"ĐỌC" HIỂU TÁC PHẨMMỸTHUẬT LÊ-Ô-NA ĐỜ VANH-XI-bữa ăn cuối cùng của Chúa Giê-xu với tông đồ Hiện nay trên thế giới, quan niệm về Nghệ thuật tạo hình, Nghệ thuật thị giác và Mỹthuật mang ý nghĩa gần giống nhau. Nó bao gồm: hội họa, đồ họa, kiến trúc, điêu khắc, trang trí ứng dụng, video clip, sắp đặt v.v Loại hình nghệ thuật này luôn xuất hiện bằng những hình ảnh (image) thu hút mắt nhìn và ngày càng mở rộng quan niệm, phương thức biểu hiện cũng như khai thác chất liệu. Tuy nhiên, để hiểu thế nào là nghệ thuật trong tranh, hoặc vẻ đẹp của một công trình nghệ thuật còn là câu hỏi đặt ra với nhiều người. Cuối thời tiền sử con người chưa biết chữ nhưng đã biết sử dụng hình ảnh để truyền đạt cho nhau những thông điệp khác nhau. Hình ảnh có thể được khắc, vẽ trên những thành vách hang động, nặn bằng đất sét hoặc khắc trên xương. Ngày nay một số hình ảnh cổ xưa vẫn còn tồn tại, dù trải qua bao nhiêu thời gian chúng vẫn cho ta biết và cảm nhận được những suy nghĩ, tình cảm của con người trong các giai đoạn lịch sử sản sinh ra chúng. Nghiên cứu về lịch sử nghệ thuật, chúng ta thấy rõ: nghệ sĩ- tác giả của các tácphẩm chính là “người truyền thông” (communicator) chuyển tải vô số thông điệp trong xã hội họ đã, đang và sẽ sống. Thông qua các hình ảnh: từ các đường nét đơn giản đến các hình dáng phức tạp, từ hình tĩnh đến hình động, nghệ sĩ truyền đạt tới người xem nhiều nội dung khác nhau, mô tả được biết bao thứ cần thiết. Ngôn ngữ bằng hình ảnh như: tranh, tượng, phim, ảnh là trực quan, phong phú và mạnh mẽ. Cũng như những ngôn ngữ khác, cần phải học nó, nếu không, các hình ảnh sẽ trở nên câm lặng và sự truyền đạt thông tin sẽ không tự thiết lập. Điều này giống như một người không biết chữ giở xem một cuốn tiểu thuyết. Những dạng truyền đạt thông tin bằng hình ảnh thường gồm các thành phần sau: 1. Người phát thông điệp: chủ nhân của thông tin. 2. Thông điệp: nội dung của sự truyền thông. 3. Mật mã: hệ thống tín hiệu được sử dụng để truyền đạt thông tin, nó phải được biết đến và chỉ ra thông điệp. 4. Phương tiện: vật liệu, phương thức, kỹ thuật để biểu đạt thông điệp 5. Người cảm thụ: người được nhận thông điệp. 6. Bối cảnh: thời gian và môi trường sinh ra sự truyền đạt thông tin. 7. Chức năng: các yếu tố trong hình ảnh, tácphẩm đã phát ra được những thông điệp gì? Tác dụng của thông điệp. Một ví dụ về truyền đạt thông tin thị giác Chúng ta thử phân tích sự truyền đạt thông tin thị giác tácphẩm nghệ thuật nổi tiếng “Bữa ăn cuối cùng của Chúa Giê-xu với tông đồ” do Lê - ô - na đờ Vanh - xi (Leonardo da Vinci) vẽ. Tácphẩm nằm ở Milăng, trong tu viện Santa Maria delle Grazie. Đây là tácphẩm chứa nhiều yếu tố phức tạp, tốn công phu để xây dựng. Bằng ngôn ngữ hiện đại, chúng ta sẽ nói tácphẩm này hợp thành “một bài khóa” mang tính thị giác mà người quan sát (hoặc người thưởng thức) có thể “đọc” ở những trình độ khác nhau. Người phát thông tin là Lê- ô- na đờ Vanh- xi- một nghệ sĩ lớn và cũng là nhà bác học thiên tài sống cách đây hơn 500 năm. Thông điệp của tácphẩm là bức tranh tường tả cảnh bữa ăn cuối cùng của Chúa Giê- xu với những tông đồ, trước khi ông bị đóng đinh vào cây thánh giá. Mật mã (code) là bức tranh thời Phục Hưng ý. Trong tranh, các nhân vật được tả rõ phần nửa người phía trên, mỗi chân dung đều rất sống động. Đặc biệt, luật phối cảnh được áp dụng một cách độc đáo, đem lại chiều sâu cho không gian trong tranh. Đây là cách diễn đạt tiêu biểu của hội họa Phục Hưng, khác với thời kỳ Trung Đại. Phương tiện là bức tranh tường lớn ở nhà ăn của tu viện. Trên n ền thạch cao, Lê- ô- na đã vẽ tácphẩm bằng kỹ thuật “tranh tường” (còn gọi là “tranh nề” (penture à fresque). Ban đầu người xem tranh chỉ là các tín đồ tôn giáo trong tu viện. Ngày nay khách du lịch khắp thế giới đã được thưởng thức và hết lòng khâm phục tài năng của họa sĩ. Người ta nói đây là tác phẩm nghệ thuật đích thực dành cho loài người. Bối cảnh ra đời tácphẩm trong thời kỳ Chúa đế vương ở ý, thuộc thời Phục Hưng (thế kỷ XV và XVI). Lúc đó, những lãnh chúa giàu có đua nhau