Nghệ thuật, (70 - 73) Nguyễn Văn Phúc (2014), “Sự hình thành phát triển số kỹ thuật guitar cổ điển”, Tạp chí Văn hóa Nghệ thuật, (56 – 59, 72) MỞ ĐẦU 1.Tính cấp thiết luận án Guitar xuất giới từ kỷ XVI Trải qua trình phát triển 500 năm, guitar phổ biến khắp nơi Trong khu vực Đông Nam Á, hoạt động đào tạo, biểu diễn, hay thi có chất lượng chuyên môn ngày tiến gần trình độ guitar chuyên nghiệp giới Tại Việt Nam, guitar du nhập vào khoảng nửa đầu TK XX Cây đàn có âm sắc truyền cảm, gần gũi với nội tâm tình cảm người Việt nên đông đảo tầng lớp hưởng ứng, tham gia Tuy nhiên, trình độ chơi đàn chủ yếu dừng mức độ không chuyên Trong năm 50 TK XX, nghệ sĩ Việt Nam chủ yếu tự học Tuy nhiên xuất số nghệ sĩ guitar tiếng Sài Gòn, Hà Nội, Huế Họ đóng góp cho hình thành guitar chuyên nghiệp Việt Nam Sau đó, hệ nghệ sĩ, giảng viên kế cận phát triển trình độ chơi guitar Việt Nam bước đạt tầm chuyên nghiệp Tuy nhiên nay, lĩnh vực đào tạo guitar chuyên nghiệp nước ta tồn số nhược điểm sau: - Sự tiếp thu áp dụng chương trình, giáo trình quốc tế số điểm chưa phù hợp với điều kiện thực tế Việt Nam Từ xuất nhiều hạn chế việc khai thác triệt để ưu điểm, mạnh chương trình giáo trình nhằm nâng cao chất lượng đào tạo - Phương pháp đào tạo chủ yếu dựa theo kinh nghiệm, truyền ngón, truyền khẩu, đề cao tính khoa học nguyên nhân gây nên khó khăn việc đảm bảo chất lượng qui, chuyên nghiệp Những tiêu chí đánh giá chất lượng chưa thống ảnh hưởng đến việc kiểm tra đánh giá kết học tập - Phương pháp học tập học sinh sinh viên chưa thực quan tâm Đây nguyên nhân kìm hãm phát triển trình độ cách toàn diện chuyên sâu họ - Có công trình nghiên cứu chuyên sâu guitar, luận án Việt Nam Mà thiếu nghiên cứu khoa học giá trị khó có giải pháp phù hợp, bền vững giúp cho trình độ guitar Việt Nam phát triển nhanh hòa nhập với guitar giới Trước phát triển mạnh mẽ guitar giới, khu vực, nhược điểm tồn lĩnh vực đào tạo guitar chuyên nghiệp Việt Nam yêu cầu cấp thiết phải nâng cao chất lượng đào tạo để tránh bị tụt hậu so với nước khác Đồng thời xây dựng lĩnh vực đào tạo guitar chuyên nghiệp nhằm đảm bảo phát triển bền vững, phát huy tối đa lực học sinh sinh viên tiến tới việc nâng trình độ chơi guitar Việt Nam lên tầm chuyên nghiệp giới Từ thực tế đó, lựa chọn đề tài “Sự phát triển đào tạo guitar chuyên nghiệp Việt Nam” với mong muốn đưa giải pháp mà phần đáp ứng yêu cầu cấp thiết nêu để góp phần thúc đẩy phát triển guitar chuyên nghiệp Việt Nam Lịch sử vấn đề Trên giới có nhiều công trình nghiên cứu mảng đào tạo kỹ thuật chơi guitar Chúng xin đưa vài ví dụ như: - Luận án Tiến sĩ Jonathan Carey Norton “Motion capture to build a foundation for a computer-Controlled instrument by study of classical guitar perfomance” (Nắm bắt chuyển động để xây dựng tảng cho máy tính – Kiểm soát nhạc cụ việc nghiên cứu nghệ thuật biểu diễn guitar cổ điển) tháng 9, 2008, Stanford University, American Tác giả có đề cập đến phát triển số yếu tố mà tạo nên cách chơi guitar cổ điển ngày Như tư ngồi cầm đàn, cách chơi ép dây bỏ ngón út khỏi mặt đàn bàn tay phải, tư bàn tay trái - Luận văn Anne-Marie Burns “Computer vision methods for guitarist-Left hand fingering recognition” (Những phương pháp sử dụng máy tính để quan sát cho nghệ sĩ guitar – Sự nhận diện ngón bấm tay trái) tháng 1, 2007, McGill University, Canada đưa phương pháp quan sát phân tích chi tiết chuyển động bàn tay trái máy tính phần mềm để có phát đóng góp cho việc xây dựng lý thuyết, đào