Bản tin thời sự trên kênh VTV5 Tây Nam Bộ có thời lƣợng thƣờng chỉ là 2,5 phút, tuy nhiên vẫn đáp ứng khá tốt nhiệm vụ tuyên truyền nhằm bảo tồn và phát huy những giá trị văn hóa truyền thống của đồng bào Khmer Nam Bộ. Đặc biệt, việc mỗi một bản tin đều có ít nhất một tin bài về chủ đề bảo tồn và phát huy giá trị truyền thống của đồng bào Khmer, do đó mọi khía cạnh trong đời sống văn hóa của đồng bào nhƣ: lễ hội và tín ngƣỡng; nhà cửa; chữ viết; trang phục; văn hóa nghệ thuật,…đều đƣợc phản ánh với tần xuất cao.
Ví dụ nhƣ bản tin thời sự trên kênh VTV5 Tây Nam Bộ ngày 21/12/2018 có phóng sự: Phát triển du lịch gắn liền với bảo tồn văn hóa Khmer. Phóng sự đề cập đến mối quan hệ giữa bảo tồn và phát huy giá trị văn hóa truyền thống của đồng bào Khmer gắn với phát triển kinh tế. Chƣơng trình này là nguồn thông tin quý giá giúp quảng bá hình ảnh đẹp đẽ về hình thức và tâm hồn của đồng bào Khmer đối với du khách thập phƣơng. Trong phóng sự có trƣờng đoạn ghi nhận nỗ lực khôi phục nghề dệt thổ cẩm của đồng bào Khmer tại huyện Tịnh Biên tỉnh An Giang. Đây là động lực quan trọng thúc đẩy phát triển kinh tế - xã hội từ du lịch cộng đồng. Ngƣợc lại khi có thu nhập từ du lịch là điều kiện rất tốt để ngƣời dân khôi phục và phát triển những giá trị văn hóa truyền thống của mình. Cụ thể ở đây là khôi phục nghệ dệt thổ cẩm, một trong những nguyên liệu quan trọng để tạo nên các loại trang phục truyền thống của đồng bào Khmer. Ở một góc độ khác, phóng sự còn có ý nghĩa trong việc cổ vũ, động viên đồng bào Khmer gìn giữ và phát triển những nét văn hóa đặc sắc trong các bộ trang phục của dân tộc mình. Trong bản tin thời sự trên kênh VTV5 Tây Nam Bộ ngày kế tiếp (22/12/1018) lại có phóng sự: Dòng họ truyền đời nghề đóng ghe ngo. Phóng sự giới thiệu về kỹ thuật đóng ghe ngo đặc trƣng của đồng bào Khmer. Qua đó khán giả có thể hiểu đƣợc công dụng của chiếc ghe ngo trên vùng sông nƣớc Nam Bộ. Điểm đặc biệt của phóng sự là giới thiệu những kỹ thuật đóng ghe ngo đƣợc truyền lại qua nhiều thế hệ ngƣời Khmer ở Tây Nam Bộ. Những kỹ thuật này đã trở
thành một tài sản, một nét văn hóa đặc sắc cần gìn giữ và phát huy. Ngoài ý nghĩa là một công cụ để phục vụ cho việc đi lại trên sông nƣớc thì chiếc ghe ngo còn là một sản phẩm mang biểu tƣợng tinh thần của ngƣời Khmer. Hàng năm trên vùng sông nƣớc Nam Bộ lễ hội đua ghe Ngo của ngƣời Khmer thƣờng xuyên đƣợc diễn ra vào dịp lễ hội Óoc Om Bóc và đây cũng là dịp những chiếc ghe ngo đƣợc cất giữ bảo quan cẩn thận trọng các ngôi chùa Khmer đƣợc mang ra chỉnh sửa, trang trí cho thật đẹp để bƣớc vào lễ hội. Những câu chuyện, hình ảnh văn hóa truyền thống hết sức gần gũi, gắn liền với đời sống của đồng bào Khmer khi đƣợc đƣa lên sóng truyền hình có ý nghĩa hết sức to lớn. Đồng bào Khmer luôn rất tự hào khi đời sống văn hóa của họ đƣợc ghi nhận, tôn vinh và lan tỏa tới cộng đồng.
