Trong bối cảnh đó, đến thời Mạc thế kỷ 16 tranh dân gian phát triển khá mạnh, được cả các tầng lớp quý tộc ở kinh thành Thăng Long sử dụng vào dịp Tết mà bài thơ Tứ thời khuê vịnh của nh[r]
(1)Tranh dân gian (2) Tranh dân gian gồm hai loại, tranh Tết và tranh thờ Tranh dân gian có nguồn gốc từ xa xưa giữ gìn, bảo tồn và phát triển qua các giai đoạn lịch sử đất nước Tranh dân gian không là tài sản riêng các làng tranh mà còn là tài sản chung dân tộc Việt Nam với tín ngưỡng thờ cúng tổ tiên và nhân hoá các tượng thiên nhiên thành các vị thần nên cùng với tranh Tết, tranh thờ có sớm Cả hai đã trở thành nhu cầu nếp sống văn hoá, là thành tố mỹ thuật cổ truyền và hợp thành văn hoá truyền thống dân tộc Do nhu cầu tục chơi tranh Tết và thờ cúng, tranh dân gian phải có số lượng lớn nên người Việt Nam từ lâu đã biết đến kỹ thuật khắc ván để in Vào thời Lý (thế kỷ 12) đã có gia đình chuyên làm nghề khắc ván Cuối thời Trần đã in tiền giấy Đến thời Lê Sơ lại tiếp thu thêm kỹ thuật khắc ván in Trung Quốc và cải tiến thêm bước Cũng từ đây, dòng chảy mỹ thuật truyền thống - dân gian bắt đầu có phân hóa để ngày càng phát triển đậm nét Trong bối cảnh đó, đến thời Mạc (thế kỷ 16) tranh dân gian phát triển khá mạnh, các tầng lớp quý tộc kinh thành Thăng Long sử dụng vào dịp Tết mà bài thơ Tứ thời khuê vịnh nhà thơ đương thời Hoàng Sơ Khải đã xác nhận diện các loại tranh thờ, tranh gà và tranh Tố nữ: "Chung Quỳ khéo vẽ nên hình Bùa đào cấm quỷ, phòng linh ngăn tà Tranh vẽ gà cửa treo thiếp yểm Dưới thềm lầu hoa điểm Thọ Dương" Đến kỷ 18 - 19 tranh dân gian Việt Nam đã ổn định và phát triển cao Bảo tàng Lịch Sử (Hà Nội) còn giữ ván khắc từ thời Minh Mạng thứ (tức 1823) Địa bàn làm tranh dàn trải nước Dựa theo phong cách nghệ thuật, (3) kỹ thuật in vẽ và nguyên vật liệu làm tranh, có thể quy số dòng tranh gọi theo tên địa danh sản xuất Mỗi dòng tranh có phong cách riêng, song tất dựng hình theo kiểu "đơn tuyến bình đồ" dùng nét khoanh lấy các mảng màu và bao lại toàn hình Với lối dựng hình "thuận tay hay mắt", tranh dân gian không phụ thuộc vào viễn cận điểm nhìn mà diễn tả theo lối quan sát di động với nhiều góc độ khác Thần thánh luôn vẽ to giữa, phía trên, còn người bình thường thì sàn sàn nhau, vật và cảnh sắc thì tuỳ tương quan mà vẽ to hay nhỏ để tranh gây ấn tượng sâu sắc Trong giao lưu văn hoá, tranh dân gian Việt Nam vừa phát triển vốn quý các thời trước tích tụ lại, vừa tiếp nhận tinh hoa các dòng tranh khác để khẳng định gì thích hợp với dân tộc, làm phong phú sắc mình Ngày nay, tranh dân gian đã bị tranh đại lấn át, hầu hết đã thất truyền Tuy nhiên, có dòng tranh còn tồn trước thử thách thời gian, tranh Đồng Hồ Dòng tranh này không có chỗ đứng nước mà nó đã và có mặt nhiều nước trên giới Nhật, Pháp, Mỹ Tranh Đông Hồ "Hỡi cô thắt lưng bao xanh Có làng Mái với anh thì Làng Mái có lịch, có lề Có sông tắm mát, có nghề làm tranh" Đó là câu ca xa xưa làng nhỏ nằm ven bờ nam sông Đuống, tỉnh Bắc Ninh, thuộc Kinh Bắc xưa Người dân làng Hồ nhớ đến câu ca dao ấy, lòng thấy tự hào nghề tranh mình đã thời hưng thịnh, kéo dài từ cuối kỷ 17 đến nửa kỷ 19 Trải qua bao thời loạn ly, tranh trì, tồn đến ngày Tranh Đông Hồ, từ tranh vẽ đến tranh in thủ công, mang phong cách riêng Từ các