tạo âm nhạc - Luận văn Gerrit Lukas Roos “The development of right hand guitar technique with reference to sound production” (Phát triển kỹ thuật guitar bàn tay phải với tham khảo để sáng tạo âm thanh), tháng 11, 2009, University of Pretoria, Cộng hòa Nam Phi nghiên cứu kỹ thuật tay phải từ thời Phục hưng Tác giả hệ thống cách đặt tay đàn vihuela (nhạc cụ tiền thân guitar), đàn guitar dây đôi, dây đôi, dây đôi, dây đơn số nghệ sĩ guitar tiếng giới kỷ Và đề cập đến số kỹ thuật tay phải rasguedo, apoyando (ép dây), tirando (móc dây), pizzicato hay cách tạo màu sắc âm Bên cạnh luận án, luận văn, nhiều sách nước nghiên cứu sâu lĩnh vực đào tạo trình tấu: - Charles Duncan, "The art of playing classical guitar" (Nghệ thuật chơi guitar cổ điển), 1980, Summy-Birchard, USA đưa nghiên cứu, phân tích tác giả kỹ thuật tay trái tay phải - Jorge Cardoso, “Science et Methode de la Technique guitaristique” (Khoa học phương pháp phát triển kỹ thuật guitar), Austreales Đây sách gồm tập tập chuyên phân tích tay, phần chủ yếu đưa tập phát triển kỹ thuật chạy quãng 8, dải hợp âm, kết hợp ngón gảy theo nhiều cách khác - С.И Руднев Nga hóa kỹ thuật guitar cổ điển thông qua toàn tác phẩm sử dụng âm nhạc dân gian Nga “Русский стиль игры на классической гитаре” (Phong cách Nga đàn guitar cổ điển), 2002 - N.P Mikhailenko, “Phương pháp giảng dạy guitar dây”, Kiev, 2003 Đây sách chi tiết phương pháp giảng dạy chơi guitar Chương VI – VII viết chuyển động thực kỹ thuật tay trái tay phải Trên số công trình nghiên cứu mà đó, tác giả đưa cách phát triển mới, sáng tạo, khoa học đóng góp cho guitar giới Tuy nhiên, chưa có công trình nghiên cứu tập trung giải vấn đề đào tạo guitar chuyên nghiệp Việt Nam Trong nước, nghiên cứu khoa học guitar ít, thường dạng luận văn sách Chưa có luận án tiến sĩ nghiên cứu sâu đào tạo guitar công bố Việt Nam Đối tượng phạm vi nghiên cứu Đối tượng nghiên cứu - Đào tạo guitar cổ điển Việt Nam Gồm có chương trình, giáo trình, phương pháp giảng dạy, phương pháp học tập, kiểm tra đánh giá - Là học sinh sinh viên guitar cổ điển Hà Nội, Huế, Sài Gòn Nhưng chủ yếu tập trung vào môn guitar HVANQGVN Phạm vi nghiên cứu - Guitar cổ điển giới từ kỷ XVI – XX guitar cổ điển Việt Nam chủ yếu từ năm 1956 - Đào tạo guitar cổ điển chuyên nghiệp Việt Nam Mục tiêu nghiên cứu Mục tiêu nghiên cứu luận án nâng cao chất lượng đào tạo guitar chuyên nghiệp Việt Nam cách tìm nhược điểm tồn chương trình, giáo trình, phương pháp giảng dạy, phương pháp học tập, kiểm tra đánh giá Sau kết hợp thành tựu guitar giới với đặc điểm người Việt Nam để xây dựng nên giải pháp phù hợp, mang tính hiệu thực tiễn cao cho đào tạo guitar chuyên nghiệp nước nhà Phương pháp nghiên cứu Phương pháp nghiên cứu lý thuyết, tổng hợp, so sánh, quy nạp, diễn giải: Trong trình nghiên cứu, tác giả luận án tham khảo, nghiên cứu luận án, luận văn, tư liệu, sách, tác phẩm guitar giới từ kỷ XVI – XX để có phân tích phong cách, kỹ thuật, nghệ thuật cách chơi đàn Phương pháp chuyên gia Sử dụng kinh nghiệm nhiều hệ giảng viên dạy guitar Việt nam để góp phần phân tích, đánh giá tư liệu Việt Nam nước ngoài, kết nghiên cứu luận án, luận văn Phương pháp quan sát Chúng sử dụng phương pháp để nghiên cứu thực trạng môi trường đào tạo, biểu diễn guitar chuyên nghiệp Việt Nam, chủ yếu Hà Nội Đóng góp luận án Về đào tạo - Kết hợp phương pháp đào tạo guitar quốc tế với đặc điểm riêng người Việt Nam để đưa giải pháp cụ thể nâng cao chất lượng cho chương trình