TRANH PHÙNGPHẨM
Họa sĩ PhùngPhẩm là trong số ít những họa sĩ không bị rơi vào tình trạng đó. Ai
đã từng xem tranh ông chỉ cần một lần thôi, thì lần sau đứng từ xa đã nhận ra ông,
bất kỳ ông thể hiện trên chất liệu nào.
Khắc gỗ cũng như sơn mài, điều người ta dễ nhận ra ngay đó là ông đã dùng yếu tố
trang trí chủ đạo toàn bộ tranh của mình. Ông cẩn trọng từ nét đến hình, các
khoảng trống và lối dùng màu . Ông đã theo suốt nó, mải mê không chán. Đó là
đặc điểm làm nên một PhùngPhẩm độc đáo mà theo tôi biết thì ông là họa sĩ duy
nhất đi theo trọn con đường này. Nghệ thuật giống như tình yêu, có người tìm vẻ
đẹp hấp dẫn ở nhiều người đàn bà, có người chỉ có một như Đường Minh Hoàng
chỉ có một Dương Quý Phi vậy.
Tranh khắc ông hay làm đen trắng hoặc chi chút một tí màu. Còn lại ông tập trung
toàn bộ cảm xúc để tạo ra chuyển động của nét và mảng trang trí sao cho đẹp và
hấp dẫn. Tất cả ông chỉ chú tâm vào sự đầy đặn của cảm xúc mà không cần quan
tâm đến tỉ lệ.
Với sơn mài ông giản lược màu đến tối đa, chỉ chuyển đổi vài ba sắc độ. Khai thác
lối nhìn trang trí trong sơn mài của PhùngPhẩm đặc biệt hiệu quả, làm cho sơn
mài của ông trở nên kiêu sa, sang trọng. Những đường thẳng bất chợt gấp khúc tạo
nên cái tĩnh trong động mà PhùngPhẩm làm được gợi cho ta nhớ tới các tranh Icôn
thời Sa-hoàng, chập chờn bích họa cổ và tranh vẽ trên lăng tẩm của các Pha-ra-ông
Ai Cập, chút đâu đó bóng dáng của tranh khắc Nhật, lối chơi âm bản của Trung
Hoa Nhưng cuối cùng lại chẳng phải là ai ngoài chính ông. Lại nhớ người Nhật
học tranh khắc Trung Hoa nhưng những Hôkusai, Utamaro, Hi- rô-si-ghe đã trở
nên bác học, dẫm gẫy chân khắc gỗ Tàu, thành tên tuổi lớn của nền nghệ thuật thế
giới. Thì cùng lúc đó, người Tàu vẫn luẩn quẩn trong ao tù biên giới của mình.
Cũng như nhận xét của nhà văn lão trượng Tô Hoài, món Ngưu nhục phấn của họ
được Việt Nam hóa thành món phở ngon nổi tiếng thì ở Trung Hoa nó vẫn là món
bình dân không mấy ai còn nhớ.
Chắt lọc đường nét đến mức nghiệt ngã mà vẫn giữ được cảm xúc trên các đường
thẳng tưởng như cứng quèo, có lẽ PhùngPhẩm nằm trong số rất ít người làm được
xuất sắc nhất. Cả trên tranh khắc và sơn mài, PhùngPhẩm chưa bao giờ vội vã làm
dối và càng không né tránh cái khó. Tính kiên trì của ông dường như luôn muốn
thách thức với cái người đời hay né tránh. Đó là sự thẩm định khắc nghiệt với
những họa sĩ chứa trong mình bản lĩnh nhà nghề. Ông luôn tìm đến sự mạch lạc
rành rẽ và đương đầu với nó một cách cứng cỏi.
Chất thiền lại cũng quán xuyến toàn bộ trong tranh của Phùng Phẩm. Dáng nhân
vật dù động mà người ta vẫn cảm nhận được cái tĩnh lắng đọng trong nó. Đấy cũng
là cái riêng biệt mà PhùngPhẩm tạo ra được cho mình.
