Building Workshop Trung tâm Nghệ thuật Woodruff, Atlanta, Georgia A “Village dành cho Nghệ thuật” với không gian mới, năng động.
The High và Woodruff Nghệ thuật trong khuôn viên trường tạo ra một “Làng nghệ thuật”, nơi du khách có thể trải nghiệm nghệ thuật, âm nhạc và sân khấu tốt nhất trong thành phố. Ba cao ốc mới, xung quanh một quảng trường công cộng, hơn gấp đôi kích thước của Bảo tàng cho phép cao để hiển thị nhiều bộ sưu tập ngày càng lớn, tăng các chương trình công cộng và cung
cấp các tiện nghi du khách mới để giải quyết các nhu cầu của khán giả lớn hơn và đa dạng hơn.
Susan và John Wieland Pavilion, lớn nhất của ba tòa nhà, nhà ở một phần của bộ sưu tập cao và triển lãm đặc biệt. Pavilion có một hành lang mở rộng với một sân thượng ngoài trời, cửa hàng bán lẻ, quầy bar cà phê và các tiện nghi du khách. Glass-kèm theo cây cầu liên kết xây dựng hiện tại Cao đến sảnh Pavilion và mức độ đường chim bay. Pavilion Wieland phục vụ như lối vào chính mới để Bảo tàng.
Tòa nhà thứ hai, Anne Cox Chambers Wing cho các bộ sưu tập đặc biệt, có một hành lang kính kèm theo và hai tầng của không gian triển lãm. Cầu kết nối Pavilion Wieland vào mức độ thứ hai và đường chim bay.
Tòa nhà thứ ba, Trung tâm hành chính, cung cấp không gian văn phòng cho nhân viên. Ba tòa nhà khung Piazza Sifly 1280 Bảng có nhà hàng và Lounge Tapas đối diện với lối vào các gian hàng chính.
Piano thiết kế các tòa nhà mới để bổ sung và liên kết liền mạch để xây dựng hiện có của cao. Cả ba đều được phủ bằng các tấm nhôm để đoàn kết các phức tạp với mặt tiền chữ ký xây dựng Meier thiết kế của men trắng.
Pavilion Wieland và Anne Cox Chambers Wing trung tâm trên một hệ thống mái nhà của 1.000 muỗng ánh sáng 7-foot-cao để chụp ánh sáng phía Bắc và lọc nó vào các phòng trưng bày đường chim bay, cho phép chiếu sáng tự nhiên. Renzo Piano gọi các Velas muỗng. Hệ thống này có các tế bào năng lượng mặt trời để kích hoạt bổ sung đèn điện trong trường hợp của các đám mây hay bóng tối.
Hình ảnh © Jonathan Hillyer Photography Inc.
Cẩn thận dàn dựng để tạo ra các quảng trường ngoài trời dễ dàng liên kết các tòa nhà cao với không gian bên ngoài xung quanh công cộng, kế hoạch cảnh quan có thể chứa một vài miếng của điêu khắc ngoài trời và cho phép chuyển động chất lỏng thông qua khuôn viên trường. Piazza Sifly giáp về phía nam bởi một arbor tẩy trắng của cây du Athena, mà cuối cùng sẽ cùng nhau phát triển để tạo ra một hiệu ứng tán.
“Tôi muốn tạo ra một tràn ngập ánh sáng, khuôn viên thống nhất bao trùm cảnh quan và tham gia với môi trường xung quanh của nó.” Renzo Piano.
The High mở xây dựng hiện hành được giới phê bình đánh giá cao của nó được thiết kế bởi Richard Meier vào năm 1983. Tòa nhà sẽ được đổi tên Wing Gia đình Stent.
Việc mở rộng các cao bao gồm đổi mới xây dựng hiện hành của cao cũng như các cải tiến khác chủ sở hữu trực tiếp đến cơ sở và khuôn viên. Nó cũng bao gồm một hội trường nhà nước-of-the- art cư trú mới và xây dựng tác phẩm điêu khắc của trường Đại học Atanta Nghệ thuật. một khuôn viên trung tâm quảng trường, khuôn viên nhà hàng và quầy bar, và bãi đỗ xe mới.
