5. TÀI LIỆU ĐỌC
2.2.1.2.Ví dụ minh hoạ
NỘI DUNG HÁT, NHẠC CỤ (LỚP 6) Xác định mục tiêu:
Biết hát kết hợp gõ đệm, vận động hoặc đánh nhịp; Biết biểu diễn bài hát ở trong và ngoài nhà trường với hình thức phù hợp (CTMAN, trang 21).
Xác định nội dung: Đệm hát bài Đi cấy.
Tiêu chí thành lập nhóm: Mỗi nhóm 10 em theo sở trường (1 song loan, 2 thanh phách, 2 hát bè ostinato 1, 2 hát bè ostinato 2, 3 hát lời).
Hoạt động của GV: giao nhiệm vụ phù hợp với khả năng của HS, nêu mục đích, nhiệm vụ của nhóm, cách chia nhóm, phân công nhóm trưởng.
Hoạt động của HS: Nhóm trưởng điều hành nhóm thực hiện nhiệm vụ được giao. Sản phẩm cuối cùng là tiết mục trình diễn âm nhạc.
Phiếu giao việc: mỗi nhóm HS thực hiện luyện tập các nội dung sau đây theo sự hướng dẫn của GV.
Bảng 2.7. Ví dụ về Dạy học hợp tác
NHIỆM VỤ NỘI DUNG THỰC HIỆN
Nhóm sử dụng song loan, thanh phách:
+ Phân tích cấu trúc bài hát.
+ Đưa ra phương án đệm cho từng câu hát.
+ Tập kết hợp với các thành viên khác.
Thực hiện gõ tiết tấu theo nhịp, phách, tiết tấu một cách phù hợp với tính chất bài Đi cấy.
Nhóm hát bè đệm Ostinato: + Tập luyện riêng mỗi bè 2 HS. + Tập luyện kết hợp 2 bè.
+ Tập kết hợp với các thành viên khác.
Nhóm hát lời:
+ Phân tích bài hát, ghi chú cách thể hiện.
+ Tập luyện hát bài hát.
+ Tập kết hợp với các thành viên khác.
Người giới thiệu:
+ Tìm hiểu giá trị nghệ thuật của bài hát.
+ Tìm hiểu mối tương quan giữa âm nhạc với các yếu tố lịch sử, văn hoá và xã hội.
+ Tập giới thiệu.
+ Tham gia trình diễn với nhạc cụ gõ đơn giản.
Nêu tên bài hát Đi cấy, tính chất vùng miền nơi bài hát ra đời, nội dung và giá trị nghệ thuật của bài hát.
Phân bổ thời gian thực hiện trong tiết học: 5 phút giới thiệu các nội dung và phân chia nhiệm vụ, 30 phút luyện tập theo nhóm, 10 phút trình diễn và rút kinh nghiệm.
2.2.2. Dạy học giải quyết vấn đề
2.2.2.1. Định hướng sử dụng
Tình huống nảy sinh vấn đề cần được giải quyết thường xảy ra trong quá trình tìm hiểu và thực hành âm nhạc. Tuy nhiên, trong quá trình dạy học, đôi khi GV cũng cần tạo ra những tình huống cụ thể nhằm đạt được mục tiêu của tiết học. Bảng sau đây liệt kê một số vấn đề có thể lựa chọn làm căn cứ để thiết kế hoạt động dạy học dạng này:
Bảng 2.8. Định hướng về Dạy học giải quyết vấn đề
TÌNH HUỐNG GIẢI PHÁP PP KẾT HỢP
- Hát, đọc nhạc sai cao độ hoặc những chỗ luyến láy, thay đổi sắc thái,...
- Điều chỉnh tốc độ.
- Kết hợp đọc nhạc với kí hiệu bàn tay. - Luyện tập vài lần với từng HS.
- Kodály.
- Hát, đọc nhạc sai tiết tấu.
- Điều chỉnh tốc độ.
- Sử dụng âm tiết tấu (Rhythmic Syllables) để đọc lại mẫu tiết tấu.
- Cùng nhau nghe và phân tích mẫu tiết tấu.
