Sau đó, phong cách này được hưởng ứng bởi đông đảo các nhà kiến trúc, thiết kế, thợ mộc và hoạ sĩ.nét trang trí tinh tế của phong cách Rococo đã lan rộng khắp châu Âu.. Nghệ thuật Ro
Trang 11715-1774
Trang 2Nội dung trình bày
Nội dung trình bày
và chịu ảnh hưởng của những nghệ thuật nào?
18? ?
18?
điệp của phong cách Rococo TK 18? ?
Trang 31/ Khái niệm về phong cách Rococo
TK 18?
Nghệ thuật Rococo khai triển Baroque thành khuynh hướng văn học nghệ thuật từ kiến trúc, âm nhạc, hội họa đến văn chương, từ Paris bành trướng rộng
những đường nét uốn lượn của ánh hào quang,
những đường vòng lượn sóng không theo qui luật
và bố cục tuân theo hệ thống
Trang 4 Phong cách Rococo bắt nguồn từ nước Pháp trong những năm cuối của triều đại vua
Louis XIV và nở rộ dưới thời vua Louis XV
(1715 – 1774).
Nó đã xuất hiện lần đầu tiên cùng với nhà
thiết kế người Pháp Pierre Lepautre - người
đã đưa những đường nét uốn lượn và những đường cong vào kiến trúc nội thất trong
cung điện của hoàng tộc ở vùng Marly.
2/ Nguồn gốc ra đời phong cách Rococo
TK 18? ?
Trang 5 Sau đó, phong cách này được hưởng ứng bởi đông đảo các nhà kiến trúc, thiết kế, thợ mộc và hoạ sĩ.
nét trang trí tinh tế của phong cách Rococo đã lan rộng khắp châu Âu.
Nhà tiên phong lớn cho phong cách này là họa sĩ Antoine Watteau gốc Hà Lan.
Trang 63/ Đối tượng của phong cách Rococo TK
18? ?
Chủ đề bình dân, giản dị của cuộc sống thường
ngày:
Lễ hội tình yêu, Thời trang.
Tranh sinh hoạt chủ đề tình yêu, lễ hội, tranh chân dung các mệnh phụ công nương quý tộc, các anh hề vui nhộn, các vở hài kịch, đem lại cho người xem
một sắc thái mới
Trang 74/ Quan niệm thẩm mỹ của phong cách
Rococo TK 18? ?
Nghệ thuật Rococo sử dụng bút pháp lưu loát, màu sắc nhẹ nhàng, tinh tế tạo nên được không khí thơ mộng, những cảnh huyền thoại và những sinh hoạt lãng mạn để làm vừa lòng khách hàng (những đơn đặt hàng)
Kiến trúc thiên về trang trí rườm rà và kiểu cách.
Trang 85/ Hình thức thể hiện của phong cách
Rococo TK 18?
Màu sắc sang trọng lấp lánh của chất liệu, sắc màu óng ánh của ánh sáng.
Bố cục mềm mại duyên dáng, thoáng đãng, bức
tranh như một bài thơ
Chất liệu sơn dầu, chủ yếu là tranh giá vẽ
Trang 96/ Đặc điểm của phong cách Rococo TK
18? Thông điệp của phong cách
Rococo TK 18? ?
Trong hội họa, phong cách Rococo được thể hiện bởi những màu sắc tinh tế, nơi mà màu hồng, màu xanh lá cây và màu vàng được dùng làm chủ đạo
trong các tác phẩm NT
Trang 107/ Ảnh hưởng của phong cách Rococo
TK 18?
Phong cách Rococo nhanh chóng phát triển sang
các nước châu Âu khác, đặc biệt là Đức và Áo, Ý nơi
mà chúng đã kết hợp với phong cách Baroque đang thịnh hành tạo nên một phong cách nghệ thuật rất rực rỡ, kiến trúc và NTTH
Thời kỳ nối tiếp barocque trong nghệ thuật của châu
âu, kéo dài khoảng hơn nửa thế kỷ (1715 - 1774) với trung tâm là Pháp
Trang 11 Phong cách Rococo dần dần mất chỗ đứng – đặc biệt từ năm 1760 – nhường chỗ cho phong cách
Néoclassique (Tân Cổ điển)
Nó biến mất hoàn toàn kể từ cuộc cách mạng Pháp năm 1789, tuy nhiên nó đã để lại đằng sau rất nhiều những công trình, tác phẩm tuyệt tác.
