Alfred Sisley (An-phờ-rét Síc-lây) 1839-

Một phần của tài liệu tìm hiểu về nghệ thuật ấn tượng (Trang 47 - 53)

1839-1899

Alfred Sisley là một họa sĩ phong cảnh, được sinh ra và dành phần lớn cuộc đời mình ở Pháp, nhưng vẫn giữ quốc tịch Anh. Ông là người có những tác phẩm vẽ về tranh phong cảnh giá trị nhất trong các họa sĩ thuộc trường phái Ấn Tượng.

Đây là một trong những bức tranh trong seri vẽ nhà thờ Moret của Alfred Sisley. Toàn bộ bức tranh sử dụng những nét cọ rất ngắn và lộ. Màu sắc trong và tươi sáng cho ta cảm nhận được một không gian thoáng đãng và yên bình. Ta có thể thấy rất rõ ràng sự thay đổi của độ sáng trong tranh.

Có thể nói đây là 1 bức tranh ấn tượng. Các ngân hàng trên sông sử dụng nét vẽ ngắn, cong và pha trộn với các màu sắc khác sử dụng. Những màu sắc xanh tinh tế, xanh đậm và vàng mềm mại

Màu sắc trong tranh được thể hiện 1 cách nhẹ nhàng, trang nhã, những màu màu vàng, nâu và cam (cung cấp sự ấm áp cho bức tranh). Màu nền trên bầu trời mô tả một ngày đầy nắng.

Bức tranh sử dụng những màu sắc rực rỡ, tinh tế và mềm mại.

Những nét vẽ ngắn ở dòng sông mang đến cho ta ấn tượng về chiều rộng và sự tĩnh lặng của nó. Nhưng ngược lại, các nét vẽ ở cây và tòa nhà lại mang cho ta cảm giác về chiều dài và tính động.

• Tranh của Alfrad Sisley cho ta thấy ông đa số tập trung vào khoảng không gian

Những bức tranh ấn tượng được vẽ bằng những nét cọ có thể nhìn thấy được, sự pha trộn không hạn chế giữa các màu với nhau và nhấn mạnh đến sự thay đổi và chất lượng của độ sáng trong tranh.

• Mặc dù nhà họa sỹ theo trường phái ấn tượng nhưng đã bị che mờ bởi Monet, vì tranh ông giống tranh của Monet nhất. Các tác phẩm của ông đều làm nổi bật không gian và bầu trời trong tranh và luôn gây được nhiều ấn tượng. Ông tập trung vào mảng đề tài khung cảnh và là người nhất quán nhất trong các họa sỹ theo trường phái ấn tượng.

Đặc điểm chung của các họa sĩ Ấn tượng:

• Họ thường vẽ ngoài trời, chủ đề và đối tượng trong tranh của họ là những vấn đề đương đại, cuộc sống hàng ngày, đặc biệt là phong cảnh và tranh tĩnh vật. Đề tài chỉ là cái cớ để vẽ tranh. Họ thích thú với ánh sáng, màu sắc và sự tự do, không gò bó theo quy luật - có thể thấy rõ qua những nét cọ. Họ từ chối việc ngồi trong xưởng vẽ để hoàn thành tác phẩm

• Những bức tranh thuộc trường phái ấn tượng được vẽ bằng những nét cọ có thể nhìn thấy được, sự pha trộn không hạn chế giữa các màu với nhau và nhấn mạnh đến sự thay đổi và chất lượng của độ sáng trong tranh. Sự phân chia sắc độ, các màu bổ túc và các tương phản màu sắc

• 2 ý tưởng đáng chú ý trong trường phái này là: Bức tranh được vẽ rất nhanh, bỏ qua chi tiết với mục đích là ghi lại một cách chính xác tổng quan của khung cảnh và để biểu hiện cảm xúc, tình cảm trước ánh sáng, thiên nhiên.Tiếp theo sau là thể hiện một cái nhìn mới, nhanh và không định kiến, khác với trường phái hiện thực, tự nhiên.

Một phần của tài liệu tìm hiểu về nghệ thuật ấn tượng (Trang 47 - 53)

Tải bản đầy đủ (PPTX)

(55 trang)