- Kodály.
- Orff-Schulwerk.
- Chọn bài hát đã học để minh hoạ cho nội dung học tập theo yêu cầu của GV.
- Nhóm hội ý: Mỗi thành viên đưa ra một bài hát có nội dung lời ca phù hợp với chủ đề của bài học. Cả nhóm bàn bạc và đưa ra quyết định chọn một bài hát cụ thể.
- Đại diện nhóm nêu tên bài hát, nội dung của lời ca, tính chất âm nhạc, hình thức thể hiện (hát tốp ca, hát theo bè đuổi, hát với bè đệm ostinato,…)
- Hợp tác.
- Orff-Schulwerk.
- Ứng tấu
(improvisation) với các mẫu tiết tấu, cao độ ngay trong hoạt động âm nhạc.
- HS nghe, phân tích mẫu tiết tấu (từ các âm hình cơ bản), cao độ (dựa vào các cao độ trong thang âm đã học),...
- HS hình dung, sắp xếp các âm hình cơ bản theo một trật tự khác.
- HS thể hiện mẫu tiết tấu, cao độ của cá nhân.
- Dalcroze. - Kodály.
- Orff-Schulwerk.
- Chọn hình thức biểu diễn cho một bài hát của nhóm ngay trên lớp.
- HS nhanh chóng chọn lựa và phân vai một số bạn trong nhóm lên biểu diễn trước lớp: bạn hát, bạn gõ đệm với Body percussion, bạn chơi nhạc cụ gõ…; Thể hiện tiết mục trước lớp theo yêu cầu của GV.
- Hợp tác. - Dalcroze. - Orff-Schulwerk.
- Đóng vai và trình bày câu chuyện âm nhạc đã học ngay trên lớp.
- HS nhanh chóng chọn lựa và phân vai theo từng nhân vật trong truyện, một số bạn minh hoạ bằng ostinato,…; diễn lại câu chuyện và minh hoạ trước lớp theo yêu cầu của GV.
Dalcroze. Orff-Schulwerk.
2.2.2.2. Ví dụ minh hoạ
XỬ LÍ TÌNH HUỐNG HÁT KHÔNG ĐÚNG TIẾT TẤU HOẶC CAO ĐỘ4
Bước 1: Định hướng
GV chia HS làm 2 nhóm với nhiệm vụ tự ghép lời bài đọc nhạc Vào rừng hoa và nhận xét lẫn nhau.
Tình huống: HS phát hiện ra bạn hát không chính xác cao độ hoặc tiết tấu.
Bước 2: Phân tích và đề ra các giải pháp
HS thảo luận & tìm câu trả lời cho những câu hỏi sau:
Tại sao bạn đọc nhạc chưa chính xác? (Vì tốc độ nhanh quá? Vì bài mới?)
Các nhóm cao độ nào được lặp lại? Các nhóm tiết tấu nào được nhắc lại? Làm thế nào để khắc phục?
Bước 3: Thực hiện kế hoạch
Tập luyện từng câu nhạc từ chậm đến nhanh.
Thực hiện kế hoạch giải quyết vấn đề về cao độ: tập luyện nhiều lần các nhóm cao độ, kết hợp với đọc nhạc theo ký hiệu bàn tay (PP Kodály).
Thực hiện kế hoạch giải quyết vấn đề về tiết tấu: tập luyện nhiều lần các nhóm tiết tấu, kết hợp với đọc tiết tấu theo âm tiết (PP Kodály).
Sáng tạo động tác vận động phù hợp với cấu trúc âm nhạc để giữ nhịp tốt hơn.
Bước 4: Kiểm tra, đánh giá và kết luận
2.2.3. Phương pháp Dalcroze
PP Dalcroze được phát triển bởi nhạc sĩ, nhà giáo dục người Thuỵ Sĩ Emile Jaques-Dalcroze (1865 – 1950) vào đầu thế kỉ XX. PP này dựa trên cơ sở là Âm nhạc nhịp điệu (Eurhythmics) dựa trên quan điểm về nguyên tắc dạy học của Pestalozzi, thông qua các vận động (bước, chạy, bật nhảy,…) ứng với các thành tố (nhóm) tiết tấu nhất định.