sử dụng các họa sĩ khéo léo để vẽ tranh phục vụ tôn giáo. Họ đã hùn vốn đặt tácphẩm của nhiều nghệ sĩ. Chức năng của tácphẩm là giáo dục tôn giáo. Trước khi ăn, ở phòng ăn của tu viện, những tín đồ tôn giáo tĩnh tâm và cầu nguyện trước bức tranh này. Hình ảnh trong tranh gợi lại nhiều lần lời dạy chủ yếu của đạo Cơ Đốc: sự dạy dỗ của Thánh thể (Eucharistie), sự phản bội của Giu- đa và tưởng niệm sự hy sinh của chúa Giê - xu. Để tự “đọc” hiểu một tácphẩmMỹthuật Khi người ta đứng trước một tác phẩm nghệ thuật, trước tiên cần phải nắm được những thông tin và lập thành một tờ khai (Fiche). Theo thói quen, những thông tin này tập hợp nội dung liên quan tới các điểm sau: Tác giả (tên, họ, nơi sinh, thời gian sinh và mất), tên tác phẩm, năm sáng tác, kích thước, kỹ thuật sử dụng, quyền sở hữu thuộc ai?. Tùy theo những kỹ thuật v à những chất liệu, tácphẩm có nêu lên những mật mã tức là hình thức biểu hiện khác nhau, ví dụ: tranh, tượng, kiến trúc hay nghệ thuật ứng dụng Mỗi mật mã có các tín hiệu cụ thể và chính xác hơn cho từng hệ mật mã. Ví dụ: tranh sơn dầu, tranh bột màu, tượng đá cẩm thạch, tượng gỗ, .v.v Từ các thông tin trên, chúng ta bắt đầu “đọc” mô tả và “đọc” hiểutác phẩm. a. “Đọc” mô tả: “đọc” một cách khái quát về chủ đề tácphẩm dựa vào tên tác phẩm, có nghĩa là nhìn trực quan tả nhanh những gì thấy trên tác phẩm. b. “Đọc” hiểu: cũng như “đọc” kỹ về tác phẩm. Việc “đọc” này phức tạp hơn, cần tập trung để cố gắng hiểu đầy đủ những thông điệp và chức năng của tácphẩm mà tác giả muốn truyền đạt. Hiểu biết quan trọng không thể thiếu, đó là bối cảnh lịch sử, tôn giáo, văn hóa sinh ra tác phẩm. Chủ yếu “đọc” cơ cấu biểu cảm, có nghĩa là ngôn ngữ của những hình thức mà tác gi ả đã thể hiện như: màu sắc, đường nét, không gian hoặc những dáng hình trong tranh, tượng hay những công trình kiến trúc, cũng có khi là giá trị mỹ h ọc của tác phẩm. Muốn hiểu biết một tácphẩm cần phải biết ý nghĩa những biểu tượng. Thực tế tác giả có thể sử dụng một số hình ảnh tượng trưng để mô tả hoặc biểu lộ các ý tưởng. Thoạt đầu người xem có thể nhìn thấy những hình biểu tượng trong một tác phẩm. Sự giải mã những biểu tượng sẽ mang tới cho chúng ta sự hiểu biết phong phú hơn và rõ ràng hơn về tác phẩm. “Để đọc hiểu một tácphẩm văn học đã là khó, nhưng để “đọc” hiểu một tác phẩmmỹthuật còn khó hơn”, đây là ý kiến của nhiều người xem muốn hiểu một cách đầy đủ giá trị nghệ thuật của các tácphẩmmỹthuật truyền thống hoặc khám phá sâu những tácphẩmmỹthuật đương đại. Băn khoăn này cũng có lý vì quan niệm thẩm mỹ đẹp- xấu ít nhiều cũng thay đổi theo thời gian. Chính vì thế mà có họa sĩ khi thì thích tìm cái đẹp trong trư ờng phái ấn Tượng, lúc lại thích theo trường phái Dã Thú ho ặc có họa sĩ quyết định từ bỏ một trường phái đã từng gắn bó để tự lập ra một trường phái riêng; có công trình kiến trúc đã cho là hoàn hảo, song lại phá đi xây lại hoặc mở rộng th êm v.v Để có thể hiểu và đánh giá đúng về tácphẩmMỹ thuật, phương pháp tìm hiểu sự truyền đạt thông tin thị giác kết hợp với “đọc” mô tả và “đọc” hiểutácphẩm sẽ mang đến kiến thức nhất định cho người thích thưởng th ức. Đừng quên đề cập đến năng lực của người nghệ sĩ đã khám phá, tìm tòi và thành công trong nghề nghiệp, đặc biệt là giá trị mỹ học của sản phẩm nghệ thuật mà người nghệ sĩ đã sáng tạo cho đời. Ngân Đăng Bài viết tham khảo tư liệu trong cuốn: Nghệ thuật là gì? của Maria Carla Prette & Alfonso De Giorgis. NXB Grund- Paris, 2001. . tác phẩm mỹ thuật còn khó hơn”, đây là ý kiến của nhiều người xem muốn hiểu một cách đầy đủ giá trị nghệ thuật của các tác phẩm mỹ thuật truyền thống hoặc khám phá sâu những tác phẩm mỹ thuật. tác phẩm. Sự giải mã những biểu tượng sẽ mang tới cho chúng ta sự hiểu biết phong phú hơn và rõ ràng hơn về tác phẩm. “Để đọc hiểu một tác phẩm văn học đã là khó, nhưng để “đọc” hiểu một tác. và “đọc” hiểu tác phẩm. a. “Đọc” mô tả: “đọc” một cách khái quát về chủ đề tác phẩm dựa vào tên tác phẩm, có nghĩa là nhìn trực quan tả nhanh những gì thấy trên tác phẩm. b. “Đọc” hiểu: cũng