giáo trình, phương pháp dạy, phương pháp học, kiểm tra đánh giá Từ đóng góp vào hệ thống đào tạo cở sở đào tạo guitar chuyên nghiệp Việt nam Về phát triển kỹ thuật - Đóng góp sơ đồ chung trình hình thành phát triển kỹ thuật guitar giới từ kỷ XVI-XX cho mảng nghiên cứu guitar chuyên nghiệp Việt Nam - Tổng hợp, hệ thống kỹ thuật tác phẩm Việt Nam thành đặc điểm kỹ thuật chung Tìm sáng tạo ứng dụng kỹ thuật phương Tây vào tác phẩm tác giả Việt Nam Từ có hỗ trợ giúp người chơi thể tác phẩm Việt Nam tốt - Kết hợp kỹ thuật phương Tây với đặc điểm thể, tư người Việt để xây dựng hệ thống phát triển kỹ thuật cho đào tạo guitar Việt Nam Mà hệ thống vừa bám sát trình độ guitar chuyên nghiệp giới vừa phù hợp học sinh sinh viên nước ta Bố cục luận án Ngoài phần mở đầu (9 trang), kết luận (5 trang), phụ lục (129 trang) tài liệu tham khảo (9 trang), luận án gồm có chương: Chương I: Khái quát đào tạo guitar chuyên nghiệp giới cổ điển ông đưa vào ứng dụng tư ngồi cầm đàn mà trở thành đặc trưng phong cách chơi guitar cổ điển 1.2.4 Andrew Segovia (1893 - 1987) Nghệ sĩ guitar A Segovia sinh Tây Ban Nha Từ nhỏ theo học piano violon với gia sư tiếng Tuy nhiên, âm giàu màu sắc tình cảm guitar đặc biệt hấp dẫn ông Segovia có công lơn việc đưa nhạc cụ đạt vị trí định giới âm nhạc thích phòng 1.2.5 Alexander Mikhaylovich Ivanov-Kramskoy (1912-1973) Là nghệ sĩ guitar hàng đầu, nhà giáo nhà soạn nhạc Liên Xô cũ Đóng góp quan trọng ông đào tạo nhiều học trò giỏi mà sau họ trở thành đội ngũ nghệ sĩ, nhà giáo xuất sắc có công đưa guitar cổ điển Nga tiếng giới 1.3 Quá trình phát triển kỹ thuật loại hình guitar từ kỷ XVI đến XX 1.3.1 Thế kỷ XVI Phổ biến guitar bốn dây đôi nhạc cụ họ hàng lute, vihuela *Kỹ thuật bàn tay phải Gồm có kỹ thuật gảy ba ngón, kỹ thuật chạy ngón thường dùng cách câu liền bậc, kỹ thuật chơi hợp âm chơi từ hai đến bốn bè *Kỹ thuật tay trái Thường dùng kỹ thuật bấm phím đàn Âm nhạc chủ yếu mang chức đệm nên tạo nên kỹ thuật barre (chặn ngón) *Kỹ thuật kết hợp hai bàn tay Phối hợp hai tay đạt trôi chảy, xác, hoàn hảo diễn tấu tác phẩm Độ ngân âm kiểm soát tay phải 1.3.2 Thế kỷ XVII Bắt đầu phát triển guitar năm dây đôi *Kỹ thuật bàn tay phải Kỹ thuật gảy móc dây phát triển mạnh phổ biến hình thức suite, sonat phức điệu Kỹ thuật chơi hợp âm ngón tạo nên xuất kỹ thuật rasguedo, tremolo ngón sau *Kỹ thuật tay trái: Kỹ thuật bấm trở nên phức tạp kỷ trước phổ biến hình thức suite, sonat phức điệu Kỹ thuật luyến phát triển từ kỹ thuật bấm, dùng để trang trí, làm mềm hóa câu nhạc *Kỹ thuật kết hợp hai bàn tay Kết hợp kỹ thuật gảy với luyến tạo nên thủ pháp chạy câu mà ngày nghệ sĩ guitar hay dùng 1.3.3 Thế kỷ XVIII Guitar phát triển mạnh Xuất số lượng lớn sách, tác phẩm viết trực tiếp cho đàn guitar *Kỹ thuật bàn tay phải Kỹ thuật gảy sử dụng bốn ngón p, i, m, a Đây ngón gảy mà dùng đàn guitar cổ điển Kỹ thuật chạy ngón xuất cách chạy cromatic Kết hợp với kỹ thuật chơi hợp âm tạo thành thủ pháp chạy ngón hợp âm phổ biết tác phẩm guitar kỷ XVIII Kỹ thuật chơi hợp âm phát triển đa dạng *Kỹ thuật bàn tay trái Kỹ thuật bấm mở rộng phạm vi sử dụng nốt nhạc đến phím thứ XII Kỹ thuật luyến chơi tự ngẫu hứng cadenza hay dùng thủ pháp trình bày chủ đề Từ kỹ thuật luyến dẫn đến xuất kỹ thuật glissando sau Ngoài ra, thời kỳ có kỹ thuật chơi bồi âm staccato *Kỹ thuật kết hợp hai tay Việc tăng thêm số lượng ngón gảy bàn tay phải, mở rộng việc khai thác số lượng phím đàn từ lên 12, đa dạng kỹ thuật tay trái