4 Đây là tình huống thường xảy ra trong luyện tập âm nhạc, GV cần cung cấp cho HS giải pháp để tự xử lí tình huống này, nhất là đối với bài tập mới.
2.2.3.1. Khái niệm
PP Dalcroze là PPDH âm nhạc dựa trên nền tảng sự trải nghiệm của các giác quan và trí thông minh bởi các tương tác, phản ứng của cơ thể và hệ thống thần kinh.
Dựa trên quan điểm của Pestalozzi: “âm thanh đi trước kí hiệu” và “việc giáo dục cho trẻ em nên bao gồm việc tạo những cơ hội cho chúng khám phá”, PP Dalcroze định hướng xây dựng các kĩ năng, kiến thức âm nhạc cho người học thông qua sự khám phá vận động âm nhạc dựa trên các tác nhân về tiết tấu (Rhythmic stimulus).
2.2.3.2. Cách tiến hành
Tiến trình dạy học âm nhạc theo PP Dalcroze được tiến hành dựa trên bốn bước cơ bản:
Bước 1 – Tiếp cận: HS tham gia các vận động hoặc trò chơi trong đó phần âm nhạc được xây dựng trên nền tảng các trường độ cơ bản, âm hình tiết tấu đặc trưng, mô típ hay mẫu giai điệu đặc trưng.
Bước 2 – Tương tác: HS vận động trên nền âm nhạc với các động tác vận động cơ thể di chuyển hoặc không di chuyển được kết cấu theo các mẫu tiết tấu, giai điệu liên kết với nhau chặt chẽ; vừa vận động, vừa tương tác với nhau theo nhiều cách khác nhau: mô phỏng (imitation), tiếp nối (follow), canon,...
Bước 3 – Vận dụng: HS vận dụng các mẫu vận động cơ bản đã học khi nghe, cảm thụ và vận động âm nhạc theo đường nét giai điệu, mẫu tiết tấu của một bản nhạc khác.
Bước 4 – Mở rộng: HS sáng tạo các vận động theo cách riêng của mình; ứng tác các vận động phù hợp với tính chất và đặc trưng âm nhạc,...
2.2.3.3. Định hướng sử dụng
– Kí – Xướng âm theo hệ Do cố định (Fixed-Do): phát triển khả năng nghe nhạc tiềm tàng trong mỗi con người là rất quan trọng. Kí xướng âm được dạy theo cách kết hợp tiết tấu và vận động để phát triển khả năng nhạy cảm về cao độ, về mối tương quan âm điệu, và nhân tố âm nhạc khác. Công cụ này được sử dụng trong nội dung Đọc nhạc.
– Biến tấu – Ngẫu hứng (Improvisation): phát triển ngẫu hứng âm nhạc của trẻ được phát triển một cách logic trên nhiều cách. Công cụ này có thể sử dụng trong nội dung Đọc nhạc, Nhạc cụ, Nghe nhạc.
– Vận động theo nhịp điệu (Dalcroze Eurhythmics): đây là công cụ hết sức quan trọng tương tự với hai công cụ đã trình bày trên. Cấu trúc âm nhạc để vận động thông thường phải cân phương, vuông vắn. Công cụ này có thể sử dụng trong nội dung Hát, Nghe nhạc, Thường thức âm nhạc.
Đặc trưng của PP Dalcroze là cảm thụ và vận động âm nhạc. Từ các YCCĐ và nội dung trong CT, chúng ta có thể phân loại mức độ vận dụng cho từng cấp học như sau:
Bảng 2.9. Định hướng về sử dụng phương pháp Dalcroze, phân loại mức độ vận dụng cho từng cấp học
Tiểu học Trung học cơ sở Trung học phổ thông
- Vận động cơ thể phù hợp với nhịp điệu ở mức độ đơn giản. - Mô típ vận động được thiết kế theo nhịp; phách; tiết tấu kết hợp nốt trắng, trắng có chấm dôi, đen, đen có chấm dôi, móc đơn, và các dấu lặng (độ khó tăng dần theo NL tiếp thu của HS).