Chƣơng trình Bản sắc phum sóc thƣờng đƣợc ghi hình trong khuôn viên các ngôi chùa. Ví dụ nhƣ chƣơng trình có chủ đề “Hội đầu năm” phát sóng tháng 4 năm 2018, đƣợc thực hiện tại chùa Vê luh von, xã Phong Phú, Cầu Kè, Trà Vinh. Những ngôi chùa Nam Tông thƣờng là nơi sinh hoạt tín ngƣỡng, giải chí cộng đồng của đồng bào Khmer. Ngày nay kiến trúc nhà ở của đồng bào Khmer Nam Bộ đã có nhiều thay đổi theo lối kiến trúc hiện đại, nhƣng những ngôi chùa thì vẫn còn đƣợc bảo tồn và phát huy nguyên vẹn theo kiến trúc truyền thống của cha ông họ từ hàng trăm năm nay. Vì các hoạt động văn hóa, lễ hội và tâm linh của đồng bào Khmer thƣờng diễn ra tại các ngôi chùa, nên hình ảnh ngôi chùa Nam Tông xuất hiện khá thƣờng xuyên trong các chƣơng trình văn hóa, văn nghệ trên kênh VTV5 Tây Nam Bộ.
Dƣới đây là danh sách các tiết mục trong chƣơng trình bản sắc phum sóc có chủ đề “Giao mùa” phát sóng trên kênh VTV5 Tây Nam Bộ tháng 10 năm 2018.
- Đơn ca: “Lời mẹ”, nhóm nữ múa minh họa - Múa tác phẩm “Tiếng sáo”
- Clip giới thiệu chùa
- Thổi sáo bằng cọng rơm, gõ chén - Múa “Thần tiên năm mới”
- Hòa tấu ngũ âm “Tiếng vượn kêu” - Trò chơi dân gian giấu khăn
- Song ca “Nông dân đập lúa”
- Đơn ca: Nâng khăn tình duyên (Dàn nhạc cưới hòa nhạc) - Ca múa: Nghệ thuật Khmer
Từ danh sách các tiết mục trong chƣơng trình có thể thấy chuyên mục Bản sắc phum sóc đã tập hợp đƣợc các bài hát, vở kịch về cuộc sống của ngƣời Khmer nên đã thu hút đƣợc sự quan tâm của đông đảo khán giả. Không chỉ quy tụ các bài hát, vở kịch về cuộc sống của ngƣời Khmer, chƣơng trình còn hấp dẫn bởi các các nội dung nhƣ tìm hiểu về phong tục, tập quán, hoạt động sản xuất, kinh doanh của ngƣời dân Khmer tại các vùng, miền. Điều ấn tƣợng của các chƣơng trình Bản sắc phum sóc là có sự tham gia nhiệt tình biểu diễn của ngƣời dân ở mọi lứa tuổi, từ những cô, cậu bé mới 6 đến 7 tuổi đến cụ cao niên đã ngoài 90. Các tiết mục đƣợc đầu tƣ công phu, có những tiết mục là sự phối hợp của tất cả các thành viên trong gia đình từ ông bà cho đến con cháu. Điều này cho thấy các loại hình nghệ thuật truyền thống vẫn đang đƣợc truyền nối giữa các thế hệ trong vùng đồng bào Khmer. Thả hồn vào từng lời hát, câu ca; những tiết mục do các đội thi thể hiện từ đàn, hát đến ca, múa đã cho thấy dù là không chuyên nhƣng bằng chính tình yêu nghệ thuật, sự cần mẫn trong luyện tập, mỗi tiết mục vẫn dạt dào, đong đầy cảm xúc, truyền đƣợc cảm hứng, khơi gợi sự xúc cảm trong lòng ngƣời xem, qua đó, tôn vinh nghệ thuật truyền thống đồng bào dân tộc khmer. Thông qua chƣơng trình, khán giả Khmer đƣợc trở về với những giá trị nguồn cội trong các tiết mục ca nhạc, sân khấu đồng thời hiểu thêm về cuộc sống của ngƣời
Khmer trên các vùng miền, từ đó củng cố kiến thức và ý thức giữ gìn các giá trị văn hóa truyền thống cho mọi thế hệ ngƣời dân Khmer.