Xem bản vẽ trong tính năng arcspace trước .
Không gian mới Tổng số: 177.000 feet vuông Xây dựng ban đầu: 135.000 feet vuông Hoàn thành: 2005
Kiến trúc sư: Renzo Piano Building Workshop Phối hợp các kiến trúc sư: Chúa, Aeck & Sargent, Inc.
Kỹ sư: Ove Arup & Partners International Phối hợp các kỹ sư: Uzun & Case Kỹ sư Jordan & Skala Engineers, Inc.
Renzo PianoBuilding Building Workshop Modern of Art Viện Nghệ thuật Chicago Chicago, Illinois
Với đá vôi thanh thản của nó, mặt đứng kính và tán ánh nắng mặt trời màn hình sáng tạo, nổi trên mái nhà giống như một tấm thảm bay, Wing hiện đại đã có một sự hiện diện đáng kể ở một thành phố được xác định bởi di sản kiến trúc phong phú.
Ảnh: Chuck Choi
Wing mới hiện đại được đặt tại góc đông bắc của phức tạp hiện tại Học
viện Nghệ thuật, tại một trang web đó là một khối phía đông của Michigan Avenue và trực tiếp qua Monroe Street từ Millennium Park. Ngoài ra, hoàn thành trong khuôn viên trường, văn hóa đô thị của bảo tàng.
Ảnh: Campbell, © Viện Nghệ thuật Chicago
Tòa nhà là một thành phần của ba yếu tố kèm theo. Về phía đông, ba câu chuyện nhà gian hàng trưng bày và Ryan Trung tâm Giáo dục, về phía tây, gian hàng nhà ba tầng khác phòng trưng bày, dịch vụ của khách truy cập, nhà hàng, và sân thượng các tác phẩm điêu khắc kết nối với các Bridgeway Nichols Millennium Park.
Ảnh: Dave Jordano, © Viện Nghệ thuật Chicago
Ảnh: Nic Leoux, © RPBW
Ảnh: Chuck Choi
Tham gia các toà nhà hai là tăng gấp đôi chiều cao “đường phố” (Griffin Tòa án), đưa du khách vào Viện Nghệ thuật từ Monroe mới đường lối, dẫn họ thông qua các Wing hiện đại, và mang lại cho họ trực tiếp với trục trung tâm của bảo tàng hiện có .
Ảnh: Chuck Choi
Ảnh: Chuck Choi
Ảnh: Nic Leoux, © RPBW
Sự rõ ràng của Đề án này là lần xuất hiện bởi sự đơn giản của bên ngoài cánh hiện đại. Phía đông và phía tây mặt tiền được phủ đá vôi Indiana, phù hợp với vật liệu xây dựng ban đầu của bảo tàng và cánh trước đó và truyền đạt cùng cường độ mạnh mẽ. Trên tòa nhà đứng ánh sáng, minh bạch, và thấm bằng thép và kính, trong truyền thống
vĩ đại của các tòa nhà Chicago: rắn và mạnh mẽ nhưng đồng thời ánh sáng và sắc nét.
“Chicago được biết đến ở khắp mọi nơi là thành phố đầu tiên của kiến trúc hiện đại, ở đây bạn đang xây dựng trong truyền thống vĩ đại của thời đại chúng ta, mà còn trong tầm nhìn của các bờ hồ mở bao la, trong các bước của một trung tâm thành phố quan trọng, chỉ cần đối diện Millennium Park. Mong muốn của tôi là để nhổ tận gốc xây dựng Học viện Nghệ thuật sâu trong lòng đất này, nhưng cùng một lúc
cho không khí Wing hiện đại và nhẹ nhàng để cho nó bay lên. Một sự tiếp nối của một cấu đô thị, một chuyến bay vào những trải nghiệm mới: đây là những gì tôi đã hy vọng để đạt được, Chicago và đối với một trong các viện bảo tàng trên thế giới được yêu thích nhất “. Renzo Piano
Thêm vào ấn tượng nhẹ nhàng của Renzo Piano “bay thảm” tán, tăng vọt trên các phòng trưng bày skylit các gian hàng phía đông và mở rộng trên một phần lớn của sân vườn liền kề.