khâu (4) vẽ mẫu, khắc in, sản xuất và chế biến màu đến in vẽ tranh, có khác biệt hợp thành cái độc đáo kỹ thuật, mỹ thuật dòng tranh Màu in tranh đây chế biến từ nguyên liệu có sẵn tự nhiên: màu trắng từ sò, điệp; đen từ than rơm hay lá tre; hồng từ gỗ vang; đỏ từ son; xanh từ gỉ đồng; lam từ lá chàm; vàng từ hoa hoè, dành dành Kỹ thuật pha màu và in tranh làng Hồ tạo cho sắc tranh sáng, óng xốp Về đề tài tranh khá phong phú, nó phản ánh sinh hoạt, quan hệ xã hội nơi thôn dã và luôn thay đổi hay bổ sung Thời phong kiến có tranh cóc, chuột, hái dừa, đánh ghen, khiêng trống, đánh vật Thời Pháp thuộc có cóc Tây múa kỳ lân, văn minh tiến bộ, phong tục cải lương, nhảy đầm Đến thời kỳ kháng chiến có Việt Nam độc lập, sản xuất tự túc, bình dân học vụ, rồng lửa Thăng Long, bắt sống giặc lái máy bay, mùa lúa xuân, lúa ngô khoai sắn, Bác Hồ thăm làng Ngày trước, đến Tết dường nhà nào nông thôn vùng Bắc Bộ có vài tờ tranh Đông Hồ, nó làm bừng sáng nhà đơn sơ, thấp bé là tổ ấm gia đình Bức tranh ngày tết cùng góp vui và reo lên tiếng cười trẻo sống khốn khó người dân thôn quê Việt Nam Tranh Đông Hồ phản ánh đúng tâm tư nguyện vọng và ước mơ bình dị, gần gũi với sống đời thường người dân Những nghệ nhân vẽ tranh cùng cảnh nghèo khó bao người dân lao động nghèo khó khác Do tranh đây thật đã gây ấn tượng sâu sắc và hâm mộ họ Có lẽ vì mà tranh sản xuất, bán khá nhiều và rộng khắp từ các chợ làng quê đến thành thị miền đất nước Năm này qua năm khác, sau mùa gặt hái, người ta lại nhắc nhở nhau: "Dù buôn bán trăm nghề Mồng sáu tháng chạp nhớ buôn tranh" (5) Tranh Hàng Trống Dòng tranh Hàng Trống phát triển các phố Hàng Trống, Hàng Nón (Hà Nội) Cách diễn hình tinh vi, phong phú khuôn khổ tranh và nhiều loại tranh Khuynh hướng tranh trục phương Đông sử dụng mạnh mẽ nhằm tạo không gian có nhiều mảng trống, gợi cảm và cảnh theo thị hiếu dân thành thị Tranh Hàng Trống nét mảnh, tinh, yểu điệu Do sử dụng mầu phẩm nên hoà sắc tranh Hàng Trống phong phú, gợi khối không gian Mầu thường là lam - hồng, có thêm lục - đỏ, da cam - vàng Mầu phẩm tô tay sau đã in các nét đen, pha ít hay nhiều nước mà có màu đậm nhạt Tranh tạo khối nhân vật, không có khái niệm không gian xa, gần Các tác phẩm tranh dân gian tiếng như: Lý ngư vọng nguyệt, Thất đồng, Ngũ hổ, Tố nữ; tranh truyện: Hoa Tiêu, Kiều tranh cảnh dạy học, cảnh nhà nông hay các kiểu khác: canh, tiều, ngư, mục (nhà nông, tiều phu, đánh cá, chăn trâu); các tranh thờ: Tam toà Thánh Mẫu, Phật, Tứ phủ, Ngọc hoàng làm cho dòng tranh có thể sánh ngang với dòng tranh đồ hoạ danh tiếng nào Ước vọng hạnh phúc và dùng nhiều mô típ tượng trưng, màu sắc tươi sáng, nội dung vui vẻ, ngộ nghĩnh, đơn giản hoá các khái niệm triết học là tinh thần chính dòng đồ hoạ trên, tranh thường bán vào các dịp tết âm lịch Hành nghề có tính phường thợ, cha truyền nối Tranh Kim Hoàng (xã Vân canh, Hoài Đức - Hà Tây) Bên cạnh hai dòng tranh Đông Hồ và Hàng Trống, dòng tranh Kim Hoàng phát triển từ kỉ 18 đến kỉ 19 Sự hợp hai làng Kim Bảng và Hoàng Bảng thành Kim Hoàng tiến tới xây dựng đình chung "Trưởng bảng hội đình" vào ngày 3-2 năm Chính Hoà thứ 22 (1701), có lẽ chuẩn bị cho bắt đầu nghề in (6) tranh làng Hàng năm, người Kim Hoàng làm tranh từ rằm tháng (tháng 11 âm