Ví dụ nhƣ tiết mục mở đầu chƣơng trình có tiêu đề “Lời mẹ” là lời nhắn nhủ phụ nữ Khmer, đặc biệt là những ngƣời trẻ tuổi biết trân trọng và gìn giữ những ý nghĩa tốt đẹp của bản sắc dân tộc, qua cách chọn màu sắc cho trang phục hằng ngày. Ngày nay thế hệ trẻ ngƣời Khmer thƣờng chọn trang phục hiện đại trong cuộc sống hàng ngày, chính vì vậy việc tuyên truyền để gìn giữ trang phục truyền thống là một nhiệm vụ quan trọng. Để góp phần bảo tồn nét văn hóa đặc sắc trong trong phục của đồng bào Khmer kênh VTV5 thƣờng xuyên có các chƣơng trình đề cập đến vấn đề này. Đặc biệt hầu nhƣ toàn bộ các chƣơng trình liên quan đến bảo tồn và phát huy văn hóa truyền thống của đồng bào Khmer nếu có nhân vật thì đều đƣợc phóng viên trao đổi để họ mặc trang phục truyền thống của đồng bào Khmer.
Sân khấu Dù Kê và Rô Băm cũng là thể loại chƣơng trình giới thiệu quảng bá và tôn vinh đƣợc nhiều giá trị văn hóa truyền thống của đồng bào Khmer.
Dù Kê: là tổng hòa các loại hình nghệ thuật, nhƣ: ca, múa, âm nhạc, vũ thuật, phục trang, hóa trang, hội họa và ẩm thực….mang đặc trƣng riêng của ngƣời Khmer.
Tích tuồng của Sân khấu Dù Kê thƣờng đƣợc khai thác từ cốt truyện cổ tích, thần thoại dân gian Khmer. Về sau, Dù Kê còn diễn cả tích tuồng của ngƣời Hoa và diễn chung một số vở diễn với sân khấu cải lƣơng. Ngoài ra, còn có những vở diễn mang đề tài văn hóa, xã hội, cách mạng, ngợi ca ngƣời lao động, kêu gọi đoàn kết dân tộc, chống giặc ngoại xâm, áp bức bóc lột,….Dù có diễn tích tuồng gì thì nội dung vở diễn thƣờng đƣợc phân chia thành hai phái rõ rệt, tiêu biểu cho hai loại ngƣời trong xã hội: “chính diện” và “phản diện”, đại diện cho hai phái “thiện” và “ác”. Theo quan niệm Phật
giáo, trong xã hội ngƣời Khmer luôn tôn vinh cái tốt, lên án cái xấu, “thiện thắng tà”, “làm điều lành, tránh điều dữ”, “làm điều phải, tránh điều sai”.
Vũ đạo, vũ thuật trong Dù Kê phát triển trên cơ sở võ thuật của dân tộc nhƣng đƣợc khái quát hóa đạt đến trình độ nghệ thuật cao và phân chia ra từng nhóm động tác vũ đạo, vũ thuật cho từng nhóm nhân vật biểu diễn. Có 13 nhóm động tác vũ đạo lớn cơ bản, gồm các loại động tác vũ đạo dành cho ngƣời (10 loại động tác), vũ đạo dành cho chằn (02 động tác), vũ đạo dành cho con vật (01 động tác).
Nghệ thuật hóa trang trong Dù Kê chủ yếu là hình thức tô phấn, thoa son, vẽ mặt theo những quy định bắt buộc riêng, phải đậm và màu sắc rõ ràng. Việc hóa trang phải theo tính cách của nhân vật, ngoài màu trắng nền còn có màu đỏ hồng (cho con ngƣời); màu đỏ, đen (vai chằn, vai động vật có tính phép thuật); màu xanh két (vai thần tiên)…
Trang phục trong sân khấu Dù Kê có hai dạng: Trang phục dành cho nam giới với các vai: vua, chúa, hoàng tử, chằn, đại bàng, con rồng có kết cấu phức tạp, pha trộn nhiều màu sắc ảnh hƣởng trang phục sân khấu hát Tiều của ngƣời Hoa và cải lƣơng của ngƣời Kinh. Các bộ trang phục dành cho nữ giới là các vai hoàng hậu, công chúa, tiểu thơ, vai con gái chằn đều phải óng ánh, rực rỡ, đậm nét ngƣời Khmer.