Trang 141684-1721
Trang 15 Jean Antoine Watteau là nhà tiên phong lớn
trong phong cách này Nền tảng trong tranh ông thường bộc lộ nét buồn bã đau đớn thường ẩn chứa trong các hình hài duyên dáng mà đăm
chiêu theo xu hướng từ TK 17 hơn là TK 18.
Ông gốc ng Hà Lan sống lưu vong tại Pháp
Ông học vẽ ở tỉnh lẻ không ở Paris cũng là điều hay vì ở đó củng cố nề NT hàn lâm vững chắc.
Ông sang Bỉ học tiếp NT của bậc thầy Rubens,
ta có thể thấy vài điều phát sinh từ động lực xác thịt của Rubens mà Watteau ch ỉ vẽ ra một cách
tế nhị trong các tranh nhỏ.
Trang 16 Ông chịu ảnh hưởng nghệ thuật của trường phái Venise (Ý) Flamand (Bỉ) và Hà Lan.
Trang 17 Những nhân vật như đang hẹn hò xen lẫn cả thờ ơ vồn vã Những giấy phut chờ đợi, nghỉ ngơi chia tay với tình yêu thật là ngắn ngủi
Một hạnh phúc phù du và phi thực cũng như ánh sáng mờ ảo đưa ta vào nhuốm vàng đưa
ta vào một thế giới đầy thơ mộng.
Tác phẩm này ông vẽ nhiều lần, là một vở Ba
le cổ điển của TK này mang lại một cảm giác vừa thơ mộng lại vừa u hoài Do bức tranh này ông chính thức đc công nhận là thành viên
của VHLNT HS Renoir ng rât hâm mộ ông, coi
đó là bức tranh đẹp nhất của Bảo tàng Louvre
Trang 18Kẻ vô tình, 1717
Trang 19 Giles, 1717
Trang 20Hành hương đến Cytherea
Trang 21 Những vẻ đẹp cuộc đời , 1718,
Trang 22 Cửa hàng Gersaint , 1720
Trang 23Ceres,
Trang 24Bản nhạc tình yêu
Trang 25Nơi hẹn của những ng đi săn , 1720 bức tranh vẽ ngựa, chó săn, súng nhưng đây có phải cuộc đi săn hay chỉ là cái cớ để những đôi trai gái gặp gỡ tán tỉnh nhau khoe
khoang sự giàu sang, thanh lịch Ông là ng truyền bá và đưa lên đỉnh cái thị hiếu nghệ thuật “thời trang” mà ng ta gọi hiện nay, những bộ quần áo sang trọng, nhất lấp lánh
Trang 26Những thú vui trong vũ hội , 1717 Một cảm xuác riêng biệt giấu kín những tình yêu phong nhã và dịu dàng của những con ng kiểu cách, trẻ đẹp thong thả dạo chơi giư
ã một thiên nhiên vui tươi và thân thiện, ông diễn tả mọt xã hội xa hoa phù phiếm củ thời đại hoang kim dưới triều vua Louis 15, nhạc điệu cất lên, cảnh khiêu vũ hoành tráng trên thềm của một cung điện, những ng mẫu mượn từ trên sân khấu đang
thầm thi trò truyện một chút âu yếm, một cảnh phóng khoáng một không khí mờ ảo rẽơ tình như thực như mơ.
Trang 28T hiếu nữ, 1720)
Trang 29Hài kịch Ý
Trang 30Thần Dớt và Nymphe
Trang 311703-1770
Trang 32 Francois Boucher sống vào thời đại mà NT châu Âu
bị coi là suy đồi xuống dốc sau 3 TK chói lọi, ông
theo học bậc thầy trang trí là Leymoyne Ông sớm
có biệt tài là tranh khắc tranh minh hoạ Năm 24 tuổi ông tự bỏ tiền đi Ytalia để làm việc và học tập
Trang 33 Nét vẽ của ông chắc mạnh, không pha nét
thần kì Có lẽ ông là ng khoẻ mạnh so với
Watteau NT của ông theo phong cách
Rococo ngại sự nghiêm trang, thiên về tinh thần trang trí thực thu của Roroco.
Ông đưa vào tranh các phụ nữ khoả thân vô cung duyên dáng và cao quý, thân hình tuyệt
mĩ tròn trịa và thật ngây thơ của họ.
Ông là đại gia trong lĩnh vực tuyên dương cái đẹp, đúc kết cả tinh hoa trời đất vào thân thể phụ nữ.