- Vận động cơ thể phù hợp với nhịp điệu và tính chất âm nhạc.
- Ngoài các mô típ vận động được thiết kế như cấp TH, HS cần thể hiện được cảm xúc âm nhạc thông qua phản ứng với tính chất của tác phẩm âm nhạc (hình thức câu đoạn, sắc thái to nhỏ, nhịp độ nhanh chậm,…).
- Hình thức vận động âm nhạc được nâng lên ở mức độ biểu diễn, đáp ứng YCCĐ của cấp học là biết chia sẻ cảm xúc âm nhạc với người khác. - Vận động âm nhạc kết hợp với ngôn ngữ cơ thể. - Phát huy tính sáng tạo và khuynh hướng thẩm mĩ cá nhân, tập thể. 2.2.3.4. Điều kiện sử dụng
Để tổ chức dạy học theo PP Dalcroze, cần tham khảo một số điều kiện sau đây:
Đối với GV:
– Cần nghiên cứu kĩ quá trình tổ chức dạy học và hướng dẫn HS học tập theo
quá trình này;
– GV cần tạo mọi điều kiện thuận lợi để HS được tham gia các hoạt động học
tập nhằm phát triển các NL âm nhạc đặc thù. Cần chú ý đến đặc điểm âm nhạc của từng cá nhân HS để giao các nhiệm vụ học tập phù hợp, vừa sức. Cần kết hợp các hoạt động “động” và “tĩnh”để tránh gây quá sức của HS.
– Xây dựng quy trình và các tiêu chí đánh giá quá trình tham gia các hoạt động học tập của HS.
– GV cần có kĩ năng chơi đàn phím (keyboards, piano,...)
Đối với HS:
– Cần tích cực, chủ động trong học tập.
– Phát huy sự sáng tạo trong các hoạt động đòi hỏi khả năng phản ứng nhanh với âm nhạc như ứng tấu (improvisation) trong các vận động âm nhạc.
– Có trách nhiệm trong các hoạt động nhóm.
Về điều kiện dạy học:
– Phòng học có đủ không gian cho HS di chuyển, vận động.
– Nhạc cụ, phương tiện nghe nhìn.
2.2.3.5. Ví dụ minh hoạ
GV gợi ý mô phỏng các động tác kéo chài phù hợp với cấu trúc hình thức của bản nhạc.
HS hoạt động theo nhóm (và tương tác giữa các nhóm với nhau) trên nền nhạc chung; sau đó, HS phát biểu cảm nhận về nội dung, tính chất âm nhạc,...
HS tập hợp, chọn lọc những động tác độc đáo, nhiều hình tượng để thiết kế một tiết mục biểu diễn.
2.2.4. Phương pháp Kodály
PPDH âm nhạc Kodály được phát triển bởi Zoltán Kodály (1882 – 1976), một nhà soạn nhạc, nhà dân tộc học và sư phạm âm nhạc người Hungary. Kodály mong muốn qua giáo dục âm nhạc để củng cố âm nhạc truyền thống và nâng cao khả năng đọc, viết âm nhạc cho người học và làm công tác âm nhạc.
2.2.4.1. Khái niệm
– PP Kodály là PPDH âm nhạc dựa trên sự tương tác, kết hợp các cảm xúc vận động; đề cao khả năng biểu cảm và sáng tạo âm nhạc hơn là việc cung cấp cho người học các kiến thức có tính lí thuyết.
– Theo PP Kodály, hoạt động âm nhạc là khả năng tự nhiên vốn có của mọi
người. Âm nhạc từ ngôn ngữ bản địa, vùng miền thông qua các hình thức như: lời ru, ca dao dân ca, trò chơi âm nhạc,… cần được ưu tiên sử dụng trong giáo dục âm nhạc cho trẻ em. Giáo dục âm nhạc cần được bắt đầu với trẻ càng sớm càng tốt để phát triển khả năng âm nhạc vốn tiềm tàng một cách tự nhiên trong mỗi trẻ và cần được khơi gợi để phát huy khả năng đó.