Ảnh: Charles G. Young, kiến trúc sư thiết kế tương tác, © RPBW
, Nhôm ép đùn trắng màn hình mặt trời là một hệ thống mới của lưỡi cantilevered nắm bắt ánh sáng phía bắc và cung cấp nó ở tầng thứ ba phòng trưng bày các gian hàng đông trong khi nhẹ nhàng che khu vườn.
Ảnh: Charles G. Young, kiến trúc sư thiết kế tương tác, © RPBW
Ảnh: Chuck Choi
Ảnh: Chuck Choi
Cánh hiện đại được gắn vào Bridgeway Nichols, vượt trên cao Monroe Street như một lưỡi dao tốt, kết nối trung tâm của Millennium Park đến sân tác phẩm điêu khắc của Wing hiện đại. Nhọn kim loại là một lời nhắc nhở của các cấu trúc đậm đặc trưng của Chicago.
Ảnh: Chuck Choi
Thiết kế lấy cảm hứng từ thân tàu của một con thuyền hoặc vỏ xe đua kiểu
dáng đẹp. Nó là một cấu trúc dài và mỏng có đáy tròn làm bằng kết cấu thép được sơn màu trắng.
Viện Nghệ thuật được áp dụng đối với bạc LEED chứng nhận với việc sử dụng năng lượng dự kiến trong nửa hiện đại Wing là của tòa nhà hiện có.
Đổi mới hệ thống ánh sáng lọc, trong các hình thức của mái “bay thảm” hoạt động song song với hệ thống tự động mờ đi trưng bày tại các phòng tranh để tận dụng ánh sáng tự nhiên nhiều nhất có thể. Hệ thống mờ mịn hiệu chuẩn sử dụng các tế bào hình ảnh để phù hợp
với biến động trong mức độ ánh sáng theo thời gian trong ngày, mùa, thời tiết và. Curtainwall đôi xây dựng tiết kiệm năng lượng bằng cách điện các phòng trưng bày. Xây dựng các mảnh vụn được tái chế.
New bảo tàng vườn và trồng xung quanh Wing hiện đại sẽ làm tăng không gian xanh trên khối thành phố 21.075 feet vuông.
Vẽ © RPBW Site Kế hoạch
Phác thảo © RPBW Bức phác thảo
Vẽ © RPBW
Tổng diện tích xây dựng: 264.000 feet vuông Hoàn thành: 2009
Khách hàng: Viện Nghệ thuật Chicago Thiết kế Kiến trúc sư: Renzo Piano Building Workshop Nhóm thiết kế: Đối tác Charge: J.
Moolhuijzen D.Rat C.Maxwell- Mahon A.Belvedere D.Colas, P.Colonna O.Foucher A.Gallissian S.Giorgio-Marrano H.Lee, W.Matthews T.Mikdashi JBMothes Y.Pagès B.Payson M.Reale J.Rousseau A.Stern A.Vachette
C.von Däniken K.Doerr, M.Gomes J.Nakagawa Y.Kyrkos C.Colson O.Aubert (mô hình)
Kiến trúc sư của Record: Thiết kế tương tác Kỹ sư của Record: Ove Arup & Partners Cảnh Kiến trúc sư: Công ty TNHH Gustafson Guthrie Nichol Quản lý Chương trình: Nhóm Rise Site Engineer Utilities: Patrick Engineering Inc Electrical Engineer: Jose de Avila và Associates Nhà thầu: Turner Construction Carter Burgess (LEED tư vấn)
Chụp ảnh bởi Chuck Choi (trừ khi có chỉ định khác)
Renzo Piano Building Workshop arcspace tính năng
Nằm trên tầng ba của Wing hiện đại phía tây của gian hàng, Terzo Piano là điểm cuối của Nichols mới Bridgeway từ Millennium Park. Thiết kế nhà hàng tôn trọng thẩm mỹ của Wing Renzo Piano hiện đại, tạo ra một kinh nghiệm ăn uống mở tràn ngập ánh sáng kỷ niệm thiết lập của nó.