Trang 35 Khải hoàn môn của Thần Vệ nữ , 1740, như ngôi sao chổi qutea ngang bầu trời
NT ông chứng tỏ mình là 1 bậc thầy Roco-co với tác phẩm tiêu biểu này vẽ cho ông hoang Thuỵ điển HS say mê vờn tỉa da thịt các cô gái và trẻ em mũm mĩm Ông bị mê hoặc bớic nhạc tính của các đg viền cơ thể Nét vẽ của ông vô cung
Trang 36 Diana sau khi tắm , 1742 HS không mô tả sự thật mà cho ta thấy như là 1 giấc mơ những ảo ảnh thoả mãn một sự ẻo lả, hoang đoàng Song sự “rỗng tuếch” bức tranh vẫn có sức hấp dẫn khó cưỡng lạiónoircuar hình thức thể hiện 1 kiệt tác hoàn hảo của NT Rococo đc thực hiện với kĩ thuật khéo léo Bố cục rât phóng khoáng đẹp mắt, cảnh gợi tình khá trắng trợn Khó ai vẽ đc làn da phụ nữ đáng
mơ ước như thế Diderot nói: Trong tranh Boucher có tất cả trừ sự thật.
Trang 40Bà Pompaduor, 1759 là
một phụ nữ xinh đẹp,
thông minh rất đc Louis
15 sủng ái Bà lại sủng ái
ông kiếm cho ông rất
nhiều hợp đồng béo bở
và đặt cho ông chức “Đẹ
nhất HS của nhà vua”
Cũng nhờ bà mà HS
thăng tiến rất nhanh ở
Viện hàn lâm Bức chân
dung này giống như 1
cửa hàng hoa và 1 ng sáp
manocanhgiơía thiệu áo
cưới Ông bậc thầy về vẽ
tranh thảm Ở đây gam
màu ghi và hông ông
dung rất đắc địa.
Trang 41Bà Pompaduor
Trang 42 Bà
Pompaduor
Trang 43Nữ thần Dian tắm, 1742 Theo truyền thuyết cổ đại HL nữ thần phụ trách về sinh
nở, mắn đẻ, nữ thợ sưn Theo truyền thuyết LM nàng có 3 hiện thân, Diana địa câu, Hecate Địa giới, Luna Măt trăng để giải thích hình lưỡi liềm cài ở tóc nàng
HS boucher làm nữ thợ săn không hợp với tính của ông, ông ve nàg trong ngồi trên nhung lụa rửa chân lau khô khi nang nghi ngoi trong khu rừng tĩnh mịch
Trang 44Nữ thần
Diana
(trích)
Trang 46Venus an ủi tình yêu
Trang 47 Cô gái nằm, 1720 gam hồng vàng ngọt ngào và ấm áp dù khó tính tới đau cũng phải công nhận đây là tuyệt tác của Boucher và hội hoạ
Pháp TK 18, ông tiêu biểu cho thẩm mĩ Rococo hoa mĩ và hời hợt là
Trang 481732-1806
Trang 49 Ông nổi lên sau Boucher, ông sinh ra ở Nam Pháp, 1
HS nhạy bén học đc kĩ thuật bậc thầy của Boucher cũng yêu thích cái đẹp trên thân hình phụ nửtẻ tuổi.
Ông thể hiênj quang cảnh có con ng và thiên nhiên
Trang 50Cái hôn trộm
Trang 51viền quanh cô gái
Lưng cô dựa vào
gối hồng êm ái
Tay áo yêu kiều
của nàng dựa vào
thành ghế, là ng
trần nhưng cứ
như là tiên nữ
Trang 52Chiếc đu
Trang 541699-1779
Trang 55 HS theo phong cách như Fragonard, ông đã dạy HS trẻ Fragonard tr ước khi cậu HS trẻ tìm đc bậ thầy Boucher.
Ông đc xếp vào hàng ngũ Rococo chính hiệu dù đề tài hấp dẫn của ông xoay quanh các trẻ nhỏ, đày tớ gái, nhằm tạo chiều sâu
Trang 56đựng nước để rửa tội,
màu trắng của vải,
trứng, bình nước, khăn
lau, đều tinh khiết Màu
cam hồng trên khăn
bàn gửi gắm thông
điệp đạo lí tác phẩm.
Trang 62Kiến trúc Rococo
Trang 63 Kiến trúc Rococo là một phong cách nghệ
thuật và thiết kế nội thất của Pháp thế kỷ 18
Đây là phong cách kiến trúc được sử dụng phổ biến ở thời của hoàng hậu Marie Antionette
Các phòng thuộc phong cách Rococo thường được thiết kế thành một sản phẩm nghệ thuật tổng thể với vật dụng trang trí lộng lẫy và
thanh tao, những vật phẩm điêu khắc nhỏ,
những chiếc gương trang trí, thảm thêu, ngoài
ra nó còn được bổ sung bởi những bước tranh tường tinh tế.