nâng khả kiểm soát phối hợp hai bàn tay thời kỳ xác, phức tạp TK XVII 1.3.4 Thế kỷ XIX Ra đời đàn chuẩn kích thước, hình dáng, số dây, gắn liền với thuật ngữ classical *Kỹ thuật bàn tay phải Kỹ thuật gảy sử dụng móc dây ép dây Du nhập kỹ thuật pizzicato từ âm nhạc châu Âu Kỹ thuật tremolo phát triển lên đỉnh cao Kỹ thuật chơi hợp âm đa dạng hóa cách kết hợp với kỹ thuật staccato, âm bồi nhân tạo, pizz Hoặc dùng kỹ thuật tamburin rasguedo để chơi hợp âm *Kỹ thuật bàn tay trái Kỹ thuật bấm mở rộng đến điệu thức dùng guitar Kỹ thuật luyến có nhiều cách chơi tự luyến, luyến kết hợp bồi âm tự nhiên Kỹ thuật chơi bồi âm sử dụng với tư âm nhạc rõ ràng Xuất cách chơi bồi âm tay trái *Kỹ thuật phối hợp hai tay Ở kỷ này, có thêm xu hướng tách hai tay độc lập, bàn tay đảm nhận hai nhiệm vụ gảy bấm Kết hợp kỹ thuật hai bàn tay hướng đến việc thể tính nghệ thuật tác phẩm 1.3.5 Thế kỷ XX *Kỹ thuật bàn tay phải Sự tiếp xúc trực tiếp người chơi nhạc cụ nhân tố tạo nên biến hóa đa dạng diễn tấu Kỹ thuật chạy ngón đạt đến tự dựa việc kết hợp bốn ngón tay phải với kỹ thuật luyến tay trái nốt dây buông Kỹ thuật chơi hợp âm đa dạng hóa nâng lên mức thể nghệ thuật Ở kỷ XX, hợp âm chuỗi âm kết hợp theo tư tác giả, thoát khuôn khổ công *Kỹ thuật bàn tay trái Kỹ thuật bấm khai thác vị trí chưa sử dụng khoảng trống ngựa cần đàn Bước đầu thoát khỏi qui định cao độ nốt nhạc phương Tây Glissando phát triển với tìm tòi tạo âm cảm giác Có cách chơi bồi âm du nhập từ guitar điện *Kỹ thuật kết hợp hai tay Đạt đến trình độ điêu luyện, không mắc lỗi nhỏ kỹ thuật nghệ thuật toàn trình diễn tấu Chương MỘT SỐ ĐẶC ĐIỂM TRONG ĐÀO TẠO GUITAR VIỆT NAM 2.1 Vài nét guitar chuyên nghiệp Việt Nam qua giai đoạn Trước 1956, chưa có trường lớp chương trình học nên nghệ sĩ phải tự tìm cách học riêng Từ năm 1956 đến 1986 giai đoạn bước đầu tiến lên chuyên nghiệp Đánh dấu việc thành lập trường đào tạo âm nhạc chuyên nghiệp lớn khắp nước Từ đây, việc giảng dạy dần vào quy củ, Từ năm 1986 đến giai đoạn guitar chuyên nghiệp Việt Nam phát triển mạnh đạt số thành tựu Bắt đầu từ thi, guitar ba miền có hội giao lưu học hỏi cách toàn diện qua thúc đẩy guitar Việt Nam phát triển 2.2 Thuận lợi khó khăn người Việt học đàn guitar chuyên nghiệp 2.2.1 Thuận lợi Các nghệ sĩ dễ dàng truyền tải tư duy, cảm xúc thân vào tiếng đàn Chất âm nhạc Việt Nam sáng tạo mà vốn có người giúp họ nên lạ họ thể tác phẩm nước 2.2.2 Những hạn chế phát triển đào tạo guitar cổ điển Việt Nam *Chương trình – giáo trình Trải qua 50 năm, môn guitar HVANQGVN đạt mục tiêu xây dựng đội ngũ đông đảo nghệ sĩ, giảng viên guitar Tuy nhiên, hướng đến việc nâng cao chất lượng giai đoạn gặp phải số vấn đề khó khăn Nội dung chương trình đào tạo chưa thật thống nhất, dẫn đến bị loanh quanh, tự phát nhiều bị xa dời so với phát triển chung guitar giới Về giáo trình, có tiếp thu thành tựu guitar giới chủ yếu đạt mục tiêu đào tạo số lượng tác phẩm, mặt chất lượng, hiệu thực tế gặp số hạn chế khó đảm bảo đủ thời gian cần thiết để đạt nhuần nhuyễn cho tác phẩm, chưa có định hướng rõ ràng kế hoạch tích lũy tác phẩm sau nhiều năm học cho HSSV Ít sử dụng tác phẩm TK XVI, TK XX Việt Nam Vấn đề làm âm nhạc phát triển kỹ thuật chưa có thống cách đào tạo Hoạt động thi đấu bị hạn chế *Phương pháp giảng dạy Về kỹ thuật Chủ yếu dựa kinh nghiệm, thiếu sở để xây dựng hệ thống phát triển kỹ thuật bền vững Trong diễn tấu chưa giải tốt vấn đề thả lỏng, tư ngồi, kỹ thuật bấm, kỹ thuật gảy tính đồng