Dirk Denison Architects Nhà hàng Terzo Piano Viện Nghệ thuật Chicago Chicago, Illinois
Ảnh: Michelle Litvin
Dirk Denison, FAIA, hình dung một không gian cho Piano Terzo trong đó kinh nghiệm của bảo tàng tiếp tục vào khu vực ăn uống. Các kiến trúc sư được thêm vào một loạt các yếu tố cố định, tổ chức như các nút hoạt động, mà đứng miễn phí từ các bức tường, cho phép Piano của kiến trúc để duy trì tính toàn vẹn của nó.
Một máng cỏ garde cong nổi gần mục, một nhà bếp hiển thị tấm pho mát, lựa chọn thịt và rau trộn được chuẩn bị. Vitrines hiển thị, cài đặt với các đồ gốm của nghệ sĩ người Anh Andrew của Chúa, mang lại nhân vật để các khu vực chỗ ngồi khác nhau. Không ai trong số những yếu tố này chạm trần nhà, và tất cả đều được mặc quần áo trong một bảng màu ánh sáng trắng, xám và màu be.
Ảnh: Michelle Litvin
“White cho phép các quan điểm là màu sắc và kết cấu trong không gian, sự hiện diện của ánh sáng tự nhiên tại nhà hàng này, nảy ra nhiều bề mặt phản chiếu, là số nguyên tố”. Dirk Denison
Terzo Piano, ghế ngồi 246 khách, được đạo diễn bởi Chef Tony Mantuano Chicago Spiaggia bốn sao Daniel Libeskind Bảo tàng Do Thái Đan Mạch Copenhagen, Đan Mạch
Mô hình Hình ảnh © Torsten Seidel
Bối cảnh độc đáo, trong đó Bảo tàng Do Thái Đan Mạch sẽ tìm thấy nhà mới của nó đại diện cho một di sản lịch sử sâu sắc. Khi Nhà thuyền Hoàng gia được xây dựng bởi Vua Christian IV lần lượt của
thế kỷ 17, sau đó chuyển đổi với các bức tường mới của Thư viện Hoàng gia tại thời điểm chuyển giao thế kỷ 20, việc sử dụng của tòa nhà Bảo tàng Do Thái sẽ chia sẻ điều này hấp dẫn truyền thống.
Ảnh: arcspace
Thư viện Hoàng gia nhìn thấy từ Proviantgarden. Bảo tàng Do Thái mới nằm bên trái ở tầng trệt.
Việc gắn liền với cấu trúc cũ của không gian gạch hình vòm của Thư viện Hoàng gia và kết nối bất ngờ đối với không gian triển lãm độc đáo tạo ra một cuộc đối thoại năng động giữa các kiến trúc của quá khứ và tương lai - sự mới mẻ của cái cũ và agelessness mới.
Ảnh: Arne Kvorning
Ảnh: arcspace
Đề nghị của Daniel Libeskind có cả hai khía cạnh đô thị và kiến trúc. Vào mức độ đô thị nó quan hệ với nhau các thư viện mới và thư viện cũ bằng cách kích hoạt cho người đi bộ đi bộ dọc theo các Proviantgarden trong nội thất của sân Royal Library. Nó như vậy bằng cách đề xuất rằng một trong những máy bay nội bộ của mình, Exodus, ở đây đã chuyển sang một không gian đô thị, trong đó nước và rowboat một biểu tượng đáng kể nói chuyện với sự độc
đáo của sự sống còn của cộng đồng Do Thái Đan Mạch. Nó giao tiếp tầm quan trọng của bảo tàng sau những bức tường của nó. Tính năng này mang đến cho người truy cập vào lối vào sân trong được đánh dấu trong cả hai kích thước ngang và dọc.