Nhạc cụ trong sân khấu Dù Kê chủ yếu là bộ dây và bộ gõ, với nhạc cụ không thể thiếu là “trô u” (đàn gáo).
Các bài hát Dù Kê có sự phân chia rõ ràng, với điệu thức dành cho giọng nam và giọng nữ. Theo khảo sát, có tất cả 163 làn điệu, bài hát ở các thể loại khác nhau. Trong 163 làn điệu, bài ca của sân khấu Dù Kê, có thể phân chia thành 5 nhóm theo tính chất khác nhau: nhóm bài bản hát tập thể khi cúng Tổ; nhóm thể hiện tâm trạng vui của các nhân vật; nhóm thể hiện tâm trạng buồn của các nhân vật; nhóm thể hiện tâm trạng giận hờn của các nhân vật, nhóm về tình yêu...
Múa trong biểu diễn Dù Kê là một thể thức cần phải có của đêm diễn, vở diễn gồm những điệu múa, đoạn múa thuần túy, nhƣ: múa hầu rƣợu, múa chúc mừng, múa đƣợc mùa, múa luyện quân,… và múa góp phần tạo dựng tính cách nhân vật, tiêu biểu là múa chằn. Múa trong Sân khấu Dù Kê hình thành hai tuyến múa khác nhau: múa của những vai chính diện và phản diện. Nghệ thuật sân khấu Dù Kê vừa phục vụ nhu cầu vui chơi giải trí, vừa giúp ngƣời xem cảm nhận đƣợc điều hay lẽ phải, nhận thức đƣợc thiện - ác, chính - tà, định hƣớng cho con ngƣời tự hoàn thiện mình và tiến tới xã hội lành mạnh, tiến bộ. Đó là món ăn tinh thần không thể thiếu trong đời sống của cộng đồng ngƣời Khmer. Với những giá trị đặc biệt của loại hình nghệ thuật này, Bộ trƣởng Bộ Văn hóa, Thể thao và Du lịch đã quyết định đƣa Nghệ thuật Sân khấu Dù Kê vào Danh mục di sản văn hóa phi vật thể quốc gia, loại hình Nghệ thuật trình diễn dân gian.
Rô Băm: còn gọi là “Rom Rô Băm” là loại kịch múa cổ điển trên sân khấu của ngƣời Khmer. Trong các loại hình sân khấu của ngƣời Khmer, Rô Băm đƣợc cho là đã đạt đến trình độ nghệ thuật rực rỡ. Với những giá trị riêng có, ngƣời Khmer đang nỗ lực bảo tồn và phát triển loại hình nghệ thuật truyền thống này.
Sân khấu Rô Băm dùng ngôn ngữ múa để diễn tả “chuyện xƣa tích cũ”, xoay quanh các câu chuyện thần thoại, truyền thuyết, lịch sử. Các tích cũ khai thác từ đề tài đạo Phật, đạo giáo Bà-la-môn, quen thuộc nhất là sử thi Ramayana của Ấn Độ. Những triết lý giáo dục và đạo lý của đồng bào Khmer xƣa đều gói gọn trong nội dung và hình thức của loại hình sân khấu đặc sắc này. Theo bà Thạch Thị Dân, Phó Hiệu trƣởng Trƣờng Đại học Trà Vinh: Khi nói về văn hóa của người Khmer thì nhất thiết phải nói đến sân khấu Rô băm. Sân khấu Rô băm là sản phẩm trí tuệ, là điểm nhấn của văn hóa người Khmer. Sân khấu Rô băm là nghệ thuật tổng hợp gồm có múa, hát, trang phục,…
Do xuất xứ từ cung đình nên phục trang, hành động, lời thoại… của nhân vật trong sân khấu Rô băm thuộc về tầng lớp vua chúa, quan lại quý tộc. Sân khấu Rô Băm đƣợc bố trí quy cách, bài bản, chặt chẽ và mang tính ƣớc lệ. Trong vở diễn Rô Băm thƣờng có hai tuyến nhân vật. Tuyến nhân vật đại diện cho cái thiện là vua, hoàng tử, công chúa… thƣờng không mang mặt nạ. Tuyến nhân vật đại diện cho cái ác thƣờng đeo mặt nạ và gồm nhiều loại, nổi bật nhất là vai chằn - còn gọi là Yeak. Ngƣời ta yêu thích Rô Băm bởi nét đặc sắc ẩn trong các điệu múa và những chiếc mặt nạ.