phối hợp kỹ thuật hai tay Về nghệ thuật Ít trọng việc trang bị đầy đủ kiến thức khả tư nghệ thuật chuyên sâu guitar Việc thực tiêu chí "sạch", tai nghe điều khiển, đồng kỹ thuật nghệ thuật, tính chuyên nghiệp từ thấp lên cao chưa kiểm soát chặt chẽ phát triển hợp lý trình giảng dạy Ngoài ra, số vấn đề khác ảnh hưởng đến chất lượng đào tạo phương pháp đọc nhạc, xây dựng chương trình học riêng phù hợp với em có khiếu vượt trội *Phương pháp học tập Về ý thức Thường thụ động dựa vào thầy Nhanh, ẩu dẫn đến nhiều hạn chế đáng tiếc sau nhiều năm học Phổ biến tâm lí học để thi cho qua Về cách tập luyện HSSV hay cố gắng tăng tốc độ chưa có phương pháp hợp lý dẫn đến nhiều thời gian, công sức, mà hiệu thấp Độ chuẩn xác nhịp điệu, tiết tấu chưa cao Về nghệ thuật Việc chơi đàn hấp tấp làm cho câu đoạn, nốt nhạc không đầy đặn Thiếu phương pháp đọc nhạc Kỹ nghe chưa chọn lọc Về biểu diễn HSSV có hội sân khấu nên gặp nhiều khó khăn thực hành biểu diễn *Môi trường chuyên nghiệp Tư tưởng “thi để qua” phổ biến làm cho kết kỳ thi chưa thuyết phục 2.3 Một số đặc điểm tác phẩn guitar Việt Nam 2.3.1 Đặc điểm kỹ thuật tác phẩm chuyển soạn từ ca khúc *Kỹ thuật bàn tay phải: Đa phần gảy móc dây Thường chạy ngón câu nhạc liền bậc Tremolo thủ pháp phát triển giai điệu ưa thích Sử dụng quãng III, quãng VI, quãng VIII, quãng đồng âm âm nhạc phương Tây Kỹ thuật pizzicato rasguedo đươc dùng *Kỹ thuật bàn tay trái Kỹ thuật bấm sử dụng đến phím XII Kỹ thuật barre xuất nhạc Kỹ thuật luyến chơi hoa mỹ sử dụng để mô cho lời ca luyến láy Ngoài tác phẩm có kỹ thuật chơi bồi âm, glissando staccato *Kỹ thuật kết hợp hai bàn tay: Thể âm nhạc chủ điệu 2.3.2 Đặc điểm kỹ thuật tác phẩm chuyển soạn từ dân ca *Kỹ thuật bàn tay phải: Sử dụng kỹ thuật gảy móc dây ép dây Kỹ thuật chạy ngón kết hợp với luyến để chạy điệu thức ngũ cung Kỹ thuật tremolo pizzicato dùng rasguedo tamburin gần không xuất *Kỹ thuật bàn tay trái: Kỹ thuật bấm khai thác đến phím XVII Kỹ thuật barre xuất tất tác phẩm Kỹ thuật luyến, chơi hoa mỹ, glissando thường xuyên xuất dạng ngũ cung Có sử dụng kỹ thuật chơi bồi âm staccato *Kỹ thuật kết hợp hai tay: Chủ yếu âm nhạc chủ điệu khai thác phổ biến điệu thức ngũ cung 2.3.3 Đặc điểm kỹ thuật tác phẩm sáng tác nhạc sĩ, nghệ sĩ guitar Việt Nam Có pha trộn hòa âm đại ngũ cung *Kỹ thuật tay phải: Sử dụng hai kỹ thuật móc dây ép dây Thang âm ngũ cung xuất kỹ thuật chạy ngón chơi hợp âm Kỹ thuật pizzicato, rasguedo, tamburin có dùng *Kỹ thuật tay trái: Vị trí bấm tay thay đổi liên tục theo hệ thống lên dây khác Trong tác phẩm có nốt non, nốt già Kỹ thuật barre, bồi âm luyến xuất tác phẩm sáng tác Kỹ thuật chơi hoa mỹ, glissando, stacato có dùng Kỹ thuật kết hợp hai tay: Hệ thống lên dây liên tục thay đổi khác tác phẩm giúp cho việc kết hợp kỹ thuật hai tay giống phương Tây hiệu lại mang nhiều màu sắc, âm hưởng dân tộc Việt 2.3.4 Những sáng tạo ứng dụng kỹ thuật phương Tây vào tác phẩm Việt Nam *Kỹ thuật tay phải Sử dụng năm ngón để dải hợp âm Tremolo chơi từ đến sáu dây Kỹ thuật chơi hợp âm tạo nên hợp âm mô nhạc cụ dân tộc Việt Nam Pizzicato mô tiếng giọt nước rơi hang núi rừng Tây Nguyên Tamburin mô âm hưởng Việt Nam * Kỹ thuật tay trái: Vị trí bấm vượt phím đàn Xuất phát từ việc thay đổi hệ thống dây đàn nên tạo thành barre ngũ cung mà giữ nguyên hệ thống dây đàn theo phương Tây tạo Có cách dùng nốt hoa mỹ độc đáo Ðó nốt hoa mỹ nằm sau nốt * Kỹ thuật kết hợp hai tay Tác phẩm Việt Nam tập trung kết hợp kỹ thuật