Nữ hoàng Elisabeth về piano. Tuy nhiên, sự nghiệp biểu diễn của ông bị chặn lại bởi chứng xoắn dystonia khiến ông gần như mất cơ hội sử dụng tay phải. Fleisher giảng dạy tại Nhạc viện Peabody và Viện Curtis. Trong các năm 1986-1997, ông là giám đốc nghệ thuật của Trung tâm Âm nhạc Tanglewood. Ông cũng đã cố gắng làm nhạc trưởng, một thời gian là nhạc trưởng của dàn nhạc giao hưởng Annapolis, làm việc cùng Baltimore Symphony Orchestra. Các tiết mục mà Leon Fleischer biểu diễn như một pianist là của các nhà soạn nhạc viết cho tay trái, bao gồm tác phẩm đặc biệt viết cho ông và đồng nghiệp Gary Graffmana (người cũng bị bệnh giống Fleisher). Đó là Concerto cho hai piano và dàn nhạc của William Bolkoma mà cả hai cây đàn piano đều chơi bằng một tay. Gần đây, với những thành tựu mới nhất của y học, tay phải của Fleischer đã được chữa khỏi bằng cách tiêm Botox, và năm 2004, một bản thu Leon Fleisher chơi bằng hai bàn tay đã được công bố.
DaNh MụC Bài
1. Fantasy For Piano In C Major D 760 “Wanderer Fantasy”: Allegro con fuoco ma non troppo
2. Fantasy For Piano In C Major D 760 “Wanderer Fantasy”: Adagio 3. Fantasy For Piano In C Major D 760 “Wanderer Fantasy”: Presto 4. Fantasy For Piano In C Major D 760 “Wanderer Fantasy”: Allegro
5. Piano Sonata In A Major D664: I. Allegro moderato 6. Piano Sonata In A Major D664: II. Andante 7. Piano Sonata In A Major D664: III. Allegro 8. Impromptus D 899: No.1 In C Minor 9. Impromptus D 899: No.2 In E-Flat Major 10. Impromptus D 899: No.3 In G-Flat Major 11. Impromptus D 899: No.4 In A-Flat Major
Nghe thêm tại: Schubert Wanderer Fantasie Alfred Brendel; Schubert - Piano sonata D.664 - Richter London 1979; Franz Schubert Impromptus Moments Musicaux, Alfred Brendel.
Nelson Freire sinh ngày 18/10/1944 tại Boa Esperança, Minas Gerais, Brasil. Freire bắt đầu học nhạc khi lên ba, xuất hiện lần đầu trước công chúng lúc lên năm (chơi Sonata No.11 của Mozart (KV.331)). Năm 1957, ông tham gia Liên hoan Piano Quốc tế tại Rio de Janeiro và giành được vị trí thứ 7. Sau đó, ông học Bruno Zaydlhofera tại Vienna. Năm 1964, ông chia sẻ giải nhất với Krainev tại cuộc thi Piano quốc tế mang tên Vianna da Motta ở Lisbon và đã nhận được Huy chương Dinu Lipatti ở London. Từ năm 1959, Freire bắt đầu sự nghiệp của nghệ sĩ dương cầm. Ông đã chơi với hầu hết các dàn nhạc lớn của thế giới dưới sự lãnh đạo của các chỉ huy nổi tiếng nhất. Ông thường xuyên chơi chung với Martha Argerich. Các tiết mục chính của Freire gồm nhạc Beethoven và của các nhà soạn nhạc lãng mạn châu Âu. Ông đã đoạt Giải thưởng Edison (Amsterdam, 1972), Giải thưởng Gramophone (2007). Về Freire đã có một bộ phim tài liệu với sự tham gia diễn xuất của Martha Argerich (2003).
N
Tháng 12/2015STEREO
76 Tháng 12/2015 STEREO 77
th≠Îng th¯c
XuấT ThâN quyềN quý
Edvard Grieg sinh ra trong một gia đình văn hóa và giàu có. Ông cố bên nội là thương gia người Scotland Alexander Grieg chuyển đến Bergen vào khoảng năm 1770 và có một thời làm phó lãnh sự Anh tại thành phố này. Ông nội Grieg là John Grieg thừa kế vị trí của cha, chơi trong dàn nhạc của Bergen và kết hôn với con gái của nhạc trưởng chính là Niels Haslunna. Cha Grieg, Alexander Grieg, là phó lãnh sự Anh ở Bergen thế hệ thứ ba. Mẹ Grieg là Gesina Grieg (khi chưa lấy chồng là Hagerup) học piano và học hát tại Arfelone Albert Metfesselya. Sau đó, bà biểu diễn ở London và quê nhà Bergen, hát các tác phẩm của Mozart, Weber, Chopin. Theo truyền thống của các gia đình giàu có, Grieg, anh trai và ba chị em gái được học nhạc từ nhỏ. Grieg học piano từ khi lên bốn. Thời thơ ấu của Grieg bắt đầu với những vẻ đẹp của hòa âm. Lên mười hai, Grieg viết tác phẩm đầu tiên cho piano. Ba năm sau, tốt nghiệp trường công lập, được tư vấn bởi nghệ sĩ violin nổi tiếng Na Uy Ole Bull, Grieg ghi danh vào học Nhạc viện Leipzig.
Nhạc viện Leipzig là nhạc viện nổi tiếng, được thành lập từ năm 1843 bởi Mendelssohn. Grieg mâu thuẫn về thị hiếu và sở thích với giáo viên piano đầu tiên là Louis Plaid. Theo yêu cầu của Grieg, anh đã được chuyển sang lớp học của thầy Ernst Ferdinand Wenzel. Bên ngoài nhạc viện, thành phố Leipzig là nơi đã gắn với sự phát triển lâu dài của văn hóa âm nhạc, trong đó Johann Sebastian Bach và Robert Schumann đã từng sống và làm việc. Grieg gắn bó với âm nhạc của nhà soạn nhạc đương đại, chẳng hạn như tham gia các hoạt động ở phòng hòa nhạc “Gewandhaus”, nơi người ta chơi nhạc của Schumann, Mozart, Beethoven, Wagner và Chopin. Schumann luôn là nhà soạn nhạc mà Grieg yêu thích, và các công trình đầu tiên của ông như Sonata cho piano (1865) có dấu hiệu chịu sự ảnh hưởng bởi Schumann.
Học ở Nhạc viện Leipzig, Grieg đã viết 4 Tiểu phẩm cho Piano, Op.1 và 4 Romance Op.2 trên lời thơ Đức. Trong các công trình đầu tay, Grieg chịu ảnh hưởng bởi các nhạc sĩ yêu thích là Schumann, Schubert, Mendelssohn. Năm 1862, ông tốt nghiệp hạng ưu nhạc viện. Theo các giáo sư, Grieg là một “tài năng âm nhạc lớn”, đặc biệt là trong lĩnh vực sáng tác, cũng như một “nghệ sĩ dương cầm tuyệt vời”. Cùng năm, ở thành phố