Ảnh: arcspace
Ảnh: arcspace
Trên máy bay mặt đất, lối vào được cấu hình bởi một quần thể không gian cuộc trò chuyện sẽ được phát triển thành điểm họp thân mật cho du khách và không gian cho một quán cà phê ngoài trời trong những tháng mùa hè. Các bức tường thẳng đứng được đánh dấu bằng một phóng chiếu của cấu hình Mitzvah có dấu vết có thể được theo sau vào sâu của triển lãm.
Mô hình Hình ảnh © Torsten Seidel
Một khi bên trong khách truy cập có một truy cập dễ dàng đến quán cà phê cũng quan niệm như là một phần của không gian triển lãm và tăng gấp đôi như một không gian chiếu. Sau khi tham gia vào triển lãm thích hợp, du khách trong một không gian xây dựng của một sàn gỗ với máy bay hơi nghiêng nhẹ đại diện cho bốn máy bay của diễn ngôn. Toàn bộ không gian triển lãm được chiếu sáng bởi một cửa sổ kính màu sáng đó là một mô hình thu nhỏ của ánh sáng chuyển đổi Mitzvah cả ngày.
Ảnh: arcspace
Các không gian của bảo tàng có tích hợp cổng vào, những không gian quán cà phê và hỗ trợ được thống nhất bởi không gian triển lãm được cả hai giống như một văn bản trong một văn bản viết và đọc trong một văn bản. Đây là một văn bản, trong đó lợi nhuận (tường,
không gian nội bộ, vitrines, quan điểm ảo) đóng một vai trò cơ bản như những bài bình luận ngoại vi của Talmud do văn bản trung tâm.
Ảnh: arcspace
Toàn bộ không gian của triển lãm bị xuyên thủng bởi một độ dốc xiên mở ra một bề mặt phẳng 5 ảo hình thành và một chân trời tích hợp tất cả các triển lãm xung quanh. Bề mặt được sử dụng trong triển lãm như các bảng, plinths và vitrines. Nó cũng là một vector hình ảnh mở rộng kinh nghiệm của khách truy cập vượt ra ngoài bức tường của bảo tàng. Máy bay thứ năm không gian này đóng vai trò như một mốc định hướng khách tham quan và cho mỗi đứa trẻ và một người quy mô thông qua đó bảo tàng như văn bản trở nên dễ đọc.
Kế hoạch Tầng trệt
Hoàn thành được ước tính vào cuối năm 2003 Tổng diện tích: 450 mét vuông Cấu trúc: Kết cấu thép mạ bằng ván ép Khách hàng: Đan Mạch Bảo tàng Do Thái
Kiến trúc sư: Daniel Libeskind
Điểm Uy Tín: Đổi mới của Galajhuset: Fogh & F ¿lner kiến trúc sư, Đan Mạch
Tư vấn các kỹ sư: Hansen & Henneberg
Dự án sẽ được xem tại Trung tâm Kiến trúc Đan Mạch thông qua ngày 11 tháng 9 năm 2003c Richard Meier & Partners Arp Bảo tàng Remagen- Rolandseck, Đức Các bức tường tháp mờ chiếu sáng các trục và thang máy, chiếu sáng bổ sung và gợi ý các quan điểm được cung cấp bởi các khe tấm kính trong suốt các bức tường tháp.
Ảnh: Roland Halbe
Thiết kế của Bảo tàng Arp đại diện cho sự tích hợp liền mạch của trang web ngoạn mục của tòa nhà với nhiệm vụ của bảo tàng để giới thiệu công việc của Dadaist Thạc sĩ Hans Arp và vòng tròn của ông.
Ảnh: Roland Halbe
Ảnh: Roland Halbe
Một trong những tính năng độc đáo của khu vực, trong đó bảo tàng nằm là một