hai tay để thể hiện, mô đặc trưng dân tộc Một số hệ thống lên theo ngũ cung khác tạo nên nhiều thay đổi so với hệ thống lên dây đàn phương Tây kỹ thuật kết hợp hai tay Chương MỘT SỐ GIẢI PHÁP NÂNG CAO CHẤT LƯỢNG ĐÀO TẠO GUITAR CỔ ĐIỂN VIỆT NAM 3.1 Giải pháp chương trình – giáo trình 3.1.1 Đổi phương pháp tư xây dựng chương trình *Phát triển kỹ thuật có hệ thống Bậc trung cấp cần luyện tập đầy đủ có trình tự kỹ thuật bản, phát triển song song kỹ thuật hai bàn tay Bậc đại học tiếp tục phát triển kỹ thuật trình độ cao hơn, đáp ứng yêu cầu nghệ thuật *Về phát triển nghệ thuật Bậc trung cấp chủ yếu sử dụng tác phẩm sáng tác nghệ sĩ guitar xuất sắc Sau sử dụng đến tác phẩm chuyển soạn Bậc đại học năm vừa tiếp tục phát triển hai loại tác phẩm có chương trình bậc Trung cấp nói trên, vừa luyện tập đến tác phẩm mà sáng tác nhạc sĩ nghệ sĩ guitar *Kế hoạch phát triển có mục tiêu Có kế hoạch xây dựng nội dung chương trình tác phẩm tầm ngắn hạn dài hạn cho HSSV cách có hệ thống Đó bậc trung cấp trung bình năm luyện thành thạo tác phẩm lớn đưa vào nội dung thi cuối học kỳ II để đến cuối trung cấp học trò có chương trình gồm tác phẩm dùng để thi đấu thi quốc tế vừa nhỏ chương trình thi đầu vào đại học Đại học cần xây dựng chương trình gồm tác phẩm hình thức lớn sonat, concerto Sau tốt nghiệp, gộp tổng số lượng tác phẩm sinh viên biểu diễn hai chương trình độc tấu Đây tiêu chuẩn mà để trở thành nghệ sĩ guitar chuyên nghiệp 3.1.2 Giáo trình Bổ sung đầy đủ tác phẩm từ TK XVI đến XX Việt Nam cách xử lý cho thể loại, thời kỳ Xây dựng hệ thống phát triển kỹ thuật bao gồm giải pháp trình tự phát triển kỹ thuật ngón bàn tay phải, kỹ thuật chơi hợp âm, giải pháp trình tự phát triển kỹ thuật ngón bàn tay trái, kỹ thuật chặn dây 3.2 Đổi phương pháp giảng dạy 3.2.1 Xây dựng tính hệ thống giảng dạy: Về kỹ thuật phát triển đầy đủ theo trình tự Ở bàn tay phải bao gồm kỹ thuật gảy, chạy ngón, chơi hợp âm Ở bàn tay trái gồm kỹ thuật bấm, luyến, chặn ngón Về nghệ thuật phát triển tư duy, hiểu biết âm nhạc, loại bỏ lỗi nghiêm trọng chơi đàn Ngoài phát triển hòa tấu, bồi dưỡng cá nhân đặc biệt 3.2.2 Giải pháp rèn luyện Hướng dẫn rèn luyện kỹ “làm sạch” tác phẩm, thả lỏng diễn tấu, nghe điều khiển, đồng phối hợp kỹ thuật hai tay, đồng kỹ thuật nghệ thuật, tính chuyên nghiệp từ thấp đến cao Hướng dẫn phương pháp tập luyện cho HSSV mà vừa tiết kiệm thời gian vừa đạt hiệu cao, xác định tiêu chí âm đẹp, tăng cường độ chuẩn xác tiết tấu cường độ âm Phổ cập khái niệm phong cách biểu diễn 3.3 Đổi phương pháp học tập 3.3.1 Đổi nhận thức Bắt buộc phải phát triển việc tự nghiên cứu Nghiêm khắc giới hạn tốc độ từ chậm đến nhanh trình vỡ đến hoàn thiện tác phẩm Có thực hành lớp kết hợp đo thời gian Kiên loại bỏ tâm lí học để thi cho qua 3.3.2 Cách thức tập luyện Về kỹ thuật Cần đánh chậm, thả lỏng, đảm bảo liền mạch câu nhạc, kiểm soát xác độ dài nốt nhạc Về kỹ nghe Hạn chế tham khảo băng đĩa vỡ Khi nghe cần đồng ý hướng dẫn giảng viên Về tiết tấu cường độ âm Phải tập luyện xác đến giá trị nhỏ Về tiếng đàn Tự nghiên cứu để đa dạng hóa màu sắc âm 3.4 Môi trường chuyên nghiệp Nghiêm khắc cách cho điểm thi với HSSV lười mang nặng tư tưởng thi qua Và động viên, khen ngợi kịp thời HSSV chăm chỉ, nỗ lực học tập Đặt tiêu chí, kế hoạch cụ thể việc thực hoạt động biểu diễn cho HSSV Chuẩn bị cho HSSV chương trình tác phẩm giống thi để mở hội tham gia giải guitar quốc tế KẾT LUẬN Trải qua nhiều kỷ hình thành phát triển, guitar trở thành