Các nhân vật trên sân khấu Rô Băm múa các động tác chân, tay theo một quy ƣớc chung cho từng loại nhân vật. Theo thống kê, trong Rô Băm có 33 điệu múa, thể múa; trong đó, thể tay cơ bản có 8 điệu. Riêng múa chằn đƣợc quy định trong 12 điệu, mỗi điệu có những ý nghĩa và tạo hình khác nhau. Mặt nạ Rô Băm có sự tiếp thu văn hóa Ấn Độ nên rất hài hòa giữa mỹ thuật và tạo hình. Có nhiều loại mặt nạ đƣợc sử dụng trong các vở Rô Băm nhƣ: mặt nạ mô phỏng chằn (thể hiện hành vi, tâm địa độc ác); mặt nạ vua khỉ Ha-nu-man, ngựa Ma-no-ni, chim thần Kơ-rích, phƣợng hoàng, rùa, rắn… Mặt nạ trên sân khấu Rô Băm sinh động, giàu biểu cảm và đều đƣợc nhân cách hóa gây hứng thú cho ngƣời xem.
Ngoài các điệu múa và mặt nạ, trang phục trên sân khấu Rô Băm cũng có quy ƣớc riêng. Bộ trang phục thông thƣờng gồm yếm cổ, khăn nịt ngực, yếm trƣớc bụng, yếm sau lƣng, bao buộc chân, bao tay rất độc đáo.
Cùng với hai tuyến nhân vật đại diện cho cái thiện và cái ác, trong vở diễn Rô Băm còn xuất hiện vai hề để gây cƣời, làm vui nhộn sân khấu. Nhạc cụ của Rô Băm chủ yếu là trống vỗ, trống dùi, chiêng và hèn Slayrom. Trống có tác dụng thúc giục mạnh mẽ những màn chiến đấu. Kèn thì đƣợc cất lên khi ai oán khóc than.
Rô Băm phát triển mạnh và rộng khắp ở các tỉnh Đồng bằng sông Cửu long, nhất là Trà Vinh, Sóc Trăng, dƣới sự bảo trợ của các chùa Khmer .
Nhƣng mức độ thịnh hành của loại hình nghệ thuật này đang bị thu hẹp dần. Ông Kim Nghinh, Trƣởng phòng Nghệ thuật biểu diễn, Đoàn nghệ thuật Ánh bình minh, tỉnh Trà Vinh cho biết: Rô Băm có từ thời ông cha, vì vậy chúng tôi cố gắng bảo tồn và phát huy, mặc dù hiện nay chúng tôi cũng không có nhiều điều kiện để dựng nhiều vở mới do kinh phí hạn chế, có đi biểu diễn thì cũng chủ yếu là phục vụ đồng bào. Mặc dù đời sống của các nghệ sỹ gặp nhiều khó khăn, nhưng đa số họ vẫn rất yêu nghề và quyết tâm bảo tồn loại hình nghệ thuật đặc sắc của cha ông chúng tôi.
Nghệ thuật sân khấu Rô Băm và Dù Kê là nét văn hóa đặc sắc, là niềm tự hào của đồng bào Khmer nói riêng và Việt Nam nói chung. Việc thu hình và phát sóng các chƣơng trình nghệ thuật sân khấu Rô Băm, Dù Kê trên Kênh