Trang 64 Trong kiến trúc, phong cách này phần lớn
giới hạn trong trang trí các mặt đứng,
facades bên ngoài Rococo thể hiện đầy đủ nhất phong cách trang nhã của nó tại những công trình trang trí đồ gỗ, tường nhà của
những biệt thự, nhà riêng của cư dân Paris Tại Đức và Áo, phong cách Rococo được
ứng dụng vào những công trình nội thất kiểu Baroc trong các nhà thờ và cung điện.
Rococo có nguồn gốc từ sự kết hợp giữa
Baroque và trang trí vườn non bộ kiểu Pháp,
đá và vỏ sò được sử dụng để trang trí kiến trúc ngoại thất nhà vườn
Trang 65 Mặt phía bắc của Cung điện Catherine ở Tsarskoye Selo - sân dành cho xe ngựa đi vào: tất cả các họa tiết đều được trang trí bằng vàng
Trang 66 Nhà thờ Wies, với tên gọi chính thức là nhà thờ Pilgrimage là nhà thờ mang phong cách Rococo đẹp nhất vùng Bavaria (Đức) và trên thế giới Nhà thờ được hoàn thành vào năm 1754 bởi thiết kế của anh em Dominikus –
Johann và đã trở thành kiệt tác của nghệ thuật Rococo thể kỷ 18
Trang 69 Trong kiến trúc nội thất, phong cách Rococo đạt tới đỉnh cao tại nước Pháp với việc cải tạo lại khách sạn Soubise ở Paris (1735 – 1740), công trình có sự đóng góp của rất nhiều họa sỹ và nhà trang trí trong đó có
Trang 70 Phong cách này đạt tới đỉnh cao trong tác phẩm của nhà kiến trúc và trang trí.
Trang 71 Ngôi nhà của Amalienburg (1734 – 1739) ở vùng
Nymphenburg gần Munich là một ví dụ không cân xứng
về sự kết hợp hoàn hảo giữa kiến trúc và trang trí.
Trang 72 Quảng trường Stanislas ở thành phố Nancy, được vẽ bởi Héré de Corny, là một ví dụ điển hình
Trang 73 Nhà thờ Wies, với tên gọi chính thức là nhà thờ Pilgrimage là nhà thờ mang phong cách Rococo đẹp nhất vùng Bavaria
(Đức) và trên thế giới Nhà thờ được hoàn thành vào năm 1754
Trang 75 GIÁ TRỊ NGHỆ THUẬT MÀ ROCOCO ĐỂ LẠI
Đối với chúng ta ngày nay, hai phong cách barốc và rôcôcô đều có một tầm quan trọng đặc biệt, vì thẩm
mỹ cũng như quan niệm về không gian của chúng rất gần với chúng ta Vì vậy khi kiến trúc hiện đại
xuất hiện vào cuối thế kỷ XIX - đầu thế kỷ XX, với
những vật liệu mới và những kỹ thuật mới, thì phong cách đầu tiên chinh phục được cái gu thẩm mỹ của người đương thời, lại chính là phong cách Tân nghệ thuật (Art Nouveau), mà xuất xứ chủ yếu là phong
cách barốc và rôcôcô.
Trang 76 Có thể nói rằng, nếu không có phong cách barốc nói chung, và rôcôcô, nói riêng, thì
chắc chắn là đã không thể nào có được
phong cách Tân nghệ thuật và trào lưu Tân nghệ thuật ở đầu thế kỷ XX, cũng như đã
không thể nào có được những kiến trúc sư tài năng, như: Gaudi (Tây Ban Nha), Guimard (Pháp), Horta, Henry van de Velde (Bỉ),
Mackintosh (Ecosse), Mendelsohn (áo),
Sharoun (Đức), Saarinen, Frank Loyd Wright (Mỹ), và sau này, gần chúng ta hơn: Utson
(Đan Mạch), Gehry (Mỹ)v.v.
Trang 77 Và đương nhiên, là đã không thể nào có được kiến trúc hiện đại, trong cái nghĩa tiên tiến nhất của nó: không chỉ đơn thuần "kỹ thuật" mà thôi, mà còn giàu tính nhân bản, giàu nhịp điệu, để nói lên sự sống và những ước mơ của con người