số nhạc cụ phổ biến châu Âu, châu Á, châu Mỹ Hoạt động đào tạo guitar diễn nhiều trung tâm âm nhạc giới Tây Ban Nha, Ý, Nga Nội dung chương trình, giáo trình đào tạo HSSV chơi guitar theo phong cách cổ điển châu Âu Từ nửa cuối kỷ XVIII đến XX, liên tục xuất nhạc sĩ, nghệ sĩ xuất sắc D Aguado, M Giuliani, F Tarrega, A Segovia, Ivanov Kramskoi Họ hạt nhân quan trọng cho phát triển guitar giới Quá trình hình thành phát triển kỹ thuật từ kỷ XVI đến XX cho thấy bước hoàn thiện cách chơi guitar giới Sự hình thành phát triển đào tạo guitar chuyên nghiệp Việt Nam trải qua ba mốc quan trọng Trước 1956, đối tượng chơi guitar chủ yếu không chuyên Từ 1956 – 1986, bước đầu tiến lên chuyên nghiệp Từ 1986 đến nay, phát triển mạnh đạt số thành tựu Mặc dù vậy, tồn điểm bất cập chương trình, giáo trình, phương pháp giảng dạy, phương pháp học tập, môi trường chuyên nghiệp mà đangg cản trở trình phát triển, hòa nhập với guitar giới Và để khắc phục điểm chưa phù hợp hướng đến mục tiêu nâng guitar Việt Nam lên tầm guitar chuyên nghiệp giới, cần có giải pháp hợp lý cho vấn đề nảy sinh giai đoạn Đó chương trình xây dựng kế hoạch ngắn hạn dài hạn để đáp ứng nhiều mục tiêu trình học tập nhiều năm HSSV Đưa trình tự phát triển kỹ thuật xử lý tác phẩm mang tính hiệu cao Về giáo trình bổ sung đầy đủ tác phẩm từ TK XVI – XX Việt Nam Xây dựng hệ thống phát triển kỹ thuật có bản, trình tự toàn diện Nghiêm khắc loại bỏ lỗi sai chơi đàn Tạo nên kết nối, giao lưu, trao đổi HSSV hoạt động hòa tấu Chú trọng bồi dưỡng cá nhân có khiếu bẩm sinh tốt Hướng dẫn người học luyện tập giải triệt để vấn đề thả lỏng bắp, nghe điều khiển, phối hợp đồng kỹ thuật hai tay, đồng kỹ thuật nghệ thuật, đạt tính chuyên nghiệp từ thấp đến cao Trong phương pháp học tập, bắt buộc HSSV phải có đổi ý thức, nâng cao tự giác nghiên cứu Giải triệt để lỗi đánh sai, tạp âm, âm thừa diễn tấu Khuyến khích HSSV tham gia hoạt động biểu diễn, thi cử Động viên, khen ngợi ứng xử cứng rắn cách kịp thời, hợp lý trường hợp cụ thể Trong môi trường chuyên nghiệp xây dựng hoạt động biểu diễn định kỳ nhằm thúc đẩy hăng say, nỗ lực tập luyện Bám sát thi quốc tế để tìm kiếm hội tham gia cho học trò xuất sắc, tạo tiền đề cho việc xây dựng đội ngũ nghệ sĩ guitar tài tương lai [...]...Chương II: Một số đặc điểm trong đào tạo guitar chuyên nghiệp Việt Nam Chương III: Một số giải pháp phát triển đào tạo guitar cổ điển chuyên nghiệp tại Việt Nam Chương 1 KHÁI QUÁT VỀ ĐÀO TẠO GUITAR CHUYÊN NGHIỆP THẾ GIỚI 1.1 Một số trung tâm đào tạo guitar chuyên nghiệp thế giới 1.1.1 Tây Ban Nha Từ thế kỷ XVI đến nửa đầu thế kỷ XVII, Tây Ban Nha... trọng cho sự phát triển của nền guitar thế giới Quá trình hình thành và phát triển kỹ thuật từ thế kỷ XVI đến XX cho thấy từng bước hoàn thiện về cách chơi của guitar thế giới Sự hình thành và phát triển đào tạo guitar chuyên nghiệp tại Việt Nam trải qua ba mốc quan trọng Trước 1956, đối tượng chơi guitar chủ yếu là không chuyên Từ 1956 – 1986, bước đầu tiến lên chuyên nghiệp Từ 1986 đến nay, phát triển. .. chuyên nghiệp Việt Nam phát triển mạnh và đạt một số thành tựu Bắt đầu từ các cuộc thi, guitar ba miền có cơ hội giao lưu học hỏi một cách toàn diện và qua đó thúc đẩy guitar Việt Nam phát triển 2.2 Thuận lợi và khó khăn của người Việt khi học đàn guitar chuyên nghiệp 2.2.1 Thuận lợi Các nghệ sĩ dễ dàng truyền tải mọi tư duy, cảm xúc của bản thân vào tiếng đàn Chất âm nhạc Việt Nam và sự sáng tạo mà... một số thành tựu Mặc dù vậy, vẫn