2.2.4.2. Cách tiến hành
Quy trình dạy học âm nhạc theo PP Kodály được tiến hành dựa trên ba bước cơ bản: chuẩn bị, giới thiệu và luyện tập.
Bước 1 – Chuẩn bị (Preparation): HS sẽ được trải nghiệm và cảm nhận các khái niệm, thành tố âm nhạc mới thông qua việc ca hát, nghe nhạc, vận động âm nhạc, trò chơi âm nhạc, sử dụng nhạc cụ,... giúp HS sẵn sàng khám phá và học tập các đặc trưng của các thành tố âm nhạc mới.
Bước 2 – Giới thiệu (Presentation): GV sẽ cung cấp thông tin, giới thiệu và giải thích các khái niệm, thành tố âm nhạc mới. Có thể dùng các công cụ dạy học ở trong giai đoạn này.
Bước 3 – Luyện tập (Practice): HS sẽ được GV hướng dẫn và trải nghiệm những vấn đề đã được giới thiệu, luyện tập các mẫu bài tập. Sau khi đã quen với những khái niệm và mẫu bài tập, HS sẽ bắt đầu học các ứng tác (Improvisation) trên những nội dung mà các em đã được học và luyện tập. Từ đó, giúp HS hình thành tư duy sáng tạo âm nhạc.
2.2.4.3. Định hướng sử dụng
– Chuyển động nhịp điệu: PP Kodály cũng bao gồm việc sử dụng chuyển động
nhịp điệu, một công cụ dạy học âm nhạc lấy cảm hứng từ PP Dalcroze. Kodály đồng thuận với Dalcroze trong quan điểm “chuyển động là một phương thức quan trọng để tạo ra nhịp điệu”. Để củng cố các khái niệm nhịp điệu mới, PP Kodály bổ sung thêm nhiều chuyển động như đi bộ, chạy, diễu hành và vỗ tay,… được thực hiện trong khi nghe nhạc hoặc hát. Với một số bài hát, ông khuyến khích GV sáng tạo các động tác nhịp nhàng phù hợp để kèm theo các bài hát.
– Đọc nhạc bằng Do di động (Movable Do). Đọc nhạc bằng Do di động có ý
nghĩa rất lớn trong việc giúp HS nhận biết được “cảm giác” tương quan cao độ giữa các nốt, hình thành nên sự “ghi nhớ” về quãng, giúp HS tiếp cận việc đọc nhạc một các dễ dàng khi được kết hợp cùng kí hiệu bàn tay. Đọc nhạc theo hệ Do di động, chủ âm các giọng Trưởng đọc bằng Do; các âm tiến hành theo thứ tự Do, Re, Mi, Fa, Sol, La, Si. Chủ âm các giọng thứ đọc bằng La và các âm khác theo thứ tự Si, Do, Re, Mi, Fa, Sol. Khi đọc nhạc theo tên các chữ cái (A, B, C, E,...) thì PP Kodály gọi là đọc theo Absolute Notes.
– Đọc nhạc bằng kí hiệu nốt nhạc bàn tay (Hand Signs). Dùng kí hiệu từ bàn tay để giúp HS phân biệt và nhận biết nốt nhạc. Hệ thống này do John Curwen – mục sư nhạc sĩ người Anh sáng tạo từ thế kỉ XIX. Công cụ này có thể sử dụng trong nội dung Đọc nhạc.
– Đọc tiết tấu theo âm tiết (Kodály rhythm syllables). Hệ thống này được tạo ra bởi nhạc sĩ người Pháp Emile-Joseph Chevés ở thế kỉ XIX. Mỗi giá trị tiết tấu trong
nhóm trường độ cơ bản được kí hiệu bằng các âm tiết đặc biệt (Choksy, 1999). Công
cụ này sử dụng trong nội dung Hát, Đọc nhạc, Nhạc cụ.
– Nguồn tư liệu âm nhạc dân gian. Đây được xem là nguồn tài liệu chính trong