lịch) đến giáp tết, đầu thì cúng tổ nghề Các ván in chủ phường có tài vẽ và khắc Sau ngày giỗ tổ phát cho các gia đình Trong quá trình in họ trao đổi ván cho Hết mùa tranh họ lại giao ván cho các chủ phường khác cất giữ Tranh Kim Hoàng đủ loại tranh thờ cúng, chúc tụng số dòng tranh khác cùng thời (Đông Hồ, Hàng Trống) Nhưng tranh Kim Hoàng lại kết hợp nhiều ưu điểm hai dòng tranh đó Tranh Kim Hoàng có nét khắc mảnh, tỷ mỉ tranh Đông Hồ; màu sắc tươi tranh Hàng Trống Về màu, tranh Kim Hoàng dùng mực tàu, trắng là thạch cao, phấn; chàm, xanh chàm từ mực tàu hoà với nước chàm và các màu hoá học Giấy in không quét điệp tranh Đông Hồ, không dùng giấy xuyến tranh Hàng Trống mà in trên giấy màu đỏ, giấy hồng điều, giấy tàu vàng Tranh lợn bột in hình lợn mình đen, viền trắng cách điệu ngộ nghĩnh giống lợn đất bán chợ, trên giấy đỏ tạo vẻ đẹp riêng gây ấn tượng mạnh mẽ tranh Kim Hoàng Tương truyền, dòng họ Nguyễn Sĩ là dòng họ làm tranh sơ khởi người Thanh Hoá theo mẹ Thăng Long lập nghiệp đây Trận lụt năm 1915 làng mạc ngập trắng từ Phùng đến Cầu Giấy, trôi nhiều ván in tranh làng Tranh Kim Hoàng dần bị thất truyền, đến năm 1945 thì hoàn toàn không còn sản xuất Ngày nay, vài ván in dòng tranh này còn lưu giữ bảo tàng Mỹ Thuật Việt Nam Tranh làng Sình Làng Sình có tên chữ là Lại Ân thuộc tổng Hoài Tài, huyện Tư Vang, phủ Triệu (7) Phong, xứ Thuận Hoá, Phú Vang Làng nằm ven bờ Nam hạ lưu sông Hương, cách Huế không xa (bên sông Bảo Vĩnh) Làng Sình tiếng hội vật mùng mười tháng giêng Nhưng làng Sình còn tiếng nghề làm tranh thờ in ván khắc Trước hầu hết tranh thờ in ván bày bán chợ vùng này là dân làng Sình làm, nên gọi là "tranh Sình" Thời hưng thịnh tranh Sình, người các gia đình đây biết in và tô màu cho tranh Tranh làm bán buôn nhà bán cho hàng mã chợ, có đặt từ trước Giấy in tranh là giấy mộc, màu trước lấy màu từ tự nhiên (thực vật, kim loại, sò điệp), sau là phẩm hoá học gồm các màu đỏ, vàng, xanh và đen Bản khắc từ gỗ mít Tranh đây in lối ngửa ván dùng tay vuốt giấy cho phẳng, in lấy nét và mảng đen, sau dựa vào mà tô màu Một số tranh in đen xong là hoàn chỉnh Tranh Sình chủ yếu là tranh thờ, tranh cúng lễ phục vụ tín ngưỡng dân gian Tranh làng Sình có khoảng 50 đề tài khác nhau, phản ánh tín ngưỡng cổ sơ, tư tưởng người Việt cổ trước thiên nhiên hoang sơ, thần bí Cuộc sống người bị chi phối nhiều tai hoạ nên họ cần đến che chở thần linh Người ta cúng tranh để cầu mong người yên, vật thịnh, phụ nữ sinh nở "mẹ tròn vuông", trẻ nhỏ mau lớn, người ốm chóng khỏi Bên cạnh ý nghĩa thờ cúng, tranh Sình còn khắc hoạ hình ảnh sinh động sinh hoạt văn hoá, xã hội, lao động Nhóm tranh muông thú gần gũi với nhà (lợn, ngựa, voi ), các đồ vật quen thuộc (chậu, hoa, thuyền bè ) Tranh Sình đơn giản đẹp cách bình dị, tự nhiên Một đề tài khá phổ biến và đẹp là tranh tố nữ, vẽ cô đứng biểu diễn loại nhạc cụ Trang phục các cô giống là áo "mã tiên", áo trắng dài mặc trong, áo cánh màu bận ngoài, mầu áo có thể thay đổi tô màu cho vui (8) Tranh làng Sình nặng tính chất thờ cúng, chưa đáp ứng yêu cầu thưởng ngoạn dân gian, chưa phản ánh niềm lạc quan, yêu đời tranh tết, tranh sinh hoạt Đông Hồ Tranh làng Sình đã bị thất truyền từ lâu, thì nó đã có thời gần gũi với bao gia đình miền Trung (9)