đang còn tồn tại những điểm bất cập trong chương trình, giáo trình, phương pháp giảng dạy, phương pháp học tập, môi trường chuyên nghiệp mà đangg cản trở quá trình phát triển, hòa nhập với guitar thế giới của chúng ta Và để khắc phục những điểm chưa phù hợp và hướng đến mục tiêu nâng guitar Việt Nam lên tầm guitar chuyên nghiệp thế giới, cần có giải pháp hợp lý cho những... chuyên nghiệp Việt Nam qua các giai đoạn Trước 1956, do chưa có trường lớp và chương trình học bài bản nên mỗi nghệ sĩ phải tự tìm cách học riêng Từ năm 1956 đến 1986 là giai đoạn bước đầu tiến lên chuyên nghiệp Đánh dấu bằng việc thành lập các trường đào tạo âm nhạc chuyên nghiệp lớn trên khắp cả nước Từ đây, việc giảng dạy dần đi vào quy củ, bài bản Từ năm 1986 đến nay là giai đoạn guitar chuyên nghiệp. .. ĐÀO TẠO GUITAR CỔ ĐIỂN VIỆT NAM 3.1 Giải pháp về chương trình – giáo trình 3.1.1 Đổi mới phương pháp tư duy về xây dựng chương trình *Phát triển kỹ thuật có hệ thống Bậc trung cấp cần được luyện tập đầy đủ có trình tự những kỹ thuật cơ bản, phát triển song song kỹ thuật của cả hai bàn tay Bậc đại học sẽ tiếp tục phát triển các kỹ thuật cơ bản ở trình độ cao hơn, đáp ứng yêu cầu về nghệ thuật *Về phát. .. khỏi sự qui định về cao độ của các nốt nhạc của phương Tây Glissando được phát triển hơn với những tìm tòi tạo ra âm thanh và cảm giác mới Có cách chơi bồi âm mới được du nhập từ guitar điện *Kỹ thuật kết hợp hai tay Đạt đến trình độ điêu luyện, không mắc một lỗi nhỏ về kỹ thuật và nghệ thuật trong toàn bộ quá trình diễn tấu Chương 2 MỘT SỐ ĐẶC ĐIỂM TRONG ĐÀO TẠO GUITAR VIỆT NAM 2.1 Vài nét về guitar chuyên. .. concerto Sau khi tốt nghiệp, gộp tổng số lượng tác phẩm này thì mỗi sinh viên có thể biểu diễn ít nhất hai chương trình độc tấu Đây là tiêu chuẩn mà để có thể trở thành nghệ sĩ guitar chuyên nghiệp 3.1.2 Giáo trình Bổ sung đầy đủ tác phẩm từ TK XVI đến XX và Việt Nam cùng cách xử lý đúng cho từng thể loại, thời kỳ Xây dựng hệ thống phát triển kỹ thuật bao gồm giải pháp về trình tự phát triển kỹ thuật các... các cuộc thi để mở ra cơ hội tham gia các giải guitar quốc tế KẾT LUẬN Trải qua nhiều thế kỷ hình thành và phát triển, guitar đã trở thành một trong số những nhạc cụ phổ biến tại châu Âu, châu Á, châu Mỹ Hoạt động đào tạo guitar diễn ra ở nhiều trung tâm âm nhạc thế giới như tại Tây Ban Nha, Ý, Nga Nội dung chương trình, giáo trình là đào tạo HSSV chơi guitar theo phong cách cổ điển châu Âu Từ nửa cuối... nhạc Việt Nam và sự sáng tạo mà vốn có trong mỗi người sẽ giúp họ nên sự mới lạ khi họ thể hiện tác phẩm nước ngoài 2.2.2 Những hạn chế cơ bản trong phát triển đào tạo guitar cổ điển tại Việt Nam *Chương trình – giáo trình Trải qua hơn 50 năm, bộ môn guitar HVANQGVN đã đạt được mục tiêu xây dựng đội ngũ đông đảo các nghệ sĩ, giảng viên guitar Tuy nhiên, khi hướng đến việc nâng cao chất lượng trong giai ... quát đào tạo guitar chuyên nghiệp giới Chương II: Một số đặc điểm đào tạo guitar chuyên nghiệp Việt Nam Chương III: Một số giải pháp phát triển đào tạo guitar cổ điển chuyên nghiệp Việt Nam Chương... giúp cho trình độ guitar Việt Nam phát triển nhanh hòa nhập với guitar giới Trước phát triển mạnh mẽ guitar giới, khu vực, nhược điểm tồn lĩnh vực đào tạo guitar chuyên nghiệp Việt Nam yêu cầu cấp... cho phát triển guitar giới Quá trình hình thành phát triển kỹ thuật từ kỷ XVI đến XX cho thấy bước hoàn thiện cách chơi guitar giới Sự hình thành phát triển đào tạo guitar chuyên nghiệp Việt Nam