Phùng Phẩm vẽ tranh không quá lưu ý đến đề tài. Lòng trắc ẩn của ông dành nhiều
cho những thiếu phụ, những người đàn bà. Nhưng rồi dù là thiếu phụ miền núi hay
đồng bằng thì họ cũng chỉ là cái cớ để cho ông gửi gắm ưu tư của mình với cuộc
đời. Ông nhằm vào cái đích khác. Đó là tôn vinh sự thuần khiết, sức sống nội tâm
trong con người đã từng trải nghiệm, hoặc tuổi trẻ đã đủ độ chín. Những người đàn
bà xõa tóc gội đầu hay bên hoa, đọc sách hay sàng sẩy; những cô gái Hàn quốc hay
thiếu nữ xứ Phù Tang Rất nhiều bức chỉ thui thủi một nhân vật. Nhưng khi nhìn
sâu ngắm kỹ thì ta nhận ra ngay đó chính là hình bóng ông. Nhân vật trong tranh
chỉ là những cascdeur, thế vai cho tác giả. Con người ông tái hiện vào từng dáng
dấp cụ thể rồi lặng lẽ với cái bóng của mình và công việc của mình với ưu tư của
riêng mình, một chân dung tinh thần hoàn hảo của chính ông.
Lối nhìn và thể hiện của PhùngPhẩm gợi ra sự gần gũi với tranh đồ họa Nhật Bản.
Các bậc thầy cận đại xứ Phù Tang như U-ta-ma-rô, Hô-ku-sai, Hi-rô-si-ghê vẽ
geisa, võ sĩ đạo, phong cảnh, tiều phu, sóng nước và thuyền chài chứa chất những
điều huyền bí buộc người xem phải lặng mình lắng nghe. TranhPhùngPhẩm cũng
vậy. Đó là thứ nghệ thuật sang trọng kén người xem. Tranh ông kỵ với sự ồn ào, xô
bồ, mà chỉ có thể thẩm thấu được khi con người thanh thản gạt bỏ xa các mối ưu
phiền, ngồi pha ấm trà ngon, đốt lư trầm và lặng lẽ một mình bên tranh càng tốt.
Tu mấy kiếp nghề để có sự thanh thoát trong nghệ thuật, dễ đã mấy người làm
được như thế. Ông đã làm cho chất thiền lặn sâu sau lớp màu rất kiệm nhưng sắc
rất giàu. Nếu không hiểu yếu tố trang trí được ông lấy làm chủ đạo cho tranh thì
không thể lý giải được hình họa, hòa sắc và nét khắc tinh tế nhẹ như gió mà có sức
mạnh của phong ba trong tranh của ông. Ngưu ẩm cũng là chuyện của thưởng thức
tranh. Xem tranhPhùngPhẩm có người đã vội phiến diện cho rằng ông vẽ uốn éo
điệu đà đơn thuần duy mĩ hoặc quá khô khan. Đọc tranh khó như hiểu tư tưởng
nằm sau từng con chữ. Tranh của PhùngPhẩm không phải là loại mỹ thuật dành
cho số đông. Như người xưa thường nói quí vật chỉ dành cho quí nhân là vậy. Bởi
nó là những viên đá quí được gọt giũa chỉ tỏa sáng khi gặp ánh sáng tương thích
thẩm thấu được qua lớp màu hoặc sau nét khắc
.
TRANH PHÙNG PHẨM
Họa sĩ Phùng Phẩm là trong số ít những họa sĩ không bị rơi vào tình trạng đó. Ai
đã từng xem tranh ông chỉ cần. tưởng như cứng quèo, có lẽ Phùng Phẩm nằm trong số rất ít người làm được
xuất sắc nhất. Cả trên tranh khắc và sơn mài, Phùng Phẩm chưa bao giờ vội vã làm